功夫熊猫2

梦工厂这次是把中国元素都拿走了，剪纸、舞龙、佛山无影脚、集体劳作插秧，除了对白是英文的，其他都很中国，对于中国动画制作人的伤害就不说了。
梦工厂秉承了动画制作方面让人从头笑到尾的无厘头作风，阿宝站在高处和沈公子对话那段太周星驰了，但是功力要胜出好几成，沈公子用了几个“what？”就把所有人的笑点搞定了，人家也没找吴孟达或者如花出场不是？对于中国喜剧片的伤害就不说了。
梦工厂做的东西都很写意，但是总是形散神不散，既有熊猫爱老虎的不伦之恋，又有熊猫在夕阳下拥抱鸭子的亲情主旋律，情节上虽然是个萝卜换太子的经典模式，但它还是轻描淡写得就差点让我哭出声儿来，阿宝手里的两筐萝卜就让我无比温暖，人家也没在最后让阿宝对鸭子说一句，“在我心里你才是我的亲爸爸”，或者“爸爸我爱你”之类的话不是？对于中国主旋律影片的伤害就不说了。
梦工厂的片子里的人物造型海纳百川，大腹便便的阿宝最后戴上了斗笠，除了没有一分为三，没有喝上几口烧酒，跟魔兽争霸里的熊猫酒仙简直是双胞胎啊，对于暴雪的伤害也就不说了吧。
我不是老寒碜中国电影的，我只想说说inner peace，啥意思，淡定啊！
片子结尾告诉我们一个道理，只有淡定的周星驰去扮演太极张三丰，正义才会战胜邪恶。
一只熊猫尚能如此淡定，那么我们人类是不是该反省反省了？毛主席曾经说过，一个人全心全意的去淡定，就是一个高尚的人，一个纯粹的人，一个脱离的低级趣味的人。
你是否还在因为自己的小汽车要右转，而人行道上的行人在直行，而冲着那些神色匆匆的行人使劲按着喇叭呢？在欧洲，即使人行道显示红灯，如果仍有行人在上面穿过马路，司机们会安静的在一边等着的，谦和忍让和包容心这些自古都是中国的传统美德，梦工厂拿走一些剪纸、舞龙舞狮也就罢了，别再把老祖宗的美德也扔掉，这些人家早就有，你扔了就真的扔了，没人去捡。
李娜得了法网冠军，大家伙都高兴，拜托总局你不要说这是中国人民的胜利好不好？为啥一切个人成就非要和道德挂钩呢，李娜在获奖感言里可没提领导，没提CCTV，只是一个世界冠军，广大群众都学会用平常心去看待这个事情了，怎么中国媒体和中国相关部分反到不淡定了？阿宝在打败沈公子之后还不是一样回到了乡下卖面条，人家可没面篇幅得喊着这是功夫的胜利。
你还在因为裤子又瘦了的事情而烦恼吗？你还在因为年终最佳员工不是你而生气吗？你还在因为你没有参加汽车摇号的资格而仇视制度吗？你还在因为美妞都嫁给了暴发户而说那句经典的“好*都让狗*了”吗？安静下来做个小人物没什么不好，阿宝也没说减肥啊，武功最高的也肯定是老虎无疑，没有汽车的熊猫也能驾驶着手推车飞驰如闪电是因为它有足够多的朋友，美妞一部分会嫁给暴发户而另一部分也会嫁给美妞这点你承认不？
毛主席曾经说过，一只足够inner peace的熊猫，就是一个高尚的熊猫，一个纯粹的熊猫，一个脱离的低级趣味的熊猫。

你非要在一盘萝卜丝里面吃出肉味，只能说你精分

如题。
功夫熊猫2，作为一盘萝卜丝来说，最少值个9分了。只可惜节奏太强，好多时候感觉透不过气，要是中间若干段落再舒缓一点就更好了。

另外，吐槽两点：

第一，很多豆瓣里的影评都是这个套路的：吃了盘萝卜，他说，没有肉味不解馋；吃了碗红烧肥肉，他说，太腻，没有昨天吃过的笋尖那股清香；吃了锅大丰收，他说，太杂乱了，各种食材味道都不纯粹。
要我说，菜都是好菜，一点问题没有。
有问题的，只有那群用模板套路评菜的人。那都是些纯正装13的精分~~~

第二，炒得热乎乎的文化入侵。
只能说，没文化，可以学，没能力，可以练，没自信，这个，真，没救~~~
人家玩自己的，你说人家边缘化你。人家玩你的元素，你说人家文化入侵。有没搞错？？充其量，人家就是有一拨人真心喜欢，另一拨人真心觉得能赚钱，于是两拨人凑一块儿，认认真真弄个好玩又赚钱的买卖。你还真把自己当地球核心，人家干点什么事儿都是对你有心思，围绕你的感觉转的啊？心态能不能别那么芙蓉姐姐啊~~~~~

最后的最后：功夫熊猫2是个好电影。嗯~~~

当年阿宝在中国亮相之际，正是全民疯魔的A-0-Y-U-N时段，这部本就清白单纯的梦工厂动画一不留神就被赋予了太多电影文本之外的附加值。有人以抵制为噱头大肆得瑟，甘心做被人讥笑的小丑；也有人把它当做了对中国动漫界兴师问罪的终极武器。不管怎么说，在那之后好莱坞的某些顶尖娱乐产品总会有意无意的成为国人的话语玩具，并轻易的演变成一场社会风潮，这个起始的开端无疑是《功夫熊猫》。
秉承了大打中国风的创作思维，《功夫熊猫2》比上集做的更为彻底，漂亮，完美。这当然不光指的是画面的精美程度，以及全片3D化，重要的是它变得更懂中国，以及对中国文化的深度解读。不过此话毕竟得分两头讲，本片的核心线索落在了寻亲与功夫的至高境界上。对于普通的国人来说，亲情的归属从来都是重中之重，而关于阿宝的身世之谜早在第一集中就有不少影迷开始猜测，待到此集，阿宝的身世将会完全浮出水面，同时这也是最为重要的故事线索。而同时本集中的阿宝依旧耍宝犯2，不过寻求功夫武学最高境界的勤奋之心却没有打折扣，以静制动，静心之境，这都是中国传统文化以及武学中最为经典的部分，作为一名天资并不聪颖，愚钝呆傻的胖家伙来说似乎太过有挑战性，然而主角永远是主角，领悟参透都是早晚的事儿，你看看那成吨的武侠小说哪一个不是如此套路，想来剧组也是在此方面下了不少功夫，才将如此路数尽展于本作之中。另一方面，片中能够体现中华元素的符号也大大升级，禅意十足的高山峻岭，满街皆是各种中文招牌的典型古中国城池-凤凰城，都构成了极为生动鲜活的中国风样板空间。
此外本片在群像上的发力也着实到位，雷打不动的盖世五侠，反派孔雀王爷，其爪牙恶狼军团，各路功夫大师，拥有预知能力的羊姑婆，鹅老爹，以及首度登场的阿宝亲生父母，多角色的介入使得影片空间与格局得以扩展，生成更多的互动与线索引入，至少在整体的叙事方面没有硬伤出现，这也是好莱坞商业作品本该做到的基本功。除此之外，流畅的节奏感，精美的艳丽画面，恢弘大气动感十足的动作场面，点到为止的包袱笑料，出色的3D成像处理，都令本片的观影快感较之上集提升了多个档次。片尾处亮相的某个居于青城山的角色，则是点明了续集的线索，这个惊喜与期待也许还得等上两三年才能解套。
英雄的国宝熊猫再一次挽救了苍生，救国于水火之间，不光POLITICAL正确也健康向上。除了可能出现再度的对文本寓意的过分解读之外，这是一部既能让人放心也让你觉得经济实惠的作品，到底它的性价比有多高，这你还得去问国宝。










http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/322047.shtml
[天涯首映场]《功夫熊猫2》：熊猫救国，大家放心


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    没有一部动画片能像《功夫熊猫2》这样，在上映首日超过6千万，两天之后便拿下1.25亿票房，正式刷新中国影史最快破亿记录，不得不让人感叹，不管是《唐山大地震》震级多高，《让子弹飞》的有多快，都赶不上熊猫的威力。这动物刮钱的本领你们谁也比不上。分析《功夫熊猫2》势如破竹的原因，无外乎以下几点：

一、前作口碑顺水推舟

    3年前《功夫熊猫》在国内获得了1.8亿票房和如潮的好评，证明了这道在洋厨子掌勺下的中国风味大餐味道还是蛮不错的。片中浓浓的中国风情和对功夫的别样演绎，再加上给力的笑料和生龙活虎的拟人化人物，将本片变成了一部热闹十足又不失趣味性的动画喜剧片。所以在前作的声势下，《功夫熊猫2》的在国内火爆的场景大伙用脚趾头都能想到。

   而对于本片来说，《功夫熊猫2》无论从人物还是剧情都没有砸了前作的招牌，制作精良，笑料不断，更配以如下风头正劲的3D放映规格，想不火都难。从开场小规模的局部战斗到随后动辄千军万马的群殴混战，动作场面猛料十足，混搭的还有插科打诨的小笑话与各种人物的搞怪表演。相比于几个月前的《里约大冒险》，《功夫熊猫2》同样是这种热热闹闹，嘻嘻哈哈的合家欢电影，老少咸宜。最重要的是能够博得孩子们的喜欢，小盆友们哭闹起来可够家长们喝一壶的，这种动辄拖家带口，老少齐上阵买票捧场的电影你伤不起啊。


二、做梦就要做大一些

   还记得《盗梦空间》中伊姆斯调侃阿瑟的一席话：“做梦就要做大一些”！而《功夫熊猫2》作为一部续集，在阿宝的“功夫梦”梦已成真的基础上，为了让观众买账，还要继续走下去，还要更大更夸张。于是本片中励志的主题上升为拯救世界，更多的笑料和更花哨的打斗一轮接着一轮的抛向观众，让我们应接不暇。

   只不过，没有第一集的励志色彩，本片纯粹成为了一场五花八门的闹剧，顺便还有些许的亲情点缀，从某种意义上来说，本片这个故事比起第一集来说相距甚远。但美国动画的牛逼之处就在于将一个不太新鲜的励志故事，套以一个新鲜的叙事风格和更新鲜的人物背景，使电影最终呈现出了一种亲和力极佳的姿态极大地取悦了观众，而观众也容易生动的人物（或动物）身上发现一般电影中无法体会到的含义。就像这部《功夫熊猫2》，其故事本身就是一出超级英雄拯救世界的俗套大戏，但电影的主人公却是换成了人见人爱的小动物，通过对动物近乎夸张的拟人化，赋予他们鲜明的人物特点，使得熊猫大侠伸张正义要比普通人之间的内裤外穿更容易调动观众的情绪，而观众们也通过一点亲情元素发现了故事背后的家庭意义。


三、中国风情，外国制造

    随着《卧虎藏龙》等片在世界范围内的广泛流传，好莱坞近几年来频频将目光对准了中国元素，中国功夫，中国场景，中国故事，中国服装等充满中国特色的元素被好莱坞采纳并发扬成一种全新的视觉风情。《碟中谍3》里的喧闹上海街市，《变形金刚2》中的高耸入云的东方明珠，《黑暗骑士》里灯火辉煌的香港夜景，还有袁和平与元奎等动作指导在外国电影里身手不凡。

    这些鲜活的例子无不说明好莱坞电影借助中国元素的扩大市场号召力实则有利可图。而且近几年来，中国电影市场不断蓬勃，去年进口电影占据了国内票房100亿总额的50%，更有几年前《敢死队》、《2012》等片在国内的票房收入纷纷成为其最大的海外市场，而我国观众十分倾向于接受外国电影中正面积极的中国元素，比如《功夫之王》与《功夫梦》，因此也为《功夫熊猫2》的火爆再度火上浇油。

    拍摄《功夫熊猫》研究了八年中国文化才复刻出像模像样的中原大地，《功夫熊猫2》在这一点上依旧没有疏忽，制作人员在第二集制作前专门到中国来采风，他们走访了北京、山西平遥、河南少林寺以及四川成都，在片中意象化的打造了热闹的中国街市，辉煌的凤凰城，宁静的玲珑小镇太平谷还有夕阳下如痴如画的山水秀丽。精雕细琢的风景在3D画面下十足的吸引眼球，与江南风情画卷和青城山的雄伟别无二致。也就是老外们有板有眼的中国风情复制，哪怕是原物照搬，都让中国观众倍感亲和力，而对于外国观众来说，则是一种前所未有的新鲜之感。


四、国宝当家，一个顶仨

   大熊猫是我国名正言顺的国宝，属于“中国人欣赏，外国人稀罕”的玩意，连外交手段把熊猫派上用场，可见这个黑白相间的保护动物有多么的受欢迎，这是一方面。另外，熊猫在片中所展示的搞笑本色也绝不含糊。胖嘟嘟的身材，好吃懒做的习性怎能与正气凌然的大侠联系起来呢？可梦工厂一贯不按常理出牌的风格却让这两个八竿子打不着的身份合二为一。

   《功夫熊猫2》说是熊猫的独角戏一点也不为过，通篇就看这个不着调的英雄插科打诨，怎么出洋相怎么来。肥胖的身材像打了鸡血一样上蹿下跳，比他的功夫更致命的一张破锣嘴。在《尖峰时刻》中成龙和克里斯塔克一个动手一个动嘴况且分工明确。而本片里熊猫则包产到户，动手动嘴哪个也不耽误。在他的面前，神马反派、战友还是师傅都是浮云，可谓“国宝当家，一个顶仨”。相对于主角的大放异彩，其他一干角色相对黯淡，盖世五侠风光不再，师傅几乎属于友情客串，大反派沈王爷也是虚张声势，都纷纷拜倒在熊猫的短裤之下。

   题外话，自第一集上映以来，有关主人公与他老爸的血缘问题就一直争论不休，本片给出了答案，但观众关注的重心显然不在这个上面，他老爸竟然是一只鹅？？是一只鹅啊！把他老爸当成鸭子的有木有！！！
    

五、文化对冲，融合为上

    还记得当年另一部讲述中国故事的美国动画《花木兰》中，有一段画面被弃用了，那就是木兰临行前偷偷吻了熟睡中的父亲，后来在中国顾问的劝说下最终弃用，原因是在中国古代根本不会出现这样给力的画面。《功夫熊猫2》的编导乃是如假包换的外国人，好莱坞的电影横行于全球，在大量卷走了世界人民血汗钱的同时，也加速了文化的入侵，这就是电影产业全球化所带来的一个问题。中国文化只是好莱坞片商利用西方观众对神秘东方的好奇和东方观众对本土文化照单全收而圈钱的噱头，像《功夫熊猫2》这样插科打诨的美式笑料，其骨子里面依然是地地道道的美国精髓。

   
   面对着好莱坞大片们的文化对冲，《功夫熊猫2》在国内的火爆盛况，仿佛是一只大熊猫在拿着钱匣子在说：“人类已经阻止不了我了！”在我们接受以《功夫熊猫2》为首的电影同时，不如多多学习一下外国人采用“中”为“洋”用这样的招式去打开中国市场的做法，借助好莱坞的经验，能把中国电影从目前想象力匮乏的泥淖中引出来。

看过第一集就知道这片儿必然要出第二集，因为阿宝的身世总该有交代。
既然熊猫的生父真的不可能是鹅，那么熊猫跟老虎也是没有未来的，一想到这里我就觉得有点伤感。

（@Erich 哈哈哈哈哈哈！好吧！既然梦工厂能让驴子和火龙在一起，那么熊猫和老虎也没什么不可能！）



•动作片动画化

我从未将《功夫熊猫》纯粹当作动画片来看，在我眼中《功夫熊猫》是目前最受欢迎的功夫喜剧——而且我认为3D动画将成为动作片一种新的发展趋势——制作动画电影不需要依赖于演员和功夫明星，而且能更自由地展现真人拍摄不可能完成的动作，摄影机的机位以及灯光的设置无限自由，3D效果也远胜真人电影。
动画的属性似乎决定了电影的喜剧属性，但目前能将角色与剧情塑造到极致的只有《功夫熊猫》。华美浓郁的中国风，萌点满分的人物设定，引人入胜的情节，妙趣横生的细节，正点到爆的动作场面，完全让所有在中国从事动画行业的人员感到压力很大。



•功夫片的奥义

我们将功夫片区别于动作片的原因是，在功夫片里很少有人打手枪，因为功夫再好的人也扛不住一颗子弹。（见我之前的文章《性感的谋杀——关于功夫片的闲言碎语》http://movie.douban.com/review/2034201/）很少有电影直面这个问题，大多数电影直接将功夫片的时代背景安排在古代，我一直觉得编剧们都是处于无奈才这样做，直到我看了一部叫《东方不败》的电影：洋人们来到岛上，他们拿着火枪，砰砰砰对着东方不败乱射，而林青霞很潇洒地将子弹悉数接住，嚣张地说：“你有科学，我有神功！”我顿时觉得这句台词既帅气又愚蠢，因为这太自欺欺人。

怎么也没料到，多年以后，外国人制作出了一部中国风的动画动作片直面了这个问题，主角是个死胖子，他面对的不仅是手枪，而是大炮。
四两拨千金，肉爪玩转炮弹。太极果然是功夫片中的终极招数，既然这是动画片，那么我们且不站在牛顿的角度上讨论这剧情扯淡与否，既然《少林足球》能说服中国人，那么《功夫熊猫2》也能说服美国人，我想如果有第三集的话，阿宝将学会如来神掌。



•青花瓷盘里的汉堡

自3D动画技术发展以来，好莱坞已经用尽各种动物来作为动画类长片的主角，仅鼠类被用做主角的电影已经有《精灵鼠小弟》、《料理鼠王》、《鼠来宝》和《豚鼠特工队》。相比起来，用中国国宝大熊猫做主角既独特又拉风。
梦工厂不惜支出大笔经费让动画师们远赴中国采风学习，只为精益求精，中国风的繁华精美不得不令人惊叹，城墙楼阁，玩具衣装，山水风俗，最扯淡的是关于武学的探讨已经超越了第一部一招一式的打打闹闹，用熊猫的黑白两色引出黑白太极的概念。
从平凡到卓越，从默默无闻到拯救世界，“成长”一直是好莱坞动画最爱的套路。功夫熊猫这部电影儿表达的无非是一个死胖子的故事——他拥有一颗充满爱的正义心灵，通过自身坚韧的努力终于成为了盖世英雄。在第二集里，电影更多地讨论了关于父母与孩子的关系，剧情收放有度，连贯紧凑，几处闪回的应用层层递进，当看到熊猫妈妈忍痛将阿宝塞入了萝卜箱子，我直接泪洒影院，无法自控。

好莱坞又做了一个大汉堡，用青花瓷盘盛到你面前，确实又好看又好吃。
有些比较激进的同学可能要站起来说你不应该吃这个汉堡，这是耻辱，你应该把盘子掀翻然后和美国人翻脸。而我想到的是多年前阿瞬天真地对一辉说，哥哥，美丽的地球上并没有国界线。我觉得大家应该愉悦，因为很明显是中国的文化已经渗透美帝，麻将、风筝和拉面什么的可以很轻易地被美国人接受，他们开始喜欢青花瓷，而与此同时我们也开始爱吃汉堡，以后大家吃的用的都开始渐渐统一，世界在变小，这没什么奇怪的。

或许有些同学还是不满意，那么我讲个故事：
八年前有位台湾动画公司的老总慧眼识珠，赏识当时还年少的我，邀请我去公司面试原画设定，虽然我后来没去，但当时我和董事长在偌大的会议室里面对面谈了很久，他们放了几张公司制作的动画样片给我，这些动画很棒，却都是为国外制作的，我问你们为什么不制作中国动画，她说在中国很难赚钱——她说的是真的，那个公司后来出品了《象棋王》，被封杀了。中国企业一直甘制作好莱坞的廉价劳动力，现在好莱坞制作中国风的动画赚全世界的钱，这不是文化侵略，这只能证明好莱坞是最精明的电影商人。

《功夫熊猫2》的片尾字幕做得很好，尽管字幕后没有彩蛋，但有兴趣的同学可以注意一下名单中始终有大量的华人姓氏。比较而言中国现在的动画不是技术不行，只是商业头脑不够，脑袋不灵光，不够尊重观众的趣味和品味，所以观众也没能尊重他们的钱包，产生诸如《阿童木》之类的杯具。


•关于目前观看3D电影的一些建议

我是在万达观看的IMAX，万达的3D眼镜是透明眼镜，完全不影响画面效果，视觉效果非常正点。现在很多影院使用的是的红蓝3D眼镜，相当于戴着墨镜看电影，建议进影院前先做考察，戴着墨镜看电影还不如看2D。

  本来说好不说脏话的，可是一上来标题就是脏话，可以自责。定好这个周末和女朋友去看《功夫熊猫2》的午夜首映场。今天也是手欠在网上随意翻翻评论之类的，一下看见有关于“文化侵略”的激烈争论。许久平静的心又TM不平静了！！爆裂！！
   情况是先锋艺术家赵先生抵制《功夫熊猫2》，期间又有许多文化名人出来冒泡声援。这期间可能有许多的网友出来谩骂，抑或是水军出来攻击当事人。赵先生也声称自己“势单力薄”，自己“晃着膀子”抵制“文化侵略”。了解了这些我就一个想法“侵略？侵略你个鸟！！”喜欢《功夫熊猫》的人应该很多，这是我们这种“崇洋媚外”的又一次“卖国”行为？还是我们甘心受“侵略”的“汉奸”行为？我们都是看客，就是想看看自己想看的电影，周末是娱乐活动还是让活动娱乐也都无所谓了。实打实的想缓解一下一周的生活压力，纯属娱乐。看电影当然谁好看看谁，娱乐当然谁好娱娱谁。现在清末“天国上朝”的观念在国人内弥漫的五颜六色。中国社会就像一个海绵容器，中国文化像水，过去水多放给世界。别国把水都吸走了，最后人家好好利用形成了自己的文化，现在玩的就是明白。海绵干了不吸旁边的水那是傻子。别说什么文化入侵，也别说什么抵制，没有文化或者文化杂种的情况不学习，不吸收，不被入侵还等什么？最瞧不起那些天天叫叫的，说吸收外来文化就卖国的。按他们说的那些近代搞洋务运动的都是卖国贼？像什么慈禧等保守派的都是TM的民族英雄？说这个国家的人坏，那个国家的人坏，不坏怎么着？人家爱自己的国家，爱自己的文化管你鸟事！关键是我们怎么吸收好的东西，怎么融合自我，创造自我，别再搞什么抵制，抵制，再抵制的丑态了。太监政策已经跟了我们几千年，别再把自己阉了当仕途，当炒作，当纯洁，当民族！
  赵先生说：“美国电影的消极元素对我们的孩子造成越来越严重的后果，有点类似‘洗脑’，我想让更多的人能够警醒这种文化入侵。”消极元素？《功2》没看过，《功1》倒是看过，我怎么没见着消极元素？看到的倒是寻找自我，认识自我，完成自我。看到的是人与人之间的相互信任、友爱与关怀。反观国内的动画电影，说因素倒是没看见，因为压根片子就没让人有兴趣，不能把人带到影院里你拿什么说教？孩子连话都不想听你说还谈什么教育、元素、影响？竟拿些低幼儿的东西糊弄低幼儿，说什么经典再现，说什么投资千万云云，我看倒像是洗黑钱、骗赞助、恶性欺骗观众的电影。
文化是组成一个国家的主要因素，国人对于传统文化的渴求胜过以往，尤其在这种文化乱相的情境中，希望在各种艺术形式中需找自我归宿。饥渴的人当然是谁先给吃喝就收着，这是民情，也是时务，不是没原则。骑着小马拿着马刀和洋枪洋炮比比的时代过去了。现在一面自己的东西不行，又嚷嚷着抵制、再抵制。另一面不敢接受“拿着中国文化敲开中国大门”这种事实，和抽着鸦片自闭有什么区别？身为中国的艺术家，不想着怎么做好自己的招牌，确嚷嚷着别家的饭菜有毒？这是什么意识？是典型的鸵鸟精神，脑袋封住就没有“洗脑”了，露着屁股让人打，痛是痛，但是死不了了。什么是先锋？先锋要给社会带来变革，给我们的文化带来冲动和新鲜，在追寻的过程中创造自我的、创造民族的。面对一座座的高山不是对着山骂它爹娘生出这么高的玩应，而是享受站在山顶，风光无限的快感。别再把“太监精神”发挥的淋漓尽致了。我们应该做的首先是单纯的享受电影带来的感官享受，然后看看自己应该怎么做。
我现在还没有孩子，还不是个家长。如果我有五个孩子，我会带着四个孩子去看《功夫熊猫2》，我会和他们说爸爸看过《功夫熊猫1》，很好看，很有趣。至于那一个孩子没去可能是他太小，是低幼阶段。如果看完后，有一个孩子对我说“我以后要做一个比《功夫熊猫》还好看的动画片！”那将是我莫大的欣慰。