命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌

动画很好看，孩子很喜欢。虽然须藤还是不会做对话分镜，每个人物中远景的镜头看起来都很傻，没玩过原作的人估计根本不知道结局在说什么，但确实粉丝福利拉满，月味儿十足，填充了大量游戏里没机会或没想到要体现的细节，整体基调比游戏明朗很多，看得很愉快。

但是本篇影评的主题并不是这个电影本身怎么样（虽然不可避免地会有一些剧透但2020年了还有人不知道HF的结局吗），而是与观看本片伴生的一系列奇妙体验。想看正经影评的在这里就可以关掉了，本文和动画本身的质量基本没啥关系。

HF在台湾是8月15号上线，当时没想到能看上，结果时间拼拼凑凑竟然还成了，在台北隔离14天之后又在新竹家里自主观察了7天，在成为法定健康人的第二天去看了新竹最后一场HF。为了做二次元，前一天晚上熬夜把拖了一个月的论文搞了出来，人都要昏迷了，差点想说第二天醒不过来就算了，结果昏睡六小时自动醒来，我就是最强二次元。

去之前上网查院线时间和价格，新竹最后一场HF要480台币，一看信条才360台币，当时气得浑身发抖，大热天全身冷汗手脚冰凉，这个社会还能不能好了，我们肥宅什么时候才能站起来。本来还想体验一下台湾线上购票，结果一看线上买还比线下买原价高20块手续费，台湾这个电子商务能发展得起来吗。

结果大中午的坐车去城里看电影（新竹公交线路突出一个三不沾，到几个大的购物中心都要走好远，开车3.3公里的路公交等十五分钟坐半小时两头还得走1.5公里），到百货大楼一看11点才开门，俺寻思这电影11点都开场了咋回事呢，绕大楼走了大半圈找到一个很隐蔽的小门，进去一看电梯楼层标示牌写着1 2 3 4 5 6 7 8 9 8，电梯按钮只到8楼，我一看谷歌地图这电影院不是在他妈10楼吗，是不是有点问题。（刚才想找找网上有没有这个鬼电梯的图片，结果看到有人问为什么这栋楼电梯里挂着风铃外面还有八卦钟，答案是原来是废弃新竹省立医院，很有帮助）

图源网络，没拍到风铃比较遗憾

经过一番努力总算到达电影院了，买票的时候柜员就露出比较微妙的表情，提醒我这个是4DX电影。原来电影票这么贵并不是因为我被抽了肥宅税，而是因为最新最先进的高科技技术，温柔的世界。我之前没看过4D电影，不过也颇听说了一些恶评，但我们二次元没在怕的，还是毫不犹豫购买了电影票。

进场一看就微妙了，全厅就我一个人。想想毕竟是工作日中午快下线的黄色游戏改编的冻鳗电影，也是情有可原。买票的时候柜员还提醒我要戴口罩，现在也可以堂而皇之地摘掉了，还不错。

对原作剧情有了解的人大概都知道，HF第三部这个剧情有一大半都是动作戏，不夸张地说两个小时的电影有一个半小时都在打，我在等电影开始放的期间里也做好了花钱包场挨揍的准备。

结果还是被4D技术战胜了。

前10分钟还是比较风平浪静的，都是一些文戏（脏砚的超3D虫群在大屏幕上看起来非常离奇），最多也就有一点视角倾斜。结果黑樱一出场就天色大变，不过好在只是小打小闹，只有椅子前后剧烈摇晃和脖子后头不知为何喷出的两股小风来体现这个运动感。现在想想还可以接受，就是当时心理上觉得非常紧张，让我想起大学时代坐人自行车后座一转弯被甩出去的心理创伤，搞得一直在摸索椅子附近有没有安全带。

后面就乐了，麻婆开车带士郎去爱因兹贝伦城堡偷家把伊莉雅摸出来，士郎被麻婆一脚踹进窗户里，我背后当即挨了一脚重踹，还被滋了一脸水，可能是为了表示碎玻璃的一个意思。我一想到后面在钟乳石岩洞里大决战，当场就按下了椅子上的water off。这个设计还挺人性化，不过一想到片头警告说这个水可能会造成贵重物品损害和妆容发型崩坏，不知有多少血与泪在其中，有这个按钮也就不足为奇了。但其实到后面还是搞得头发湿湿的，你前座的按钮管不了后座喷水呲到你，也是殃及池鱼。

然后麻婆和士郎分线了，麻婆打哈桑，我可终于体会到了八极拳有多顶。麻婆每一拳都打在我身上，哈桑每一刀都从背后刺我，我感觉就像被两个黑色高级中年人四手联弹暴打。但同时也可以感受到这个八极拳确实是比小飞刀给劲得多，也不得不说是一种匠人精神了。哈桑被黑键钉在墙上的时候我背后也弹出两个凸起，心理上有点耶稣了。麻婆把脏砚按在房顶物理净化那段还挺好看的，不愧是HF线真女主，很靓。

士郎这边是著名的一剑七杀桥段，开UBW的时候在沙漠里奔跑，土很大，大屏幕前面就喷出两阵白烟来模拟这个气氛。问题是这个白烟非常浓厚，竟然会挡字幕，等到散开一点之后又会在白烟上出现光线折射的字幕，形成一种双重字幕的奇妙效果。士郎投影出射杀百头之后来了个起码五圈的大回旋斩，椅子恨不得也给你连转五圈，是本片中最他妈晕的一个镜头之一。我是不晕车不晕机不晕船不晕过山车不晕3D的半规管失效体质，这辈子只对奥伯拉丁低过头，这里也觉得快给晃吐了，不知道之前有多少人在电影院当场呕吐。

有一说一背影男还是帅，我又能爱了。

乱用UBW的后遗症就是剑骨头从士郎身体里冒出来，这个4D特效做得太行了，士郎身上冒几剑我背后挨几刀，被椅子无呼吸连打，剑在他心痛在我身，整出三刀六洞的感觉了。

之后就比较普通地展开一些战前会议，麻婆被掏心的时候背后突然给我一下这种甚至都快习惯了，甚至还暗笑周瑜无谋，诸葛亮少智。

结果就被伊莉雅带士郎看记录那段惊了。

这段剧情的画面补完做得蛮有想法的，不过我的注意力有一半集中在玛奇里登陆日本海岸镜头时传来的奇怪海藻味。虽然能够从理性上接受是想模拟海风，但实际闻起来就像你冷冻室里的海鲜因为冰箱门没关好而集体解冻的产物，后调还有一股奇怪的陈旧竹席味儿。这个谜之香氛后面还出现了好几回，不过和海都没什么关系，什么在岩洞里也用这个香氛，我只能怀疑脏砚也是一种海藻。

投影完宝石剑就去打黑樱啦，伊莉雅摸头杀属实撼动我心。为什么在最该有4D的地方没有4D，我为什么就不能被伊莉雅摸头，技术什么时候才能真正以人本为核心理念？肥宅，愤怒了！

从进入岩洞开始我就做好了被连打半小时的准备，现实也不出我所料。从和黑呆接战开始就一直在不停地晃不停地转不停地吹风不停地被打，远坂姐妹那边站桩输出还好，敏捷型的Rider真是给我转吐了。加上这段作画本来就很劲，现在你问我怎么打的我回忆起来只有脑内大量的色块和线条和剧烈的眩晕感……士郎一开剑骨头我又被打一顿，密集打击不可取。

后面的嘴炮剧情没怎么做4D，虽然有些作画豚又要说都是正反打，我是没什么意见就是了，姐妹贴贴蛮好看的。直到麻婆出场我就知道干了，军体拳格斗虽然画得有点傻，实际打起来可比什么光炮对冲劲多了，你一拳我一拳，真是拳拳到肉，我又由衷感到八极拳真是太强大啦，身心都服了，我宣布麻婆才是本作最强战力。

最后大圣杯崩坏部分倒没有想象中那么晕，这个椅子好像在模拟前后晃动上特别顶，地震这种主要是上下晃动的画面没有什么用武之地，也不知是幸或不幸。天之杯伊莉雅超还原CG，肥宅落泪。最后结局还有一般通过橙子，不错哦。

总体来说一个人包场被打的体验还是很特别的，但是并不向任何人推荐这个体验就是了。观看本片时我的脑子里就一直萦绕着“我中弹啦！我中弹啦！卧槽我血流满地啊！狗日的是自己人！快停火！傻逼是友军！”谁打谁最后都是谁打我，除了saber和我没有人受伤的世界完成了。不打的时候也是什么动作都给你摇椅子，麻婆扛起伊莉雅的镜头也给你一个晃动，不知道是要代入谁的视角。

希望4D技术厂家能认识到我们有些人看电影只想在屏幕外面静静喝可乐体会二次元的美好，而不是走进二次元被所有人暴打120分钟。如果真的要骗肥宅的钱，希望能够做出一些除了被打之外的触觉体验。哦士郎被打我被打，士郎和樱和伊莉雅贴贴怎么没我事呢？光看贼挨揍没看贼吃肉，这都什么事啊。

电影本身还是很好看的，月球人必看。我想大陆大概也不会引进4D版吧，祝大家宁静地观影愉快。

今天《命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌》终于在国内 B 站上线了。21 年网上出资源时其实没太看得进去，其实大学的时候看 FZ 和玩游戏时会觉得麻婆就是个单纯被加进来搅动剧情的角色，这次重看却听明白了他的神神叨叨，理解了他的动机和立场。

Saber 和 Rider 的打戏真是上乘之作，飞碟桌好看的打戏每年都有，但 Rider 的打戏一直不多。游戏里 Rider 在 Fate 和 UBW 路线里是一个一出场就死的阴暗角色，HF 线路终于给了她发挥空间，从剧场版前两部一直躲在暗处傍观，只在关键时刻出手救人，到最后一部决定不让樱重蹈覆辙。到了对战 Saber 时，Rider 摘下自己的眼罩，手上的铁索在战斗中也变成了发光的宝具，这个阴暗角色的气场一下变得清澈正直。配乐和画面不断给人惊喜，而到了释放宝具时声优的转变更是出色，Rider 的声线从原先的低沉柔弱变得高昂，“Bellerophon”被喊出时，仿佛阳光划破乌云，决定了战斗的结果。

这次看到最后凛和樱牵手走在街上、以及凛在赏樱花时问樱是否幸福时，似乎明白了角色们的心境，可能因为本人距离上次看长大了两岁？也稍能理解 Aimer 最后的歌词。对樱这样的悲剧人物而言，光是保持日常生活的平静已经是竭尽全力了，固然她羡慕永远是一手好牌的姐姐，表达过不满也抗争过，但最终和命运达成了某种和解。其实我一直觉得在 UBW 中和士郎走在一起的凛并不喜欢士郎，在她眼里发光的是那个衬托出她更加华丽和强大的 Archer，和士郎的打情骂俏对凛来说不过是成长路上的一些调味，UBW 中的爱情最终会让他们变成更加独立自主也更加尊重对方的两人。而 HF 中樱渴望的并不是士郎作为一个潜在英灵的强大，她真正在意的是和士郎一起上学、做饭、闲聊的那些柴米油盐，最终士郎失去肉体，寄宿在人偶上，仿佛也是在说这段爱情中更重要的是两人的灵魂。（吐槽一下樱见到橙子也就举个躬？人家给你男朋友重新造了个肉体你不得给她买包烟？手动狗头）其实不管 UBW 中的郎才女貌还是 HF 中的平淡是真都是不同的选择，当然 Fate 中的没头没脑轰轰烈烈也有不同的滋味。我还记得以前玩 FHA 的时候有个情节是士郎带着樱去爱因兹贝伦城堡，在那里樱换上了礼服，不知怎么得对这副画面印象很深，在最后贴一下。

观后:《春之歌》有感 初听樱线最终章之名《春之歌》，仿佛就能听到一股如流水般肆意涌来的浪漫诗意。熟悉古典音乐的朋友大概都知道，《春之歌》是门德尔松无词歌中最著名的乐章；门德尔松，很厉害的一位音乐家，而且又会画画文笔还好，二十多岁就成为了欧洲最顶尖的指挥家，大家所熟知的巴赫也是经他指挥才声名鹊起。 讲这么多也只能说明ufo或者蘑菇的格调品味挺不错，就这一点细节也能带来很多信息和体验，这或许就是一个对作品认真的人的敬业精神，抒情时候的真诚，思辨时的艰苦，大概就是《春之歌》的魅力之一吧，而不是在于他使用了“象征主义、意识流一类方法”（评论家语）。 一看fate，就能听到蘑菇沉重的叹息。岛国的都市简直是个迷。黑色的圣杯直铺到大不列颠的金色原野上，这是一个迷。时间的洪流朝东方流去，不知所终，这是同一个迷。一个又一个凄美动人的史诗在空旷、孤寂、灰色的空之境界上演人类共同的命运，令人神往。这就是那个迷。 蘑菇也许已经走到了谜底？我们从他的字里行间看到斗争涂黑的躯体，看到黑色里诡谲的蓝光，看到强者与弱者共同书写人类的命运，强者为弱者开辟道路，但是强者往往为弱者所奴役，也许这就是他发出的信息？说起这个我又想起《老人与海》我佩服老人的勇气，也许拿蘑菇和海明威来做对比有些不大妥当，但也只是一家之言有所感而已。 但《春之歌》毕竟是不错的作品，除了给大家以良好的体验，评论家提供素材它还指出:强与弱有同等的魅力，善与恶有同等的魅力，生与死有同等的魅力，毁灭与拯救有同等的魅力，正如汤因比所言，我们生活在阳的时期，在史前阴的时期，人类散居于地球上。据有空间也向空间学习，杀戮生命，也向生命学习。如今我们拥挤在一起，周围的生命除了人就是可食的肉类，也许这真的值得惋惜。 我真的很喜欢这部作品，被酣畅淋漓的打戏所吸引，后面看到标志性的中村方块时也就“那没事了”，不过还是觉得非常棒，不愧是中村丰，看的我是热血沸腾；音乐方面梶浦由记坐镇当然没什么好说的，这个看了空境的朋友想必深有体会；哦对了还有Aimer献唱的ed前奏在耳畔回响之际还以为是纯音乐，没想到Aimer低沉婉转的声音紧接着就如一阵清风般袭来，真是叫人心驰神往荡起无数思绪。全篇最精彩的一段我认为是士郎在最后的抉择:士郎朝着伊莉雅大喊“我想 活下去”，应该也加上之前的姐妹大战，探讨了不少东西，的确不错。 我们也能想象到那涕泗滂沱和那些艰难的抉择，这里深藏着多少辛酸和无奈。蘑菇或说ufo的仁厚之处就在于在此之上交了一份较为稳妥的end。我看有不少朋友评论说士郎是放弃了“正义的伙伴”的确，这种说法也不是没有道理，士郎身上不断从内向外的剑也可以理解为自我破境的过程。但我始终觉得蘑菇想表达的是塞林格在《麦田里的守望者》里阐述的一个真理——一个不成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而轰轰烈烈地死去，而一个成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而谦恭地活下去。 而这个理由是什么就见仁见智了。 算是人格理想上的破镜重圆，趋于饱满吧。 还有最后的橙子和人偶，也很有趣。 总而言之是三章中的最终章也是最美章。 以上仅代表我个人观点，写的有些乱。见谅。

时隔两年，终于将HF线的最后一块拼图完成了，樱的故事在我的心中落幕，Fate也终是在我的青春里暂告一段落。借由此文，正式向《Fate》系列暂别。

一、我与《Fate》

刚开始追Fate的时候，还是在初中。学校是异地办学、半封闭式管理，那个时候我与同学们都是来自同一个地方，同样远离家乡，半个月放一次假，有大周小周。一群远离父母的孩子周末不能出门，不能回家，于是借用教室的电脑看视频成了我们那个时候乐此不疲的事儿。《Fate》系列、《黑子的篮球》、《闪电侠》第一季、《奔跑吧兄弟》等等，什么都看，大家喜好不同，所以想要看自己喜欢的内容，周六就必须早早到达教室占领遥控器（我们是电视电脑一体机的那种）。我印象很深刻，当那个下午，我走进教室时，屏幕上正播放着《Fate/Zero》Saber一身西服开摩托疾驰的画面，也许是她飒爽的身姿，也许是她英气与秀美并存的脸庞，我被吸引住了。后来，花了几个星期的时间，将Zero和stay night追完，了解了这个故事。不得’不说，各国神话之类的故事，以及其二创改编，加上一些悲情色彩，很符合当时年少时中二病的心态，是“为赋新词强说愁”在观影偏好上的真实映射。但我也真心感谢那段时光，如果不是这部动漫，我也许不会对历史，以及各国的传统风俗文化产生比较强的兴趣，尽管现在回想起来那个时候自己的一些想法有些好笑，可欢乐是真实的。现在大’学毕业正式步入社会的我，仍然喜欢《Fate》，虽然好像是“热恋过去步入平淡时刻”，但提到《Fate》依旧会发自内心有所触动，好似“老友久别，再见乍欢”。

二、一元与二元，“善”与“恶”

《春之歌》第三部交代了大圣杯被制造出的根本原因——“超脱世界”，亦或者说“到达根源”，而实现这一目标的必要手段就是将人的一切“罪恶”剥离，让人回归到“至善”的状态。在基督教神话中，只有上帝才是“至善至美”，如果想要达到“理想乡”，只能以“超越人类的形态，全新的存在形式”，即神的姿态。

那么被“剥离”的罪恶应该如何处理呢？这份罪恶并非被消解，而是被集中转移至一个新的载体，在圣杯战争系统中，以第八职阶Avenger的形式显现。本篇的核心矛盾出现，“罪恶”被视为一个被抽象出来的，独立且客观存在的客体，那么这个客体的“存在”是否应当存在？这个问题还可以这样问，“罪恶”作为一个独立且客观存在的客体，它是否应当被消灭？卫宫士郎和言峰绮礼在大圣杯前的战斗正是基于此展开，他们各自代表了相互对立的两个阵营。士郎所代表的阵营认为，“罪恶”被剥离并成为一个独立的、具体的、物质性客观存在，应当被消灭，他否认这一客观存在拥有独立意识，载体（肉体）和内容（精神）具有一致性。绮礼则处于相反的立场，他所代表的阵营认为，这一客观存在既然已经成为了一个独立的、有生命力的个体，载体（肉体）和内容（精神）不再具有一致性，因此不应当被消灭。进一步概括梳理，可以发现二者之间的矛盾其实是就是哲学一元论和二元论的对立。

琐罗亚斯德教的神学观点“善恶二元论”认为，世界有两个本原——“善”与“恶”，两大本原从最初就开始彼此争斗，灭恶存善是一直是斗争的主题。但究竟什么是“善”，什么是“恶”呢，这个问题在哲学上争论了数千年也没有定论。每个人对善恶的认识不同，定义也有所差异，善恶存在共性，这建立在我们大多数人普遍性的价值取向和价值判断之上。价值取向和价值判断并非一个静态的标准，而是一个动态的过程，处于各种变化之中。所以我们有的时候对于同一件事情的态度，在不同情境下会有所转变。将这一点带入看，士郎和绮礼的情感及观点自然就明了了。

电影当中还有一个细节，樱原本的服装是由罪恶的力量交织而成，士郎的“惩罚”可以理解为外部世界的谅解和惩罚，将樱变回了本来的样子，而后来罪恶的力量再度变为她的服饰，却没有侵蚀她，我认为可以视作樱对自己过去的和解，接纳不完美甚至有些“讨厌”的自己。

大圣杯最终破灭，剥离“罪恶”的奇迹是一个伪命题。人本身就是复杂多变的，而人的生命正因为如此才显得独特。樱同自己和解走向了春天，有了新的希望，凛问樱：“幸福吗？”樱回以甜甜一笑：“幸福。”无论过去有多么狼狈，无论自己之前犯下了怎样的过错，人都应该向前看，努力地活着，已经是一件不容易但却幸福的事情了。

我取名标题：樱的春天来了，我的春天落幕了。因为我的生命已经进入缤纷的夏天了呀~

从BD发售到现在把剧场版看了两遍。怎么说呢，第一遍的震撼和感动还是大于第二遍吧。看完之后心中充满感动和平静。本来在未窥得故事全貌时，我是非常厌恶脏砚的，但那句500年也是转瞬即逝，想起500年前三人为了断绝所有的罪恶而起誓，可最终魔术师的执念却酿成了新的罪恶，还是有点唏嘘。而没有魔术天分的慎二归根结底也只不过是家族的牺牲品。虽然从第二部开始就觉得慎二变成这样一大半是脏砚的责任，但他们两个人都是加害者的事实却不容改变。只是人物塑造更饱满了而已，不配得到一丝一毫的宽恕。

讲真这一段真的帅到我

对麻婆的反感大概还得从FZ说起......纯粹的恶人是我最无法接受的类型，何况麻婆的起点甚至比槙岛还高还纯粹（不知不觉就会拿这两个角色做比较......），更加让人感到不适。fsn是一部世界观非常庞大的作品，除了描绘人类的美好情感，也涉及到很多哲思的部分。在最终章里，我觉得哲思的部分是比之前要多的。而这样的剧情往往出现在士郎和言峰绮礼的对话中。诸如恶在诞生之前只是一种存在，没有善恶的区分。而在士郎和言峰绮礼的对决前，这位神父也说了同样富有哲思意味的话。关于圣人和恶人的一线之隔，这个观点倒是可以留作参考。只是这位神父对即将诞生的黑杯的祝福实在让人无法苟同，恶在诞生前没有善恶之分这个观点套在黑杯身上完全不适用，完完全全的诡辩。明明是充满私欲的动机和发言，却把它包装得让人无法辩驳，有些话甚至乍一听非常有道理，我觉得这是言峰绮礼言语中包含的特点和他与生俱来的影响他人的能力（就连这一点也和槙岛极其相似）。fsn中对言峰绮礼的刻画和fz中还是稍有不同，看了春之歌之后对他讨厌切嗣的理由稍微理解了一点，也加深了对神父这个角色的理解。但理解归理解，还是无法接受。是比“讨厌”还要严重一点的感觉，本能的排斥反应。

看到部分男性粉丝挺喜欢黑樱的造型和表情......我是不大能理解啦，但我也喜欢收集樱各种各样的表情~

看不清表情的樱

决战前

第一遍的时候这里稍微看得眼睛湿润。其实之前觉得fsn作为一个男性向18x游戏，在爱情刻画上还是有点逊色......但是HF线已经是最能感受到强烈爱情的一条线了，至少作为女性观众我是有这样的感觉。樱对士郎的爱情在第二部中已经充分演绎了，这份爱既合情合理又表现浓烈，观众能强烈感受到。但在第二部中，士郎对樱的爱情，个人觉得刻画得不算特别出色（和樱的感情刻画比起来）。只有一句“是我更想让樱待在我身边”成了两情相悦的证明。（本士樱推拼命抠糖，结果还是只有这句话让我印象最深刻......以及士郎想下杀手却下不了手那里）可能有观众觉得都补魔了，还不是两情相悦吗？！......也不一定吧，我觉得......。总的说来三条线里士樱的爱情是最让我为之动容的，但过于强调单方面的“拯救”，总是把“拯救”直白地挂在嘴上的台词，都让原本最出彩的感情线稍显僵硬。而在最终章，环顾卫宫家，意识到樱已经存在在这个家的每个角落，意识到樱在自己心里是如此巨大的存在，意识到有樱在身边的每一天已经是一种日常......这样朴素的情感描写反而动人。就算不刻意强调“拯救”这个词，士郎也已经用行动去证明了他的选择。总之是既有优点又有不足的感情线描写吧~

士樱是真的QAQ

第二章上映的时候须藤监督也说过，HF线剧场版中充斥着强烈的对比。如果说第二章里樱的甜美梦境和梦中杀人是最强烈的视觉对比，那么最终章里我感到对比最强烈的就是在幽暗洞穴里的樱和手持宝石剑浑身闪耀光芒的凛。

第二遍看的时候姐妹大战还是看哭了，可见最终章对凛樱的刻画有多棒T T

姐姐就应该这样无论何时都散发着耀眼的光彩，姐姐是英雄，是小樱的憧憬。

我嗑晕了（bushi）

讲真因为樱本身复杂的个性，感觉她和谁组cp都挺香的，除了官配士樱，凛樱、R樱、黑呆樱，我怎么觉得我都可以？！

从第二部里凛说要把樱解决掉开始我就闻到了好嗑的味道......（？？？）

看ubw线的时候一直对凛没什么感觉，但看到hf线里凛冷静到冷漠的一面，突然就有点心动了。包括大战前对樱说的那些话，都有种别样的魅力，似乎和ubw里的凛不太一样。凛说的只是事实而已，尽管和命运多舛的樱比起来凛是幸运的，可是从小失去父母、独自支撑起远坂家的凛，又怎么能用“备受眷顾”来形容呢？黑杯放大了樱长久以来潜伏在心底的对凛的嫉妒和对自身命运的痛恨，促使她说出了那些话。

积累了十一年的压力和痛苦，遇事一味忍耐压抑的樱终于在这场姐妹对决中找到了发泄口。可血缘的纽带大概是这世上最奇妙的东西，即便是十一年的亲情空白，在这场激烈的冲突过后，怨怼和不甘也通通消失不见了。凛应该是故意说那些对樱来说有些残酷的真心话的吧。

好爱这个扭曲的表情(//////)下屋女士的演技也是一绝

凛樱之间的心结只能她们自己去解决，连士郎也没有插手的余地。

当凛说出好喜欢樱，根本下不了手的时候，当樱发现身体根本没有传来刺痛的时候，当凛倒在血泊动弹不得的时候，也是樱真正清醒过来的时刻。可以说如果没有这一刺，光靠士郎一个人的力量能不能让樱回心转意也是个未知数......（不知道其他结局里是怎样的走向呢......）

如果不喜欢不憧憬着英雄般的姐姐，樱又怎么会一直戴着凛的缎带。凛在樱心中的地位是任何人无可取代的。纵使后来这份喜欢和憧憬里混入了更复杂的情绪。

安静接受士郎的樱

在雨夜无人的公园里，士郎会坚定地一步步走向樱；在幽深黑暗的洞穴里，士郎还是会坚定地一步步走向樱。而樱也会一遍遍向士郎发出矛盾的求救：即便你知道我是这样的人，你也愿意接受我吗？不论情境如何变化，这份纯粹的爱都将两人的心连系在一起。这个和第二章呼应的似曾相识的场景我非常喜欢。

可爱QAQ

樱就是这样一个惹人怜爱的女孩啊QAQ

天使T T

终章开头，伊莉雅就向身为姐姐的远坂凛抛出了一个问题：做姐姐是一种什么样的感觉？

凛虽然没有回答，却用行动说明了。

当士郎不顾自身的安危也要履行“哥哥”的责任时，伊莉雅又从士郎这里得到了答案。

真心觉得终章里对手足亲情的刻画是非常出色的。

出落成沉静美人的樱

老婆真好看(////////)

远坂姐妹

决战出发前的对话

虽然台词是在说士郎是不是要代替切嗣照顾伊莉雅，但看到士郎如此果断地回答自己不是切嗣时，还是小小惊讶了一下。这一路走来，从最初选择继承切嗣的信念做“正义的伙伴”，到选择坚定自我保护心爱的樱，在hf线中士郎终于找到了真正的自我，并且实现了。对于士郎来说，拯救樱就是在实现自我。而实现自我的代价总是巨大的，甚至可能是生命。

终章中获得成长的角色不止士郎，还有樱。第二章结尾鼓起勇气说要去面对这一切的樱，却被迫跌入了更深的深渊。而这样的困境，靠樱一个人的力量是根本无法摆脱的。

看到终章里这么多人为彻底崩溃、自暴自弃的樱奔走行动时，深深感到樱是被大家爱着的。

最后再谈谈对HF线女主角间桐樱的看法吧。抛开樱厨的身份不谈，间桐樱也是非常有魅力的角色。就像扎根在淤泥里的柔弱小花，虽然弱小也没有放弃过“生”这件事。这样一个情感丰富饱满、个性复杂多面的角色，实在很难让人不喜欢。

有观众说就算看完HF三部剧场版，还是对间桐樱喜欢不起来，因为她杀过那么多人啊。我想对这样的观众说一句，别再找那么多借口了，就直说你就是不喜欢间桐樱就可以了，只是你接受不了有“瑕疵”的角色而已。

因为不是完美受害者，她就不是受害者了吗？部分富有“同情心”的“善良”观众，会为了连脸都没有的路人哀叹、给予同情，却对近在眼前、饱受折磨的少女的痛苦视而不见听而不闻，真是残酷。

我想每个人的内心都有善恶两面，正因为是在残忍严苛的环境下长大的樱，她内心的矛盾也被无限放大了。间桐樱将走向怎样的结局，不是她一个人的力量决定的，而是她身边的人和她共同努力创造出来的。HF线的美好结局让我感受到了爱的力量，以及强烈的人文关怀。当你孤立无援时，总会有人坚定地向你伸出双手，这样的羁绊何其珍贵。

也许这篇影评不是那么针对本剧场版，只是借此机会写一下我对fsn樱线的感受。

我理解很多人喜欢凛，喜欢她坚强独立自主、行动力强、充满自信。樱的拥趸估计并没有那么多，主要的点可能有这么一些：人设上有媚宅的嫌疑、柔弱、被动、病娇。

在很久很久以前我也是喜欢凛多一点的，对樱非常路人，在玩樱线的时候注意力也是比较分散，跟其他人一样关注樱线中士郎与凛线中的士郎区别、关注故事背景的补充、关注伊莉亚啊等等。

但随着岁月的推移，我对樱转粉了。

诚然，凛积极主动、心态正面，到哪都光芒四射受人瞩目，被人喜欢，但不是每一个人都一点阴暗面都没有。樱就是，有着普通人的阴暗面。她嫉妒、她渴望力量，她一直缺乏关心和爱，她也有去争取过，所以她才一直顺从，她后来也学会反抗，她亲手杀死慎二和爷爷。言峰绮礼道出樱的本性，她内心本来就黑暗。到了很后期她都还能维持着自己的意识，说明她本身也很强。连爷爷也被她杀死后，她自言自语说一句，“那我该怎么办才好？”她不曾知道，没有压迫的生活是怎样的。最后之所以能战胜她，是因为她弱吗？是因为她能控制住自己黑暗面，她的善良真的很强大。最后结局她学会面对自己的罪恶感，回归到那个普通温柔的樱的日常生活。这种转变是非常细腻、微妙的，也是从头到尾贯穿的。

樱的人物变化刚好与樱线士郎“只做樱的英雄”相互对应。凛线中，士郎和凛，都携手迈步走向更光明的未来，实现自我价值。而樱线中，樱和士郎都一样，只是竭尽全力，回到原本的温馨日常，珍惜这种幸福。或者我们小时候都想过自己的未来一片光明，但当我们长大，身边总有更有优秀的人出现，自己的成长条件原来远比别人差很多，会嫉妒他人，然后发现自己确实也不够强、也改变不了世界，这种幽暗如果没处理好说不定就会自暴自弃走上歧途。能维持好平和的心境，珍惜拥有的幸福，这也是一种成长，这就是我从樱身上中感受到的。

我不奢求人人都能理解樱的人物弧光，可能其他人内心就是光芒耀眼，也或许他们从未曾真正面对过自己内心的幽暗，所以无从了解而已。