海兽之子

Q：请您谈谈本片的创作背景，听说是制作团队直接找您的？

渡边步：是的。我本人的话，从他连载的时候就有开始关注，是原作的粉丝。然后有一天，4︒C的田中荣子制片人跟我说有一部作品想拍成动画，我很好奇问她是什么作品，才知道是【海兽之子】。真的没有想到，刚开始真的很吃惊，这是最初的契机。

Q：这应该是很久以前的事了吧？

渡边步：是的，我都快记不清了，好象是2013年左右的事。最初去见五十岚老师的时候差不多是这个时间，通过编辑聊了一些，所以花了6年左右吧。最开始整部作品如何构成是让我很烦恼的地方。从时间上来说的话，大概花了六分之一的时间，也就是一年左右来考虑如何构成，花了不少的时间。

Q：您对原作的感想是如何的呢？

渡边步：五十岚老师的作品主题都很大，而且都比较沉重。再来他的作品想要找到答案，需要读者自己去理解诠释才能得到。所以我们的读后感如何通过映像来表现也是很困难的一点，是当时课题中的一个。

Q：就像您所说的，比起是读漫画，更像是在体验。脚本的话，想要制作成一部2小时的电影是很难的，这次影片中是以琉花为主人公，他的冒险为主线拍摄的，您当时是如何决定的？

渡边步：电影的主线其实可以有两条，一条是世界各地生活在海里的少年们，然后另一条就是在其中插入的琉花的剧情。刚开始我很贪婪，像对两条线都进行完美诠释，所以试着做了剧本，但是完成后发现根本不可能完成，除非拍成5小时的作品，那样肯定没人会看。于是就在犹豫将那条线放在副位号，因为琉花的话能够衔接整个故事的发展，有助于整体构成所以在考虑了很多以后，还是觉得以琉花为主线拍摄。

Q：您写剧本的时候有和原作者五十岚老师交流讨论吗？

渡边步：老师有说想拍成一部真正意义上关于海洋的电影，我吓了一跳。老师的故事很有深度，可以从很多方面来诠释，是很有内涵的作品，所以基本随我们自由发挥。他也说了，这样的话，我也很想看看这种形式的【海兽之子】，很容易就接受了我们的建议。

Q：之前在日本国内公映时，我也有幸看了这部作品，虽然说是以琉花的经历为主线，但整部作品从一开始就让我觉得是一场体验之旅。和其他动画作品最大的区别在于画面中的人物背景的构成比可以说是5：5，在这方面您有什么特别讲究的地方吗？

渡边步：原作中的每一幅画给人的视觉冲击也是很有压迫感的，如何把这种感觉体现在映像中，不草草了事，把每个画面的密度都做到最高，是当时我们面临的挑战。所以如果观众能够从中感受到他其他作品没有的体验，有仿佛要被吸入画面中的感觉的话，可以说达到了我们了我们想要的效果。

Q：影片在美术方面您也花了很多心思吧？

渡边步：是的。木村真二老师是一位很厉害的画家，哪怕我们没有要求什么他也能画出震撼人心的画。最重要的一点是，看上去好像是照片一样的背景，其实是通过绘画来表现出来的，这是比较讲究的一点，会更有味道。然后从中溢出的生命感，比起真实感更重要的是生命感，是这样的一种诠释，所以我觉得很少有画家能做到这点，和这次的主题很吻合。

Q：用的颜色也是，很好的体现的主人公的心理活动。还有小西（贤一）先生真的太棒了。

渡边步：真的是，我真的希望通过这部作品能让大家完全了解到他的优秀。

Q：从企画开始就是和小西先生一起讨论的吗？

渡边步：是的。可以这么说，制片人也想请小西先生，如果没有他的话，我觉得这部作品无法完成。

Q：20013年的话，还是在【辉夜姬】的时候吧？

渡边步：是的，那时候我责任很大，有很多工作都很费劲。

Q：这次的人物设计真的很棒，和漫画也有很大的区别，是从小西先生自己的观点来设计的吧？关于这点您怎么看？

渡边步：是的，您能这样想，我想消息先生看到很高兴。我个人的话，并不是想通过动画化，以动画来诠释后，减少了情报量，或者把它感想化，在这点上，我和小西先生是意见一致的。所以不是因为我的意见，而是他自己通过作品得到的感受，再提高密度，达到最后的主题。所以比起详细的指示，我们对原作的感想和这次想达到的效果不谋而合，所以不能说是操劳，而是从一开始就沉迷其中了。

Q：像您刚刚说的漫画和动画还是有区别的，关于这点有没有跟原作者五十岚老师商量呢？

渡边步：老师是一位很绅士的人。只要是以原作漫画为出发点，怎样的形式都可以，真的很宽容，都听凭我们的选择，像人物设计也是，从他的观点他觉得是这样的一个人物，但是从小西先生的观点的话可能是另外一种感觉的人物，在这方面他完全不在意。当然，作为我们来说，因为我们是原作粉，所以尽量还是追随原作的，但是五十岚老师说有挑战才更兴奋，这是老师的态度，在这方面我和小西先生都受到了很大的启发。

Q：作为一种体验，音乐也是很重要的一个组成部分，久石先生也是【辉夜姬】以来的第一次参与电影音乐制作吧？

渡边步：是的，而且是第一次做吉普力以外的作品。我也是他的大粉丝，从少年时期起就很喜欢他，小时候还怀抱着如果自己拍电影一定要找他做音乐的梦想。能够达成这次合作时通过了很多人的帮助，慢慢的接触促进才终于有机会和他见面。真的完成了一个大梦想。

Q：这次我觉得声音是一个很重要的元素，在制作音乐的过程中也和久石先生进行了很多交流吗？

渡边步：在拜访久石先生之前，他的名字就已经出现在了我的脑海中，因为我觉得他的音乐风格很符合这部作品。之后有机会和他接触，他也读了原作。在第一次洽谈的时候，我希望要比较客观的音乐，然后他说这和我现在的风格很像，让我觉得梦想实现了，在进入详细的洽谈之前，我们对于原作的感受就很一致，真的是请了一位优秀的音乐制作。

Q：声优大家也很优秀，您特意选了和原作中的登场人物年龄相近的声优吧？是通过海选还是直接发邀请的？

渡边步：我也有考虑过通过海选这种方式，但在这之前一直都在想琉花应该有着怎样的声音。然后很偶然的一次机会，在广告里听到了一个小女孩的声音，那个声音一直萦绕在我的耳中，觉得就是它了，然后查了一下，发现是芦原爱菜，本来就是很有名的小演员，不知不觉已经长到了14岁，我就要这个声音，就是这个声音，所以海选什么都不要了，直接找到制片人说想跟这个孩子合作，能不能让我们见个面。当时我都没想过如果被她拒绝了要怎么办，就希望她能够来配音。还好他答应了，所以声音以高中生左右为设定，是以她为中心成立的，其他的也选了年龄相近的，然后比较真实的声音，来构成了整体基调。

Q：五十岚老师对于完成作品有什么感想？

渡边步：老师说，不容易啊，能做到这一步，估计是我们尽情的发挥了。还有就是觉得观众的反应比漫画时更值得期待，我觉得应该是因为我们留了足够的空间让观众发挥想象力，能够自由的诠释。但因为我们实在太喜爱原作了，所以比起拍一部娱乐片，而是想通过电影手法在拍一遍原作，我们是这样的态度，所以如果观众能感受到我们的电影是【海兽之子】这个整体的一个组成部分的话，我们会很高兴。

Q：确实，我在看网上的评价的时候，有很多观众都说看不懂，我觉得看不懂也是一种意见。

渡边步：谢谢您能这样说，这部电影的存在意义能够体现出来了。

Q：有很多电影爱好者都觉得这部作品和【2001年太空漫游】很像，您觉得呢？

渡边步：我去海外的时候，法国和美国也有这样的意见，但我个人的话完全是无意识的。最初看完成版的时候，我也觉得恩好像这个感觉在哪里看到过，或许真的挺像的。当然我喜欢的电影作品，或者说对我有影响的电影作品中，确实【2001年太空漫游】也是其中一部，可能在构成上会有相似之处，如果有人说两部作品很相似的话，我个人还是很高兴的。

Q：这次还参加了很多海外的电影节吧？海外观众的反应如何？

渡边步：是的。因为故事很有趣，所以到哪里大家的反应都一样。当然看不懂这方面的意见也有，但也有很多观众非常感动，反响都很好，可以说是跨越了语言的障碍。我个人的话能送到海外参赛对我来说是一次很好的学习，也对电影宣传有很大的帮助。

Q：本片这次在东京国际电影节的动画片部门中上映，我认为东京国际电影节中最受关注的部门就是动画部门了，您怎么看现在的日本动画，近年原创作品或者说电影作品越来越多了，您觉得现在的现状呀日本电影怎么样？

渡边步：能有这样的盛况是一件很好的事情。各种各样形式的动画走入大家的视野，是得民心的好机会，希望能更多的向大家传达动画存在的意义，希望能有更多种类的动画出现。

Q：以前渡边导演您的作品【哆啦A梦：大雄的恐龙2006】也在中国公映过，这是中国大陆院线公映的第一部日本动画电影，当时引起了很大的反响，中国的动画界现在也在渐渐的崛起，您对中国的动画产业有什么看法吗？

渡边步：我觉得作为今后还会扩张的市场，全世界都在关注中国。但我比起这些，我跟多的感受到的是大家对于动画的欲求，热忱，热情，比起技术，大家对于现在该创作的动画的思路是源源不断的，年轻的制作者们大家都寻求着刺激，互相切磋，让人感到很热血沸腾。所以继续下去的话，日本估计马上就要被超越了吧。从这方面来看，很有将来性，可以说是一个手握着能让动画更多样性的钥匙的国家。

01 引子

去年，五十岚大介代表作《海兽之子》被4度工作室改编成动画电影，其中米津玄师献唱、久石让配乐，渡边步导演，如此豪华阵容，经4年工匠雕琢，却遭来骂声无数。剧情垃圾充斥网络，跟风黑马不停蹄。

视频链接： //www.bilibili.com/video/av94613025

02 剧本

个人以为，《海兽之子》讲述的是带神秘色彩的生命科普。它吸收了很多理论，科学与否不做评价，但浪漫到顶点。若真要加个注脚，也就简单几字，生命外来说（胚种论）、生物分解。抓住这些，海兽之子的内容基本就能理解了。至于剩下具体细节，其实极富创造力，诸君且看。

作品先是默认了胚种论，这个假说认为，行星遭到陨石撞击，使得一部分生命依附其中，直到游荡到适宜星球，再从休眠状态中苏醒，使生命延续。正如作品所言，

"星辰万千，海为胞宫。宇宙是一个生命体，有大海的星球便是子宫，陨石是精子，受精是庆典。"所以，作品中的两个陨石，被抽象为象征生命的精子和卵细胞。

但值得注意的是，陨石所含的生命，是处于休眠状态，要将之激活，需要营养。而激活的钥匙（信息素）是“海”和“空”（见其分解过程）。所谓，“人为乳房，天为乐园”。后期，空比海提前经历高烧不断的过程，就好比女性先于男性发育，所以，空代表卵细胞的钥匙，而高烧的代谢，其实象征第二性征（钥匙）的觉醒，理解到这样，我们就可以将故事重新梳理一遍。

两道天外陨石（人魂）划过，代表精子卵细胞的到来，它们将赋予大海新生的契机（生命的再生）。而按海所说，陨石所闪耀的光，是想要被发现，其实那是精子和卵细胞需要寻找宿主（搬运工），就像人类是延续基因的宿主一样。于是被陨石吸引而来的，是深海生物大规模的迁徙。像极了追随卵细胞形成的精子竞争。

自然，如同精子模样的巨口鲨一般，绝大部分搁浅在海滩。最后，代表大海本体的鲸（在神话中，鲸象征子宫），获得了卵细胞，将作为子宫而存在。而作为卵细胞钥匙的空，却意料之外的抢到了精子。

但他激活不了精子的陨石，却成了精子的宿主。就算海洋变成红色，女性迎来初潮，卵细胞激活时间已到，也未能影响到空。直到空将陨石交给琉花的那一刻。他失去了宿主的身份，重归为钥匙。空被驱使步入大海，被鲸吞下，握住了鲸鱼的陨石，激活了卵细胞，使之完成月经。鲸的鸣唱，歌颂着卵子的形成。紧接着，海正式成为精子激活的钥匙。所以，“若海需要，便剖开肚子给他”。

第二天，还未回神的琉花，迷糊而本能地望向了卵细胞（鲸）的方向，扭头才看到了海。海接触到琉花，激活了精子，脑海里，他们找到了目标。这引来了鲸的翻腾，那花俏（人）的皮囊，是女性的蛊惑。出于本能，他们追寻着鲸，要完成最后的受孕。

跟随陨石，琉花跳入大海，被鲸吞下的一刻，祭典开始。作为共鸣体，她扩大鲸鸣，鲸歌传唱祭典，翻云覆雨，好是激烈。那一夜，她望见大海生灵的记忆（成长了不少。

那作为代孕的海马，是海的具象化，在啃食中化成海底的养料，随即，本在二叠纪灭绝的旋齿鲨，及其热泉的出现，预示着那是生命的轮回。被灌输生命记忆，琉花随陨石到达卵巢，受孕完成。宿主的任务本该完成，她将化作生命养料，和鲸落一起，养育新的生态系统。

但万万没想到，在琉花带着精子涌向卵细胞的途中，不合时宜的海竟追随而来，抢夺了琉花的位置。海要完成自己的使命，分解自己获得新生，但琉花却愿牺牲自己，几番争夺，没有宿主的精子未能及时抵达卵细胞，卵裂眼看瓦解，诞生即将失败，海也随时间回溯，变成婴儿。

琉花明白了自己只能是被宴请的客人，不能代替海的角色。她放弃了争夺，“若海需要便给他”。受精完成，生命的大爆炸。回归大海。作为热源也好，养料也罢，海诞生了无数宇宙。而那些宇宙中又存在无数宇宙。琉花竭尽所能抓住一份，化成了自己。就如同尸体瓦解，回归大地，海和空也回归到了大海，化成了每一个人的一部分。她理解了生命，理解了我们都是海和空的孩子。

脐带剪断，母子和好，少女飞起，社团和解。

故事讲完了，云剧情的，可以撤了。最后，我要试着解决几个疑问。

03 疑问

3.1 何为被宴请的人

如果和你说，这是子供向作品，他只是宴请小朋友通过琉花的视角看生命的演化过程，那很好理解。但遗憾的是作品没有这么肤浅。这个问题连接的是作品宇宙观，也恰巧解决了 “我即宇宙“这个概念。

先来看个画面，这是典型的卡拉比丘流形，代表着一种蜷缩的六维空间。那很明显，这个过程要表示的就是火劫模型（火宇宙）下，膜碰撞产生大爆炸。火劫基于五维杂化M论而生，认为我们宇宙是五维空间的两块四维膜碰撞而成。那11维M论，所剩下的六维，就紧缩于微耦内，也就是刚刚我们所看到的压缩变换的卡拉比丘流形。

再来这个画面，无数的眼睛，看起来很是疑惑。但结合宴请，及其“海空来自不同的时空”，答案或许有所指向。宴请要说的是Barrow和Tipler提出的变种强人择（SAP），可以简单理解成惠勒的参与性人择（PAP）。科学与否先不论，但他能代表作品思想，解决宇宙起源的问题。

简单说就是，观察者是创造宇宙的必要条件（你所看到那些眼睛和琉花本身）。因为宇宙需要一个观察者，才能使得概率波从叠加中消失，变成具体的现实。这类似于惠勒所提的，信息是物理的核心，但它必须通过观察而来。

同时，根据薛定谔的猫的关系解释，这个观察者的角色，不仅仅是猫箱的观察者，也可能是猫箱本身、或者是猫，及其一切受相同波函数演化规则支配的量子系统。

所以，“宇宙本身是一个生命体”，因为它就是观察者本身。而这部作品，或者说空和海，所选的观察者就是（具有相同味道或者说系统）的琉花。

接着，为了解决宇宙90%的暗物质问题（片中有提），火劫模型带来一种循环宇宙观，认为膜碰撞不是一次就停了，而是连续不断，所以大爆炸不断发生，带来无数宇宙，史称永恒暴涨。而这就是海洋幽灵，就是海分解而生的无数宇宙，就是生命的新生。

放到极大尺度，把这些相加，就带来分形宇宙学。该学说认为，宇宙结构及其物质在各个尺度上自相似（具分形结构），好比我们的原子结构和行星系统类似，人的思考，记忆，想象也和宇宙类似。

和火劫认为不存在多重宇宙一样，分形宇宙学也同样证明了这个观点。因为我们宇宙本身就会带来更多的宇宙，就像是双膜碰撞一样，永恒持续。而我们之所以认为只有一个独立宇宙，那是因为尺度问题。 所以，人体本身，也含着一个个宇宙，宇宙万物都会发生永恒暴涨，生成其他宇宙。

海所生成的那些宇宙下，又流荡着另外的海和空。层层嵌套，是为分形。“宇宙的一切都存在那些细节中。”万物皆有宇宙，宇宙亦有万物，生命周而复始。

结合以上，看似神棍的概念，我即宇宙，也很好理解了。

首先，宇宙要想诞生，就不可避免的处在智慧生命（人）的观察之下；在观察下，永恒暴涨构成了宇宙所有的基本粒子，而它们承载着从古自今的记忆，也构成了万物，包括人；就如分形一样，这一系列发生在所有生灵身上，所以，人本身又是一个个宇宙，同时也是这个宇宙的观察者。

“宇宙和人类很像，若只是世界的一部分（分形宇宙只在极大和极小的尺度适用），那就真的很像， 更准确说，都一样，无论太阳，还是大海，还是人类，也无论空，海还是我，还是除此之外的所有人。”

3.2 那研究员的情节怎么说，删掉不行吗？

这还真不行。这是最重要的主题表达，尽管它代表着一种神秘主义取向。首先，我们先明确一点，他们代表未被宴请的人，想当然地认为人类至高无上的人。

正如片中所强调的那样，“科学完全无法看出，我们身体的真正变化。”“宇宙有90%以上，都是无法测明的暗物质……”更何况，那风的语言，是精灵的船，留下万物的痕迹，和海浪一样，和鲸歌一样，传颂着世界的故事。而连这都无法破译的人，何能何德称之为最伟大的物种？

相比之下，被宴请的对象，和海空有同样的味道的琉花有什么特点呢？ “鲸鱼的歌曲是诞生祭的预告，也可能是为了寻找祭典的客人”自然，听懂鲸歌是核心要素。此外，不知你是否留意，空离开之后，觉醒了的海，一句话也没有说过。所以人物不善言辞的性格也是关键一点。

而这讽刺的是人的语言，就如语言相对论所言，语言影响了我们感知、思维、文化，可以说我们是语言的动物。但他真的如此万能吗？恰恰相反，作品认为，它是失败的发明。那些自然的声音转换成语言，会出现极其严重信息损耗。语言只是表达极少的一部分，那些无法言说的就被抛弃。而听懂鲸歌本身就是超越语言的存在，也意味着琉花脱离了语言的位置。

此外，还有关键一点，她和海空一样，能看到海中的幽灵，看到他们发出的光。结合这句话“人类不过是一个梦“来理解。我们可以通过洞穴隐喻入手，柏拉图所构造的洞穴，指的是人体感官所能及的世界本身，也就是研究员看到的世界。但洞穴隐喻的后续是，将被困的囚徒带出洞穴，他首先会识别光影，再是水中倒影，然后意识到之上的太阳。他这才明白，之前的世界不过是火焰带来的幻像，才认识的人和事物本身。而这个过程代表的是人发现真理的过程。

所以，作品在这里讽刺的是研究员所研究的终归是洞穴，而真要明白真理，发现光，看到太阳，成为被宴请的客人，就必须有走出洞穴的勇气。

这两点将人类最骄傲的言语及其产生的科学击得粉碎。祈求用语言，用科学来理解世界，却不知思考一旦言说，一旦测量，那无法表达的就消失殆尽。这是一叶障目，失去了更多。

作品想说的可能是，没什么是最伟大的，万物平等。请对科学少一份迷信，对人类少一份笃信，对生命多一份尊重，对自然多一份敬畏。

而这个观点也表现在作品的艺术形式上，去看，去感受，沉浸其中就好。那言语不足以表达，什么都不像的电影，正是电影的内核。

3.3 家庭问题

主要集中在妈妈上，个人推测，妈妈也曾被宴请，或者这个家族的人都有相同的味道。

在片尾，老婆婆谈到自己也有这样的经历，抛开她用顺从风奏乐外，她还传唱着星星的歌谣。恰好，妈妈一族传唱的是类似歌谣。

此外，开篇，“和妈妈一起，把手轻轻靠近，不论走到哪里，鱼就跟到哪”，然后是海中幽灵第一次出现。

而琉花说自己没有听到歌声，那次的鲸歌是唱给谁的呢？妈妈到底掌握着什么故事？而这会不会是“传说中的叛徒”，被停职的原因呢？好比鲸鱼的分解，妈妈所饲养的，是否是片头的鲸，而它就这样凭空消失，而受到馆内质疑？以妈妈不善言谈的性格，又该如何辩解？就如片头琉花摔伤无人问津，甚至是被责骂一般，妈妈该如何熬过那段经历？ 点到为止。估计看懂之前内容的观众，多琢磨下，自己便有了新的答案。 此外，补充一点。影片不是传统叙事，压根没有去正面解决冲突（同学关系、家庭矛盾），而是通过另一种宏大叙事回归于个体之中，把矛盾消解了。个人愚见，认为作品要表达的是，语言本身并不如我们想象中重要。老师要琉花一定要去道歉，不然就怎样，但结果，两人的和解只是一个手球，没有任何语言交流；家庭矛盾也没有说要什么承诺嘴炮，一两句抱怨，一个共同目标就重聚了。这便是人物的成长线，没有什么伟大的，也没什么可以言说的，理解彼此很难却同样很简单。具体可以期待我朋友的视频。

3.4 为什么后来琉花不再抢陨石了？

这里的画面涉及的，其实不是什么意识流，它是极其科学的受精过程，我会有生物学的名词解释这一系列画面，大家先做好准备。

开始，海抢走陨石时，琉花脑海闪过的是空消失的画面。所以，琉花不忍失去海，便大喊“不行”，定要夺走陨石。于是，顶体反应发生，他们在精子释放的顶体酶中，你争我夺，如火如荼。

等到进入卵黄膜，发生透明带反应。片中所示，卵子变化，第二次减数分裂开始，在翻滚的羊水中，海变成婴儿。琉花这才发现，“那是海发出的光”，那是海存在的意义。因为他想要被发现（观察），所以，琉花才改变了想法。她该做的，是观察者的角色，是去见证。

当进入减数第二次分裂后期，第二极体即将形成时，精子缺席，次级卵母细胞眼看瓦解。为完成受精，琉花只能将陨石喂给海，以助完成生命诞生。

3.5 海和空，到底从哪里来，到哪里去？

到哪里去，上面已经讲了，化成新的宇宙，养育新的生命。这里主要讨论从哪里来的问题。

之前，我们明确了海和空是激活陨石内生命（精子卵细胞）的钥匙，那这个钥匙从何而来呢？这和胚种论所遭到的质疑是一样的，陨石生命哪里来？所以，这个问题也是作品要去解决的。

结合蒂蒂所言，我们可以假想影片所用来探讨“从何来的问题”，采用的是“天文馆假设”——人类很可能是生活在虚拟世界里某一高级智慧生命设计了一个高度仿真的“天文馆”，向我们呈现一种宇宙幻象中。它悬设了一种高维观察者存在，也就是那些眼睛。

结合上面提到的火劫模型，和人择理论，我们有理由怀疑，海和空这样的生物不属于这个世界，而是那些眼睛，是更高维的观察者存在。他们是更大世界的原初生命，赋予了这个世界生命的开始，也产生了宇宙的分形。像不像“动物园假想”，所以，再次强调，“人类不过是一个梦” 。

那他们为何来到我们身边？

根源问题，还是如海那样，他们发着光，是想要被发现。深海鱼发光是为了被发现，因为发光是他的引诱，是他寻找猎物，使生命延续的方式。陨石发光是为了发现，因为发光同样是他的引诱，是他寻找宿主，使生命延续的方式。海空发光也是一样，他们需要吸引的是观察者，维系世界，新生生命。

而对人来说，发光指的是可观察的事物，而那就是语言。语言是他们的诱饵，是他们存在的证明。所以，就算会消失，也要去发光，因为这代表着自我的价值，生命的意义。

因此，不善言谈就无法被理解，琉花就难以发生改变。但问题在于，她所经历的故事，将她带出了柏拉图的洞穴，直视了太阳本身。所以，她明白，人本就孤独寂寞，就算能言善辩，也不可能被完全理解。

自己的意义来源于自己的观察，只有自己发光，就会被所有生灵见证。正如片尾琉花无法用语言表达情感一样，不可表达就不可表达，但自己的故事永远属于自己。

3.6 其他一些没有提到的细节

老婆婆所说，怀抱鲸鱼的女神，其实说的就是鲸鱼身上的花纹，仔细看，像不像女人？

脐带剪断，琉花眼中的流过的是飞鱼，她说她感受到生命，这里其实映射的是，在羊水生长的婴儿和鱼没什么两样。这一幕，和海滩分隔生死，及其歌谣内容，一起理解，就会很有意思。

04 结语

其实，这部作品极其认真，我刚看完就和朋友承诺，它每一处细节都有意义。有兴趣，可以带着我的注释，重看一遍，会有更多发现。

如果有什么疑问，可以在评论区留言，我第一时间看到，便会尽力解答。

参考和推荐资料：

[1] Crick, F. H., & Orgel, L. E. (1973). Directed panspermia. Icarus, 19(3), 341-346.（胚种论）

[2] Barrow, John D., 1952- The anthropic cosmological principle / John D. Barrow and Frank J. Tipler ; with a foreword by John A. Wheeler. Oxford [England] ; New York : Oxford University Press, 1988, c1986.（人择理论）

[3] Soter, S., & Tyson, N. D. (Eds.). (2001). Cosmic horizons: Astronomy at the cutting edge. New Press.

[4] Khoury, J., Ovrut, B. A., Steinhardt, P. J., & Turok, N. (2001). Ekpyrotic universe: Colliding branes and the origin of the hot big bang. Physical Review D, 64(12), 123522.（火劫模型）

[5] Steinhardt, P. J., & Turok, N. (2005). The cyclic model simplified. New Astronomy Reviews, 49(2-6), 43-57.（永恒暴涨）

[6] McMahon, D. (2009). String theory demystified. McGraw-Hill.（弦理论、火劫、膜碰撞、循环）

[7] Rubakov, V. A., & Shaposhnikov, M. E. (1983). Do we live inside a domain wall?. Physics Letters B, 125(2-3), 136-138.（五维模型）

[8] Ferrara, S., Khuri, R. R., & Minasian, R. (1996). M-theory on a Calabi-Yau manifold. Physics Letters B, 375(1-4), 81-88.（卡拉比丘流形、五维空间）

[9] Ribeiro, M. B. (2008). On modelling a relativistic hierarchical (fractal) cosmology by Tolman's spacetime. I. Theory. arXiv preprint arXiv:0807.0866.（注：分形宇宙学是非主流学科）

[10] Dennett, D. C. (1989). The intentional stance. MIT press.（意向立场）

尘迹

200308

稿件再拟，见：//www.bilibili.com/read/cv10853950

B站海兽之子上线已有时日，回顾此前粗糙的视频，慨叹万分。视频中臆断难免，质量上也不甚满意，故重拟文案，以谢读者。

01解读与注释

抛弃评判标准，阅读理解是最为简单的。它只是你经验与想法的映射。所以，从来也没有过度解读，因为一切都只基于你的解读。所以，以下内容不过个人偏见，只当是痴人痴语罢。

02 科学的海兽

海兽之子之所以是科学的，是因为它试图在作品中形成一套完整的生命起源学说，尽管这只是一个设想，但却才华横溢。你可以认为这是民科，是不切实际的幻想，但作为动画作品而言，你不可否认它的浪漫。

刘慈欣《球状闪电》曾假设，球状闪电是一个宏电子，而宇宙是一个宏生命。这种思路在海兽之子中一脉相承，如果海洋是宏子宫，孕育生命的原初形态，那天外陨石便是宏精子，受精的过程就是庆典。而这正是“胚种论”的假设(Crick & Orgel, 1973)。生命的原料来自外太空，由陨石裹挟降临地球，在适宜的条件（海洋）下成长（“星辰万千，海为胞宫。宇宙是一个生命体，有大海的星球便是子宫，陨石是精子，受精是庆典。”）。但这样的设想需要解决生命原料的来源问题，于是“定向胚种论”和“动物园假说”（变体：实验室假说）孕育而生，整个地球不过是高维生命/先进文明进行生命诞生研究的实验场，是它们在播撒生命的种子（陨石）（“他们一定在不同于我们的时空中，眺望着这个世界。那是一个我们思维触不到的世界。”）。与此同时，它们作为观察者，见证着这场“生命的祭典“（变种强人择）(Barrow, 1988)。但这不得不让人再作追问，高维生命从何而来？作品采用了分形与循环的取巧理念(Ribeiro, 2008)，将这个问题冗杂一起，自成矛盾闭环，追问自无从下手。就如元初哺乳动物的问题一般，一切演化自成，没什么泾渭分明的界限(丹尼尔•丹尼特, 2018, pp. 295–298)。

因此，借助这些理论，作品延用了一些象征。“人魂”——胚种论中的陨石，其携带生命。因影片中存在两颗，故先假设一个是精子，另一个是卵细胞（祭典中的精子入卵过程可以验证）。“海”——激活精子所需的养料（精子钥匙）；“空”——激活卵细胞所需养料（卵细胞钥匙）（在琉花记忆中，空进入鲸鱼体内，手握陨石，鲸歌起；空比海提前经历高烧不断，好比女性先于男性发育，而高烧的代谢，象征第二性征（钥匙）的觉醒；将陨石给海；海分解过程）。鲸鱼——在神话中一直作为子宫的象征（祭典发生的场所）。祭典中的眼睛——高维观察者的存在。那以此为据，将剧本重新梳理。

两道天外陨石（人魂）划过，代表精子卵细胞的到来，它们将赋予大海新生的契机（生命的再生）。按海所说，陨石所闪耀的光，是想要被发现。其实那是精子和卵细胞需要寻找宿主（搬运工），就像人类是延续基因的宿主一样。于是被陨石吸引而来的，是深海生物大规模的迁徙，像极了追随卵细胞形成的精子竞争。自然，如同精子模样的巨口鲨一般，绝大部分搁浅在海滩。最后，代表大海本体的鲸，获得了卵细胞（陨石），将作为子宫而存在。而作为卵细胞钥匙的空，却意料之外抢到了精子（另一颗陨石）。

但他激活不了精子的陨石，却成了精子的宿主。就算海洋变成红色（犹如女性初潮），卵细胞激活时间已到，也未能影响到空。直到空将陨石交给琉花的那一刻（当精子陨石离开空之后，空便迷糊的走进大海，也可作为其钥匙假设和宿主假设的佐证）。他失去了宿主的身份，重归为钥匙。空被驱使步入大海，被鲸吞下，握住了鲸鱼的陨石，激活了卵细胞，使之完成月经（刻意保留握住陨石的这一幕，和后来海琉花抢夺陨石这幕，是我提出钥匙假设的关键原因）。鲸的鸣唱，歌颂着卵子的形成。紧接着，海正式成为精子激活的钥匙。所以，“若海需要，便剖开肚子给他”。

第二天，还未回神的琉花，迷糊而本能地望向了卵细胞（鲸）的方向，扭头才看到了海。海接触到琉花，激活了精子，脑海里，他们找到了目标。这引来了鲸的翻腾，那花俏的皮囊，是女性的蛊惑。出于本能，他们追寻着鲸，要完成最后的受孕。

跟随陨石，琉花跳入大海，被鲸吞下的一刻，祭典开始（有趣的是，祭典之前围圈吐泡泡，其实是一种捕食习性）。宛如的月经疼痛一般，琉花捂住腹部，鲸歌传唱祭典，翻云覆雨，好是激烈。那一夜，她望见大海生灵的记忆。那作为代孕的海马，是海的具象化，在啃食中化成海底的养料，随即，本在二叠纪灭绝的旋齿鲨，及其热泉的出现，预示着那是生命的轮回。

被灌输生命记忆，琉花随陨石到达卵巢，受孕完成。宿主的任务本该完成，她将化作生命养料，和鲸落一起，养育新的生态系统。但在琉花带着精子涌向卵细胞的途中，不合时宜的海竟追随而来，抢夺了琉花的位置。海要完成自己的使命，分解自己，激活精子，获得新生，但回想起海的消失，琉花愿牺牲自己。几番争夺，没有宿主的精子未能及时抵达卵细胞，卵裂眼看瓦解（其实最直观让人认为是科学的是这段减数分裂过程）。诞生即将失败，海也随时间回溯，变成婴儿（或许代表此次失败，等待下次祭典从头再来）。琉花明白了自己只能是被宴请的客人，不能代替海的角色。她放弃了争夺，“若海需要便给他”。受精完成，生命的大爆炸。回归大海。作为热源也好，养料也罢，海诞生了无数宇宙。而那些宇宙中又存在无数宇宙。琉花竭尽所能抓住一份，化成了自己。就如同尸体瓦解，回归大地，海和空也回归到了大海，化成了每一个人的一部分。她理解了生命，理解了我们都是海和空的孩子。脐带剪断，母子和好，少女飞起，社团和解。

03 哲学/神秘的海兽

但它并不满足于科学构想，反而转向对语言、科学的反思。无论是对鲸歌的破译，还是对海空的研究（“科学完全无法看出，我们身体的真正变化”），对未知的阐述（“宇宙有90%以上，都是无法测明的暗物质……”其实可能也正是对暗物质的涉及，使得作品采用“循环宇宙观“），无不展示科学对神秘现象的无力。如此，我们又如何能将人类置为高高再上的物种呢？

就如极端语言相对论所言，语言是我们“社会现实的向导”，强力制约着我们对社会问题和社会过程的所有看法(胡明扬 编, 1988, pp. 209–210)。作品认为，自然的声音转换成语言会出现极其严重信息损耗，语言只是表达极少的一部分，那些无法言说的就被抛弃。或许，我们不过是语言的动物，那些无可用语言表达的，我们一无所知（夸张化认为思维语言等同自然语言）。但这是完全否定吗？我想不是非此即彼的强调，应该还是二元平衡，各有范畴。所以，与其说是哲学的海兽，不如说是灵修的海兽（尽管我对灵修相关观点抱有极高的怀疑态度）。感受并沉浸其中，体悟自然真意，我与宇宙一体，万物与我同在(Eckhart Tolle, 2012)。就如艺术形式一样，去看去感受，沉浸其中就好。那言语不足以表达，什么都不像的电影，正是电影的内核。

04 宗教的海兽

见hide的考证（//www.zhihu.com/question/328078593/answer/1051720668）。

05 意识流的海兽

那看似意识流的场景，不过是琉花见证生命诞生，体悟自我存在的表达。见好友淑女的解说（//www.bilibili.com/video/BV1rv411r7df）。在此只提几点不太相同的见解。

非大爆炸，是火劫理论(Khoury et al., 2001)，大爆炸是由一而终的过程，而火劫宇宙带来的循环观与后续宇宙嵌套相同（海底幽灵）。此外，火劫对暗物质可见大爆炸后被火烧过的如下画面。因此个人放弃了全息宇宙、彭罗斯式循环宇宙的观点。

祭典呈现减数分裂的片段中存在的眼睛，很可能是延续“定向胚种论”带来的“实验室假说“，表达一种变种强人择（SAP）的观点(Barrow, 1988)——观察者是创造宇宙的必要条件（你所看到那些眼睛和客人琉花本身），因为宇宙需要一个观察者，才能使得概率波从叠加中消失，变成具体的现实（可以简单理解为惠勒的参与性人择（PAP））。

“我们抬头看时，总是觉得星星遥远，但其实宇宙大爆炸时形成的原子就是形成我们身体的原子。所以星星并不远，因为我们就是星星本身。”延申来说，恰如分形宇宙学所示(Ribeiro, 2008)，宇宙结构及其物质在各个尺度上自相似（具分形结构），好比我们的原子结构和行星系统类似，人的思考和想象也和星辰运转类似。万物皆有宇宙，宇宙亦有万物，生命周而复始。（“宇宙和人类很像，若只是世界的一部分（分形宇宙只在极大和极小的尺度适用），那就真的很像，更准确说，都一样，无论太阳，还是大海，还是人类，也无论空，海还是我，还是除此之外的所有人。”）

06 宏大叙事下的宇宙

作品并没有沿用传统叙事，讲述一个坎贝尔式英雄故事(约瑟夫·坎贝尔, 2017)。它没有正面解决冲突（同学关系、家庭矛盾），而是通过另一种宏大叙事回归于个体之中，把矛盾消解。这与其主题一致——语言本身并不如我们想象中重要。老师要琉花一定要去道歉，但结果，两人的和解只是一个手球；家庭矛盾也没有说要什么浪漫承诺，一两句抱怨，一个共同目标就重聚了。这便是人物的成长线，没有什么伟大的，也没什么可以言说的，理解彼此很难却同样很简单。

07 动画的海兽

无需多言，见b站采访（//www.bilibili.com/read/cv8445551），太子的作画mad（bilibili.com/video/BV1z741137T3），睡觉盒子的分析（//www.zhihu.com/question/328078593/answer/1600462260）。

这里澄清一下原作的问题。自己算是半个五十岚大介粉丝，原作是读过且很喜欢的。但恰如作者所说，“《海兽之子》的动画与漫画是一对兄弟”。从个人理解来看，它们并不一致。所以，我倾向于分开理解。

08 结语

我没有任何海兽至上的观点，只是它的缺点显而易见，无需我再复读，一贬再贬。毕竟，批评是简单的，是私人的。它本可以客观，却容易被情绪与偏见侵蚀。赞扬亦是。甚至可以说，这篇文章便是我个人在偏见中佐证并迷失的产物，诸君见笑。

光影尘迹

20210414

某個夏天——琉花遇見了被儒艮撫養長大的少年，「海」和「空」。巨大的流星、發光消失的魚群...自從遇見他們，不可思議的事接連發生。某夜，空讓琉花吞下墜落的「隕石」后便化作光消失了。琉花跟海和天才少年安格拉一起出海，卻被海中歌唱的鯨魚吞下去了。海洋生物學者吉姆、安格拉、「海的萬事通」老婆婆蒂蒂、琉花的媽媽以及海洋生物們揣着各自的目的，也為了追求「真相」，陸續前往了大海的中心。最終唯有琉花見證了宇宙的「誕生祭」，海洋的「大合唱」，也守住了無法言說的「秘密」，所有生命流轉輪迴又復歸平靜。

『海獸之子』的作者五十嵐大介以壓倒性的繪畫功底，將日常生活結合了神話學、民俗學、海洋學和天文學描繪出一幅關於生命體驗以及宇宙奧秘的壯闊史詩。而本文旨在通過研究漫畫中敘事性以外的元素，探討五十嵐大介的世界觀以及科學幻想與神話文明之間產生的美妙化學反應。

1. 言靈的秘密

「In the beginning was the Word,and the Word was with God,and the Word was God.」

『聖經·約翰福音』的第一章第一節如是說。若從初民文化的角度將「Word」譯為「言」，那麽「太初有言，言與神同在，言就是神。」人們所說的每一句話語，都存在着黑暗中創造了光，區分了混沌與秩序的神之力。

日本自古以來便信奉「萬物有靈論」，人們相信自然萬物中（尤其是帶來世界秩序的語言），都存在着具有人格的「生氣」（=精靈）。棲息在語言中的精靈，擁有左右人們幸與不幸的咒力，一旦話語成音，就等於與「言靈」簽訂契約，言語的力量將作用在發話的對方，同時也會反回自身。而「語言」和「秘密」可以說是貫穿了整部『海獸之子』，同時也是五十嵐大介的漫畫中一直繞不開的話題。

在五十嵐的處女作『聽故事的日子』中便講述了一個男孩在祭典中誤入「精靈的領域」后與貓妖約定保守「秘密」才得以回到人間的故事。（其中「人類的語言」起到關鍵的喚回作用）

在古代日本，人們普遍認為，作為記號表現的「言（こと）」和作為記號內容的「事（こと）」是一致的。因此語言不僅可以用來表達事物，它還屬於事物的一部分。據民俗學家折口信夫考證，「こと」是一種連續歌唱的語言，也是一種祝詞或咒詞系列的敘述詩。

『魔女』系列中，五十嵐進一步地強調出人類現在所使用的「語言」，是切斷了與自然聯繫的「語言」，無法感受到世界的「真相（まこと）」。

「「韻律」其實原來是古希臘的語言，是用來說明構成世界的「atom（原子）」這種物質活動的語言。因為原子是世界的根本，世界所有的一切都是由原子組成的，所以不論是什麽都有「韻律」。不論是人類、狗，就連櫻花、紅蘿蔔..沙、水還有空氣。我想就算是塑膠，也都有它們原來的韻律。例如在河邊撿石頭，為什麽那麽多石頭，偏偏會選中那一顆呢？母親與孩子、雙胞胎...無論如何都想要擁有的椅子...就連被景色所感動、喜歡上某人，說不定都是因為...相互的韻律契合的緣故。...如果說，是契合的韻律造就這個世界，那我們所看到的世界...說不定都像詩歌一樣。」

簡單來說，如果我們能夠把作為人類的身份「降低」到與周圍的事物同一個頻道，將會看到和至今為止完全不同的事物，世界如同蛛網一樣張開在我們的眼前，每一根絲都能看得清清楚楚，那是一種無法言說的詩意的浪漫，同時對於一般人類來說是極為殘忍而虛無的時空觀念，無我、無常。

世間萬物皆有其「まこと（真實、真相、真名）」，就如同「言靈」詛咒似的，我們似乎永遠無法解開宇宙的「真相」，那些神啓般的生命體驗也因「言靈的約定」而成為「秘密」（事實上那是一種超越人類想象力以外的體驗和感受）。即便這樣，我們仍然能夠通過各種方法尋求得證以無限接近「真相」。

2、宇宙之卵

在世界各地神話體系中有一個大部分共通的創世起源——「宇宙之卵」，希臘神話中永恆的柯羅諾斯（Chronos）創造出無限埃忒爾（Aether）和混沌卡俄斯（Chaos），并在埃忒爾體內做出了一個宇宙蛋，蛋中包含了整個宇宙的過去、現在、未來與萬物之源；古埃及神話中「原初之水」努恩（Nun）上飄着一顆蛋，蛋裂生拉（Ra），拉造萬物；中國『三五歷記』中有「天地混沌如鷄子，盤古生其中」；古印度經典『梨俱吠陀』中的代表宇宙造物主的「原人（Purusa）」亦是從洪水中的金蛋破殻而出。

結合現代所推崇的科學觀念理解，「宇宙大爆炸」理論認為，宇宙起源于一個單獨的無維度的點，即一個在空間和時間上都沒有尺度的點包含了宇宙全部物質的奇點。又如非洲土著民族多貢族（Dogon Tribe）的傳說中，天狼伴星的智慧生物「諾母（Nommo）」乘着蛋形交通工具來到地球，授予了他們技術知識，在「宇宙胚種論」里這一過程可以被視為「播種」。

「播種」的概念從創世神話到量子力學，甚至到人體的組織里都有體現，人類大腦中產生意識的器官「丘腦」恰是一個卵圓形，『自然』雜誌曾經發表過論文，證明宇宙的成長過程和結構與人腦細胞的相似性，而宇宙大爆炸后的萬物伊始，正如一顆受精卵的分裂、生長。

人腦的記憶是神經脈衝在神經元網絡留下的痕跡，是一種不可思議的全息電子圖譜，不管切除大腦中任何一部分腦細胞，都不會抹去人腦儲存的記憶；而我們頭頂的每一束星光，都是來自遙遠的恆星在億萬年前便釋放的光芒和能量，這是宇宙的記憶。

「大腦中每一次靈感的閃現，就像是宇宙中虛粒子的浮現和湮滅，是量子的漲落，是幽靈般的玻爾茲曼大腦出現又消失后留下的思維火花。」

3、「受胎」與「誕生祭」

世界的「秘密」就在我們的身體當中，有時候我們對世界瞭解太多，又對自身所知甚少；有時候我們關注自身太多，卻對這個世界一無所知。

『海獸之子』里，琉花被選作「隕石（受精卵）」的「容器（子宮）」而前往大海的中心，這一過程被稱為「受胎」或是「誕生祭」，并解釋道，「一切的傳承，就在不停的反復傳誦中。」在這種永恆的輪迴中，五十嵐展示出隱藏在自然中的「世界的維度（分形幾何）」。

1993年，當代量子物理學家戴維·玻姆（David Joseph Bohm）提出了「宇宙全息論」的概念，其核心思想為「宇宙是一個不可分割的、各部分之間緊密關聯的整體，任何一個部分都包含整體的信息。」引用英國詩人威廉·布萊克的著名詩句「一沙一世界，一花一天堂，雙手握無限，剎那即永恆。」前三句講的是空間全息，部分即整體的縮影，最後一句則是時間全息，指的是宇宙中任何一個小部分在任何時間段內的演化，都包含了宇宙全體經歷時間所產生的訊息。

「從空間全息的角度來看，人體內的每一個原子都可以追溯到太陽系形成之前的那次超新星爆發；從時間全息的角度來看，人體內的每一個細胞都可以追溯到10億年前的那個真核細胞，中間沒有一分一秒的間斷。不僅是人，世界上的一草、一木、一粒砂、一滴水都是宇宙的分身，它們都各自獨立反應宇宙的空間組成以及宇宙的時間演化史。」

隕石的墜落、魚群的集體發光而消失（死亡）等一系列的奇異事件，在漫畫的最終高潮「誕生祭」中獲得新生（輪迴），就好像猶太教的天使烏列爾（Uriel）向先知以斯拉（Ezra）宣稱世界末日是無始無終的圓，前世、今世、末世者接受審判。然而漫畫中世界并沒有因此毀滅爾後重組，所有的證據都被鯨魚吞沒，一切仿彿海市蜃樓般不曾真實存在過。

4、死生一念

毗濕奴（Vishnu）是印度三相神之一，萬物之源，他在無盡的宇宙之洋漂浮而睡，我們都來自他的夢境。沈括（北宋）的『夢溪筆談』中寫到「海市蜃樓」的奇觀是為蜃蛤吐出的氣形成的幻象，說不定我們所居住的這個世界，也是埋藏於深海中的無數貝類吐出的夢境。

『海獸之子』直到結尾，仍然沒有給我們任何關於「秘密」的解答，又或者整部漫畫實則是五十嵐大介的一個提問和猜想。

無法證明存在過的事物，是否毫無意義呢？

五十嵐用五年的時間，描繪出巨幅的海洋生死圖卷，如同舉辦了一場遠古的巫祝儀式，連接過去與未來，此岸與彼岸，死與生，皆在一念之間。落花會化作春泥，枯樹能夠生花，萬物皆在流轉輪迴，為了將來「某一時刻」的到來作準備。

生命自誕生之初開始，似乎被設定好的程序便是延續下去，不管在何種演化過程中，當生殖繁衍無法繼續承擔延續生命的作用時，人類只能往更高維度的方向進化。正如尼采所說「人類是過渡者，為大地犧牲，為了使大地終有一天屬于超人。」（在五十嵐的下一部連載作品『DESIGNS』中正試圖探討這樣的一個命題）

面對這樣殘忍和艱難的挑戰，人類遠遠還沒有做好心理準備。

如何评价动画《海兽之子》？ - 睡觉盒子的回答 - 知乎 //www.zhihu.com/question/328078593/answer/1600462260 之前BD出了没看，这次特意先去影院感受大荧幕上的作画。接下来我将分享一下我对这部电影所写的演出笔记，对整部电影的评价的可以直接拖到最后看总结。

蓝、红、绿

蓝色始终作为主色调贯穿整部电影，无论是本身就以蓝色为主色的水族馆，又或是学校、路边、海滩的种种物品，都被加上了蓝色，甚至是本身没有蓝色的环境中，也刻意“叠”上了一层蓝色的滤镜。

而同时，蓝色作为神秘、深邃的代表色，空和吉姆的瞳色使用该颜色也象征这两个人的思想和作派上的神秘。

相比于蓝色，红色同样也是经常出现的颜色，但是它并不是和蓝色完全相反代表暴怒、冲动等元素。在片中，红色主要代表三类事物：1、人类社会的装饰性造物，如鸟居、路牌标识、桥梁扶手；2、演出上功能性的物品，如用于表示琉花母亲的红色高跟鞋、用于引导视线的红色雨伞、表示受伤事件的膝盖伤口（虽然后面已经算不上红色了）；3、深层象征意义的事物，如夕阳下的大海、多次出现的扶桑花。本应该作为蓝色对立颜色的红色，却常常只是作为毫无攻击性的人类造物的代表色，在我看来也是象征人类文明（无攻击性的红色）对超自然奇观（神秘、深邃的蓝色）的毫无抵抗。如果在作为奇观对立方的海军身上使用红色，那带来的意义则会完全不同。

最后还有绿色，相比蓝色和红色之下，绿色要简单得多，基本就是象征自然，通过使用大量的绿色（包括绿色植物和各种绿色物件），塑造海滨小镇与自然的亲密关系，让后续各种奇观的出现不会让人容易联想到与人类社会的冲突。

「电影感」

日本手绘二维动画相比于其他类型的影视作品的一个重要区别就是画面信息量低，一部分原因是动画相比于写实类作品画面本身就不够复杂，而且大部分的作品都是人物数量少、运动少，真正的运动镜头少（基本就是图层平移模拟运动），如果只是TV动画，那可能对观感没有太大影响，但如果搬到电影院，就必须在画面上下功夫。而《海兽之子》则想办法突破了上述的局限之处，让自己的画面充满「电影感」，甚至有点「矫枉过正」。

首先是线条的数量，相信大部分观众对其画面最直接的印象就是线条特别多，无论是眼睛、毛发的线条还是各种材质纹理的线条，可以说是刻意加了特别多的线条。

二是毫不回避多人镜头和复杂场景，甚至会刻意把一些场景做复杂。无论是多人的学校操场、水族馆，还是房屋错落的街道，本片中都完整地做了出来，甚至像是一些简单的场景，还有刻意去设计复杂的嫌疑，例如吉姆的办公室和饭店的餐桌，不光包含常识上必要的物件，还会加上复杂的花束等东西。虽说不一定所有的场景都是手绘，也可能是3DCG或照片处理，但这么用心地把场景设计复杂也实属少见。

三是大量的运动镜头。先从开场琉花在海堤上奔跑的镜头开始，熟悉日本动画的应该知道，这是日本动画中常见的「伪运动镜头」，因为实际上是使用前后图层的相对运动模拟摄影机的横向运动，实际上镜头中的物体并没有随着运动而发生透视变化。不过，这里在前景加上了一台小货车，这车子随着运动是有均匀的透视变化的，这也增加了镜头运动的真实感。

再之后，「真正」的运动镜头总算是来了。琉花从学校跑回，一路下坡的镜头算是挺震撼的，因为时间较长（将近30s）；场景复杂（两侧房屋高低不齐，而且墙上的植物、路边的物件也挺多的）；人物除了转弯时全身在画面内，需要作画和背景配好，不然容易出现不协调感；使用了大量手绘的物件夹杂在其中，增加了画面信息量，同时维持了整体的画面风格。当然，这段镜头也有偷懒的地方，比如重复使用的凸面镜、标牌等，但总的来说还是非常用力制作的。后面还有琉花被海拉着跑时的POV、拍摄红色海面的镜头、事件结束琉花在海边看向老婆婆的向前推镜、琉花捡球时的摇镜。因为总的来说还是下坡这一个运动镜头效果最好，其他的我就不一一说明了。

但需要说明的是，我认为运动镜头的使用过于泛滥了，特别片尾是向老婆婆的推镜，毫无叙事上的作用，更像是「炫技」。而其他的运动镜头也或多或少有这样的问题，没有需要强调的情感，对下文叙事几乎没有太大作用，而非得要弄个运动镜头，这也是我说的「矫枉过正」。

生命与奇观

本片在空镜头的选择上有一定的倾向性，人以外生命体出现频率相对其他动画来说较高。例如转场到学校，使用的就是蝴蝶→草坪→图腾的这一段镜头，而非常见的学校门牌、时钟这类学校物件进行转场。当然，这里为了能让观众理解转场到学校，是有让操场上的声音先入画的。而其他单纯无机物的镜头，也会加上飞过的蝴蝶，附着的蝉这类昆虫。

四人的沙滩聚餐那一段就使用了野生动物的空镜头，并且通过相同镜头前后动物活动的消失表示时间的流逝。除了这种有明显叙事意义的空镜头，其他还有蚂蚁、蜜蜂、扶桑花这类没有明显叙事意义的空镜头。作为主要事件的“祭典”以及其前奏都是超自然的奇观，虽然《海兽之子》在奇观的表现手法上很让我惊喜，不过鉴于这部分的演出非常无拘无束，基本能怎么好看怎么来，全都摆在台面上，或者就是我水平不够，说不出什么东西。所以我就只挑一个我喜欢的片段分析一下。

琉花在暴雨中骑车，然后陷入雨形成的鱼群之中。这一段在我看来最重要的是声音、色调再搭配景别的变化，塑造的一种逐渐和琉花共鸣进入奇观的幻觉中的感觉。一开始客观的远景，场景黑暗，雨声清晰；切换到中景后则是灰白一片，看不清周围的事物，雨声变得低沉，不再嘈杂；琉花的面部特写镜头，开始出现耳鸣后的风声的效果，呼吸声变得清晰；琉花背部镜头，伴随一阵低沉的雷鸣，雨滴变为硕大的水珠，出现水珠撞击镜头时出现被水淹没时的声音；琉花的POV，随着一声入水的音效，奇观正式出现，灰白的场景变成海蓝色，有鱼群游泳搅动海水一般的声音；最后奇观连带着暴雨结束，海蓝色的场景快速切换至阳光明媚，海水的声音也消失并带出最后一段雨水落地的声音，海鸥和自行车的声音表示重新回到正常世界。声音的变化一是表示我们的视角从客观（清晰听到雨声）转为琉花的视角（听到她的呼吸声，且其他外界的声音被弱化），最后再转为客观（重新听到自行车、海鸥、雨这些外界声音），二是塑造了进入大海的效果（包括因为水作为传播介质导致的外界声音低沉，和水灌进耳朵的声音）。

其次，在打雷时也使用了画面的快速变换表现了打雷和奇观出现。先是雨滴打到镜头上黑屏，然后雷声响起时画面亮→暗→亮快速切换，这时使用了特殊的手法描绘人物轮廓，再由全白渐变回正常画面，雨滴开始发光并变成鱼。利用声音和画面变化自然地表示发生的变化，较为顺畅地引入奇观，不至于太生硬。

家庭及其他

影片除了「祭典」这一主要事件，也夹杂了琉花一家的关系变化这一事件。而这其中也用了一些常见的演出手法。

首先是开头琉花离开家门时蹑手蹑脚，门也是拉开一条小缝挤出去，表示她不希望吵醒某人。

还有安排了个捡起啤酒瓶的动作，以展示啤酒瓶和红色高跟鞋。后续这两个物件也出现了很多次，并和琉花母亲绑定在一起。

而且设置了一个对比，琉花母亲第一次在家中交流时，是向琉花询问其去向，当时是喝着啤酒的；第二次是对琉花私自出海生气，这时是没有喝着啤酒的；第三次则是和琉花父亲交流家庭问题，不仅没有喝酒，而且设计了一个拿开桌上啤酒罐，换成水果的动作，暗示了人物的改变，琉花父亲离开时也是主动拿走了玄关的那一袋啤酒罐，而且给了吃完的水果盘的镜头，表示二人互相接纳，并结束原有的家庭冲突。最后再讲一些零碎的演出笔记。

琉花躺在教室里这段，从切换到海的镜头开始，心跳声开始隐隐约约地响起，走廊有人走过后心跳声消失，琉花开始说话。和前面提到的暴雨中骑车时的奇观片段类似，使用人发出的声音拉近观众和人物的距离，而且心跳声和入水时水灌入耳朵的声音也是类似的。全片中这种细微的声音演出还有与空在沙滩上相遇时浪花褪去时细碎的声音（也就是两人讨论的那种声音），这两处在首次观影时其实我是没有察觉到的，可能还有其他的地方也有类似的演出。

老师和琉花谈话的最后，停下来的扇叶分割开了二人，象征隔阂。

使用黄色沙子的漏斗表示以黄色为代表色的空的时间不多。

浅海游泳这段很惊艳，蓝色更浅更亮，用来表现嘻闹和浅海的环境和合适，不过这水的作画密度和之前的游泳片段差别太大，带有很强的个性。

两次使用液体表现琉花的心不在焉，第一次是忘记舔冰淇淋，第二次是清洁海绵上的水滴下。

在前景设置游乐场并先对焦在游乐场，再推焦到大楼，引入吉姆和美国海军的会议。游乐场对应祭典，同时摩天轮使用了大块的红色，和之前提到的将红色用于无侵略性的人类造物对应。

补充说一个我觉得有意思的片段：琉花和海二人在寻找空的过程中，乘上了一辆油罐车。被祭典选召的二人，在寻找空的旅途中，无声地乘上人类制造的巨型机械，又无声地离开。可以说和电影其他部分表现的以自然、生命为主要对象的片段格格不入，充满神秘感。

总评

《海兽之子》的画面表现惊艳可以说是从预告片开始就已经毫不掩饰了，最后的正片也可以说没有让我失望。但故事本身却并不让我觉得有趣，当然也可以说它压根就不是把叙事作为重心的电影。大量的旁白讲述「祭典」，却不使用影像将祭典的概念具像化，奇观的演出确实很有创意，但表现的内容却是抽象的。三名主人公的背景草草几句带过，对他们身上超人的能力也不做解释。没有明显的冲突对立，即便是希望能够拯救两名少年的吉姆，大部分时候也只是静静地等待祭典的到来，利益冲突方的美国海军也只是没赶上祭典的一名过客。琉花和父母、同学的冲突，也像是强行安排，以便让普通观众能稍微看懂的线索，而琉花母亲为何休假，他们之前到底发生过什么，所谓的「传说中的饲养员」有何意义，最后也不了了之。特殊的人设，复杂设计的场景，生命、大海与人类自己的命题，充满实验性质，但外表却是那样商业化的作品。最后吐槽那个老婆婆的人设真的是太吓人了，即便本片人设已经挺特殊了，但有必要设计这样的角色吗？希望同影院的那个小妹妹没有被吓到。顺便老婆婆弹奏的口簧琴我也是欣赏不来。

《海兽之子》就像是你深爱之人的笨蛋小孩。爱它，因为它与你的爱人外表足够相像，你无法不爱屋及乌。心痛，因为如此相像的外表下，内里的残缺愈发明显。

如果看过原作，就能很明显地体会到我说的笨蛋小孩的含义，也就不奇怪《海兽之子》的评价为什么有这么大的争议。电影当然无法要求观众在走进影院前都先读一遍原作漫画，那么作为一部独立的影视作品它就应该就接受电影观众的审视，按照影视作品的标准被评估。

首先，从电影观众的视角来看，海兽之子的节奏真的很成问题。电影一共111分钟，而琉花直到第30分钟才遇到男主角空（我认为海和空这两个角色同样重要，甚至空在故事整体上来说更重要一些），故事由此拉开序幕。原作《海兽的孩子》一共5本，在第一本的一半就铺垫了全作的氛围基调并且让琉花与空相遇。按照剧情的进程来算，电影用30%的时间去细细讲述了原作10%的内容，还是挑选删减过的10%。这等于说，电影一米八的个子里有一米都是头，这像话吗？

观众在看待电影时是会对电影有期待的，这种期待是对电影内容的预判和定位，是帮助观众理解海量视听语言的关键工具，是约定俗成的、很难随机应变的观影习惯。按照观众的预期，电影的前20-30分钟要么塑造氛围风格，要么给故事走向定调。而海兽之子这个巨大的头就会让观众认为这是一部青春电影，讲的是孤独不被理解的青春期少女和海尔兄弟的奇幻冒险故事，海底三角恋版本的《你的名字》。然后可怜的观众就发现，电影的后70%仿佛和开头不是一部电影，混乱又无助。

事实上，无论是电影还是原作，整个故事都和电影开头呈现的内容关系不大。为了避免读者的误解，原作从结构上就给出了非常多暗示，生怕你看不懂，生怕你误解。原作在主线故事之间穿插了无数海洋的证词线索、世界各地关于海洋的神话传说、海滨部落见证的海洋故事，读者在神秘之中自然能体会到作者深埋的用意——故事绝不只是青春冒险这样简单。配合海和空的对话，水族馆的丢鱼事件，交代了海洋正在发生不寻常的变化，而兄弟二人正在追查某个真相。信息交代到位，各个角色的行为，对话水到渠成，顺理成章。而电影剩下的80分钟要完成漫画90%的内容，靠的是挑选和海量的删减。原作海量的信息大量流失，故事也急剧压缩，因此电影中主要角色之间经常打谜语，让观众一通猜，全靠猜。

而且让我非常不满意的是，电影中这些被挑选出来的剧情也讲得不够到位。比如琉花在大雨中骑行的那一段。原作中暴风雨来临，琉花尝到了雨水是咸的，暗示着雨水和海水混在一起。海水是可以传递信息的，这种信息只有海兽之子（海和空）或者与大海有特殊链接的人类才能看到。于是琉花在雨水中看到了海，读到了海要传达给她的信息。这就交代了琉花的特殊能力，也解释了琉花为何会被海兽之子选中。后文中也有呼应，告诉读者琉花的母亲那一脉是代代相传的海女，她与大海的渊源命中注定。而电影中这些信息的交代全部都没有，甚至直到电影最后一刻琉花还在问为什么被选中的是她。我看到这里的时候真的很崩溃，为什么选中琉花，是渡边步不明白还是木之花咲不明白？总不能是五十岚大介搞不明白吧。

说了这么多缺点，但能看到这部作品还是高兴的。太爱五十岚大介的《海兽的孩子》，这部电影能让我看到五十岚想要表达的美轮美奂的海洋，宇宙和生命的起源，还有鲜活的琉花，海与空，作为原作爱好者已经非常满足了。如果能出电影画质的全彩版漫画，那该有多好。《海兽的孩子》在我心目中是毋庸置疑的杰作，但它的庞大的信息库，无法用语言传达的内涵，只属于五十岚的媒介式表达方法都让这部作品的改编难度节节攀升。或许无法被改编，是杰作们共同的宿命。

“每个人都有一片宇宙，海洋孕育着所有生灵，海亦是宇宙的子宫”

如果台词设计代表导演和编剧心声，角色的每一句台词都试图传达某种意境的话，那么电影的节奏应努力将观众带入一种梗宽广的视野，成为宇宙真理的信徒。

实际上，五十岚大介的唯美笔触的确在大荧幕被完美演绎，让人看得目不转睛。但在精致作画衬托下，每到输出剧情和世界观干货的片段、角色闪烁其词、让人在一次一次守望要素能被贯通起来的期待过程中丧失信心。每当有角色一脸凝望夜空或大海，就开始像渚薰上身一样吐露一些意义不明的台词。似乎直到最后，电影才开始焦急地用二次元神学的手法讲明白宇宙和海的关系，女主化身宇宙（你中有我，我中有宇宙）的片段，无奈过于玄幻，相信大部分观众是解读不能的。如果说结尾片段有致敬《EVA》的成分，那很残念、在世界观铸造上《海兽之子》远没《EVA》来得直白。（日推上也有些影迷看完后联想到了《EVA》和《小圆》，借鉴本身并不是什么可耻的事，但是配套设定实在没跟上）

STUDIO4℃的画面表现，每一帧其实都可以蕴藏更多细节以便后面回味

“人类对于宇宙真理的理解，就如同大海上航行的风帆捕捉到的风这么渺小。”

我们都在等着电影怎么把“宏观真理”（宇宙&海）和“主观感受”（女主的暑假）连接起来。于是电影在含糊其辞之余，又时不时回到女主的暑假生活上去。如果真的有那么多深刻的内容要表达，台词难免“抽象”或许可以忍受，让“海尔兄弟”拖着女主到处探寻海洋祭典的奥秘，探索完了也不输出结论，偶尔还穿插下亲子桥段（真的是嫌篇幅太长了吧），似乎打算用这些晨剧标配的散装青春戏码唤起20代和30代观众的共鸣（五十岚大介的故事多面向社会成年用户，而生吞陨石这种故事很显然不适合作为小朋友的床前读物），无疑显得又荒谬又鲁莽。通篇在华丽的外表下，为观众传递越来越多的“不解”，简直可以拿近几年日本动画电影迷惑大赏了。

琉花在形容“深海之主”时，用的话是“这个人”，此处呼应的是故事起点的某个东南亚谚语

生怕是只有我一个人没看懂，一刷后特地去翻了油管上官方做的一部“伪纪录片”（实为电影的拍摄花絮和一些海洋背景知识），煞有介事地说明了海底世界别有洞天，以及人类认知的不足，作为故事的出发点不难理解。然后浅读了下原作，坦白说鉴于五十岚大介的画风、即便有想象还是很难在接触过电影以后正视原作。但是漫画中对于人物细节的刻画对于梳理角色行为动机和存在感有很有帮助，另外漫画对话中写上那些台词能给读者脑子中留下足够的想象空间，很显然和把同样的台词打到电影荧幕上让CV说出来的感觉截然不同。

原作中有很多关于女主的日常描写，包括最后母亲和自己的连接都隐晦点出

这是部票房野心极强并且有精确定位的商业电影，久石让、米津玄师、外加苍井优和稻垣吾郎等名卡的配音，奢华的商业化包装，说他对标的是新海诚系的作品也没什么问题。也就说，电影并不是为了走艺术流故意选择了模糊的记述手段，无疑在市场操作和制作技法方面都成熟、一流。其商业化最不足的地方就是硬搬原作剧情和台词设计，通俗化打磨上完全忽视了电影和漫画之间、视觉情报给人的期待预设和思考力的差异点。 其实商业化遵从原作还是通俗处理这个话题，在我其他的影评中也有被提到。在当下新生原创IP依然快速代谢的电影行业，这仍然是个分庭抗礼的难题。就好像大多IP实写电影都很让人沮丧，老IP真人版却还是层出不穷。因为电影的商业化道路上，权利持有者的视点往往非常极端，有像好莱坞顶尖制作看齐，觉得自家“宝贝”拍出来的电影可以达到漫威效果的。也有像S4C（STUDIO4°C）这样反其道而行之的匠人团队。

东施效颦、邯郸学步固然很糟糕，但过于还原、追求“纸面”的叙述留白也并非是好事。毕竟载体不同，客群也不同。至少这次“还原”在《海兽之子》的叙事上没起到特别正向的作用，甚至可以说是一个反面教材。

为宣传影片，特地和当地「新江ノ島水族館」联动的路演

从一刷的裸感体验上而言，不会比《大鱼海棠》好太多，至少后者还有个足够通俗的世界观。

3星画面，3星剧情，1星商业化，叙事负4星。

（P.S.配安格拉德的森崎温是《头号玩家》主角团里变高达那位，有兴趣可以留意下）