奎迪

经过了Rocky
经过了Million Dollar Baby
经过了各式各样的拳击片 励志片 催泪片
我们的内心早就是经验丰富 刀枪不入的拳王
面对每一部片子 在无懈可击的防御下 没有什么能深刻的触动神经

这个时候迎来了这部Creed
带着Rocky的光环
依然是Slumdog的出身但之后的人生顺风顺水

在冠军赛的擂台上
含着金钥匙各种光环的Creed对抗父亲在码头工作（拳击片标准套路）的冠军Conlan
当时心里还不屑的想原来这还是部反乌托邦片
不再是Nobody打败拳王
而是拼爹拼背景的人生So easy

如果说这部电影给我的任何一点触动
是史泰龙化疗英雄迟暮的形象
Old school dying实在叫人悲伤
和这部片的主题又没什么关联
在我基本要定性这又是一部卖IP的片子时

在第11回合
回应了这部片在开头就埋下一个伏笔
无数人问过的 为什么有一个“正当职业”的人会想打拳击
“I gotta prove it”
“Prove what”

“I'm not a mistake”

嘭！
内心柔软的地方被狠狠击中
之后就是泪眼模糊失去知觉

伟大的电影
伟大的导演

这部片与观众心理的博弈不就是最经典的拳击打法么
开始几乎不出击 只是慢慢的靠近你
偶尔给一两下不痛不痒的Jab
在最终回合
观众都乏了 放下防备时候
Take it to the body

你赢了

作为经典拳击题材励志片《洛奇》在40年后的一部衍生作品（影评//movie.douban.com/review/7797460/），《奎迪》里的拳击赛依旧精彩，40年后更加符合现代观众的口味，激烈好看没得说，主角小哥的身材也简直完美。



史泰龙重演作为配角的洛奇，那和当年的心态完全不同了，自信满满信手拈来。影片除了拳赛，主要的亮点都是《洛奇》的怀旧梗，街角的老拳馆，以妻子为名的饭店，费城美术馆的台阶，还有洛奇养的40年后大了一倍的乌龟。最动人的一幕，还是半头白发的洛奇带着一瓶酒和一支玫瑰，坐在妻子和老伙计的墓前给他们读报纸，诉说衷肠，令人唏嘘感慨岁月的变迁，尤其是刚刚看完《洛奇》之后。这个奥斯卡男配提名，显然是带着致敬和怀旧的。



《奎迪》自然还是励志片，我们来和《洛奇》做一些对比。与洛奇的小混混出身不同，奎迪是拳王之后，虽然早年也有不幸，但很快被善良的拳王遗孀收养，家财万贯，算是含着金汤匙的人物。然后他执意放弃高薪的工作，只身到费城去打拳击。邂逅了楼下的漂亮姑娘，水到渠成。找到洛奇当教练，地利人和。那他究竟遇到了什么困难呢？自己肩负着拳王的姓氏，心理压力很大；关键时刻恩师洛奇得了癌症，心灰意冷。当然最后还是奋发图强一战成名。

你是否有感觉到，虽然同样是个拳击励志故事，《奎迪》的每一部分都带着十足的虚构味？富家公子死也要打拳击，这个通常是穷苦人为出头不得已的选择，略显离奇；他的内心的敌人不是平庸蹉跎，而是家族姓氏，这离普通人更远；爱情和亲情桥段也索然无味；至于癌症，大概是仅次于白血病的，电影与现实发病率相差悬殊的疾病了吧。这个剧作显然出自没有切身经历的作者之手，并无当年史泰龙的来源于生活的珍贵灵感。

因此，《奎迪》虽然继承了《洛奇》的很多套路，也处处予以致敬，拳击赛甚至比当年的更激烈更好看，但却难以带给人《洛奇》那样真诚的感动。这不是一部好的励志片该有的样子。

很多人把这部片子爱称为《洛奇7》，因为这部电影不仅是对洛奇精神的怀念与崇敬，更是一种生命力量的传承与延续。饰演洛奇的史泰龙今年已70高龄，估计再出来蹦跶的几率比较小了，算是老辈子退出历史舞台前最后一场谢幕演出吧！而甘于屈居配角，鼎力推举后生晚辈的无私与大度，也是让人动容！

其实一直以来对史泰龙的印象不是特别好，总感觉这人眼角下垂、嘴角歪斜、说话含糊、吐词不清，怎么看都不应该是演电影的料，而且出演的电影全是硬汉金刚一类的动作片，光是秀秀腱子肉、摆摆酷就万事大吉了，完全不需要什么演技。后来才慢慢了解到，他的脸部和口齿问题是由于出生时产钳误操作导致的面部神经麻痹的结果。但恰恰是这样一个刚出生就被生活开了个小小玩笑的人，用他的不屈不饶、异想天开结结实实地回敬了生活，1976年他自编自演了电影《洛奇》，开创了属于自己的“洛奇”世界，用“洛奇”精神影响了千千万万像他那样深陷命运泥沼却怀揣梦想的人。

在这部电影《奎迪》里，史泰龙脱下了彪悍、冷酷的硬汉外壳，满脸皱纹、头发花白、老态龙钟、说话依旧吐词不清却意外地应景，一顶小毡帽取代了过去拳王的华丽光环，厚重的衣服圆润了往日犀利的棱角，眼神里既有父爱般慈祥的温暖、也有亲历过沧桑和跌宕的智慧与从容、有怀念青春与美好的无限眷念、也有正视生命消逝的笃定与释怀、有固执、有妥协、有辛酸、有期盼、有孤寂、有陪伴、有平静、有悸动……电影最后一幕，他和奎迪肩并肩的背影把我看哭了，耳边不时响起他们鼓励彼此的话语‘You fight, I fight!’（我真的不希望我是唯一一个看史泰龙的片子会泪奔的人，好丢人地说-。-）……一个是迟暮的洛奇精神的缔造者，曾经无限辉煌却又不得不跟这个世界say goodbye，一个是新生的洛奇精神的传承者，蓄势待发、跃跃欲试，将来还要面对生活中更多未知
的挑战和机遇，画面充满了生命与死亡交织的味道，矛盾却又和谐。

故事简介
故事讲诉的是昔日曾被洛奇打败的重量级拳王阿波罗·奎迪的私生子Adonis Johnson（由迈克尔·B·乔丹Michael B. Jordan饰演，跟篮球明星乔丹同名不同人哈），不安于朝九晚五的白领生活，一心想要同他未见过面的父亲一样走上拳击的人生舞台，不仅是向自己的父亲致敬，更重要地是证明自己身上流淌着跟父亲一样的热血，他不仅仅是个错误……于是他成功请出了退出江湖许多年的洛奇担任自己的教练，两人在微妙的情感纠葛中互相鼓励、扶持、前进，他们之间既像父子、又是仇人、既是师徒、又是朋友，这种注入大量情感碰撞戏码的手法，在以往的拳击电影中很少见。

捉鸡和镜子游戏
拳击电影当然少不了“魔鬼”训练，什么跟车跑啊、跳绳啊、打沙袋啊都是必练项目，这部片子中两个项目很有亮点，反正我在其他拳击电影中没见过。
一个是“捉鸡”，就是在规定时间内，把满场跑的鸡咯咯捉进笼子里，首先鸡咯咯们跑得溜快，其次它们跑的方向转换得很快，所以除了速度要跟上之外，还得要预判它们的转向。看着一老一少在鸡圈里玩得很嗨皮，我真是忍俊不禁。
还有个是“镜子游戏”，就是对着镜子里的自己出拳，但是出拳的瞬间必须要让镜子里的自己躲开拳头不被击中。我自己亲身试验了一下，如果单是出一拳，很容易躲过，但是在快速、连续且出组合拳的情况下就避之不及了，反正我看镜子里的自己就跟抽筋似的，肚子笑爆！

这部电影见证了史泰龙的华丽蜕变，是荣耀与传承的交响曲，是力量与温情的二重唱，非常走心，值得一看！

《奎迪》
看到老洛奇的出现，就注定了这部电影有看头，由第一部的《洛奇》开始，史泰龙创造了这个人物刚好四十年，这个人物贯穿了美国，乃至扩散到全世界，留下了不可磨灭的影响力。史泰龙成了这个人物的一部分，时间一直在行进推走，所以洛奇也变老了，有了一集，二集，三集直至六集，洛奇也到了英雄迟暮，无力回天的年纪了，史泰龙创作的这个人物，与真实相应，出生低微，没有靠关系，他受过伤，犯过错，没有被多加渲染，更没有神化，他只是有坚强的意志和勇敢的心，然后去努力奋斗，直面自已的失败，重头再来，去实现自己的梦想。洛奇之所以打动人，也正是这些真实，被称之为美国梦的主流价值观，百看不
厌，真实有效。《奎迪》也可作《洛奇7》，可是洛奇已退隐，史泰龙也打不动了，所以他成了教练，新一代的造梦者奎迪来了。奎迪的父亲是拳王，但在他出生时已逝世，他拥有父亲的天赋，也热爱拳击，于是辞去体面的工作，决心做一名职业拳击手。洛奇成为了他的教练，两人在训练与相处中，建立了深厚的感情，胜似父子，这时，洛奇被查出癌症，洛奇无所谓，奎迪很伤心，但重振旗鼓，成功劝说洛奇去化疗，而他也将迎来一个最强大的比赛对手，他们一起努力，去战胜生命里堵在前面的困难。影片折射出感人朴实的价值观，没有阴谋诡计，人的相互尊重不是强大无敌，而是永不放弃的精神和坚持不懈的努力，还有发自内心的坦诚与爱。

拳击～这项运动带给我的思考

最近和一位朋友去看一个艺术展览，朋友便跟我谈论了一番何为艺术的话题。我当然有自己的理解，但我觉得，朋友对艺术的定义更多了一些层次。他说，“艺术就是在制造一种平衡。

是的，”将所做之事或所造之物 做到一种和谐。

在经过优胜劣汰这项自然系统筛选后，地球有了一个最完美 最和谐 最自然的状态，所以，我们经常说大自然是最好的艺术家。当然，你知道，直到人类出现，打破了这种和谐。

对，人类就是一种不太和谐的存在。（至于为何如此不和谐的原因，各种哲学，宗教经典里都有详细说明）但人类当中有一种人，他们通过某一种事，物（一种媒介）做到某一种极致，把这种事，物变成了某一种新的自然，和谐，我们便把这种事，物叫做“艺术”，便称此种人为“艺术家”。
艺术，不只包括展览馆里的展品。认真观察我们的生活，会看到很多“艺术家”的“艺术品”。将自己的家庭管理的井井有条的家庭主妇。能够应对各种复杂路面，交通状况的巴士司机。还有～将动物兽性与拳技掌控做到完美搭配的拳击手。

还记得男主人公在墨西哥那场拳赛之前，他在一个人做准备运动时，给自己打气，将自己的状态调整到一只出笼的猛兽。就是这组镜头，让我想到了朋友的那句话“艺术就是在制造一种平衡”。
人们在打架时，其实就是人类本性当中兽性爆发的体现（当然，做爱时也会有）。但拳击作为一种竞技体育，不单是打架，要想成长为拳王，仅仅只有强大的兽性的爆发力是不够的，还要有人的理性技法，技能的操控力在才可以。所以我们看 好的拳手 一定是将兽性爆发与理性拳记这两种东西平衡的很好的人。这才是拳王，这才是拳击艺术家。他建立了一种属于自己内在的自然系统，在此系统里游刃有余。
当然，如果两个对手都是拳击艺术家时，那拼的可能就是精神力了。这种精神力可能是还要高于自己建立的这套“内在自然系统”的一种能量。这种能量来自哪里呢？ 李安之后要拍的一部电影好像就是要说这个，到时看他怎么讲吧。



简单🍳观后感

1.电影里放了很多现在的流行元素在，例如很多电影原声和女主人公做的音乐 都是当下美国很流行的电子，club音乐，男主的穿着打扮，还有”Its already on the cloud“的桥段.....等等等。这些都比较讨年轻人的喜欢。至少我是。看得出他们想为新一代年轻人做一部属于这个时代的“Rocky”电影

2.拳赛的拍摄我觉得算是有一些突破。很多的跟进镜头。拳手的介绍很像电子游戏。中间的那场拳赛的长镜头。最后比赛被KO倒下的慢镜头（当然偷拐抢骗里有用过）。让我看起来觉得，至少没有重复其他的拳击电影。

3.史泰龙的演的老头子 很可爱

4.女主人公很像rianna 有木有？

5.一起看电影的朋友，看完跟我讲。这不就是“胖宣”的故事吗

6.还好结局没有落俗。


以上。

如果有人问我最喜欢什么电影，我会回答《低俗小说》、《洛基恐怖秀》、《巨蟒与圣杯》。这是在某段时期我为自己总结的标准答案，并沿用至今，因为他们颠覆了我早期的观念，对我影响很大。每当甩出这个回答时，别人的总会露出一副“这什么玩意啊”的表情（主要因为后两个)。老实说，我有时蛮喜欢这种反应，因为在某种程度上带给我装逼的满足感（真傻逼）。不过在我心里还有一个系列，是我有些羞于承认喜欢的，因为当我提到时，别人脸上的反应好像在说“你怎么这么low啊”。这个系列就是《洛奇》，没错，史泰龙的《洛奇》，我想说，我爱死这个系列了，我他妈爱死这个系列了。

喜欢一个动作明星在一些文艺青年们看来似乎是一种原罪，这说明你的审美程度也就是爱看一群没有演技的肌肉男无脑互殴的水平。小时候我超爱动作片，以至于现在每当他们拍《敢死队》来骗钱时我都会心甘情愿的去买账。长大后我觉得动作片好像是有点不怎么高级，对史泰龙的印象也就停在了无敌兰博和他年轻时被好莱坞拒绝一千次的悲惨传说上（太假了），当时我大概记得传说中他那被拒绝一千次的剧本叫《洛奇》，直到后来大学时的一天，我在宿舍无聊爆了，才点开了在硬盘里躺了很久的《洛奇》。

说真的，《洛奇》的故事简单的有些俗套，作为动作片来说也没什么看点，洛奇拳击的特点就是开挂抗揍（电影设定是左撇子重拳），如果你看的仔细些还会发现他们比赛时有些拳头明显没有打在对手身上。整个片子也透露出浓浓的廉价感，没什么大场面，洛奇和阿德里安溜冰场约会的戏是因为剧组没钱包下全场而才改到了没人的晚上，结尾时因为没钱请群演所以去掉了支持者抬出洛奇和阿波罗的戏。可这么一部电影，它在我心中留下的印记比一些大制作或大师的作品来的深刻，我想这是因为这部电影那孤独感非常浓重的写实风格，和史泰龙他做到了人戏合一。正是通过这部电影，让我对史泰龙的印象发生很大变化，他在这部电影中的表演可以说非常精彩，那个孤独，愚笨，被人嘲笑的Loser就像是他自己成名前的写照。听说史泰龙在卖出《洛奇》剧本后不惜一切代价争取自己主演的机会，结果就是影片得到的投资非常少，因此才出现了之前所提到的廉价感。电影中的一段表演体现了他的心理：洛奇在对战前夜去比赛场地散步，却发现宣传画上自己的短裤都被画错了，谁在乎呢？回到家中，他蜷缩在床上，认为自己注定失败，他只是一个无名之辈，想好好打一场，在人生中第一次有机会证明自己不是一个废柴。果不其然，洛奇输了，但输了比赛人的赢了，赢了比赛的人输了，洛奇证明了自己。这部电影，又何尝不是史泰龙证明自己的唯一机会呢？最后《洛奇》拿下了76年奥斯卡的最佳电影，打败了同样我很喜欢的马丁斯科塞斯的《出租车司机》，史泰龙本人入围了最佳男主角，这也许是他演员生涯中最接近奥斯卡的一次了。

作为系列的开端，《洛奇》称得上是一部伟大的电影，这也让其后的续集很难超越它。果然续集的口碑也一部不如一部，在第二部洛奇陷入了迷茫，之前的胜利好像一场梦，生活依然在打击他。无奈之下他接受了阿波罗复赛的提议，并击败了他，这是我不太喜欢的，我觉得《洛奇》的伟大之处就在于洛奇输掉了比赛，胜负不是他的目的，当洛奇打败拳王时就预示着系列不可避免的走上了相对庸俗的道路，不过反过来看洛奇如果又输掉了比赛的话，那么整个系列就无法再进行下去了。第三部中洛奇在引退之时被Mr.T打败，老教练米奇也撒手人寰，留下陷入低谷的洛奇，好在昔日的对手阿波罗帮助他找回信心，最终击败Mr.T。相比于前几部，动作戏提升很大，洛奇训练时的音乐也由经典的gonna fly now换成了同样不俗的eyes of the tiger,但依然不能阻挡《洛奇》系列的颓势。第四部《洛奇》则沦为了政治工具，洛奇开挂抗揍的能力在这部也被发挥到了极致。第五部开头洛奇就因为投资失败一无所有，和妻子儿子回到了贫民区，洛奇发现了一个有前途的年轻人并培养他，不料迎来的却是背叛。老实说最后洛奇暴揍徒弟的街斗看的我挺过瘾，但这一部糟糕的表现让《洛奇》系列被打入冷宫，直到16年后，才迎来了《洛奇》的新生。

如果一个人想了解《洛奇》系列而又觉得太长的话，我会建议他只看第一步和第六部就好。第六部中，洛奇早已退出拳坛，妻子阿德里安也已过世，儿子与他关系冷淡。洛奇有时会坐在阿德里安的墓前发呆，唯有妻舅保利还像当年那样陪在他身边。曾经的拳王，已是迟暮英雄，经营着一家餐馆，有时与就餐的客人聊天，才讲起昔日往事。这一刻，洛奇对我如同一个故人，我见过他一生的起起落落，为他现在的境地唏嘘不已，希望他可以过得更好，他值得过得更好。总之，拳击对于洛奇来讲貌似已经不那么重要了，可洛奇还是莫名其妙的被安排了一场与新生代拳王的比赛。最后洛奇还是输掉了比赛，但胜负对他来说早已不重要，就像30年前一样，只是身边少了阿德里安的陪伴。值得一提的是，最后这场比赛把真实感做到了极致，不仅剧组闯入真实赛场进行拍摄，而且更是进行了一场伪HBO的现场直播，临场感大幅提升。

本以为《洛奇》系列会就此完结，没想到新作横空出世，以阿波罗奎迪的儿子为主角，片名也变为《奎迪》，洛奇则作为导师身份出场，像极了自己当年的导师米奇。凑巧的是，出演米奇的演员布吉斯•梅迪斯在饰演米奇时的年龄是69岁，而史泰龙今年正是69岁，这一巧合似乎也象征着洛奇接过了米奇的手上的责任，让自己的精神由下一代传承下去。洛奇的精神是什么？在《洛奇》第六部中，他对自己的儿子说道：“没有人可以比生活出拳更重，但关键不是你能打得多么厉害，而是你能承受多大的重击。”（抗揍外挂！）在《奎迪》上映之前，网络上有很多人在嘲笑史泰龙又把老掉牙的东西翻出来再拍，但上映后的好评让史泰龙再一次证明自己，让我也十分期待。

也许是我阅片不多，但《洛奇》的确是我见过的由同一个演员出演同一个角色且时间跨度最长的系列（40年）。如果有人年轻时在1976年坐在电影院里看了《洛奇》，今年又坐在电影院里看了《奎迪》，那是一种怎样的感觉，我无法想象。那年洛奇走在路上，玩着随身装着的弹力球，回到空无一人的家中，对着宠物自言自语，看着自己小时候的照片，似乎陷入了悔恨和迷茫。清晨五点醒来，他在空无一人的的街道上孤独奔跑，虽然gonna fly now听起来很热血，可这更像是他与自己的对话。后来，他成为一个丈夫，成为拳王，成为了一个父亲，现在他即将成为一个导师去教导别人，就像曾经他的导师那样。他拥有过很多，也失去过一切，面对生活打出的重拳，他永远也不会被轻易击倒。我想史泰龙在诠释洛奇这个角色时，一定也融合了自己在人生中不同阶段的体验和感悟，我蛮希望他可以让洛奇的故事继续下去，看到他对这个角色的更多思考。但不管今后洛奇变为什么样子，于我来说，他永远是那个奔跑的青年，在终点的阶梯之上振臂高呼。