1 ) 爱与死
鼓,笛子,以及一点点的贝斯?这种配乐配合深夜中的画面很出味道。
又是没有一句话,单靠画面和配乐就表达出一切。
通过卖口香糖来展示社会百态,金基德的确有个不低的起点。
随着跳水声,揭示眼镜与望远镜的作用。【让人看不懂的开头,后续再进行揭示,做同样的动作行为,只是多了上下文。】
救人的时候,响起的是宗教音乐,够搭。
旋转镜头+抒情笛声,出温暖。
金基德擅长表现冷漠与人性的黑暗,这常常为人所诟病,但只有足够多的阴暗面,才能让光辉的那一刻,显得足够有力量。
我更愿意认为,他是个看透了本质的温暖的人。
尽管他性侵吧,那也只是本我和自我失调。
杂草丛中的自动售货机。
破坏刹车真是个低成本还用的手法,不知道《大巧局》之前有没有。
由纸船想到了自己的命运。人物要有一个习惯性动作,即使没意义,也有意思,鳄鱼的是吹气球。
他暴躁,却算不上恶人,恶人太多了。
猪蹄打人....
极端角色都有趣,鳄鱼这个角色充满了本真,极端感性,所以有趣。
做爱也要吹气球,那似乎是他的一种放松自我的方式。
在乌龟和手铐上涂蓝色,就像皮埃罗一样。
2 ) 人渣也有柔情
也许是我恨透了鳄鱼这个角色,就像我讨厌《坏小子》里的亨吉一样,同一个演员,演得同样入木三分。虽然恨透了他,但又觉得他是最可怜、除去行为最值得同情的边缘人物。
至少老爷爷心里始终怀揣着善良,善良的人总是容易感受和给予温暖与美好。
至少小男孩有自己喜爱并且敢于去勇敢追求、去保护的东西,这样的人至少内心充满希望。就像他说的,这些纸船”至少有一只会流入海里“。
女人,当她知道一切真相时,生命已经毫无意义。女人本来就是感性动物,倘若有一个使之爱入骨髓的人出现在女人的生命里,她定细心呵护,捧在手中怕摔了,含在嘴里怕化了。可爱入骨髓的那个人竟亲手撕碎了这份美好,也亲手毁掉了她的美丽。绝望。。。绝望之后留给鳄鱼些许温情,然后再次纵身水底,如果说绝望了,生命就无所谓悲喜。我对某某和某某说:"我要是《坏小子》中的女主角,我一定拿刀子捅了自己"。某某说“好死不如赖活着”。死,或许在某种特定的情况下并不是一件坏事,如果你再也看不见美好。在此,我就想着也许鳄鱼早该死了,因为我看到他的世界里只有黑暗。
鳄鱼,真该用龌龊、暴力、下流、无耻来形容他。他靠收藏自杀者的尸体向死者亲友索要酬劳为生,以推销山寨版伟哥为生。为了生计,他无所不用其极。而拿到钱后,却在一阵吞云吐雾间豪赌用尽。他对小孩大打出手,见到女人就想占为己有。他救下女主角也只是出于想单纯的发泄生理欲望。好在女人慢慢软化了他,不然我觉得从他的身上找不到任何优点 。他不去计较男孩险些让他丧命于车祸。也许他早就习惯了鲜血。金基德电影里的人物都如钢筋水泥一般坚硬,虽然卑微、下贱,却有着超人的生命力。即使是这样如烂泥一般的人,仍然在特定的时间表现出自己的尊严和正义。他用抢来的手枪结束了女人的无耻下流、该千刀万剐的旧情人的生命。他让女人亲眼目睹了旧情人为了金钱找人轮奸她的录像带。他谋杀了女人,可也拯救了女人。女人第一次跳水自尽是出于羞耻和自卑,那么第二次就是绝望。可如若她始终不知真相,永远将无耻的旧情人奉为圣徒又几多可悲!谁能保证旧情人不会对她做出更无耻、更禽兽不如的事情呢?
鳄鱼讨厌小男孩放入水中的纸船。“见到这些纸船就让我想到我这猪狗不如的命运”他咆哮。我渴望导演告诉我人物的人生经历。或许知道人物背景,可以让我稍稍原谅他的所作所为,可是导演却没能如我所愿。幸福的人相差无几,不幸的人千姿百态。金基德的电影,没有家,没有温暖。再不幸的经历,也让观众去猜测,再唯美的画面也布满暴力与鲜血,于是再美的画面也让人焦躁不安。
女人跳下了水,鳄鱼也跟着往下跳。原来再烂的人渣也有柔情。当女人出现在他的生命里,他就开始变得不再如石头般坚硬。水面上是肮脏聒噪的世界,水下面是一个精神家园。这里宁静,暂别尘世,有他最喜欢的画、一张闲坐的椅子、还有一个爱人,这就够了。他用手铐将自己与女人联系在了一起,深情地吻着女人。
而金基德却不愿意把男人的浪漫情怀表现得那么纯粹。当死亡临近,女人异常平静,男人却试图摆脱手铐,表现出求生的本能。最终浪漫还是抵不过生命的渴求。是温情救了他,也是温情结束了他,任他再怎么想“好死不如赖活着”也是枉然。
鳄鱼再没有浮出水面,留着小男孩在岸边呼喊。爷爷走了、姐姐走了、鳄鱼也走了,留下小男孩一个人怎么办?他会是下一个鳄鱼吗?这些边缘人物的命运无限轮回,永无休止。
顺便说一句,不打算看完金基德的全部影片了,我会崩溃的。
3 ) 金基德概述
金基德的处女作。暴力、社会底层、绝望、人性应该是这部片子的关键字。以后的作品也基本都含有这样的元素,金基德的电影是对社会底层生活的关注,对人性的揭露以及对人生的质疑。他讲的故事不是那么有吸引力,甚至有些比较难懂。结局也不是善恶有报,往往反过来,善人有恶报,恶人有善报。看的时候虽然不观众心里希望的那样,但谁也不能否认他说的不是现实。另一个要说的是,他的片子不具备娱乐性,基本没有放松休闲的功能,但是每看一部,总会让人思考些东西,怀疑些东西,认清些东西,收获些东西。
4 ) 《鳄鱼》:金基德的萌发
边缘、救赎、隐喻、残忍、本性、仪式等特点构成了金基德的作品,而他的处女作《鳄鱼》中这些特点初显,并贯穿于其后来的作品,并在韩国电影中成了独特的标识。
他从一开始就给自己定下了主题,并从此固守着重复的故事。
“1995年,我曾住在圣水大桥附近的城东区紫阳洞,因此散步时常常走过汉江大桥,得以观察到圣水桥周围以及第一汉江大桥下聚集生活着的流浪人群。
一天散步时,偶然在第一汉江大桥下面发现了那些投江自杀未遂者遗留下的胡乱划拉的遗书,看完后我决定立即着手搜集此类资料。同时,我还结识了一名靠打捞投江者尸体赚钱生存的“蛙人”。几乎在同一时期,新闻调查类的电视节目中报道了汉江流浪者群奸女子并在事后将其残忍杀害的消息。于是,以这些素材为背景,我开始深入调查他们的生活,并开始构思故事,创作剧本。其实在写作之初、我描画的是一个有关汉江的健康正面的故事,谁知写着写着,竟徐徐走出一位伪恶的主人公来。
剧本最初的名字是“汉江”,但我总对这个宽泛的题目有所不满,于是遂将其换成“无胜负”,意指这个是没有赢输的社会。但无论是那个宽泛的“汉江”还是这个寓意深沉的“无胜负”,于我而言似乎都有一丝遗憾,因为都不能传达出我的真正情感意图。一天,当我怔怔地望着汉江水时,脑海里忽然涌现出那种能自如来往于水陆的两栖动物——鳄鱼。对,鳄鱼的感觉正合我意,于是,旋即决定把它设定为剧本的题目。”
汉江桥下,名叫“鳄鱼”的男人,来历不明的老头和小孩,甚至是被抛弃的女人,在社会中,他们被主流所排斥所抛弃,他们都是边缘化的人。而在他们面前的是一条漂浮着垃圾的汉江。
名叫“鳄鱼”的男人靠打捞跳河自杀人的尸体来赚钱。他好赌博,几次在别人出老千的情况下输光钱财,当得知真相后反抗又被毒打。他好色,帮助被骚扰的女性赶跑骚扰者后却又色心大起,在救起自杀未遂的女人后却强奸了她。恃强凌弱,在同病相怜的四个人中处统治地位。就是这样一个看似混混的人,却在孤独的时候潜进汉江底,那个独属于他自己的世界。在看到女人为他画的素描后改变了对她的态度。金基德赋给角色的不是非白即黑的性格,而是多面的。他想展现的是真正的“人”。因为是边缘人,不曾经历的观众很难体会,所以很难判断角色的选择。只能通过电影所呈现的逻辑去理解。金基德的电影逻辑与现世逻辑相悖,没有作死的逻辑,正常向的生活,从而造成一种奇妙的观影感。
无论是谁,在看金基德电影时,都会惊讶于那些带来残酷和恐怖的世间意象,并且不禁会采取某些措施进行自我防卫。然而就此评论总结他的电影为“无德、违背伦理、犯法和肆意暴力”,实际上就是把他的电影带进了司法的日常中,并用现实主义的手法将之进行构思。虽然他的电影看起来像一个正在崩溃、瓦解的世界,但事实上它却是一个静立的舞台。金基德在那个不能,亦无法进的夹缝舞台上犹豫着。金基德的电影中的逻辑与现世逻辑不符,所以此刻他在犹豫,终究是要从自我境界走出,融入到世界的秩序里,还是反过来把世界的秩序带回自己的境界中。这一选择的结局,终究是否定的。因为无论哪一个,他们的相互主观性都完全不可能成立。所以在他的电影中,总是先让自己堕落,然后进行救赎,最后降临仪式般的死亡。
金基德的舞台就在这里,他让舞台上和舞台下的语言看起来截然相反,站在舞台下的人自以为知之甚多,然而他们会陷入一种歇斯底里中,看不到那些可怜的男人正在走向破碎的女人们的幻想。而站在舞台上的人总是被某种不愿回答的强迫症所困惑。所以金基德代替了观众说出了那些无法述说的,或者不能说的东西。
“我电影中出现的那些人物不是“好人”或者“坏人”,他们都只是人。无论为善或从恶,都只是我以导演的身份在这片土地上塑造、安排的角色而已。我一直坚信,人们用话语可以表达出的,所谓亲历的某些“伤痛”,与痛彻人心的那种“痛”相比,程度要相对简单轻巧的多。那些真正经历苦痛的人,他们会选择在这块土地上默默结束生命或者真正悄无声息、麻木地存活下去。这样一想,原来既存的很多“委屈和不幸”似乎一瞬间都变得清淡且不值一提。就像我,中学时因工作而早早离开学校,丧失教育机会的那种绝望,之后在警察局里蒙受的不白之冤,以及入伍后在军队里遭受暴力侵害时的那些自怨自艾……到现在,我不是还好好活着,甚至能够用各种方法进行自我表现吗?”
“鳄鱼”在欺压别人的时候,也会被更恶的人欺压,在自己受伤的时候也会被感动,观众会先痛恨“鳄鱼”的罪,然后又同情“鳄鱼”的伤口,金基德不仅仅是让电影进行轮回,也夹带着观众一起,裹挟其情感来进行轮回的体验。与角色经历在不同的情况下,对于面对强与弱的转换,自身有不同的应对,而这样,也是金基德用来对抗大众简单二元论的办法。
在金基德的电影中,相遇成了一种征兆。所以为了让我们对他的痛苦产生共鸣,金基德便采取了罗列事件的方式。然而这些事件总是残缺的,或者最终以缺失告终。
在此,金基德的电影中还有一点被观众所津津乐道,也是金基德之为金基德的重要一点。那就是“隐喻”。隐喻为金基德的电影蒙上了一层神秘的面纱。在这部电影里,汉江和蓝色作为了电影的一种“隐喻”。说来,“鳄鱼”的住处虽然是大桥下,但是类似于美术陈列馆,而他就像置身于其中的画家或收藏家。从汉江到他居住的生活空间里,都有各式各样的美术品陈列其中。由此我们很容易联想到,金基德以前曾经在法国学过绘画,是导演个人经历的投射。同时,“鳄鱼”在片中也间接暗示了自己拥有画家或收藏家的潜质。“鳄鱼”暴打了同性恋后偷走了他的藏画。住处的那些艺术作品,自然也是类似的方法收集或自制。看到女人为他画的素描,奇迹般的,“鳄鱼”体内的那种暴虐性竟停滞了。“鳄鱼”在龟背和手考上涂抹蓝色的颜料时,终于有了画家的感觉。乌龟和手铐属于两个完全不同的世界,手铐象征着外界的污染和暴力,而乌龟则象征着海底世界的宁静,而且具有纸船无法比拟的生命力(“鳄鱼”讨厌纸船,看见小孩在折纸船,他愤怒的说“看见那些该死的纸船就想到我这猪狗不如的生活”),它正是“鳄鱼”一心向往的那个世界的象征。他在龟背和手铐上涂抹蓝色颜料不仅与江水颜色相呼应,还与影片结尾的那个水中场景融为一体。
一句话说,金基德离不开水,在这部电影里明显的体现了这一点,这也是开端。电影中汉江即水,是“鳄鱼”一件最重要的艺术片。可以说电影中描绘的水下世界是“鳄鱼”想象中的世界。汉江肮脏污浊,漂浮着垃圾,令人难以看到水的深处。然而影片中水下拍摄部分反映了的江水却是清澈见底(水中戏实际是在蚕室游泳馆内拍摄,而非汉江实景)。这样一个波光粼粼的水面,这样一个超现实的江水形象,正是“鳄鱼”的梦幻世界。水中只属于“鳄鱼”,每当他在岸上被人欺压时,他便把水下当做暂时的休憩地。对于水外的人而言,水中无疑意味着死亡,对于“鳄鱼”来说,这却是他唯一的自由空间。
影片最后,女人救赎了“鳄鱼”的灵魂,献身给了“鳄鱼”,原本是一个美好的结局。但是在金基德的电影中却可以变得异常残酷。女人对于世界的失望选择了投江自杀,“鳄鱼”陪伴心爱的女人在水下结束自己的生命,他把蓝色的手铐锁在自己和女人的手上,涂着蓝色背壳的乌龟从前面悠然游过,对于即将而来的死亡,他依然无法平静面对,“鳄鱼”因为氧气耗尽后悔,割破自己的手想挣脱,无果后“鳄鱼”两眼圆睁着与世告别。最后这一场强烈的仪式感并充满各式各样的讽刺和反语,它残酷的令人惊讶,同时又美丽得震撼人心。
5 ) 早期的金基德,迈向大师的自绝者。
金基德的导演处女作,这部电影虽然不是金基德成熟的作品,但是从这部电影我们便可以看出金基德超厉害的编剧能力,不过金基德的确又太爱炫耀自己卓越的编剧才华,所以近几年不管是他的导演还是编剧作品都可以说是层出不穷,不过质量总体却比早中期差远了,与其追求数量不如少写一点,把剧本多加雕琢思考一下呢?好了,话题跑远了,这部电影开始形成了金基德的风格,性,暴力,极端环境,边缘人物。。。。。。精妙的构图(学过美术的果然不一般),以及水面上的肮脏和水下的澄澈碧蓝,对社会现实阴暗面和人性肮脏面的描写以及隐藏在这之下的梦想和美好。涂上蓝色龟壳的乌龟游过,鳄鱼与女人死在了澄澈碧蓝的海底,日记写完,空余深思。那时的金基德虽然不是最好的金基德,但却是最有才气与魄力的金基德。
6 ) 不灭不生,不减不增
几乎看过金基德所有的电影,不得不说,从其首部《鳄鱼藏尸日记》(1996)开始,便喜好人际的边缘地带,聚焦于男女之间的情欲、自虐和被虐,这似乎成了其电影的一贯主色调。究其原因,我们无从知晓导演的繁复的内心,抑或就是兴趣所至或创作之需,归根结底,只能说是他的不二选择。这显然区别于韩国其它的导演。对此,有关他的电影,一直褒贬不一,优劣参半,却不可替代。那种凛冽的影像标记,一如其在意的时间刻度影响着观众。纵然过了这么多年,金基德的电影谱系渐失锋芒,却依然时被提及和作为一种模版加以深度解析,这本身就是一件不可思议的事,足见其电影的独特性。
《鳄鱼藏尸日记》中,三个流浪者,鳄鱼小子(赵宰贤饰)、爷爷和小男孩,构成了汉江边缘地带的三个影子式的符号。鳄鱼小子,当然惯于嗜血求生,信奉武力,挥拳说话,平时靠为警方指引溺水者的尸体挣点小钱,干的营生也多是坑蒙拐骗和敲诈勒索。这浑小子,对于爷爷和小男孩来说,则是爱恨交加,一起打闹完了,哪怕恨得牙痒痒,夜里还得挤在一起睡,有外敌来了也得一起对付。谁在意他们,只有自己在乎自己吧。所以,这是无可替代又无可奈何的选择。
爷爷则秉持做人的良知,靠捡拾易拉罐这类废品维生,在这其中取到了一个平衡作用。鳄鱼再怎样肆无忌惮,有时也得听他几句劝告。小男孩虽是鳄鱼使唤的得力助手,但在漂亮女人胡琼从魔窟中逃出,再被鳄鱼小子强暴占有后,小男孩立马转向,全力守护着这位可怜的姐姐。这位姐姐就这样跟着这爷孙三人混在一起。可以说,这位美女浪迹岸边,跟他们打成一片,也慢慢改变了鳄鱼小子。虽然这小子还是黑吃黑,但如同小屁孩后来说的,鳄鱼哥哥好像变温柔了。
每每鳄鱼小子在岸上闹的不愉快,或在黑吃黑中挨一通揍后,他就钻到汉江水底的桥墩边,稍作小憩,那儿似乎成了他的水中乐园。对于这小子来说,越是窒息的地方越可能是静寂的人间。片中,罗织了他不少加害人又被人算计的鬼马,比如赌博被人玩老千,不服硬来,结果被几个家伙修理。再就是,本想用色情照片敲诈一下对方,没想到反被痛扁。的确,他从没服过输,大不了上大街上吆喝售卖所谓的“遥控振动棒”,没想到缩在一角作蛊的小屁孩去捡车轮下的现钞,让他的行迹败露,好不难堪。
最让他恼怒的,是在酒吧,被人引诱到他家里一起饮酒,没想到这小白脸是一个想干他屁 眼的基佬,鳄鱼怒不可遏地用录像带绕着他的脸和脖子,狠狠的出了一口恶气。问题是,这个基佬却是专为警方画像的差人。之后,当鳄鱼为胡琼打抱不平,专门去找魔头朱诺讨说法,没想到这次可是惹祸上身,不但让他被拘差点坐大牢,还被那基佬私自踢打了一顿。这完全是公报私仇,却无人理会。哪里都有法律的真空地带,比如在边缘人身上好像就从不适用,哪里都有着可怕的一致性。
对于死里逃生的鳄鱼小子来说,最悲催的是,因为他的冲动,竟然还搭上了爷爷的性命。朱诺的手下使用懵懂无知的小男孩,拿枪打死了藏在柜中的爷爷。好在鳄鱼小子最终为爷爷报了血仇。蹊跷的是,胡琼或许是被鳄鱼的行为和变化有所感动,终于心甘情愿的跟他有了一次岸边的激悦。爱与被爱,只是没有开口一说。当他满心欢喜的带着她潜入江底的桥墩乐园,他取乐似的用铐子跟她铐在一起,憋了一会,他就想挣扎上来,但被她拉住了。她可能觉得这水底世界挺好,至少比岸上的世界干净。也许这本就是她的应许之地,那就把这当作天堂吧。
不停冒出的水泡,好像她的独白:鳄鱼小子,你也别死乞白赖的非要爬到岸上,过那种人不人鬼不鬼的生活,就做个鬼不行吗,更何况人难免终有做鬼的那一天……年复一年日复一日,汉江那么多莫名的死者,这本身说明那些死者生前经历了各种各样的不幸。本质上,这是一部夜片,行迹基本上都是夜间模式,稀有的白天,只是人间的瞬逝光景。鳄鱼小子的活动只能在夜间悄悄地进行。以天地作床,舀江水洗涮,终究他们还是要离开江岸。
《心经》曰:“……诸法空相,不生不灭,不垢不净,不增不减。”如此来说,不灭不生,不净不垢,不减不增,亦同此理。
如同导演之后《漂流欲室》的那个哑巴女苦主,最终自绝于自己的小艇上。她就是不上岸。干嘛都要上岸呢。她又不会说话。现实早已封上了人子的嘴巴。金基德的电影,就是这样深怀着一种对人世间的恨意,片中的那些人永远都渴望着什么,却始终绕不开一个死循环之下的求生挣扎,在被现实碰得头破血流之后,毅然决然地去死个痛快,这难道不是人子的宿命,甭管哪个民族哪个国家何种信仰,或打着什么动听的旗号,人子何曾脱离过人世间的苦海,他们所遭受的苦难还少吗。
2020.11.23
1.逃脱不了的命运,或许有些人可以咸鱼翻身、苦尽甘来,但是更多的人,都在自己的命运里不断挣扎,到死也无法逃脱悲惨的命运;2.全片尽是压抑的黑与冷冽的蓝。
不过如此
压抑。
结尾意境提高,肮脏的水下是另一片美好又宁静的世界
哎呀,金基德后期的电影就是把处女作里的各个画面铺展开来吧。
处女作——金基德影片风格雏形期。到今天终于看齐了金基德所有的作品~
影像与叙事都是杂乱的,倒恰好吻合鳄鱼的诨号与性情,永远不知道下一步有多暴戾,也不知道这暴戾藏了多少敏感的柔情,这反差生恨又生爱,叫那些笨拙的转化率先定下壮烈的悲哀,把别人裹挟进去,自己也被拖累。一切为最后水底那段献祭,刹那间美得绝望。金基德长片处女作里的荒芜本能,充满生命力,滋养鳄鱼这号人物,也滋养了日后电影的生猛。三星半。#桃花岛观影团#
到底是个悲剧
比起宿命论,金基德对人性的参透更令人生惧。处女片,狠了
必须死光 不过哑巴的还不彻底 不够老金
处女作就很惊艳
你再弄这些破纸船让我联想到自己猪狗不如的命运
金基德的画家身份让他的影片总是充满了浪漫写意,只是近几年已经变成了廉价的刻意
缺陷已現,即類型意識缺乏,導致故事東拼西湊。優點當然獨樹一幟。那幅畫道盡導演的秘密,所有骯髒的暴戾的,都讓它們留在陸上,珍貴的則藏在無人知的水下。無比純淨的場景,如阿飛的森林,比利林恩的沙漠之類,皆是導演追求寧靜和慰藉的具象。金基德癡迷水,他外表如野獸,內裡溫柔脆弱,阿里郎可為證
金基德的片子就两字:另类。
金基德占有欲极强的说
真的是挺喜欢的。虽然聒噪但很少的对话,混乱的故事正如男主角的内心。有点奇幻有点浪漫有点残酷,如果说是处女作的话拍的太好了~~
快进看完的····没翻译啊··
金基德的导演处女作,冷酷悲凉,从中可以窥探出他之后的电影风格,关注社会底层,关注边缘人,关注那些被社会遗忘的人们~
金基德處女作.前面大半部分還是很有他前期作品(野獸之都)的感覺.不算十分鍾愛.但是結局卻給我眼前一亮的感覺.那種唯美現實殘酷已經在這裡開始展現.基本可以說奠定了他以後獨特的電影風格.