1 ) 有没有人看出来,其实创作者意图是模仿让子弹飞?
这是我这个假期看过最烂的一部电影了,好几次都差点从位子上站起来走人!全篇从故事、设计、人物、台词,真的是⋯⋯没有一处亮点。也许这么说对创作者却是不太客气,但这确实是我真实的观影感受,忍不住要说。
1、首先是全篇的基调,美术做的有点过火、有脱离现实情景,这个已经是一目了然。那些服装道具现代化色彩太浓重了,穿越感实在太强。整体上,总觉得有那么点让子弹飞的影子,画面色彩饱和度够高,其实我也不是专业做美术的不会用那些个词,但意思就是这样,算了还是说说让我崩溃的人物和剧情吧。
2、这会儿我们来说剧情。在子弹里,姜文周润发还有汤师爷葛优,三方的斗争从逻辑到发展都是一步一步做的有理有据,很多内在的因果联系姜文都很有创作意识地把它们隐藏在剧情里,让观众自己去发现。而这部片子,很明显,也是三方对峙,同样是有进步意识的外来人,当地称霸的军阀,以及夹杂在两方之间摇摆不定的“师爷”样人物刘管家。然而这三方之间的争斗却毫无行为逻辑可言,每个人看上去都有一个很冠冕堂皇的动机,但实际上观众都能看得出来,作者把每一个人物都写成了大脑一根筋的SB。一句话,一个把戏,三言两语就能让对方改变立场?这也太小看那些在战乱年代能做到军阀管家位子的人了吧?他们就算不是精英,也多少算个人尖儿了,能傻成这样还活那个位子是不容易。另外最让我费解的是,这一群人到底在干嘛?
另外,作为全篇的追逐核心之一的七圣法,到底是毛玩意?我还一直期待有什么超级的设计呢,没想到,就是一种能令人进入幻觉的气体⋯⋯我就不明白了,柳老头为什么誓死也要捍卫这个东西?它有什么秘密能量让人宁愿接受酷刑也不肯说?更奇怪的是以刘管家为首的那一群SB,靠魔术撒豆成兵,复兴国家是吧?结果众人还兴致冲冲的信了!我真是佩服的五体投地了⋯⋯我是真心的真心的真心的想问一句,你们都是SB吗?我不懂了。
3、接下来的人物塑造直接让我崩溃了。
先来说周迅演的七姨太。
周迅是被抢亲来的姑娘,为了就老爸所以才一直没有离开雷大牛。从头到尾我就觉得她一直作的很。我最不能理解的是,为什么她要救自己的父亲就非得给雷大牛当七老婆?雷大牛有说过不从了他就砍死她的老父亲吗?雷大牛对老父亲的事情一直表现的一无所知,真正的是刘管家在秘密控制这个老头。如果创作者一定要解释为,是雷大牛指使刘管家圈禁柳老头,因为没有拿到七圣法所以才不能放任只好拖着周迅。
好吧,那么问题来了:第一,周迅在剧中表现的那么聪明,她能不明白自己的父亲为什么会被抓起来吗?她能不了解自己父亲绝不会因为贪生怕死就说出秘笈吗?那么,她现在这么等下去还有什么意义?等着自己的老爸被人日日夜夜的折磨吗?还不如溜出来想办法救他出来,尤其是,明明梁朝伟来了能做最好的帮手,她却一直ging着,不肯跟梁朝伟联手,难道在那么通讯困难的军阀割据时期,你还要人家天天给你视频飞信电话微信告,用围脖@你,说我很想你哦亲!!你才会觉得OK,人家没变心是吗?大老远的从欧洲留学,不确定的因素那么多,交通也不便,耽误婚期怎么了?就不可原谅了?这有什么原则性的问题??而且人家知道你出事了,立刻赶来救你,还冒着危险接近雷大牛,你还要人家怎样?在你面前切腹自尽表忠心是吗?
再者,周迅面对雷大牛,一个挟持了自己父亲,又霸占自己当小老婆的男人,她应该是天然的恨,但是她好像很享受他对自己百依百顺的生活,真的很享受,还拿着个事跟梁朝伟博弈,我去!你爹呢?不管了是吧?在剧情里,她一直ging着,就不搭理伟哥,结果在最后乱起来的时候,梁朝伟一拉她小手,说走就走,毫无裂痕啊,这是女人善变有多快?最后你选择卖萌的雷大牛,可以,但是到了结尾您直接来个两个我都不要!!又开始作了⋯⋯你妹啊,还说你们两个都不需要我所以我要走,搞得好像自己有多深明大义世间奇女子一样,其实根本就是你不需要他们俩才对,够自己作就行了,选屁选是吧?
再来说梁朝伟。
一开始还真有那么点热血青年奸杀恶霸军阀的英雄感,结果闹着闹着突然开始跟雷大牛搞基了。我承认现在这是一股风潮,就是创作者自己不写,观众也爱联想。但是伟哥明明和雷大牛是对立的,但是作者胡乱一交代,就说伟哥要帮他刺探周迅的心,俩人立马成铁桶一块,管他什么跟了自己N年的刘管家,都抵不过这个陌生魔术师的一句话牛逼。你说伟哥嫉妒吧,好像有,但是又好像什么都没有!我不明白了,作者给伟哥的动机是救出周讯和她老爸,但是为什么他对一个关押自己师傅霸占自己女人的男人,可以这么轻描淡写的,说当兄弟就兄弟了?就算在后台打斗那一场,他是为了搞倒刘管家(其实这里我又不懂了,他不是帮雷问周迅真心的吗,什么时候被托付去搞刘管家了??)才和雷大牛演了一场戏,但是到后来总是和雷大牛变成一个战线上的人了吧?帮雷大牛假死,对付刘管家等等⋯⋯请问师出何因??这样做对他有什么好处?难道就为了雷大牛卖的萌,真爱上这SB了?你女人都选他了,你还这么心无城府乐于助人,我真是很想夸他一句,你真是新时代的活雷锋。噢,你比雷锋还早,还做好事不留名。
最后说刘青云⋯⋯到这儿,我真是吐槽无力了。
刘青云这个造型⋯⋯我真是受不了了,完全是毁他,以一身打扮,还有那个油黑的脸,巨粗的眉毛,我脑子里当时就只有乌龙派出所的阿两⋯⋯在整个剧情里,他的造型实在太穿越了。
比起造型更不能让我忍受的是,他,作为一个口口声声说自己在京城的军阀(别逗了,历史上有这号人物吗?还在京城?导演你再编的玄乎点),混到这个级别,应该也不是个善茬,我已开始还以为他是一个大智若愚的腹黑,结果才发现丫是真傻,除了会卖萌,其他全是糊涂2B,我真替他捏把冷汗,请问叔叔,您是怎么靠卖萌在军阀混战的世界还是京城,居然活到现在的?很多人觉得有些领导看上去又傻又肥,大腹便便的,以为领导满脑子都是屎,怎么就不想想人家是凭什么变成领导的?有人能凭大腹便便就做官做首领?那也太容易了!要是这样,改明儿我也吃个啤酒肚,荣华富贵高高在上不是全有了?还真以为军阀头子傻啊?就是靠后台靠关系,那也是扶得起的阿斗才能做成一群杂牌军阀的头领啊,更何况,剧情里说了,雷大牛的靠山不是人,就是坦克,还是日本人给的,我晕。唯一让我觉得刘青云这个角色给力的全片就一个细节——雷大牛开枪打死日本导演,说自己是新枪啊,怎么走火了?这才像个军阀,不对,这才像个做头儿的。
后来更奇怪了,开始一直塑造他冷酷无情滥杀无辜,到后来导演急慌慌的给他平反,一会儿说他其实根本不爱杀人,一会儿又说他囚禁的那些进步青年其实是为了保护人家,一会儿他知道了伟哥就是自己心上人的心上人时,他居然还淡定的说,你怎么知道我就不会成全你俩呢?靠!你是佛祖吗?无欲无求为世界洒满爱的奉献吗?我只能说,雷大牛,你丫太高尚了!牛逼!卖萌无敌了。
把日本人写成桃子杏子桔子桌子椅子坛子,还列队表演军体拳的事儿我就不想说了。
4、最后一点,也是我多次不能忍要愤然离席的地方,那就是台词!!天呐,一部居,一部貌似要揭示爱情真理、魔术精神、复国人文之本的奇幻喜剧片(好吧,作者也许就是希望这个定位吧?),全部的主题层面上的内容,全部全部全部都是靠一段一段的台词说出来的,没一个是拍出来的,演出来的,真是绝了!我当时在看的时候就想,这要是写成剧本了,跟情景剧都差不多了,没动作,全TM是台词,几页几页纸长的。什么人生道理,生活哲言,我都想说我都要通过台词告诉你们列位观众啊,这个人生呢,是这样子的⋯⋯我呸。返回头去看看,且不分析让子弹飞是个什么意义,就说说人家吧,通篇说过几句人生哲理?尔导演,你以为这是百家讲坛吗!
5、我想其实现在有很多观众都明白,一部科幻剧或者是一部荒诞剧都是要建立在一个完整的科幻世界和荒诞情景下,才可以成立的。而大魔术师,把所有的戏剧情景都原原本本地设立在现实情境下,那么人物的所言所行就都应该是现实的。然而,导演却在这个现实的世界里讲述了一个忽而现实忽而超现实的荒唐事。一些小的魔术,无关紧要的地方,导演都做了现实化的解释,比如每个机关是怎么怎么设计,结果到了关系到剧情的,重要的魔术环节,全变成了外星人和超能力的故事,什么冷火七圣法全都是些不靠谱的魔幻说法,要么然,您干脆就在一个超现实的世界里讲一个超现实的故事,麻烦您不要在这么具体的历史时代里一会儿现实,一会儿超现实,一会儿大清朝,一会儿西方现代马戏团吗?
再反过来看看《让子弹飞》,人家却是在一个相对虚幻的鹅城,一个相对背景模糊的有点脱离历史和现实的世界里,讲述了一个完全符合现实逻辑的真故事。再看看《大魔术师》,只感叹一句,确实是,啥玩儿没有。
演员毕竟还是演员,一开场我是真心想夸你一句拍了几部好片子呢。
若说全片的亮点,估计也只有梁朝伟撑场子了,但我是真心的想说一句,全都是失足青年啊⋯⋯
2 ) 民国魔术师
20世纪初,大清王朝气数已尽,各路军阀连年混战,拥兵自重,上演了一个又一个的逐鹿之争。时有直隶镇守使雷大牛(刘青云 饰)凭借旁门左道的刘昆山(吴刚 饰)大肆招募兵马,不断壮大,外有重兵,内有美眷,加上居心叵测的日本人大力扶持,正是春风得意时。与此同时,京城来了神秘的魔术师张贤(梁朝伟 饰),他凭借令人拍案叫绝、神乎其神的技艺绝倒京城,自然连雷大牛也早有耳闻。殊不知张贤是大牛的七姨太柳荫(周迅 饰)的青梅竹马,当年他外出求学时爱人被大牛掳走,抱憾终身,此外他还隶属某个神秘的组织,该组织时刻图谋绑架牛司令。在这个纷争乱世,张贤将上演怎样令人叹服感慨的魔术呢……
3 ) 一点情意半份心
起初听说本片是《致命魔术》的山寨版着实很捏了把汗。其实这两年华语电影不是山寨便脑残,放别人姐大概还要取笑,但本片导演尔小宝,两位男主角,还有迅哥儿都是姐比较在意的,所谓关心则乱这样。后来听说这是个原创的二货,也就放心了。本想等粤语版的,实在熬不住,把国语版先将就了。
这个故事本意只是个两男争一女“哎呀,A君文艺青年一往情深,B君二逼青年情深一往,我该选谁好呢”的烂俗套,但功夫在诗外,尔小宝和他两位兄长全都是SB出身,对SB各位前辈导演的手法看过揣摩过学习过,时隔几十年再捡起来献宝都是有模有样。
早期的SB电影其实对故事都有很大的随意性,趣味在人物及其互动,和其中营造出的氛围,因此可以往主线情节中穿插各种段子而不显得脱线。就是这些段子搅混了三角爱情的一池春水,而不知不觉拍出了一部有些冷幽默的喜剧片。
最出彩的几个段子还是尔小宝的自我吐槽。几个军阀坐一桌南腔北调的显摆自己的武力,中间互殴上来,谷德昭、陆剑明、刘浩良等香港编导客串军阀,被他们喊作“老爷”的正是徐克。这段子非香港电影的老影迷看不穿,看穿了之后却是不大笑得出来。
另有一出是三姨太拍入浴的戏,这场景在SB风月片中常见,后来演着演着就有变成11区成人无爱情纯动作片的架势,雷大牛逼导演改剧本,声称“钱是我出的,我要你改就改”,导演不从便被崩了,日方出来围场子道“导演么,有的是”。可惜尔小宝居然没亲身上阵来演这个倒霉导演
这部片不尽兴的地方就在这里,槽是吐了,但是没吐到底吐到绝(PS一记那个“桌子椅子坛子”该不是对着穷摇奶奶的脸吐的吧)
刘青云的角色自然是从《大军阀》来的原型,发型(?)胡子都是一样的。看过那片儿的人就算什么情节都忘了,应该都无法从记忆里洗掉“奸没奸进去”的那出戏。那就是个做到足的段子,什么“卑鄙下流”“装傻充愣”“粗中有细”全在里面了。而雷大牛却被萌化了,讨时下市场的喜。如此一来,先放把历史观的正确性放在一旁,单说人物本身就没那么有趣(如果我是演员就肯定更喜欢〈大军阀〉那种的撒),行事可捉摸得多,就不跳。引出“冷火”的那场戏太长了,剪一剪,还有时间可以给雷大牛排个段子。
至于梁朝伟的张贤是个非常冷的角色,冷到乏善可陈。但伟仔不想绷起来演,教雷大牛如何攻破女人心防时那一记“电眼教学”是很OOC的,颇有几分《东成西就》里“你看我性不性感”的意思。伟仔在演相关感情的戏份时有倦态(我说那个天杀的《一代宗师》到底是搞掂了没有啊,墨镜王!这样仗着过去的感情就肆意霸占并挥霍我们家梁大叔的青春是不对的吖),只有在阿拉丁神灯那个魔术的时候看得出真开心的样子(那场魔术也实在很巧思啊)
因为两个角色的个性都没泼上十足的墨,应该是由他们的互动来带气氛的戏总是欠那么点意思——比如去剪副官辫子那一出,雷大牛的淘气心软和欠思虑,张贤的狡黠果断和小调侃,应该才是重头,叫闫老板三下五除二抢了光彩去,不是太恰当吧。
唔,尔小宝你有没有想过这两位换下角色效果会更好。观众们总有十几年没看到梁朝伟演二逼青年,刘青云演文艺青年了,既然是怀旧向SB致敬,倒不如让这两位已经被定了位置的影帝重回年青时代,给他们什么他们就演得出来,方显港片曾经的辉煌气概啊。现在这个角色设定太套路了。要是姐,一定要逼他们换换,想想伟叔版的二缺军阀,黑叔版的儒雅海龟……唉。
迅哥儿那角色就是个推动情节发展的花瓶吧,她最后决定独走天涯前的一段台词倒是给人物的极好注解。万幸最后给安排了一个开放式结尾,还显得有点自我个性。重回张贤的怀抱显得忘性太大太好欺负,选雷大牛的话就更是伤人格了——被剥夺自由褫夺尊严屈辱意志,就因为那个软禁者对自己露点乖巧就心向往之怀送抱之,那是斯德哥尔摩病入膏肓了(当然祖国大地,网络小说上全是这种的,也算是潮流吧
4 ) 为了抗衡水军和一部傻片儿
对于此片我期待无限,也不知道之前是被如何误导的,一直在期待民国风情以及中文版的prestige,尔东升+梁+刘青云+周迅,再加上陆桥山和佟掌柜,怎不让人激动!但是,我只发现了这电影越来越向脑残滑落的端倪,直至梁朝伟建议刘青云先去澡堂捏脚,我就时隔多年后终于又体会到了传说中的风中凌乱感。
也不是恨冬升把脑残当无厘头的港式喜剧老路,估计绝大多数责任在那俩脑残编剧上。也不是恨一帮天才演员的怒气不争,这里面每个人都有过堕落的时候。但是当我想起那匪夷所思的7.5分,看到一篇篇想象丰富编出让我目瞪口呆的溢美之词的影评,我实在按捺不住了。爷多少年没写30个字以上的影评了。
就凭这破片儿?就凭吴彦祖跳上台来表演一下单身男女里学到的把戏?就凭方中信学星爷一边说着怎么好意思一边把钱往回收?就凭林雪从头到尾一直慌里慌张也不知道在慌张个什么东西?就凭徐克出来挥挥钩子?就凭闫妮嘴里吐几颗豆子出来?就凭秦沛取了个三流港片里怪力乱神的七圣法搞几个美少女战士般特技忽悠忽悠人(btw老头还故弄玄虚地跟梁朝伟卖关子梁朝伟回家之后故弄玄虚地研究盒子一宿才发现原来翻过来就是七个芝华士大小的装满了液体的酒瓶子)?就凭陆桥山一上场以老谋深算精明机智的双层间谍形象示人到最后一步步沦为精神失常智商为负数的被梁朝伟忽悠还替他数钱的范伟?就凭不知道为什么赖在军阀家里就是不走的周迅面对自己的心动男孩和为她亮着灯的大牛徐徐问出三个惊世骇俗的“爱情是什么”问题?就凭刘青云一会儿不动声色杀了小日本导演一会儿在城墙上面对一帮被自己关押得很高兴的进步学生高声宣扬自己所谓利用日军的计划?就凭梁朝伟和刘青云在麻辣烫摊儿上被一堆小学生围绕着谈论什么是“自由爱情”(周迅后来一脸大义凛然地说自由爱情也有坏处,我实在不懂坏处何在)就凭雄心万丈的黑鹰会四五十个人还追不上手拉着手的梁刘周?就凭梁朝伟侦查了半天刘昆山的计划最后只搞了个捉奸在床出来?就凭那王力宏式的革命党爱国青年李意一直壮志凌云不活捉大牛誓不还后来连去了哪儿都不知所云?就凭周迅冷静深刻地分析自己的爱情观之后撒欢放马奔驰其实是想让俩突然就想去法兰西和意大利的二逼文艺青年追之?就凭这完全不知道要干什么意义何在没一个人有脑子的剧情?
就这么破的情节都有人能打那么多四星五星?都有些“著名影评人”争先恐后各种套辞?
为了抗衡肆虐的水军,小弟愿揭竿而起,抛砖引玉,等待更多被坑爹的豆友们的吐槽。还我真实的豆瓣评分,还我公正的影评!
5 ) 《大魔术师》:人命比大局更重要
看完《大魔术师》后,我在电影院门口发了这样一条微博:《大魔术师》是部好电影,轻松幽默有情怀,只是我第二爱的梁朝伟越来越老了,而且还越老越像今年要卸任的某人了……
这部电影让我想起了《十月围城》,想起了关于这部电影的一篇影评的标题:唯有进步值得信仰。
现在有些香港少壮派导演拍可以在内地公映的电影,都会在里面藏点儿“私货”顺带着搞一下启蒙,例如《十月围城》和《武侠》,例如这部《大魔术师》。
从小到大,出生并成长于内地的我们总是被教育要以大局为重,我们身边一些同时拥有着压迫者的口气和被压迫者的生殖器的人也会鹦鹉学舌,说要以大局为重。这些人也让我想起今天在微博上看到一个胸贼猛、脸巨美的美女说的这样一句话:“奴性,就是习惯站在奴役你的人的立场去看问题以及去帮他们开脱,并且深信每一口饭都是奴役你的人赏的。”
而在这部《大魔术师》里,梁朝伟扮演的大魔术师张贤说人命比大局更重要。另外刘青云扮演的军阀雷司令还会把那些上街宣扬自由的学生抓起来,但却将他们好吃好喝地养在监狱里,因为他害怕这些学生会被其他军阀杀害,所以他以这种方式保护他们。
除此之外,这部电影还搞了一些关于自由恋爱的启蒙,看到这儿有些人可能会说:搞什么飞机啊?就好像内地中国人到现在还没学会自由恋爱似的。
细想想,现在无数内地中国人还真就不会自由恋爱。这一点都不奇怪,想要自由恋爱是要有独立人格和自由意志的,那些就像网络暴民一样狂骂小三的人肯定是没有这两样东西的。还有那些在21世纪的今天竟然还有处女情结的吃奶小可怜,他们同样不可能拥有独立人格和自由意志。当然,这并不完全是他们的错,他们其实也是受害者。都说仓廪实才能知礼节,仓廪实才能自由爱也是成立的。另外只要接受过内地学校的“去势教育”,想要拥有独立人格和自由意志,这个基本上只能靠自我教育和自我启蒙。
好像有点扯远了,说回到《大魔术师》,这部电影让我想起了很多年前,那时我还是一个青涩少年,那时的我看了无数部香港电影,那时梁朝伟主演的电影我是每部必看的。那些香港电影曾让我快乐,也曾让我空虚,另外它们也让我向往一种更真实、更自由、更好玩的生活。很多年后,我才知道,原来那几年是香港电影的黄金时代。而这部《大魔术师》,它让我想起了那个黄金时代,这不仅是因为它的娱乐性,同时也因为这部电影里还有一点点可称为自由情怀的东西。
6 ) 那些年,我俩一起追的女孩
切开来看,《大魔术师》里有三部电影,一部传奇片,一部文艺爱情片,一部喜闹剧。这三者的结合没有明显的相互抵消和拖累,但也说不上如何浑然天成融为一体。不过毫无疑问,真正让大部分观众受用的,是最后那部分教人放松身心的,属于港人自身最玩得转的一套戏法。
电影的制片规模和影像风格首先建立在一个过硬的基础之上,尔冬升的团队这些年一直保持着如此的基本态度和被投资度,这当然是许多到年末想着胡捞一把的挠痒喜剧所不能及的。而主演的魅力加持以及零星点缀的客串阵容,也算填住了那些因段落风格跳跃过大而形成的沟壑。而且正由于前半小时的架子是正经搭的,后面角色崩坏似的戏耍起来,包括说出极其反差的台词,也不会令观众有“低级”之感。
大致也是去年这时候,姜文的《让子弹飞》呼啸而过,六亿票房已成定局。不知有多少人在戏院里掐着腿念叨“丢,这不就是我们玩剩下那套?”不管旁人怎么去理解这部国产片里“正”和“谐”的搭配思路。但同样植根在民国军阀内乱背景下的《大魔术师》,恐怕就此做出了重要改变。把一个本可能以情仇恩怨浓墨重彩地贯穿在残酷斗争中的故事,拿欢乐呆萌深深二的人物和桥段来稀释。即便文艺中年尔冬升忍不住花了篇幅试图要细究的如《单身男女》中那种两难命题,也最终飘散于七圣法这类非处方药所湮浸的一个个迷梦里。
这个改变,从目前看到的反响来说,总体应该是恰当的。颇长一段时间里,北上的港导们很是受困于所谓"历史观"之类的玩意,但发现拍着脑子书写的道理也没多少人买账。现在如此这般一弄,影院散场时观众多是带着欢愉的心情离开,但“还不错还不错”之后,他们确实也缺乏更多的语言去复述与讨论。作为一部主打合家欢乐的贺岁档电影,片中甚至没有一个人明显地死掉,用刑仅限于展示道具和制造泡沫,彩纸火焰烟雾完全替代了这场斗争中必不可少的血与沙。台词中反复在强调的那句“电影都是假的”,似乎一方面在喟叹自己的工艺,另一方面也强调着不要太认真去看这个故事。因为确实本片出彩与碰好的,甚至花了心思去铺垫的,都与故事无关。无论是天桥卖艺惊鸿一瞥的散景,还是军阀会议、探班现场、舞台上下各种的话里有话。这其实也是多年来,我们熟悉的一套。越出戏,越可乐。
因为不要太认真,所以不用去管王子文到底有什么用,不用想方中信最后干嘛去了,不要管王子义那帮人最后又打算干什么,这是平行世界里另一个纠结无穷的事件。自然也不要想周迅到底在等待什么又挑剔什么,不要想梁朝伟为什么越到结尾破格得越厉害,倒是只有刘青云这个军阀始终在深藏不露和无甚可露之间徘徊,耗尽他的率真与执着去爱着一个,其实他从未理解的小美人。如果把青梅竹马理解成天赋,死缠乱打当做努力,以拍电影当一个柳荫存在的暗喻,这其实有更多可以玩味的地方,这点上我们可以看出导演那么一点点的偏心。而为了让这个Boss能顺利地转职成双雄之一,整个情节付出了难以估量的代价。
可惜的只是,原本不是纯为卖萌而构建的人物关系陷在过多的事件和过复杂的流程里,导致玩开了后没时间空间去嗨到更猛烈的程度。表象的东西倒在其次,比如我们当然不觉得闫妮像吴君如那样"啊哈哈哈哈谋朝篡位!"就可爱了多少,但终究一个个贱兮兮模样的落脚之处真踏在“合理”之上,不免又会显出冷笑话需要解释的尴尬。而这总会让人怀念起诸如《刀马旦》一类以小格局打底的作品。很多道具上的细节表现乃至于吴刚日式盗贼装束的新意,也看得出创作之外的心思。只是调整转身中的急躁与滞涩,没能被完全盖住。
这还自然是新年一月值得去电影院观看的国片,无须对比为保版权必须重制的《大闹天宫》,更无须去比对票被早早卖光的喜羊羊系列。只是对于要求更多的某些,有人出来后在想《美丽人生》,有些在想《你逃我也逃》。大家隐约着猜测,如果这是一部更黑色更紧凑更缜密更纠结的作品,会不会有别样的欢乐。
算是银幕下的另一个魔术,另一个梦。不是么?
7 ) 胡炖乱炖炖出一锅馊粥
仅仅是前10几分钟,各种似曾相识的场景和桥段一一出现啊,让人不停出戏啊:
吴彦祖客串的军官表演的那个断头魔术,亲,难道没发现和《单身男女》里他演的那个魔术是一摸一样吗,以至于我一直在期待下一秒会出现高圆圆在人群里先吃惊再微笑的画面;
梁朝伟在那儿放鸽子,瞬间让我想到吴宇森《赤壁》里的亮啊,只不过他身边的基友不是金城武,换成了方中信啊;
吴刚在小黑屋里用刑具审讯秦沛,简直就是《风声》的情景再现啊,只不过《风声》里吴刚拿的是针,在这儿升级了,直接拿钻子钻牙了;
周迅那两双胞胎丫鬟就是《我知女人心》里刘德华的小跟班嘛,一样的嗲死人不偿命啊,但为啥为什么在这部戏没给主子捏腰捶背啊:
电影里唯一我觉得很有趣的刘青云大叔,还是让我想起了《阿呆拜寿》啊!!
………………
sorry,我不是故意的,但是这些确实是我在看电影时闪过脑海的画面……
情节不细说了,前半段还凑合。但是后半段就完全失控了!80头驴都拉不回来!吴刚扮SB忍者偷什么秘笈、投资拍狗屁电影磨磨唧唧演了半天……
这些我也忍了,最让我崩溃的是坦克最后竟然出现在了那个小舞台上!!脑海中瞬间飞过上万头草泥马啊!!!!!
8 ) 魔术电影的另一种破局法
无论是即兴、近景还是舞台魔术都是一流的幻术表演,但放在同属幻觉艺术的影视作品中,魔术是个较尴尬的元素,皆因两者的艺术属性存在某种程度的相斥:魔术需要观众对其原理毫不知情,越是所知甚少,越能全情投入,而电影则需要在悬念逻辑上给出相对合理的解释,要是某件怪事的前因后果不给交代,观众非大骂不可——《名侦探柯南》是最好例子,不管多高明的魔术手法,最后都得让小侦探一五一十重演一遍,机关道具还是手快过眼,不交代清楚,不算结案。
同样的问题搬到大银幕上更不好处理,耗资昂贵的电影特效可以展示超乎想象的魔术效果,远胜过最华丽的舞台表演百倍,但若不作出任何解释,那跟万磁王的超能力、绝地武士的原力又有什么区别呢?观众爱看魔术,前提是他们清楚这是假的——舞台可以提供这种说服力,特效无所不能的大银幕却不能。
因此,即使是魔术挂帅的电影,精明的电影人也绝不会将之当做招徕观众的唯一噱头:诺顿主演的《魔术师》一直对幻术原理遮遮掩掩,但高潮的细节交代绝不敢偷懒,成功转换到偷盗片气氛,魔术师与神级骗徒无缝对接,诺兰导演的《魔术争锋》由浅入深,一开始的街头魔术道具展示详实,双方手法升级后直接踏足奇幻片领域,总之是宁可换风格也不敢不揭谜底,要不就如与塔蒂渊源深厚的法国那版《魔术师》,主角卖弄的都是司空见惯的街头戏法,编导才可不必费心解释原理。
这么看来,尔冬升拍《大魔术师》面临的难题更远远大于西方同行。《大》讲的是民国时代特色鲜明的故事,但其魔术元素却是东西合璧的,一方面弘扬魔术作为中国传统民间艺术的精髓,另一方面又反复强调梁朝伟是留洋归来,甚至他的最大梦想是“击败胡迪尼成为魔术冠军”(胡迪尼是20世纪初超级牛逼的魔术大师,在当时的人气远不是如今科波菲尔和刘谦之辈可望其项背,如今西方人一说某人魔术厉害,都会夸他是胡迪尼在世,要找名气上的对等项,大概相当于福尔摩斯之于侦探),具体到魔术风格更是种类繁多,除了碗中变钱、水墨连环画等典型中国味,被吴刚斥为“马戏团杂耍”的标准西洋风外,最起码还有阿拉伯风情的空中飞人,赌城街头魔术般的首饰秀,酒吧魔术似的手枪掉包(相信西部牛仔时代的魔术师肯定流行这一手),外加那徒手“发导弹”的高端手法,等等。这些眼花缭乱的幻术中,哪些该解释清楚,哪些可以保留神秘,务必不能出错,才可令观众满意而归。
《大魔术师》很让我想起去年陈可辛导演的《武侠》,《武》是以科学逻辑圆武功的非逻辑,《大》则是用科学道具完成看似不科学的幻术,且两者在实施过程中有诸多相似之处,一样的抑扬顿挫:《武》先抛出个甄子丹击毙高手的谜题,然后金城武出马解谜,令人生出“武功原来也不神秘”之感,然后甄子丹再展示绝技,金城武再行解答,制造出循环往复的张力,《大》也是一样,梁朝伟每表演一段奇迹,下一场(甚至当时)就会交代相应道具和手法,碗中白鸽,轿中藏人,舞台戏法,初看每每叫观众瞠目结舌,知道原理后觉得原来如此,但那份悬念得到解决的满足心态则异曲同工。
两者共通之处还在于,逻辑解释都只点到为止,避免了教科书的枯燥,真到了与剧情休戚相关处,还是采取写意手法一笔带过:《武》中表现王羽金钟罩神功,只用几个刀砍不入的慢镜头,此时若叫金城武旁白解说无疑荒谬,至于细小银针是否能导通天雷,更是留给观众自行揣测,《大》亦是如此,观众只需知道“袖中导弹”乃一种化学制剂,完全不必了解其分子结构,至于使人“梦想成真”的神秘药剂,你说它是大麻替代品也行,说它是从《香水:一个谋杀犯的故事》穿越而来也罢。总之,两片都极好的把握了逻辑主义与神秘色彩的微妙平衡,不会直白的不留半点想象空间,也不会让人看完仍疑窦。
当然,仅此还不够,如果留心,可注意到《武》和《大》在结构上的类同:它们都可以截然分作前后两段。窃以为这是尔冬升比陈可辛高明的一笔。《大》前半部虽然气氛轻松,但仍维持了正剧的基调,相应的,在表现魔术上重逻辑,几乎对大小魔术都做了解释,而后半段尔冬升突然发力,进入一种昆汀式的“玩电影”心态,影片基调突然转成荒诞不经的讽刺闹剧,既然情节已无法用常理推敲,纠结于魔术原理就无任何意义。而《武》在这方面做得较差,前半段具体讲解武功的“科学道理”,影片时时处在黑色幽默笼罩的调侃气氛中,反倒是科学踪迹渐淡的后半段,气氛居然严肃正经起来,当然,观众可以将心态代入传统武侠片套路来欣赏,但由此产生的违和感仍无法抹除。
在我看来,《大魔术师》是一部优秀的娱乐片,是尔冬升对电影的“魔术困局”提供的另一种出色的解决方案。所有会引起观众好奇的,他都巨细无遗给予解释,而且将解释行云流水融在剧情中,避免了类似古典侦探剧“排排坐认凶手”的程式化套路,而到了那些一解释就要破坏娱乐性的玄奇桥段,他及时将梁朝伟由儒雅书生变作嬉皮笑脸武林高手,将刘青云由贱精军阀变作大智若愚民族英雄的刘青云,将吴刚由城府极深的阴谋家变作洋相百出的小丑,将闫妮由浅薄虚荣的少奶奶变作一片痴情的真心爱人。当观众被蜂拥而至的无厘头段子逗得前俯后仰时,谁还会去细究那坦克究竟是如何穿越幕布的呢?大魔术师的头衔,非尔冬升莫属。
文/方聿南
脑残二逼电影终于不再是贺岁电影代名词啦。一直满以为会是黑暗剧情,没想到一路诙谐喜剧到底,影院也是笑声不断,还不免让人回想起邵式。太多电影的影子,我想在这样的档期观看,一定能换回一个好心情。 ★★★☆
都说《大魔术师》是《东成西就》灵魂附体,我看是各种混搭、油漆未干。。。
2012看的第一部电影,格局小巧精致,包袱抖的充分量又足,可见剧本扎实。节奏紧凑(开头稍显拖沓),恶搞无厘头却不招人烦。几个段子暗讽之心明显,不过也可能是观众意淫之意作祟。我承认我压力大,但是也要难得有部好喜剧让人发泄。。。。。给五星有感情分哟!!!!!!
结局有点点意外就是了
借古彩戏法的壳,向电影致敬,形神皆妙。三个戏精飙戏,张力十足,欢笑满堂。节奏拿捏神马的都好,就是最后的高潮部分稍微平了一点~可以给四星半~
搞笑的那种
真棒的贺岁片,春节看倍儿来劲,值得看三遍以上。
骨子其实很老派,还是喜剧,各种花活儿玩的很热闹,没想到观影竟能如此开心,魔术背后的重点是爱情,喜剧的背后重点是情怀,还以为会像诺兰的【致命魔术】呢。电影在美术和配乐尤为精彩,在人物和剧情逻辑上有老式港片的那股癫狂气息,懒得深究了,无伤大雅,缺点也算是优良传统,也算致敬吧。★★★★
贺岁片终于不等于脑残片了。
这是一部看完心情会很好的电影 非常适合节后的档期 可以看到很多片子的影子 看到 梁朝伟 真的老了 周迅也不年轻了 都是满脸的故事 眼角折子了 刘青云还是演的那么的好 ~不过能把杂技魔术融合在那个奇异的年代里还是很精彩的 画面还能有格调 戏剧感十足 !
在梁朝伟吸入七圣法之前,我一直觉得这片在太行云流水惊喜震撼了,可随后就跟换了个导演一样开始扯淡,到最后仿佛故事都凑不完整瞬间阳痿,人性揣摩半途而废,伏笔主线深入浅出,喜感铺成无疾而终,大好的题材和脚本却让人失望至极。
本以为会是《致命魔术》之类的剧情片,看完发现这货不就是《东成西就》嘛!周迅一本正经的提问:“你妈和我同时掉进河里,你会救谁?”,真是戳死我笑点了。值得一提的还有类似《色情男女》《青春梦工厂》在电影里拍电影的段落,又励志又嘲讽。死不正经却异常拉风的港产贺岁,2012第一惊喜。
以为梁朝伟、周迅、吴彦祖不会拍烂片的。。可是TMD有闫妮!!!!没看我以为是致命魔术风格的,开头以为是风声,中间以为是被嫌弃的松子的戏谑,结尾以为是香水的群P。。结果各种拼凑起来不伦不类,毁了梁朝伟等豪华阵容,好笑不够,爱情不明不白,剧情就是放屁
真正的贺岁片,全场笑翻了,惊喜多多,至少得看个两三遍!适合阖家观赏~
一如既往的喜欢刘青云,还有,梁朝伟老了。无比怀念小学看梁演的《侠客行》与《绝代双骄》。
也就算可以看看
新世纪华语电影站着把钱挣了第二部,真正反类型,12年贺岁不二之选!相比之下张国师和徐侠客都弱爆了。
如果说《龙门飞甲》重回了邵氏胡金铨时代,那么《大魔术师》中鼠来宝、搭棚绝活等“民间艺术”及大军阀的姨太们、跳棋桌这些元素则彻底复辟了李翰祥杂烩喜剧。声色犬马曲苑杂谈,妙语解颐话中有话,调侃影坛真假莫辨,情节零散毫不破碎。
变戏法的、玩杂耍的、拉洋片的,再来两个数来宝的,分明是一出天桥乐嘛!本片又回复到老港片那种没心没肺的创作阶段,不考虑逻辑,怎么开心怎么来。仔细回味情节可能不严密,人物转变可能略突兀,却丝毫不影响观感。非常适合放松的娱乐片,美术、配乐等也都很有特色。甚至觉得可以玩得更疯一些,三星半
戏谑的故事,精巧的对白,犹如《让子弹飞》的杂耍节奏,喜感并不低智,充分体现了“电影是娱乐”的功能注脚。