艳舞女郎

在《本能》大获成功之后，荷兰大导保罗·范霍文本来要制作一部关于十字军东征的电影，电影已经开始在欧洲布景，但制片公司Carolco Pictures财务出现问题，最终电影流产。

之后保罗·范霍文向本能的编剧Joe Eszterhas表示很喜欢美高梅的经典歌舞片，想制作一部歌舞片，两人一拍即合，《Showgirls》艳 舞女郎横空出世。 作为首部在主流院线上映的NC-17级电影，《Showgirls》话题性十足，出品方米高梅在美国各地的电影院安排很多工作人员检查观众的年龄，防止17岁以下的观众混入场。

照理来说，大导演，4000万美金成本的大制作，大尺度争议的性话题，影片没有理由不成功。

结果让人大跌眼镜，电影当年的票房仅区区2000万美金，横扫第二年的金酸梅奖，保罗·范霍文非常大方的到现场领了最差导演奖（保罗是首个到现场领奖的获奖人）。

美国主流媒体恶评如潮，一边倒的差评，各种尖酸刻薄的评语层出不穷，媒体恶毒的评价女主角伊丽莎白·伯克利在泳池的激情戏丝毫不激情，好似大白鲨在水里扑腾；

又批评电影完全是欧洲导演意淫的美国，一点不接地气，

保罗·范霍文多年之后依然对这些评论耿耿于怀，说这些恶评差点毁了自己的导演生涯。

而女主角伊丽莎白·伯克利惨到被经纪公司抛弃，一度无戏可接，这位非常有潜力的女演员就这么埋没，之后再也没有出演过有影响力的角色。

之后，之后就是Showgirls艳舞女郎在录像带租赁市场大热，活活租出了一亿美金的销售额，是米高梅有史以来卖的最好的电影录像带前二十名之一。

电影吸引了一批死忠粉丝，为电影平反翻案。

女二号Cristal的扮演者Gina Gershon多年之后在不同的场合反复表示：“如果大家真的很讨厌Showgirls这部电影，干嘛还老是拿来讨论?”言外之意就是实际上很多人都很爱这部电影。

对笔者来说，这部电影是青春的回忆。高中毕业的夏天，作为VCD影碟店的常客VIP，老板悄悄塞给我这部Showgirls说：“不能摆出来的电影，拿回去，肯定好看！” 幼小的笔者就这么第一次见识资本主义纸醉金迷奢华无上装艳舞，几场尺度接近成人AV的性爱戏，残酷又讽刺的剧情，实在是太好看了。多年后亲自到了拉斯维加斯，站在午夜大街上看着汹涌的人潮和举着招牌帮艳 舞俱乐部拉客的黑人，回想起这部启蒙电影，回国之后马上又看了一遍新版蓝光版。再看之后，只想说，Showgirls是一部被误解的杰作。

首先撕开拉斯维加斯声色犬马的情色外衣，Showgirls其实是讲述打破阶级追求自由的励志电影，是披着情色电影外衣的残酷生活职场物语。

女主角Nomi从小被家暴，后来落入风尘，刚到拉斯维加斯就被骗了行李全部家当，纵有一身好舞艺和火辣身材也只能到最低档的脱衣舞俱乐部跳舞卖肉为生。好不容易抓住机会进入最顶尖的歌舞秀，明里暗里还是会被拉皮条。用尽手段做了秀场头牌，但“妓女”就像是一个无法摆脱的标签。

Nomi发现即使做了秀场大明星，自己在有权有势的老板们眼中仍然是“鸡“，只是更高级了一点罢了。

最后Nomi以暴制暴教训了强奸闺蜜的歌星，放弃赌城浮华，重新上路。Showgirls剧情承启转合完成度非常高，性爱戏只是装饰品，本质上是底层女孩在男权金钱社会求生存的故事。 在为Showgirls翻案的评论认为这是一部讽刺电影。电影确实充满讽刺，赌场高层黄赌毒拉皮条；

知名歌星私下是个暴力强奸施虐者，

秀场头牌非常通透的认同自己本质就是“鸡”的身份；

头牌的位置除了台上有巨星风范，还要豁的出去能潜规则陪睡； 口口声声把爱和舞蹈理想放在第一位的“舞蹈家”为了骗炮对不同的女伴说同样的谎言；

赌场老板逢场作戏的本事一流，一套赞美词在不同的记者会上夸奖不同的明星； 不能上场跳舞的头牌没有价值，很快会被遗忘；结尾Nomi离开赌城高速公路上Nomi的大幅广告更把讽刺的意味拉到最高潮，Show must go on人如流水，只有金钱是永恒的，Nomi的离去更像是对权色的蔑视宣战。

除了讽刺，Showgirls时不时会用冰冷的现实再戳一下观众。 在猎豹Nomi保不住自尊，500美金就必须到小房间跳私钟舞。 在星尘的高级秀场，Nomi一样保不住自尊。Nomi开始不能接受上台前用冰块敷下乳头，在演出时让乳头更饱满的要求，怒而放弃星尘的工作机会。最终拿到了Offer，上台之前，节目监制捧着冰块示意Nomi要冰敷，Nomi迟疑了以下，义无反顾的把冰贴到乳头上。

被戳了之后电影也不乏温情。刻薄的节目总监听到Nomi念错了Versace，迟疑了下很有礼貌的也跟着错读。Nomi从黑豹跳槽到星辰之后，黑豹的暖场妈妈和老板来探望Nomi也让观众有点小感动。骗炮的黑人舞蹈家编排的误导根本没人看，不过却娶到了舞伴做老婆。

多年之后导演Paul Verhoeven和Gina Gershon曾有一次观众讨论会，

有观众提问说认为Showgirls是一部在全是“asshole”的环境里生存的电影，保罗·范霍文表示认同。保罗·范霍文抱怨米高梅在宣传的时候只顾卖肉，给电影扣上了erotic movie的帽子，拼命的宣传电影怎么情色，但实际上这就是一部关于生存的严肃正剧。 回到Showgirls哪里好看的话题，当然是奢华无上装歌舞秀好看啊，不是每个人都有机会到巴黎看疯马秀，去拉斯维加斯看无上装表演。

4000万美金的成本不是盖的，几场不同主题的秀包括火山爆发，星月浪漫和SM风皮革机车主题都赏心悦目。

尤其是电影里的开场火山爆发秀，一共上演的三次，虽然是同样的表演秀，每次的目的均有不同。第一次是Nomi在台下第一次见识顶级秀的场面，Cristal风采无人能及，

向Nomi和观众展示拉斯维加斯的顶级秀风采；

第二次是Nomi作为舞者首次在星尘秀登场，初登场虽有不适，但很快开始大放异彩，站稳脚跟；

最后一次是Nomi作为领舞头牌上场，热力四射，一炮而红。

顶级无上装秀好看，色情脱衣舞俱乐部的钢管舞也好看，Nomi在猎豹有两场赤裸裸卖弄性感的钢管秀，和秀场的情色高雅风格完全不同，也不是每个人都有机会跑到美国的脱衣舞俱乐部找个乐子，通过电影看看不是挺好嘛。

几场大尺度情色戏肯定好看啊。Nomi在猎豹艳 舞私钟直接把扎克看到射，Cristal全程坏笑观看，场面香艳；

Nomi在泳池和扎克的激情戏堪比成人AV，香槟淋浴，水里吹箫，好看的不得了。 Cristal和Nomi相爱相杀女同蕾丝桥段也是亮点中的亮点，吉娜·格申和伊丽莎白·伯克利（Elizabeth Berkley）银幕上非常有化学反应，两次热吻的意味完全不同，非常有趣味性。

Gina Gershon把Cristal演绎的如同性感小野猫，有点飘忽不定不易琢磨，欲擒故纵的嫉妒心和占有欲，把Nomi玩弄的晕头转向。

最后两个人在医院化敌为友不计前嫌的吻别，除了两人在感情的化学大爆发，更多是因为同一阶级的姐妹更能相互理解对方惺惺相惜，这个Kiss绝对是最佳最Hot的女同蕾丝Kiss镜头之一。

从恶评如潮到被很多人奉为经典，Showgirls有很多死忠粉丝。比如Rupaul Dragrace里的Michelle Visage，在真人秀里表示Showgirls是自己最爱的电影之一。Rupaul甚至在2017年播出的All Stars2里安排了一场Cos Showgirls的恶搞电影，由Roxxy Andrew和Phiphi Ohare出演，

讲述Nomi离开拉斯维加斯之后的故事，各种对电影小细节的还原，Phiphi Ohare模仿了火山爆发秀里手的动作，扔珠子摔倒的梗，让熟悉电影的粉丝看的十分乐呵。 Showgirls里的一些梗也开始在网络流传。Nomi从来没有穿过意大利名牌的套装，小赚了一笔的Nomi买了范思哲套裙，到秀场行政部报道时，把Versace念成Ver-sayce，被扎克纠正了读音。

相爱相杀的Cristal自然不会放过这个取笑Nomi的机会，吃饭时故意把Versace念成Ver-sayce嘲讽Nomi。

在Rupaul秀，嘉宾会搞笑说自己的穿着是Ver-sayce，没有看过电影的人会莫名其妙，知道这个梗的观众自然会心一笑。显然字幕组的同学不知道这个笑话的意思，没有翻译出Ver-sayce的梗。 很多年后主创们接受采访，被问道当年电影为何被恶评。

Gina Gershon觉得是因为NC-17的分级让观众误解，现在HBO的电视到处都是裸露的镜头，观众也没有觉得怎么样。保罗·范霍文觉得电影是败给了美国保守的社会风气，其实电影在欧洲尤其是在法国挺受欢迎。

伊丽莎白·伯克利在艾伦秀上委屈的表示自己没有做错事，只是演了一部电影，被媒体一直攻击的滋味实在不好受。

时间流逝，二十多年后Showgirls已经被奉为经典，没有看过电影的同学，赶快看起来吧！

一种极其普遍的现象：似乎那些浅显易懂，且一旦涉及惊悚、歌舞、情色、动作类的影片，则很难在大众眼中得出极高评价，唯有那些富含深意、哲学思辨的作品才是心头好。

影片中不乏身着华服的人物和大面积裸露的场景，还有那些充满仪式感的出场，一种视觉上的恋物。

摄影机打量着伯克利的身体曲线和举止容貌，不错过任何细节，视其为情欲宣泄的对象。尽管影片因华丽的布景、高水准的镜头设计和场面调度，呈现出“艳丽场”的情仇百态，却也因不少深刻在观众脑海中的“刻板物化”视而不见。

叙事策略

范霍文借鉴了罗斯·梅尔式B级片的造型妆容与性格，并借此基础上提供了性与暴力的奇观，令观众感到莫名兴奋。而这种兴奋恰恰是人们在所谓合乎礼数的文明社会中必须克制的本我状态，即享受着裸露带来快感的同时，在现实生活中却要“搔首弄姿”的对这样的“变态”避而远之。

非真实的危险讯息，艳丽的舞美，强劲的肢体表达，绘图式照明，一种强烈的美学快感。影片能够以性和暴力来刺激观众，说明其有能力满足观众原始、非理性的欲望，文明社会限制公开展示性的行为，范霍文却以极端替挑衅的方式逆其道而行。

女性形象

一种另类的角色银幕形象。对于不受体制及固化思维约束女性，进而转向与传统相反的，一名独立、强势、极具诱惑力的单身女性。

当然这与反电影毫不相干，在与传统观念渐渐相左的变化下，挑战了所有当前及未来会与其发生交集的人，他们对她可能做出的预判。

伯克利间接享受着男人和成就带来的满足感，她享受着别人的瞩目，逐渐迷失在故事中的对白与情节之中，作出无法控制的背离举动。但对他人则始终秉承着说一不二的良好态度。

90年代虽然网络并不盛行，但却是「酸民文化」顺应着媒体爆炸而开始启蒙的时代，在这样的时代背景之下，有许多电影深受其害，华人世界最广为人知的就是周星驰在1995年主演的上下两集《大话西游》（台湾片名分别是：齐天大圣东游记、齐天大圣西游记》，此作品当时票房不佳，被认为是周星驰走下坡的作品，没想到十几二十年来，因为电视台不断重播， 导致有部分观众看懂其中的爱情或人生哲理，终于证明他不是当年大家所说的烂片，而是走得太前面，所以当时的人还不能理解，而同样在1995年，还有一部影史上公认的奇葩电影，也是一样的遭遇，这部电影叫做《美国舞孃》。

导演保罗范赫文以性和暴力闻名，其电影风格多数都是成人路线，但又不是刻意炒作极端话题，而是把这些冲击性的画面当成必要的创作素材，是一个同时兼顾票房以及创作本位的导演，但是描述赌城拉斯维加斯脱衣舞表演的《美国舞孃》，却被认为是他的翻车之作，当年不但一上映就被骂翻， 甚至得到号称专门吐槽烂片的「金酸莓奖」指明针对，得到包括「最差影片」在内的13项提名，也让女主角伊丽莎白柏克莉沦落到「脱光都没人要看」的窘境，从此消失于主流影坛，但这部片却在多年以后得到平反。

为何本片当年恶评如潮？ 我觉得是以裸露为题材的作品与生俱来的原罪，部分人士先天上就容易对这样的电影表现出敌意，但他们真的讨厌这样的电影吗？ 非也！ 因为根据资料显示，这部片虽然在戏院表现不佳，但在当时的录像带或光盘市场取得巨大的成功，超过100万美元的视频租金，成为发行公司史上最畅销的电影之一，证明有很多人是表面上批评，实际上是租回来家里偷偷看，一部电影反映出整个时代的伪善，其实也蛮好玩的！

当然，只要电影题材牵涉到裸露和情欲，就总是被批评为「物化女性」，其实片中女主角是用自身美貌为自己争取利益，利用那些男人对她的觊觎，来达成她所要的目的，而当她发现这个特种营业场所的环境不但尔虞我诈，而且汰旧换新的速度非常快的时候，她选择在爬上高峰之后立刻抽身， 离开这个是非之地，整个故事呈现出一种「繁华梦一场」的感觉，而且女主角从头到尾都知道自己在做什么，她的目标明确，原则更明确，所以许多评论家批评这类的电影剥削女性，显然小看了女主角，也没有看懂这部电影对当代女性的描述，这不是什么价值观扭曲，而是反映出某方面的现实。

这是一部情欲写实电影，带你看到花花世界的纸醉金迷，女主角无论身材外貌还是舞蹈姿态都十分迷人，没想到被金酸莓奖这种「包装成幽默的恶意」耽误了整个演艺前途，直到2019年的纪录片《从前有个美国舞孃》（You Don't Nomi）重新为本片正名，甚至邀请她重回舞台， 接受迟来的掌声，终于在评论界帮她讨回公道，而这部被误解了20年以上的电影，如今也推出4K修复版，拥有再度被看见的机会，也证明电影是一种理解的艺术，可惜许多批判者只懂得强调他自己的「认同」，而对创作者的意图始终不愿意去「理解」，还好时间会带来更精确的解答，就算你过了20年才愿意去看懂，也总比永远心怀偏见更有意义。