星际迷航2：暗黑无界

1：电影不能带动观众进入节奏，导演把BOSS当傻瓜，也把观众当傻瓜，比如最开始的超人轰炸会议室，毫无征兆，一个会议室诶，地球上最叼的一群人诶，老大可是能在木星上做战斗飞船的人诶，就这样被超人炸了，这超人还是老大一手弄起来的，结果没有任何铺垫，一个愣头青小伙子分析的都比老大彻底，没有任何一部电影敢于如此低估BOSS的智商~~反正导演让你死，你躺着死就对了， 观众老爷们 ，你们只要知道会议室被炸了就行了……我说你前面铺垫下比如哪怕弄个10秒钟的小片段反应下超人偷飞船也能把观众带动起来啊~
2：无关系统乱入，超人为什么要逃到敌对星球，全片没交代，外星人做了5分钟炮灰，然后从影片中消失。一个侦察小组都被操翻了，BOSS都说战争已经开始了，结果呢？？？外星人和天朝一样吃屁了，结果女主还夸人家：你们讲荣誉。如果你说这是超人了解BOSS，知道BOSS肯定要来追杀，而且知道BOSS一定会派72速冻人炸弹来，然后超人就可以一举拿下BOSS，拯救兄弟，然后完成复仇……这只能是脑补太厉害了，因为剧情一点都没交代
3：系统硬伤：比如超人血清救主角，这导演还算懂行知道溶血反应，没直接像救小狗一样的把超人血弄进主角身体里面。但是血清是什么？？血清里面是没有细胞的诶？？但是前面全片只提到了超人的细胞再生功能，好吧，超人的细胞没进入主角身体，主角居然还能再生。好吧你说血清有能让主角细胞复活的东西……辐射时间那么长- -细胞DNA都变性了你跟我说个复活？？？就算你要违背生物原理你至少也煞有其事的来点科普解说吧？？你这样搞不是科幻是神话~！~
4：战斗设计偷懒，全片没有任何涉及到BOSS的战斗飞船计划，结果就是突然BOSS出现了开着个违反规定的叼翻天的飞船把主角的飞船秒杀了，这个情节突兀的不是一点两点，你不反映BOSS的秘密基地，你怎么也反映下BOSS的好战情绪吧，难道就是会议上BOSS说外星人主动攻击了我们的飞船？？那地球上岂不是早干翻天了？
5：还有个就是大家普遍说的电影向大众化靠拢的问题，你想学B级片取悦观众，猫女就别穿安全裤XXOO，杀人就见点血。你想维护自己的高度就好好的琢磨琢磨人性，两边都不搭，只能是烂片。
6：还有好几处我后来查阅了是在1里面有提示，但是如果只是单独看2的话的却是晦涩难懂，比如男2号的拳头为啥能干爆超人；男2号卫星电视联系的是谁，这个人单从2来看，就是一个经历过与超人对战的族人。。。
7：唯一值得称道的是，IMAX效果赞，飞船尾气很好吃。片头野人飞箭身临其境

J·J·艾布拉姆斯可能在未来的几年中会彻底成为这个星球上两大迷友圈子的众矢之的，因为还没有哪个导演胆敢一手重启《星际迷航》，一手又接过《星球大战》系列的导筒。这个前无古人估计以后也没有后者敢来挑战的壮举的直接后果就是，要么成为无数科幻粉丝顶礼膜拜的无上大神，要么就成为死忠迷友黑一生的箭靶标心。如果说2009年的《星际迷航》重启版曾让那么一部分TREKKIE多少接受并有所期待的话，那么《暗黑无界》则可能无形中摧毁了这种希望，甚至激发起原教旨主义粉丝的仇恨。
当然这并不是说《暗黑无界》有多糟糕，就像《钢铁侠3》一样所引发的的漫画原作党与普通影迷的口水战一样，任何有过光鲜传统与特定参照文本的改编电影一定都存在着这样的两种解读审视空间，像极了我们为之着迷的平行宇宙悖论。JJ和由艾里克斯·库兹曼，达蒙·林德洛夫，罗伯托·奥奇这三位好莱坞当红炸子鸡所组成的编剧团队这次似乎玩的有些失控，尽管我们从影片的基本线索剧情上能够体会的到那些注入了很多JJ叙事风格，把玩悬念与反转，快节奏多场景的凌厉切换，但是他们却从大方向上出了问题，很多TREKKIE一定会严厉的质问：“这TMD是要闹哪样？还是ST吗？！”是的，自然还是，设定，人物，世界观，依旧如你所愿。但是千方百计的描摹当年的系列第二部电影《可汗之怒》，这从一开始就让影片走上了不归路。对于可汗这个角色的深挖，由来，肤色的改编（涉及到种族主义），性格处理以及角色互动的展开统统背离了原有的道路，好比《钢3》对于满大人以及托尼斯塔克内心性格的调整。由于在这个基本的设计上就出了问题，整部影片就显得暧昧十足，JJ一方面想以恐怖主义的情节来唤醒现实中人们心中的羁绊，又想通过这种蹩脚的致敬来安抚TREKKIE们的心，尽管“卷福”版的可汗带来了一些表演上的新意，不过充其量也只是剧情进展的硬件助推器，最终所导致的是-这个曾经ST世界中最经典，狂暴凶残又富有原始生命力的反派角色让人实在提不起兴趣。对了，除非你是“卷福”的脑残粉。
影片在主题的表现上也同样陷入了浅薄无力的陷阱中，如果说第一集的重启让探索，友情，种族平等，文化多样的ST主基调充分得以体现的话，那么《暗黑无界》则多少放弃了将这些元素做升华与渲染。尽管影片对于老版电影，剧集等文本的致敬戏仿信息量巨大，足以引发TREKKIE，TREKKER们的考据乐趣，却可能因为这些大方向上失败的改动而备受诟病。因为暗黑向的设计，整部影片基调既显得躁动，又有一种如鲠在喉的无奈无力，更多的死亡，更多的抉择，更多的失落，更多的分崩离析，善恶界限更为模糊，以至于柯克与史波克的全宇宙第一基情在片末对于《可汗之怒》的全盘反转致敬中达到高潮时，也未能将这种微妙的情绪化解。
不过还是要说，《暗黑》是一部精彩绝伦的具备教科书水准的好莱坞式科幻动作大作。宏大细腻不失华美风格的视效奇观，跌宕起伏一波三折的剧情脉络，鲜活丰富的人物形象依旧令他可以成为今年最令人咋舌的佳片。不管怎么说当影片结束时，请你还是在“宇宙，人类最后的边疆”这一令我们起一身鸡皮疙瘩的性感台词中做出瓦肯手势：“LIVE LONG AND PROSPER”吧，三部曲的未来还将继续，记住这是另一个平行宇宙的ST，也许还会有惊喜让你骂街或者叫好。

TREKKER猛烈吐槽，全景式考据请戳：
http://movie.douban.com/review/5965759/



[天涯首映场]《星际迷航：暗黑无界》：船长，你找不到北了
http://bbs.tianya.cn/post-filmtv-398070-1.shtml

1. 今次《可汗之怒》平行空間版裏Kirk的性格塑造我個人覺得欠妥。他可以玩命但玩的是自己的命而非企業號的命，不然船員如何放心把自己的命交到他手裡？成功的艦長能夠掌握玩命和負責之間的平衡點，兩者缺一不可，至少看TOS全系列中我一次也沒有覺得Kirk不可靠過，但本次AOS第二作對他的描寫太強調闖勁，前作由於是學院新人初體驗，衝動表現無可厚非毋寧說正因為打破常規才讓他脫穎而出，但現在地位有變，新的Mr.Spock已經更情緒化了艦長還變卦跟變天一樣快，比如同可汗打交道的方式、輕易替換Scotty的決定等等……真替企業號擔心啊。瞧這搞得千瘡百孔、死傷慘重的，連地球上的人命也首次遭到草芥般的待遇，實在有一種爲了追求情節曲折而叫人物性格前去配合的意思。當然，或許編劇現在描寫的依然是Kirk的“成長期”，但我總覺得他應該更識大體一些。

2. 爲什麽會這樣呢，因為現在編劇走的只是K/S兩人路線所以需要如此戲劇化的性格對比，而TOS艦長大副船醫3P的場合Kirk並不是情感衝動的象徵，醫生才是。Kirk是負責協調情感與理智的人，電視劇開播初期Gene甚至煩惱過本該是男一號的艦長太稱職得體以至於不夠有趣，風頭全被男二號史波克先生蓋過這可如何是好（他向阿西莫夫討教，後者建議增加K/S並肩作戰的戲份，讓Mr.Spock多營救他的艦長幾次，以此帶動Kirk的人氣~） 所以說現在這個KSU的3p到底想怎麼樣啦，Mr.Spock的情感教育由Kirk來負責不就好了嘛“要是我終究還是知道了什麽是愛，那就得歸功於你”不是嗎！！（<-不是的，那是納爾齊斯）。爲提升女性角色地位才讓Uhura這麼能打嗎，還是爲了服務男觀眾啦，我不懂呀！

3. 新版里我最喜歡的其實是醫生啊因為聲形跟原版最像但又升級成了彪悍版而内裏依然老母雞，多帶感的設定啊，可是現在除了吐吐槽好像也沒啥別的用，只能默默地在醫務艙里養養tribble（！！），浪費了船醫這麼攻的一個職業。

4. 馬庫斯小姐原本是Kirk孩子他媽，平行空間里我有一種她將來會被拿來和醫生湊作對的不祥預感（假如演員簽了下集片約的話）……好吧在一心想著贏得Mr.Spock的心這一點上Kirk的形象沒有動搖。


5. 《可汗之怒》最後之所以能虐得撕心裂肺少不得電視劇的鋪墊和現實中流逝的那十幾年的份量。今次K/S調轉版，雖然隔著玻璃的高潮段落本身依舊感人，演得也投入，對照式地挖掘了人類在同樣情境下的不同情感表現，但一來“你們感情是不是發展得太快了這才一兩年吧？！”二來所有觀眾都明白解藥就在隔壁，這么煽情是何苦。

6. 不過呢“殺我男朋友，跟你拼了！”這梗絕逼是百試不爽，所以情感代入沒問題。而且，KHAAAAAAAAAAAAAAAAAAAANNNNNNNN!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!由Mr.Spock吼出來，真的不那麼雷。

7. 結果Scotty才是大家的救世主，這樣真的好嗎！還有，他第一時間去叫的是Mr.Spock而不是醫生，要不要這麼懂！不愧是放言I love this SHIP的人。

8. 過去電影版專心戰鬥沒問題，因為有電視劇打底，可是AOS再不跟外星文明互動一下探索新疆界的口號就要變成空話了。建議下集去遙遠星系度個輕鬆的蜜月。說是2016年上映下一集，16減9等於7……七年一次的發情期是不是該來了？

9. IMAX+3D的觀影體驗相當好，畫面尤其明亮，只是JJ導演用太多手提攝影，2D不覺得，一旦立體了不免晃得暈。AOS在製作水平上可能是除Star Trek電影第一部之外最高的，這次拍得依然豪華，美工真沒啥可挑剔的。但是，我能為《可汗之怒》寫出結構明晰的長篇分析而且寫著寫著還能又他媽哭一次，這個平行空間版卻除了吐槽沒啥好分析的。系列進行到第二集后，就不是光靠新鮮感和闖勁就够了的。我覺得TOS最大的成功在於塑造了Kirk/Spock這樣一個近乎古典的、充滿了金髮/黑髮象徵性的組合，特別是前三個電影對這段關係描寫之層次豐富，反正我是把它看做流行文化裡的《納爾齊斯與歌爾德蒙》了。而重啟版呢？Chris Pine和Zachary Quinto的表演賦予了這兩個角色屬於他們自己的新特色，其實蠻好的，比如這集里Kirk跟Mr.Spock說“我會想你的”，等了好久都等不來對方的反應后失望噗了一聲，就是這個Kirk獨有的神態。此類細節還有很多，演員們並非不用心，但編劇握著大好素材交出的結果卻帶著揮之不去的速食味道，跟TOS一比，高下立現。

10. 比起Cumberbatch，我的視線全在將軍Peter Weller身上，這部電影里他最棒：不怒自威，口音的尺度掌握得絕佳，美國漢子的氣息撲面而來的同時又SO FUCKING COOL！

其实船长从头到尾对spock只有两句对白，真拿你（的刘海儿）没办法！以及，happy now? 还有小尖这种昵称是要闹哪样。。。

老spock你的剧透好坑爹，为毛要讲付出巨大代价这种话吓唬年轻人，描述这种结局的正确说法是“有惊无险”好吗。害得人家小尖尖白哭一场。

瓦肯人的眼泪比可汗的愤怒有杀伤力一万倍。为你哭，为你失控，为你打架，为你变成绝不可能成为的那个人，啧啧啧。但是居然还在假模假式的谈恋爱。某阳光活泼青年都没谈恋爱了，你一个情商为负的nerd在谈，你觉得这符合逻辑吗？

还有最后船长肉身去修曲速内核，好好的次世代高科技能量之源，被又拉又踹地修出了蒸朋感。

算了就看看星舰在太空里折腾的场面，曲速飞走留下的蓝色光雾，就已经值回票价。何况还有西蒙佩吉。

如果你对2009年的《星际迷航11》印象尤深，本片会满足你对一部续集的所有正面期待，达到一种“不是怀旧，胜似怀旧”的旧梦重续的美好体验。我们的柯克船长一面浪子天性不减，双飞外星美眉过夜，酒吧电眼勾女，一面越发具备成熟的领袖和战略家气质，调兵遣将从容不迫，战术决策信手拈来，用人不疑的大将之风初现，时隔四年，他的脸庞大了一圈，少了几分少年人的顽劣，为性格发展增添了说服力，只有对可汗声嘶力竭那一幕比较诡异，低沉的嗓音和逼人的眼神仿佛《禁闭岛》里的迪卡附身。

首席科学官史波克先生由于其瓦肯人血统，在神态表情方面依然十分克制，而他的抖包袱功底却叫人别后四年刮目相看，也许是得到了谢耳朵同学的首肯，史大副简直成了后者的大银幕严肃版，他口中那些死硬派会无比推崇的“理性台词”屡屡偏离对话惯例，冲破观众的心理预设，制造出一种高贵冷艳范儿的机锋，弄得旁人辩驳不过，又吐槽不得，完全值得反复回味。

乌胡拉不改惹火的身材，制服装有一股太空女白领内涵，JJ太吝啬，总是让镜头停留在她上半身，好不容易给个全景，又转瞬即逝。苏鲁的单眼皮和坏笑一如既往的迷人，代理船长霸气外露，只是什么时候能让他击个剑啊。契诃夫的俄国口音和微操技术继续狂刷存在感，技术方面天赋不俗，有望接上斯考特的班。老骨头还是那么古板、谨慎，爱自嘲，爱大惊小怪，偶尔也会吹吹牛。斯考特再度胜任全职技术后勤，操纵着稀奇古怪的面板按钮，嘴里蹦着叫人不明觉厉的名词术语，早十年谁能想到，西蒙•佩吉能凭《星际迷航》和《碟中谍》两大系列升任好莱坞银幕头号技术宅呢。

至于近两年粉丝暴涨、令影迷望穿秋水的卷福大人，也许是前期宣传太猛，集体期待值被发酵的太饱满，笔者一路看下来，除了那个《24小时》惯用的处理恐怖分子大boss的亮相外，可汗一角并没有海外媒体吹的那么风华绝代。由于剧本炮制了一个“黄雀在后”的双反角设定，可汗作为终极恶棍，其戏份被严重稀释，进取号在整个第二幕中的危机都来自可汗复仇的对象，他在大部分时间里，一直作为亦正亦邪的同盟者存在。

更重要的是，无论是初代电视剧还是《可汗的愤怒》，可汗除了超群的智慧和体能外，其够格担当进取号最难缠对手的资本，来源于出类拔萃的领袖气概、蛊惑人心的伪装术和人格魅力，剧集中描述，他轻而易举就获取了进取号船员的好感，这种不知不觉间渗透人心的“超能力”，比显而易见的阴谋布局、格斗体能更高深莫测，更令人恐惧。然而本片中的可汗，只是一个被偏执野心扭曲了精神状态的机器，一个胸中炙烤着复仇火焰的阴谋家，一个从头到脚移植了邪恶细胞的美国队长。虽然卷福的演绎不乏过目难忘之处，但可汗一角仍显单薄，尤其是在后半段露出真面目后，再无智慧和谋划上的突出表现，沦为了脸谱化的疯狂恶人，虎头蛇尾的十分可惜。

至于可汗一出场就抢戏，原因其实和《黑暗骑士》的小丑，《天幕杀机》的席尔瓦大同小异，是其神乎其神的个人能力（策划爆破、执行刺杀和单兵战力）和暧昧难辨的行事动机，赋予了一层引人探究的神秘感，JJ是拍电视剧出身，深谙在上百集的故事中让主角保持吸引力的奥秘，其中之一就是隐瞒其身世，不断揭示，却又保持模棱两可。本片中，可汗一角精彩与平庸的分水岭，正在他长篇大论讲述自己身世一场，悬念一破，角色光芒顿衰。此外，可汗还有一层天然优势，剧中其他主角为了“复古”，仍是一水儿的单色内衣制服秀，惟独可汗风衣长袍，迎风飘逸，再加上那个越挨揍越有型的朋克发型，抢去正角风头也就不奇怪了。

四年前笔者曾写文表示对《星际迷航11》的不满，理由是打着探索宇宙的幌子，讲了个愣头小子打坏人的俗套故事，且有贬低史波克之嫌，据说当时有和我一样想法的trekkie给JJ寄了威胁信，十分奏效的，他在这部续集中不遗余力的进行了大修正。开篇就是进取号执行保护外星物种的人道主义任务，让人找回初代剧集的探索精神。之后，借船员之口和剧情多次强调，进取号并非战舰，职责是观察和探索，军事任务只能私底下执行，最后对战强敌取胜靠的也不是火力。《11》中史波克的“绝对逻辑”遭到了柯克的调侃和戏弄，发挥不大，这回史先生可算是扬眉吐气，逻辑结论接连命中事实靶心，更得到柯克奄奄一息之际的深刻认同，此外，史先生还秀了一段堪比福尔摩斯的逻辑推理，考虑到片中有另一位福尔摩斯“在场”，这份褒扬实在前无古人，是谢耳朵最推崇的尼莫伊版史波克都没有享受过的。影片结尾终于提到了著名的“五年任务”，和初代接上了轨，如此一来，那句“宇宙，最后的疆域”的经典台词，才不再是一句空话。

《星际迷航》诞生之初，走了一条和当时《迷失太空》，《星际侦察兵》不同的路线，思想内涵为主，特效打斗为辅，误打误撞成为硬科幻太空歌剧代表作。在科幻大片画面越来越炫，节奏越来越快的当下，要保持“硬度”可不是一件容易事。《星际12》发挥了比前集更佳的示范作用，政治学、生物学上的高概念在叙事中占据了更多重心，时不时有未来感十足的道具带着一种理所当然的方式亮相，即使细化到动作，激光枪一枪削掉石头而不是乱爆火花，柯克和可汗太空穿梭中的瞬息弹射和碎片危机，曲速引擎的升级换代，人体被甩出飞船飘进太空的残酷画面，传达出“宇宙有危险，冒险需谨慎”的潜台词，不管是否经得起事实科学检验，已经在观众心中不断强化“够硬”的印象。JJ最拿手的，还在于用最视觉化的手段来解释硬科幻概念，最典型的是高潮处的拯救飞船，还有什么比柯克“一脚定乾坤”更能将“曲速核心对不上焦”形象化呢。当影片中的角色说某个动作可行或不可行时，观众不会觉得那是剧作编排，而是下意识的认定，那是片中一套完整的科技理论确实支持那论断。

笔者一直不太喜欢JJ，认为他太算计，电影作品都像是填塞了大场面的电视剧，处处精密到毫厘，做作，不够浑然天成。《星际12》并不能例外，每场动作戏都很均衡，炫耀的感官刺激从自然灾难、激光枪战、飞船鏖战、近身搏斗、基础设施毁坏、速度激情到最后一分钟营救的紧迫各不相同，整部影片挑不出一句多余的对白，连插科打诨都有深长的意味，比如老骨头爆一句“提醒我别惹你”，或者斯考特的“船上一天没我就出乱子”。作为群戏，角色戏份千锤百炼，斯考特被解职，老骨头拆炸弹，苏鲁代理船长，契诃夫伸手营救，乌胡拉下传相助史波克，换了其他角色未必不可，但用这套编排，保证了所有主要角色的均衡。影片甚至连搞基都别出心裁，拉上瓦肯手势垫背，一下子给大撒狗血的旧愁赋上了新词，同去的一名腐女观众还振振有词，说中间某段看出了基友间因小三插足而大生妒恨，我想了想，还真不得不承认。《星际12》仍是一部匠气十足的作品，但比起前一集，我喜欢这匠气，它精心炮制的每一记杀手锏都能击中我的神经元，而不像《11》只调到了不痛不痒的击晕模式。

文/方聿南

和Star Trek的结缘，就是从TOS开始的。因为追剧不喜欢从中间追，每个没完没了的美剧集都是从第一季第一集开始看，而当遇到ST这个万年大坑时，也毫不犹豫的从1960年代的原初系列开始我的trek。

Star Trek是科幻剧中“太空歌剧”最杰出的代表作。光看trek这个单词（漫长艰苦的旅行之意）就有就有种诗歌的美感和传奇的韵味。不是Star War，不是Star Gate，倒是和阿瑟克拉克的Space Odysseys (太空奥德赛，又译太空漫游)有异曲同工之妙。

Star Trek的剧情也如歌剧，优美而充满哲思。在阿波罗登月成功的历史大背景下，包括主创吉恩罗登贝里在内的所有人，都对人类未来在太空中的生存状况充满了乐观大胆的想象：未来人类不仅实现了曲速飞行，跨越了星际距离鸿沟，而且和星际间多个高等文明有效交流，以至于形成一个星际联邦。

然而Kirk率领的进取号飞船每接触一个新的文明，其实是编剧的一次思想实验，即，假如人类文明像这个星球上的模式发展，会出现什么问题。看似是外星球的事，但思想内核都是对人性本质，对人类社会及文明的反思和探讨。而进取号船员的行动和他们之间的关系，则是思想实验的执行者，表述者和见证者。

这才是我所了解的Star Trek，我所喜爱的太空歌剧。

而这些在2009年JJAbram重启星际时结束了，2013年的暗黑无界再次向我确证，太空歌剧的时代就此终结。

看完重启版第一部，开始还觉得不错，毕竟JJA很用心的为进取号每个船员找到和TOS里外貌极其相似的年轻演员，并且在完整展示每个新船员的同时，还讲了一个圆满的故事。工业光魔的视效也很赞。可关机上床睡觉后，左思右想觉得不对劲。这个片子除了一个穿越黑洞的复仇和反复仇斗争的简单故事外，到底说了什么？Nothing!（于是半夜用手机上豆瓣，赶紧把评分改成两颗星）

从我自己的观感来说，20世纪后半叶延续了五十年的太空歌剧时代，从2009那部重启版Star Trek就结束了。现在的ST是什么呢？太空激战，光魔视效，爆炸，坠毁，用星际旅行宏大的世界观做背景，刻画屈指可数的几个进取号船员间的爱恨情仇。那些可贵的思想实验不见了，没有引发任何思考——至少当我走出暗黑无界的放映厅时，内心真的没啥感觉。

秉承了上一部的制作班底，STID果然没有什么太大的突破。作为哲理电影，她四年前就表示放弃了；作为情调电影，她又完全比不上魔戒和霍比特人。以示公平，这次还给两颗星，和上一部一样。

以下是对STID剧情的一些感想吧：

首先最想谈的就是可汗这个反派。

作为重启版第二部，大家很自然的就猜测反派会不会是1982年电影版第二部里的可汗，后来JJ一再放话宣称反派名叫John Harrison，而且是星联的一名军官，再说BC那个出身长相和老版电影里的可汗也差太远。于是大家开始扒拉TOS寻找新反派，陷入众说纷纭状态。

但事实证明，全是JJA在放可耻的烟幕弹。什么John Harrison，就是“可汗”好吗？公映前保留悬念无可厚非，但这个悬念的谜底，也太没有惊喜了吧。

可汗这个角色，姑且不论让一个盎格鲁撒克逊人来演原著中的印度人是否合适，最让我怄气的是，怎么会有这么窝囊的可汗？！

原著中的可汗是一个希特勒式的人物，雄才大略，残忍高傲。他不理会Kirk的怜悯，宁死不降，死前还要背诵着《白鲸记》里最决绝的仇恨之句(From hell's heart, I stab at thee. For hate's sake, I spit my last breath at thee)，引爆创世星，誓与Kirk同归于尽。而他的死，催生了壮丽的创世星的诞生。

而STID里的可汗呢？他的船员从未苏醒，所以他一直都是孤身一人对抗整个星联。开始是被马库斯利用，后来又被Kirk利用（可汗还主动救了Kirk的命，两次），最后在马库斯和Kirk老少两股星联势力的联合绞杀下，悲惨的失败。失败后JJ还不让人家玉碎，还安排Spock像掘墓鞭尸一样继续虐从飞船残骸里逃出来的可汗，最后被冷冻之前还被迫献血救Kirk（第三次救了啊）。而可汗，从头到尾都单纯的可怜，他唯一想要的就是他视为亲人的72名船员，仅此而已，结果从头到尾都在被星联耍。敢问这么无辜的反派真的是可汗吗？

第二，这部电影的主题.......是友谊（应该是吧？），kirk和Spock的友谊，中间掺杂着Uhura和Spock从上一部就开始的莫名其妙的爱情杂音，以及Spock在这一伟大友谊感召下，他的瓦肯脑子的转变。对于变得越来越感性的Spock，我表示接受起来有些困难。因为TOS一直以Spock的理性和Bones的感性互动，Kirk协调中和来推动剧情发展，Spock失掉太多逻辑头脑，人物关系就不再有张力了。

而且，以星际旅行的大背景来刻画仅仅几个人之间的友谊。这个主题，太，渺，小，了！友谊本身没错，也值得歌颂，但使用太空歌剧的大舞台来表现就有点暴殄天物了。

第三，电影中总有那么些似曾相识的场景是怎么回事。kirk开着飞船降临Kronos星时飞过一个狭窄的缝隙——好像《独立日》；关可汗的玻璃笼子，旧金山城市跑酷战——《复仇者联盟》再现；进取号坠毁时的飞船内部90度侧倾——《泰坦尼克号》？还是一为动作片，一为灾难片，路数都差不多？

我曾经认为，让Star trek从太空歌剧退变成单纯动作片的罪魁祸首是JJA，但现在我突然觉得，这根本不是一个导演的责任。是我们生活的现实时代变了，登月时代衍生的科幻黄金时代已结束，高科技下焦虑浮躁的现世中，我们也只能期待像暗黑无界这样的片子了。