007：大破天幕杀机

接上文👉：《量子危机》篇

2012对于007系列是颇为特殊的节点，因为它不仅是玛雅预言中的世界末日，还是天幕坠落(Skyfall)的一年。

同年还有件大事，那就是伦敦奥运会：

2012年7月27日晚伦敦奥运会开幕式上，著名银幕特工詹姆斯·邦德和变身“邦女郎”的英国女王伊丽莎白二世纵身跳下直升机空降伦敦碗，开启了伦敦奥运会

而实际跳下去的肯定不是真女王了。

42岁的马克·沙顿（中）假扮007，其好友加里·康纳利（右）则为女王充当“跳伞替身”。不过不幸的是，奥运会开幕一个月后，马克·沙顿就把生命永远定格给了跳伞爱好……

这段假跳伞是搭配真剪辑在奥运现场实况转播的，在实况里我们的邦德终于在现实生活中服务了一把女王大人。

007饰演者丹尼尔·克雷格与真·伊丽莎白二世女王，还有两只“小”柯基

可见007系列在英国的影响力。

说回影片。

《天幕杀机》其实从英文片名“Skyfall”就能看出，十足的文艺。其片名不像前两部"Casino Royale"和"Quantum of Solace"那样取自任何伊恩·弗莱明的原著。编剧尼尔·珀维斯和罗伯特·韦德在凌晨两点想出了片名“Skyfall”。尼尔和罗伯特曾说：

我们需要一个令人难以忘怀的地名，而我只是把它从天上摘了下来。结果它引起电影制作人的共鸣。——Neal Purvis & Robert Wade

这是由编剧团队直接提供片名的唯一邦德电影。制片人芭芭拉·布洛科莉曾表示：该系列“从现在起将继续讲述其他不同的故事”（但不排除继续与量子组织发生关系）。

至于片名为什么都变得这么文艺，那是因为本片请了一位十分文艺的导演——萨姆·门德斯。

值得一提，他是《泰坦尼克号》女主凯特·温斯莱特的前夫

此人凭银幕处女作《美国丽人》就拿到了第72届奥斯卡最佳导演奖，他与本片著名摄影师罗杰·迪金斯最近凭“一镜到底”的《1917》更是横扫各大颁奖典礼提名与奖项。正是这么一位奇才，在他的带领下为007系列注入了一股忧郁与优雅并存的复古新风格，并在2013年奥斯卡颁奖典礼上助该片一举创下提名数量之最，成为奥斯卡提名最多的詹姆斯·邦德系列电影（五项提名：最佳摄影、歌曲、配乐、混音、音效剪辑，获奖两项：音效剪辑、配乐）。而且这是三十年来第一次获得奥斯卡提名的邦德电影（好莱坞动作大片受颁奖青睐少之又少）。

至于选择他成为新一部007导演的原因，可能是因为经费不足…… 由于米高梅公司2010年的破产和延迟销售，在前期制作期间，门德斯仅被公司聘为顾问，以避免直接向他支付被归类为制作的真正导演费用。而《天幕杀机》的开发和制作在2010-2011年间推迟了近九个月，项目一度被无限期暂停。在此期间，尽管取消了融资，但这部电影的一些开发和前期制作工作仍在继续，目标是让这部詹姆斯·邦德电影在系列50周年之际（2012）上映。所幸影片2011年1月恢复生产。

据报道，丹尼尔·克雷格在一个派对上向门德斯提供了导演的职位，随后安排门德斯与制片人会面，机缘从那里开始。作为一个老男孩，门德斯拥有一辆邦德阿斯顿·马丁DB5汽车的压铸模型车，这激发了他在本片中加入这辆车的灵感。

如此文艺的导演，自然需要足够的时长来交代一个充满文艺的故事。本作以2小时23分钟一度成为史上第二长的邦德电影，最长的一次则是《皇家赌场》(2006)，时间为2小时24分钟。不过该记录随后被《幽灵党》(2015)打破，时间为2小时28分钟，但不出所料的应该是，新记录将会在今年年底被再次打破，因为官方宣布《无暇赴死》(2021)的片长为163分钟，即2小时43分钟，是邦德电影有史以来最长的一次。

相反，迄今为止最短的邦德系列电影为《量子危机》(2008)，该片的上映时间只有1小时46分钟……

好家伙，搞了半天一部比一部长呗，这钱越来越不好赚了

说到影片的故事，也有一件很有趣的事在里面：

据导演萨姆·门德斯说，《天幕杀机》的故事和风格都受到克里斯托弗·诺兰执导的《蝙蝠侠：侠影之谜》(2005)和《蝙蝠侠：黑暗骑士》(2008)的重大影响。

这些影响能从一批评论家将观影后的心情比作《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》(2012)中看出。有趣的是，《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》(2012)中反复出现的台词是"permission to die 允许赴死"，这也是1989年詹姆斯·邦德漫画书的标题。片尾邦德站在一栋楼顶，举着英格兰国旗眺望伦敦，也让人想起蝙蝠侠栖息在屋顶上眺望高谭市。（p.s. 诺兰常说，经典的詹姆斯·邦德电影影响了他的黑暗骑士三部曲。因此可以说，邦德启发了蝙蝠侠，蝙蝠侠又启发了邦德！）

关于这种明显的致敬循环，门德斯说："就（诺兰）的成就而言，特别是系列第二部《蝙蝠侠：黑暗骑士》(2008)，它取得的成就是一件不同寻常的事情，改变了每一个电影拍摄者的游戏规则。诺兰证明，你可以拍一部惊心动魄且有趣的好莱坞大片，还能在其中放肆地塞入导演对现实生活的隐喻。”

显然诺兰老乡的成功激励了我们的文艺片大导萨姆·门德斯：

老子也要拿着制片人的钱尽情地霍霍！

于是就有了接下来这部与系列风格明显不同，又注入了新鲜元素的《天幕杀机》。并且实践证明，这个转型赌对了！最终影片豪取10亿美元票房，成为首部跻身全球票房10亿美元俱乐部的詹姆斯·邦德系列电影。

那废话不多说，让我们再次开始吧~

3. 《天幕杀机》

007：大破天幕杀机 (2012)

7.2

2012 / 英国 美国 土耳其 / 动作 惊悚 冒险 / 萨姆·门德斯 / 丹尼尔·克雷格 朱迪·丹奇

影片开头聚焦于土耳其最大城市伊斯坦布尔的某处走廊。

开场几秒是对詹姆斯·邦德之前电影中传统枪管序列的致敬。这条长长的、黑暗的走廊尽头有一道亮光，类似于枪管的形状。

随后邦德进屋，貌似有人干掉了屋里的同伴，拿走了一块儿硬盘。

丢失的笔记本电脑硬盘

而邦德来不及处理一位叫Ronson特工的伤势，就被M夫人呵斥赶紧追上凶手，显然这块儿硬盘里的信息非常重要。

紧接着就是一个汽车追逐序列，与《量子危机》开场一样。不过邦德这次不是带着Mr. White，而是被一位女特工带着：

本作主要邦女郎：Eve Moneypenny 伊芙·莫尼彭妮

Eve Moneypenny的扮演者娜奥米·哈里斯在参演本片时(2011)已经是35岁了，是扮演主要邦女郎的最年长女演员之一。扮演邦德的丹尼尔·克雷格也不年轻，68年出生的他已经43岁了。而最敬业的莫过于朱迪·丹奇，在这部电影中扮演M夫人时已经77岁了。这也是丹奇第七次扮演M。

面对如此高龄的团队，尽管丹尼尔·克雷格在拍摄前大约六个月就开始做健身准备，但本片剧情还是为邦德的身体机能做出了一定安排，咱先往后看。

一阵追逐过后，Eve Moneypenny的路虎卫士逼停了反派的奥迪A5s。但这段车戏其实是由车顶上的特技人员开车拍摄而成的：

许多汽车动作戏都是这样拍摄的，车顶才是真正的驾驶员，下面的演员摆pose，可以集中精力对话

这是一种叫Go Mobile的车辆运动拍摄平台，由《谍影重重》系列制作团队打造，力争还原最真实的汽车追逐戏。而在本片中，经常看英国老牌汽车节目《巅峰拍档》的朋友们可能会知道，坐在车顶驾驶的特技演员正是前“Stig”本·柯林斯，他以每小时50英里（每小时80公里）的速度在伊斯坦布尔拥挤的街道上驾驶。多位英国拉力赛车冠军如马克·希金斯（Mark Higgins）是邦女郎的替身，基本所有的广角镜头都是他驾驶着路虎卫士在车流中穿行。

汽车追逐结束后，紧接着就是摩托追逐。邦德与反派特工继续穿梭于伊斯坦布尔的大巴扎集市。

这是世界上最大、历史最悠久的集市之一，有61条街道，每天吸引多达40万游客，商店超过3000家。（p.s. 在摩托车追逐中，可口可乐被喷洒在伊斯坦布尔街道上，以防止车辆滑动。虽然可口可乐不是电影中的官方产品，但有一个零度可口可乐营销与电影有关。不过零度可乐可能不会那么有效，因为正常可口可乐中的糖会使地面更粘稠……）

大巴扎集市建造于1461年，有近550年的历史，周围环绕着古老的香料集市和神话般的耶尼清真寺。

经过场地部、生产设计部、艺术部和道具部的共同努力，集市在周六晚上通宵布置好，看上去就像是人们期望从现场得到的真实反馈。500名土耳其当地人员被带进大集市，为这里提供通常拥挤和热闹的气氛。集市的屋顶是观赏伊斯坦布尔古老而充满活力天际线的壮观平台。为了保护和保存大集市的历史建筑，剧组竭尽全力，其中包括在现有瓷砖上增添浮动钢制屋顶板，以保护原始结构。

由于该段追逐序列的危险性，剧组只能在周日，当集市关闭时，才能进入拍摄，共花了大约两个月的时间。这其实还包括三个月的排练，四个月的准备，来自英国的200名剧组成员和另外200名当地摄制组，以制作大约12到14分钟的最终影片呈现效果。

值得一提的是，邦德与反派飙摩托车的狭窄屋顶，也被用于2009年的国际竞走比赛。

p.s. 此处邦德佩戴的领带是经过特殊加重的，避免当他高速骑行时四处飞扬。

既然提到服饰了，那还有值得一提的就是：本作继《量子危机》后延续了与美国时尚巨头Tom Ford的合作关系。共有八十五个版本的詹姆斯·邦德Tom Ford套装，是为开场追逐序列定制的。其中为丹尼尔·克雷格量身订做了30幅，为他的替身和特技替身制作了30幅。这些西装的每个版本都是专门为开场序列的一个特定场景制作的。例如，克雷格骑着本田CRF250R摩托车时穿着长袖的西装，这样衣服就不会在他的前臂上抬起。（并且这是邦德第一次被看见穿着灰色的西装，而不是黑色的西装）

经过一番激烈追逐，邦德与盗走硬盘的反派干到了火车上，并且在操作挖掘机的时不幸中弹：

邦德右胸中弹（其中残留的弹片会在后期发挥重要作用）

然后就是一段转移载具的骚操作：

你好拽，我好喜欢~

接着他们又扭打到火车顶部：

此为邦德设法利用反派挂硬盘的绳子制服他

邦女郎Eve Moneypenny也赶到山麓的另一侧，架狙掩护邦德。

Eve：火车马上就要到前面的隧道了，我会跟丢他们（但无法精确射击）

随后M夫人展露出任务大于一切的冷酷，下令开枪。（显然丢失的硬盘太重要了，重要性超过邦德……）

邦德应抢掉入水中。这里特技替身安迪·李斯特表演了从桥上掉进河里的一幕。装配工在火车车厢上安装了一台起重机，以固定安全绳。安迪随后对枪声做出反应，从三百英尺（九十二米）的落差处软软地向后跳水。这种跳跃特技是典型的邦迪安“Skyfall”式跳跃，也是本片片名的代名词。

然后借着水流助推的再一次“Skyfall”，片中缓缓响起了又一部能青史留名的片头曲……

Skyfall ×2

……阿黛尔的《Skyfall》：

Skyfall

8.8

Adele / 2012

在这里会为大家简要列一下这首歌比较知名的小tips：

1. 阿黛尔的"Skyfall"为詹姆斯·邦德系列电影赢得第一个奥斯卡最佳原创歌曲奖。

2. "Skyfall"是詹姆斯·邦德主题曲首次进入美国BillBoard音乐排行榜Top100前十名，名列第八位，专辑发行头三天就在美国售出了26.1万张。四十八小时内就在英国单曲排行榜上名列第四，随后一周名列第二，与前纪录保持者杜兰·杜兰乐队为《雷霆杀机》献唱的《赴汤蹈火》并列成为英国单曲史上最高的邦德歌曲。这首歌在英国头两天就卖出了八万四千册，一周内卖出了九万二千册，并在十小时内就进入了英国iTunes排行榜的榜首。该歌还在全球发行的第一天，就进入了21个国家的iTunes排行榜前十名。其中，比利时、芬兰、德国、希腊、爱尔兰、荷兰、葡萄牙、西班牙和瑞典也名列第一。

3. 阿黛尔献唱的主题曲是麦当娜继《择日而亡》(2002)以来首次与电影重名的邦德歌曲。

4. "Skyfall"歌曲于伦敦时间2012年10月5日0:07a.m.（北京时间10月4日晚7:07p.m.）发行，此举是为纪念《诺博士》上映后007电影诞生50周年。

5. 阿黛尔录制主题曲时怀孕了。在接受英国广播公司采访时，她说是怀孕激素导致她的声音更深，这就是为什么她在这首歌中的演唱音调能如此之低。她还说，现在无法再重现当时那种低沉的音调。

第一幕完。

第二幕开始。

英国伦敦MI6总部

M夫人正在写着邦德的讣告……

国防部高级官员，詹姆斯·邦德中校，在前往土耳其执行官方任务时失踪，据信已被杀害。

之后镜头还给了M夫人办公桌上一只斗牛犬瓷器雕像2秒左右的特写（面朝办公桌外摆放）：

M桌子上的瓷斗牛犬（后来她送给邦德）披着英国国旗。这些斗牛犬雕像是由皇家道尔顿在二战期间创造的，以代表爱国主义。

然后M夫人去见一位刚上任的高级官员：

“伏地魔”拉尔夫·费因斯饰演的Gareth Mallory 加雷斯·马洛里

从他们的谈话中我们知道距硬盘丢失已经三个月了，那个硬盘里存放着所有MI6北约计划的特工信息。信息可能外泄使他们的生活受到波及。

而Gareth Mallory此次召M夫人前来的重要原因则是：

新M：英国政府想让您光荣退休了

但M夫人没有领这个情，原因也很简单：

老M：如果我要离开的部门比我创建它时更糟，我的良心不会允许。

于是M夫人气鼓鼓地准备返回总部，但在路上接到了Q部门的电话，他们说：

有人正在解密被偷走的硬盘（左为M夫人助手Tanner）

敢在太岁头上动土。于是MI6也立刻追踪解密人的信号，并同步反馈给M夫人，结果发现……

还真是在太岁头上动土……

M夫人助手Tanner说数据包连接到了总部的网络，是从总部防火墙后发出的。随后M立刻命令追查其源头，看看到底是从谁的电脑发出的，结果更是意外……是从M夫人的电脑发出的。于是M夫人命令立刻关闭电脑，结果蹦出来一段黑客动画：

Think On Your Sins：想想你的罪孽

显然幕后黑手是一位认识M夫人的人，并对其和MI6展开了一场复仇行动。

待到M夫人接近MI6总部之时，没想到竟被警察拦下来了，于是M下捷豹盘问：

没想到还真·在太岁头上动土×2

这段爆炸戏拍摄时，在伦敦市长办公室和伦敦交通局的合作和协助下，制作组能够关闭沃克斯豪尔大桥，以便M夫人目睹军情六处总部遭到恐袭的场景。军情六处总部的爆炸以当天几场烟花为主要镜头，但随后在松林工作室的外景上以三分之一的比例建造了军情六处微缩模型，长期担任007电影特效专家的克里斯·科博尔德，是这部电影的特效和微缩效果监督员，他使用了28个炸药来复制之后特写镜头里的攻击。

随后镜头一转，我们发现邦德与一位美女在土耳其某处海边亲热。显然邦德大难不死，但没有汇报回总部，享受了三个月的退休时光。

可以看到有两处明显伤口，之前反派特工射伤了邦德的右胸上部，Eve Moneypenny则射伤了肩部

在这种状态下不知道去酒吧又喝了多久，在一次日常的新闻播报上邦德发现了异常：

我就不在这么几天，你们让人把老窝给端了，可真行！

于是镜头又切回伦敦，在参加完至少六名伤亡人员的葬礼后，M夫人带着丧到极点的情绪回到了家……

……但惊喜地发现邦德竟然又窜自己家来了

而邦德上次非法造访还是在《皇家赌场》(2006)：感兴趣可见👉：《皇家赌场》篇

记得当时我挖过坑说要在《天幕杀机》里为大家揭晓M的真名，这回就来填坑了hh~

当时M夫人对邦德说不要再见他偷偷来自己家，但此时显然情绪低落的M借助邦德的出现上升了一波情绪，也就顾不得那么多了。

出自《皇家赌场》(2006)

再次相见，邦德自然埋怨了一番M夫人当时做出的开枪决定，但还是被M的各种冷酷大道理怼了回去……

像极了和妈妈闹别扭失败的儿子……

从对话里我们再次知道邦德是个孤儿（因为其被官方认定死亡后由于没有亲属，连他的房产都被政府收走了，目前无家可归……），这也证明了Vesper在与邦德初识时的心理分析是对的：

出自《皇家赌场》(2006)

随后一脸胡茬又酗酒的邦德回到了时别多月的总部，他需要重新通过体能及心理测验才能入职。

在路上Tanner 坦纳（从《皇家赌场》就出现的M夫人的助手，不过之前存在感不强）告诉了邦德总部遇袭的经过，说有人黑进总部系统策划了针对MI6的恐怖袭击，还特意调取了M夫人的档案，可以说对M夫人了如指掌，不过目前还没有袭击她的迹象。这说明反派想要先威吓一波M夫人，而这个人极有可能被M伤害过，才能做的这么绝。

邦德接着随车来到MI6新的临时总部，这是一个建于地下的隐蔽场所，是二战时期丘吉尔地堡的一部分，主要功能就是屏蔽反派强大的网络侵入技术。

欢迎来到MI6新总部

Tanner告诉邦德明天他就能见到M夫人，还有Gareth Mallory，政府新任情报和安全委员会主席。

不光总部是新的，领导是新的，甚至连Tanner汇报的反派情况都是新的不能再新的。

各种逼逼叨算法、数据、计算机……我们的邦德对这些是真的一窍不通

终于在数日的体能测试后，邦德展现出了老态：

可给个机会歇歇了……

在接下来的射击环节中，邦德也展现出状态不佳的体能：

持枪的手，微微地抖

最后一项一问一答式心理测验更是肆无忌惮：

全部问答为：Day日子=Wasted用来浪费/喝得烂醉<口>，Gun枪=Shot用来杀人，Agent特工=Provocateur挑衅者（Agent Provocateur也是伦敦高级内衣品牌），Woman=Provocatrix挑衅者（女），Heart心脏=Target目标，Bird鸟=Sky用来飞的，M M夫人=Bitch婊子……Sunlight日光=Swim游泳，Moonlight月光=Dance跳舞，Murder谋杀=Employment雇佣，Country国家=England英格兰，Skyfall=……

邦德现在的状态其实很适合套用吉良吉影的自我介绍：

我叫詹姆斯·邦德，年龄43岁，目前无家可归。

没有结婚，在陆军情报六处工作，近三个月每晚飘无定所。

不抽烟，酒那是开怀畅饮，每天11点从不上床睡觉，不是陪女人就是在酒吧。（甚至边玩蝎子边喝酒，可谓把酒持蝎）

这样几乎就是一醉到天亮，早上醒来像小婴儿一样，没有一点活力。

体测检查的结果自然也是有异常。

这是在说明我这个人希望过着退休躺平的生活。

但无奈M夫人和总部出事了，我无论如何必须回来卷。

这就是我对这社会的态度，也知道这就是属于我自己的职责。

不过，真要动手我也不会输给任何人就是了……

生活毫无意义，留下的只有义务和职责。邦德这种随处体现出来的丧其实也算本片一半的主题，它特别像导演另一部电影中的男主角：

《美国丽人》中的凯文·史派西

一种人过中年对世界的乏味和无趣。日出游泳，日落跳舞，夜夜笙歌，日日勤作。艰苦的愉悦的忙碌的稀松的生活都见识过了，心中没有了方向。尤其又被自己效忠的国家打了一枪，自然会沦落到这个状态。而这种中产阶级中年男人的疲态，就是导演萨姆·门德斯的私心，回顾其电影，他特别喜欢表达这种类型角色的生活状态。

随后邦德回到住处拿刀豁出了残留在右胸的子弹残骸，并交给检验员检验。

右胸是操作挖掘机时被火车顶反派射伤的，邦德寄希望于分析弹道反查反派的相关信息

第二天，是体测与心测成绩公布日。邦德去见M夫人和Gareth Mallory，期间见到了Eve Moneypenny，两人一阵道歉和调侃后，了解到Eve Moneypenny因“射杀”邦德后调职了，目前就职于Gareth Mallory办公室。

随后邦德来到M夫人地下地堡里的新办公室，这里第二次出现了斗牛犬瓷器雕像，不过变成了面朝办公桌摆放，暗示了M为国家务必解决恐怖袭击的决心。（p.s. 影片中特意出现的任何重复元素必有其意义）

随后进行三方会谈：

M给邦德引荐之后的新M

M夫人对邦德说他通过了测试（实际没通过）。紧接着Gareth Mallory与M夫人就邦德的表现发生了争执，Mallory认为M夫人对邦德有了情感依赖，并且觉得这是一场年轻人的游戏了，邦德其实应该继续装死退休，而不是跑来逞强，并临走前撂了一句狠话：

你小子别把事情办砸了

可见邦德没给这位后期的新M留个好印象……

然后就开始谈正事。Tanner汇报了邦德右胸弹片的分析结果：

这是一种稀有的军工级贫铀子弹

随后分析出了三位嫌疑人，邦德直接指出了他：

此人名为Patrice 帕特里斯，邦德与其在土耳其火车上缠斗过

而且经CIA朋友提供的线索，此人因谋杀也门大使在被美方通缉，因此美方查出了Patrice下一步行动地点：上海！但在行动前，M夫人让邦德先去找新的Quatermaster 军需主任报道，拿点装备。

于是邦德去见新的Q，地点在英国国家美术馆。

这文艺的气息……

不仅场景文艺，就连邦德与Q面前悬挂的那幅画也是导演想传达给观众的讯息。这幅画是J.M.W. Turner1839年创作的作品《被拖去解体的战舰无畏号》（英文名：The Fighting Temeraire），描绘了Temeraire号从希尔内斯被拖曳至海斯解体的场景。特纳绘画的主要动机是唤起人们对一艘曾经辉煌过的战舰的消亡的失落感。这让人想起了这部电影的主题，即年迈的勇士M夫人和邦德，正从天幕坠落……

而我们新任的Q正是：

非常受女性观众喜爱的本喵——本·威士肖

本·威士肖是第四位在詹姆斯·邦德官方系列中扮演Q的演员。而且标志着Q首次比詹姆斯·邦德年轻。

制片人表示：“当谈到试图重新引入Q的角色时，他现在是一个年轻的技术天才是有道理的，而这个角色就是考虑到这一点才写的。”威士肖的Q被比作与Jack Dorsey（Twitter的创始人）、Mark Zuckerberg（Facebook的创始人）等人类似的计算机天才。

随后就是老少配组CP的时间：

大叔，俺就是你的新军需官

两人经过一阵X世代与Y世代的灵魂交谈，开始了亲密无间的合作。随后Q送了邦德一把新枪：

一把仅识别邦德指纹的沃尔特PPK/S 9毫米黑科技短枪，沃尔特PPK被认为是最受欢迎和广为人知的邦德枪，因为邦德在电影中使用它次数最多

和一个定位发射器：

用于遇险的时候

然后就是没有灵魂的一刻，当邦德怀念那些爆炸汽车、喷射飞机时，Q反而说：

我们真的不再喜欢这样做了……

可能就是这句台词彻底惹恼了马修·沃恩，然后他拍出了新时代享乐特工片《王牌特工：特工学院》(2014)。

007不太行了，我们行！

第二幕完。

第三幕开始。

镜头抵达上海。

p.s. 这次《天幕杀机》在上海取景，使其成为首部在中国拍摄的邦德电影

Patrice出现在上海浦东国际机场，而我们的邦德早已得到情报在此等候：

与邦德在土耳其搏斗过的Patrice

邦德……

出机场后反派坐出租前往某处，邦德驱车跟随。

《天幕杀机》是第一部完全以数字方式拍摄的詹姆斯·邦德系列电影，因此充足的色彩宽容度能呈现美轮美奂的上海夜景。

随后Patrice进入陆家嘴三高楼之一的“开瓶器”——上海环球金融中心。

邦德在车上小试了一把自己的PPK指纹解锁，就看到Patrice杀死了大楼的保安，显然又想在这里进行某种暗杀任务。

随后邦德进楼，发现路上保安已全被解决。Patrice则乘坐电梯上楼，邦德立马赶上：

宝刀未老！（其实这段配乐明显效仿了汉斯·季莫的《蝙蝠侠：黑暗骑士》）

然后就是一段科幻又迷离的赛博式摩天大楼场景。

不知道谁家的光纤宽带广告……

只见Patrice非常精巧地取下一块儿玻璃，看来是要射击楼对面的某个目标，然后Patrice对面的房间灯亮了。

不得不说这部电影的摄影真的太绝了！完全可以忽略剧情的那种！摄影师罗杰·迪金斯yyds！

邦德继续悄悄靠近，显然Patrice要杀的是对面房间里一位买画的客人。

这幅私人拍卖的画是意大利艺术家阿梅迪奥·莫迪利亚尼（Amedeo Modigliani）的《带扇的女人》（Woman with a Fan,1919）。这是一次私人拍卖的原因是，这幅画于2010年5月从巴黎现代艺术博物馆失窃。而它也会在《幽灵党》（2015）中再次出现

邦德没能阻止Patrice的刺杀，随后二人开始扭打，最后Patrice掉下大楼而亡。（不过这些场景都是在伦敦拍摄完成的，包括第三幕一开头的屋顶泳池场景，它们都在后期合成到了上海的夜色中）

正当唯一的线索又随风而去时，邦德发现楼对面那位搞私人拍卖的美女在注视着他。

次情节A：一位神秘美女

随后邦德通过检查Patrice遗留的作案工具箱，发现了一枚带有龙图案的硬币，并且侧面刻印着：

M A C A U——澳门

第三幕完。

第四幕开始。

于是这趟也没白来，又有下一个动机了。

镜头一转，身在伦敦的M夫人继续研究被黑的电脑。（p.s. 这段戏里M夫人的房子是詹姆斯·邦德系列传奇作曲家约翰·巴里的故居。电影制作人认为，拍这段戏会是对已故作曲家的强烈致敬。约翰·巴里定义了007系列标志性的主题音乐，他的作品是系列后期作曲家大卫·阿诺德创作现代邦德音乐的核心灵感来源。约翰·巴里于2011年去世。不过大卫·阿诺德由于担任2012年伦敦奥运会音乐总监的职责而无法为这部电影配乐，因此与导演萨姆·门德斯长期合作的作曲家托马斯·纽曼接过了向巴里致敬的指挥棒。）

哪知突然又蹦出来一个黑客程序：

骷髅头下方小字：点击“这里”来洗清你的罪孽

原来反派先公开了五个从硬盘中破译的MI6特工信息，作为某种威胁。

信息被放到了Youtube上……不过视频中泄露的特工名字是制作组成员的名字，它们包括：艺术总监保罗·英格利斯，助理执行制片人安迪·苏里和特效技术员史蒂夫·贝尼莉莎。另外两个名字曼苏尔·迪姆卡和本·达希尔似乎并不是基于任何人。

在视频的最后，施虐狂式的反派说每周都会再泄露五位特工的信息，因此找出信息源头刻不容缓。

来到澳门

我们的邦德自然从上海根据那枚硬币跟到了这里……

……还有主要邦女郎Eve Moneypenny

随后邦德想刮胡子。

我喜欢以保守的方式做一些事情（指用刮胡刀手工刮胡子）

Eve Moneypenny则帮他刮上了，边刮边改善了邦德对其现上司Gareth Mallory的印象。原来Gareth Mallory并不是那种一直坐办公室的官僚，他之前是北爱尔兰赫里福德团的陆军中尉，在爱尔兰共和军服役过三个月。

这段是实拍，一个刮不好又要写讣告了

胡子刮净了，可以出发了。前往金龙赌场，找私人拍卖美女。

其实澳门赌场这段戏主要在日本长崎拍的，外加后期特效合成了一个“金龙赌场”……

英国松林工作室的外景水容器被用来制作了金龙赌场的外墙。布景则由三百盏浮灯和两个三十英尺高的龙头点亮。十二名工匠从中国飞来，以创造真实的结构。整个赌场由缠绕的钢缆、丝绸织物制成，并由四百个灯泡从内部照亮。

进入赌场后，邦德朝靠在左边柱子上的Eve Moneypenny发出了警告：

不要碰你（带有通讯装置）的耳朵

这是对《皇家赌场》(2006)开头马达加斯加追逐戏里的一个细节致敬：

特工边碰耳朵边通话特别不专业（当然那个年代的通信技术不大行……）

随后邦德用从Patrice那得到的龙头硬币兑换筹码，显然它具有某种高级权限，服务员立刻去找领导汇报了。

而赌场领导正是邦德上海那晚在大楼对面的女人

而且一枚龙头硬币也能兑换一箱钱，想必是反派组织给Patrice的酬劳了。

全是面值500元的欧元，约400多万

既然照面了，邦德随即和神秘私人拍卖女聊上了天。

得知女人叫Severine 赛维琳

“Sévérine”这个词是一个源自法语的拉丁语名字，翻译成英语的意思是“严厉”。演员Bérénice Marlohe 贝纳尼丝·玛尔洛说她饰演Severine的灵感来源于希腊神话中“The Chimera”（奇美拉）中的Sévérine角色。奇美拉希腊语本意为“母山羊，一种在小亚细亚的利西亚地区喷火的可怕雌性生物，由三种动物的部分组成：狮子、蛇和山羊。贝纳尼丝·玛尔洛曾说：“我想让那种危险通过她蔓延，但同时，我想创造一个真正的人类，拥有一系列的情感，以及我们作为人类所经历的内心斗争。”

但是邦德在与这个“根本不可能驯服”的女人聊了一会儿天后，就搞定了她。因为邦德看出了这个女人的保镖并不是在保护她，而是在控制她，而她手臂上的纹身也另有玄机：

是从事sex贸易的标志

Severine可能还是个小女孩儿时就被卖到这里来了，但邦德一提起她背后的人她就禁不住颤抖，可见Patrice的上级反派是个足以令人恐惧的狠角色。

通过出色的心理分析后，邦德主动提出帮助Severine，除去她恐惧的源头，前提是要Severine带自己去见他。Severine思索了一阵后同意了，还告诉邦德他现在身处危机，如果能逃出赌场，就到一艘叫“奇美拉”号的游艇上找她。

随后就是摆脱追杀的时刻，并且三位亚洲杀手中的一位很有来头：

有没有看出这是谁？

没错这就是来自黑龙江哈尔滨当时还没太出名的武术指导——杨亮！

这老兄在《碟中谍6》(2018)里把阿汤哥和大超虐的不行

网友恶搞：你不会想和这个男人身处一间厕所——伊森·亨特

不过显然因为杨亮还没有太出名，所以《天幕杀机》(2012)里只是一个酱油角色。（想想还是挺励志的）

打到只剩三分之一，邦德的枪被大胖胖抢走，但其因为没有指纹解锁权限无法发射子弹，随后被赌场养殖的一种“观景”动物科莫多巨蜥叼走。

这段戏里的两只科莫多巨蜥完全由计算机生成，使用实际上并不存在的组件拍摄的困难足以说服导演萨姆·门德斯之后永远不再使用CGI创建角色。

其中还有一点很有意思。

如果大家仔细观察科莫多龙坑的场景，会注意到丹尼尔·克雷格有奇怪的外观——矮胖的手。

手部非常奇怪

这是因为在拍摄期间，克雷格去商店买了一双手套，他认为适合007，于是导演萨姆·门德斯同意让他在现场佩戴。但后来在剪辑过程中，他们意识到手套不符合该场景的逻辑：詹姆斯·邦德的枪被一个敌人拿起，而他无法发射，因为枪已经编码到邦德的手掌印上，只允许邦德发射。所以戴手套的邦德是没有意义的，他这样的话就不能开枪了。于是经过一系列疯狂的计算，发现重新拍摄该场景会非常昂贵，因此该场景下克雷格的手变成了CGI……

之后就是去奇美拉号赴约的时刻。

据英国太阳报报道，丹尼尔·克雷格在拍摄他们洗澡的爱情戏之前很腼腆和犹豫。Severine的演员说：“他非常害羞，当他看到我进入淋浴间时，他就像，'哦，我的上帝'。他试图在淋浴场景中保持他的内裤平整，但我说，'不，来吧，不要害羞。我会做任何事情让你感到舒服。'”

第四幕完。

第五幕开始。

镜头切回伦敦。之前被泄露的5名特工造成了恶劣影响，其中一位被恐怖组织当众处死，MI6面临了更大的社会舆论。而M夫人也清醒地认识到这位潜在的敌人一定是他们曾经的一员，而且可能是M夫人原先在香港任职时认识的人（根据Tanner之前的猜测）。

他一定是我们一员（或曾经是），与邦德一样

但仅仅这样的猜测无法满足伦敦自负的旧官僚们，他们执意要M夫人公开出席一次质询会，来解释她率领的隐蔽部门为何会出现这样重大的战略问题。

因此如今可谓争分夺秒。邦德携重大使命随Severine来到了反派的老窝，日本长崎县长崎市505个荒岛之一的——端岛。

端岛又称军舰岛，曾是全世界人口最稠密的地区。但是自从1974年煤矿业陷入萧条，这座岛便遭到了遗弃。岛上房屋的所有者三菱汽车公司一次性解雇了岛上的所有员工，于是这里就变成了荒岛。

但邦德很不幸和Severine一块儿被反派控制了起来。

端岛当年几乎一夜间变成荒城，还残留着那一时间节点的各种讯息

而Severine在路上解释了这座岛变成荒城的原因，是由这位神秘反派人物当年用计算机散布了假消息，导致人们被迫撤出（显然是虚构……只为增加反派的能力值）

随后二人被迫分开，邦德终于见到了这位法力无边的反派——Raoul Silva 拉乌尔·席尔瓦。其正好在影片1小时10分钟时出现。

詹姆斯·邦德与蒂亚戈·罗德里格斯（又名Raoul Silva 拉乌尔·席尔瓦）相遇的挑衅场面，似乎有些同志的诱惑，常常在丹尼尔·克雷格和哈维尔·巴登之间引起笑声，以缓解二人的紧张关系。

哈维尔·巴登饰演的反派“拉乌尔·席尔瓦”实际上是一个别名，角色的真名是蒂亚戈·罗德里格斯。“席尔瓦”或“达席尔瓦”，是葡萄牙和巴西等葡语国家最常见的姓氏。它的意思源自拉丁语“silva”，意思是“森林”或“林地”。人们的流动导致这个名字在许多地方被使用。这部电影的编剧在写剧本时考虑到了哈维尔·巴登的国籍，因为巴登喜欢将电影剧本翻译成他的母语西班牙语来准备台词，以便更好地了解故事和他的角色。

哈维尔·巴登形容他的角色性格是“死亡天使，一个非常干净的麻烦清除者，只是碰巧处在一个腐烂的系统里面。他有一个非常个人的目标，不是想摧毁世界，而是专注于某一个人（M夫人）复仇”。巴登还解释了在恶棍心理深处找到角色的问题："这总是关于谁是角色背后的人。对我来说，扮演一个我认为是某种象征的角色是非常困难的。在这种情况下，会有一个人受苦，一个充满痛苦和沮丧的人，而他只是想解决这种情况。在这段旅程中，会有搞笑或咄咄逼人的表演余地，但我完全可以理解他是谁，这帮助我描绘了他。

 4 ) 《007之人在囧途》

这是一部007版的泰囧，或者007版的热带惊雷，就算用最给面子的说法，一部007版的老无所依，也就这个样子了。

现存的几个动作片系列都换过不只一次导演，碟中碟的艾布拉姆斯和谍影重重的吉尔罗伊都属于有争议的导演，但是人家有丰富的动作/谍报片经验，门德斯拍《美国美人》的经历不仅不能加分，而且要扣分。我大致猜到制片方引入门德斯是看重那个小金人，想给007带来一丝人文气息，但很遗憾，彻底失败，从画面到剧本都糟的无以复加。

007系列不合逻辑的地方挺多的，比如上一秒还在某著名景点打的死去活来下一秒就到五星级酒店了，党政军巨头会面却没带警卫，但是过去不合逻辑是为了情节衔接快，炒热气氛，这次电影厂缺钱，场面就变得特别难看。

同样是匪首故意被抓，木马计投放病毒，COD9紧接着就是无人机海击沉奥巴马，中美大乱，总统座机坠毁在洛杉矶。天幕呢？布下这么大的陷阱，最后就只让伦敦损失了一辆地铁，然后带3个人去国会转了一圈就走了。您这是电影吗？这不典型的英剧配置吗？游戏场面大我们比不了，可是被很多人瞧不起的碟中谍3呢？恐怖分子只有一个别动队两架直升机去劫狱，却拍出了整个系列最惊天动地的一场戏。

最后一战是在老屋荒野孤军迎战大批杂鱼，环境是挺有气氛的，但是拍得有多难看大家有目共睹。天幕危机剧本很糟糕，但是根源问题是没钱，大场面不让拍，小场面要拍得激烈就要走谍影重重的路线，小场面还不能激烈，说要文艺范。行啊，门德斯，你不就是想省钱吗，你不是要文艺范吗，看看沉默的羔羊吧！你不就是拿了个奥斯卡吗？人家乔纳森戴米拿奥斯卡的时候你还在剑桥喝酒打屁呢！

制片方是希望门德斯能少用人，不爆炸不追车，拍出文艺味十足的谍报战来，但是真正的文艺谍报根本不适合007，尤其不适合007的观众，007要的就是外表光鲜的粗俗炫富，量子危机能拍出朱门酒肉臭路有冻死骨的文艺范就已经到头了。又要省钱，又要光鲜，又要装B，你说这是谁，这是王家卫啊，东邪西毒+一代宗师，你看吗？

找文艺片导演拍动作片是件风险很大的事。我能举出一大堆风格诡异看上去可以拍动作片的导演，比如大卫芬奇，比如索德伯格，比如帕迪里亚，但是你敢让他们拍吗？你不敢冒这个险。

门德斯是次冒险，可惜错了。

电影上映前的简介大致是这样的：MI6丢失了北约特工名单，上百名特工的生命危在旦夕。MI6总部遭到袭击，M遭人陷害，敌人神秘莫测，007临危受命！

从简介我们可以勾画出故事的轮廓：延续前2部电影的故事，这次量子集团潜伏在全世界政府高层的黑手要向MI6发难了。首先利用特工名单陷害MI6和M，再从肉体上消灭M和007，敌人空前强大而且有权有势，007逃脱追捕后在邦女郎的帮助下凭借简陋的装备一骑当千，消灭了MI5和CIA和摩萨德和联邦安全局和总参情报部的强大部队，一口气攻入唐宁街10号，一枪结束了詹姆斯卡梅伦罪恶的生命，保卫了M，保卫了女王，拯救了不列颠，万岁！

然后我们实际看到的剧情呢，是这样的：
（下面为剧透）
在影片开头，007因为工作失误被M抛弃了，原本打算金盆洗手，但是他知道M陷入危机，又马上跑回来工作了。而这次他的对手不是各国政府，不是跨国企业，不是环球情报集团，而是王宝强。

在007之前，M的手下爱将是王宝强（好吧是哈维尔巴登，但是我确实记得《老无所依》中他不是基佬，也没有恋母情结，身手更没这么差，您造型像黄渤就算了，身手怎么也像黄渤啊？）因为一次失误王宝强被M抛弃了，于是他发誓要报仇，要让自己变成M心里最重要的人。王宝强转行当了黑客，先是偷走北约特工名单吸引MI6来抓他，然后故意被抓，利用木马计把病毒送入了MI6系统，搞瘫了MI6，顺便追踪M的位置。

王宝强跟007说，你看我们都被那个坏女人抛弃了，你帮我把她杀了，然后我们就是一辈子的好基友了。007当然拒绝了，他要保护M，因为MI6不可靠，于是他就把M带回自己老家“天幕”保护。

同学们，激动人心的时刻要到了，007系列最大的秘密就是詹姆斯邦德的过去啊，在皇家赌场我们知道他是个孤儿，所以一定有极端苦逼的过去，从他凌厉的行事风格推断，一定是被某个地下黑帮或者情报组织收养培养成杀手的，天幕，你听听这名字，绝对是个地下组织的老巢。

然后007开着车带M回到了天幕。

天幕是一个庄园的名字，这里有一片农田，有一个湖，有一幢美国独立战争时期留下的老房子，房子旁边有个家族墓园，里面有两块墓碑，汤玛斯韦恩和玛莎韦恩，那就是蝙蝠侠的父母。

剩下的你也猜到了，韦恩老宅因为韦恩企业破产，已经被拍卖了，只有老管家阿福还留守，不用说，老宅下面有个秘道，蝙蝠侠和阿福还有M就依托地形与来袭的王宝强一伙决一死战。邪不胜正，布鲁斯韦恩用一把蝙蝠镖结束了王宝强的生命，但是瑞秋不幸负伤，在跑完一个马拉松外加说了5分钟台词后，死在了蝙蝠侠的怀里。

看到这里，我留下了两行热泪——我要是不把门德斯给黑到死，我就不姓M。

 5 ) 时代在变邦德却是万万不会变的

被索尼拯救后的MGM在最恰当的时候为我们准备了邦德的归来。

为什么说最恰当的时候，原因有三点：
a- 今年是007系列电影诞生50周年
b- 今年英国的秋天是狗屎一样的天，除了电影院，基本没有其他娱乐项目
c-今年 蝙蝠侠退休了，蜘蛛侠才上幼儿大班，在小儿科吸血鬼当道的时候，该是让一个真正的男人出场的时候了。
果然，人生第一次看到早上9：30的电影出现满场，第一次鉴证电影完毕后群众起立鼓掌，索尼大喜，今晚岛国将有超过两百万的群众在电影院度周末。

如果按照皇家赌场与量子危机的套路，这可能不是一部你想象中的邦德片。因为站在邦德电影50年之际，这是一部在转折点上的邦德：”面对新时代的各种挑战，邦德应该何去何从？” - 电影用一种流畅的风格转变给了我们答案。
 
这种转变首先体现在人物塑造上，山姆门德斯用很山姆门德斯的方式告诉我们：邦德首先是个人，然后才是个特工；M首先是个人，然后才是一个老板；Silva 首先是个人，然后才是一个恶人；Q 博士首先是个人，然后才是一个天才。

随后山姆大叔又说：既然都是人，那他们的共同点就是：人都是有过去的，人都是有情感的，人都是会犯错误的。

在007系列电影诞生50周年之际，山姆为我们揭开了邦德神秘的童年，那个宁谧幽静的地方叫做SKYFALL， 那地方在苏格兰偏远的山地(Buachaille Etive Mor)，一片空谷幽冥的世界。冬天飘一场银雪，春天则是满山的树林传来揉叶子的声音，邦德的童年似乎在他成年的岁月里没有留下一点痕迹，但电影用很含蓄的方式告诉我们，邦德也是有过去的，他的父母葬在Skyfall 附近的礼拜堂，看门人还像当年对待小屁孩跟他亲昵，枪也是爸爸留下的，点的还是火柴。虽说邦德并不是传统意义上怀旧之人，岁月也可以渐渐把不愉快的过去撕去，但好的传统还是需要保留的。正如电影里重复的主题：Sometimes Old ways are the best! 果然邦德最后回到了小鬼当家的年代，连马丁车也是从康纳利那里借来的BMT216A 。

再说M，她才是这部影片真正的女主角，之前在GQ上攻势汹涌的邦德女郎，原来都是烟雾弹，法国香艳美女出场时间不到15分钟便冤死。而M呢，从始至终， 她才是真正的邦德女郎。她与Silva 的角色遥相呼应，显现出一种邦德与她的特殊关系：一个母权主义者，一个专横冷酷的女蜂王，一个让邦德心甘情愿的Sadist。一个母亲的角色，两个男孩，她都可以在关键时刻舍弃，不是吗？不同的是一个选择背叛，一个仍然坚持忠诚。最后，这个真正的邦德女郎流露出了她人性的一面，哪怕是一条臭着脸的狗，也多少是一种情感的暗示，那一种最隐秘晦涩的爱，一种英国人最能懂的迷雾重重的黑色幽默。我不懂山姆为什么最后让邦德流泪，他舍不得是母亲对他特殊的骄傲与信任还是母亲时代的结束？英国人本来就是一种特殊物种，腹黑的钱钟书一针见血：英国人承认顽固，丑陋，愚笨，肯把喇叭狗（bulldog)作为国徽，但这种坦白包含着袒护，是一种反面的骄傲。

至于Silva， 我觉得Javier Bardem 演得好极了。那种斯堪的纳维亚半岛的坏人扮相与充满西班牙风情的挑逗，一白一黑，形成了一种强烈而有趣的对比。他从五十米开外的电梯有节奏地走来，优雅地描述那段关于老鼠的故事的时候，他缓慢地解开邦德洁白的衬衫钮扣，用指尖轻轻触摸着他，在肌肤上划来划去，一大一小的鼻孔里出着轻气，秋波流转, 莺声燕语，嘴巴里的吐出的台词基情四射， 靠！观众在下面乐呵呵地闷笑，我在一旁感叹，这个强大的时代啊，强大到能把这个世界上最后一个纯爷们也感化成基佬了。这真邦德电影里是一种颠覆性的转折。在Silva 人物塑造上，门德斯再一次苦口婆心地告诉我们，这个Silva，他首先是一个人，然后才是一个恶人，他的动机就是他的过去，他需要弑母复仇才能解除他对M的恨，以背叛还背叛，这家伙虽说嘴皮子圆滑，但做事一点也不马虎，去哪里都带着训练有素的小分队，各种大规模武器装备，大飞机，大警车，手榴弹，机关枪，飞檐走壁的，附带法国boom boom boom 的俏皮配乐,最后死得时候还不忘表现一声狮吼，一张狰狞又滑稽的鬼脸，呜呼哀哉....
他若和小丑对决还不知道要怎样火星撞地球呢！肯定的是，今年的恶人排行榜，他铁定甩了Tom熊扮演毫无情趣的Bane几条马路了。但唯一不符逻辑的是，英国人是不可能找一个西班牙人当特工的吧。

最后再说说小试牛刀的Q， Ben Whishaw 向来是名好演员，他没有经过删选就直接上了剧组，可算是个门德斯的保送生。他出场的时候，我记得特别清楚，那是在 Trafalgar Square 的National Gallery 国家画廊，那幅画是Joseph William Turner 1839年的名画，一艘胜利归回的战船，象征着对凯旋英雄们的拜谒与敬意，同时隐喻着一个新的时代的到来：一个小青年穿着睡衣在家里进行间谍战的时代，显然邦德是不屑一顾的他说: Youth is no guarantee for innovation。果然， 小青年第一次荧幕任务就犯错误了，幸好他悔改得及时，没有让大叔在田野里白等。

其他元素的转变也同样精彩，Thomas Newman 接替了David Arnold成为新邦德的音乐人，他的灵感似乎被Han Zimmer 在The Dark Knight Rise在橄榄球场爆破场面的配乐激发，除了标志性的小号与圆号，鼓成为几段令人难以忘却打斗场面的配器：有一段是在上海高楼的蓝色霓虹里，还有一段是在苏格兰的冰湖下。可贵的是，无论怎样，新元素的融入并没有吞噬旧的经典。Adele 的歌声更是在典型邦德的调调里不露痕迹地流露出邦德阴霾的童年。

另外值得推荐是金像奖提名专业户Roger Deakins的灯光摄影效果，与近两部的007相比，显得迷离柔和许多：那007在游物体荧光里打斗的背影，与其说是在打斗不如说是在舞斗，那蓝色霓虹折射下的玻璃把镜像切成千百个碎片，让人头晕目眩。那千百盏灯笼照耀下流光飞舞的澳门湖面(其实不是澳门而是在英格兰叫Paddock Tank的摄影棚），那金色红光下007侧影跨过的龙头，美到至极。那苏格兰黑夜里火光染红的树林，朦胧惆怅，让人不得不怀疑摄影是不是张艺谋上身了。我本来觉得这在007片里显得很突兀而格格不入，一部纯爷们的片，需要这些吗？但细细一想，这何尝也不是一种新的转变，把主题衬托得恰到好处：一个老派的爷们，在新时代进逼之时，他该何去何从？从纯影像里我们就可以找到答案：他会以一种怀旧的方式来柔化新时代的棱角。

是的，这些苦心设计的转变中的元素，在不断地暗示着我们，时代在转变，世界在改变，像Looper所预示的那样未来应该在霓虹闪烁，高楼起伏的东方，那么老牌工业革命帝国应该怎么办，还要不要肉身特工，还搞不搞人肉情报?

门德斯用一种很007的方式告诉我们：许多辞旧迎新的东西要映衬的恰恰是一个怀旧的主题：车还是要开老的好，刀还是要比枪管用，特工也还是老的好，英国子民们请放心吧：时代在变，邦德却是万万不会变的，用最传统的方式面对新的未来或许也是一种革新。于是在片尾我们看到：未来的邦德回到了50年前的办公室，M 归回为男身，MoneyPenny 也从加勒比海的女妖穿越而来，克雷格哥也还有好些活要干。

或许再过50年，007系列电影100周年时，最受欢迎的邦德不再是肖恩康纳利而是克雷格大叔了。（注：英国Shortlist杂志最新的民意调查 Sean Connery 以45%荣居榜首，成为最佳邦德，Daniel Craig 27% 第二，可见英国人之念旧了）

P.S. 如果你好奇，为什么我没有给五星，请别见怪，原因很个人：我觉得邦德的西装没有前两集那么华丽到位了，虽说是Tom Ford，但那套澳门赌场中的Tuxedo少许 令人有些失望，剪裁不如从前那么天衣无缝，袖子褶皱很多。幸好大白天看还是很登眼的。希望Tom哥多多努力，赶上Brioni 。另外手表也不是最适合的，Omega 不是最好的，Ian Fleming 写的是Rolex。

P.S 又P.S 如果你和我一样，找遍浦江两岸都没有发现那屋顶上的泳池，那请允许我为你节省一点时间，那个碧光闪闪的泳池是不存在的。那是伦敦Canary Wharf，Virgin Active Canary Riverside Club 与上海夜景的数码结合。

PS.PS.又PS. 恭喜Skyfall 赢得邦德的第一个Bafta

关于电影拍摄地点详情请看：http://www.movie-locations.com/movies/s/Skyfall.html

注：请勿转载

 6 ) classic with an edge

PS：在豆瓣这片神奇的土地上，好像应该先自我表白一下：这打分是以“同类型片”而论的。另外姐真的不是小清新文艺青年！姐喜欢砰砰砰（各种方式的）电影

打从一开始，我就下定决心不喜欢这任”Bond, James Bond”——金发碧眼大肌肉坏小子气质神马的，ew！！！但是姐灰常喜欢这集007——classic with an edge，classic很大，edge也很大，却平衡极佳，bravo

作为一部类型片，尤其是一部长寿类型片，观众对其结构走向甚至片段构造都已经有了一个既定的期待，野蛮粗暴地打破这种期待以示“不走寻常路”当然是自寻死路——这些期待是这类型片受欢迎能经典的群众基础，但是完全按既定预期走又很容易被批评为“庸俗”“没有新意”。
这部007该有bond的部分一点也没有少——搏击泡妞etc，在OST和摄影上很下了一番心力，使之在细节上跳脱而出显得品质不凡，尤其是主题曲的选择和片头MV的美术设计，彰显品味。影片刻意袭承了古典风格的取影（正中或对分平移）和六、十七年代的光影（澳门赌场一幕用的红色主调，这种做法应该是七十年代吧，表示不确定），但是剪辑和分镜上又非常现代化的节奏，算得经典元素的完美复起。
至于题材故事方面，本片似乎有意充当里程碑角色——顺应世界电影潮流，向更plot更严密人性更深入批判更现实的现代间谍片过度，但同时仍然保有007不同于其他特工的终极标签：女王的骑士。

在这个特工横行的好莱坞电影世界里，一块招牌掉下来总能砸死一打间谍，CIA,FBI,KGB,MI6,摩萨德……陪葬两打恐怖份子。不安全，的确太不安全了。但是Hunt也好Bourne也罢，都还没有——极可能也达不成——James Bond在屏幕上的辉煌：50周年，他还保有特工NO.1的头衔。美女名车高级订制最新科技环游世界，这些硬件Ethan Hunt也有，软件上他甚至还有阿汤哥的脸。早前就私下分析过，007之所以是全世界直男幻想中的自己，全世界直女幻想中的直男（基友的数据我暂时的没有），最无法超越的优势是：他是女王的特工。

君宪的好处之一是将“国家”概念具象化到一位优雅端庄的老太太身上。007小说诞生时，二战结束不久，百废待兴，女王年方26刚刚登基。忠诚勇敢对敌人如秋风扫落叶般的James Bond无疑是这位肩负重任却缺乏经验历练的年青女士的守护神，于是他自然而然成为“骑士”形象的延展（相当于我国的大侠）。较之笔挺的西装，其实是这位隐藏在他身后的女王给予了James Bond绅士感和古典味。
相比之下美国的间谍们就没那么好运了——电影人基于自己的政治立场也好（搞艺术的左派居多）为了迎合观众的吐槽需要也好，常把他们的顶头上司描写为阴险狡猾自私冷酷黑心烂肠的政客们，把他们拼了老命保护的政府刻画成诡诈阴祟尔虞我诈。谁倒是敢这样描写英女王试试看~~~

007的形象总是伴随国际局势而变化，时而如可靠的情人（初登场时），时而如悲痛的丈夫，如而如叛逆的儿子。如今英女王已经是一位饱经风霜的祖母，全世界都在揣测继位者属谁，甚至君宪制是否仍有保留的必要。另加欧洲经济衰退，苏格兰将2014年公投是否独立，她更显得脆弱，更让人怀念那曾经的风采容发的岁月那一去不复还的时光……
而就在这个时候007系列电影迎来了50年纪念。还有比现下更适合怀旧的机会么？007空前的也可能是绝后的变成“乖觉的孩子”。M是英女王在屏幕上的替身——打从选择Judi Dench出任此角色始，这个意图就很明显。在这部告别演出里，M极尽可能地展现了她的英国特色：内敛的感情、偏冷的幽默感、坚毅的个性、诗人的亡夫，配合典雅的大衣和各色格子围巾。
M甚至参与了最后的战役。现任女王在二战时曾加入Women’s Auxiliary Territorial Service获得中尉军衔，不过她的职务是司机和机械师——确实不长于射击。

虽然整个布局围绕信息科技展开，但是最后一战却发生在地处苏格兰的古堡，对手是IRA风格装扮的私人武装，作战方式是古典的游击埋伏。good old times是这集的主题，影片第一镜的复古风格和贯穿序幕的bumbumbum主题新编就向观众承诺了这一点。
经济冉冉升起几图加入欧盟却被奥斯曼帝国的过往所限的伊斯坦布尔，全无古国风韵俨然山寨版纽约的魔都，和古今交织中玉其外洋絮其中的澳门，bond跟silva集团三度遭遇战的地点都是精心选择。谢耳朵附体极客风十足的Q提供给Bond的新装备是最传统的手枪和radio。
sometimes the old ways are best，诚如Bond所言，这些细节还有他身上的复古西装复古手表驾驶的经典车款，都是在提醒观众：无论好莱坞间谍形象如何变化，007终归是女王的骑士，aka绅士中的绅士——这是他与众不同之处，经久不衰之因。

故此，本集放弃了“对抗敌对海外势力”的cliche，将矛盾内化，集中在M也即是女王也即是“国家”身上。Bond和Silva对M的感情都有一种介于情人和母子之间的暧昧。“情人”一层是对过往的怀念，“母子”一层是对当下的总结。
Bond和M彼此信任互相打趣（特别是Bond回归的那场戏），虽然有很深的感情羁绊却不愿亦不能诉诸于口。她把感激与愧疚写进他的死亡报告，他则用“复职”的行动表达牵挂与不舍。他们用吐槽表示“很高兴再见到你”。最后他为了保护她不惜毁掉自己的故居（“我一直讨厌这个地方”真的不是针对苏格兰的傲娇吐槽么？）
Silva自称曾经是M的爱将，从M记得他的本名并自觉有必要向Bond告白这一点可以确知Silva所说的是事实，也即可推断他跟M的关系曾一度与Bond一样。打silva看到bond双亲的墓碑时的表情可揣测他也是孤儿，从他的名字可知他也是移民后裔（bond的妈妈信delacoix，是法国姓氏），他们是穿越时空的一体两面（于是silva调戏bond那一幕也不是单纯的卖腐）。silva曾将M视为母亲，却自感被伤得太重从而由爱生恨。
同样是被M在关键时刻当成“弃子”，bond跟silva截然不同的选择反映的是处在分裂岔口的大不列颠及北爱尔兰共和国的态度（如果苏格兰独立了，IRA的春天还会远么？）。当然美国佬还是倾向于bond这样的“孝子”——怨恨一下就好了，关键时刻还是应该保护老妈。

这个主题选择对007系统来说算得突破，结合新崛起的东方经济体（土耳其+天朝），跟brainy is new sexy的新兴人类，为全片的复古风格加了一层sharp edge，怀旧亦是告别。新秘书，新M，新时代，也许不久的将来会有新的王，old dog, new tricks，有些东西是与世具进的，有些东西是亘古不变的——比如007所体现的绅士风范与所承载的骑士精神。

作为一部classic的间谍电影，追车和火拼两大场景缺一不可。本片将这两大要素分放在头尾两段，既保留了此类型片应有的肾上腺素刺激，又能腾挪出大把时间去塑造人物关系——尤其是反派。silva不是传统意义上的“天生坏种”，他是“被侮辱与被损害”的，带有悲剧色彩，他对M的感情过于复杂（几类似于Savage Grace之类的文艺片），是一个极端的叛逆与破坏者。
Barden大叔当然不会miss这个人物变态扭曲的一面，却同时奇妙地给予了这个人物强健和控制感（就连他调戏bond那一段都不显丝毫娘娘腔，姐甚至觉得如果真上的话，他应该是top），从而使其行为不显得单纯病态而具有某种damaged intensity，令人——至少是令我——心有戚戚焉：唯有你才能令我俩皆获自由，please do it！！！
说到令人难忘的反派神马的……我现在已经无法正视Barden叔演的正派形象了。