目中无人

退休特工的复仇故事，老外拍的多了，伸冤人，飓风营救，疾速追杀，哪一部不是情节简单老套？除了飓风系列后两部只有6点几分以外，其他几部哪部不是7.0以上？咋到了我们中国武侠这边，情节简单就成了大错了呢？7.0分就不值了呢？明明运镜和打斗都可圈可点，有些人就是瞎呢？抑或是跪久了呢？

你可以就电影本身给出建议和意见，但别双标！！！

动作设计不错。 剧本硬伤，逻辑牵强，反派降智。瞎子不是无敌，弱点很多，前期必受伤，后期灭反派必然要付出大代价。此年代，世间到处是不公，瞎子必然见过太多。为一面之缘，冒死报恩，前期铺垫不够。

建议修改： 瞎子不是瞎子，只是不愿睁眼看这凄凉世道。以蒙眼瞎子捉刀人形象行走于世间。

灭反派，动机不是女孩，是瞎子无法再看这世间种种不公，女孩的酒，只是一个引子，是打破天平平衡上的一根羽毛。

塑造瞎子人设，以倒叙的方式，给出出身背景：战场屠夫，经人陷害后看到人吃人惨剧，在战场上求死，而不得。添加内心描写，挣扎于人生意义。受于历史局限性，想不明白这人世间为何处处不公，最终只管冷眼看世间。确定瞎子三观，嘴上说自己与世间不公毫无办法，一人之力有限。实则内心深处时刻煎熬。最终，忍无可忍，给自己定下规矩，只管手边事，只报眼前恩。遭遇卖酒女孩事件之后，隐晦给出伏笔，自己这条命就莫名其妙的送出去了（内心实则求死，以性命践行世间公义）。决战中，瞎子因不瞎，保住性命。之后行走江湖，遇不公必出手，处处留下哥的传说，引无数少侠竞相模仿。最后借第三方小民闲谈之口，争论这些年最出名的瞎子大侠是不是瞎子结尾，并给出瞎子一个闪现的背影。

本质上，瞎子的主线，是以小博大，九死一生。动机，是关键，必须足够充分。瞎子一直以为自己于世间不公无能为力，为减轻内心痛苦，以自身能力有限为由，最终订立规定，并帮助卖酒女孩复仇，认识到自己还是可以出一份力。最终影响力扩散，引起行侠仗义的风潮，实现了瞎子最初的梦想。瞎子不是圣人，思想转变存在过程，不能一步到位，出场即圣人。思考，挣扎，以必死心完成主线任务，最终觉醒，理解到，尽力就好。无心插柳，影响力逐渐扩大，推动了社会风气变革。

个人认为，行侠仗义不是侠客行为的动机，而是行为的现象。侠客只能是为了某一种信念，主义，理念而采取行为。道义，公道过于范范，且都存在历史局限性（道义公道必然在当时社会背景下定义，江湖道义并不一定符合人性道义）。最上层，应当是关于人生意义，生命意义的讨论，可以超脱社会背景的局限性。

这些讨论不必全面，无需深刻，自圆其说就够。认识到自身能力有限的现实，面对现实，踏实做事。人设立住了，人也就鲜活了，故事自然就是一个不错的故事。

看惯了小鲜肉的白衣飘飘，常在河边走的侠客，落点残疾感觉很真实。最重要的一点，电影演得就是一个侠客，没有半点感情烘托的臭屁爱情。我真的很烦喜剧里演悲剧，武侠世界里搞对象。虽然剧情上感觉有些单一没深度，但我感觉这个路是走对了，我必须支持一把！

不然这样的电影不去支持，将来还是满屏的尴尬小鲜肉们在那耍酷，摆个造型我觉得尴尬的要死。

支持支持！！！

作者：伊姐、杉姐，本文首发《伊姐看电影》

01

深夜，雨丝清澈浓重，鼓声低沉紧凑，危机四伏。

没错，是杀人的夜。

一位赢了钱的盲人，被赌坊的杀手半路截了下来。

以为那是他的末路？错！

盲人虽盲，却能“听风识人”。

敌人出刀，他出伞。

敌人索命，他断骨。

敌人拼尽全力强攻，他却在分秒速之间不费吹灰之力，以点滴手腕力量，掀翻八尺大汉。

盲人“万花丛中过，片叶不沾身”的高超技艺，打出了豪迈之气，打出了绝美之意，还有江湖浩荡。

这是《目中无人》的第一场打戏，干净利落、拳拳到肉、一气呵成、酣畅淋漓。

这段仅仅24秒的打戏一出场，就已经让全网炸了锅。

虽然豆瓣7.1分看起来不算惊艳，但这个成绩已经排在2022年国产电影前十，更是网大的顶端之作。

这次，久违的中国武侠片，真的回来了！

02

传统武侠片的故事并不复杂，《目中无人》也不例外。

故事发生在唐朝，天宝年间。

“安史之乱”后，盛唐迅速衰落。

七年之后，叛乱虽然结束，但礼法殆尽，繁华不复。

经历过战火的国家， 满目疮痍只是表象，最严重的是秩序的混乱和黑暗。

赌坊里，庄家明目张胆地出老千。

名门贵族可以一手遮天，官府有证据都不敢抓。

而平民百姓，除了小心翼翼，就只有屈打成招。

男主成瞎子，是大理寺登记在册的捉刀人。

电影中解释，因为世道动荡，各州县设天下悬赏，请江湖人士代缉法外之徒。

简而言之，捉刀人就是：捉刀办事，用命换钱。

值得注意的是，中国历史上捉拿案犯的向来只有朝廷中人，这种角色大致借鉴于好莱坞西部片的“赏金猎人”。

成瞎子这次是捉了朝廷重犯，去凉城领赏的。

路上，成瞎子路过酒家，酒太香了，就在那里暂歇。

没想到，今天是酒家女倪燕大喜的日子。

酒不卖。

但倪燕大方热情，直接邀请成瞎子，进来免费喝一杯。

新郎官和乡亲们都来了，大家吃肉喝酒、载歌载舞，一片欢乐祥和。

但倪燕哥哥的到来，却让在场的乡亲们，瑟瑟发抖。

原来，哥哥，是个杀人不眨眼的恶棍。

乡亲们又怕又恨，纷纷离场。

只有成瞎子，技高人胆大，继续留下来喝酒。

最后喝到大醉，靠在老伙计（马）的身上睡着了。

但一觉醒来，婚礼变葬礼。

院里，哥哥和新郎官已经断了气。

屋里，倪燕虽然活着，却已经被凌辱，只因命硬幸免于难。

倪燕想找官府要一个公道，但最后自己却成了犯人，官家的解释是：

夫君被大哥杀害，倪燕手刃兄长。

那晚究竟发生了什么？谁是这场灭门案的真凶？

原本不想插手的成瞎子，是如何一步步被卷入这场势力庞大的暗黑纷争中的？

03

《目中无人》为什么能出圈？因为它足够纯粹。

在打戏上，虽然也有一些慢动作和后期合成特效。

但在速度和动作设计上，回归了“真刀实枪，拳拳到肉”的打法。

一双错骨手，一把听风刀，一招楼兰斩。

三秒杀一圈，充分发挥了主演谢苗的个人优势。

观众完全会因为打斗场面在盛夏汗毛竖起，感受到那种怼到肉里的疼。

而且，“侠客”的刀指向谁，从来不问原因，他咬定的事情，就是要做到底。

在“礼法殆尽”的背景下，用拳头解决一切，以暴制暴的“冲动”和“惨烈”是武侠片打戏中最大的爽点。

在剧情上，它脉络清晰，没有太多利益权衡和情感纠葛。

成瞎子为倪燕复仇，没有金钱和色诱，已经为她得罪了官府的成瞎子，甚至不知道倪燕长什么样子。

成瞎子行走江湖多年，曾是东山狼突营成乙，战场上所向披靡的瘟神。

是看到各种重器与酷刑时，都见怪不怪的冷面人。

他见过太多不平事，经历过太多生死瞬间，早就打定主意远离朝堂是非，给自己留一条活命。

但活命的成瞎子不再是成乙，顶多是浑水摸鱼领工钱的某某某。

普普通通酒家女，如何点亮了他心中“侠”的精神？

第一次出手，是因为倪燕请瞎子喝了好酒。

古诗里讲，酒逢知己千杯少。

电影《东邪西毒》中也有经典台词：你知道喝酒与喝水的区别吗？酒越喝越暖，水越饮越寒。

行走江湖的侠者，可以没有同伴，可以忍饥挨饿，但从来不能缺酒。

这也是为什么倪燕全家惨遭灭门，还被诬陷是凶手时，成瞎子会对她有特别的牵挂。

而之后的打戏，几次用上了“酒”这个道具，也分明是在用一种隐蔽的方式深化“酒”对侠客的意义。

死人坊里，空间狭长，物品过多，而敌人速度极快，来无影去无踪。

成瞎子趁机含上一口酒，等他袭来之时喷上，方能“以味定位”。

雪地决战时，成瞎子直接横切酒壶，待酒水四溅时，拔刀擦火，向敌人扫射，方能以一敌十。

（雪花、酒、火，绝美）

第二次出手，不是因为倪燕被关在死人坊放血。

而是因为她用颤抖的声音告诉瞎子：他们逼我，承认我没做过的事情。

江湖侠义，快意恩仇。

最核心的，就是自由的精神和道义，而“逼”这个字，是对侠客最大的冒犯。

可能有观众也注意到了，在这场戏中，也就是电影进行到了40分钟之后，成瞎子才第一次拔刀。

而拔刀，才是成瞎子人生的又一个分水岭，他不想再做瞎子了，他要睁眼看世界。

在人物塑造上，主角人物也足够简单。

成瞎子没有亲人，只有一位红颜知己琴娘和一匹马。

他活着的唯一目的，攒钱治眼，虽然他也知道那是琴娘的谎言，但有活着的理由就还能活下去。

他杀人无数，看尽世态炎凉，心底却有着最简单的善。

悬赏的犯人，本可以直接提头，但成瞎子舍不得杀。

第一场打戏，成瞎子说完“天黑路险，雨夜好杀人”之后，没有拿起刀，而是选择放下刀。

面对普通的官家和老百姓，瞎子大多使用的是分筋错骨手，不为自己留麻烦，也没有伤及性命。

为倪燕复仇，没有权钱交易，更没有情感美色诱惑，完全是因为她的“酒”与“迫”，唤醒了他曾经那颗滚烫的赤子之心。

之后，必然不计后果，为她复仇。

大侠者，有大简大善。

04

《目中无人》不是院线电影，是6月爱奇艺云影院上线的一部网络电影，对的，它是网大。

爱奇艺云影院是和会员体系独立的，也就是说，你是会员，但要完整看完《目中无人》，也需要花6块钱。

到今天，它弹幕不断输出“炸裂、好看、值了，比影院电影好看”等口碑，算是这种模式的一个小奇迹。

从2022年4月1日起，爱奇艺正式升级了网络电影分账模式，取消平台定级，“会员分账有效时长”代替“前6分钟有效观看”，单点分账的影片还可以叠加收获会员分账期收益。

这意味着什么？平台进一步把作品交给观众，把定价权交给片方——“是骡子是马，不用什么权威和制度判定，拉出来遛遛吧。”

也正因为如此，《目中无人》迎来了真正意义的破圈。刘伟强感慨，从前香港的武侠片回来了。小米创始人雷军也发微博：“武打干脆利落，故事一气呵成。”

在动辄几个亿投资的电影市场，你难以想象，这样一部武侠片，投资才800万。

男主谢苗，童星出身，虽然名气没有释小龙大，但也在九十年代初，与李连杰、周润发、吴孟达有过合作，基本功绝对过硬，而这次的成瞎子一角，处处透着沉稳、老辣。

（现在的谢苗可以称得上是新一代打星，曾在《大汉十三将》《辛弃疾1162》等多部古装作品中有不错的表现，称得上是网络电影领域的头部演员）

制片人魏君子是专业的武侠片研究者，曾与许可合作了2017版《奇门遁甲》以及2020版《奇门遁甲》。在接受央视点名表扬的时候，他特意强调，在武侠片不那么受欢迎的市场，如何用低成本取得高品质。

最后，不得不提的，编剧兼导演杨秉佳。

他是一个90后，学的新闻，非科班出身，做了8年编剧。他喜欢武侠片，从毕业开始的梦想就是，当导演。

他很珍惜这“800万给的机会”，把自己理解的中国传统武侠片风骨，看过的当代犯罪片和好莱坞西部片，甚至日本剑戟片全部融合其中——“拍片的过程，大部分我靠直觉。”

我非常非常喜欢整个团队的匠心，虽然是低成本，但绝对不糊弄。

首先，有足够详实和深厚的历史背景，每个细节，都有意味深长的出处，哪怕是一闪而过的场景。

片中郭将军应该是平定安史之乱，避居洛阳荣养的郭子仪，他为了避免朝廷猜忌，假装声色犬马，有场戏《满床笏》就是唱他在洛阳过寿时的奢华场景。

因此这场戏很成立：听闻成乙要找未来女婿的麻烦，郭将军于公于私都不蹚浑水，自然退婚，派亲兵上门退订，打耳光，更能自污。

成乙与琴娘唠嗑的场景布置，两人中间那一锅热气腾腾的可不是肉汤，而是茶。

去过法门寺的人都见过武则天供奉的茶具，包括碾子等，唐朝人用茶叶加上生姜、橘皮、胡椒之类的调味料，加工成一锅汤来喝，所谓茶汤。

我也非常喜欢导演杨秉佳自身的审美，艺术创作者，对于人才来说，首先要模仿，对于天才来说，主要靠直觉。

创作者本身的审美和天赋，是作品的分水岭，跟钱无关，挺残酷的。

（《目中无人》的一些闲笔，古龙笔下那种，荒村酒家，一匹马，一根盲杖，捉刀缉盗，浪迹天涯，都有了）

我很赞成魏君子（有意思的是，他是一个从影评人最终转变制片人的电影从业者）的话——

• “你给的钱越多，就会越依赖特效或其他手段，不一定达到现在观众看到的水准，所以我永远不认为成本，是影响创作的绝对因素，还是要靠对电影的热爱，对创作的努力。”

魏君子说自己很幸运遇到了这帮年轻、有冲劲、有才华的团队，我想说，我们需要更多这样的团队。

疫情对电影行业影响当然深刻，审查制度等等都是，但贾樟柯最近说的话还是发人深省，“不要用疫情掩盖目前电影行业自身存在的大量问题，这是我们所有从业者以及观众，最终都要去买单的。”

《目中无人》让我看到蓬勃的、不畏的、初生牛犊不怕虎的电影新生力量，他们带着对工业的熟悉、足够的全球性的阅片营养、独特的审美和直觉，最重要，对电影的热血和初心，他们是中国电影的希望。

《目中无人》6月就登录爱奇艺云影院了，种种原因，我看晚了。 但是，好饭不怕晚，请继续为它鼓掌吧。

杉姐，影评人、编剧、导演、教师小姐姐一枚。

《导演请指教》荐影团嘉宾；中宣部原动力漫画《我是人才》编剧；微博、豆瓣电影、搜狐、爱奇艺，认证影人；作品散见《幕味儿》《豆瓣电影》《第十放映室》《电影烂番茄》《武志红》《遇见张小娴》《外滩The bund》《灼见》《大象点映》《独立鱼》《伊姐看电影》《世界华人周刊》等公号。

原创不易，点个赞+在看，鼓励一下我吧！

盲，《康熙字典》条目解释：盲，茫也，茫茫无所见也。侠，解释为：相与信为任，同是非曰侠。但，如果把“盲”字和“侠”字放在一起，你脑海里最先跳出来的是什么？“风流盲侠花满楼”？！对不起，像我这样星爷的“死忠粉”，立刻想到的还真就是《大内密探零零发》片头的搞笑场景，而今天我要说的这部电影，主角就是一位“盲侠”，但不风流，而且还《目中无人》，目中无人本是一个贬义词，但到他这儿，反而成为“大担当”“大技艺”“大格局”的大唐大侠客，陈乙。名字只是一个代号而已，根本没什么重要的，重要的是，他是一名“捉刀人”，“捉刀”这个词，本来和曹操有关，讲的是：《世说新语》中记载了一个曹操的故事，此后留下了捉刀人的典故。有一次，曹操要接见匈奴使者。曹操觉得自己相貌不够威严，身体不够强壮，就想了一个办法，他竟然要手下的崔季珪替他接见匈奴使者。崔季珪这个人相貌堂堂，一表人才，看上去孔武有力。曹操假扮文学侍从，站在了崔季珪的身边。整个接见过程十分顺利，曹操心满意足，觉得在匈奴使者面前没有丢面子。接见之后，曹操不放心，派人暗中去匈奴使者那里打探消息。不久，消息传回。匈奴使者说了一番话，让曹操目瞪口呆。使者说，“魏王（曹操）相貌堂堂，一看就不是寻常之人。不过，魏王身边的那个文学侍从看上去更厉害，此人有一股英气。”想不到匈奴使者还有识人之术，竟然辨认出真英雄。以上斜体+下划线文字摘自 萨培喇谈艺录 捉刀人，从字面意思看，就是手中握刀的人。这个词原本指侍从，后常用来比喻代笔写文章的人，而在今天我要推荐的这部电影里，编剧把这个词虚构为“赏金猎人”的意思。关于“赏金猎人”的电影也不少，我比较喜欢看与西部有关的那些，比如：《被解放的姜戈》、《八恶人》等等。自古以来，金钱的嗅觉最灵敏，哪儿“热”，哪儿“有利可图”它就朝哪儿去；人也一样，“人为财死鸟为食亡”，“天下熙熙，皆为利来，天下攘攘，皆为利往”。 影片以“安史之乱”后剧烈衰败的唐朝为背景，讲述一场敢于正面硬刚“宇文家族”的一个侠客的故事，故事很简单，但要把简单的故事讲完整，讲好，不是一件容易的事情，因为观众完全能够猜到故事的走向，在这样的前提下还要能够继续把电影看下去，考验的就是导演的功力，演员的张力，摄影，配乐，美工，武指等等这些其他因素，而这部片子，完美的扛下所有，成为一部超越“网大（网络大电影）”的存在。 看完电影，出片尾字幕的时候我才注意到男主角的扮演者是“谢苗”，这个曾经的“李连杰男孩”，在和李连杰合作完《新少林五祖》、《给爸爸的信》等电影后就“消失”，现在又频繁出没于“网大”，拍过很多“烂片”，直到这一部，“瞎子”行动不便，有“武功”的瞎子也一样，好多演员都演过“瞎子”，但他这一个不同，很多细节也抓得很到位，尤其是带着女一号去洛阳的路上，要蹚水过河的时候，他的脚踩到河水里，水是冰凉的，流动的，不确定的，他有一个很明显的迟疑动作；晚间夜宿河畔，在篝火旁烧茶喝，烧好后倒茶碗里，他把茶碗放地上，说：“趁热喝了，别着凉。”这句台词的时候，手在碗的边缘摸上一圈，确保茶碗是放在平稳的地方，没有倾倒。这些是常识，也是演技。当然，至于他那把剑，因为经常当拐杖使用，剑柄磨得非常光滑这个满分细节则是道具师的功劳了。 再说说场景，运镜。好几个场景，都令我想到《杀死比尔》，或者是黑泽明式的场景。想到前者是因为昆汀也是深受香港电影的影响，是资深爱好者，尤其是当年“邵氏”的那些经典武侠片，所以，这是我们中国武术发扬光大的体现；而后者则是我们所看到的“日式”布景和服装，其实大家都清楚，小日子过得不错的深受我们中华文化的影响，尤其是大唐盛世，所以电影呈现的建筑，服装，包括武器（注意，那个叫做“唐刀”，可不是小日本子曾经用来砍杀我们万千同胞的“倭刀”）都是唐朝时代的风貌，自然和黑泽明导演的电影场景看起来也贴近。 最后，希望“资本”更多的流向这样的“网大”，投资这样的精品，而不只是为“炒作”某某“流量明星”，“偶像”甚至是“网红”，更不是拍来“洗钱”或者别什么非法目的。因为，中国电影，真的太需要精品啦！

《目中无人》之前宣传的挺多，一直想看。终于在这个连青岛石老人都被雷击飞升的国庆节，连续和隔壁《千里不留行》一块儿给看了。

《目中》优点很多，很多影评都有提到，这里不再赘述。

但说实话，两者相比，都是网大，都是不到90分钟，都是古装武侠，都是以动作设计为亮点，都是由李太白的诗句提神儿…但《千里》明显更好一些。刀术的设计展现，人物关系和心理转变，都更有逻辑性，更让人信服，“侠”的感觉，也更强烈。不过，《目中》更爽一些，结局不同，看起来也更过瘾一些！

同样都是退役军人，谢苗饰演的成瞎子，失明、退役和后来走上江湖的原因，没有交代清楚！一个在战场上横扫千军的军官，为何不再效力朝廷？为何和红颜知己的女部下一道儿做起了捉刀的行当？这和《千里》的抗倭义乌兵远赴西北戍边，遇到心爱的女人想留下来想讨生活相比，多少有些不足以让人信服。（PS：看了很多影评提到“睢阳之战”，了解后觉得这段背景还是可以解决主角设定问题的，该保卫战太过惨烈，不说也罢！）

另外，从武打设计来说，不同于《千里》的类徐浩峰风格，更多还是靠快速剪辑。一个瞎子打起来和正常人一般，略有超人的嫌疑。我更希望，给瞎子设计一个小书童，天赋敏捷，即从师又是做给瞎子指路和战斗的观察员，一路上嘻嘻闹闹，打起来还能上房跳梁，戏弄对手，岂不妙哉？！（个人随想，不值一晒）

归宿上来看，《千里》是曲终人散型，一切从从哪里开始从哪里结束；而《目中》则是侠客依旧，太阳照常升起，一切像没发生过。而我仍然建议（又是个个人随想，勿拍），最后的镜头，应该给到“燕子”，她又开了一个新酒坊，做起了瞎子的“联络人”，八面玲珑，逢人（客户）就讲述认识瞎子的那段话——

捉刀，顾名思义，捉刀拿人，拿命换钱……

认识他的那年，我十九岁……