热血男人帮

如果不是因缘际会认识了老查，我也许就会错过这部电影，毕竟，主打阵容小鲜肉陈翔不是我的菜。

而就在我坐在电影院里，看到第一个桥段的时候，心中还在忐忑不安：“万一这厮拍出来的是一部CCTV6电影，回头可怎么聊天啊。”

好在，看完电影之后长出了一口气：尽管节奏的掌控有些问题，但作为一部能够让人多次笑的出来，笑的开心的喜剧电影，已经绝对值回票价了。我已经可以坦然的推荐这部电影，而无需顾左右而言他了。更何况于私，作为一部有实现梦想的意义的导演处女作，值得点赞。

电影中的插画风、老戏骨戴立忍的绝佳表现，扮演皇太子年轻时代的绝对哏的演员，不断涌现出的段子和因为落差和冲突构成的喜感，共同构成了我观影后的记忆点。

其中，当我看到皇太子莫名的来一句“纹身是摇滚之源”的时候，脑海里不由自主的浮现出了老查那一对布满纹身的大花臂，不禁暗骂：自编自导就是能够满足自己的恶趣味。

看完电影，老婆留言道：“女主不如你老婆好看。”
“那是，比我老婆差远了！”老查的反应果然是100分，丝毫没有得罪人的顾虑。
毕竟，曾经的热血青年已经沦为热血老爸了，在实践热血梦想的道路上，是要拖家带口一起跑的。

另，对比了同档期上映的喜剧电影：跑男、熊出没和喜羊羊之后，可以很客观的推荐各位，热血男人帮应该算是这个档期里比较着调的喜剧了，有空的话，可以去看看。

与其苟延残喘，不如从容燃烧。
永远年轻，永远热泪盈眶。

这大概是这些年在滚迷间最常被引用传颂的俩金句。
而金句之所以能成为金句，多半是因为无法成真。
比如，燃烧得轰轰烈烈的27岁就去死俱乐部的会员毕竟少之又少，绝大部分人还是好死不死地喘着。
又比如，长生不老的灵丹妙药暂且还只是个神话，而且若真是活到老随时随地哭到老，那也该上耳鼻喉或精神科瞧瞧去了。

所以说，咣里咣当傻逼哄哄玩儿乐队这事，对于小弟小哥没啥子新鲜，但换成一群大叔就有了噱头。
尤其还是一群落寞潦倒穷酸甚至有些渣的“人生失败组”大叔。
（尤其大叔里还有黄秋生和戴立忍这样的型叔。）

人生失败组，以世俗的标准衡量，简而言之，就是金钱地位以及妞儿，一样都不占着（除了老闫还有菊花儿疼着）。原本也就这么浑浑噩噩、半死不活、心如止水地过完下半辈子，或许梦醒时分夕阳余晖大雨滂沱星空灿烂人山人海中，年轻时曾做过的梦唱过的歌弹过的琴偶尔会黯淡浮现，仿若昨日却遥不可及。
却不曾想因为一个小屁孩儿的乌龙摇滚事而惊醒梦中人，抄起大菜刀，向着人生的“未完成”和“遗憾”用力砍去。

砍是砍了。砍过去之后呢？
没保住的还是没保住，得病的还是得了病，炒菜的还是在炒菜，剃头的还是在剃头。
摇滚大梦殆尽，生活还是照样继续。
在片中献声一首的左右乐队，还有支老歌就叫《别让梦醒来》。
可梦总会醒。每个梦醒时，你都是庆幸还是绝望？

电影讲的这个故事，摇滚只是皮，人生才是里。或者还有点儿热血有点儿坚持有点儿相信与不相信。

摇滚从来都不是救赎的万能灵药。
摇滚只是一个路口一个车站一个温暖的夜晚或者一把伞。
让你能歇歇脚想想事儿拐个弯儿壮壮胆儿。

《热血男人帮》妙就妙在没有救赎没有鸡犬升天。
失败失败又失败，好容易走起，却又大反转个个都即刻被打回原形。

虽然还是进不了“人生胜利组”，但我愿意相信他们每个人都变牛逼了一点点。
而且他们知道了自己至少，血还没冷，步不会停。

       影片讲的是几个在生活中各种失意的男人携手逆袭的故事，当中穿插的梦想主题就像一根若隐若现的细针，挑动着每个观众那跟被现实与俗世包裹的神经，并不疼痛但感触强烈。之前的《老男孩之猛龙过江》让人看后也有同样感触，不同的是《老男孩》用了夸张的表现手法，而本片的处理方式相对贴地得多。如同那首脍炙人口的歌曲一样，“青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血……”《老男孩》更多的是用梦想来缅怀青春，而《热血男人帮》绝对做到了让梦想照进现实，实现梦想的同时还让梦想有了价值。一个是追忆过去，一个更多的是憧憬未来。《老男孩》会一记戳中泪点让你哭得稀里哗啦，而《热血男人帮》更多的是爆笑，导演带着一种非常生活化的情境让观众为这几个老少爷几个的混不吝而发笑。

       笑声的背后的都是有代价的，都说男人流血不流泪，但其实男人哭吧哭吧并不是罪。《热血男人帮》也可说一部笑中藏酸、藏辣、也藏泪，让人品得五味杂陈的喜剧，导演几乎把男人所面对的责任、社会压力、不能与外人道的心酸都体现了出来，看似诙谐搞笑，却是一部男人味儿十足的电影。导演查慕春以男性的视角刻画了这四个在当今社会中男人所扮演的比较典型的角色，儿子、父亲、丈夫、单身中年男，家家都有本难念的经，他们也各自有各自不能跟外人道的苦衷。好在摇滚把他们联系在了一起，除了他们每天要扮演的社会的角色外，骨子里面，他们都是文艺男青年。热爱摇滚，热爱音乐，也是对生活压力的一种释放。

       三个女人一台戏，四个年纪加起来将近200岁的男人们也能唱一出好戏。导演对四个人物的刻画非常精准，性格立体，印象鲜活，每个人物都有自己的故事。赵群图钱，为保住父亲一手经营的食堂不惜一起；老铁为争口气，这个在任何人面前都显得不堪一击的软蛋男想在孩子老婆面前腰杆子硬起来；老闫最单纯，完全是出于爱好，但绝对是技术型；而黄太子则是最有人生经历的一个，大起大落，此次出山也是对之前辉煌人生留下遗憾的弥留。每个人的出发点皆不同，但结局则都弥补了各自的缺憾。

       结局随圆满，但过程并不易，四人的摇滚之路好比《西游记》中师徒四人的西天取经之路，团结一心，各有所长，一路打怪升级。年纪轻轻的赵群性格火爆直率，像孙悟空；他的忘年交老铁不管从外形还是性格上都像二师兄；琵琶弹得摄人魂魄的理发师老闫性格中庸，是四兄弟中的沙僧；四个人中唯一的专业人士、过气的摇滚偶像黄太子是他们的“启蒙”老师，所以唐僧的头衔非他莫属。不管是四兄弟还是四师徒，他们的性格中都有不同程度的弱点，在刻画这些弱点时，导演能够用轻松的喜剧手法把它们展现出来，逗趣的同时又让人物更加丰满。导演也把当下最流行的宅男文化植入其中，屌丝逆袭，撸Sir翻身，渣男变忠犬……这样的植入无疑会带给观众许多槽点，因为这些人物就是身边的你我他。戏如人生，人生如戏，不管是电影还是现实，纯爷们的人生就是咸鱼翻身，打怪升级。

       陈翔在众多选秀选手中算是外型不错的一个，跨界演戏也不奇怪，幸运的是此次大银幕挑梁之作就能跟英达、戴立忍这种级别的咖演对手戏，戏里戏外皆成师徒。导演査慕春这次在人物上的混搭也是看得人醉了，说不定哪天哪个选秀节目上就会出现这样一个外型、年龄、个性皆参差不齐的“大菜刀”组合，没准也能火。

阵容来看，老戏骨搭配小鲜肉，新鲜。内容来看，大社会里的小生活，真实。横批：《热血男人帮》值得看。
晚上7：30的场，除了第一排廖有几个空位，基本满座。有帅哥陈翔的给力粉丝团，有一家三口温馨捧场，有小伙结伴同行观看。全场笑声此起彼伏，老闫老铁“不喜欢跟你们在一起”那段全场笑翻。
【一、老戏骨帅大叔秒入戏】
一直都觉得帅大叔很有魅力，今天一看果不其然。英达豁得出去笑料不少；老黄感情深沉内心戏很足；之前没看过戴立忍老师的戏，却是戏里最惊喜的，人物诠释得很到位，特别羡慕戏里他对音乐爱得简单纯粹，找到自己所爱并能坚持，很幸福。PS老闫抱着琵琶在夕阳下迎风奔跑那段堪称经典！
【二、陈翔大荧幕挑大梁hold住了】
知道陈翔接下此戏，看到主演老戏骨阵容，挺佩服陈翔敢选这部戏作为自己的大荧幕首秀。事实证明陈翔hold住了，跟几个大叔的对戏没有维和感。赵群的热血火爆正义善良孝顺有责任心，人物塑造很鲜明。看过陈翔的校园现代民国古装剧，陈翔演戏最大的特点—戏路很宽，没有演的痕迹，给人特别舒服真实的感觉。

电影有笑点却不乏温馨。影片里的角色大都是社会中下层的人物，但他们乐观有追求，有挚爱不将就，至少精神是很富足的，这种状态让人羡慕。个人不太喜欢无厘头喜剧。影片结尾是平凡中的小幸福，喜欢这种真实。电影反正我是认真看完了，不将就～

文/梦里诗书

浮夸的演技，烂俗的恶搞，作为一部喜剧《热血男人帮》营造的喜点，如同一个蹩脚的小丑，全然难让人在那智商无下限的笑料中展露欢颜，电影情感落足老少音乐组合的摇滚追梦之旅，渲染乏力而作态，嬉笑打闹间便能追梦终成？哪位音乐人的路会是如此这般！


喜剧需要天马行空的荒诞，但从不应以嘲讽讥笑某一类人群来达到所谓的喜剧效果，这是电影须有的底线，《热血男人帮》嘲讽着行为艺术者，讥笑着底层务工人员的愚昧，而这个由两名配角担起的支线本就可与主线剧情无丝毫瓜葛，只是为了令电影看起来更有料，单就这贬低他人且未有任何剧情需要的恶搞，足以心生厌烦，再反观电影主线，陈翔饰演的热血厨师长赵群，这所谓的“热血”就是无知的以暴制暴，不论是开篇的暴力抗拆，还是那万年老梗的英雄救美，尤是当被救女主问其为何这么会打架，回答居然是如果不想被人打，就要打倒别人，架打多了自然就会打架？！电影种种错误的价值观使电影本身毫无价值。


定位音乐追梦的励志电影，多多少少都会有以追梦的历程，诚然作为喜剧自不需如《爆裂鼓手》那般的暗黑传奇，但至少也应当有以对音乐执着追寻的体现，但陈翔作为男主在电影中忙着耍酷，忙着打架，忙着谈恋爱，但惟独没有忙过做音乐，现实中的歌手彷如他在电影中饰演的厨师长赵群也是天生的歌手，无需排练，无需练功，更无需灵感，甚至连黄秋生饰演的传奇吉他手老黄上课都变成了无趣的自嗨搞怪，电影中所欠缺的只是一个上台机会，于是一上台便语惊四座，满堂喝彩，圆满结局！这算哪门子的执着追梦，难道陈翔自已出道就是如此天赋异禀，无需任何音乐上的努力付出就能功成身就？！


电影小有所成在于戴立忍与黄秋生两位老戏骨辅线故事的穿插，但却根本无以挽救《热血男人帮》自身的顽疾，那苍白的冷笑话让一腔热血变的冷若寒冰，那虚无的音乐梦更让梦想变的异想天开。

      最近电影市场流行苏帮菜手笔的腌笃鲜，《重返20岁》的老少搭还没下线，《热血男人帮》的咸鲜配又拉开架势。腌笃鲜是道汤菜，以春笋、鲜肉和鲜肉为主料。在《重返20岁》里，春笋杨子珊和鲜肉鹿晗实至名归，说归亚蕾是咸肉不尽雅致，但这道岁月浓汤少她则不入味，而三个多亿的票房，验证了这道大菜相当迎合市场口味。同样是咸鲜追求的《热血男人帮》，由小鲜肉陈翔领衔，搭配是英达、戴立忍和黄秋生等一众老咸肉，外加惠子这枚尖笋以及蔡明和周海明两大佐料，相比主打母性的《重返20岁》，雄性基因的《热血男人帮》咸肉下得稍猛了点。
      影片以工业文明都市大撤退留下的隐痛为背景，一位愣头青热血青年，为护卫老一辈的厂区食绞尽脑汁，为了筹钱，他与几位落寞老男人组成一个荒诞的摇滚组合。其间，有新旧冲突与摇滚情怀，还不乏些微的时弊针砭，但影片的主诉求并不在揶揄和批判上，更多的是在热血中寻梦，并在喜剧航道上确保安全航向。与《重20岁》类似，音乐成为《热血男人帮》筑梦的手段。由陈翔领衔的故事，乐队自然要以清新见长的陈翔为主唱，然由戴立忍、黄秋生和英达三大重口男为底色的乐队，难免要把陈翔搅进更加重金属的涡流。
      《重返20岁》以家庭为单位，《热血男人帮》走的是跨界老男人的组合，《重返20岁》依靠穿越手段来调制鲜咸口感，《热血男人帮》用边缘人生来闷笃热血浪漫。导演查暮春电影处女作为《即日启程》，同时还是情景喜剧《超人马大姐》的导演，加上满族姓氏，不禁让人联想其创作上与英达一脉的渊源。在《热血男人帮》虽不乏当下流行的网络基因和吐槽元素，但同样可以看到英达一代的喜剧元素，有工业文明的挣扎，也有网络时代的谄媚。
从陈翔的表演看，他奉上是王子的架势，当然，是食堂里的王子。虽说没能看见这位食堂小王子亲自掌勺，不知他是否已为食堂的一号大厨，但至少继承了其父食堂老霸主的权威，食堂里一众遗老皆唯他马首是瞻。他说打，一众老人家立马拉开攻防架势，打得拆迁队落花流水，连记者都不放过；他说买，一众穷长辈立马慷慨解囊，有人甚至连价值十万的祖传核桃都奉献出来。
从影片末尾对故事的解构来看，几个老男人追寻与守候的梦想是虚无的。就好比那对让食堂小王子视如生命的核桃，当它被黄秋生用门缝夹碎取食时，相信观众在那一刻比陈翔还要来得心疼，可回过头来导演又用一个街头地摊的桥段告诉看官，所谓的祖传核桃不过是个不值钱的假玩意。这种解构性处理，多见于无厘头电影，被查导用到了《热血男人帮》里，可见其无厘头的喜剧追求。
影片主打鲜肉陈翔，表演上还是几位老人家出彩，尤其是戴立忍饰演的老闫。这一热血妻管炎角色可谓另类伪男，徒报一身摇滚琵琶的旷世绝学，在老婆面前毫无自由与人格可言。除了秀摇滚琵琶一役技惊四座，在老婆眼皮子地下顺利逃亡参赛的桥段是全片最大亮点，当然，这也少不了搭档蔡明之功。如果全片能保持这一人物线的高水准就好了，可惜人物略有参差，咸和鲜的配比与磨合也还可更加圆熟。
【2015年12月1日《京华时报》】