抢红

电影《抢红》究竟是为什么？为什么黎明非要拍个烂片，好好唱歌不好吗？本来觉得《抢红》的名字配上动作/犯罪的电影定义，演员又是张涵予，黎明，杜鹃，王耀庆，真的是很华丽的组合啊，谁能想到，抢红是抢红酒的简称吗？太无奈了，根本没有情节可言，特效也真的很烂，枉费了张涵予这个人，真的，最近看的最烂的一部电影，就是拿着明星跑龙套，真的，没有演技，情节老套又单调，要弄警匪枪战片就不要配个抒情歌曲，哪里跟哪里啊！！真的不值得看1个多小时，大片的演员，微电影的剧情，外加业余音效和三毛钱特技，这就是这不电影的总结。

#电光幻影# 《抢红》，峰回路转的是梦想，一念无明的也长情。

黎明带来的光辉，大概是青春岁月里的某一种光芒，似乎远，又仿佛近，始终维持在范围之外的世界里，又仿佛触手可及的美好中，挂了一个冷漠的笑容，看在眼里偏是觉得有无尽的意义，累人心思。少年时看着四大天王的世界，还是很有感触的。那时候特别喜欢黎明的电视剧《人在边缘》，明明是小混混的路数，可是就觉得看起来总是很顺眼的，久而久之也就喜欢了。没有特别沉迷在某一个年轻明星的世界里，但是就此有了一个好印象，往后的日子里，总算是尽量支持的童年梦想。

《抢红》的口碑正经不是太好，几乎负分如潮。我决定去看电影的时候，最主要的就是为了黎明做导演的努力去捧场，贡献一下票房，也是一种情怀。张涵予更是喜欢，虽然我更喜欢他默默无闻做冯小刚电影配角的那些年，可以占为私有一般的喜欢，但是如今的出镜率高了，也有这样那样的幸福。王耀庆、杜鹃等的付出，虽然和想象中的不同，但是每一个人的尽力都还是看得见的。

黎明的角色大概是这些人物里面最让人喜欢的，人设好，结局好，有情有义有爱有钱，真正的赢家定义，整个电影都可以端着架子演，因为人物就是个有钱的少爷。也许黎明适合更冷漠一些的角色，但不管怎样，《抢红》里，他还是做到了他自己。

张涵予的角色设定是我最不喜欢的。虽然演员本应多变，但是让张涵予出演这样一个角色，加上他这些年外形的改变，其实已经不太合适了，甚至于我想到了电影《老炮儿》里他所饰演的角色，也是很糙的一个人，又带着率性，可是比起在这部电影里，感觉更讨喜一点。纯粹的甩手做个糙人，张涵予这几年的调性已经不太适合了，而导演也真的没有诱发他那一面。

王耀庆是真的帅到我了。全身上下骨子里写满了我是有钱人的样子，事实上发挥虽然不多，但是演的不错。这几年王耀庆接的戏，角色定位都有点尴尬，但是不可否认、都演的很是不错，作为他自己尽力了。

每个人几乎都在吐槽《抢红》的剧本，乱七八糟、一塌糊涂。我倒是觉得这部影片，成败都在剧情。确实，作为一部正经电影来说，这真是一部不正经的电影，各种说不通的漏洞一般的剧情，注解很多，但是困惑更大，完全不注重效果。可是另一方面说，我倒是又觉得，此类电影拍的天马行空，这样的自由的玩耍的导演其实不多，最近伍仕贤导演的《反转人生》似乎也略有此意，他们都好像做了自己想做的电影，至于观众看到了精彩游戏的人生，还是一团杂乱没有逻辑的拼凑，真的都是看个人了。我想这份跨越，在有限的过程能力里铺垫了欢天喜地的多种色彩和情节的组合，能够真的享受在其中的人不多，但是享受到了的，也是一种幸福。

还是为黎明点赞，做了他自己想做的事情，做了一件愉快的事情。《抢红》的电影名字更是玩的很随性，想想这么多年来表情变化都不多的黎明君，一脸平静，我倒是觉得，这才符合他本来的样子，这才是最好的黎明。在沉默中瞥见希望，于黑暗中，等待黎明。

作者：小佛搞特

我一直说一部电影的好坏与否可以用剧透是否会剧烈削弱来判断。譬如小津安二郎、黑泽明或者伯格曼的电影，……对了，《抢红》也属于这样的电影。你尽管去剧透，反正最后你还是不知道能剧透些什么。

譬如你试图掀桌：《抢红》的意思就是去抢一瓶红酒。

我知道你满怀憧憬地等着下文，可惜你没有了。至于这瓶酒最后有没有抢到？你对主角光环果然一无所知。所以剧透的关键不是有没有抢到酒。而是要确定谁去抢酒了，谁就是主角，谁就笑到了最后。谁？这个电影最可怕的问题出现了：谁？你告诉我到底是谁！

每用一次感叹号我都会道歉一次，我接下来会道歉无数次。

看到张涵予出现的那一刻，我懒洋洋地想：这是《老炮儿》茬架出来后找了工作？没错，这次张涵予他还是一个司机。但上来就说要去法国拍一瓶红酒，还是以警察的身份。于是我不那么懒洋洋地说：这就说明这个酒就是个麦格芬，没有人会在乎什么酒。我承认栽了，我承认在这一点狠狠地栽了。

当张涵予扮演的警察叼着雪茄说：你别来接我，给我一部好车再加一个全中文的导航就在家等我吧。

我当时的想法这时候就一定会出现了交叉蒙太奇（牛逼吧，新学的词），一面是法国的豪车，一边是北京的山洞里张涵予正和那位首长沉痛地宣誓：这一次，我一定把法国的埃菲尔铁塔带回来，把这个自古以来属于中国人民的珍贵文物带回来……

什么都没有。

汽车就那么开到了庄园的门口，然后出现了黎明。

我每次看到黎明就会无法抑制地想到《破坏之王》里那个带着花头巾的老头，在张学友演唱会门口大喊“我爱黎明”。然后被胖揍一顿。又或者是《满汉全席》里钟镇涛的那句：现在唱什么歌?/是黎明,不是张国荣。

所以真的见到黎明还是恍惚了一下。

总之，黎明现在有钱了，超级有钱。所以黎明就对他说：我把这个酒买下来给你不就行了。

张涵予一脸严肃地说：这是一个国家任务。

应该说电影的第一个悬念产生了。到底需要黎明来干什么：掩护？抬价？刷脸？我承认非但猜不到结局，我连开头都猜不出。你行的，你值得拥有。

正当我以一种自暴自弃的心态准备接受张涵予把耍帅的接力棒交给黎明，这电影是黎明导演啊，还有什么惊喜可言。我又栽了。

王耀庆出现了，一口流利东北话的台湾人，法国出生台湾成长。

你们看过《权力的游戏》吗？你们没有出戏，我想说的是里面有个马王，据说有四国血统。王耀庆的这个角色从地域角度也给我这种一言难尽的口感。但好处之一就是我无论如何没有地域贴或者地图炮，因为我显然不能只选一张东北地图。

王耀庆抽雪茄的样子比张涵予那叫一个标准，中景，全景，特写，大特写，我简直连烟丝都看到了，这是强调抽的不是高粱吗？

然后出现了一个非常酷的打手。用这个电影一以贯之的flag就是：好兄弟。

这一点让我感到了本片浓烈的东北香港味道：好兄弟，一辈子。

反正从这一刻开始，正邪双方几乎都是兄弟，每一个龙套被便当的时候，总有人嚎啕大喊：兄弟，我们一辈子都是兄弟，下辈子你能找到剧组我们还是兄弟。啥也不说了，没有人嚎一嗓子，都怪计划生育。

杜鹃出现了。就像马季的相声《拔牙》里号称出现了“麝香”。

我得承认黎明的口味不错的，你看他选了杜鹃，优秀的女孩就连罩杯都是A。这时候我再一次的懒洋洋地说：和杜鹃谈恋爱的一定是主角。

当然，除了黎明还能是谁。

然后近乎被我遗忘的张涵予出现了，他竟然不会打枪。我觉得这个是电影的灵魂一击。这部电影的精华就在于张涵予不会打枪。因为这些角色在湄公河行动里恐怕连预告片都活不过去，张涵予如果秒射还有什么好看的。所以张涵予没有射，他就一个劲地说：你怎么就不相信哥哥我呢？

黎明冷笑了一声：因为我是导演。

这里我想说一部商业片的元素《抢红》都有，翻车，爆炸，古堡，大露背。

我忧心忡忡地看着黎明就像小孩摆弄TNT炸药那样随意组合这些元素，却因为过于平庸竟然没有导致爆炸。就是说即便是在爆炸戏里竟然还有两个大男人哭哭啼啼地说：我们是好兄弟。

兄弟你大爷啊。

还有杜鹃，还有风度翩翩的黎明。我得承认这个电影去掉枪战戏，虽然所剩不多，还是有windows桌面水平的美感，我就很想知道电影末尾杜鹃那件风衣的淘宝同款。

剧透呢？说好的剧透呢？抢去吧，为了黎明。拥有黎明还要什么剧透。