如果主角不是钢铁侠,这可以算一部合格的爆米花商业片——仅仅是合格而已。钢铁侠这个人物完全崩了,本来这系列最大的看点就是斯塔克穿上战衣大展威风所向披靡,既然一开始给主角开了金手指就从头开到尾嘛,让观众看个爽,半途把人家拉下神坛算怎么回事?神tm得了焦虑症,我就不明白进个虫洞怎么就莫名其妙得了焦虑症,之前被抓进山洞胸口安了个机器然后慢性中毒差点被毒死都什么事也没有,这个焦虑症来得可真是时候。从头到尾钢铁侠都狼狈的要死,机甲不是废掉就是穿不上,被反派打爆了n套机甲,最后还是靠女友爆发小宇宙才得救的(那个女友的演员我从来没get过长相不明白怎么当上的女主),废到家了。最后把所有的机甲全部当烟花放掉博美人一笑完全不觉得浪漫,只觉得浪费、烧包、OOC、恋爱脑,编剧脑子一定被驴踢了,前期一整场机器人大军的精彩也比不过最后那几秒钟烟花带来的伤害,大大大大大烂尾
“无限传奇”(The Infinity Saga):自2008年《钢铁侠》起,至2019年《复仇者联盟4:终局之战》止,11年22部MCU系列电影的阶段统称。
重温日记系列:
《钢铁侠》 //movie.douban.com/review/10188348/
《无敌浩克》 //movie.douban.com/review/10289117/
《钢铁侠2》//movie.douban.com/review/10363303/
《美国队长》 //movie.douban.com/review/10154841/
《雷神》//movie.douban.com/review/10419614/
《复仇者联盟》//movie.douban.com/review/10522384/
此部对于无限战争之意义:钢铁侠战甲技术更新至马克42,托尼斯塔克萌生退休意愿,间接影响了其研发人工智能奥创的灵感。
1.开场为1999年在瑞士伯尔尼的技术会议,喝醉的托尼斯塔克第一次见到了自己之后的救命恩人:霍·尹森(Ho Yinsen)。
2.MCU出现的第一个华人重要角色,王学圻饰演的吴医生是为托尼斯塔克做手术取出胸口弹片从而使其结束依赖胸口弧形反应堆维持生命时期的中国医生。
中国特供版还有范冰冰饰演的另一个医生,但我并没看过那版,对于剧情也没有什么影响,不予置评了。
3.此处“健身器材”为练习咏春拳的“木人桩”。
4.托尼在工作室展示的是其在《钢铁侠》到《复仇者联盟》期间使用的所有钢铁侠战甲机型,马克1-马克7。
5.此时托尼在研制的是带有自动导航和分件穿戴功能的马克42,也就是说,在2012年纽约大战后的1年内,他研发了35个新的钢铁侠机型,可见其花费在战甲上的时间之多,要知道,2008年到2012年四年间他也只造出了7个机型。侧面反映了纽约大战对其心理影响巨大,导致了严重的焦虑症和失眠症。
6.马克42是所有钢铁侠战甲中涂装使用金色第二多的一个型号。金色涂装使用最多的战甲是马克21,该机型采用全身金色涂装设计。
7.“满大人”(The Mandarin)是漫画中钢铁侠的头号死敌,十戒帮首领。MCU中由其领导的十戒帮曾与“铁霸王”(Iron Monger)奥巴代亚·斯坦尼合作制造了托尼斯塔克绑架事件(《钢铁侠》)。本作的满大人是阿尔德里奇基里安利用英国演员特雷弗斯拉特里捏造出的恐怖分子形象。MCU中真正的满大人另有其人,2014年的漫威短片《王者万岁》(《All Hail The King》)中,其派遣十戒帮成员劫狱假满大人特雷弗斯拉特里。
满大人将在MCU下一阶段的影片《尚气与十戒传奇》中登场,由中国香港影星梁朝伟饰演。
8.MCU的美国总统是一个无足轻重的龙套,只在此一部影片中出现。不知在之后的作品中会不会出现一个特朗普式的美国总统形象,也许会很有意思。
9.官方吐槽,最为致命。
实际上除了喷漆不同,钢铁爱国者版战争机器战甲与初版战争机器战甲的外观还是有所不同的,比如胸灯的形状由圆形改为方形,眼灯和胸灯颜色由红色改为白色,以及摒弃了一些重装设计,战甲技术方面由于战斗场面不多无法确定是否有升级,个人认为此套战甲战力也许不如初版战争机器,因为其被定位为总统的保镖,并不需要配备很多大规模杀伤性武器,武器减少也就会变向削弱战力,其更多是作为一个吉祥物而存在,所以其实罗德狂野的内心还是更爱重装的战争机器的。
钢铁爱国者涂装的战争机器战甲在此之后也有出现,那便是《复仇者联盟4》的最终决战中,罗德身穿的战争机器战甲在灭霸飞船的轰炸下被砸毁,在复仇者集结时,被巨大化蚁人所救的罗德身穿钢铁爱国者战甲2.0登场,这套战甲应是托尼为罗德最新设计的战争机器战甲,被临时调用,影片并没有战甲的战斗场面,但从外观来看,这套战争机器战甲将重装做到了目前的极致,战力应该也是目前最强。
10.罗德本要说出口的是脏字"dick"(混蛋),看到小孩过来改口为"dictator"(专横的人)。
11.托尼的指的是这个小男孩长得像1983年的影片《圣诞故事》中的主角小男孩拉尔夫。
值得一提的是,《圣诞故事》的这个小男孩和MCU还有其他联动,小男孩拉尔夫的扮演者彼得·比灵斯雷在《钢铁侠1》中饰演了斯塔克工业的科学家威廉,他帮助“铁霸王”奥巴代亚·斯坦尼研究方舟反应炉为人型战甲供电的应用技术,但其能力有限并未成功。
而且,这个角色居然还在《蜘蛛侠:英雄远征》中回归,成为“神秘客”(Mysterio)昆汀·贝克团队中的重要成员,他帮助神秘客研究制造武器化的无人机,作为其制造幻象时的重要工具。
12.托尼在画上下意识地写下了“Erin救救我”的文字,反映出在其潜意识里对于纽约大战梦魇的恐惧。
另外一个小细节,其实此处画中的钢铁侠形象是错误的,倒三角形的胸灯马克6战甲的专属设计,但纽约大战后期托尼已经换上了马克7,胸灯应是圆形。
13.可以看到,此时托尼使用的主机型依然是马克7代,他还对这个机型进行了二次设计,赋予了其背部开甲的新技术,可见其对这套功勋战甲的喜爱。
14.乔恩·费儒在执导了前两部钢铁侠后,在这一部从导演的位置上卸任,上任斯塔克工业的安全部长。
顺带宣传一下乔导的新作,《星球大战》衍生剧集《曼达洛人》系列由乔恩·费儒编剧并担任制片及导演。
15.本作反派团体,阿尔德里奇·基里安和他的手下埃里克·萨文,均是经过绝境病毒改造的超人类,埃里克·萨文在漫画中的原型是“冷血”(Coldblood),一个经过生化改造的半机械人。
16.小辣椒误以为马克42是马克15,反映出其低估了托尼造的战甲数量,小幽默的同时也侧面体现了托尼严重的失眠症。
17.此处展示了托尼为战甲新研制出的功能:远程操控,在此之前,托尼的战甲均需穿戴才能活动,有了这个功能,实现了云战斗,多个战甲同时战斗等一系列应用的可能。此项功能对于钢铁侠来说是变革性的,一方面,此项功能为之后钢铁侠战甲的各种应用打下了基础(《钢铁侠3》结尾“家庭派对”,《复仇者联盟2》钢铁军团,《蜘蛛侠:返校日》营救小蜘蛛等),但同时埋下了安全隐患(奥创革命)。
这项功能其实也某种程度上违背了托尼研制战甲的初衷,要知道“可穿”战甲是钢铁侠战甲的最大特色,托尼也很重视自己与战甲的一体性,曾经“丧鞭”伊万为贾斯汀·汉默制造的“汉默钢铁士兵”(Hammer Drone)便是钢铁侠战甲的遥控机器人版模仿品,已经出现了安全隐患。但托尼此时还是为自己的战甲增加了遥控功能,对此我的理解是,托尼经历了纽约大战意识到了自己的力量不够强大,而建造一个可以同时战斗的“战甲军团”可以有效地增加自己的战斗力,从而更好地保护世界,在对自家人工智能系统的自信和保护世界的初衷下,他妥协了。
18.托尼工作室的这个“雕塑”很像是《钢铁侠2》中,托尼与"丧鞭"赛车大战时赛道上撞毁的几辆F1赛车的残骸组成的。。如果我理解的没错,那托尼真的是恶趣味了。
19.此处其实是个广告,甲骨文云(The oracle cloud)是软件公司甲骨文(Oracle)的云服务器产品,该公司创始人拉里埃里森客串出演过《钢铁侠2》。
20.此处托尼的微表情表演很生动。
21.小男孩哈雷(Harley)在此片充当了重要的助手角色,长大后的他也出现在了《复仇者联盟4》结尾托尼的葬礼上。
22.这个镜头很有感觉,在《复仇者联盟4》后,这张剧照被很多人用来纪念托尼。
23.此处托尼用“West World”来形容埃里克·萨文,其实是一个巧妙的三关用法。《西部世界》(Westworld)是1973年上映的一部科幻电影,影片讲的是机器人屠杀人类的主题。托尼用这个电影指代萨文,一是因为他的形象和《西部世界》主角尤·伯连纳相似,二是因为萨文作为绝境病毒的改造人和人工智能机器人的设定很像,三则是原型梗,萨文在漫画中的原型“冷血”就是一个半机械化的生化改造人。
顺带一提,HBO电视台《西部世界》的同名剧集于2016年开演,至今已拍摄三季,剧作水准极高,相比原作电影更有深度,主体更加升华,建议有兴趣的同好观赏。
24.再次出现了甲骨文(Oracle)的广告。
25.这深情对望看得我以为托尼要被玛雅绿了。。
26.托尼用劳伦斯·奥利维尔爵士指代特雷弗·斯拉特里是因为劳伦斯·奥利维尔(Laurence Olivier)是英国电影史上最伟大的男演员之一,其代表作也多为莎士比亚戏剧改编电影,与特雷弗的身份相似,托尼以此来调侃特雷弗的演员身份。
(此处并不确定,因为托尼念的并不是Lawrence Olivier,但Oblivion这个姓我又搜不出来是什么,所以根据前后文关系推理,我认为托尼的意思大概率还是指这位伟大的英国演员。)
27.此处托尼再次用一位伟大的女演员梅丽尔·斯特里普(Meryl Streep)来指代特雷弗以调侃其演员身份。
28.特雷弗在看的足球比赛可能是一场英超比赛,红色球衣一方是英超豪门利物浦,蓝色球衣一方是切尔西,比赛片段中出镜的有中后卫斯科特尔,中后卫阿格尔和前锋苏亚雷斯。
29.ok接下来是本篇评论的重头戏了,家庭派对开始。(钢铁侠设定图出自玩具厂商HotToys及Kingarts)(以下分辨及对应均由本人肉眼识别,可能出现少量误差,欢迎指正)
此图出镜的7台钢铁侠战甲,由左至右分别为马克15鬼祟(Sneaky)、马克33百夫长(Silver Centurion)、马克39双子星(Starboost)、马克17破心者(Heartbreaker)、马克40猎枪(Shotgun)、马克35红鲷鱼(Red Snapper)以及马克27迪斯科(Disco)。
30.此图两个型号是马克30蓝钢(Blue Steel)和马克21迈达斯(Midas)
31.此图左侧型号为马克20蟒蛇(Python),右侧不明(通过配色没有从设定中找到相应型号)
32.此图右侧型号为马克23阴影(Shades),左侧型号为马克24坦克(Tank)
此处中左侧橙色型号为mk28杰克(Jack)。
33.此处型号为马克37锤头(Hammerhead)。
34.此处型号为马克31活塞(Piston)。
35.此处分解式战甲为马克41骨骼(Bones)。
36.马克38伊戈尔(Igor),首个巨型战甲,之后托尼还设计过两台巨型战甲,那便是两个型号的反浩克装甲。
37.并肩作战的分别为前面介绍过的马克35红鲷鱼和马克17破心者。
38.托尼首先穿上的这套战甲是前面介绍过的马克33百夫长。
39.帮助罗德的这个型号是前面介绍过的马克17破心者(戏份很多的一台酱油机)。
40.此处型号为马克25前锋(Striker)。
41.此处型号为之前介绍过的马克39双子星。
42.此处托尼穿戴失败的型号是马克22热棒(Hot Rod)
43.此处托尼穿上的第二套战甲是马克16夜店(Nightclub)。
44.此处托尼穿上的第三套战甲是马克13。
45.马克42归队,托尼赐予了它一个非官方昵称:浪子(The prodigal son)。
46.托尼最后穿戴了一半但救其一命的战甲是之前介绍过的马克15鬼祟。
47.此处飞来被小辣椒报废并利用其配件彻底杀掉基里安的便是前一代主角机马克7,至此,功勋战甲马克7正式退役。
48.通过“重新开始”协议(clean slate是美国的一句俗语,字面意思是干净的石板,实指抹掉过去,重新开始),托尼炸掉了自己现有的所有战甲;通过手术,托尼取出了身体内残留的弹片,脱离了以方舟反应堆维生的生活。钢铁侠独自战斗的时期至此告一段落。
49.如托尼所见,哈皮醒来第一眼便是看《唐顿庄园》,第二眼便是去看身边的护士有没有戴胸卡。
50.托尼为自己得力的助手哈雷置办了一整套设备,然而最后最得宠的还是小蜘蛛。希望MCU之后的计划中会有哈雷的新戏份,二代钢铁侠什么的也不是不可以的嘛。
51.托尼从自己家的废墟中找到了机械臂助手阿呆,并从地上捡起了一个螺丝刀,这暗示着钢铁侠的事业还会继续。之后,托尼搬家至复仇者大厦(之前的斯塔克大厦),专注于复仇者联盟的集体行动。
52.《钢铁侠》三部曲至此结束,同样是一句“I am Iron Man.”
53.片尾彩蛋是托尼在给布鲁斯·班纳讲述这部电影的故事,显示出托尼在这时已经与布鲁斯在一起工作,为引出下一部《复仇者联盟2》做下铺垫。
54.斯坦·李在本片中客串扮演田纳西查塔努加镇选美大赛上的观众。
这是一个原作粉的抱怨,所以看不顺眼可以无视掉。
作为一部单纯的商业电影,这部片子可以打至少八分,全篇无尿点,情节紧凑,处处神展开,动作场面扣人心弦,对人物也有深入的挖掘,被称作是钢铁侠三部曲中的最佳作并不为过。
但是,要我称赞它是一部好的钢铁侠电影,我做不到。整个观影过程中,虽然场面是如此精彩,情节是如此曲折,但却莫名其妙地觉得越看越郁闷,觉得不对味,觉得胸口有什么被堵着没法通气——这种不爽,在托尼炸掉全部装甲和扔掉反应堆的时候达到了顶峰:我觉得,它不再是一部钢铁侠电影了。
原作粉对它感到愤怒的原因有很多:例如托尼的死敌满大人竟然被塑造成一个跳梁小丑,例如生硬插进去的中国版急诊室故事,例如绝境的使用,等等。但仔细想来,这些都不是让原作粉感到不爽的深层次原因,归根结底,这些都是细枝末节的问题。
真正让我觉得“不对味”的,是这片子从人物塑造和主旨上都偏离了钢铁侠的主题。
电影看完后,我曾在短评中写到,钢3想表现的托尼的“焦虑症”心理脉络是他和装甲的纠结关系:纽约让他第一次真正意识到自己只是凡人,因此才无比焦虑地关在实验室里不停地造装甲,靠装甲来获取安全感,装甲业已成为他的囚牢。最后他把所有装甲都炸掉,象征他终于从这种心理解脱,然而电影却没能将这条线索整理清楚,这是让我觉得不满意的地方。
可是和朋友讨论之后,我开始发现,且不论这条线索的技术失误,甚至是这条心理暗线本身的安排也不对味。
托尼斯塔克是怎样的人?
在《恐惧本身》中,眼看大蛇手下的天锤尊者在地球肆虐,绝望愤怒的托尼找到奥丁,要求他给予人类反击的机会。他对奥丁说:“你知道我在大战前都干什么吗?我造武器。非常牛逼的武器。”
这才是托尼斯塔克,他是一个创造者,革新者,技术边界的探索者。他绝不是什么修理工。他也不会搞化肥炸弹,搞秘密潜入,搞枪战。这些对于托尼斯塔克来说,是很掉价的。面对比他更加强大的敌手,托尼的态度一贯都是“我不怕被你的技术打败,因为我总是能造出比你更牛的东西来击败你”。因此,当预告片中出现手术室镜头时,人们翘首以盼托尼会以生命做赌注,为自己做绝境改造,然后超越对手,击败对手——因为,这就是托尼斯塔克会干的事啊!可事实证明,这还是个预告片欺诈,就和满大人欺诈差不多。他击败对手靠的不是技术上的超越,而是人海战术和开挂小辣椒。
在我心目中,托尼斯塔克所作的一贯都是一往无前、不管不顾,把科技运用到极致,哪怕面对凤凰、面对灭霸、面对天神组这样的敌手,哪怕他不停地犯错误,他也从未停止过科技上的不断探索。即便是在被人骂很烂的钢铁侠2中,托尼的这种探索也从未停步,他的革新者和创造者身份也是引领全篇的。而朋友说,在钢铁侠3中的托尼,“在科技竞争面前手足无措”。
钢铁侠又是什么?
细究起来,上述那条“在神和外星人面前发生了动摇”的心理线索就是在这里出现了奇怪的偏离主旨问题。钢铁侠的主旨之一确实是托尼斯塔克的自我怀疑,但他怀疑的从来都是自身道德价值,他作为的正确与否。对技术能力,他从来都是完全自信的,他从未怀疑过自己造不出更厉害的东西,没害怕过自己不能超越人类乃至是神。托尼斯塔克所真正恐惧的,其实是被装甲束缚、装甲价值甚于他本身、自己无法做一个好人、以及技术被他人所滥用。同样的,钢铁侠的另外一个主旨确实也是托尼斯塔克和装甲之间纠结又复杂的关系,但纠结和复杂并不仅仅在于他对装甲的依赖。他和装甲其实是一体两面:钢铁侠的装甲象征的是对他脆弱人类本身的超越,是对他死亡商人的超越,是他身为超级英雄的自我,是对托尼斯塔克本身的超越。可是另外一方面,钢铁侠的身份,装甲本身,又将他和其他人隔离开来。装甲和钢铁侠是他用来自我保护的东西,但又让他成为man in the shell,成为孤立的、被这装甲囚禁的人。托尼斯塔克和钢铁侠,从来都是在不停地相互争斗,相互和解,相互融合,螺旋式地迈向下一个阶段。
而这部电影却彻底将托尼斯塔克和装甲割裂开来了——装甲被当成是一种外在的单纯的工具,可以解脱的心理状态,制造装甲是一种惶恐的病态,是某个“可以跨过清零从头开始的人生阶段”,或者放烟花的材料。影片最后,当托尼炸掉装甲扔掉反应堆的时候,态度就像是“我扔掉了奶嘴,现在长大成人了”;他简直是抛弃了钢铁侠的身份,而不是与这个身份达成和解。尽管他在片尾赶紧补充了“我是钢铁侠”这样的宣言,而对原作粉看来,这就是要托尼斯塔克从他另外一半的自我那儿逃开,既没有道理,又让人恼火。同时,借着“他摆脱了拼命制造装甲的焦虑”,这部电影还彻底剥夺了托尼创造者和革新者的身份,冠之以一个莫名其妙的“修理工”定位。
拜托,身为天才,宛如洪水,席卷一切,破坏一切,这才是托尼斯塔克作为未来学家降生到世上的天职,修理工?那是Jarvis的工作。
我很理解,包括预告片欺诈在内,编剧和导演都是想要突破窠臼,想要深入挖掘人物,但在原作粉看来,这是让我们感到万分痛苦的方向错误——想要突破窠臼,就颠覆原作的世界观基础,让其成为笑话;想要深入挖掘人物,挖掘出的却是RDJ,而不是托尼斯塔克。这部电影,精彩归精彩,却归根结底成了RDJ和Black的电影,不再是钢铁侠电影。
我想,对于这片子的评价,普通观众和原作粉必将出现巨大分歧。而我呢,我现在算是多少理解了蝙蝠侠粉丝看待诺兰三部曲的心态了。
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关于诺兰三部曲的疑问,请看我在本楼的已有回复,我想我已经把问题说很清楚了。以后相关问题不再作答。
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电梯
http://movie.douban.com/review/5912350/?start=100#comments我知道现在讨论这个话题有些晚了,最激烈的争论也已经过去一段时间,但看了Bashir翻译的《暗黑无界》:进取号上的混蛋(dicks)太多了[
http://www.douban.com/note/277036403/],觉得还是有些话想说。
我曾经写过一篇《姐姐的守护者》电影的影评,批判电影的改编脱离了原著小说。很多喜欢电影的人留言反对,说改编改编,跟小说不同是很正常的。
我一直没想好怎么提炼出一句话来向这些电影爱好者表达我失望的点在哪里,直到我看到《暗黑无界》那篇影评里写的:“一部成功改编电影的导演并不一定要是死忠影迷……可把原来剧集的价值观丢弃掉是另一回事儿了”,我终于想到问题在哪里了。
无论是改编小说还是改编漫画或者改编老版剧集、电影,核心的元素是不应该被改掉的。无论你怎么改编《罗密欧与朱丽叶》,把故事放在现代、把主角改成两个基佬、把所有角色变成僵尸……那个故事的框架和核心价值都应该是不变的,观众应该一眼能看出它是《罗密欧与朱丽叶》,而不会错当成《哈姆雷特》。
但《钢3》基本是把《亨利四世》改编成了《无事生非》。
前两部《钢铁侠》和《复仇者联盟》,包括第一阶段的其他电影都选择了偏明亮、简洁的路线。而《钢3》自始至终的宣传都强调要走黑暗、沉重的路线,仿佛要靠近诺兰的《蝙蝠侠》系列。满大人、绝境病毒……这些漫画迷闻之颤抖的元素让人做好了“被虐”的心理准备。
结果呢?成片并非如此,大家发现被骗了。电影有多么脱离漫画,已经被讨论得够多了,我不再重复。许多人一再强调,电影是199999宇宙,不要带入漫画主宇宙616去看。言外之意,这是经过改编的平行宇宙,和你脑子里的印象不一样。
如果平行宇宙可以合理化一切差异,那么我是不是可以说《冰与火之歌》也是个漫威的平行宇宙?罗柏·史塔克是平行世界的钢铁侠【哈,还是史塔克呢】,弑君者是平行世界的美国队长——什么,你说人物不符?这不是平行宇宙吗?
电影宇宙虽然可以看做另外一个世界,却是绝对不能脱离于616宇宙而独立存在的。没有616的Tony Stark就没有199999的Tony Stark. 漫画是电影的基础。各个宇宙再怎么不同,人物的核心价值观和他身上的根本冲突是不应该改变的。如果616的Tony Stark把盔甲看做自己生命的重要组成部分,那么199999的Tony就不该把盔甲当做前进的负担。
影片中很多所谓“改编”,因为走得太远,变成了剧情上的漏洞。IGN这篇虚拟的问答[
http://www.ign.com/articles/2013/05/20/the-ultimate-iron-man-3-faq]点出了很多问题,而如果按照漫画的设定来,这些问题本不该存在的。
除了和漫画原型的脱节,《钢3》本身作为一部续集,和之前的影片也有偏离。
这种偏离跟导演的更换有很大关系。Jon Favreau是一个铁人粉,对Tony Stark很了解,对塑造角色投入很多。他甚至找到了Paypal联合创始人、SpaceX和Tesla Motors的创始人Elon Musk,把后者当做电影版Tony Stark的原型(据传漫画中Tony Stark的原型是Howard Hughes)。前两部参考了很多Elon的经历和观念,比如他说自己是“骨子里的工程师,但被迫当上企业家”,这也为Tony后来把公司交给Pepper作了铺垫。《钢2》中HAMMER企业的镜头都是在SpaceX拍摄的,Elon本人还有客串。
然而到了《钢3》,不知是不是因为Shane Black和RDJ太熟,Tony Stark彻底变成了RDJ他自己。之前有传闻说RDJ想要拍自己的钢铁侠系列,我转发的时候说了句“让他自己去玩,把616的Tony还回来”,还遭到RDJ粉丝的长篇抗议。我不否认RDJ对钢铁侠、甚至整个复仇者系列的贡献,可以说没有他就没有后来的这些电影,我觉得他是个很棒的演员,甚至如果没有他演的钢铁侠我可能都不会进这个圈子。但是随着RDJ和这个系列一起发展,RDJ个人的性格习惯越来越多地被带进Tony Stark这个角色。《钢铁侠》前两部和妇联也有他个人的东西,比如说Tony不喜欢从别人手里接东西,其实就是RDJ的习惯,还有妇联里吃蓝莓干,其实是RDJ自己爱吃零食。但《钢3》里我们能看到的Tony Stark基本只剩下RDJ,Howard Hughes和Elon Musk都不见了。电影里散布着RDJ现场即兴发挥的插科打诨,还有他乐于展示的咏春拳学习成果。 RDJ用自己的方式演绎Tony Stark,但RDJ并不是Tony Stark. Shane Black作为导演没能控制好对主角的塑造,结果Tony看起来就像是加强版的RDJ.
有报道[
http://www.vulture.com/2010/12/jon_favreau_iron_man_3.html]说Jon Favreau不再执导第3部的原因之一就是,他和Marvel Studio对剧情走向的意见不一致。妇联之后的《钢3》往哪儿走,在他续约的时候连Studio都不明了,他对这种情况很担忧。另外一个可能的原因是,经过前两部电影,Favreau的导演酬劳会很高,加上RDJ的酬劳,会是一笔很大的支出,Studio想要降低成本。无论是什么原因,Favreau和Black对剧情和人物的理解明显相差很大,导致第3部有一种推翻前2部甚至妇联的感觉。Marvel Studio没能保证第一阶段到第二阶段的连贯性,很可能会直接影响妇联2的衔接。估计Joss Whedon心里在骂那些被炸掉的盔甲和被扔进海里的反应堆吧。
我可以理解Studio为了票房,或者说,为了吸引更多观众,在漫画的基础上做出改编。但是到底要怎么改,改成什么样,就是另外一个层面的问题。没错,票房面前人人平等,不爱漫画、冲着逗乐和爆炸场面看个爽去的人占了大多数,但这是不是代表一定要耍得漫画粉团团转、把他们气得跳脚?前2部钢铁侠和妇联已经把很多电影粉变成了漫画粉,第3部钢铁侠没有理由不能吸引更多的人爱上漫画。既然如此,两者不应该是如此对立的局面。
很多人像我一样,因为前几部电影而喜欢上钢铁侠,在《钢3》上映之前的空档去补看了漫画。我们花时间去了解主世界最原始的那个有着几十年积淀的钢铁侠,爱上这个角色的深度和矛盾。结果《钢3》上映,我们发现自己被抛弃了,仿佛我们本不该去了解那么多。倘若我们像大多数蜻蜓点水的观众一样,对电影和电影背后的漫画世界没有投入那么多感情,倒不会受到这样的伤害了。这样的改编,到底是打算吸引更多观众变成M家死忠,还是在告诉M家死忠,我们不在乎你们的感受?
终于变成斯塔克冷笑话合辑了。Ps王学圻老师把一口牛奶喝出了中华上下五千年的味道啊。
经过前两部和复联的洗礼,这一部的笑料已经审美疲劳,反俗套的段子设计也显得过于刻意。两高潮部分还不错,但其他时间废戏太多,节奏再紧凑点压缩至90分钟会更好…★★★
就为了电影院新给的3D眼镜又轻又薄又可以架到原来的眼镜上就像墨镜一样我也要给五星!!!!(矮油,其实我是小罗伯特唐尼脑残粉我会说吗- -
没看到范冰冰……不过,为什么看着看着穿越到变形金刚了。
在imax看也觉得一般,最爱的果然还是第一部.今晚和我一起看电影的人要是能成为我男朋友就好了
N个钢铁侠一起出现的时候,我脑子里轰然响起:五十六个民族,五十六支花,五十六个钢铁侠是一家……
从舒化奶到谷粒多,从《变形金刚》到《钢铁侠》,看来中国奶制品真是只有铁人喝了才不拉稀
天朝特供的部分很出戏,而且唯独这部分有扎眼的广告植入;3D效果也很差劲,完全没必要;模式化制造的剧本,不少情节大有很多画蛇添足的拼凑之嫌。超级英雄不再是所向披靡,如今个个都跟着诺兰的步伐走向了心理阴影,连臭屁的钢铁侠也不例外,这也不算新鲜的反向逻辑了,但动作戏还是很爽很酷。★★★
不知道钢2和钢3哪个更烂,因为我忘记钢2有多烂了。穿上铁甲怎么打都不疼,脱了铁甲怎么打都打不着,你让人家反派怎么玩?这不欺负人吗?至于里面那两个中国人,just a joke。唯一觉得有趣的是唐顿庄园的植入。当然唐尼的铁粉不会这么想。
电影放完人都走光了我一个人在那傻站着,扫地阿姨大概是看不下去了,侧过身来朝我喊道:“别等了,没有彩蛋,我都扫了三天了。”
"我要把脱掉的一件件穿回来。""不行,还是一下子脱掉吧。"即使有这么宏大的命题,还是没走上假装深刻的毁灭之路,坚持混不吝,比二好。事实证明,即使身为高富帅,也要明白送娃娃不如放烟花搞浪漫能骗倒女孩。王学圻你好。
第一集是人变侠,这一集是侠变人。褪去战衣的斯塔克,心理挣扎被积极开发出来。但战衣被利用的太频繁,不断重复的设备故障、盔甲重组等噱头与沙恩.布莱克惯用的“喜剧大于动作”的风格来掩饰故事上的平庸。“僵尸”反派也很浮夸,好在唐尼的自信与魅力依旧撑场。中国演员我就不说啥了…
看来以后决不能随便放别人鸽子。。
托尼是要治病的,小辣椒是会变强的,满大人是来搞笑的,王学圻是可有可无的,范冰冰是画蛇添足的。。。钢铁侠是用来放焰火的。。。
不懂王学圻和范冰冰出现的意义。。。一张嘴就国产连续剧范儿。。。
钢3最吸引我的并不是特效和Mark **,其中的两个大反派也可能不是最强的。但更重要的是:1,妮妮延续了他句句珠玑的冷幽默;2,超级英雄也会有创伤,也会有焦虑,而超级英雄在每次的大战之后浴火重生则是练功升级的不二法门。PS:班纳在片尾的出场一定不要错过。
欢脱跳跃的爆米花大片。boss:"我今天变成这样。。。只因你曾答应我要和我在天台上看雪看月亮。。。却终究没来。。。。T,T"
Absolutely amazing!五颗星全部给眨巴着狗狗眼卖萌的骚萝卜!我的心中了无数箭!技术宅拯救世界!经验告诉我们任何Marvel出品的电影都必!须!看!到!字!幕!放!完!彩蛋超可爱!MK系列太碉堡!节奏紧凑,情节精彩,打斗场面酷毙了,绝对完爆前两部!Tony Stark will be back!!!
情节紧凑,场面NB,盔甲碉堡,绝对三部里最好看的一部!!
昨天看了两部电影,一部是钢铁侠,一部是王学晰跟范冰冰主演的医生救病人的电影。第二部没看明白,可能是以预告片的形式插播在钢铁侠里了。