1 ) 导演,你可以做的更好
开始我以为是《无间道》,
后来觉得不错难道会把老实人逼坏成就《新宿事件》?
再后来我发现原来是《英雄本色》,
但是看到三人互换角色在老母亲床前倾诉我以为导演想拍成《断背山》,
等到三人坐那抽烟等死我又燃起希望,难道会拍成是《放逐》,
开枪后放起音乐,心想《古惑仔》也行啊,
刘青云用弹壳蹦坏蛋时我知道了导演其实是想拍成成龙式功夫喜剧。
想加进去的东西太多,反而杂乱。
导演,你可以做的更好的。
2 ) 丰满了人物,糙了剧情
《扫毒》注定是一部被捧杀的作品,宣传“集港片之大成”,集是集了但没大成。毒品网络,卧底身份,警内争斗,国际背景,古惑仔,兄弟情义种种元素的混杂,有心的不断变换充满特色的场景,但情节上有过重的编作痕迹,无论是煽情还是故事转折都太过刻意,且留下了许多“电冰箱问题”。“电冰箱问题”的概念是指细节上有很多在看片时不会注意,但是等你回家开冰箱时就会突然想起影片有些没交待清楚的地方。“电冰箱问题”是编剧泰德•塔利对自己的作品《沉默的羔羊》提出的理念,他自认为自己在《沉默的羔羊》里有很多“电冰箱问题”的小细节,而我们都知道《沉默的羔羊》是一部经典作品,所以“电冰箱问题”原意上是一个正面的褒义词。比如在《沉默的羔羊》中有一段签字的段落,很隐性的说明了汉尼拔偷走了这支笔,而实际上从头到尾都没说明汉尼拔是如何偷走这支笔。而在《扫毒》里的“电冰箱问题”都是弊端,就是大家常说的逻辑纰漏,一个原因是限制于时长,还有就是故事一直在拼命的把三个角色往死路上逼,令人遗憾的是剧情也被编剧要求往死胡同里钻到最后完全没有回旋的弹性。
不过你不可否认三兄弟的角色编的非常丰满,形象十分鲜明,五年前后三人的身份态度和立场的转换相当有理有据,能够将几十集电视剧才能铺陈开来的角色迅速的两小时的时间里立起来,其实都多亏于影片最大的缺点——“刻意的情节和过度的煽情”,当然还有刘青云,古天乐和张家辉出色的演绎。他们的表现不可谓不出色,只是没有给我们太多惊喜,因为大家多港片的类型元素都太过熟悉,即便三人以很高的完成度演绎出来大家都会觉得在情理之中。按照经典叙事的方法来说,在线性的时间线中,情节和角色相辅相成,互相推动和成立,最后出来的成片是情节还是角色给观众留下印象更深就要看导演自己的侧重点。如此说来《扫毒》的三兄弟形象煽得女观众一把鼻涕一把泪不应该很成功吗?答案是否定的,因为《扫毒》是在编剧过程中就是角色先行(空枪,打电话告密,生命抉择带来的三人互相内疚是创作剧本的原点),再“添油加醋”的添加可以树立人物性格的情节,为了什么而特意去增加什么,那么刻意煽情就毫无阻碍的席卷了全片。
陈木胜在《扫毒》中的暴力场面是退步的,犯的毛病与《逆战》相同,国际背景加大火力武器不能玩的尽兴,出来的效果只是为了满足视觉效果忽略了给观众带来的紧张感,预告片中的直升机扫射只能说是华而不实。用暴力场面来形容是因为陈木胜近年的作品基本以拳脚动作为主,无论是与成龙合作的《新警察故事》和《宝贝计划》,还是《保持通话》与《男儿本色》,即便是《全城戒备》也是拳脚为核心,枪战永远都是辅助性的。在《扫毒》中是以枪战为主,可人物设置上容易联想起《喋血街头》,部分的动态扫射场面会让人不自觉的串联起《喋血街头》。不过懂的人当然明白吴宇森式风格只是观众主观的一种错觉,三位主角从头至尾手枪用到底,在结尾澳门的站位配合以及那些浪漫到让人以为是穿帮的血雾,已经表明了陈木胜是在纯粹的向师父杜琪峰致敬。
全片最满意的还是江湖兄弟情的刻画,这一点我很是满意,当然我也知道有部分朋友会因为影片的缺点而对兄弟情产生厌恶和疑问。在我看来呢片中的手足情很是纯粹,绝对是最简单直接的男人之间的情愫,看上去矛盾全都写在脸上,有意见就会毫不掩盖的抒发出来,然后大吵大闹甚至拳脚相搏,但是打完了就什么都没有了,又回到了当初的和平,心里头对对方的感情不减反增,这种与女人口是心非玩宫心计截然相反的情感在全片体现的淋漓尽致。除了这点,片子还是有两处神来之笔的,尤其是港口集装箱的撞车摊牌,视听语言运用绝对是简直了。
(涉及剧透)
五年后的重逢,三兄弟立场强弱已经完全转换了,原本老大的刘青云因为内疚已然势微,在与张家辉碰撞过程中先是奋勇然后再逐渐放弃任由张家辉的随意攻击;以复仇姿态归来的张家辉霸气侧漏拼命的把刘青云往死里撞;随后赶来的古天乐螳螂捕蝉黄雀在后,阻击了张家辉对刘青云冲撞,并逐渐发力反击张家辉。在三人下车之前都不发一言,只有单一的眼神交流,而车子的运动形态反映这三人复杂的心理状态,即便片子有诸多瑕疵,光凭这一场戏陈木胜这部片就值了。
P.S 张家辉炸人那一段真的是帅到难以自勃啊!明年是想要垄断男配和男主(《魔警》)吗?!
3 ) 观影全程记录
1,张家辉开头好弱气好可爱好小只!
2,古天乐家居然是海景房。
3,古天乐变方了刘青云皮肤变好了。
4,Boss的发型令人为他审美担忧,或者也有可能他是爱因斯坦粉?
5,从影院里人看卡司表的反应来看,还有很多人分不清梁家辉和张家辉。
6,学好当地语言是多么重要!
7,柴哥是真心的。
8,腐败度不同的政府合作太糟心了。
9,死死抱住古天乐的张家辉身形太可爱了。我站这对啊啊啊啊!
10,“我们先吃点东西”这句真是太棒啦!
11,他们吃饭那地方怎么也没个老板入镜。
12,这个大Boss一出场所有人都愉快地笑了。你这样不行的,老大。
13,萌刘青云古天乐的太惨了,有这么一出该怎么西皮……虐张家辉我倒是喜闻乐见。
14,张家辉的眼神技能修炼得不错了诶。
15,确实是古天乐做错在先。
16,子伟这个跟班角色终于可以洗点升级了!
17,刘青云还是有点胡茬好看。
18,白毛出场回答是谁的时候我还以为他要说自己是汪东城。白毛口音好真实不像是配音,有种非主流的糟心感。
19,鳄鱼到底是干嘛吃的。
20,五年学好一门外语,子伟好励志。
21,黑化的子伟让我好串戏,他跟中年中二一样和刘青云玩起了碰碰车。
22,这场碰碰车戏好色情…啊。
23,张家辉戏很不错,但刘青云的戏真好。
24,Boss都五年了你怎么还不换发型啊,你个糟心货。
25,不要随便借笔。
26,手铐脚镣在白毛哥身上和谐得浑然天成。他应该专门演非主流,演的太好了!
27,Boss的女儿太赚了,古天乐张家辉选哪个都不亏啊?!
张家辉听完道歉的第一个眼神秒杀我。太赞了我要是站着就跪下了。#这值得写一整条#
28,其实子伟的妈妈是斜眼。
29,张家辉说“我是阿秋”的时候所有人都忍不住笑了#不该有这效果啊导演#。
30,妈妈跟总结陈词似的提炼了一下主题思想,略糟心。
31,子伟岂止是升级了根本就是转职了好吗。
32,……转职成了杨过。
33,擦,白转职了。
34,“我看你发型就来气”+1
35,欧阳兰兰是真心的。
36,感觉Boss脸上那个弹孔不科学。
37,刘青云你到底爱的是谁?!
38,我发现我只记得张子伟苏建秋但不记得刘青云那个角色的名字。
39,最后我听到有人对刘青云评价“可算死了”……你们还有人性吗【虽然我也感到了莫名的拖沓。
40,片尾好听。
41,张家辉转职后真的好帅。
回味了一下。
1,剧本真乱,没有连贯骨架的,撑死及格。
2,古天乐在演技上输阵了。张家辉出彩,刘青云是“只需使出七分功力”。
3,为什么好多人说阿秋没死?!他明明在刘青云站起来拉仇恨之前胸口中了好几枪啊?
4,张家辉这次扮相可能是这几年最好看的了……
5,豆瓣我会打三星但一个是给张家辉的
4 ) 长得像警匪片的小清新
2013有一些电影上映:《扫毒》《毒战》《寒战》《激战》《心战》《盲探》《制服》《控制》《风暴》。这其中,三部有任达华,两部有古天乐,两部有梁家辉,两部有刘德华,剩下也都是张家辉,郭富城这些上年纪的港产影帝,他们努力了一年,炮制出以上良莠不齐的华语电影,一时间让外国朋友都很好奇我们这里到底今年发生了什么。
拿杜琪峰的《毒战》和他徒弟陈木胜的《扫毒》单挑吧,都是警匪片,都讲缉毒,前者根本不像是杜氏作品,故事在内地,拍摄在内地,演员用内地,完全就是一部内地警匪片,尺度足够大,细节足够真实,这是以前内地警匪片完全没有的。而陈木胜的《毒战》完全没把心思放在毒上,说来说去整部电影两个半小时,看的就是三个大男人用“注意,我要开始表演了”的演绎方法诠释出来的兄弟情谊。坐在小破屋一起吃盒饭,时不时就一把鼻涕一把泪的唱起郑少秋金曲《誓要入刀山》,高兴了就互相下跪抱在一起哭,这哪里是警匪片,简直就是一小清新。大头马老师说,现在大陆要是风气一转,要扫黄了,改个名字叫《扫黄》,立马就能接上。什么时候要开始打击盗版了,也不是不可以啊。
陈木胜拿手的是武戏,呵呵全香港最喜欢爆破的人,《扫毒》的枪战和爆破亦十分精彩,一场泰国二十分钟的枪战戏,场面大到好像灾难片,直升机扫射,追车,撞车,一气呵成,毫无断层,观赏性绝对值回票价。而文戏如上所述,颇为情绪化,五个编剧,两个半小时,生怕用的不够本。警察三兄弟之张家辉,死里逃生,性情大变,跟了毒枭,潜心积攒五年的仇恨回来报复另外两个,都要把人家妻小从楼顶丢下去了,却在另二人哭天抹泪带下跪的戏码过后分分钟轻松化解,他是不是傻。往后看,更侮辱智商,最后打大boss的一场,张家辉进门撸袖子自己把手砍掉后,发现被人玩儿了,大boss是假的,接下来更闹,大哥又跟玩一样,把另一只手拴脖子上框框框接着打,小鬼打死之后,三位高精冷贵的大哥端坐在敌人枪口地下,抽烟讲笑话吹牛逼长达五分钟,生怕自己比对方死晚了半拍。
你说是江湖,是单纯,还是天然呆。广州的文案写得是兄弟版的致青春,啊一点都不过分,是谁想出来的值得怒赞五十多回。
值得注意的是这群香港影帝队伍里唯一没有拿回家过奖杯的古天乐,他其实很会演戏,他演坏人很辛苦,而且在两部电影里都吐了。
(文/城南草木生)
5 ) 致从未逝去的旧港片精神
看过《扫毒》,我联想到的是《致青春》。这可不是说陈木胜拍得像一部导演处女作。事实上,爆炸陈一扫《全城戒备》的智商蹂躏和《新少林寺》的煽情泛滥,以《扫毒》重现了他在上个世纪就运用到纯熟喜人的动作片技巧。尤其是前一个小时,兼有港产警匪的狂暴质感和促人屏息的节奏,以及谍战片层峦叠嶂的逆转花招,一气呵成,相当过瘾。笔者之所以品出《致青春》的味道,全由于结构。一小时的好戏后,五年之隔,展开另一段叙述,不似前半截渐次升级后的一瞬爆发,变得零碎,片段化,情绪跌跌宕宕,仿佛是一部不同的电影。
而严格来说,三位警校好基友确实从头到尾一直在“致青春”。每逢碰头,就缅怀一下“那些年,我们一起……”,不是“我拿你们当亲兄弟”,就是“踢球时揍人好爽”,保留曲目是秋官老歌的现场KTV,拿来巩固同袍情义也好,反目成仇、怒气值满槽时用作嘲讽也好,搞到不通粤语的观众都能哼起来为止,感染力胜过《同一首歌》。
片长超过两个小时,胜在脉络清晰,并不觉冗长。这故事就像一条被拧过晒干的毛巾,到处都能轻易补充些支线进去,感情复弥,卧薪尝胆,升职加薪,郁郁不得志,卧病老母,返港复仇,搞笑上司,留白多不胜数,每一条都可以大书特书,如果把5年的空白期填满,拍个二三十集的无线剧不是问题,不比laughing哥缺料。主创将其一一掠过,只重点扩展了兄弟情一节,你能从他们叙旧的只言片语里,拼凑出当年的欢乐时光。集装箱码头“撞车摊牌”和病床前“代诉心声”两场,最是叫人感慨。前一场包裹在百感交集中,重逢本该狂喜,却被委屈、误会、愤怒和悔恨打压,三人都像小孩一样使着性子,捂着心声,说着言不由衷的狠话,叫人心酸。后一场表现置之于死地而后生的豪迈,老人已逝,了无牵挂,误会既除,心意既通,便可齐心御敌,老港片里,有很多这样意气风发、预备放手一搏的热血场景,很是激动人心。这两场戏,也相当考验演技。
既是卧底戏,不免故布疑阵一番,一句话归纳,该当卧底的没当成,不该当的却当得很顺利。剧本的重心并不在悬念,疑阵不难看穿。三雄鼎立的卡司,到一半玩假死,瞒不过太多人(当时眼镜仔捐躯的催泪还没过呢,情绪上也不对位),有朋友将之当做剧透利器,未免高估它,还不如后面某阴阳怪气配角之死有力道。至于结局,看多了合拍片,知道过审标准,也能猜出端倪,海报上都打出“三个犯人”的字样了,现在又不兴打字幕自首那一套,答案是呼之欲出的。
片名《扫毒》,却绝非另一部《毒战》。哥仨的故事,与打击毒品、维护社会秩序的警察使命关系不大,倒似《英雄本色2》的兄弟复仇记,把主题相近的《喋血街头》用作标题,也无不妥。陈木胜十年前拍过《双雄》,这回取名《三雄》多好。跟毒品关系最密的泰国行动,只不过为结下私人恩怨做引子,倒可视作《毒战》外传。开头不断强调的“你係差人”,放到后半截也像个笑话,三个通缉犯替多国警方完成了不可能的任务,“荡平金三角”之类的宣传词,听过就忘了吧。陈木胜答问时说,最初暂定《扫毒》,拍完就不想改了,也好,取名马虎正有老港片特色。
许多动作桥段旨在表明,中国也能拍超级英雄片。张家辉断着肋骨跟鳄鱼赛泳,古天乐磕爆下巴血槽不降,刘青云抗子弹能力惊人,还有一个打十个的徒手战斗力,对方是一拥而上,比叶问打的日本兵还狠,这种打法,成龙都只吃得住三四个呢。轻易令寻常人脑震荡的撞车,他们玩着如碰碰车一样。这仨最强大的超能力在于心理操纵,八面佛何等人物,宁牺牲女儿也不放过仇家,女婿五年只得见他两次,阴狠机巧,老谋深算到了极致,直至大火并前一刻仍隐藏幕后,掌控全局,却叫他们三两下激成了《疤面煞星》的托尼•蒙大拿,端着枪送死,闹了个无人生还的冚家铲,情势逆转之生硬令人瞠目。犹如截稿期要到了,作家赶紧收的尾。据说有加长版,但要抹掉这份仓促,希望很渺茫,强弱如此悬殊,只有拍成电视剧才能从容扭转。
强劲而爆裂的动作之余,是整段整段的抒情戏,文戏的篇幅多过武戏。我看的是点映场,陈木胜解答,这是为平衡阳刚性,照顾女观众的喜好。但笔者看来,此举颇有失策。影片挥洒吴宇森、林岭东式的兄弟豪情,女角们分明是被晾在一边的。譬如母女俩刚从死亡线上捡回命,惊魂未定,古天乐便头也不回跟兄弟而去,譬如张家辉刚握住亡妻之手,旋即就松开,重回兄弟战场。我旁边两个女观众颇有微词,想质问导演,还好麦克风没递到她手。去年的《寒战》也有“重男轻女”的倾向,但并无这么露骨的镜头表现孰重孰轻。其实,本就是男角主导的阳刚电影,不往柔情上靠也无可厚非,再说钟情火爆威猛的女影迷也不在少数,雄性激素再密集一点,照样票房无虞。总的来说,男同胞看完记得跟女朋友保个证,不会重友轻色到这个地步,就行啦。
这是我头一次在大陆影院里看粤语片,连袁泉也给配了音,在影院里体验如此醇厚的港味(吐槽一下《盲探》,郭涛配成了粤语,高圆圆没配,动机何在)颇为惊喜。更有,居民楼突击,码头抢货,集装箱飙车,天台对峙,娱乐会所枪战,每一场都能让人想起好几部老港片来,反倒是预告里大书特书的直升机空袭,只是炫耀声光效果,还没炫好,爆炸时汽车纹丝不动,感受不到气浪的威力,陈木胜的《男儿本色》也有这个毛病。比较遗憾的是,这版字幕的自由发挥太多,广东话一般有约定俗成的国语对应,整句意译显得古怪造作。很快所有合拍片都将放映原声版,会不会它们的字幕也遭人捉虫呢。(文/方聿南)
6 ) 《扫毒》:论妖孽圣母受的养成
1)《扫毒》的一开始,卧底还是卧底,总督察还是总督察,路人还是路人的时候,三兄弟聚在一起,寥落的工屋里吃完盒饭,合唱了一支歌,《誓要入刀山》,1978版《陆小凤》的主题曲。他们争论的重点,是到底谁配做“西门吹雪”。
其实故事就是从这里歪掉的。西门吹雪的人生,就是一心练(搅)剑(基)的人生。卿本冰山美人,心中意中唯剑而已,也就陆小凤花满楼几个基友配他多废几句话;后来一时走火入魔去找了个姑娘企图过上正常的热炕头生活,又发现情与剑不可兼得,最后舍弃男女之情得证大(搅)道(基)——他对陆小凤的感情绝对够为之赴死,如何这等兄弟情深又不妨碍求剑道?西斯空寂。
2)显然中国传统一早通过话本戏剧和电影一脉相承灌输一条道理:比起儿女情长,兄弟情更值得拍着胸脯响当当说出来,也更被视为好汉所为。武松杀嫂且不提,张彻的《刺马》,吴宇森的《英雄本色》在bromance上更进一步,男男间爱恨情仇缠绵发狠之处,绝不让于异性,时有过之。举凡双雄戏,男人们的眼光永远胶着在对方身上,对敌手的惦记了解甚至超越家人,堪称平生第一知己。
《扫毒》则在双雄暧昧戏的基础上更进一步,设计了好一出铁三角(恋):马昊天(刘青云饰)在枪口下必须做一个选择:卧底多年妻子临盆在即的苏建秋(古天乐饰),和家有老母不能自理的张子伟(张家辉饰),只能活一个。这显然是男人最怕遇到的“我和你妈……”的经典谜题,马昊天的真正困境在于选择必定会带来的痛苦和怀疑,这也是大BOSS八面佛火眼金睛识奸情的想要的效果。
从这一刻起,画风和主角都悄悄改变了……
3)可以说,张家辉饰演的张子伟是本片最大亮点。前半段他是三兄弟中最普通的一个,在兄弟交锋中扮演的也是“不如我给你下碗面”的劝架角色——一句话,弱受。
但被化身渣攻的马昊天舍弃后,经过身中数枪/掉落鳄鱼潭/娶大BOSS女儿等不可能完成的任务通关,五年后再次以紧贴身体曲线毕露的西装和奢华小胡子造型出场,妥妥是女王的亮相。
其中勾引(泥垢……)马昊天从现场离开,继而引来苏建秋,三人在停车场开车互撞一段很燃:小男孩们的碰碰车游戏以中年男人的豪华轿车玩起来,从一腔火气满心不解的成人世界的追逐,渐渐回到年少轻狂时的打闹无忌亲密无间。
张子伟在时隔五年的这场争执中,已经从劝架者成为控局者,引(玩)导(弄)苏马两人的情绪和行动于鼓掌,眉梢压着的一点邪火和嘴角一丝冷笑,似乎都暗示着他作为反派大BOSS的光明未来。
一直到他控制段坤谋杀大舅子,把八面佛引离自己的主场,并把苏和马逼回当年二选一的窘境,逼到他们终于承认对他不起……这一切都还走在妖孽节奏上。
4)但!是!画风到此又悄悄改变了一次!
张子伟顶着新一代开山怪的酷劲儿,内心还是个自己给自己发了卧底任务的圣母受!
他他他,男色女色都无法收买,毒枭集团N把手的位子也不动摇,五年卧薪尝胆,只要渣攻认一句“当年不该丢下你”!他就舍弃了救他一命还以身相许的毒枭家的坑爹千(少)金(爷),含笑闯刀山!他以真爱证明了自己才是最合格的“西门吹雪”,无论命运千回百折,哪怕杀妻证道。
可惜的是,本片没有给他设定一个相配的CP。马是爱为他人做主的大哥,好起来为兄弟挡枪,坏起来一意孤行,最后自己追悔不已;苏则困于家庭,不自觉做出出卖兄弟的举动,难以释怀下反而更与马不相往来。都还是相对常见的港片男性主角,缺少与张子伟这个集妖孽女王与圣母一体的强受匹配的气场。
5)至于为何最后三兄弟勇闯虎穴,以三把手枪干掉若干手执机关枪的雇佣兵,只有苏活了下来,也很好解释。
要注意一个细节,马昊天和张子伟,作为适龄男性,在事发前身边完全没有女性伴侣,张子伟即使为了生存而结婚,妻子据暗示也是变性人,本是大BOSS的儿子——苏建秋有妻有女那一刻,已经注定了他将成为bromance界的炮灰过客,最后的殉情得道肯定没他的份。
在西门吹雪陆小凤花满楼他们的世界里,闯刀山这么浪漫的事情,当然只有无牵无挂的兄弟一起做,才够bromance。
有些媒体通稿啥的你夸张家辉和刘青云不要太过分,什么事过分就不好了!为什么老子我看完《扫毒》之后,感觉古天乐的演技完爆完胜完压完虐死了中规中矩的张家辉与刘青云呢?或者说如果明年香港金像奖男主角提名出现《扫毒》古天乐而非张家辉刘青云的名字时,那些狗会集体自杀吗?评委TMD不比你懂演技?
没得黑了,今年看到现在为止最好的华语片,三个影帝基情四射。爱情的终极问题由妈妈和老婆同时落水你先救谁,演变为两个基友只能活一个,你选谁!彻底沦为张家辉脑残粉
张家辉,一级棒!
看扫毒,学习如何一点也不娘地求复合。看扫毒,学习如何很酷炫地表达:“我会和你在一起。不过在此之前,我要虐你,虐到你亲口说只要我为止。”
陈木胜再次发挥了关键时刻又臭又长的毛病,到底多看不起观众智商才会非要闪回提示再顺延剧情,以及我真接受不了男人之间的感情戏还要句句说出口,隐忍静默的张力全扔了,是给幼儿园孩子找共鸣吗?煽情的水平拙劣的跟海报上的宣传语一样,仨影帝拍档被调度成这样,到底是有多大仇?
琼瑶附体,废话连篇,陈导演似乎永远不知道什么叫叙事节奏,不知道怎么将一个简单的故事复杂化,那就多拼贴几个故事吧。港片诈尸,永远活在港片黄金年代的人该醒醒了。★★☆
超级好看。超级精彩。剧情紧张刺激而且相当反转。看三大影帝飙戏真不是盖的。全程无尿点。虽然有些地方逻辑不通。BUG太多。主角简直一路开着外挂。但是不影响我观影的心情啊。我已经彻底成为张家辉的脑残粉。。只是我有个疑问:张家辉是怎么亲得下去POY的。。
老梗大集合,姓马的一落魄就得瘸!有媳妇孩子的就死不了!老实讲,2个多小时老梗真的太长了,完全可以压缩。发型那段是唯一笑点。他们总唱那个主题曲是某部陆小凤的主题曲吧?古龙还是有影响力的。三人探母,每人都替对方讲心事那段是亮点可惜不是拍的那么有彩儿。三人演技还是刘青云张家辉强
很复古的热血电影,英雄本色+喋血街头,倒退25年,主演就是周润发、张国荣和张学友了。作为升级版的《男儿本色》,陈木胜的暴烈风格表现很充分,文戏有点拖,应该删掉20分钟。张家辉角色最讨巧,纯男人戏,戏份最多的女角是个人妖!
2013华语最佳!老港片的情怀和气势!独自一人看完字幕才走人
古天乐和张家辉的脑残粉顶起,最后哭了,中间部分配乐没跟上
喜欢张家辉的戏,他也就是没长陈冠希的颜,要不真的一点不逊他,这部剧结构情节都蛮不错的
三佬大战爱因斯坦
都是演技派,看着就是不一样,非常好看,光看他们飙演技都觉得特别刺激!
杜琪峰是一边拍类型一边想当作者,陈木胜是知道商业片该有啥,但是才华不够拍不出彩。想法不错,估计观众会被感动,但是完成度实在有限。一辈子当老杜的学生吧。文戏比武戏多且重。里面的泰国警长是《唯神能恕》里砍完人就唱K的泰国大叔。
三位男主互相飙戏的感觉不错,在刘青云和张家辉强大的气场下,古天乐又稍微显得弱点。多年前行动的失败造成的影响,张家辉卷土重来之后,他和刘青云的表演都是气场全开,分寸感十足,颇有看点。
以前从来不看的类型,竟然意外的好看~场面宏大,节奏把控也很好,看起来超有感觉~还不错的爆米花电影~
相当失望的一部港片,相比早期鼎盛时期,现在的这种谍战片除了场面以外几乎没有什么可称赞的。故事狗屎,剧情雷人,胡编乱造,演员演技很有问题,导演的细节处理很是差劲,节奏把握也很不到位。古天乐的演技一如既往的毫无突破和长进。倒是袁泉给了我很大的惊喜。
我看到你发型就生气
前半小时是梦游时拍的吗,拖沓的对话,糟糕的国配、煽情音乐,音响还没调,真是有种想死的感觉。后面好多了,陈木胜还是武比文强。侠骨柔情,港味寻梦。就段落看不乏亮点,泰国枪战败走、重逢三车“厮磨”、老母临终错认,都眼前一亮。衔接有些问题,无论镜头还是情节,结尾画蛇添足。演员还是好演员。