娘子军

”十七年电影“时期是中国成立后到文革前的一段时间的电影创作，是一个历史的概念，一个政治历史时期的划分。十七年电影中国国内建设尚未完成，对于电影创作也受到政治的影响，因此电影人渴望寻找到更符合时代表达的电影语言，也受到外国电影在叙事、镜头语言、审美倾向上的影响。

一、新时代，新英雄主题

这一时期的电影既迎来传统的新生，诞生了新时代的主题，新英雄主义色彩，质朴写实的新气息，同时更受到主流政治的主宰。而这一时期第三代导演受苏联50、60年代革命战争题材影响较大，如苏联电影《夏伯阳》对于英雄叙事的写作表达，突出人物高大全的完美形象，中国电影《李双双》也借用了这样英雄形象塑造。

二、拍摄手法与画面呈现

导演谢晋的《红色娘子军》在镜头运用上多以仰拍来表现人物的高尚地位，并用全景、大光圈暗示人物牺牲精神，这种手法在苏联人物传记片中也有体现。

无独有偶好莱坞类型片创作风格也影响到了中国电影创作，如十七年的《冰山上的来客》反特题材影片与侦探片类型十分相似，有英勇果敢的探长，而中国电影有机敏的队长，也有蛇蝎美人的人物设计，吸引观众兴趣。

三、审美倾向与观众接受喜爱把握

以第三代导演群体为主的十七时代创作了主旋律时代正剧，也有社会悲剧、历史片、现实生活片等多主题与类型，符合观众的审美倾向与多元的接受程度。这种以观众市场为导向的创作方法和好莱坞制片厂模式相契合。影片《农奴》《武训传》表现底层民众的真实生活写照，并且有极强的社会现实主义色彩，与意大利新现实主义创作原则相近，第三代导演创作也受到意大利新现实主义电影的影响。

电影作为文化名片，在对外交流中也具有十分重要的作用与意义，电影之间相互交流学习，也促进世界电影更快更好发展。

开门见山，开篇的第一个镜头便是逃跑的女主，第二个镜头便是路过的男主。不但吸睛，而且高效交代了重要人物

真正的女权主义

影片整体制作都非常成熟，如果不是因为画质的原因没有什么年代感。叙事节奏和战斗场面，不输新主流电影。

文本上逻辑清晰，剧作不平铺直叙，跌宕起伏，和好莱坞模式一样抓人。

剪辑流畅精致，通过蒙太奇形成讽刺意味的对比，大量叠画既有过渡作用，更多的是揭示人物内心活动，很高级感的叠画。

摄影非常精致，大量长镜头和运镜稳定且成熟，几乎每个画面都可以凹造型，截图做海报。

灯光的安排也很细腻，大量使用伦布朗光，南霸天还用上了那个年代最经典的反派恐怖片光。

选角上，女主琼花英气十足，男主青藤长相正直又温柔，既有书生气也有侠肝义胆。

好几次泪奔，尤其是最后国际歌响起的时候

原来是上海天马电影制片厂摄制的，怪不得很多演员一股老上海口音 。

2022年12月6日才看了这部电影，只觉恨晚。《红色娘子军》这部电影拍摄于“十七年”中国电影时期，显而易见是一部主旋律电影，但从普通观众角度来说，它能在世界范围内成为经典佳作，离不开它自身制作上的可看性，还有它蕴藏的内涵和精神力量。不只是弘扬社会主义核心价值观，无产阶级的热血力量，它关于人权精神，关于女权主义。

新中国成立前后的时代是一个振奋人心的时代，那个时代的人物质匮乏却充满巨大的精神力量。那个时代的人不把财产看的那么重要，对真理和人民的信仰是他们生存的支撑。所以那个时代的女权也是一样。

红色娘子军成员是真正被剥削压迫的人们，她们的使命是解救其他被剥削压迫的人们。在这个过程中，她们向世人证明“谁说女子不如男？”。英雄是不分男女的，奴隶也一样。不愿做奴隶的人们组成了红军，中国有真正的女权精神根基。

同样是奴隶，却争相提高身价，不是真女权，是堕落之人自私自利的粉饰借口。