播放地址
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 导演答我问：设置普通话角色的作用
（无剧透，关键情节部分已隐去）
我：导演您好，电影非常精彩，我很喜欢，谢谢。
导演：谢谢谢谢。
我：我注意到电影里有一位主要角色是讲普通话的，联想到上个月上映的另一部香港电影《七人乐队》。其中林岭东导演负责的短片《迷路》中有这样的情节：一个香港老人时隔多年回到香港，因为城市建设变化过大所以不认识路了。他用粤语向路人问路，但被问到的人是来自内地的游客，结果一个内地游客用普通话给讲粤语的香港人指了路。我想问的是，您在一个关于香港家庭的故事中安排一位讲普通话的角色有什么用意呢？谢谢。
导演：你说的是那个来香港的女生对吧？叫喵喵的角色。
我：对。
导演：喵喵这个角色就是进来冲击这一家人的，这一家人一直有问题但从来没有拿出来谈过，直到喵喵的到来，所有问题都（暴露出来了）。她是一个好人，她是一个很好的外来者但带来了冲击。其实我在选角的时候也想过好多香港的女演员，但我把她们的样子放到剧情里面还是（觉得达不到这个效果）。如果她们来演喵喵这个角色的话，感觉一进门就是要吵架的，一开始就会产生很大的冲突。但是如果是一个外来的人，还有就是这个女演员她的眼睛，我觉得好像在发光一样。
众人：（笑）
导演：她不是香港人，看起来是一个很单纯的人，所以她说话的时候你会觉得她是真心的。所以我想把她设置成一个外来人会对这个故事的冲击比较明显。
我：好，谢谢导演。
导演：谢谢，你们真的好厉害，我这么烂的普通话都听得懂。
众人：（笑）
2022.9.3 16:00 上海长宁来福士百丽宫点映
2 ) 港片票房，这两类电影扛了几十年
（原载于虹膜公众号）
《明日战记》与《饭戏攻心》（内地译名《还是觉得你最好》），先后在港突破7000万票房，「攻」下当地香港电影乃至华语电影票房冠亚军宝座的「战」绩。
媒体口中的「惊天数字」，仍在傲然爬升，最终能把久无动静的记录抬升到什么地步，已经成为电影行难得的兴奋点。
数字惊天，惊在哪里？这么说吧，自从独苗《寒战2》（2016）在2018年跌出香港票房总排行榜TOP20过后，六年内再无港片能够近身。而今这两部新片，完全有机会依次挤下《小黄人大眼萌》和《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》，重夺荣光，甚至更有作为。
还是要看到，虽说《少林足球》（2001）、《功夫》（2004）当年的6000万更为金贵，但是《饭戏攻心》作为第一部破7000万的喜剧，依然相当了不起。
巧的是，《明日战记》的监制和主演古天乐，给这部电影提供了投资，并且客串了彩蛋。当下有趣的提法就是，「古仔VS古仔」，两部古天乐齐头并进。
与此同时，《阖家辣》和《阿妈有咗第二个》（内地译名《巨星养成记》）这些与本土生活紧密关联的电影，也都闯过了3000万大关。
同年能有两部港片突破5000万，四部突破3000万，是回归后的首次。若要追溯到上次，差不多得倒推三十年，回到主要由成龙与周星驰制霸的时候。
1992年，港片票房收入统共超过12亿，标志着此后港片在份额、票房等数据上开始走下坡路，直到2007年后才开始有所回升。
港片与好莱坞大片在影响力上对调，加之影院数量减少，电影人才流失，盗版与网络观影形成规模，在疫情前已经全面绞杀港片，更何况这几年影院频繁关停，黄金档期一再错过，相关救助杯水车薪，在电影拍摄乃至上映数量都在下滑的当下，《明日战记》《饭戏攻心》等片的闪耀，意义格外重大。
实现触底反弹这一票房传奇的两部电影，一是动作片，二是喜剧片。恰好，这两种是最受欢迎的港片类型。
动作片，向来是港片极其突出的名片。从五六十年代到上世纪末，武侠、李小龙、成龙先后成为最耀眼的标签，不时占据票房榜首，不足为奇，而能走向国际舞台，也倚赖跟香港或华人直接挂钩的特色。
回归之后又有变化。
《风云雄霸天下》在1998年登顶，不只是本土漫画得到电影界垂青——毕竟后来也就由日漫改编的《头文字D》能够冲冠——更重要的意义，在于它作为首部运用电脑特效制作的功夫片，成为港片史上值得浓墨重彩记下的里程碑。
再往后，包括周星驰在内，从《少林足球》开始走向对特效的痴迷，《长江7号》到《西游伏妖篇》，愈发「眼花缭乱」。
不过，对视效依赖程度很高的电影，譬如《千机变》《童梦奇缘》，也就是在世纪初，趁着新鲜劲冲得上榜单前二，等到《美人鱼》成为2016年亚军，才让人察觉，原来这十几年，香港观众早就不那么大惊小怪了。
直至投资超过4.5亿港币、耗时差不多八年的《明日战记》出现。
电影号称「香港有史以来最具规模科幻巨著」，保留了1700多个特效镜头，古天乐希望以此证明香港特效能够达到国际水准。虽说为了回本，电影删掉不少文戏，转向更紧凑的特效、动作展示与更合家欢的结局，但是实现香港动作片与硬核科幻的真正结合，意义可谓非凡。
在此之间，这些年动作片冲榜的实力，更在于剧情，以及阵容排面。
接替身手与口碑逐步下滑的成龙，在动作片领域称王的，有连续两年夺冠的李连杰，《霍元甲》《投名状》转战古装片，尤其是古装大片，契合当时的合拍风潮。
再之后，由《叶问》开启甄子丹的天下，系列四部，摘下两金一银一铜，势头极猛，一如他在其他动作片里更为突出的武打风格，而这凌厉狠劲，有别于前辈的招式。
去年位居年度第三的《怒火·重案》，是他跟曾被寄望成为打星的谢霆锋联手。距离同是陈木胜执导的《男儿本色》已经过去十五年，另有抱负的谢霆锋显然没有确切填充青壮行伍，不知下个兼具实力与影响力的动作演员出现，还要多久。
那在纯正动作片完全式微之前，我们需要看到，这一片种具有强大的吸纳力。刚才提及的武侠、喜剧、体育、科幻，它可以融合，至于警匪、犯罪、悬疑等等，它也可以杂糅，整体堪称各领风骚，相互补位。
不过这里反而要特别提及2002年的票房冠军《无间道》，虽然它并非主打动作，但给动作片乃至港片提供了另一种思路。
非常重要的一个贡献，就是让「卧底」极大地去除「间谍」的负面灰色，跃升为隐忍但能大放异彩的个体。信仰与情义的冲突，个人身份与大局意识的矛盾，永无全赢结局的悲剧命运，在电影扎实而悲壮的书写里，制造了无与伦比且荡气回肠的冲击。
自此，香港影视愈发突出这一身份的光与暗，卧底渐渐成为故事当中承担情节反转、情绪逆变的关键角色。《无间道》系列接连两年称霸，日后《寒战》《扫毒》《拆弹专家》系列与《廉政风云》等等杀入票房排行前列的电影，都有卧底影子。
更不用说许多动作片在试图遮掩苍白文戏的时候，愈发依赖卧底来打破非黑即白的二元对立。
而这些电影里，演员阵容往往都是高配置，特别是影帝之间的飚戏，成为另一种心照不宣的标配。一旦匮缺，难免在难出新意的动作片领域失利，至少，不易在口碑上占据优势。
相对而言，喜剧片轻简一些，对剧本、表演以外的需索没有那么强烈，而这并不妨碍它成为动作片争夺冠军的头号对手。
不是说阵容不被器重，毕竟群星贺岁在漫长时日里成为某种必杀技，五十年前的《七十二家房客》，就已经是年度票房冠军。《家有喜事2009》《72家租客》《我爱HK 开心万岁》等电影，依然能够收割新世纪第一个十年的彩头。
随后星光渐弱，表现渐逊。哪怕口碑欠佳的《澳门风云》系列，也已是算法电影里阵容鼎盛的作品了。
但喜剧的招牌，也还是会有人在扛。
曾经，许氏兄弟、洪金宝等等都有过辉煌。而成龙与周星驰跨过1997年后，那两种截然不同的喜剧模式仍有交叉称王的机会，尤其后者。
但无厘头融入更大规模的资源调配，变成顾及国语文化的合拍片，就不是那么容易在港得到最强共鸣了，像是最新那部口碑不行的《新喜剧之王》，勉强走到第四位，远没有1999年冠军《喜剧之王》叫好叫座的势头。
除了两位老将，「票房天后」郑秀文在世纪初的崛起，增添了「女性」「都市」「浪漫」「神经质」等迥然有别的喜剧标签，更有香港当下珍稀的气质与派头。
那些年，她的喜剧常在票房榜前十盘踞。《孤男寡女》是冠军，《瘦身男女》《嫁个有钱人》《我左眼见到鬼》等片则紧随其后。
她与杜琪峰，还有香港本土第一个累计票房超过20亿的劳模演员刘德华，形成了铁三角，见证了市场考量与个人表达的平衡，也为最佳拍档标记了相当固定的期待值。
时间再往后，又有几个名字要被记住。
在喜剧里尤其吃得开的吴君如，在强手如林的2002年推出口碑超绝的《金鸡》，十二年后，续作《金鸡SSS》从年度第六跃升第一，扬眉吐气。
香港喜剧不乏市井乃至低俗的笑料，是以更为百无禁忌地接地气。比《金鸡》系列沉降的，有彭浩翔。他在2012年，凭借黄暴但爆笑的《低俗喜剧》，杀到年度第二，而诚挚得需要分级的《春娇与志明》则是第三，日后续集《春娇救志明》，终成王者。
后者这类更有推广潜质的当代（性）喜剧，可以衔接上今年的《饭戏攻心》，机智，风趣，时新，且不过分夸张。
这也让近年新领风骚的黄子华，终于在《栋笃特工》《乜代宗师》这两部近五年的夺冠烂片后，得到他在栋笃笑领域「金盆4808;口」后应得的名分。
当动作片与喜剧片频繁更换雄踞港片票房榜单的掌门，我们不能忽视偶尔的变数。
去年很不寻常地，让《梅艳芳》《妈妈的神奇小子》两部传记片同时登顶。前者主角与演员的巨星效应毋庸赘言，后者让人见证吴君如继《岁月神偷》那类颇有深度与发挥的非喜剧角色后，得到了大回馈。而同样减少喜剧产出的郑秀文，暂时没有这运气。
此外，若说前年亚军《幻爱》算是大雅的爱情文艺片罕见突围，那2011年冠军《3D肉蒲团之极乐宝鉴》则是大俗的情色片更罕见的突围。特别有意思的对比，是1999年的《玉蒲团之极乐宝鉴》，因为只有4880元票房，登上史上最低的榜单，虽说嗜好投机的导演叶天行，本就是榜中常客。
从这些年的争霸起伏来看，日后港片显然仍会在动作与喜剧领域上继续高歌，而我们很乐意看到尝试硬核科幻的《明日战记》、精雕喜剧表达的《饭戏攻心》得到应有的嘉奖，成为香港电影人咬紧牙关抵御「港片已死」的强大说服力。
我们也很乐意看到港片仍有变化，仍有活力，仍有斗志，在将来，哪怕没有报复性消费，依然可以把翻身仗打得自在，打得漂亮。
3 ) 看似上演的捧腹喜剧，实则传达的人生哲思
选在中秋档上映的正宗港式喜剧《还是觉得你最好》讲述了发生在六人之间的三对情侣相聚在同一屋檐下啼笑皆非的故事。
可以肯定地说，全港班底带来的是一次老派港式喜剧的绝勇回春，但同时，如果仅仅将其看作一出令人捧腹的喜剧，未免辜负了导演在其中精心设置的种种暗线与隐喻。这也使得本片在致敬传统喜剧的同时，又带有一种发人深省的思考。
食与情
英文片名《六人桌》言简意赅地点明了影片中的一大重要元素——饭桌与美食。在传统中华文化中扮演着重要角色的美食，在这里也更为自然地发挥出了深层次的象征意义，即食物与情感相辅相成。
第一次晚饭，当大哥初次得知自己念念不忘的前女友Monica成为了二哥的现女友时，大哥陈鸿表面大方轻松实则旧情难了，二哥陈礼表面礼貌平和实则暗流涌动，而二者间这种极其微妙的表里关系恰巧用饭桌上一锅两用的鸳鸯锅进行了完美的阐释。而在第三次晚饭中，Josephine精心设计的假扮美食又正好隐喻了六人间欲说还休又不可言说的情感状态，猪假扮牛，鱼假扮蟹，香甜苦瓜汤变果冻，美食可以以假乱真，我们总在强撑着去扮演那个不是自己的人，隐藏着那份自然的情愫与真实的自己，殊不知正视这份命中注定的永结同心与白头偕老才是每个人最终的情感归途。情感就这样在不停变换的美食间流动着。
每晚八点准时开始的晚饭，昏黄灯光下掩映的饭桌。饭桌是一家人在忙碌的工作之后，卸下伪装与防备的地点，饭桌上下正在上演着精彩的故事。因此利用饭桌这样高度局限化的场景，既将每个人物隐秘的情绪状态直观显露，又巧妙地通过五次晚饭设置戏剧冲突推动了情节发展，同时也与亲情——这一中国传统文化的影片主线相互映射。
成长着迎接自我的女性们
在三弟终于将电竞爱好发展成事业并赢得比赛与奖金后，女友Josephine却没有像大家所希望的那样接受男友的求婚。相反，面对这个她梦寐以求的美好时刻，她似乎在放松的镜头记录下找到了她最真实的一面，原来她的世界可以没有他。“外婆做佣人，老妈做包餐，习惯了为别人做饭，但是做饭有点累了。”在与男友长跑多年后，她终于意识到自己可以不用成为别人的附庸，不用再为别人而活，甚至，她也可以勇敢地追求自己想要的生活与梦想。
同时，犹豫不决又似乎与大哥旧情难却的Monica，也在关键时刻放下了内心的不舍与执念，他们终于决定要以一种“世界上没有一个词语能形容”的关系走下去。而作为独一无二的局外人闯入这个家庭的喵喵，也牵引出影片中几次尤为关键的转折点，是她送出的眼镜成功让大哥意识到看清楚外面的世界与不要强撑的重要性，是她在一次次夸赞Josephine的过程中帮助她重拾自身的信心并找寻人生的价值，也是她在每次聚餐时都能精确观察到一家人间矛盾问题的所在。
影片摒弃了常规女性角色在家庭关系中处于侧面被动的地位，反之给予了每位女性当之无愧的高光时刻。女性在复杂的家庭关系中迎接着属于自己的成长时刻，做自己，冲破束缚自身的框架，认真对待每一场感情与每一次成长。她们，与影片中的每位男性一起，是纠结与矛盾的，但同时，她们又是积极与坚定的。
“人在哪里，家就在哪里”
“家”作为着重展现的重要元素，隐藏在影片中的方方面面。被大哥细致保护的老房与炉灶，仿佛正应了在他心中母亲流传下来的话语“家在，炉在”。强撑着维稳家庭关系的大哥总认为家在哪里，人就在哪里。他想方设法地让三位女性搬入他们的老宅，想要通过走近些，再走近些，来维持这个家庭日渐缺失的传统气息。
影片最后，大哥同意卖掉这终日占据他内心空间的老房，并在幻想的与母亲的交谈中，由“家在哪里，人就在哪里”的观念转变成了“人在哪里，家就在哪里”。他放下了内心中对于家庭这一传统关系的执念，在闪烁的家庭招牌下意识到了要打开门，走出去，走远一点。大哥对于“家”这一词语含义认识的前后转变，也是影片中令一个颇具深意的地方。
如果我们将“家”的含义扩大化，影片中Monica在工作中一直秉持的原则与理念是发扬香港文化，她带回老宅的所谓文物与牌匾，甚至喵喵这一角色自我带有的强烈新时代特性，似乎都在反映着一种传统文化与现代文化的冲击与抗衡。这种冲击与抗衡的焦点，便是影片中不停出现的“家”的元素，家庭仿佛一个小型关系网，我们能否冲破传统思维的束缚，大胆地走出去，寻找隐含在这个词背后关于人生与家庭的别样意义？
片名《还是觉得你最好》出自张学友的同名歌曲，流淌而出的港式金曲，穿插其中的爆笑金句，全港明星的倾情演出，诙谐幽默的人生哲思，都全方面展示了纯正港式喜剧的别样魅力。
也正是因为以上的种种亮点，《还是觉得你最好》带有一种在快节奏的当代社会中难以寻觅的百姓气息，导演对于这种隐匿在家常便饭内的烟火气的精准把握，击中了每个人对于情感的敏感与脆弱，同时激励大家勇敢地走出去，带着这份美好又炽热的感情走出去，发现自己的生活，创造自己的价值。
就如同张学友在歌曲中写到:
“即使你离开，我热情未改，这漫长夜里，谁人是你所爱，但我不懂说将来，但我静静待你归来。”
4 ) 说不上好看，甚至有点看困了…
/𝒮𝓮𝓅./ 𝓽𝓪𝓴𝓮 𝓪 𝓶𝓸𝓿𝓲𝓮 ◡̈♥︎ྀ 🎬观《还是觉得你最好》 评分：⭐️⭐️⭐️ 电影表达的“你”的“好”，是指兄弟之间的手足情，我以为是他们经历一些事以后发现自己对象有多好呢… 剧情有点狗血，这都什么年代了，老戏码又翻出来炒了炒？ 大哥分手三年后，二哥接盘带回家，这个女人跟这一家子真有缘…然后大哥又有点放不下了，找了个送上门的小有名气女主播喵喵当自己对象不说，又跟前任拉扯不清，甚至还有进一步独处暧昧和kiss的行为…这什么玩意儿啊？ 喵喵也是真的要多nc就多nc，上来就是前男友巴拉巴拉的，真行，谈了18个，⑥！说话有情商但不多，后面U盘事件也很离谱，你导入之前不看看U盘里面有啥吗？拿来就用？还是从别人桌上拿的…这个大哥还保留着跟前任xxoo的视频也是挺恶心的，以至于后面流出来，导致了矛盾的激化。该说不说，人家大哥二哥打架，这个女人又莫名其妙趁此砸了别人的球桌，这操作真的不理解。 故事基本上都是发生在这个家中，甚至一餐饭都占了很长时间，走向平淡，看着没什么意思，甚至想睡觉…
5 ) 家是你经历过百转千回的人生和荒唐可笑的生活后你仍旧想守护的地方。
这是一部险些被片名耽误的生活流喜剧片，它港味醇正浓郁，人物形象鲜活，节奏不急不躁，徐徐展开，用一点点植根于生活的细节小火慢炖，一步步融成一部接地气的成年人情感生活蓝图。影片后半段渐入佳境，探讨爱情中无法用词汇准确定义的男女关系，描绘这可爱的一家人在悲欢离合的人生里兜兜转转走一圈后，内心的终极选择和答案。
香港电影离不开美食，生活流电影更是吃中见“真相”。
生活流电影的精髓就是在看似平淡的饭局中演绎一场场惊心动魄的人物内在情感暗涌。
我注意到电影中的三顿饭让我形象深刻，因为每顿饭的菜都有特别的含义。
第一顿饭大家吃的是火锅。
这里饭局戏剧冲突密集，大哥与前女友莫妮卡重逢，三弟和女友Josephine又一次为了结婚不结婚大吵，天使般抚慰所有人的角色喵喵空降，二哥不经意间泄露自己曾偷偷暗恋“大嫂”的过往，大哥不甘示弱回击原先的那张床自己和莫妮卡睡时又窄又让人腰疼。这场饭局气氛火热沸腾，撕B吵架简直一触即发，达到第一个小高潮，所以热气腾腾的火锅作为第一场饭局的主打菜再合适不过了。
第二顿饭大家吃的是Josephine煮的那道“猪扮牛，牛扮猪”，猪排牛排大乱炖。
这顿饭暗示着几个人物身份的错换。原本大哥的女友莫妮卡变成和二哥因为工作结缘水到渠成相爱的二嫂，而网红喵喵也不再是一个外来者，假扮大哥用来掩饰自己失落的新女友。这种新的排列组合让剧情引人入胜，让人物对手戏交战正酣，大哥和喵喵的天台摊牌戏让我看到了黄子华的演技，也让嬉笑的剧情沉淀下来，让观众了解到喵喵这个角色并非只是吸引眼球的嫩模工具人，因为才几天喵喵就察觉到了之前莫妮卡未曾发现的大哥红绿色盲事实，所以喵喵对大哥绝非随便玩玩，用心程度可见一斑。
第三顿饭是大家经过一场终极大吵，一切破碎又一切重组后的和好团员饭。
这顿饭的主菜是有福叉烧。可贵的是，这道菜还是原来大家记忆中熟悉味道，虽然“难吃”，但这是大家几十年人生的羁绊，是对自己糟糕感情生活的自嘲。
奇怪的是，有些菜明明不好吃，你却津津有味的吃了一辈子，有些人你再大吵大闹也割舍不掉，因为他们不是别人，是你骂骂咧咧却心心念念的家人。这场在“二嫂”的文物龙凤呈祥招牌下的家庭饭局戏年代感十足，也是导演对老香港的致敬怀念。
这场最后的大团圆戏让我们感觉到这个家是他们在经历过百转千回的人生和荒唐可笑的生活后，他们心底里依然想栖息和永远守护的地方。老房子虽然要卖了，但家人在家就在，与此同时，大哥也迈向了新生活，和莫妮卡彻底告别。
这部电影因为情节比较生活化，对话较多，所以初看可能有一点平淡，但看着看着后半段越看越入戏，越看越联想到我们自己的生活，等电影结束后，后劲突然涌上来了，回味无穷。
电影结束，几个电影中困扰我的问题在点映后的导演连线环节似乎得到了解答。我不知道是不是你心中的答案。
大哥和莫妮卡接吻后，两个人的情感发生了什么变化？
大哥克制不住自己，情不自禁上头热吻后，莫妮卡突然中断清醒，呆滞的表情让观众明白两个人缘分已尽。莫妮卡也许曾在大哥和二哥中犹豫徘徊，但这个没有感觉的吻也让她明白，是自己一直沉溺在过去美化的记忆中，和大哥的那段旧感情中pk和ok的误会只是压死他们感情的最后一根稻草。分手的理由大多千奇百怪，归根结底只是因为我已经不再爱你，不愿再妥协，不愿再包容你罢了。
三弟最后为什么没有和女友求婚成功，两个人不是一直看起来挺甜蜜的吗？
三弟虽然最后电竞比赛夺冠，赢得了奖金，但女友Josephine真的只需要钱吗？
Josephine是一个看起来很传统，但骨子里是敢于突破传统的新女性形象。她的外婆是菲佣，妈妈又做了一辈子包餐，所以可想而知，她早已经厌倦了这样依附别人的人生。她会问自己，难道自己真的要做一个一辈子给电竞冠军煮菜的黄脸婆？不，她要爱，要陪伴，要做一个短视频烹饪网红，她要有自己热爱并为之奋斗的事业，要有自己独立的生活和人生。
喵喵和大哥最后是在一起了吗？
喵喵这个角色非常讨喜，是空降在这个嬉笑怒骂大家庭里的小天使，她负责抚慰所有人破碎的心。是她联系18个前男友中的一位帮助大哥解决抄袭问题，并让大哥面对自己真实的感情。是她帮助Josephine成为烹饪网红，成为独立女性，是她热情去为三弟的电竞比赛加油打气，是她和莫妮卡女性间的互相扶持。结尾中，大哥和母亲天台亦真亦幻的对饮戏，母亲告诉大哥是时候卖房走出去了。是的，大哥听了母亲的话，离开熟悉的生活地带也许会有新的惊喜，他最后和喵喵说吃饭的地方远一点也好也是这个意思，大哥终于决定要开始新的一段感情了，他决定向前走，迈向新的人生了。
这是一部关于家庭的电影，家是一个你经历过悲欢离合，你经历过繁花落尽后内心依然可以停留永驻，永远觉得那里最好的地方。
秋天到了，天气有点凉了，但看完这部电影心里却暖暖的。
6 ) 他们有个母亲叫香港
其实电影立意还是比较明显的，以一个家庭三兄弟的是否卖掉爸爸留下来的屋来反映出香港现状。一开始，电影就以母亲改嫁这个内容表达香港回归，以母亲改嫁前是在夜总会上班来含糊表达香港以前的状态，说不好但是百花齐放，说好却也沦落风尘。大哥一直记着自己母亲的话，一定要守好这头家，但是到最后在母亲提点下，还是明白，不是死人说过的话都是名言警句，他们也是不知道现状，要懂得变通。到最后表达出过了的事已经过去了，要懂得展望将来，无论香港人是移民外国，还是回来内地落地生根，但是大家始终是一家人，不应该因为立场等等问题就割席分开。
20220723 Asia Society, NYC NYAFF22 好看。不知道什么时候开始中式家庭温情喜剧也成为了稀有品。处理冲突，处理家庭，吃饭，这些中国文化核心，不知什么时候不再在现在的华语电影里出现，取而代之的是宏大叙事，主旋律，暴富，欲望，浮夸，搞笑，小时代。就像他在放映后Q&A里说的，这个香港导演起码在很努力地在这部喜剧里呈现这些。当然，笑点也很足的。
失望，两个小时的电影，亲情没讲好，爱情更没有，闪回的瞬间更是让我确认一点都没有被感动。笑点很多但是大多笑不出来，字幕也时常下线，「義嫂，係義氣嘅義」字幕干脆空白。食物的拍摄运镜也很迷，菜都看不清。吻戏真的辣眼睛。整体感觉到拍得是认真的，但是不好看。
4.5。我也一直以为勾二嫂是勾二嫂，原来是勾义嫂，我都唔识中文😂
終於可以說了 可憋死我了 難看 老土 作為賀歲電影都嫌老土 十分cringe 重複 家人pua彼此 三觀不合 再見
喵喵是什么直男妄想的完美女友（虽然这么说但是也是馋了
阿妈摸头话一定要向前行噶下 我真系好鼻酸😭
老实说，我就是不明白喵喵喜欢大哥啥，哈哈哈哈哈哈哈哈，一个有17任男友的美貌女主播主动追无钱无貌可能有点才的大叔，真的不是中年男人的YY吗😅
看完的感觉就像吃了那块叉烧
戳到我的一个点是Monica和大哥吻在一起放开对方后的表情，那种想要重温旧梦却感到千帆过尽皆已逝去的感受。错以为误会解除的话，还是当年的爱侣，但实际却早已不再。念念不忘的终究只是自己想象里的对方。
舞台感非常强，也就是一再提醒观众，里面所有内容都是设计的，有所指的。
看完想重温《男亲女爱》了，喵喵其实演得还可以，比邓丽欣好太多 //顺便查了一下，开头王菀之跟三弟的对话明显是后期改词，「大长腿」实际台词是「double may」，然后去Google了一下，跟我猜的一样……
“你为什么觉得死人说的就是对的呢？”
《回家吃饭，二弟造成了我的精神内耗》
喵喵更像是某种意义上为了满足自己而设想出来的角色，这么好的姑娘凭什么喜欢你？
预告片把本片最恶俗最刻板印象的部分全剪了进去，正片明明有趣的很。围绕餐桌的几场全场都笑到捧腹，好久没有全影院这么一起开心，甚至片尾播花絮时还在一起笑，许久没有的体验。讲述家庭的故事让人想到前几年的《花椒之味》，从三姐妹变成了三兄弟，但这部剧本磨得更好。6人里反而邓丽欣的角色设定比较单薄，其余各有亮点。最后黄子华和自己阿妈的对话好喜欢，“谁说死人的话就是对的”，家不是只是向内，也是向外。
看完才发现，开心麻花算什么玩意
★★★☆ 你總是對前任念念不忘，心有不甘，耿耿於懷，是不是只是因為沒有機會再遇見，當再一次擁抱、再一次接吻，沒有了感覺，才發現李宗盛唱的沒錯，「我認識的只有那合久的分了，沒見過分久的合」。陳詠燊在愛情線和親情線都沒走尋常路，觀眾以為會舊情人破鏡重圓，都放下了各自有了新的幸福，觀眾以為會一家人齊齊整整，家人散了而家沒有散，只不過，編劇陳詠燊還是比導演陳詠燊更出色一些。
喵喵就是直男幻想的完美女人，大哥根本配不上喵喵……最后那场饭桌慢放的打斗还不错
这种题材拍得我不讨厌就是赢了，觉得Josephine应该和喵喵在一起。
如果look the other way 就可以很轻松享受的老港幽默片。港式幽默某种程度上建立于对女性的调侃？对性的玩味？喵喵，又一个天使般降临于世、拯救平庸男主于无聊苦闷而不计回报的maniac pixie dream girl，而我们也都会不约而同地，一而再再而三地，爱上这样的女孩。东亚对“一家人齐齐整整”的执着某种程度上是药也是毒。没人喜欢大家长，解放别人解放自己。