刚看完《叛逆者》第1、2集，有太多的感动和震撼。

音乐小白先来说说片头曲，这是由俄国作曲家柴科夫斯基创作的钢琴曲《六月船歌》。这首曲子完美再现了六月夏夜月光下波光粼粼、水波荡漾的意境，宁静中自带几分怀念和忧伤。

而用朗朗弹奏的这首曲子配以片头中的碧波荡漾，带着如烟往事翻滚奔涌而来，仿佛象征了林楠笙们在乱世洪流中的挣扎浮沉。波涛翻涌之间渐次出没的人和事，更带着几分“浪淘尽，千古风流人物”的缅怀与伤感，也让我想起“大雨落幽燕，白浪滔天，秦皇岛外打鱼船。一片汪洋都不见，知向谁边？”的革命主义浪漫。

在奔腾不息的历史洪流面前，在那段被血雨腥风笼罩的旧时光里，所有人都在艰难寻找救赎的方舟，渴望去到光明的彼岸。然而有的人选择了随波逐流，终被巨浪无情地吞没裹挟，而有的人，却把紧了沧海孤帆，在涛天的巨浪中寻找到了前行的灯塔，牢牢把握住了命运之船。

岁月如歌，时间如河，往事并非如烟，记忆何曾消散！一曲《六月船歌》，带着忧伤，带着怀念，也带着独属于旧时光的优雅和浪漫，将《叛逆者》带到了观众面前。

太爱这个片头了，琴声悠悠响起，浪涛无声奔腾，我已热泪盈眶！

其次是朱一龙的表演。朱一龙是我早已熟悉并钦佩的专业演员，从影十数年，他演过的角色不少，作为他的观众朋友，了解他对表演的专注专业和热爱热忱，我对他的演技充满信心。

这次出演的林楠笙，更是让我无比感动和惊喜。一如既往，林楠笙的身上，没有任何过往角色和朱一龙本人的影子，他一出现，那种独属于林楠笙的新兵朝气和少年感就扑面而来，而在朝气和少年感之外，他还是一个心思细腻、观察力强、喜欢思考、一心报国、极重感情的单纯热血之人。

摆放报纸杂志的细节、军事训练中的果断飒爽、快速奔跑中的观察入微、被选中调派上海时的大胆质疑、与战友左秋明分别时的珍重不舍、奔向陈默群车辆时满怀抱负即将得偿的喜悦和憧憬……寥寥几个镜头，为报家国弃笔从戎的热血青年林楠笙，已经鲜活生动地出现在了观众眼前，而他爱思考、不盲从、敢质疑的性格特质，也为未来的成长和“叛逆”埋下了深深的伏笔。

林楠笙，继续期待你的成长！

除了片头和朱一龙饰演的林楠笙让我感动和欣喜，《叛逆者》的全员戏骨飙演技、剧情紧凑无拉跨，角色智商全在线，再加上完美的镜头、色调、配乐、审美、叙事功力……无一不让人沉浸其中、感佩折服。

我终于能理解朱一龙永远把好团队的重要性放在好剧本前面的原因所在了。一部好剧，绝非仅靠个人的努力所能成就，只有集合了好演员、好剧本、好团队，目标一致、通力合作、相互配合，才能最终呈现出好的艺术作品。我很感动，《叛逆者》做到了！这固然是演员和拍摄团队的幸福，更是身为观众朋友的幸福！

这个夏天，一起来看《叛逆者》吧！

碧波浪千顷，沧海舟自横。

楠笙初出道，谍战掀风云。

黑夜给了我黑色眼睛，我却用它来寻找光明。质感一流，就像电影一样，观感一级棒，各个演员演的非常好有种身临其境的感受。龙哥，朱一龙的“眼技”又来啦😊👍，而且这一次有老戏骨的加持，这部片子好看是意料之中的事。加油！加油！叛逆者，给我冲冲冲。希望大家可以多多支持。入股不亏，保证过瘾。期待一场紧张刺激的民国之旅。

漏洞百出，一星给王志文。

一部无脑“爽”剧而已，披着谍战外衣舔偶像，先烈也可如此消费？

对于这么一部“谍战神剧”，热评里的一众五星点进去怕是水军的不要太明显吧。

剧情设定是为斗而斗，互派间谍实为工具人而全无信仰可言，此为“不可信”。

不仅国民党一方智商不在线，连我党的地下工作者也除了主角光环外就是离谱的工作模式——

1.邮差身在档案室却不把林的照片拿给下线

2.女主第一次接头就选择在咖啡馆的室外卡座？生怕男主找不到最佳拍摄机位吗？

3……数不胜数

剧情走向像是一个最简单无聊的闯关游戏，仅剩毫无价值的“爽”而已。

槽点数不清，若吹服化道，一个路边拉小提琴的小角色，手拿琴弓的姿势能不能稍微真那么一点点？

侮辱观众也是侮辱时代。

谍战拍出艺术性是奢求，但基本达标是合格，这样连合格线都不到的剧铺天盖地的宣传尬吹，试问除了对得起资本还对得起谁？

6.21更新—— 如果非要再说一下主题，请部分年幼无知无畏的粉丝们移步《北平无战事》，看看党国的高级人才梁经纶同志是怎么用四十几集的时间一步步走向“叛逆”的，他付出了什么，牺牲了什么，又承受了什么。信仰的建立不是一朝一夕，不是你念几句惠特曼就能立得起来显得出来的。

再说“爽”和“虐”，这不是指主角啊演员啊得到的感受，而是把观众放在何种欣赏水平上的区别。人物，剧情，能给观众带来深沉的愉悦和痛彻的悲哀，靠的是扎实的情节铺垫，艺术的镜头语言，到位的剪辑技术。所谓爽剧，神剧，都是带来的没有延展性的快感，那种虐，也是硬塞给你的快消品而已。

多读书多看报，历史是人写的，剧本也是人写的，但是其中的人性和规律是永恒的，是需要经得起推敲的。这跟是哪个顶流还是无名演员饰演都没关系。

以上。

人世漫漫，苦痛良多，但信仰被戕灭，对个体而言绝对是毁灭性打击。身体的苦痛尚有药可缓解，精神的撕裂，又有谁能救可救？ 在叛逆者里，一心为国的林楠笙，全身心奉献。可命运的狂风暴雨纷至沓来，他一次次踯躅挣扎在选择的十字路口。

那么多次苦痛袭身，原因不同，所以成长中林楠笙的反应也就不同。下面仅就21集被关禁闭室和30集中枪后藏身香港某公寓两处，对朱一龙先生的表演做粗浅的比较。

这两处同中有异，都是信仰被伤，但一个是信仰的皲裂，一个是信仰的崩塌。简单概括就是，一个在有形牢笼里有形之呐喊，一个在无形牢笼里无言之彷徨。

这两处都缺乏台词的渲染，基本靠朱一龙的身体语言在表达。 台词是组成表演的重要手段之一，但并非唯一手段，甚至在很多经典的片段中，它可说是累赘，因为可能会干扰演员的情绪表达。

这两处都是室内戏，借助不多的道具，朱一龙成功完成属于自己的独角戏。

瘫 坐 在20集末，林楠笙因放走陈逆被关入禁闭室。这时林楠笙是有些置气的，似乎也有不被理解的怨气。这在被关前交枪粗暴的动作里也能感受出来。 所以在七八秒的镜头里，林楠笙是凝固的。除了胸口轻轻的起伏，他化作雕像。背依墙壁，头靠木栏杆上，依稀有负气的倔强。阳光那么亮，他却完全沉浸自己的痛苦里，就这么发呆着，一直下去。

第30集17分，昏暗的室内，镜头从林楠笙握枪的右手开始，向上并拉远成人物全景——骨瘦如柴的林楠笙，半靠在床头，松垮瘫在床上。到28分，林楠笙再次出现，镜头中间是他双手扒着的饭缸，然后移到他瘫坐在椅子上了无生机的背影。

这两处开始，林楠笙都像一尊木偶，但这些都止于异响传来。夜晚窗外的哀嚎，白日轻微的敲门声，林楠笙都随之做出了反应。随着他的动作，镜头被按下了开始键，时间开始流动！ 从静到动，我们可以感知林楠笙职业素养，作为特工即使再难再痛，他都保持着应有的警觉，即使在多日单调吃睡中不断被消磨着志气，即使他憋屈气愤自己的无能为力。

急 起 21集禁闭室，镜头里林楠笙面向墙壁侧躺，不动，也不知他这样躺了多久。此处朱一龙没有用辗转反侧表达林楠笙的心绪交杂，可我们知道林楠笙没有睡着。

白衬衣下突出的肩胛骨，诉说着这个青年的清瘦。之后的全景镜头，他双膝弯曲。这既是拒绝的姿态，也是自我保护的本能动作。 林楠笙貌似可以这个姿势躺到地老天荒，直到有人告诉他“陈默群叛变了”。 报纸被从小窗口塞了进来，寂静的室内，几页纸落地的声音那么清晰。 林楠笙起身的动作由慢到快，翻身略显迟缓。可能是由于长时间肌肉僵硬，之后简直就是冲下床来，爬到门口，抓起报纸。几个动作将林楠笙内心的急切诉之于屏幕。 林楠笙，他内心如焚，他无论如何不愿意相信陈默群——这个选择他并把他带到上海来的男人，这个曾经告诉他“一旦效忠，不能叛变”的领导——叛变了！

30集香港某公寓，寂静深夜，被窗外百姓哀求声惊到的林楠笙，快速移到床边。重伤未愈的林楠笙，立马为此付出了代价—— 他佝偻着，耳边流下的汗水、脖颈的青筋还有拿不住药片的双手……

然而所有的痛都要这个青年独自承担，异乡他地，外敌肆虐，他却困守斗室。 药片崩落地上，朱一龙没有让林楠笙滚落地上。林楠笙那脆弱的肺不允许他这么做，而且他哪里还有多余的力气，所以青年一点又一点挪到了地上。 白色的药片隐现在青年的嘴里，那该是何等苦涩，不过这个青年还会在乎这点小事吗！

煎 熬 禁闭室里，报纸这个重要的道具，传递着林楠笙的心绪历程。短短两三秒，“两手紧紧捏住，不自觉半折起来——两角被攥起”，光线昏暗，他把报纸拉远，极力瞪大眼睛，可是白纸黑字，一切皆为定局。

眼泪慢慢蓄满眼眶，强撑的力气一下子泻去，报纸从手中滑落。 林楠笙浮现神经质地一笑，他在笑自己吧——笑自己有眼无珠。最后和陈逆会面时，他那么笃定地对陈逆说“我没有怀疑你”，他还把手枪弹匣拆下放在桌上，他恭敬依旧甚至放走了他…… 情绪在激荡，悔恨在叠加，无法承受的他不得不使劲怕打自己的头，也许他想拍死这个盲目轻信的自己。

密闭的空间，无声的嘶喊，林楠笙像一头失群的孤狼，他在哀嚎，无人抚慰，只能独自舔舐伤口。 也许有人不理解林楠笙为什么如此情绪失控？但我可以。 热血又单纯林楠笙，没有经历社会的毒打，他一心报国，愿意为之奉献生命，但他还不清楚，生活有太多灰色地带，那里没有对错，有的是利益交换，那里没有公平，有的是尔虞我诈。 林楠笙忠贞着他的忠贞，可那个要他效忠的人却失信了。信仰之柱被重击，青年恍恍惚惚，所以哭是他本能的反应。

香港公寓里，像无数个孤独的夜晚一样，林楠笙在煎熬着，闷热的空气蒸着，只有单调的风扇声提供些许动静。 林楠笙趴在桌上，脸下压着报纸。香港的报纸带给他的只有痛苦，可作为了解外界的重要信息渠道，林楠笙还是不得不逼迫自己去读。

身体羸弱内心孤独，已经把这个青年消磨得形销骨立！他能做的就是等待，即使是毫无希望地等！ 他把药片排在桌上，然后一颗又一颗塞进嘴里，任由口中的苦涩抵消内心的苦涩。明明水杯就在他的手边，当然也许那不过是个空杯子。 孤独时他还能做什么？那时他最牵挂的是生死不知的爱人，所以林楠笙手指起舞，弹起了那首熟悉的曲子。

甜蜜回忆带来不过是针扎刀割，林楠笙还是选择以痛止痛。 所以林楠笙，以孤独做杯，以眼泪为酒，以回忆当肴，拌绝望苦料，蒸夏夜溽暑，煎伤肝破肺，整一桌哀之大极宴。

20集禁闭室和30集香港公寓都是无声的演绎——前者偏形于外，是林楠笙坎坷荆棘路的前路。后者更伤于内，长夜漫漫，林楠笙消沉又不甘，奋起却无路。 在光影变换里，朱一龙先生依情景做出最恰当又自然的反应。 在爱奇艺见面会的采访里，朱一龙说，为了更好展现香港养伤的憔悴不堪，他采取的是笨办法:两天不睡。 你看——他就是如此实在又努力的演员。 你看——他永远带来他最美好的笑容。

文学评论家胡蠡甫曾经在某本书中有评：生活有两种，一种是暂时的，一种是不朽的；一种是尘世的，一种是天国的。

人性是二元的，有善亦有恶。当信仰铸就不朽的生活，当灵魂之绚烂战胜人性之恶，哪怕苦痛悲怆，有些伟大的生命，依然能处处吟唱出人性欢歌！ 小说 《叛逆者》，作者畀愚，由小说改编的同名电视剧播出了，男主角林楠笙由当红演技实力派演员朱一龙出演，电视剧与对原著有了一定的改编，原著中林楠笙留给我的印象及其深刻。林楠笙，短暂的一生中命运多舛，错失所爱，生命时刻面对死亡威胁，却在这绝境中不惜血肉消磨，以剥离的痛苦在鲜血和生离死别中成长，在忍耐与遗憾里坚持，却终能秉持人性光辉，在支离破碎的人生里觅得真理之路，以残破的身体为国为民铸就无限的生机。他身上，我们能听见生命苦痛处的人性欢歌。

■肉体苦痛下的忍耐和坚强 林楠笙中弹后失去知觉，在棺材中被运出上海。〖那颗射入他脊椎的子弹同时伤及了他的中枢神经……它会让人慢慢失去知觉……〗 林楠笙面对时刻悬在头上、危及生命的伤痛似乎毫无怨言地选择了接受和忍耐。 〖即便在伤口疼到钻心时， 也只是咬紧了牙齿，一言不发……”〗，刚刚能够离开轮椅，就艰难地踏上顾慎言的小楼……〖很多时候，他甚至盼着就这么一头倒在桌上，慢慢地死去……〗 让一位受过特务特训班的硬汉想要死去，应该是生不如死的痛苦吧！所有的坚强，都是受伤的柔软生出的茧，无法想象需要烈酒才能入睡的日子该怎样难熬，也无法想象白天忍耐伤痛晚上失眠在街上游荡到天明的痛苦。林楠笙日日夜夜与身体的苦痛作伴，在这层坚强之茧的支撑下，活着、工作、战斗、守护……

■心灵苦痛中的真情与信仰 爱之痛，刻骨铭心。前有家庭阻隔，后有党派之异，再有阴差阳错，林楠笙与所爱朱怡贞之间一直“所爱隔山海”，却一直深爱不变。林楠笙跨山填海，等山海皆可平之时，他已经时日无多，壮年残身！〖林楠笙想坐起来， 可是肌肉不听他的使唤。 他只能直挺挺地看着眼前的女人， 想了想， 说， 还好， 我还是见到了你。〗 与蓝小姐，是在寒夜中的相互取暖，是两个孤独灵魂的相互依靠。林楠笙对蓝小姐的死耿耿于怀，满怀歉疚。〖一下子他像被抽干了血那样倒在床上，无力地蜷缩着身体，一动不动地睁眼瞪到天明，还是一动不动地蜷缩着，如同死了那样〗…… 爱给他不多的温暖，也给他终身的痛苦，于谍影重重，林楠笙那多层伪装的胸口里，却始终跳动着一颗火热的真情。 信仰抉择之痛，深入骨髓。在信仰抉择的路上，是师长、友人、爱人的血和生命，凝为指针和灯火，在暗淡的乱世为他指明了方向。他顺着寻求真理和人性之善的道路，逆着危局和炮火，冒着生命与背叛的风险，最终成为了一个“叛逆者”，选择了黑暗中的微弱晨光。信仰的行程里，是痛苦的挣扎与抉择，是生离死别的无奈和悲愤，可是信仰带来的光，是他行走下去的力量。 〖他不是为谁工作，他只是在尽一名中国特工的职责〗， 〖我是你们当年费尽心机想让我成为的人。〗

■ 时代苦痛里的勇敢与大义 林楠笙的时代是炮火纷飞，家国蒙难的时代，在情伤之后，他能自愿加入军统训练班，抗日战争时期从事危险的谍报工作，必然是一位舍小情而顾家国，舍小我而就大义的有志青年。 林楠笙的工作环境，是明暗交汇的灰色地带，是潜伏在敌人身边时刻有牺牲可能的险境，是“行走在刀尖上的”工作。他眼看着老师顾慎言自杀，看到了战友左秋明的牺牲，经历了爱人的鲜血与生死不明，自己也遭受了致命的伤病，如果没有勇敢无畏，没有坚定坚忍，注定无法承受这些沉重的打击。 执行刺杀任务，他虽然稚嫩，却〖在离开时将房间钥匙扔在地上，头也不回地跑下楼〗，做好了义无反顾牺牲的准备。以为自己被捕，他〖始终一言不发， 他每天像个哑巴趴在病床上，即便在伤口疼到钻心时， 也只是咬紧了牙齿， 默默地观察着那些进出他病房的医生与护士。〗 “沧海横流，方显英雄本色”，林楠笙在战争时代带来的苦痛中历经磨难，承受生离死别之痛， 以无惧无畏之行，勇敢坚忍之心，心怀大义之情，最终成长为一名中共情报人员，危机关头，传递出比生命还要重要的情报，扭转了战局，使上海迅速迎来了解放。 生活有两种，一种是暂时的，一种是不朽的；一种是尘世的，一种是天国的。林楠笙，以尘世的活着创造了不朽的生活。生命给了他肉体的苦痛，心灵的折磨，时代的悲怆，他却用人性的光点——忍耐、坚强、真情、信仰、勇敢、大义，吟唱出一曲生命欢歌。如顾城的诗句所吟颂：寒夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

昨晚看完《叛逆者》29、30集的时候，笔者的身心也是疲惫的。因为朱一龙先生用他精彩的表演把笔者带入了林楠笙当时所处的恶劣环境，让笔者深切感受到了他的身体和心灵受到的双重折磨。

一开始在医院里，他的肺部被子弹贯穿后刚刚醒来。在身体上不仅呼吸很困难，而且还要经受着要靠药物才能缓解的疼痛。虽然有左秋明给他新身份，但是日军医院里对他怀疑的日本人，讨论着都是如何残暴对待国人，他重伤未愈的身体让他根本无法反抗也不能反抗。

在日军医院里身心俱疲的林楠笙

本来指望着出院以后，离开这些有日本兵的环境会让他好受点。但是没有想到，那个时候的香港已经被日军占领，也是日军最猖狂的时候。返乡政策，买药受限制，甚至国人看到日本人还要鞠躬行礼 。身体的无用，国家的无望，爱人的渺无音讯，所有的一切都是绝望的，于是林楠笙陷入了抗战以来最大的无措和茫然中。

绝望的林楠笙

特别是他下面的这段表演，当他成为了“陆云堂”的第一晚：

一开始他躺在床上，虽然拿着枪，却是心如死灰，但是窗外发动机的声音让他警觉。来到窗边查看，看到的却是日本人随便抓人，一下子让他的情绪波动起来。 请仔细看，原来他躺在床上时，胸口时缓慢而轻微地起伏。

心如死灰

就在林楠笙看完窗外后，胸口起伏变得急促而明显，

胸口起伏变得急促了

他的伤口被影响了。他摸着胸口缓缓地蹲下，直到靠到床铺。可是疼痛感越来越强，不仅通过他紧皱的眉头，大口地喘气来演绎，还有因疼痛而爆起的青筋，压抑的呻吟，流下的汗水。

好疼

他匍匐着从床上爬过去，抓住了止痛药片的纸袋，颤抖的双手却连药片都没接住。他只能继续忍受着痛苦，慢慢地往前，趴到地上。慌乱地把散落在地板上的药片塞进嘴里，然后蜷缩在地板上轻微得发抖，紧促地喘气，不断地抑制着自己的疼痛。

抑制自己的疼痛

这段的表演，层层递进，让观众深切地感受到了林楠笙在身心的双重伤痛中。他沉浸在国已不国民不聊生，而自己却无能为力的悲哀痛苦中。朱一龙先生用精准的表现和极富层次感的张力，让林楠笙的伤痛剖析在观众面前。甚至似乎都觉得这个疼痛维持了很久，实际上只有短短的一分多钟。笔者一直觉得感同身受是一件很难的事情，因为没有亲身的经历很难去真正地得到同样的感受。但是朱一龙先生的表演却轻易地让观众们产生同情，真的很难不为他的演技而折服。

只是再次回味这两集后，笔者发现不仅仅要被朱一龙先生的表演来点赞，还要为《叛逆者》整个立意来点赞。因为昨天笔者还觉得这两集的节奏似乎有点缓，把过多的关注点放在了林楠笙的颓唐、疼痛上。但是广播里的《论持久战》点燃了林楠笙的希望，也是点燃处于侵略中的全中国人的希望。所以林楠笙的无望、痛楚和悲苦，不单单是他一个人的绝望，也许映射得正是那个时代大多数人的绝望。朱一龙先生演绎的林楠笙的痛苦，也不是他一个人的痛苦，而是那些处在黑暗中的国人们的痛苦啊。《叛逆者》只用了两集，两集来彰显人民的痛苦悲伤，然后就是重燃希冀，太牛了。

林楠笙的眼里有了光