1 ) 反权威的无政府主义科幻作品
什么是自由?
是个体的感受还是以一种群体或者群体制定下的标准作为判断?
乐园追放的回答是:个体。
早在人类还没有群体的时候,自由对于个体而言是一个混沌的词,因为没有参照物,所以你将是自由的,因为你只会被自然的环境所限制,而不是人的体系和标准所限制。
19世纪的大多数时间,人追寻着自由、民主、平等的过程中,那些革命者发现,个体的自由是危险的,正如同黑格尔所言,他们要的是没有权威的自由,一旦出现了权威或者权威的迹象,他们就要毁灭,最后,受够了无止尽的混乱的群体只能接受权威的再次来临,正如同拿破仑在之后的雾月政变所做的,他解除了无政府主义的雅各宾派,他要求权威和法律控制整个社会的一切,但是他留了一点自由给人们,就是他们的能力决定着他们所获得的,政府有权力保证他们的合法来源,不平等的财产和能力导致了人类的一大悲剧,人们被迫不断的机械化创造,不断的重复繁重的工作才能生存下去,绝大多数的人被一种强硬的价值体系给按在了一个社会位置之中,任何认为这种行为是错误的人都被群体视为异类,这是一种来自于集体的无意识的认同。
这导致了我们必须提出第二个问题,什么能力才能为社会所认可?
这是一个很模糊的词语,社会的认可标准看似简单其实复杂,一个哲学家或者科学家可能创造着对人类生存有着巨大的价值的东西,但是这并不能在当代能够反映出来,那么这个价值对于他而言的价值是什么?毫无疑问,社会可能在几百年之后发现了这一价值,并赞扬他,但是这并不表示这种复杂性是一目了然,并很快得到认可的。而社会只会看到你做出的实际结果,并在现实之中给他们带来影响,有些人认为这不也正是一个人的价值得以体现吗?
答案或许很难得出,但是我认为那些已经被历史所泯灭的人而言,他们的一切没有得到承认,而得到承认的人是幸运的,他们用他们的理解在一代人或者几代人手中得以体现,而那些非常遥远的思想的人或许早已逝去了,连同他们的创造出的价值一起。
对于群体相处的关系之中,最好的理想就是自由与平等,而人的自由与平等两个词汇为什么不可分割?因为这看似矛盾却实际上是“佯谬(paradox)”,同时也决定了两者之中缺少任何一个,另一个就会演化变为独裁或专制,而任何包含这两个词意的社会形式都没有体现在人类以往或当前的社会演化之中。这代表着人类的突破还远远没有脱离群体的生存论之中,因为生存的资源的缺少导致了优秀者享受着更大的资源(片中的记忆体非常好的说明了这一点),而他们带来的价值或许对当前的社会而言确实是不错的,但是对于未来而言,就不是那么肯定了(从动画的最后我们能够很清楚的看见管理者判断的无能和自闭官能),而那些可以在未来带来更重要突破的人可能早就沦为动画中变为档案的一种过去存在式。
追求自由是人的一种天性,而对于群体性而言,平等却显得更为重要,约翰·罗尔斯认为正义是一种公正的平等分配,并且肯定了分配的不平等性质,在无知之幕的社会契约背景条件的制定下,人们普遍根据这份契约来获得自身所创造的价值回报,但这种价值潜在的将一切都变成功利的,因为赌徒和狡诈者是不存在于这场无知之幕的社会契约中,这无疑对于人的价值而言是一种变相的摧毁,因为人只会为了能够使得大众即刻获利的功利而创造价值并最终得到认可,而面对更广阔的,待开发的空间的时候,人更需要的是多样性,发挥每一个人的能力,并平等的对待他们创造出来的事物,价值也同样如此,人需要生存,但却不是只为在群体中生存而生存,所以我们能经常知道一些人宁愿远离群体,孤独地活在一个自然环境中,他们探求的是一种永恒的存在,其本身目的还是生存论,但不是一种群体生存论之中,而是一种个人自由追逐的生存论之中,所以对于人本身的历史而言,或许那些记录者才会更加清楚,而那些乐园的管理者自闭双眼,不愿意开拓更宽广的宇宙,所以乐园存在了大量的被丢弃在角落里的档案思维体,他们永无天日,代表着他们已经死亡,或者被遗弃。这是一种对人为的制度化和标准化的高度发达社会的反对,因为群体相处的社会必然带来分配问题,这本身与乐园理想的社会是相反的。
最后机器人孤独的一个人迈向宇宙,他已经不需要群体的支持而孤独的追逐更广阔的宇宙自由,而留下的人必将继续忍受那些群体制定出的价值标准,不平等与非自由依旧存在,但尽可能的远离权威去拥抱自由我认为电影做到了,至少如同安吉拉说自己在地球上都还有那么多没有见识过的东西等待着她,尽管她的寿命有限,她也不可能见识完所有的一切,但是她做出了自己的选择,她选择留下来和另外的一批群体共同生活,她是令人感到尊敬的,她做出了一个她个人意志所决定的综合判断,而这种判断并不是每个人都能做出来。同时,乐园追放它带来了一个中国动画不可能拍出的一种深度,它确实有着自己的一种无政府主义,并带着强烈的反权威价值的作品。
2 ) 最后一个真正的人类是个AI
本片的角色塑造非常敷衍,女主是个卖肉的花瓶,男主是个装13的花瓶,刻画的一样肤浅。唯一值得说说的是有了自主意识的AI,虽然戏份不多,但比较讨喜。
故事最后男女主角都选择留下,只有AI独自踏上探索未知的旅程,这个结局算是不落俗套,挺有黑色幽默的。比起本质上反人类的伪乌托邦,苟延残喘野狗一样谋生的地上人,只有一个古代人制造的AI,仍旧保有昔日人类最可贵的精神——探索无穷未知的好奇心和冒险精神。
显然在导演和编剧看来,冒险精神才是人类最宝贵的品质。而乌托邦和地上人都已经失去了这种精神,是堕落者。而AI才是人类黄金年代的继承者,是真正的“人类之子”。
这个主题实在是够绝望的,但没有深挖,也缺乏足够的说服力,电影里面很随便的就抛了出来,感觉纯属小聪明的产物。
再次让我体认到,老虚或许是SF爱好者,但只的不会写SF,作品完全暴露他肤浅的一面。有点小聪明的创作者或许能够大卖,但这类人的极限轻易就能看穿,这部片就是好例子,彻底暴露了虚渊玄作为一个创作者的无能。
3 ) 黑客帝国还是星际穿越?
本片的创意算是把《黑客帝国》还是《星际穿越》这个选择给两极化,尽管这两者其实没有太大的矛盾,甚至还有共同点:都把地球给糟蹋了。片子故事讲得还是挺有技巧的,不愧是老虚,一上来就把机器人给卖了这个段落堪称经典。画面看上去类似PS3/PS4级别的游戏即时演算动画,效果还可以接受。
日本这类动画非常喜欢卖弄名词,本片类似《攻壳》《EVA》,大量堆砌毫无意义的名词,而且到了影响观众理解剧情的程度,这点儿美漫做的就挺好,一句“请说英语”就搞定了,貌似日本动画里还没有这种“请说日语”桥段?片子的动作戏安排的不太合理,只有开头和结尾,中间应该再穿插一个动作戏,比如接触那个AI的时候,接触的太过简单了,这个设定其实不错,但是作为电影来说有些暴露成本的问题。这也导致在解释故事背景和发展的时候有些让人昏昏欲睡。机器人需要人类操作的设定和片子里的虚拟化社会矛盾了,毕竟让人类直接进入机器操作比手动更方便些。
声优配置很棒,还有三个大神级的打了酱油。人物方面,男主角怎么看怎么像《宇宙牛仔》的斯派克,何况还带着左轮和吉他。女主角的行为和身份非常不符,开场塑造的成熟特工形象在后期全给毁了,肉体尽管是16岁,但是大脑好歹也是名训练有素的成年人特工,想想柯南是怎么塑造的,所以有些为了卖萌而卖萌为了卖肉而卖肉。不过这也是日本这类动画的卖点,反正创作群也不打算搞成好莱坞那种能全球化大卖的电影。有个桥段好像向minecraft致敬了一下。"喜欢"作为AI进化的契机,好眼熟的手法。
片子音乐还行,片尾曲值得一听,非情歌的动画片尾曲毕竟很珍贵。
4 ) 一个关于选择的问题
配乐很棒,和剧情很配合有没有太喧宾夺主,该安静安静,该燃的燃,动作场面超乎预想的效果好。
主题是比较经典常见的反乌托邦题材,设定讲得很清楚,没有乱加太多东西,大多观众基本都能理解,没有像PP一样去过分玩文艺哲学啥的,思想的碰撞也基本集中在男女主不同的观念对话中,不拖沓,说教的意味也不是很重,让观众比较清晰的理解,没有强塞进很多东西使故事节奏失衡或者太突兀。
套路是比较经典的套路,但是并不俗套,这点难能可贵。本片成功之处就在于专注,思想明确,有自己的立场,但是不会过度批判,每个人都有不同的生活价值观,想要幸福,片子对这一点没有做太多哲学上的探讨,因为也没有必要,我们不是每一个人都是哲学家需要整天思考这些,本片并不是大悲或大喜,这是我们生活中最常见的状态,皆大欢喜或者苦大仇深是少数,有的只是某种可能性或者某些细微的改变。
在本片中这点做得很好,仅仅是专注于讲一个故事,这个故事中有不同的人对于 乐园 的看法与追求。
大叔:就是我们常说的 被重力束缚的灵魂 吧,也是我们大多数人能接受的观念。
女主:开始时代表迪瓦的 功劳决定待遇 为了社会可以牺牲个人 的思想,后来被大叔改变,决定留在地球。
5 ) 最后的人类
全片剧情简而言之就是来自“貌似是个伊甸园“的特工,前往地球追查一个超级黑客的真实身份。
故事一点都不复杂,剧情也没什么跌宕起伏,估计不少人90%的时间都是在猛看萌妹子,本人也不例外。
本来按照这种展开,这部剧场版就又是一部卖设定卖画面的普普通通的看过就忘记剧情结果只记得女主角的作品。
但是看到最后火箭升空那段,听到了Dingo和Settler的一番对话,我突然感觉到了一股满满的恶意,或者说是悲哀,这也是这个帖子的标题由来,导演其实是在嘲讽全人类。
Frontier Settler,“边境移民”计划,是一百五十多年前人类深空移民计划遗留的程序,所自主进化而成的AI。在漫长的时光里,这个可爱的AI学会了思考,同时因为当年程序员的爱好,也学会了欣赏摇滚,更出色的是,他居然还自己谱出了新曲。
在和Dingo那段交流音乐的剧情里,那种两个摇滚爱好者遇到知己的开心,连我这个隔着一个屏幕的家伙都能会心的笑出来(某个在边上生闷气的妹子请无视她)。这种感觉,已经模糊了AI和人类的界限,因为这完全不像是传统套路的AI与人类的
交流,你见过哪家AI能自己写曲子的?
虽然时隔150年再度与人类接触,但是从与Dingo和安吉拉相遇开始,Settler的行为举止就一直非常的人性化,再加上这段剧情,
那么除了那瓮声瓮气的电子音在提醒我们他AI的身份外,Settler身上关于AI的特征其实早已模糊。
接下来营救安吉拉的部分,对于自己想去营救安吉拉的动机,Settler说了一大段非常符合AI身份的逻辑分析,但是却被Dingo
用一句话总结了:这就是”仁义“。然后这呆萌的AI就跑去营救安吉拉,还特地说起了自己刚刚学会的”仁义“,毫不意外的把安吉拉逗笑了。到这里为止,Settler所表现的种种,足以被称为富有人情味。
随着剧情推进,到最后火箭升空前与Dingo的对话,导演终于图穷匕见。Dingo说:我们失去,忘却的东西,比谁都鲜烈的继承下来的,就是你。
150年前为了解决末日危机,人类试图进行深空移民,但是因为种种原因,所有的计划都失败了。挣扎求活的
人类,选择放弃肉体,将自己电子化,98%的人类从此寄生在虚拟的空间中,用各种虚假的电信号麻痹自己,寻求快感。连肉体
都不再拥有,作为智慧生物只剩下几行代码定义自己的人类,却自欺欺人的说这是最好的解决方案。避居在号称”伊甸园“的虚拟
世界里,天天想着的是如何增加自己的记忆容量好体验更极致的享受,却不把半点目光投向满目疮痍的大地。拥有能够32个小时
培育成熟人类身体的生物科技,却不想着重新绿化地球。尽管这中间肯定有典型反乌托邦式的政治体系的影响,但是无可否认,
这已经是堕落到了极致的一个智慧种族。
反观Settler,在所有人放弃之后,独自一人将计划坚持了150年之久并最终成功。你大可以说这是AI无限寿命和死板逻辑的
胜利,但是这种坚持使命的逻辑,就是那个叫做责任感的东西啊。无论是在山区坚持送信几十年的邮递员,还是累死在工作岗位
上的工程师,支持他们坚持下来的,其实也不是多复杂的逻辑,“使命”而已。
非常讽刺的是,在Settler启程的时候,全人类,没有一个人选择跟他一起向星空进发,去探索未知世界,一个都没有,尽管这个
计划最初是由人类发起的。电子化的人类沉湎于虚拟世界(好熟悉的句子),实体化的人类被地表残酷的生存环境压迫的喘不过气
(招募移民的通告知会不到他们,因为断网……)。
如同Dingo所说,人类失去和忘却的,却被Settler所继承。不仅仅是伟大的太空计划,还有人类身上所能出现的最优秀的品质。
绝不放弃,持续了150年从未间断的坚持;航向未知世界的勇气;对遥远彼方的好奇;探索新天地的梦想。这种种的一切居然出
现在一个“AI”而不是任何一个人类的身上,那么请你告诉我,谁才更像人类?
就像Dingo和安吉拉在天台上的对话一样,在这个98%人类的生存形态是代码的时代,人和AI之间又有多少区别?Deva只是一个
囚禁人类的牢笼而已,在这个看似无限实则有限的世界里,只剩下貌似公平的竞争,其实这里一切都已停滞,只是在不停的轮回,
人类早就放弃治疗。安吉拉一开始对Settler的敌意,潜意识里,未尝不是因为对自己是否还是人类抱有疑问,自己到底是人类
还是AI,恐怕想想都会带来深深的恐惧,不过幸好,她总算还是有了实体化的身体。她未来的人生,会是磕磕绊绊的,但无论如何
也好过在那个虚拟的世界慢慢腐烂。
最后Dingo唱着歌为settler送行,还有安吉拉的那个手势。他们送别的是一位朋友,一个不到一天相处时间,却一辈子无法忘记的朋友。
最后的最后,Settler是唱着歌出发的,我虽然很遗憾导演安排了他独自上路,但是看到这里我又释怀了。也许,Settler,就如同
Dingo所说,才是最后的,真正的人类————人类的末裔,人类文明最后的希望。
6 ) 新瓶旧酒,没有人机冲突,只有人类冲突
一部人文科幻片。设定触及到一个相当底层的问题:人之为人的本质是什么?
保留了肉体的男主角比只保留意识的乐园居民更加“人类”吗?片子虽然通过男主的理念和女主的抉择,表达了一定倾向,但终究没有下绝对的判断。
另一方面,片中的乐园居民,虽然对肉体凡胎的人类充满鄙夷,其生活方式却没有超脱出肉体感官产物的范畴——女主在一个数据化的海滩度假;统治者人格用地球宗教形象作为自己的形象;乐园居民不听音乐,但是会听所谓宇宙射线的爆炸声——只是更新奇。并且这种生活方式的资源的分配逻辑,仍是优胜劣汰那一套。乐园居民既没有创造出完全纯意识产物的能力,又没有更加先进的分配制度。从这个角度看,他们只是更加信息化,却不见得比地球居民更加高级。
综合对乐园居民和地球居民的描绘,以及对ai这个角色的定性——地球的末裔,基本可以判断本片的观点:只要具有独立意识的就都是人类,只是形态不同。基于此,乐园方和ai的冲突实际上并非一种人机冲突,而是不同人观念和选择的冲突。乐园追捕ai,并非出于对ai的人类属性的否定,而只是统治者排除异己、维持稳定的常规操作。
新瓶旧酒,设定和元素看起来很未来,内核却非常传统。或许确实如此,即使人类肉体飞升,我们面对的仍会是那些最古老的政治问题:资源有限吗?如何分配?如何对待异见者?
想不到一个看起来像恋童癖死肥宅口味的破动画片居然如此有内涵,结尾大战前关于自由的论战如黑夜里一道闪电劈破你混沌的大脑。另外本片逻辑自洽各种设定非常完备,具备改编为好莱坞科幻大制作的潜力。
机器人永远都是萌萌嗒~
这片子真是有够神奇,用了女主这样的人物设定,你确定是想要好好讲故事?!还是来卖一个巨乳萝莉的萌?钉宫理惠的傲娇属性简直是骨子里透出来,相比华丽的动画效果,还有不知说什么好的人设,故事实在太普通了点。
老虚不写点致郁就是渣渣,这全靠讲解的世界观叙述也是醉了
科技进步仿佛人类无所不能,个体的自由却备受节制。当肉体不再是束缚,必然还有其他形式的枷锁。或许有一日人类的垂暮便是没有勇气走出自己建造的巢,反倒是AI还表现出了孩童之心,也许它才是人类的末裔。
非常好,充满人性光辉。没有阴谋,没有反乌托邦,说救人就救人不乱发便当,虚渊玄从未如此一身佛光。就连安吉拉的胸和屁股都闪着人性的光!
老虚这次的想法比以前不同了,有点惊喜。另外觉得作为电影这个故事节奏有点快,再长半小时可能好点。虽然说3d转描2d的里程碑,但是3d还需要加强,比如女主头发硬得像铁条。
男主的穿着是向荒野大镖客致敬吗?节奏有点慢,不过画风挺喜欢的,装甲造型不错,最后的打斗也挺好看的,最大的亮点还是主题思想。
不是特别像老虚的本子因为一个便当都没发。极其克制的感情戏好评,精简机战戏好评。虽然本可超神的设定因为前后不太平衡的展开(乐园铺垫单薄)而失去了部分光彩,但宇宙乃最后边疆的终极情怀一出还是忍不住热泪盈眶。男主几乎是照着大镖客时期的东木爷爷画的,人设帅得把钉宫戏都抢没了...
前50分钟是真的无聊,塞了太多不必要的东西,女主角的人设不知道是去执行任务的还是去情趣走秀的…Frontier Setter出现以后整部片子拔高了很多,丁格和安吉拉有关存续的那场辩驳很精彩,能把虚拟载体和肉体的优劣与社会关系联系上,看得出水岛和虚渊玄是真的认真思考过这些事情的
deva认为唯有生产力的高效解放才是自由,无论什么代价。男主认为唯有面对真相和排除压迫才有自由,哪怕禁锢于平凡。星际开拓者认为只有贯彻初心和继续对未知的探索才是自由,哪怕永恒孤独。最终谁也没有错,对大家自由的定义都是自由的。这才是真正带内核的科幻作品。
爱的战士居然没有发动【发便当】技能,仁义无双虚渊玄~!设定有点PP反乌托邦的意思,但并没有对迪瓦社会的统治规则多作描述,更多是对于“人类”这个概念的思考,数据化的人类和智能化的AI,最后的最后,一个人机器人带着作为人类的骄傲驶向银河的尽头,女主的臀部真是太美好了(¯﹃¯),巨乳的
AI简直萌翻。人类就是皮脆心软,在这浩淼宇宙中如此弱小的存在啊。我们需要的不是否定自身,而是以这弱小的身躯恣意而活,发挥出最大的力量,以弱胜强。我们的征途是星辰大海><!
老虚的剧本越来越深邃了。在这又等来一个有点光亮的作品,初看之下有点失望。但是细细想来,由自主进化的AI来代表代替已经失去探索精神,接受不公偏安一隅或者忙于生存忘却革新的人类,被称为“人类的末裔”,这本身就很致郁。另外,人各有志各有各的活法,放他们自由也许也算不错的结局。
前四十分钟我在想:承认分歧即是理解。人企图把所有自觉的智慧个体都要归入自己的种族,这是七宗罪之一的骄傲。宇宙叙事的魅力何在?外星智慧生命的意义,便是能真正提供把人作为一个类的他者,这时候人类对自己的认识和反思才能上个新台阶吧。后面的时间我在想:这人设,这摇晃 ,(ˉ﹃ˉ)……
这个片子真是太黄了。
視覺效果不在話下,畢竟本來就是東映打算革命業界的作品。我更在意劇本的編構,虛淵玄的科幻執筆三部曲在此作終於顯露了他全部的路數:他總會在商業取巧的故事面背後偷渡了歐美系科幻的命題。pp藏情緒的剝奪,翠星藏人權的剝奪,樂園則進一步藏思考的剝奪。這作法日本少見;可惜,他永遠都不想深入。
去帧做得太好了 要是都能整成这样我再也不黑3D省钱大法了 就是个不太虐的,沙漠版的翠星嘛 不听话信不信把你压缩了
自《剑风传奇》后,就对3D+动作捕捉技术爱得入心入肺。依旧是虚渊玄的乌托邦构想。脑洞半开的大科幻背景,全数字化的心灵,肉体笼牢还是智能监狱,热枪械与光弹的华丽视效,当然还有痞男、萌机器以及……爆裂傲娇双马尾未来机甲妞!
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