呼啦最强音

喜欢郑钧和罗大佑，已经构成理由了，再加上我还讨厌陈奕迅和章子怡，所以根本就找不到不看的理由，虽然从观感上说，实实在在音乐的部分不如中国好声音热闹，但是显见，这个节目亮点也就在于大大提高导师的戏份一起表演。比方，找本来就有话题的导师，再给导师制造矛盾，然后又炒作。嗯，我喜欢，够无耻。好，暖场完毕切正题。
昨天的节目里罗老夫子再次骂了一遍曾一鸣，首先我很讨厌这些娱乐节目里不知所谓的哭，甚至我自行脑补意淫了一遍，假如我是选手，假如我是导师，就算朝夕相处，就算这事真的很刺激，可是我还是想不出哭的理由。简之，莫名其妙。
随后说说哭这个点，之前跟同事说起另外三个导师排挤陈奕迅，同事奇怪罗大佑也不是大陆的啊，为何不黑罗大佑。我说罗大佑早就超越台湾了，音乐教父啊，大家深表赞同。我当然力推罗大佑的词作是汉语音乐人第一，毫无疑问，第二名我不知道是谁，但罗大佑对他绝对是跑套圈的巨大优势。但话说回来，不黑罗大佑当然有乡愿的部分，当然有尊老的部分，当然因为他自己点评公允没多少漏洞，但更多恐怕是因为，罗大佑抢不着他们的饭碗吧。
真起冲突的时候，章子怡立刻就能回护出想喝水就喝了怎么了这种天真无邪的话，我傻我二我乐意你管不着。罗大佑只能侧目而视，无可奈何。
等到二回再骂曾一鸣，这事真的会暴露一些精神病。早在沈根龙那种业余爱好者玩票的时候，罗大佑点评时那句话好玩极了，我们从上世纪五零年代一路走来真是不易啊。
对于曾一鸣的那些问题，不置可否，他是个浅薄的人，无疑问。唱功好，无疑问。但问题在于，如果罗大佑力保艾怡良不是出于乡谊，那一定是因为艾怡良上台就全情表演，没废话，不求人，不搞那些示弱求饶的多余东西。当然，我不喜欢艾怡良的歌，但我对她这些优点也持正面态度。可是话说回来，如果槽点真在舞台表演的话，那么罗大佑指责曾一鸣的时候，可曾想过自己又有什么台风。
此人何其者？罗老夫子也。罗大佑的嗓音随便一个唱歌的都爆了，罗大佑的台风呢？上台像发表演说，说的不比唱的少。但只有人黑陶喆如此，却从来没人指责罗大佑这样。这里只能用一个词，无可厚非，什么也不为，只因他是罗大佑。这么说的话，李宗盛的第一张专辑里每首歌都是故事，也没见他上台叨叨不停。
在此我不是黑罗大佑，究其竟然，我也很喜欢他的歌，但是，他完全是在用自己的弱项批评别人比他还强点的弱项，这就荒唐至极了。因为这些东西，如果罗大佑的意思是压一压让“年轻人”再锻炼锻炼，那我得指出我的判断，你就算把他翔压出来也憋不出《你的样子》，别说好的了，他连罗大佑的烂歌都写不出来。这没办法，一个人才力只到那，此处请配上罗大佑伸出手比划“只到这里”的画面。所以你还是死了这条心，如果你是打算压一压让他唱的更好，那我只能说，没有用，唱歌跟罗大佑写歌是一样的，你跟我讲怎么勾芡怎么看火，都是白说，没有金刚钻不揽瓷器活，技术才是第一位的。他的技术够了，至少不比市面上多数歌手差，但很不幸，你与其黑他不踏实之类的屁话，跟女孩对屌丝说性格不合有何区别？不如直接点出，你长得丑，又不会写，又没碰到会写的人帮你写首好歌出名，所以你悲剧至今。你觉得梁静茹唱得好么，长得好么？李宗盛帮她出了一张专辑没红，金牌制作人当然无法接受这种结果，又不弃不馁再来了一张《勇气》，于是她红了。只能说，长得丑是硬伤，又没有好运气，仅此而已。
这里显示的问题在哪，其实是罗大佑作为50后，这点头发吹的再高也掩饰不住的50后倚老卖老想教训人的心态，我对时代的观感就是，一代人比一代人更自省了，郭敬明很挫，但在04年有个主持人要求他概括下80后，郭敬明表示我谁也代表不了。纪德曾经写过尽管心知不对但仍本能热爱浮夸的英雄形象。浮夸这个词用的很传神，陈奕迅还有首同题的歌。人类在低级阶段总是热爱英雄主义，以至于自我表达时也不自觉拔高，一发言人人都是领导人。
人之弊，在好为人师。如果罗大佑的意思是说，我说你是为你好，提醒你低调点，我只是说说你，别人恐怕啥也不说直接黑你了。这相当于一个循环闭锁的自证逻辑，与一个著名公共议题同理，就是77级大学生真实水平究竟怎么样，如果他们不好，那为何后来多半都混得不错，混得不错恰恰证明了对他们的教育很好很到位他们自己很优秀。然而那实在是多事之秋无人可用，不捧他们也就无人可捧了。
本质上，这跟大人用糖哄小孩是一回事，要么听我的，要么没糖吃，就这样。如果你说我不对，那我灭了你。你被灭恰证明你不对，你自己想。尽管罗大佑自己没这么做，尽管后台的秦妮作为一个身家过亿深知人生艰辛的过来人还忍不住哭了表示后悔自己年轻时没碰到这样的老师。但这能说明什么？只能说明你们都不要脸都是混蛋罢了。有人只说不做，有人只做不说，但人所尽知这样的混蛋逻辑且不以为然表示年轻人你就要这样，否则没糖吃，甚至被晾在一边还算好的，没死都是幸运。这不是混蛋是什么？当然，罗大佑是善意，至少自以为是好心的，但这无法改善这个逻辑的混蛋本质。所以说，利益问题终究是没有和谐办法的。简而言之，这样造就的两面，一是混蛋，二是伪善。
再说音乐的真诚与否。各位导师老拿最强音拽词说事尽管乏味可笑，这只是个营销账号而已，湖南台可没想你们那么多，他们只觉得这响亮好记吧。但无可厚非，打品牌嘛，不说这个说啥。摇滚是的确沦为一种比较吵闹的曲风了，林军就是代表。比方他很爱唱的信乐团，信有首向死去的薛岳致敬的歌，《如果还有明天》，那首还挺不错。但正与信的音乐过程相仿，一个问题是，时代在走向专业化和程序化，不需要那么多情怀感慨，这是个客观问题。从这一点说开，信乐团往后期的歌，显然就是强作，挣扎的各自都觉得没劲，因为他们的经历有限，读书有限，技术又有限，只能射那点东西出来，耗得主唱觉得自己嗓子很好，带不动你们，单飞了，结果还不如以前，堕落是注定的，因为摇滚就是创造，写不出新东西，嚎得再响也没用。
我在想的一个问题是，如果《之乎者也》时的罗大佑是真诚的，如果《生命中的精灵》时的李宗盛是真诚的，那他们在舞台的形象相比之下，岂不太假？至少李宗盛是没有再写出如处女作时那么真诚的东西了。以前我很讨厌Blur，拿乐评说，这是个weird乐队。但是现在我喜欢他们了，比方说09年Blur复出的海德公园现场，从第一秒躁到最后一秒。他们的音乐里花样很多，显然是不对导师的口味的，但仍然有真实的部分，炫技流不是问题，问题是你还不够炫就上来现眼。至少，我认为Blur现场的歌迷是真诚的。这是我很喜欢的一个现场，当然，Iron Maiden和Metallica之类的现场更躁，但对于一个创作的主体来说，还有什么比会唱他们的歌更安慰？从这点来说，过于吵闹的东西，恐怕仍然有一种超自然的部分在里面。首先，很多噪音发声有技巧，其次，观众喜欢这些有一部分原因是自己不能。
可是，话说回来，Leonard Cohen真诚吗？很多大牌都是他的歌迷，但说句实在话，从思维到组织语言再到选择表达，这个在人体以内发生的过程，对于读书多又会写的人来说，真的是个条条大路通罗马的过程，即使在情绪之下，也有很多选择，所以从万中选一，你真的认为这一定真诚？举个切近的例子，一万零一块改口费代表万里挑一，显然这就是个谎话，如果我是谈了一万次恋爱，这大概得两千年吧，如果是搞了一万个炮友，即使我不认为自己是，恐怕未婚妻也会认定我是个混蛋吧。所以这些东西，真的很可笑，即使是出于好意。Yes, and Jane came by with a lock of your hair/She said that you gave it to her/所以，我也很喜欢科恩这两句词，但这不意味他真诚。只意味着一个诗人写出了两行好诗，文字、曲调、声音都做出了合适的选择而已。
如果这时联系台风的问题，我得说，陈奕迅也没什么台风吧，人称疯癫。郑钧的台风，这时再黑下土摇台风的问题，郑钧就算是比较会摇的了，可还是完全的模仿Axl Rose，如果看过温暖呐喊那个现场，这个结论是无需多言的。摇滚乐显然不需要陈奕迅那一套奇装异服和雷击发型。
人体终究是有限的，就像我长久以来郁闷的一个问题，我很喜欢吹箫，很嗨，虽然周作人说寂寞之上没有更上的寂寞，但凡人皆想体感嗨之上更嗨的嗨。是的，我还想摸奶，如果我伸出手去够，那胳膊不够长，得喘个半死。如果是69式？算了吧，我真不愿意面对一个丑陋的器官，不，是两个。如果我连这点局限都没法突破，那试问他们又有何理由喷选手的台风。如果是Sonic Youth上台来背对观众表演玩自赏，那导师还不得吐血？如果有天我真的跟一个女人玩69，那我一定是爱她爱到骨头缝里才那么待见她。
总之，这些都很莫名其妙。简而言之，好就是好，不好就是不好，如果你执意那么说，何不坦白点说今天心情不好。

文/黄鑫亮

 

这是一场诡异的总决赛，诡异的就像是四位导师和两位主持的诡异的表情秀，其实这些表情放在特定的语境和氛围下来看都是恰如其分的，但当把他们定格拿出来当作一个秀之时，掩盖不住的狰狞和诡异，但诡异的表情尚且能博观众一笑，诡异的总决赛过程只能让除曾一鸣以外的粉丝们欲哭无泪。

 

直播的总决赛犹如你拿着一把放大镜去审视你热爱的美女，真的是经不起你的火眼金睛，先将诡异暂且打住，毕竟这场总决赛你能看到各种音乐类比赛总决赛的元素，铺好了红毯，导师走过学员走，他们中的大多数一生也只能走这么一次了；导师带着自己的学员们参观自己的乐队，带着学员参加电影节，将自己的顶尖团队来包装学员，而学员这个时候好像非得摆出一副刘姥姥进大观园的架势，只有这样才能掩饰住“我以后也会有这样的成就”的豪情壮志；比赛的第一个环节依然是老掉牙的向导师致敬，这是一个要掌握好分寸的环节，你别太全情投入了，万一等会儿唱得太带劲，导师的脸上就会产生一种蒙娜丽莎那般的神秘微笑，说到底，人脉最重要，比赛结束了谁都会忘记你，导师不能忘了你，到时候能让导师分一杯羹给你吃你也就不枉《中国最强音》此行了。

 

以上是几乎所有的音乐类节目的总决赛都会出现的景象，一派其乐融融老少咸宜的样子，但如果这场《中国最强音》的总决赛仅限于此，那就犹如你吃了一盘大厨烹制的菜却发现他好像没放盐的口感。敢问在比赛一开始谁会想到决赛的四组选手竟然没有罗大佑的学员，凭借罗大佑这二三十年在华语乐坛的江湖地位竟然手下的学员进不了总决赛，这是用什么逻辑和公式都无解的。我们只能牵强附会的从他的三位学员中鸡蛋里挑些骨头，艾怡良的实力是四强之内的，只是她不是纯屌丝，那自然也没有了进步的空间，也体现不出这档进取类节目的主题；陈一玲有点像屌丝，至少外型上短短几周改变巨大，但因为她是唱摇滚的，四强里已经有了一个刘明辉是唱摇滚的，更何况他的导师郑钧还坐在罗大佑旁边呢；刘瑞琦是最有进步空间的，只可惜她在舞台上的表现一直像是梦游，直播都是半夜的时候，要是梦游的朋友拧开电视机开关看到一个梦游的刘瑞琦，他会不会被吓醒啊。

 

墨绿森林是凭借网络投票进了总决赛的，可总决赛玩了一轮就被淘汰，有人说林军的票数肯定是超不过他们的，要不总决赛是七个男人，有了墨绿森林至少一下子增加了三个女人，男女比例能稍微缓和。诡异的是这一轮墨绿森林竟然没有按规则唱导师的歌曲，他们当然没有那么大的胆子临时换歌，据说是制作单位的意图，这么做到底是想让他们换歌唱得更好还是让他们的淘汰变得板上钉钉呢。如果说纯粹按照现场演出的效果来看，我敢说墨绿森林是唱得最好的，而其他三组选手的表现都有点弱，刘明辉唱了郑钧的《私奔》，怎么听都加入了一些郑钧演唱这首歌曲的处理方式，尽管他们都是唱摇滚的，但刘明辉的摇滚和郑钧的摇滚是摇滚这枚硬币的两面，郑钧的摇滚有点妖，刘明辉的摇滚则是实，实诚，所以说刘明辉这首《私奔》是他在《中国最强音》的舞台上唱得最差的；Hope唱了《谢谢侬》，但听不出组合的合音，舞蹈尽管经过多番排练仍然要加强；曾一鸣唱了《月光爱人》，但压根就没有投入到歌曲里，一首歌曲完全是零散的炫技，而墨绿森林的《Knocking on heaven’s door》至少听不出有什么瑕疵，而且成员之间的默契合音都是能让这首歌曲锦上添花的。

 

所以说他们得分最低无非就是没有按照规则选导师的歌曲，可对此他们也很无奈，观众的心理自然是有一杆秤的，如果说《中国最强音》是注重选手在这个节目里的进步，那进步最大的显然是墨绿森林，曾一鸣的进步更多是体现在自己的情绪管理上，可是他夺冠以后的那番话又让我们不禁怀疑他的情绪控制只是间歇性控制，而曾一鸣在唱功上并没有什么长进，他若干年前就是这样唱歌的，甚至有几首歌曲唱得都比这个舞台上要好，不信可以看看当年他参加《节节高声》的视频。不过墨绿森林也终于让我们看到了这个组合未来在音乐市场上的定位，相当清晰，就是唱环保歌曲，当时百思不得其解为什么取了一个墨绿森林的组合名，原来真有高人指点，这不都和环保挂钩了。

 

接着就是刘明辉被淘汰，我也真不认为他的人气比Hope差多少，唱得更是不相伯仲，他们两组谁会赢只要看看现场的观众的年龄层次就一目了然，但是诡异笼罩着这场总决赛依然未散，到了一首歌定冠军之时，谁会想到曾一鸣选了一首自己的歌曲《无法再见的时光》，至少看音乐类总决赛多年以来从没有看到过关键关头选手敢选自己的歌曲，更何况曾一鸣之前的比赛也并不是以一个唱作型歌手的姿态出现的，你要知道决定胜负的并不是导师的打分而是现场观众的投票，现场观众会把票数投给这么一首生疏的歌曲吗，一首他们听都没听过的歌曲又怎么打动他们，他们一点都不理解歌曲里的情绪，你曾一鸣声嘶力竭的几声吼就能让观众该出手时就出手吗，当然有人会说都比到最后一首歌曲了，曾一鸣无所谓胜负只想唱自己最喜欢的歌曲，但这符合曾一鸣好胜的性格吗？

 

如此诡异，用意何在？只有二，点。一，曾一鸣夺冠尽显屌丝逆袭；二，《中国最强音》做到了与快男的无缝对接，前三都是男人，只是不知道是不是芒果台丢卒保车的做法，其实《中国最强音》和快男是两颗炮，双响炮，没想到都播到总决赛依然是一副不温不火的架势，但我对于第二季的《中国最强音》充满期待，毕竟这档音乐进取类节目的本身有很大的进步空间，而第一季就当是一颗卒的探路吧。

制作单位都把我们观众都当傻子吗？半成品就感往观众面前端。 章子怡再有影响力，也不是音乐人，让她点评来点评歌手，有什么说服力？？！ 最一个40+多的大叔唱得就是卡拉OK的水准，也让通过，会不会他就是一个赞助商之一？即使不是，也是这是海海海海选，录它个100场，慢慢筛。 无语ing…………

文/黄鑫亮

 

艾怡良不是屌丝，她发过自己的专辑，她已经拿到了金曲奖的提名，她精通爵士、灵魂乐、百老汇舞曲、复古快歌和拉丁等多种曲风的歌曲，并不是职业歌手不能参加这么一档真人秀节目，只是在众多职业歌手早早被淘汰之际，艾怡良聪明的认识到不如先做回屌丝，披件屌丝的外衣并不会失去白富美的气场，所以我们会鲜明的看到逆袭组的选手的两种气场，一种是艾怡良，沉着冷静，从容淡定，但偶尔也要表现出焦躁，至少得看起来有个屌丝样；另一种不是艾怡良，无奈无辜又无能为力，但偶尔要表现出不在乎的样子，显示自己有一种能逆袭到冠军组的范儿。

 

一个逆袭组比冠军组更好看的音乐真人秀节目，最终逆袭出来的并不是屌丝，且决定这个逆袭者的X导师是四位导师里不是音乐人的章子怡，这至少已经能够管中窥豹，我们现实生活里念叨的“逆袭”不过是“灰姑娘的水晶鞋”的又一种精致的包装，所以能够得出逆袭的三条法则：

 

1：努力并不能推导出逆袭成功，逆袭有点像中彩票，时运和努力缺一不可；

2：逆袭成功的往往不是屌丝，或者说逆袭成功的只是暂时落魄的白富美和高富帅，逆袭只是让本以被低估的他们回到自己正确的估值；

3：纯屌丝逆袭成功的概率是0.0000000000001

 

然而尽管逆袭的概率这么小，但毕竟仍然存在，套用一句很俗很滥很说教的话语“逆袭成功并不一定有原因，但逆袭不成功一定能找出原因”。这也是《中国最强音》比较成功之处，逆袭组的八个屌丝我们都能找到身边屌丝的影子，包括假屌丝艾怡良，但假屌丝逆袭成功了，这反讽实在太敏锐了。

 

墨绿森林是个性太过于明显的屌丝，他们这场拿到了自己在逆袭组最好的名次，从中也可以看出，让个性太过于明显的屌丝适当收敛自己的最佳办法是让他面对另一个有同样问题的屌丝，墨绿森林从正正正正得负顺利变成了负负负负为正。

 

林军是时刻愤怒和躁狂的中年屌丝，我真的希望林军能逆袭成功，尽管我很不喜欢他的唱法，但至少能证明逆袭的是一个纯屌丝。不过逆袭组待了几轮，让他多少反思了自己的唱法，这也是他能受用一生的成果。

 

尹熙水是无忧无虑遇见贵人的胖屌丝，打牌的时候往往比较笨拙的牌友会拿到一手好牌，尹熙水就属于这一种，不过我不太喜欢之前的节目一直渲染他是平民家的孩子，要争一口气之类的话，这样会使音乐的工具性变得太强，再说其他选手莫非都是“富二代”？

 

新声驾到是人群里怎么都不会被人注意的屌丝，其实这一类屌丝占比最多，他们的长相让每个人都怀疑自己是不是得了面部识别障碍症。

 

金贵晟是并不怎么老但想让自己早点成为大叔的屌丝，这听起来有点拗，但从金贵晟的满脸不刮的络腮胡子和阅尽沧桑的选曲能够看出来，是不是人快一点老去就能摆脱屌丝的笼罩，真的未必啊，下面一位就能佐证。

 

秦妮是略输姿色时常保持饥渴的屌丝，你可以观察一下周边，是不是这个年龄段的女人总是面露一种难言的饥渴状，当然我指的饥渴是一种舞台的饥渴，她们没有多少姿色的资本，可在技巧方面又往往是“零技巧”，他们只能拿着自己的阅历做简历，等着90后、00后的一声声哇、哇、哇来印证姐也曾年轻过。

 

刘瑞琦是受限于惯性的枷锁走向迷茫的屌丝，其实最该逆袭最需拯救的是这一类屌丝，尽管之前的演唱一场比一场滥，但我仍然期待着刘瑞琦的大反转，可是她的发光体，也就是她的原创不知怎么就不见了，最能弥补她台上落怯的就是唱她自己的歌，但同时我们也要意识到偌大的舞台唱一首自己并不成熟的歌曲的成本和代价，然而刘瑞琦这个已经光脚的何须怕穿鞋的，或者说她的原创才是她的舞鞋，而她翻唱歌曲只会越唱越差，自从她参加《中国最强音》就一直戴上了这个惯性的枷锁，她如果不适合做歌手，就不用让她在这条伸手不见五指的路上继续伛偻前行了，换一条路走，她至少会是一个幕后优秀的音乐人。

 

这么一场关键的屌丝逆袭战只让四位选手唱一首歌就判定谁能逆袭，这就已经看出《中国最强音》是无关乎于名次和冠军的一场秀，逆袭的往往是极少数，且并非是纯屌丝，所以请不要说出屌丝就紧跟随着逆袭，屌丝的目标难道就非得定在逆袭吗？屌丝就不能快乐的一直屌丝吗？屌丝怎么不能骄傲的展示自己的身份是屌丝？生活就是一场真人秀，别总为了取悦别人而秀，将自己逗乐了才是秀的真谛。

看见豆瓣上中国最强音的评分只有四点一分，我再一次为观众评委团的眼光和nc折服了。从以前的超级女声到后面各种选秀综艺节目到中国好声音，我是歌手，等等，我几乎只是偶尔试探性看看。只有中国最强音我是每集追看的。
你们知道什么是音乐和歌唱吗？歌以咏志，歌为心声。音乐和歌声是用来抵达心灵，陶冶提升灵魂心志的东西，而不是只是帅哥靓女，而不只是一些声音上技巧的东西。
我觉得中国最强音以音乐之于人情感心灵灵魂的基础为出发点和评判标准，这就是一种别于那些以娱乐大众留于不痛不痒的表相节目是一种突破性的进步。
而场上选手表现中的情绪和反应，是矫揉造作也好是确有触情也好，至少来说都是合情合理的心理反应。
一个曾一鸣，那种掏心掏灵的呐喊，就把那些娱乐nc们喜爱和向往的节目击得粉碎，而这种反传统的真理，自然是被看不懂和不欣赏的。我想也只有真正有心有灵，真正努力挣扎竭尽生命力痛苦奋争的人才能了解。
我觉得，中国最强音，是我见过的大陆目前为止，甚至台湾，可能还包括我耳闻的世界各地的音乐民众选秀类节目中，不敢说最优秀，至少来说是最具突破性的一个优秀节目之一。再次满分鼓励力荐。

不疯魔不成佛。
唯有魔能成佛。
而他是最有潜力成就如此的。
他还没成佛
魔我们都不喜欢。
在一个充满五毛模范，成识俗见，屌丝横行的年代，这样的一个声音，难能可贵。
什么样的声音才能算得上最强音，这里笔者就不再赘述，已在另一篇评价中说明。
最强的音，不是一般强弱的大众人们一时可以认识和接受的。
但是曾一鸣，我们该如何看待他呢？
他一定摔过，而且摔得很惨，罗大佑如是说。
我想很少人能了解和理解他，罗大佑，郑钧可能更深切的了解情况。
摇滚才是最直接接近音乐真谛的音乐形式，我不知道有没有之一。
歌为心声，歌以咏志。抵达心灵触动灵魂。
而曾一鸣的路和前途在哪呢？今天是2013年6月18号。上期以前的各方非议，特别是罗大佑震撼教育十分必要。上期的曾的表现也显示沉稳和收敛。
但是笔者认为还不够，戾障万年，岂是瞬息可以消弭云散？
一只通天猴子
五百年一压
还需十万八千里的金箍取经路
终可见佛。
但是曾一鸣有多少时间和多少开悟的机会呢？

也许几个评委私下或者有什么高人如果能够再给曾一鸣透彻的指导
曾一鸣再刨心剜骨的深刻觉悟，万般销落，脱胎换骨，立地成佛。
那毫无疑问冠军必定是他。
否则于公论于私理都不好给他冠军。
我再想最后的名次到底是怎样。
老实讲 内地节目 湖南卫视搞这个 能搞出这么一段 就值得肯定了

四个评委 一个爹一个娘一个哥一个弟 还不错
有人说章子怡水平不够，我恰恰觉得芒果台的这个设计非常有新意，有王治平在，章子怡老师的专业性不消质疑，还因为这种非专业的跳脱，带来了新的角度和视野。
而逆袭和冠军赛的评委不同，冠军赛选用五百观众，也更加增加了评判的多样性和戏剧性。赛制也是灵活多变。
了