近在眼前

《特别响，非常近》绝对是那种因为题材而被毁掉口碑的电影。翻开烂番茄、IMDB上的口诛笔伐，非常意外的发现，大多数的指摘并不是直指电影，而是字字句句都在控诉：忘不了，忘不了，或者说至今仍难以释怀那个“worst day”给他们带来的心理创伤。

9岁男孩奥斯卡的父亲在9-11中丧生，他无意中打碎了一个花瓶，里面藏着的是一把信封上写着“Black”的钥匙。伴随着与父亲间的游戏长大的奥斯卡，将这当成了他与父亲剩下的唯一联系，并开始寻找钥匙背后的秘密。

从主题上，这更像是一个公路片，“寻找”是支持影片走了两个小时的逻辑。但从内涵上，这个电影的伦理意义非常强，加上9-11的背景，故事有了更宏大的诉求——这才是影片遭致专业和非专业攻讦的最大原因：“你以为你这部两小时的小男孩儿话痨片能充分理解我们的伤痛；你以为你诉说的痛苦，正是我们历经的痛苦；你以为你能代表我们抚平那些伤疤……”十年了，美国人依旧没有准备好。虽然原小说在2005年写就，6年后，第一个把他拍出来的不是美国人，而是英国人史蒂芬-戴德利。

英国人戴德利有两大法宝：一是捧出奥斯卡影后，《时时刻刻》让尼克尔-基德曼登顶，《朗读者》让凯特-温丝莱特圆影后梦。另外，此君故事里的男孩儿总是让人印象深刻，《舞出我天地》的比例-艾略特，《朗读者》的伯格。跟之前他故事里的男孩儿一样，奥斯卡也是敏感不安，不过奥斯卡更极致，他充满了信念也充满了攻击性，在自信如成人背后，席卷而至的不安一直排山倒海。

很多人不喜欢对于奥斯卡的塑造，觉得太外放的疯癫感，流于做作。这其实是一个值得探讨不应盖棺的话题：如果不以这样表现一个9岁男孩儿的丧父伤痛，难道我们指望他真的像充满节制的七旬哲学家一样不露声色？当然，有些细节的塑造的确有走过了之嫌，例如一场戏：奥斯卡回到家，看着电视里直播的9-11惨况，手上拿着杯子的他突然仆倒，跪在了地上——不得不说，这个细节实在太琼瑶。

这部电影最好的地方，是它的圆融得恰到好处。当电影进行到最后，一切“寻找”的无功而返，会让电影观众深感上当受骗，一个半小时看着半痴半癫的小孩儿跟一个不说话的老头子满纽约瞎晃悠，就等来了这个？

这个时候，泪点撒出来，桑德拉-布洛克饰演的母亲，原来在暗中一直帮着儿子进行着这场不明所以的游戏，剑拔弩张的母子关系，在这场
游戏的真相下得以修复。这是去年好莱坞电影中，最顺水推舟最不着痕迹又最温情脉脉的峰回路转。

戴德利拍得非常善意，以至于在影片的最后，也不自觉得走向了合家欢的结局——黑人夫妇破镜重圆，奥斯卡一直在逃避的祖父重新回到祖母身边……听起来特别像圣诞档上映的《圣诞颂歌》什么的。但因为这样一个令人动容的故事，这也许是更让人接受的结局。

十年前的夏末，我跟同学在教室的电视新闻里看到飞机撞向世贸双子塔的消息，当时同学间流行着他们自己也不知晓的反美情绪，有些人觉得这真是一个好消息。十年后，觉得，Sad story不过是sad story而已。

自从特别响出来之后，美国影评界无论是职业联盟还是业余联盟都在对这片子进行惨无人道的口诛笔伐。IMDB 6.4，烂番茄45，Metascore 4.6……几乎被整个评论界完全否定了。而他们的论点也几乎相当一致：Daldry不过是个外人，不过是拿9•11的伤痛来骗钱骗奖骗名声骗眼泪，而且技术还无比拙劣，根本就没触及到9•11精神的核心。

9•11过去已十余年，一向金钱嗅觉敏锐的好莱坞在这上面却鲜有建树。不然就是华氏911这样嘲讽性的反战题材，不然就是板着脸严肃地给你放纪录片。我觉得这种现象跟美国人在这个问题上深沉的伤痛是分不开的。没有人有这个自信能够把这个题材拍好，或者更准确的说，没人能有这个自信把这个题材拍到完美。平常意义上来说，很多好导演能把这个题材拍到好，但是倘若留下了哪怕一点点把柄，就恐怕一定会触到某些“深受创伤”的美国人，而他们一定会跳起来用最激烈的话打击你，而他们因为他们的身份也会得到最强烈的同情和支持。于是刹那间你就变成了赚美国人民苦难钱的混蛋，变成全国上下人人得而诛之的对象。

这便是特别响目前困境的实质。说实话这种潮流的结果就是没有任何人能够拍这部片子：没经历过9•11的人自然没资格，因为你们无法理解我们的伤痛；经历过9•11的人，要不就还在伤痛里无法工作，而挺过来了的人，也没有资格拍，因为这么快就挺过来了说明你们根本就没体会到最深刻的伤痛。

特别响绝对是部好片子。Daldry的摄影和叙事手法都细腻流畅，诸位演员都诚意十足地做到了最好，连我一向不太待见的Hanks在他不多的戏份里也真正让我见识到了影帝的风采。更重要的是，这是一个好故事，它深沉它柔和，它散发着和九月那天的漫天尘土不同的明亮色彩。原著是亲历9•11的孩子来旁白故事，Daldry就小心翼翼地把整个片子几乎都用孩子的视角来表现，而且做的真实且滴水不漏。倘若不是因为这个敏感的题材，没有人会说它是感情诈骗谄媚学院，但既然触了雷区，影评人什么表现手法都不管你了，大把的烂番茄就往你脸上扔。

确实，9•11对于美国来说，是一场千年都不会被忘记的历史。对于千千万万个家庭来说，9•11是一场永远都无法愈合的伤痛，它痛得那么深那么真，痛到除自己以外的任何人都无法理解的程度，就像Oskar在片中不停地强调的那样：You wouldn’t understand. 可能对于这些人来说，特别响的确是一个可耻的令人愤怒的作秀，它的确打出一张令人最不齿的牌。但是另外一个事实是，这样的人，在这个世界上，是少数。

我不管9•11到底给美国人带来了多大的挫败感和耻辱感，我也不想假惺惺地去说什么我理解你的痛苦之类的屁话，因为我不理解，我也永远不可能理解。而和我一样的，世界上还有几十亿号人，都是这场悲剧的旁观者。的确我们都看到了双塔倒塌的那一瞬，的确我们都看到了在灰尘和血污中挣扎着哭喊着的纽约人，的确在那一刻我们的心都揪紧了——但这些都仅限于“那一刻”。可能我的立场很明确——这是恐怖主义的暴行，纽约人是值得敬佩的，也需要我们最大的支持——而不像我们这几十亿号人里还有在散布阴谋论的那些一样，但我无法虚伪地说什么我能苦人所苦，我会将这份灾难永远铭记在我的心上。我可能在没人提到的时候根本想不到9•11这码事，我继续过着我庸常平淡的生活，充满欢乐，没有创伤。

而特别响的意义，在于给这个健忘的我，这个无法去感同身受那些废墟和尸体的我，一个更亲切的方式来领会这场灾难。那些真实的记录，的确给我造成了震惊；那些对当事人的真实的采访，也深深地动摇了我的心灵。但我还是需要一个故事，一个完整的故事，从头到尾地，能让我带入角色地，牵着我的手从十一年前的九月十一号开始，走过“他”也是“我”的几天，几周，几个月乃至几年，无论他痊愈与否。这可能不是9•11里最凄惨的故事，而我确信我不需要也无法接受那种猛药，因为我无法在我平庸的生命中找到任何相似的能够让我产生投射的东西。

相比那些刻骨铭心的悲剧，特别响的一点一滴，都更能让大部分人产生共鸣。可能在生命中失去了一些重要的人，也为之奋斗过想要记住，也最终接受了——孩子高于常人的痊愈力其实把9•11的苦难中和到了一个常人能够接受的程度，能够让我们泛着泪花地看下去，能够产生共鸣并记住这种共鸣，这就够了。

而我无法理解的是影评人的愤怒。真正还在伤痛里的人，是没有力气站出来用最大的音量，且换着花样，炫耀着词汇，堆砌着修辞，编织着句法骂人的。而偏偏是这些影评人挟9•11受害者自重，以为受害者发出良心的声音自居，拒绝去看相关题材电影里任何值得肯定的部分，一味闭着眼睛疯狂地摇着头说“我不看我不看我不看！”可是那个九岁的孩子Oskar Schell已经走出来了，也有千万个9•11受害者已经走出来了，可能也会有些受害者在看了特别响恸哭一场后走出来了，将来时间也会抚平治愈它能做到的一切——而你们这些影评人，明明也走出来了，却在高贵冷艳个什么劲呢。

一流的剧本，一流的表演，而且不管影评人怎么尖嘴毒舌地说导演在近乎剥削般地操纵观众的情感——Stephen Daldry成功了，他会让你一次又一次、一次又一次地流泪，直到你双眼干涩浑身无力头昏眼花。这是一部关于失去的电影，与其说感动我们的是电影，不如说感动我们的是失去，寻找，以及那跨越恐惧的纵身一跃。再一次，也许有人不喜欢这种“藉由元素堆砌所制造的眼泪”，但是电影难道不是移情的艺术？为什么引发“思考”的电影就是好电影，而触动“情感”的就是老套煽情片呢？评论界一贯的精英主义态度其实毫无头绪、也毫无民主可言。当然，负面的声音很大一部分也出自于“911电影反感症”，有些影评人自己在精神上都没有迈过911这个坎儿，Extremely Loud这样的电影自然会成为刀下之鬼。

反正我的意思是，如果你平时是摸着大媒体影评的石头过河，那么……well，小心点，这次可别像故事里的小马一样踏错了步子。

关于表演：演Oskar的小演员Thomas Horn简直就是为镜头而生，Oskar这个角色比普通的小可爱、小机灵要难把握得多，但是他的表现成熟而经得起推敲。Sandra Bullock在沉寂一段时间之后的又一次精彩表现，那位沉默、坚强而温情的母亲几乎每场戏都动人心弦；Tom Hanks、Viola Davis、Jeffrey Wright和Max von Sydow都戏份不多，但都光彩夺目，尤其是Wright最后的自白真真让人心碎。这种电影有了强大的卡司就算是抓到了一手好牌，打得好打不好最终都是会赢的。

这部电影并不那么想要告诉你很多东西，它只是在透过并不复杂的剧情不停地重复同一句话：我们一直在寻找那个属于我们的谜题的谜底，但一路上我们找到的都是别人的故事，解开的都是别人的谜，直到有一天我们发现重要的不是谜底，而是寻找路上的喜怒哀乐，那些我们找到了的东西。

每个人都有一把钥匙，但这把钥匙开的却永远不是自己的锁。但是你要明白，当你的钥匙找到主人，你心中的锁也就解开了。

以及，最重要的不是挽留，而是放手。

Someone who doesn't believe in miracles ends up taking a leap of faith...

Because there's something so Extremely Loud and Incredibly Close...

To our heart.

离开电影院的时候，何老师说了句：你觉得怎么样？我就愣住了。
不知道怎么回答。好吗？我并不喜欢这个故事。不好吗？好像我有被感动耶。矮油，是不是哭点很低？很不可理喻呢？

一部电影，想让观众哭再容易不过了，谁还没点心事想找个借口哭一哭呢？哭点何其多，不怕碰不到。但，感动观众并不能改变故事的不合理性，甚至是荒谬。9·11罹难的父亲和一个社交恐惧的儿子，还有一把钥匙，加上有些莫名的祖父情节，这个故事太不能够让人满意。

亲情牌是我的软肋，每每中招都是心甘情愿。没错，我有点想家，有点想爷爷。而其实，更让我有些难过和害怕的是，会不会我所一直找寻的，如同那把钥匙，也根本与我毫无干系，而这个瞎折腾的过程，到底能给我些什么呢？到最后，是不是连过程，也不值得被记忆？

Extremely Loud and Incredibly Close
 
周末在影院静静的观影了这部，在观看过程中 旁边的女士已泣不成声，周围的男士也很多都用纸巾默默地拭着眼角。而我任泪水在脸上肆意流淌，不去擦！更忍住 未哭出声来，从这电影的1/3起，就开始给我这样隐忍情绪的艰难。
 
这情节最打动我的是那种寻找的心•意啊，不是找寻的最终...... 没有所谓的终点。Oskar那稚嫩的身影穿梭奔跑在纽约的各个地方，不放过任何一个Black的细节。他的执拗、叛逆，别人不能理解的怪异，皆只因爱的太深，还未能太早来承担那一份沉重的离别。
 
电影的结构、剪辑非常精湛，将故事与氛围完整又恰当的用不同的视角、不同的时空一一传达。没有正面直接的去刻画911的惨痛场面，却一次次在电影的倒叙、回忆、穿插中，不断地给观者的心钉上重重的一锤！

多少次 画面，这影片中跳跃又巧妙接洽的画面，反复重复了Oskar与父亲俩人欢快、恣意，像两个未经世事的孩童般喜悦的玩耍；Oskar说 他 我的父亲 在思想观点上 却从未将我当作过孩子。。。你能懂吗，你做得到吗！“祖父”？ 他是一个太好太称职的父亲！而你呢？

这亦是电影中一个曲折、失落、找回、理解、互相释放并搀扶的旅途，Oskar 和他同样有着伤痛经历的祖父。
他们在这共同找寻的路上，实则已经互相理解、并感受升华了彼此作为家人亲人的爱！ 这份爱是同样厚重无言的，只不过呈现的方式不同罢了。
 
在情节的发展中，Oskar缓缓的呈现了当时那无法接受和接起父亲临终前电话的场面•演绎，非常非常的让人痛苦。那种感受，那种面对最爱的即将离去 却一时无勇气面对的心境，何人可以体会？

电影中另一处深触人心的地方是，母亲 对小Oskar那么久那么长那么不易的经历和行程的一一追随。这种爱，让人潸然泪下—> 影片的结尾处，她终于面露微笑的静静地翻看 儿子将这一切的经历 做成了精美画册，欣慰 他们 渐渐接受并放下了。。。
 
那用心的一帧帧的活动图像，映衬着Oskar在公园里，坐上父亲曾与他欢笑时高高荡起的秋千，不停的向上越来越高，男孩最终展开了最美的笑颜！这里的画面阳光明媚美丽的耀眼...... 这是爱和光的礼赞！
经历感受过伤痛，追逐 努力 执著后，终于放开并领悟到更深的爱的感动与豁达！
 
我想那钥匙，Oskar父亲给妻子的礼物、给儿子最深切动人的爱，也终于打开了男孩的心结。
 
在那一次次难忘的有意义的寻找的过程中，这过程本身就是最真的生活最美最精彩的爱的传递、理解、宽容与体验。在旅程的途中结识的各种人与他们的聆听，亦是对生命本身最美最深的祝福！❤
 
这电影可以让我数次无声的流泪，关于独自启程的深刻共鸣，因为梦想由于爱而旅游而去很多陌生又温暖的城市和国家 是我这几年做得最多最好的事！过程远比结果重要、精彩太多。。。于是，我非常能理解此电影深沉的氛围中刻画的寻找的深层意义！如此容易就被彻底打动！
 
还有那些关于秋千的精彩瞬间，自在纽约生活起，我现在每天再忙都乐意抽空半小时在家附近的公园里 内心欢快轻盈的荡半小时秋千。。。这种孩童时期最本质轻松的喜悦感，我非常轻易就能感受到！是很值得多玩的有趣的活动。
让生活有时看似“无常”的荡在空中，因为总得相信，那“牵引和力量”，有股冥冥中看不见的力量在看护指引着自己。不管过程会悬空的晃荡多久，总会 平稳又安然的脚落实地。然后抬起眼，看着天空，依然是阳光明媚、空气清新。清风吹拂•绿草地，波光粼粼的湖面。静谧又美好。
 
总得相信，生活、梦想、真谛、意义、不懈、用心、有爱有能力的自己是值得被祝福保佑和获得自己应得的成功的。因为还有家人还有更亲最美的大爱！这是多么伟大丰盈的动力来源！
而爱过的经历过接触过的场景中所有包含美好喜悦的能量 精神与意念 已与自己的灵魂融为了一体，以后不管再做什么，都会有如隐形的最强大的气场，保护支持着自己。还能走好远呢，会有更远更远的心的旅程。我值得！
我知道我会实现自己的诸多精彩有爱的梦想，那是一般人想都想不到的；
我更深信我会在自己正在走的成功的路上，行得越来越矫健、走得越来越远！展翅高飞！我会让那些只会嘲笑 畏惧美好和成功的虚无们，再没有了视野和力气去评价那些极度的美好与纯粹！

在我的文字中，不管是描述什么的，都有很幸福喜悦到让某些虚无们 刺眼的元素和意境。
因为我真实确切的被很多很多自己深爱的人和事同样以高频率的理解支持和爱回报祝福着，我非常感恩珍惜，并且永远不吝不惧去分享表达自己的幸福、感动与爱！
 
谢谢这部Extremely Loud and Incredibly Close，谢谢所有我爱的人和爱我欣赏懂得我的人！
 
我想你们也都会真正喜爱欣赏电影这艺术，并一直陪伴鼓励着我。
看了这部后，我的心很柔软更容易被感动了。我理解了所谓的【礼物】，有时上天甚至会以丑恶 让当事人“痛苦”的方式去赐予。
然后能不能懂得在这阵痛后，顿悟领略到生命的真谛、发现生活中还有更多的阳光和爱，就要看自己的敏锐坚韧勇敢灵气和一颗仍懂得爱并继续去感受爱的心了。

假恶丑们 从另一种角度来解读：都是以牺牲它们自己的频率和“正能量”来给予 注定要更强大成功美好的人以另一角度的赞赏、推动力。。。

PS：就像前阵子，一群小丑在我微博的颠倒是非的“表演”... 现在 蓦地，我深深的感受到了什么。更笃定确认自信了！我早已全然看开放下... 不屑多说什么，真的是时间宝贵，捡重点才对。
微博这祸害，我已全面戒掉！最近连潜水都懒得整了。让人类（尤其是本来就没自我思想只会跟风跳梁的大多“朝人”）失去了自我思考、理智评断和正常轻松的生活。让不少可能原来文笔甚佳的“写手”除了140字，再展开就不易且空虚了。
庆幸自己完全看透了，并走出来了。一些假恶丑们的“表演” 亦会提醒自己，我需更努力、谨慎！这些都是成功路上的必备品。
带好、清醒、充好电，然后能更好的走我自己的成功之路！

发现所有美好让人感动感悟的高星电影，其主旨和意义都是万变不离其宗的。。。感谢这么多睿智蜕变和清醒强大的过程。。。