了不起的麦瑟尔夫人第四季

啊我死了

lenny抱着mm睡，mm要去厕所lenny那句No真的是戳到我了！

lenny抱着mm睡，mm要去厕所lenny那句No真的是戳到我了！

lenny抱着mm睡，mm要去厕所lenny那句No真的是戳到我了！

怎么可以这么合适 这么soulmate大概只有电视里面才有吧！

啊 140个字也太难凑了！

怎么第四季还是这么聒噪啊啊啊啊啊啊，真的太太太吵了：女主和经纪人吵，和爸妈吵，和前夫吵，和前公婆吵，和客户吵，和客户的经纪人吵，这些人他们也互相吵，女主爸妈吵，女主爸妈和前亲家吵，前夫和他爸妈吵，前夫跟现女友吵，前夫跟现女友的爸妈吵。

能想到的组合基本都吵过。当年gossip girl是排列组合睡觉，行吧，咱年代剧那会儿性观念还没这么开放，那我们就排列组合吵。

谁能想到女主追求自我追求脱口秀事业的结果就是带着身边的人一个个全都不会好好说话了呢？

随着独立意识觉醒，Midge身边的人都被她带动的去追求自己想要的生活，这是我特别喜欢她的一点，像个小太阳一样照着身边的人。而觉醒的过程中伴随着强势输出，编剧的表现方式，不管跟谁说话：吵就完事。

前夫哥被独立自主的女性吸引，尽管Mei和Midge外形不尽相似，但思考问题解决问题的方式很像的，这也是我为什么很喜欢May的一点。可编剧生怕观众看不出她们的相似之处，于是Mei和前夫哥两个人恋爱谈的跟打仗一样：吵就完事。

女主和妈妈各自事业可能会有摩擦冲突怎么解决？吵就完事。

要么怎么Midge从第三季到现在成长缓慢呢？因为她压根没有静下心来反思过，剧里的角色们不管怎么和她吵，一个个仰望着她的女主光环，把她当成榜样；编剧们似乎也没有反思过，剧外的观众们似乎把她当成了自己的投射，想要过得和她一样肆意。可是抛弃所有看似戏剧张力十足的吵架戏码，你觉得她在事业上成长了吗？

作为语言类表演艺术家，know the boundary难道不是第一要素吗？头两季口无遮拦说错话可以理解，第三季吃了这么大一个亏到了第四季最大的lesson learnt居然是“我要说自己想说的”，转身又说到所有正房太太们的伤心事，毫无边界感可言。（别跟我说脱口秀都这样，我看了不少脱口秀也没见过这么冒犯人的）

明明很多可以深入探讨的地方：妈妈、女儿、喜剧人三重身份下如何平衡自处？事业受挫怎么重新爬起来？自己的事业和妈妈的事业冲突了怎么解决？当一家人温饱都有些困难的时候是选择月亮还是六便士？到底是应该坚持做自己还是先被看到再做自己？每一个可以单独拿出来展现的非常精彩且与当下女性挣扎非常相关的话题，全部靠吵架推动。女主一遍又一遍地对着不同的人喊着“我要说自己想说的内容我要做自己”，仿佛吵吵着喊出来这段话就72号字加粗地印在每个观众心里，成为解决一切问题的钥匙。

show not tell, and in this case, not yell at each other or at the audience.

总结：本季延续了第三季的吵吵嚷嚷风格，说到底就是个热点混杂服化道超美顺带展示下女主成长的年代剧。最喜欢的几个场景（估计也是全剧为数不多的安静场景）：和爸爸喝酒“to the art”，跟lenny在酒店的那场戏，还有早上遛狗遛娃的艳遇（Milo超帅啊啊啊）

第五季一定也会看的，还是很期待女主的成长。

这是美国女性花了几十年为自己争取来的尊严和自由，如果你看不惯美国人脱衣服，那请你远离这个剧本。

———————————————————

笑死我了。

一个鼓励女性独立自主创造一番事业的剧本竟然有人在乎女主脱衣服是否为哗众取宠？

所谓的Marvelous原来真的有人看了三季都没看懂了不起在哪😅😅

建立在美国上世纪的背景下，女人首要的任务是照顾家庭，丈夫孩子。同样的，作为肤色不同取向和大部分直男不同的黑人著名歌手也不得不得隐藏自己的秘密。

Mrs.M作为一个离异的家庭妇女，站上脱口秀的舞台。证明她有着过人的智慧和敢于追梦的胆识去突破社会对女性群体的局限。

1970年代美国许多女性统一推进《平等权利修正案》要求同工同酬，享有平等的投票权。雪莉·奇斯霍尔姆参选总统这一举动，成为历史上第一位获得提名的黑人女性候选人。

50年前的妇女们为自己的梦想和权利走上街头，今天却依旧有不明所以的女性发着帖子斥责喜剧片的女主角不应该通过脱掉她的外裙以贴身内衬示人来表达她的崩溃不满。

我不理解。我理解不了。

本是脱口秀演员本能地拿自己开个傲娇的小玩笑，顺带揶揄一下Lenny，不曾想Lenny轻松接过包袱，并很好地回应了米琪刚刚在台上所说的女人与上帝的那段独白。就这一句，再坚硬的心也足以被融化。“你认真听了！”那段近乎落泪的段子虽然获得了掌声，但台下来看脱衣舞的众人中又能有几人真的懂？而Lenny就那样隐身在众人中，认真地听，默默地懂。有人说，女人从来不知道什么是爱，她们只知道爱对自己好的人。但其实，那个认真聆听了每一句话、默默懂得、默默理解的人不就是爱吗？“You paid attention.”“To you?Always.”这应该是世间最美的情话，因为它源于懂得、源于理解、源于爱。

无缝衔接上一季的时间和空间，用整整一季讲述“一夜回到解放前”后身、心以及周遭所有的人与物受到的影响、冲击以及做出的或正确或错误或无所谓正确错误的反应和应对。从第1集“Be me”的踌躇满志到第2集“To art！”的心酸自嘲，再到最后一集的“Ninety percent of this game is how they see you.”的醍醐灌顶，第4季用整季的篇幅极其详尽又极其真实地描绘出当之前的所有努力被一夕归零时，一个人该用怎样的心态和面貌收拾残局并继续人生，这里讲的心态和面貌并不是我们通常认为的一蹶不振破罐破摔或慷慨激昂打满狗血，而是不以简单的摈弃主流认可认为是作自己为名逃避接下来会遇到的一次又一次的失败，也不以粗暴的放弃自我迎合主流来祈求获得普世意义上的成功的垂青。极其现实的理想主义和极其理想的现实主义用夸张的舞台剧呈现方式、快速的台词对白和美仑美奂的锦衣华服包裹，表面上就是一个小女生的成长小故事，内里却早已超越了女性剧的范畴，折射出一个行业的生存面貌。虽然在视野、高度、广度、深度、力度上与《广告狂人》这种用几个人物得以一窥整个行业乃至整个时代的佳作有不小的差距，但女性的视角、轻喜的风格、脱口秀本身的幽默和喜乐都让这部剧更喜闻乐见，也让追剧的我们更轻松自在些（想我当年还是个美剧小白时居然用《狂人》来入门，真是胆儿肥得很）。但，乐着乐着，我们也看懂了在脱衣舞剧场里说男人女人世界的悖论的无奈、在陌生人的追悼会上送自己从来没有意识到的最亲近朋友的最后一程的遗憾、在社区集会上为了捍卫说真话的权利抖一下不存在的披风不惜与整个族人为敌的孤独、在金碧辉煌的卡耐基音乐厅里道行业乃至人生的真相的执着与哀伤。这些充满戏谑甚至是看似非常滑稽、荒谬的场景，是独属于这部剧、这一季的高光。

第四季Midge的脱口秀事业，我认为，就是没有任何进展。她缩进了她的舒适区。

有人可能会说，她的strip club经营得很好啊？但是没人在strip club里正经做脱口秀。或许她的确另辟蹊径做到了所谓的“创新”，或许她能凭自己的本事吸引来原本不来strip club的顾客；但相对她的能力来说，她做的就是容易的事情。她的管理能力是很强，表演天赋也不错，所以用在strip club这种本来就一团乱的环境下的确显得非常突出、非常讨喜；但这并不能改变she doesn't master stand-up的事实啊！用《爱情神话》里李小姐的话来说：“下坡路嘛，怎么能不顺呢？”

Lenny在这四季里的每一次重头戏都给人一种当头棒喝的感觉，特别是第二季末尾的All Alone和这一季的卡耐基音乐厅对话。作为良师益友（插个嘴，这一季还升级成了one night stand，浪漫得要死），他其实一直在身体力行地告诉Midge一件事：做正确的事而非容易的事。只要想做这个行当，无论是男是女，都必须忍受一些难忍之痛。只不过对Midge这样一个女喜剧演员来说，可能痛感更强一点。但要想真正赢得自己想要的舞台和尊重，Midge就必须忘掉她的优势，利用她的一切，在泥地里摸爬滚打，把自己真正地当做一个不顾一切争取观众的演员。

这个阶段Midge的心态特别像所有行当里刚开始的freshman，尤其是那些稍微有点天赋、被人看好的freshman：看到了大师们举重若轻的态度和畅所欲言的胆量，听到了来自别人的几句夸奖，就也想做自己想做的、说自己想说的，挑挑拣拣，一步登天。但功夫全在暗处，那些不可见的痛苦只能被装在Lenny那个黑色的小包里。

如果说Midge在第一季摆脱了主妇的幻梦、第一次建立起了对自己事业的认知；如果说Midge在第二季的一地鸡毛里看到了成功背后的荆棘和牺牲；如果说Midge在第三季的起起落落中窥得了命运的不可控制；那么这一季的Midge算是第一次看到了世界可以有多大、而她才到哪儿呀。

Don't you want this? How bad do you want this?

直击灵魂的一问