南巫

我一直相信“越靠近赤道的地方，与巫术相关的崇拜越深厚”。神鬼都是受人之托，忠人之事，《南巫》里面最有意思的就是将他们具象化。

电影剧情背后的文化故事还挺吸引我的，想花时间记录下我看完还记得的事。故事发生在马来西亚建国30周年，大力推广国语的背景下。马来西亚本身是个多语言多文化的国家，从强行推行国语算是文化冲突的隐喻。下文里会涉及到3代人的文化融合问题。

1.小蔡同学，我忘记了小女孩的具体名字，是阿燕儿子的同班同学，留堂后小女孩跟他说；“不要再跟我讲方言，我不想受惩罚”，小女孩将中文名改成了马来名（我也不确定是暹罗语还是马来语的名字），说这是更有助于未来发展的。作为这个小女孩，她是在接受适应生活文化的变化。

2.阿燕，作为成人的女主人公阿燕，一开始和老公吃饭的时候还是保留着科学理性的态度看待拿督公和蛇的关系。到阿昌生病后，阿燕去祭拜山神娘娘碰到了珂娘开始，故事进入同情阿燕，看到了曾经的自己被巫裔所害，被迫成了外乡人。阿燕在嫁到本地后，在丈夫阿昌得了怪病后，从一个无神论者开始相信当地的巫术，从将信将疑到和邻居一样带上了头纱，真正意义上地融入了当地文化血脉中。

3.珂娘/山神娘娘，珂娘在第一次和阿燕对话的时候就说出了自己的生事，她不愿留在这儿，无奈被被宰相看中受巫裔迫害，回不去了。但即使这么久过去了，她仍然称自己为外乡人，唱的还是那首《出汉关》，永远有她过不去的边界。

在整体把控上，镜头节奏缓慢悠长，以固定为主，有部分手持和横移镜头，色调以还原真实为主。阿koew姨的表演也有惊到我（看过的朋友应该能猜出我说那场哈哈哈），没有什么值得吐槽地方。对神奇场景的把控我也很喜欢，不过分夸张，或者说去消费他们，体现鬼神的时候也注意到了美感。配乐部分，我印象里是有听到敲手鼓？还有一些民族乐器，几首歌曲也选得很棒，曲调烘托气氛，歌词直抒剧情，尺度控制得很舒服，神秘优美。

总而言之，我认为是一部不错，值得深挖的片子，应该不止6.5分。

我查了一下吉打好像就是马来最古老的地区，然后又是文化历史最复杂的地方被多种文化殖民统治过，导演没有用一丝对当地复杂文化铺垫，只是通过女主这个新山华人的进入就把整个主题立起来了。就是借主角老公生病求医，从这个外来人视角把那个地方各种不同信仰的人的文化串连起来。电影里面一直话外音的电视（文化多元融合推广）同时现实中对地方信仰知识的打压边缘化（不许说方言、打击巫医），其实也通过主角的行动和不同人物台词来体现了外来文化和本地文化之间的冲突和共存的过程。最初互相排斥到最终互相接受，其实边界依旧存在只是多种文化相互妥协，这部电影真的太丰富了，但是它最厉害的是它这么复杂的内涵它就是用最简单干净的方式拍出来了。

就算有之前的灵媒做铺垫 这部电影还是显得十分与众不同

是熟悉的东南亚宗教风味 但又不止

没有大师之间的斗法 反而穿插了传说和政治隐喻 再加上导演的长镜头和大段无台词留白的处理

它是恐怖片 又不局限于恐怖片

可以说是在俗套的片子里杀出的一只白鸟

色调与众不同 腔调与众不同

女主听的广播 手里拿起的书 不畏神

男主虔诚的信仰 中的降头 到最后的痊愈

对门阿姨的叫魂 还有做的巫术

以及我觉得最最独特的 那段田阿伯的舞蹈 奇妙又惊悚

这就是东南亚典型的夏天了 轻飘又带着神秘感

而且我还以为会有什么 大师之间的斗法 神秘的仪式

传统的东南亚恐怖片风味

结果没有 只有女主一个人 从最开始的问医生 接下丈夫的摊子

到后来痛哭一场 开始拜神求佛 寻求一个解决的办法

说到这里我突然想起有一段女主走向佛像和佛像对视的画面

我觉得那个时候她不仅在叩问宗教 叩问佛祖 更在叩问自己的内心

你真的做好来这里生活的准备了吗 是不是还是时刻想着要离开

最后在海上和山神化身的一段对话

山神说我一辈子都出不去这道界限 一辈子都被困在这里

女主又何尝不是

区别只在于女主的家在这里

她还有一个根 有一个维系

尽管我到最后还是不太理解为什么女主要嫁给男主

这就是爱情吧

没有成长，没有人格冲突，没有捉马的多线剧情。 没有人来刷存在感。

恐怖东西，出来就是恐怖东西。

孤独，固定，沉闷，且不知道未来。

没有一条好出路，没有远方的风景和目标，也没有财宝。

没有复仇，没有牛逼人物暴毙，也没有小人物逆袭。没有大反派，土地神被政策风向逼走，避开风头后又回来。

公主不害人，然后公主就说自己不害人。

像极了我被 咒这个电影清洁后做的第一个梦。

去到重庆地铁换线那一段地道，往什么地方走？

离家一千公里，地铁去不到。

没有女朋友，也不想买东西。

但我以前很喜欢坐地铁吃遍重庆。

把所有剧情和幻想都清除，路人没头没脸。只剩下自己的感受。场景稳定得很，一直在地下出不去。

等政策，等老天开眼了，现实中老爸也可以做巫师行业了。

这个过程，老妈在辛苦的为家庭冒险。就是这样熬过来了。

我，现实中，要一个人干几个人的身份。

视频版首发，秦韵影视，公众号

大家发现没有，今年亚洲的恐怖片有点很，先是泰韩合作的伪纪录片，灵媒，一经上映就成了各平台的热点。 接着中国台湾恐怖片咒，刚放出预告片就吓到一片。 随后又是一部末日丧尸电影，哭悲，更是吊人胃口。 最后还有一部，马来西亚惊悚电影，南巫。号称看不懂的恐怖片 豆豆评分6.5分，评价更是两极分化，看懂的大多长篇大论，看不懂的表示看个寂寞。 刚开始我也看了寂寞。我是冲着下降头去的，看完却不知道谁下得降头，我以为是邵氏恐怖，可他来的那么温柔。 后来我想人家可是获奖作品，哪能如此简单。 所以我就做功课，了解马来西亚民宿。 这一了解就陷了进去 进去。 首先导演自称这是他的童年经历，那么他肯定是有历史背景的，电影开始说了，1987年吉打象屿山下，人与边界，巫界的故事， 大家记住这个1987年 后边会考 人就是人，边界我们就得了解吉打的地理位置， 吉打位于马来西亚西北边，比邻泰国，这就是边界的意思，但不全是， 由于特殊的地理位置，这里除了原住居民，还有大量的华人族裔，以及暹罗人、印度人等各种族杂居在此。暹罗国就是古泰国，吉打曾经被暹罗统治。 我国明朝到民国的下南洋，来的就是这里，而且有的华人在这建国。为什么要去东南亚，因为海上丝绸之路。这是历史不知道的下去查资料，下节课提问 所以这个地方人心中的国界与乡愁就是边界。 边界也是电影的暗线 我们再说巫界，因为族群杂居，所以信仰不同。所以这里的神非常多，单主角家里就有好多，这就是巫界 电影的明线也是巫界，我们回到电影 阿昌跟妻子小美，带着两个儿子生活在象屿山下。 平时做点小生意维持生计。 阿昌是虔诚的教徒，所以家门口伺候着拿督公，镜头停，拿督公是马来西亚的特产，相当于我们的土地公。是马来西亚华人常祭拜的神袛之一， 这天阿昌在祭拜拿督公时，一条蛇跑进了神龛。阿昌在追蛇的时候，失手砸坏了邻居的家门 晚饭时阿昌说都是因为小美，在拿督公面前晾晒内衣，所以拿督公生气了，化身成蛇来惩罚他。 小美受过西洋教育，所以不信奉神明 这时邻居阿南上门找事，一斧头就劈在了门上， 阿昌自知理亏，从门洞递给阿南20块钱。 阿南拿了钱连夜去买木板。 第二天小美在补门洞的时候，听到阿南死了，买木板回来的路上被卡车撞了，头都撞掉了。 夜里阿南的母亲，点燃蜡烛走向阿昌的窗口，一阵祭拜之后，将蜡烛放在了阿昌的花盆里。 然后拿起行李离开了这里。然后镜头对准了阿昌门口的大树， 记住这棵树 很重要。这里应该是阿南的母亲给阿昌下降，后面重点讲解 怪事也是从此开始，小美洗的衣服，阿昌的衣服会莫名消失 接着有一个镜头，阿昌的两个儿子正在看电视，突然电视跳到了泰国频道，这在边界非常普遍， 注意看这里请的神像是中国的土地公。 这天阿昌带着孩子去田里捕鱼，孩子们在一个木屋里玩，阿昌及时制止，这是田伯爷的神龛 这里的祭品从左下方顺时针开始为：胭脂、米浆、槟榔荖叶、纱笼布、鲜花、镜子、稻穗、中间插着的为羊指甲，羊指甲是早期的一种插秧的工具，一般插秧后会放置在神龛里守护稻田，直到这一季收成。 田伯爷据说是暹罗的神明，庇佑田地的。长辈一般都不会让小孩靠近，因为这种行为可能会冒犯田伯爷，而田伯爷就会回暹罗，不再庇佑田地。 这时正在捕鱼的阿昌突然晕了过去， 邻居将阿昌抬回了家，小美以为阿昌是中暑，只是简单的抹了点风油，风油就是我们的风油精。 可到了夜里阿昌开始呕吐，恐怖的是阿昌的呕吐物里有铁定。 一般人肚里那会有铁定，阿昌认为自己是被下了降头，可小美不信神，她赶紧将丈夫送到了医院，可医院的诊断却是劳累过度。 小美拿出铁定，护士惊讶的告诉小美，这里是医院不是神坛。 无奈两人只好连夜回家，可出租车半路好像压到了什么， 伺机下车查看，却什么也没有。 接着有一个镜头，田伯爷的神龛里钻出了一个人，这应该就是田伯爷显灵了。 镜头停 据导演科普，田伯爷没有固定形态，田伯爷化身一般分为好预兆和坏预兆。当田伯爷化身为漂亮的女人」，出现在田间就代表今年的稻田会长得如女子般“美丽”；如果化身长发的男人、出现在稻田中，则代表田伯爷被触怒、或是有灾害即将发生， 所以这里的长发男人，代表要有大事发生。 接着镜头来到了阿昌儿子的学校，一个华裔女孩将自己的名字改成了马来名。 还有一个学生的脖子上挂着，多讲华语的牌子。 镜头停，这就是电影的背景，1987年，马来西亚当权政府向全国华小空降不暗华语的校长。 这就是公然要让华语消失。学校强制学生讲华语，也是为了争夺自己的合法权益。 政府对当地土著，有优待政策，所以小女孩改名也是为了享受政策。 这一事件史称茅草事件，茅草事件涉及面广，我就不多说了。有兴趣的找时间再探讨。 而田伯爷显灵预兆的就是茅草事件。 回到电影，阿昌的病情没有任何好转，这天阿南母亲回来了，他要给阿南招魂。 阿昌听见外边的动静，想要出去向阿南母亲道歉，对于阿南的死他一直觉得是自己的责任。道歉也许能解了自己降头。 可小美却将阿昌送到了另一个房间。 招魂的地点是田伯爷的神龛，这就证明阿南母子是暹罗人。 招魂用的是皮影戏， 这里皮影类似与中国皮影，但有区别，不要盲目的认为这是中国皮影， 招魂之后，阿南母亲独自坐在家中，这时传来男人的哭声， 她寻声来到了田伯爷的神龛。 他看到了自己的儿子，可没有头，母子俩依偎在一起失声痛哭。 阿昌的病一直不见好转，小美也开始妥协，在姐妹的介绍下找到了，拿督公的乩童。 乩童的腿一直在抖，汗一直在流。 他的结论是，阿昌在象屿山撒了尿，惹怒了山神婆婆，珂娘。 他让小美拿着，纱笼布，槟榔荖叶等祭品去象屿山洞祭拜。 然后一顿咳嗽，将自己的口水吐出来，交给小美，让阿昌服用。 小美回到家，本想过滤一下符水，却不小心倒大半。 之后又想加热消毒，不巧碰见儿子放学，小美一失神，符水蒸法了个干净。 之后小美来到象屿山洞。拜祭珂娘。 突然传来女人的声音。女人告诉小美，山神婆婆不是巫医，他不穿纱笼布，也不吃槟榔爷。 也没有那么小气去惩罚她丈夫。 山神本是中国泉州的一个公主，当年跟着宰相，乘坐一艘很大的稻米粮仓船，来到暹罗国，靠在了吉打的海港。她的名字就叫珂娘 后来他们碰到了一个骑象的巫师，巫师看上了公主的美色，想要娶她为妻，可公主不愿意准备离开。 巫师便下降头，海水被大象瞬间喝光，船就被困在了这里。成了象屿山， 船上的的人也都被困死在了山上，后来风吹散了船上的稻米，变成了一片稻海围住了象屿山。 珂娘是被巫师害的，他又怎么会去害人呢。 当小美再回到家时，看见两个孩子站在门口，不敢回家。 原来阿昌刚刚砸了窗户，他告诉小美，不要关窗，一会有人会来找他。 第二天小美发现阿昌的衣服又不见了，而且阿昌养的鸟也死了。 事情越来越离奇，阿昌的病也越来越严重， 终于小美的信仰彻底崩塌，在小姐妹的介绍下找到了，当地的一个退休巫师。 巫师为什么要退休，也是因为茅草行动。 当权政府实行政教合一，马来文化开始伊斯兰化。 一些巫师开始转行。 不过在小美的哀求下。巫师决定再次施法。 巫师告诉小美他们家对面的树上有个降头仔， 他让小美把圣水倒在树下，把圣剑插在树下。 之后如果在树下找到什么，就用黑布包裹，连带拿督像一起沉入大海。 小美一切照办。这时电影最大的鬼就出来了， 夜里阿昌告诉小美，他回来还我衣服了，就在大树下边， 小美来到树下，果然发现了阿昌衣服。也找到一个下降的稻草人。 之后小美带着东西，奔向大海。 接着就是电影最恐怖的镜头，小美开车，那个降头仔就趴在车顶。 可小美来到码头，却没有一个船出海。 这时出现了一个女人的声音，他愿意带小美出海。 小美上船，降头仔就站在她的身后。 女人不让他回头，让他赶紧将东西扔进大海，放他走。 之后拿督像带着稻草人沉入了大海。 这里的女人就是珂娘，在码头只有小美听见了她的声音，其他人都没有发现她。 第二天小美从船上醒来，珂娘让小美自己会去，他永远过不了这个边界，也回不了她的老家。 到这大家明白了吧，阿昌的病隐喻的就是茅草事件， 而珂娘代表的就是马来西亚所有华人的处境。 珂娘不喜欢穿纱笼布，也不喜欢吃槟榔荖叶。 可有人就是逼着她喜欢。 电影最后的镜头，阿昌站了起来病好了，那是因为小美将拿督像扔进了海心。 你想正常的活着就得扔掉你的信仰。你的衣服。 看明白了吧，其实电影是披着文艺片的恐怖片。 它反应了当时华人的地位，大家可以去看一看茅草事件的过程，那比邵氏恐怖片更恐怖。 最后我们回到电影的明线，到底是谁给阿昌下的降。 其实就是阿南母亲，看镜头，阿南的母亲将蜡烛插在了界墙花盆里，对着阿昌的窗口祭拜。所以他就是在下降头。 不信你在看，阿南母亲离开的时候看的是阿昌窗口。 还有阿南母亲走后，镜头对准了大树，仔细看在冒烟，这就对准了小美在树下挖出来的稻草人。 导演自称是童年的亲身经历，他的视角应该就是阿昌儿子。

提及“鬼片”，很难不想起那些惊悚故事，《南巫》则是另一个维度的故事，日常的、生活的、流淌的、文艺的。故事并不复杂，开篇的字幕提及是“改编自童年回忆”。简单概括就是父亲中降头的故事，80年代末，马泰边境的的吉打州象屿山下有一户华人夫妻。故事从男主人阿昌拜祭拿督公开始，为了驱蛇，他失手打破暹罗邻居阿南家的木门，阿南与阿昌争吵之后，当晚骑摩托车出去购买修补门需要的木板时发生车祸死亡。不久后，阿昌在捉鱼时忽然晕倒，送回家之后吐出了一桶带血的生锈的铁钉。他多次强调自己是中了降头，但他的妻子阿燕来自马新边界的柔佛新山，作为一个受过西方教育的外地人，她拒绝相信当地这些莫须有的巫术，坚持求助西医。多次辗转求医未果后，阿燕被迫开始求助“怪力乱神”，先求问拿督公乩童，而后拜祭了暹罗佛寺，去了山神洞穴，最后从马来巫师口中得知家门外的大树上有一只降头鬼，是降头鬼偷偷拉走他们晒在屋外的衣服，进而导致了阿昌的怪病。最后阿燕根据巫师的方法，自树下挖出缠着鬼的草人、衣物，将这些用黑布包裹起来，连同拿督公神像，在山神珂娘的帮助下扔入海中，阿昌最终痊愈。

这部电影对我来说，首先在生活经验上是极度陌生的。影片尤以“衣服”这一重要线索，阿昌在去抓鱼前问阿燕是否看见了自己的衣服，此时已经埋下衣服已经消失的伏笔，而在阿昌生病之后有一段情节是阿燕面对庭院前晾晒的衣服表现出了“无端”怒气。这几个情节，都是直到我第二次打开电影，在已经知晓“降头仔”拿走了晾晒的衣服时，才将其串连在一起，并理解导演想借此埋下的伏笔。想必熟知这其中逻辑的观众，必然能够比我更容易理解此时的叙事。导演并未在此运用一些特殊的方法，而是将所有戏剧性的情节与元素日常化，平铺在观众面前，如同日常生活中随时会发生的事情一样自然流淌。直到最后结局呈现出来，观众在累积之下才得以窥见故事的全貌。

导演借助大量的固定镜头和人物调度、对白来交代《南巫》的情节发展和人物关系。这种现实主义的视听手法，平静地引导我们进入故事，展开一幅具有南洋岛屿风情的乡土人情画卷：导演通过大量的长镜头展现了茂盛青翠的水稻田，当地居民会去水稻田里捉鱼，一座巨大的山耸立在稻田远端。导演企图通过对田园风情的描绘，使用固定镜头制造时空定格的错象，呈现出静态的风景，而这些岁月静好的田园生活图景则是阿燕家的痛苦求生现状的背景，这样一动一静，形成了鲜明的对比。

导演张吉安选用了大量的仰拍视角来呈现日常生活，影片中多次选择从极低角度拍摄的大全景。最为明显的是在阿燕照顾重病在床的阿昌的这场戏中，导演将摄影机安置在了房间的一处地角处进行平拍，镜头利用床板完成自上而下一分为二的上下构图：上半部分的丈夫无力的蜷缩在床板上，房间内是随风隐约摇动的白色窗帘，运转的白色电风扇和四周白色墙壁，略过曝的白光透过帘子，整个房间阴森压抑，预示着丈夫的垂危生命。床下是一个倾倒的尿壶，排泄物撒在地板上，右侧是丈夫的洗脸面盆，妻子阿燕一边擦拭地面一边收拾尿壶，全程穿插特写来交代丈夫的严重病情。在影调偏冷的这一镜头进入落幅之时，下一镜头来到深夜，阿燕坐在厕所的小板凳上手洗着床单，幽黄的厕所灯给整体色调呈现出一丝暖意，导演并没有选择打亮整体环境，前景的尿壶和红盆和仍未洗完的碗筷交代了阿燕的繁重家务。导演通过这两个固定镜头之间的色调差异和情节设置来冲击观众内心，辅助观众去感知在象屿山村这样一个普通华裔家庭所面临的巨大无奈和艰辛。平静镜头下的质朴生活所抒发的是来自人物当下环境中不可解的困境。

其二，导演试图用极低的，诸如地下的蜘蛛、爬虫的视角来观察整个世界。“我们要呈现出来的是万物皆有灵，也就是在这部电影里，我们把所有的人都拍的很小，最大的就是那片山和那片稻田。”大片稻田的远端是一座大山，低视角的拍摄让水平线整体高于画面的二分之一，这样在视觉上是大片留白的稻田，人物也随之渺小起来，这带来了强烈的孤独感和陌生感。其三，在阿燕去山洞里寻求珂娘求助的这场戏中，导演使用了近乎垂直的仰视视角，用珂娘的主观视角在山洞底部观察上方阿燕的一举一动。阿燕站在上层石头上，石头边缘被蜡烛铺满。张吉安巧妙地利用发着光的蜡烛完成他对于“边界”的设置，长镜头配合山洞里的环境声，利用镜头和画面设置完成实体和抽象空间的结合。

与这样的日常相对的是，这样极具神秘色彩的“降头”，在以往的影视作品中，尤其是在鼎盛时期的香港商业电影中，鬼神、降头、巫术，通常用一种极具夸张视觉冲击效果的试听来进行呈现，昏暗灯光，小心翼翼的探访者，浓厚配乐和突然蹦出来的鬼神……这些元素也集体构成了一个神秘的南洋景观。“南洋”，常常同骇人听闻的巫术联想在一起，被下降头的人往往会离奇生病、发疯甚至死去。《南巫》从这样的语境中跳脱出来，依旧是“降头”、“巫术”、“宗教”的主题，它却不再是一种景观，而是日常不可剥离的一个部分。家中的红灯泡下长期供奉着伯公，洗好的衣服不能晒在神明面前，院子里长年不断香火的拿督公，以及遇到困难时习惯性的向乩童求助……在当今语境下，我们很难想像那种“巫术、宗教”是日常的生活。这些元素似乎早早的被所谓的理性的、文明的现代生活排除在外了。导演平铺直叙地将这些“巫术，宗教”的日常展现在观众面前，直白地将阿燕在遇到这些“日常”时的不适应表现出来。接受过西方教育的阿燕并非无法接受，她只是理性上无法理解，是她日常不会涉及的部分。正如片中所呈现的，在西医反复治疗未果后，阿燕迫不得已转去求助乩童，乩童告诉阿燕是因为她的丈夫惹怒山神，并给她制作了一袋符水，嘱咐她回家后喂给丈夫喝下。那是一袋混着符渣的鲜红色液体，而阿燕，在进入家门将它放下的时候，便失手打翻了一半。随后她拿出杯子和滤网进行仔细过滤，再将所剩无几的符水倒入锅中煮沸消毒。这时放学回家的孩子们拿着学校的通知条递给阿燕，她仔细阅读着学校发来的字条，直到锅中符水全然消失殆尽。

现代教育体系下长成的我们早将这些视之为迷信，这些无法证实也无法证伪的神秘经验已经成为了新的“子不语”,这些无法被科学所解释的，只存在于神话故事、民间传说和文艺作品中的故事已经让人很难理解如何是一种日常。而在影片中，导演则极力描绘着这种和“巫术、宗教”相关联的日常。在“降头鬼”终日盘旋的树下，孩子们照常玩耍，正常生活。并且导演并未采取任何特效去塑造降头鬼的形象，影片中的降头鬼是一个全身涂白的人类形象，并不仅仅是降头鬼的形象，任何出现在影片中的超自然力量，都以人类的形象呈现出来，人、鬼、神都处在同一物理空间里，并未有明显分界。田间的鱼灵被一个叼着草跳现代舞的人类展现出来，而山洞中的山神珂娘更是以一个常人渔妇的形象，走到了镜头面前。

在《南巫》中不难发现，导演设置了许多日常生活细节来隐喻当下马来华人的生活现状，华裔族群的文化认同与社会大语境之间的巨大冲突。阿安挂着写着“多讲华语，不说方言”的牌子罚站，身份为土著的蔡琴改成泰国名字之后便可以享受相关优待政策，只露出半条腿的乩童毫不留情地训斥不说本地马来语的阿燕。

山神婆婆自言本是来自中国泉州的“汉家”公主，跟着宰相搭船到吉打做生意，不料自己被一个骑象巫师看中，被公主拒绝后恼羞成怒，命大象吸干海水，将稻米粮仓船变成大山，致使公主永世不能离开吉打。在影片中，配合这段话外音，导演接连选用一组固定镜头来描绘巫师下“降头”的全过程，看似是在讲述珂娘的故事，实则是完整的向观众呈现了kawe姨对阿南下“降头”的全过程，虽然巫师全程背对镜头并未露脸。

关于马来华人对自身身份的探寻，除电影《南巫》外，在诸多文艺作品中也有所提及，《猴杯》中希望子孙永远不要再回砂拉越的祖父；《野猪渡河》中东南亚当地华人对于日寇的反抗；《雨》里自称从“唐山”过来的当地华人……导演特意将故事背景放在了1987年，似是在暗指那年的茅草事件，大集会上发布的著名上书：《以华人的鲜血染红它》。这份上书彻底地把马来华人割裂的的国族和身份认同摆在了台面上。在这个冗杂了泰语，马来语，闽南语，华文的复杂社会中，远看繁荣茂盛，近看则是一幅壮丽的“立体马赛克”图景，高低分别秩序井然，主流社会不可撼动。

这是一个人与边界，巫界的故事。导演直言是要“献给边界的父母”，边界，是族群确立的前提，在电影中，导演似乎是希望借助边界来消弭边界。阿kaew姨可以看见死去的阿南，运用皮影戏帮助他完成超渡；在码头的阿燕可以看见渔夫看不见的山神婆婆，并被她帮助得以解除巫术；阿花在按照tam伯的指示拿到丈夫的衣服后和“降头鬼”出现在同一时空。影片发生地吉打也是处在马来和泰国的交界，各种族混居，各语言混说，还有复杂的民间巫术和传说揉杂在一起，共同组成了更大氛围的边界，这是张吉安极力描绘着的日常，也是当地华人的真实生活环境。

现实生活中的父亲阿昌在重病痊愈后投身解将乩童，医治当地人，一直不理解父亲选择的导演张吉安也借着这部反映日常生活的影片向自己的父母亲和解。

最终，不论是乡野传奇，亦或是国族寓言，镜头拉远，那片稻海郁郁青青。