1 ) 我们最终还是不能选择相爱
“告诉我,你喜欢钢琴吗?”
“喜欢。”
“喜欢?不会是喜欢和小伙伴们出去踢足球吧?”
“我又没法选择。”
我又没法选择。
影片的一开头,小男孩就说出了全片自始至终最想说的那一句——我没有选择。
Jeanne没法选,她生来就是法兰西的女儿,生来就要爱自己的祖国,生来就要在自己祖国的土地上被夺去双亲,一次次地受辱,她生来就要抗争到底,生来就绝不会有一丝屈从。Werner没法选,他生来就要做一个他从不想做的军人,生来就要为德意志效力,就要对元帅忠诚,就要全力以赴地尽他根本不能认同的责任,他生来就要随着千万人一起践踏上他深爱着的法兰西的土地。
“生命的秘密是一个个厚厚的方块,再努力想凿穿也是枉然。命运的黑手常在其中出现。”雨果在《悲惨世界》中这样写,而在这个真实的无尽的悲惨世界里,命运也依然是这样出现的。
命中注定Jeanne和Werner要在仇恨中相遇,从来没给过第二个选择。
“要是有机会,我一定不会来这儿。”
Werner面对初见的恨意彻骨的祖孙二人,如此彬彬有礼地道歉。然而没有人领情,因为根本就没有人曾经有过选择的机会。
就像不得不选择这么在仇恨中相遇一样,他们也不得不选择爱。
而爱是无罪的。
丘比特的小弓一张金箭就即刻命中,他双眼被白布蒙起,怎么能看见国籍,怎么能看见民族,怎么能看见战争呢?爱从一开始就是盲目的。
爱是无罪的。因为音乐是无罪的,文学是无罪的。因为艺术是无罪的。
虽然贝多芬、莫扎特和巴赫是德国人,虽然巴尔扎克、莫里哀和雨果是法国人,但是法国姑娘的手可以弹奏出最美的巴赫平均律,德国人的双眼也可以最温柔地欣赏《人间喜剧》。
在最和平的艺术的世界里、在最美丽的爱的世界里,我们每个人都会变成被蒙上了双眼的丘比特,都会变成永恒追随着阿波罗的缪斯,不辨美丑情,不识人间事。
当Werner的手颤抖着慢慢伸进沙发和她肩膀的缝隙,而Jeanne颤抖着含泪没有回头,从那一刻起什么都明了了——他们明明相爱,却彼此深知这是一个永远都不会有几乎去做的选择。
战争还在进行,抵抗运动还在继续,战场上和战场下的人都还在不断地死去,犹太家庭连夜奔逃不知何处去,邻家把儿子的性命都已托付。
那一颗炸弹在无意中的被发现成了逼迫做出选择的最后通牒。情人的性命千钧一发,是救,还是不救?同胞的努力在此一役,是帮,还是不帮?我想我会一直记得那一段微微抖动着的镜头,跟随在Werner身后一路快走至Jeanne熬缩了一宿的门前。在门开的最后一秒钟钢琴声几乎是极度痛苦而热烈地响起,那一段音乐里只有爱情。
我们相爱吗?是的。
但我们可以吗?
海边的渔网慢慢被拉出水面,巨大的网里只蹦着几条小得可怜的鱼儿,船夫说,今天真不错。先生劳驾请问猪血肠是白的还是黑的?白的,但不是每个人都能买到。
最终我们还是没有选择相爱。
一盆天竺葵被搬进搬出,今天的菜汤一定好喝因为难得加了肥肉。一封家书里留着什么温度的笔触?一条围巾里藏着什么感觉的味道?日复一日的晚安到底说给谁听,你又为什么要在炉火前回忆起故乡往事。
一辆汽车跟着你的步伐你却始终沉默,紧闭的琴盖也像是故意不为我打开。跟你学钢琴的孩子们是有都么幸运,而我连你的一句话都不曾听见。
最终我们还是不能选择相爱。
Adieu.
Adieu.
剩下的一切,沉静如海。
2 ) 开口即是再见
如水般纯净,如花般娇艳,这个法国乡间的女孩子和爷爷一起住在古堡里,父母已逝。
她是个钢琴老师,风风火火,话不多,很勤奋。
听说她家的房子被征用,会有德国军官入住,我知道这个军官一定年轻而且英俊。
果然,当他的脸第一次出现,“仿佛湿漉漉的黑树枝上花瓣数点”。
他不仅年轻英俊,而且高贵优雅,温柔有礼。
在这个临时的居所,他明知自己不受欢迎,却依然执着地,带着谦和绅士的微笑,对主人说着“长得让人受不了的独白”。
是的,自始至终,德国军官与法国爷孙之间的互动,都是“独白”与“沉默”。
这部电影不该译成“沉静如海”,而应该是“沉默如海”。
沉静,是安然的,祥和的;爷孙俩的沉默并不安然,也并不祥和,仿佛大海,即便在沉默时,也有暗潮涌动。
刚开始,是带着愤怒的沉默;逐渐的,敌对的情绪渐渐淡去,最后,是女孩与军官之间,情潮汹涌却无可诉说的沉默。
他们痛恨德国军队,可这个德国上尉令人无法讨厌。在战前,他也是个兴趣高雅的音乐家,在战争中,他也饱尝失去亲人的痛苦。
他极尽所能地表现友好,总是试图与他们交谈。他谈起自己的家,谈起他所热爱的法兰西,谈起他的志向,他无法选择的军人身份,他对战争的反问与焦虑……
然而,难道他真的不知道,“友好”,在这两个敌对国家的人民之间,多么难以成立。
白天,他们的人民被德国军队杀害,他的好友被暗中反抗的法国地下党人炸死;晚上,他们却围在同一个温暖的壁炉前,促膝长谈,这合理吗?
他固执地出现在不欢迎他的场合。他说,我从小就很喜欢法国,喜欢法国文化,我很高兴,认识这么一位有尊严的老人,以及,这么一位默默无言的小姐。他用那种热切而独特的眼神凝视着她,她与他之间,从此产生了微妙的气流。
她开始注重自己的容貌,开始每天下意识地等待他回家,开始在节日盛装打扮,却留在家中只为见他一面,开始对他的一切充满探索欲,甚至走进被他侵占的房间,捧着他的围巾深嗅。当她躺在父母生前的床铺上,紧紧地拥抱着被单,她所想念的,到底是父母,还是他呢?
圣诞夜,他为她弹奏一曲巴赫。他在她身后,看着她颀长白皙的颈项,伸出的手微微颤抖,最后只停留在椅背上,只轻描淡写地说了一句“圣诞快乐”。当她被朋友非礼,他愤怒的瞪视解救了她之后,他无法自控地说:“小姐,有句话我很想跟你说……”这句话因为爷爷的到来而搁浅,他到底想说什么呢?
然而,无论如何暗流澎湃,他们之间始终没有对话,只有独白和沉默。他是铁蹄马,她是亡国花。汹涌而压抑的爱,犹如火山,最后却只能休眠。哪怕在她为他担惊受怕一整夜之后,哪怕他的生命危在旦夕之时,她也只是通过一阵急促的琴声来做警示。
“缄口不言”,这是他们作为被侵占国的人民,对祖国表达的忠诚和热爱,是他们的尊严,也是对侵占国的无声抵抗。因为他的闯入,她甚至一度不再弹起钢琴,因为,“贝多芬,巴赫……”这些伟大的作曲家,都出自德国。
在最后离别的时刻,她泪流满面,追到门外,在军官的车前停驻。军官走出来,她对他说了一个单词:再见。
她终于对他说话了,然而开口即是再见。
军官扶着车门,这次是他沉默以对。还说什么?他们将不会再见。
深情尽在一眼间。
“何以待汝?惟以沉默,惟以眼泪。”
他走之后,她加入了反法西斯地下组织。
3 ) 沉静如海
“我之所以喜欢大海,是因为喜欢它的宁静。
我说的不是海浪,而是别的东西,神秘的东西。
是隐藏在深处,谜一样的大海。
大海是宁静的,要学会倾听。。。”
他这样对她说。
不,准确地说是他的独白,一直是他在独白。“早晨好。”“晚安。”“昨晚睡得好吗。”“今天的风很大。”
他说的第一句话是:“我很遗憾。”
维西政府时期的法国,一个海滨小城,沉静少女雅安娜和她的外公相依为命。父亲死于1918的凡尔登,母亲也在32年离开了他们,少女以教琴为生。
战争虽然来过,生活仿佛还在平静地继续。一天,这样的平静被打破了---
悠扬的钢琴声中,冯.贝雷纳克上尉被安排住进这所房子,并且是雅安娜最钟爱的父母的房间。从此,琴声从房间里消失了,少女和老人以沉默,维持他们起码的尊严。
和所有的法国城市一样,德国人的到来,表面上一切如旧,实则暗流汹涌。
有人的丈夫要从战俘营回来了,犹太人却在一夜间逃离了自己的家园;供应越来越紧,什么都不容易弄到,人们要越来越习惯跟饥饿和寒冷作伴;报纸上说,两个德国士兵被暗杀,九十九个法国人质做了陪葬;童言无忌,雅安娜才明白一盆端进端出的天竺葵,代表着地下抵抗运动就在身边;又有德国人被暗杀了,增兵的卡车声响彻一夜,吵得人不得安宁。。。
这就是贝当元帅领导下“和平”的法国。少女和老人毕竟太弱小,他们只能以顽石般的沉默,表达自己的愤怒,和唯一无法用武力征服践踏,对自己祖国的爱。
但,这个德国人仿佛不同。一个因家族传统而被迫入伍的作曲家,热爱法国文化就象雅安娜热爱德国音乐一样,也在上次战争中失去父亲。他们本该有许多共同话题,他们本该在心灵上,相互懂得。
实际上也是的。上尉固执的独白,渐渐让一切浮出水面。这是多么“可怕”的一切!雅安娜竭尽全力地压制着,用更冷漠地态度应对,不光抵御那触动心灵的话语,还抵御那令人颤栗,不由自主,属于禁忌的吸引。
决意要把他当成敌人,在日常的相处中,却越来越感到一种“人”的吸引。
他说:“我很高兴,能见到一位有尊严的老人,还有一位默默无语的小姐。”
他说:“大海是宁静的,要学会倾听。”
背负“入侵者”这样一个尴尬身份,对少女的倾幕只能含蓄地脉脉传送。雅安娜的变化更是细微,可目光无意地牵引有意地回避;精心修饰的发型;窗口默望,他的点滴尽收眼底。。。这一切,无不泄露了她深埋心底的秘密。
沉默继续着。沉默中,一种奇特的无声话语在诉说。只有他能读懂,只有她能读懂。
仿佛已抵达危险的边缘,弄不清自己究竟是在惧怕还是在渴望那致命的飞翔。
琴声又在这个房间响起,第一天少女弹奏的那首,最清澈最动听的,巴赫的曲子,从上尉手中,水一般流出。少女微微颤动的脖颈是最后的抵御吧,也是最初的敞开。我们期待,但又和少女一样,渴望又惧怕着,发生。。。
于是,渴望落空,惧怕被成全。上尉的手在少女沉默背对的椅子上停留片刻,终是移开。他说:“祝你圣诞快乐!”
整座房子重归静寂,狂涛只在雅安娜心中汹涌。黑暗中来到上尉入住就再没进来过的房间,偷偷翻看从德国寄来,也许是上尉家乡姑娘的信件,在留有他气息的床上稍坐片刻,属于他的气息让她安心,倦意袭来,渐渐蜷缩着睡去,直到车声在窗外响起惊醒沉睡的她,仓惶逃回自己的屋子。
她无声的存在,散落在地上的信件照片,让上尉若有所感。第二天他在码头堵住少女,他没问,她也没说,他们仍形同陌路般固执地沉默。
答案昭然若揭,可他们已没有机会证实。
他鼓起勇气想要跟她说件什么事呢?没有答案了。
德国好友的来访引发激烈争论,使一直逃避的上尉无法再逃避战争这一残酷的事实。无论他多么热爱法兰西文化,无论他多么懂得她,唯一的答案是:做一个忠诚的人,忠诚他的,责任和义务。别无选择,他们都只能,忠诚于他们各自的祖国---同样伟大的德意志和法兰西。
很早之前看过一部电影,片尾说:
人们用两种方式打破国界---
时而用战争,
时而用爱情。
那么,当爱情遭遇战争时会打破什么呢?我们只能忠于自己的内心。
这是雅安娜和冯.贝雷纳克上尉共同的选择。
德军已在西线战场节节败退,法国的地下抵抗运动顽强地在后方制造各种麻烦。上尉和朋友的车,也在深夜被装上的炸弹。这一幕碰巧被雅安娜看到,惊骇不已的她不知如何是好,“敌人”和“人”在她内心激烈冲突,时间已经来不及了,上尉就要走出门去。突然,琴声想起,那样激烈的琴声!那久违了,从他跨进门就发誓不再响起的琴声!如今重又响起。
循着琴声,上尉转身回到客厅,看到雅安娜不管不顾仿佛用尽所有力气地弹奏。最后一个音符了,她的嘴唇动了两动,窗外传来轰地爆炸声。上尉如梦初醒跑出门外,少女流下热泪。她用唯一能做的,打破沉默的方式,成全了祖国也保全了他。
最后一夜来临,他要离去了,奔赴零下四十度的苏德战场,奔赴他幻灭的命运。
一直沉默,却一切了然于心的老人终于开口,他说:“请进来,先生。”
长期以来的独白终于有了回应,他一如往常的平静下涌动的是什么呢?是否也如那窗外隐约传来的海浪声。要学会倾听,要在宁静的倾听中,抵达那谜一样的深处。。。
最后的话如最初的话,他说:“祝你们晚安。”
雅安娜已热泪盈眶,无法自持追出门去,浑身颤抖着走到他的车前。这时候会发生什么呢?不是惧怕不是渴望不是任何在心中激烈纠缠的征战,一切都不再重要,喃喃地,她只说出一句,从头至尾对他说的唯一一句:
“再见!”
他的脸瞬间闪现终于得到回应的狂喜和随之而来的宁静,他终于证明,宁静的大海,她懂得倾听。他于是,可以从容奔赴自己的命运。
他们忠诚自己的内心,奔赴各自的命运而去。
我是懂得你的,你也懂得了我。
在沉默中诉说,在沉默中倾听。
自始至终,都是如此。
洁白的天竺葵在窗边绽放。世界,内心,依旧,沉静如海。
这是法国电影《沉静如海》。
你一定要看。
我知道,你一定会喜欢!
(注:偶然看到这部隽永如诗的法国电影,非常喜欢。法国人的浪漫是充满想象,没有边界的。整部影片如此克制,把男女主角内敛沉静却又激情荡漾的巨大反差表达得淋漓尽致,极富张力。“你不说,你的目光却永远在说。”
战争中遭遇的敌对爱情,此种题材电影中屡屡涉及,苏联的《第四十一》,挑战禁忌极限的《午夜守门人》,这一部尤为出色动人---我个人认为。
贯穿全片,对情节起着至关重要点睛作用的钢琴曲,在网上查了一下,分别是巴赫平均律里第一本第一首的前奏曲和平均律里第一本第二首的前奏曲。
沉静如海,沉静如海,默念电影的名字数遍,感觉无法再有更好的命名。)
4 ) 哭不出的痛
已有很久没有遇上让我觉得心堵得慌的影片了。10年前,风靡全球的泰坦尼克号或许可以算一个。无奈那时只是个10岁的孩童,不懂得爱情,亦不了解人生。只不过,看到死了那么多人,包括那个帅气的男主角,知道这是场悲剧,于是,便哭了。
而现在,这一部,大概已经被无数充斥着情色惊险刺激的大片所湮没的影片又一次做到了。或许应该说,这真正意义上的第一次做到。
知道这部影片,是06年,中法文化交流年。CCTV-6曾播过,碰巧父亲看了,颇有感触,便讲与我听,但由于忘了片名,我始终没有获得观赏这部影片的荣幸。幸然,在08年1月,时隔近两年後这个干冷的冬天,我猛然想起这个未完成的遗憾,便上网查询。多费周折,终于在MSN中国电影频道的帮助下,找到了这部我心仪已久的影片。
沉静如海,法国,2004.
没有什么特技,大场面,也没有什么紧凑悬念的剧情。男女主角都不算那种惊艳的类型,却一致地拥有一袭与众不同的不凡气质。
爱极了男主角那一身挺拔帅气的军装。若不是Nazi,若不是法西斯,若不是侵略者,我甚至想大声说---德国军人是一群我所见过的最英武最帅气的男人。高大的身材,宽阔的肩膀,一张张年轻而英气十足的脸庞。然而,我不敢抬头说我喜欢。即便他们只是一群受人蛊惑的少年,甚至是被迫走上战场,像男主角,可侵略者还是侵略者。我必须正视正义邪恶,是非黑白。
或许这也是女主角爱,却不能爱的原因之一。
男主角高大帅气,彬彬有礼。出生于名门贵族的他热爱生活,热爱艺术,是个不折不扣的谦谦君子。女主角美丽善良,坚强独立,她爱音乐,弹得一手好钢琴,是个充满灵气的精灵。他和她,是简和宾利?是达西和伊丽莎白?但男主角那一身笔挺的军装和胸前的铁十字勋章却生生地隔断了他和她所有可能的未来。他是个侵略者,她是被侵略国的人。简简单单,仅此而已。
面对他的问候和心灵表白,她和爷爷以沉默来维护来最后的尊严。可心与心的距离,又怎么可能如此轻易地拉开?
无法拉开,反而日益贴近。晚上,她开始有意无意地期待他回来,期待他的问候和短短几句独白,圣诞之夜,她换上华丽的盛装,却选择独自留在家里。理智让她早早地做出了选择,心灵却期待着一次本真的顺应。
他打开琴盖,弹起了他和她最爱的巴赫。她明显地醉了,沉醉在优美的旋律与心灵的共鸣中。音乐终了,她像是被惊醒---此时,内心一定在激烈碰撞吧。身后的他,没有去扰乱那一池的波光,一句浅浅的“祝你圣诞快乐”,他转身离去。她心灵的悸动,他何尝不知?他何尝又不是?只是他明白,他已是这个他所热爱国家的敌人,他已无权要求更多。
她溜进临时属于他的房间。那房间,那围巾,那张床,那封信,无一不弥漫着他的气息--陌生?熟悉?却一定是温暖的。
他觉察了,想说些什么,想表达什么,却终究无法出口。从她用那激烈飞快的旋律救他一命到最后的永别,他再也没有试图去表现什么。只是她对视的眼神,由开始的冷漠抗拒到最后的惆怅无奈依依不舍,或许已经告诉了他答案。
不顾一切地,她弹起了巴赫;不顾一切地,她流着泪冲到了他的车前---我是个还没有爱情的人,我不敢妄测,如果我是她,我能不能克制自己在永别前仅仅只道一声“再见”。身处和平年代,没有被Nazi奴役过的我不敢替她抉择---因为她已做出了选择---最好的选择。
久久的沉默之后,一句再见,千言万语。
他和她,没有一个在我们的眼前倒下。然而,他们各自的责任和义务却预示了他们的未来。1942年的俄国,西伯利亚大地上阿修罗在嚎叫;看似平静的法国小镇,抵抗组织与Nazi的斗争,还在继续。他和她,都将在战争的铁与血中消逝不见。
惟有心与心曾经的碰撞,将在1941年冬夜永恒。
另:我看过波兰斯基的钢琴家,我不想为Nazi残害犹太人的行为辩解什么。Nazi军人们是罪人,他们犯下了滔天的罪行。然而,他们只是罪人。比起在亚洲大地上烧杀抢掠,处处三光,见到女性无论老幼就轮奸的禽兽来说,他们还是人。说那群东西是禽兽,实际是对禽兽的侮辱。
勃兰特已经跪下了。而那群东西到今天还在嚣张地叫嚣。
我不知道这样的影片能不能代表法国的原谅。但至少,在亚洲大地上重生的我们无法拍出这样的影片,因为我们不能原谅。
5 ) 沉静如海
2006.5.17
每周三的晚上CCTV-6的怜香惜玉剧场会播一部不错的电影,而且配合夜深人静的气氛,一般都是温婉的文艺片。《沉静如海》是一个月前播的,第一次看到就让我很喜欢,有关战争,情感,还有音乐。但和《钢琴师》很不同,虽然后者很震撼,我却始终不那么喜欢。
如海般沉静寂寞,亦如海般激流暗涌。
片如其名,是一种清冽沉静的风格,散发着带着古典气息的精致。海岸线边宁静优美的小镇,淳朴友善的居民,简单朴素的生活……有一点不同的是那是1941年的冬天,苏德战争的前夕,其时法国早已沦陷,没有世外桃源
女孩和军官之间,自始至终只有一句对话,是在最后,女孩从房中冲出来,军官收回踏向车门的脚步,两人只有目光的凝视,许久,女孩哆嗦着嘴唇,“再见!”她说。
一名法国军官住进了一户只有父亲和女儿二人居住的法国人家,强行征用,从一开始就昭示了一种敌意的对抗,有关民族,有关国家,有关阵营之间的势不两立。那个纳粹军官是否双手沾满了鲜血是我们不可得知的了,但他是彬彬有礼的,热爱音乐,热爱文学,甚至他还是充满温情的,向往幸福和谐的生活,而且年轻,英俊。然而在那样一个年代,个体的独特性是一定要被忽略甚至抹杀的,这没有办法。假如你看过《广岛之恋》或者《午夜守门人》,就会清楚地知道一意孤行的惨烈后果,人性并不是能超越一切的,在那样感情受创的情况下看《沉静如海》,觉得这部片子很不错。很真实。
如果见过大海,你会知道海面的平静很多时候只是表象,掩盖的是处处的激流暗涌。
每个人心底都有对祖国的热爱,任何个人的喜怒爱憎在如此崇高宏大的情感之下又算得了什么?女孩让家中的钢琴尘封,发誓不再弹奏巴赫的作品。沉默本身就是一种对抗,尊严让他们选择缄默,无言,有时是爱,有时也是恨。尽管军官看起来不象个飞扬跋扈的入侵者,他每日早出晚归不忘礼貌地问候,他真诚地恳求允许他共享温暖的炉火,他善意地邀请女孩上车载她一程……然而,总是无声地被拒绝,他们只是当他不存在,骄傲和高贵并不只是胜利者才拥有的。
什么都可以被拒绝,可自己的内心又怎能轻易地被拒绝?圣诞之夜,女孩回家,带着糟糕的心情,跟她学习钢琴的犹太小孩一家因为恐慌而逃离,小镇更加人心惶惶,这使她再次以敌意的眼光去审视家中的入侵者,也许更让她矛盾的是如何去审视自己的内心。女孩悄悄走进军官的房间,看他的家信和照片,抚摩他用过的每一件物品,在他的床上静静躺下,似乎能感受到他的气息,一切都如此真实和亲切,让她在不知不觉中安然睡去,一切又都如此陌生而短暂,女孩在最后匆匆离去,躲在门后倾听,那是如何矛盾挣扎悬殊迥异的两种情感啊。
对于小我之爱来说,拥有了才会失去,所以看起来很多时候不爱比爱更幸运。然而不对,因为爱或者不爱实在是很难控制的因素。也许该怪罪于音乐,这个号称能直达内心百分之百真实的东西比上帝更普爱众生,不合时宜地出现,“我记得我来那天你弹奏的美妙乐章”,军官对女孩这样说,他说自己是来自小城的专门作曲的音乐家,因为家族世代从军的传统应征入伍,来到他热爱的法兰西,他每天晚上都会在起居室里呆上一会,对着父女俩谈谈自己的热爱,理想和其他,他是真诚的,尽管面对的是深深的沉默。如果你相信一个眼神都可以坚强地负载起彼此未知一生一世的那种一见钟情的浪漫,那么女孩和军官之间悄悄产生的感情还需要更多的理由来解释吗?
或许可以将想象放远一些,但是会失望。法国式的浪漫不仅仅是《芳芳》般的俏皮清新,也可以深沉含蓄犹如大海一般无声无息。片中两人之间第一次正面接触是在那个晚上之后的第二天,军官无意知悉了女孩的心事。在那条通向海边的木板小路上,女孩在这头,军官在那头,然而什么都不曾发生,女孩轻轻侧身绕过,走了,却在不经意间打翻了盛鱼的竹篓,她拣得忙乱无措,这时伸过来一双手,这一次她没有拒绝他的帮助。她抬起头,目光接触到他,很快移开视线,怕他读懂她的心。可他读懂了,在她眼里是种想爱不能爱的无奈,和他一样。尽管手指都不曾互相触碰,这一段却被处理得充满张力,含蓄深情,有如初恋时的心跳。
干脆牺牲情感,把爱扼杀在心底。如果没有那次意外,也许一切会更淡然无痕。那一天,法国地下反抗组织的刺杀行动无意中被女孩看到,她的朋友们在军官的汽车下安放了炸弹。她不能说,不能出卖朋友,背叛国家,可她不愿看着他死,又该如何选择呢?许久未曾响起的急促的钢琴声突然响起,拉回了军官走向门外的脚步,他吃惊地看着她,她眉头紧皱,眼里噙着泪水,终于,一幕血肉横飞的惨烈场面化为女孩手下钢琴的休止符,军官转身而去,他们更靠近也更加遥远。
影片的结局也很平淡,军官到起居室,和往常一样和他们道晚安,然后他说:“我要去俄国了,立刻就动身,那里很冷。”女孩在那里看着他,强忍住泪水,直到离别的一刻她也要让自己忍住泪水,因为她不能爱他。但是她的泪水溢满了面颊,当泪水涌出时,她已经不想再掩饰对他的感情……然后她冲出门外,没有深情的拥抱和热吻,只有短暂的沉默后,四目眷恋的相对,以及女主人公嗫嚅的双唇终于从嘴里挤出的整部两小时内唯一对男主人公说出的两个字:“再见!”
一切象鸟群掠过水面漾起的涟漪,并无痕迹,他可能死在战场上,她可能思念,真实也许就是如此,有着说不尽的缺憾。
最后忍不住要说几句多余的话,沦陷区不一定要水深火热,仇恨不一定要暴力发泄,兵不血刃间也可以传递如此强烈的反法西斯情怀,假如没有战争……
故事简单,平淡,节奏缓慢,有足够的余地边看边回味,真正将浪漫发扬到极至的确实是法国人。
6 ) 安静
我喜欢法国与美国的电影。只是美国的电影更注重情节的刻画,更关心人物关系的起承转合,将一部爱情电影的结构也做得无懈可击。法国的电影注重的是细节,故事反而流动得缓慢。那些美丽的细节随着总是精美的插曲,让人的心像是放在一只灵巧芬芳的纤手之中,任其温柔地揉捏。看法国电影总是反反复复,兜兜转转,绕也绕不开那个心甘情愿的沦陷。这和韩剧还不一样,法国电影放大的是感情和氛围的细节,韩剧却是在放大生活本身,像把一块年糕拉扯长了,呆滞琐碎,让人忍不住睡眼惺忪。
《沉静如海》是一部很多人都喜欢的法国电影。它并没有被那么多人的热爱所温暖,仍旧隔着一片忧伤的玻璃,散发着清冷优雅的光。简朴而色彩简单,却带着情感丰富华丽的内心世界。在这个年代还有这样一部电影,还存在这样一种爱情。从头到尾,没有绵绵情话,没有炽热欲火,没有热吻也没有拥抱,没有任何肢体的接触,甚至女主角只对男主角说了一个词,再见。可是他们却那样浸透在浓郁的深情之中,被矛盾和热恋捉弄得不可自拔。我每次重看都为这对彼此相爱的人儿流泪叹惋。
二战时期法兰西沦陷,与爷爷相依为命的女孩,房子被德军强行征用。一位德国中尉被上级安排住在这里。他在她雅致柔婉的钢琴声中出现在门口。年轻英俊,一身戎装,眼神里是清澈的犹豫和腼腆。他认真地向老人和姑娘行礼,他说,如果他自己可以选择,他并不会来。老人和姑娘用敌意的眼神迎接他,沉默地把他带到房间。
从此两人永远对他带着默默的敌意。他坚持不懈地每天都对老人和姑娘说,早安,晚安,早安,晚安……他总在晚上来到楼下起居室,和在炉火边的老人和姑娘在一起。他们永远沉默,他只自顾自地向他们诉说。对战争的无奈,对音乐的热爱,他的家庭,他的同情,他对法兰西的尊重……他的叙述是那么打动人心,可是两位法国人依旧保持着沉默。只是由一座坚硬沉默的冰山,化为温柔沉默的海水。
美丽的女孩在飒飒寒风中看见,他从车上走下来,军用风衣衣袂飞扬,风度翩翩。他注意到了不远处在排队的她,庄重优雅地向她点头致意。她慌乱而恼怒地转过身子,背对那双迷人的眼睛。她脸上不仅带着对他的恼怒,也带着对自己的恼怒。
中尉看见女孩一个人在家中。他的手轻轻掠过钩花沙发罩。他的手细长,结实,灵敏而稳重,一双曾经的音乐家的手。他说,我第一次见到你,你在弹巴赫最清纯最动人的一首曲子,也是我最爱的……他坐在钢琴前,似曾相识、然而更温柔多情的音符低低地流出。女孩背对着他默默地坐在旧沙发上。可是蔚蓝的眼睛里遮不住地动容,即使眼睑垂下,她娇小的头颅依然不安地微微转动着细小柔和的角度。他手中优美的琴声带着女孩渐行渐远,她不禁沉醉地轻轻晃动上身……只是琴声戛然而止,他默默地走近她,看见她蜜色的头发下面雪白纤细的脖子。他的手,抚摸过音符,抚触过她的心灵的手犹豫地隔着沙发探向前方,想触碰她的身体。她依然沉默。他的手在半空停了下来,转身迅速离开。只留下一句“祝你圣诞快乐”。
女孩偷偷跑到他的房间,拿起他围过的围巾深深地嗅闻他留下的气息。偷偷看他的家信,甚至偷偷躺在他躺过的床上。她把自己整个身体都放在他的床上,不知怎么亲近这张床才好……用娇美的脸不断摩擦他的枕头,整个头都埋进去。她总是心事重重、眉头紧锁的年轻姣好的脸上,露出淡淡的笑容。只是很快听见了他的车声,她如同一朵害羞的云儿一样急忙飘出了他的房间。只是他回来时发现家信掉在了地上。
一个莽撞的法国青年,以及法国的抵抗组织在他停在门口的车下装了炸弹。她发现了,却不能告诉这位德国人。在矛盾挣扎中,他已经走下了楼梯。女孩毫不犹豫地走向了钢琴,掀起琴盖。他在出门前的一刹那听到了她感情充沛、紧张又迅速的琴声,有如她心中的千军万马。音乐家的敏锐使他惊讶欣喜地停住了脚步,走向客厅。他无比诧异地听着她。她不敢看他,内心在不断祈祷。楼下的喇叭在催促他。她猝然停下琴声,蔚蓝如海水的眼睛紧张地望着他,嘴唇蠕动欲语。这时楼下传来爆炸声。她的眉头放松,轻轻喘息。他的眼睛一亮,急速奔出。
他不能留在这里,他要到遥远的俄罗斯前线。那里零下四十度,许多士兵死去……他最后地对老人和姑娘说:“晚安。再见!”
她控制不住地泪水纵横。她跑到外面黑暗的街道上,满脸泪光,对他说了唯一一句话,再见。哽咽得难以听清。他看着爱慕的美丽女孩。我难以形容他的目光,离别的眷恋,深沉的爱情,坚定的执守,痛苦的控制,绅士的优雅与沉着……他一言不发地上车离开了。
电影结束。我也总是泪流满面。
战争是如此荒谬绝伦的东西。如果他们不在战争中相识,一定会是一对难舍难分的情侣,分享着像从茨威格小说中走出来一样美妙的爱情。可是他们只能沉默地站在两方,隔着一片浩瀚。他们即使痛苦纠结,也只能对立。美丽的女孩不能躺在心上人的怀抱里,她能做的,最多也就是亲吻他的围巾、枕头,还要在他到来之前匆匆离开。
他们只能寂静地用音乐来探听心扉,他们只能沉默得如同深不可测的蔚蓝大海。大海的颜色就像她的眼睛。
巴赫的那首曲子让我想起《看电影》上的一句话,音乐用诗性和浪漫对抗着战争的残暴和黑暗。爱情不一样应该如此么,可是爱情输了。最后她只能在泪水中看着他的车驶入黑暗,驶入冰冷的俄国,驶向不归路。他颀长的背影似乎还文雅地停留在钢琴前,可是音乐仍旧在,人却远了。
男主人公的文雅和彬彬有礼给我留下深刻的印象,他的表演看上去很简单,很少有太多的表情。可是他却给人立体而完整的好感,这仅仅从一个认真谨慎的立正动作而来。电影的许多片段也很美,但是我难以用自己的语言去描述。好的东西都是完整的,我可以用片段来悉数自己内心的感觉,可是我无法像电影一样真正表现美。
这部电影完全没有故弄玄虚的神秘,完全没有故作另类的黑暗主题,没有残忍刺激的暴力美学。没有法国擅长的文艺片中的高傲和复杂,也没有战争片中惯用的枪炮和子弹。只是安安静静、简简单单地叙述着,伴随着水晶一样没有杂质的音乐。并不含蓄地表达爱情,却仍旧给人沉默的感受。现在很多的电影,也许一开头就是热烈的床戏。可是他们的表演难以让人看到爱情,只觉得平板无趣;也有很多色彩艳丽行头昂贵的大片,让人看完却留不下真正触及内心的东西。
《沉静如海》给人以启示,希望将来的制片人、导演,都能用心去做电影,做到沉静如海,做到有容乃大。
一段钢琴,一句话,两股暗涌,以及表面沉静。
最深沉的爱只能用沉默来表达,只因为它超出了灵魂能承受的底线
最受不了这种沉默却汹涌的爱情
军官在弹奏bach的平律时可以看到两个人对彼此感情上细微的变化,当女孩为了留住军官救其命弹奏钢琴时及最后说出adieu的时候,可以看到两个人复杂的感情。其实这一切都是因为音乐而起。有头无尾的爱情这样的结果才是耐人回味是值得想念一生的。当回忆时总会想起那段美妙纯净的乐章。
于无声处听惊雷,沉静中蕴含复杂而深沉的情感。好的电影敢于让故事戛然而止,要留下美好的余味绵绵,铺陈的功夫真不简单~不愧是法国片,大历史与小人物浑然一体,钢琴配乐与情感水乳交融。
如果没有战争,他们将是多么登对的恋人;可如果没有战争,他们又怎么会有遇见的可能?命运没有给过他们半点机会,惟有让千言万语化作沉静如海的钢琴声。欧洲文艺版“色戒”。
小说版完成时二战还未结束
这个片儿优缺点都太明显了。一方面它在剧作架构上是那么地玛丽苏那么地套路让人觉得真是俗到尘埃里,另一方面在整体格调上又是法国电影中极少见的具有东方气质的例证,节制、含蓄、舒缓、哀愁,发乎情止乎礼。泪流满面的“再见”是女主角对军官说出的唯一一句话。借战争的壳讲爱情,聪明却也难免粗浅。
非常干净的一部二战背景下的小制作爱情片。男主很有些法鲨和伊万的综合体,特别是戴着军帽时,我承认起码有两星都是为男主的帅。此生遇到相知之人,钢琴音中那一眼,何其幸运;战争让你我相遇,却也注定永不会有结果的爱情;同你说的第一句话也是最后一句,永别了
人们用两种方式打破国界,时而用战争,时而用爱情。
一生只有一句:再见!
女孩从头到尾没有对他说过一句话,除了离别时的一句”再见“!这种默默无语的爱反而是最具杀伤力的!哎,我的心已经揪成一团了!!!
含蓄的极致就是闷骚,闷骚的极致是深情,深情的极致是遗憾。
全剧没有任何的对白,却不觉得沉闷。最后女孩子弹钢琴那一幕,他们的眼神交流最让我动容。
海洋的包容,海藻的缠绵,暗礁的迷茫,adieu的意思是永别
“我很高兴,遇到的是一位有尊严的老人,和一位默默无语的女孩。”战争中的爱情,有太多的无奈,在国仇家恨面前,爱,沉静如海。最后那盆天竺花或许只是代表她希望这样可以能够获悉有关他的些许消息。★★★★
我总觉得《沉静如海》是《钢琴师》的前传。
如果发生在国内:村妇恋上多情鬼子,这是要毁三观呐!
军官的出场,音乐,腿特写。过肩镜的构图。镜子的利用。军官谈到海时,利用shallow space让两人的脸看上去那么近--心灵的接近。少女的啜泣用窗纱与摄像机隔开,真是含蓄。
你是绅士,你是淑女.你们沉默不语,毫无声息,却含情脉脉,咫尺相望.战争面前,爱情如此无力,最后却是终了那句再见.连一个拥抱都是奢侈.