甜蜜的人生

每当看完一部很棒的电影后，总会很兴奋、很幸福。尤其是看到能够在我观影时，以“日常规律”推理“剧情发展”的过程中——突然出现极大反转的。

如果让我推荐这部片子的话，我只会说“请您看完，一分一秒都不差的看完，无论中途你有多么的想退出，都请看完。”真的只有抱着彻底不知道剧情的“疑惑心”，看完才会有“感觉”。

【以下涉及剧透，建议观影结束再观看】

范老师在影片结束说：之所以叫“甜蜜的生活”，有向费里尼致敬，也出现在了酒吧，不过想彻底理解还需要结合整部影片。

沉浸在看到结局兴奋中的我实在是亢奋的无法理解：如此血腥、暴力的犯罪动作片也配得上这名字？还甜蜜？如果要结合整部影片的话，我觉得这是一种“反讽”。所谓“甜蜜的生活” 不过就是讽刺那——唯剩艰难、没有答案、没有结果、没有终点的“噩梦”生活。

艺术之所以有趣迷人，恰恰是在于欣赏其过程中，每个人都有极强的主观性，“一千个人看有一千个哈姆雷特”一样。电影比一般艺术更加迷人的是它的包容性，它的任何一个部分都是艺术，每个人都会有自己关注的点。在这部片子结束观影后，带着极度亢奋的状态和大家聊起各自被戳的点：有人喜欢干爽利索的武打动作、有人喜欢看见“完美男人李秉宪”云端落入泥土的虐心感、有人喜欢绝处逢生的破土而出瞬间的刺激……我很确定的是，这些点都很有趣，但最戳我心窝的点是：灯光的“一关一开”。

在开始后半段密度极高的动作片段前，有一段暴风前的宁静。善宇在做出不告诉老板真相的决定后回到家中，一个人忽然发现无事可做，打电话给身边的人——无人接听。看着他穿好衬衫出门，听着他说“人总有自己的生活”却出现在了便利店的时候，眼眶有点湿润了。在一明一暗中看着他喝剩的啤酒罐，看着他吃剩的花生壳，看着他在9点40分百无聊赖。让我不自觉地想起了《重庆森林》里吃凤梨罐头，站在街边电话机旁打电话的何志武。“人，生而孤独”的伤感自然的倾泻而出。可能也是有了这样一个平静孤独才会让后面的剧情推向高潮，这中平静反倒让我感到一种“汹涌”，如果孤独是蓝色，那么白色的灯光和简约至极的房间应该会变成透着深蓝的海洋吧。

如果说孤独也算不上苦涩，我想不被信任、不被在乎、无人关心、情感障碍总有一样算得上苦涩了。

不对，一切都不对。我忽然意识到，不是“苦涩”。

我跌入了结尾前的剧情中，在结尾前的“井”中，我还沉浸在属于善宇的一场美梦中。在卖枪大叔弟弟的处决式（终于）结束善宇生命时，一句“这太荒谬了”。接下来，出现片头喝着咖啡的身影倒映在反射这城市夜景的玻璃上，对着玻璃挥舞拳头做着拳击动作的善宇，完成了一场盛大的“颅内自嗨”。

于是一瞬间，所有“不死战神”、“中枪弹起”的无脑主角光环都合理了，在梦中何来道理？而这最终以死亡而终的梦，看起来好像真的是一场盛大的美梦。美，或许它永远都无法成为现实，不过是一场“英雄梦”、一场“颅内自嗨”，而善宇或许现实还不如自嗨中过的快乐潇洒，甚至或许这样“为美人心动”而英雄的死去更是一种美妙的结局，但确实是不可能发生的事儿。

看完到现在一直保持这亢奋状态，在宿舍写下这些想把看完影片的舒畅感一吐为快，越写越发现自己絮絮叨叨停不下来了。真正的感觉就是：这个时代，我们太过适应短小精悍的东西，无论文字、图像还是视频。我们耐心缩减，我们醉心速度，我们结果至上，最终我们不是中途退出、就是迷失于过程中……

“最完美的男人”永远都不可能只是因为长得帅、身材好、性格好而被冠以这样的名号，我喜欢看见电影里拍摄演员眼睛的镜头，演技高低几乎一下即见分晓。李秉宪的眼神永远都带着不同的情绪，随着他的角色而改变着。饰演善宇的李秉宪双眼透露着“冷静”、“天真”、“沉稳”、“困惑”，这些矛盾的情感居然都同时出现在他的眼神中。而这样的眼神明确的让我感受到了这个角色的力度，把一个“不懂爱”的男孩儿，忽然明白“爱的感觉”演绎得太好了。

“风动,幡动,还是心动？”导演在影片前后分别描绘了门童和师父的对话，先讨论“风动树动实为心动”，于是导演让善宇第一次去见熙珠时遇到大风甚至可以成为狂风，奇怪的是风卷起了尘土、衣角，却没能吹动大片树叶，也许在那一刻导演就在告诉我们这不过是一场关于心动的梦。

“做了个美梦哭了，因为美梦无法实现”一切都太绝了，可能做了美梦的正是善宇，而最终连见到心动都没有，连上级重用也没有的，究竟是美梦还是噩梦只能由做梦者才知道。

我只想说，没有结尾，这就是有帅哥、有高水平武打表演的枪战片，还有“前”趾高气昂，“中”狼狈不堪，“尾”散发万丈光芒主角光环的枪战片。只有看到结尾，才会有一种直冲天灵盖的透彻感，原来这是“心动”、是“美梦”、是“甜蜜”。

影结尾寓言：

在深秋的夜晚，一位弟子从睡梦中 醒来，然后哭泣。师傅问弟子，

“你做噩梦了吗？” “没有." "你做了悲伤的梦吗？” “没有，我做了个甜蜜的梦” “那你为什么哭泣？”

弟子把眼泪擦干，轻声细语地回复。

“因为那甜蜜的梦，无法成真”

导演说这结尾的旁白，是为了呼应开场 “风和树”的佛教寓言。也充分的总结了电影主人公善宇的一生。

甜蜜人生的英语戏名是 A Bittersweet Life. 故事开始，善宇吃着巧克力蛋糕，巧克力好吃却带着甜和苦涩，呼应了戏名的隐喻。善宇虽然身为酒店室长，表面上光鲜亮丽，但是这一切都是他这七年来 过着如狗般的生活服从老大换来的。而且由于性格不善于表达，容易招人误会，一路来都过这孤独压抑的生活。这部戏巧妙的运用了黑帮背景下的人物来带出现实生活中很多的无奈和束缚。有了理想或梦想是甜蜜的，但是在实现的过程中往往都是充满煎熬而且代价惨烈。

韩影 《甜蜜人生》心得文！！一部寓意/隐喻丰富的影视作品和角色 金善宇。

我觉得善宇并不是 单单爱上女主。给我的感觉是，接触了女主让他发现了自己现今生活以外的可能性（结尾的寓言把这比喻成甜蜜的梦）！所以当老大 逼自己认错时，善宇不肯，因为他只是想突破自身的处境，自己觉得没错。老大可能觉得他爱上了女主，所以才没申报女主背叛他的事情。其实我觉得并不完全是。 女主只是启发了善宇对于这一个可能性的启蒙人物，他保护女主自身的追求（小狼狗），也是为了保护自己的这一个可能性。跟踪女主 到看她拉大提琴，善宇首次接触到不当混混的生活，是这么有趣，平时冷酷不言于表的他，发自内心的笑了，期许着自己将来或许也能和自己喜欢的人过上这样的生活。

可是要脱离这黑道身份，谈何容易！！所以最终，善宇尽管报复成功，还是跳脱不了自身的宿命。镜头最后切换到 善宇开心的和自己的反射挥拳，意味着他想跳脱自己的框架。和组织的搏斗，除了复仇也是为了解放自己的宿命。在一开始拿枪对峙大佬，把举起的抢放了下来，然后看着玻璃墙中反射的自己是多么的可悲（和开场的不同，那时候看着镜面的自己 觉得满意），为了与自己的宿命搏斗，决定还是开枪把老大给毙了。这心得是看了以下导演访谈 而有的感触。

————————————————————————————————————————————— 访谈出处：http://koreanfilm.org/kimjw.html

导演金知云解读对着玻璃墙挥拳的寓意！

问：那么,李炳宪的最后一击到底是什么呢?

答：这就是表达人物本质的关键环节。 它是影射人物内心自我的一种有效的表达方式。 善宇从其他人对自己的看法来获得对于自身的认知。 他认为自己只是在别人眼里反映出来的,他相信自己是那样的。他是个从来没有质疑过自己的性格的人。

在最后一幕中, 我想通过善宇和自己的反射挥拳来表达:"在和自己的战斗中,他输了。" 如果你仔细观察结局,你会发现他的反射首先消失,只留下玻璃和外界的全景。

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记得导演说过，只有李秉宪能出演这个角色，不言于表，沉默冷酷，内敛 但是却能通过自身的存在来表达这一切内心情绪给观众。导演也给了他很多的无台词特写，让他发挥。李秉宪也不负导演的期待，把角色复杂的心境完美的诠释。他也通过这部电影获得很多国际著名电影节的高度认可，为自己日后闯好莱坞铺路。