遇见你真好

每每情绪突然来临的夜里，我脑海中都会突然闪现出王彩玲的形象，那位丑陋却清高的北方小镇大龄文艺女青年。最近几夜，王彩玲的印象愈发强烈深刻，如影随形。于是在洗刷完毕，我披上外套，喝口凉茶，焚上一香，在这个春末夏初的北方时节，在这座王彩玲念念心想的北方城市，在这片沉寂清凉却又情绪暗涌的深夜，用发抖的清脆关节用力地敲出：王彩玲传。

王彩玲

性别：女

年龄：不详

出生地：北方小镇

家庭成员：父、母、女

职业：市艺术学院声乐教师、猪肉商贩

特长：歌剧、美声

擅长曲目：《慕春》《献身艺术 现身爱情》

理想：考入中央歌剧院

邻居：小张老师

朋友：黄四宝、周瑜

女儿：王小凡（平凡的凡）

我用尽一切记忆，关于王彩玲的资料却只能搜刮了了。她不愿在北方这座小城发生爱情，于是从未真心扎根，仿佛睡在一只随时可以打包提走的行李箱里，跟随情绪，随时出发。王彩玲，这个粗鄙却略带秀丽的名字，这个总会给我一记响亮耳光的名字，你站住，让我仔细想想，你到底是经历了怎样的生活。

你一定是出生在低矮破旧的农村小院，父母憨厚老实却也和睦友善。作为家里的独女，你受宠却也并不恃骄。后来你慢慢上了学，村里小学教育并不严格，你相貌不出众却也靠着一副好嗓子昂起额头，也许你会去参加县里、市里大大小小的歌咏比赛，你一定拿过不少奖，要不然你也不会被保送到市艺术学院。

在艺术学院，你勤勉朴素，唯独穿上演出服时光耀照人。学校生活丰富动人，你被一场校园音乐交流活动吸引，来自中央音乐学院的歌剧老师气质非凡，绣口一吐便是情绪满场，你徜徉在意大利歌剧的韵律中，不经意间低下头看看拙朴的自己，困顿之余你暗暗发誓，在泛黄的笔记本上，默默写下：巴黎歌剧院。

一毕业，领了毕业证，你提起行李箱就北上进京，在人头涌动无处立足的绿皮火车上你异常亢奋，怀抱热水杯一遍遍练习意大利发音，一夜未眠的你伴着夕阳西落，又熬到东方泛白。下了火车搭上三轮，你在中央音乐学院对面的小旅馆里租了个一个床铺，8人一间的大通铺无比热闹，楼道还是不是传来手风琴的声音，因为临近学校，这家旅馆住满了前来求学的音乐生，王彩玲，只是其中不起眼的一员。

音乐学院招生看中的是天赋，王彩玲你生性高傲，却终不过是小镇走出来的普通一员，缺乏专业训练、又无名师加冕的你注定折戟败北。年轻时谁不一腔热血？评委老师给你的那句肯定，只是一句象征性的安慰，如果你识趣就该全身而退，可偏偏你执拗、固执、一厢情愿，这座城市让你遍体鳞伤，却又给了你一丝希望，你一次次全力以赴，却又一次次黯然而退。

“累了吧？这样长久下去也不是个办法，先找个稳定的出路再说吧。市艺术学正缺个声乐教师，要不你先去代代课？”

一排矮房职工宿舍，一间能乘下30人的声乐教室，一台滑了轮、走了调的脚踏钢琴，一份能养活自己勉强贴补家里的薪水，你在这里暂时留了下来。我知道，你不想留在这里，不想在这个城市发生任何感情纠葛，甚至是爱情。你念念不忘的时看过一眼就不会忘记的北京，对这座城市而言，你只想当作一名过客。

咸菜就馒头、开水冲泡面，你用省下的钱去听一场音乐会，等到开演二十分钟后，才买下最便宜的票冲进剧场。你省吃俭用打算换来一纸北京户口，却提前拒绝了小城所有人的冷暖人情，因为你觉得这里所有的情感都是徒劳，是阻碍你离开的羁绊。天真的你以为自己竖起一面墙，就可以阻挡一阵风。可生活却总不经意间给你意外，给你惊喜，丝毫没有商量的余地。

一对表兄弟却意外地闯进你的生活——周瑜、黄四宝。王彩玲，我不想再去纠结这种类似“周瑜黄盖”式的寓言命名，我只关心你。只关心你的真实想法，只关心你到底有没有一瞬间的心动和动摇。

“一个女人对一个男人最深的感情，那只能是爱情。”

那是一场驶向巴黎的列车，那是一条开往春天的地铁，那是一路繁花的逃离，那是一路高歌的欢唱。深陷梵高式低迷生活的你，第一次在这座城市感受到春天的气息，当你在颈间戴上那抹鹅黄，你本能地以为这就是爱情的颜色。

男人呵，女人呵。

—“我一直把你当成哥们。” —“你是因为我丑，才把我当哥们的吧。”

坚韧如土的你，渴望的终极目标是逃离，是向上，绝不会像隔壁的小张老师一样，因为此等儿女情长而啜饮低诉，你穿上演出服，爬上当地最高的塔，以决绝果敢的姿态一纵而跃，像这个残酷冷漠的世界告别。

可笑的是，生活却给你开了一个巨大的玩笑。当你承受不起这生活之轻，终于下定决心决绝告别时，生活却总给你意外和惊喜，你想要结束这一切，生活却把你从死亡边界拉回来。王彩玲，当你身缠绷带无法行走时，你有没有想过，这种无奈、这种无法紧握手心的变幻，才是生活赐予你我最大的考验。

失信，也是基于一瞬间。对于爱情，本来就小心翼翼的你，从此便更不敢奢求渴望。但你也真是矛盾啊，在周瑜向你求爱时，你“宁吃仙桃一口，不吃烂桃一筐”，却又在胡老师提出跟你“假结婚”的时候，又说“随随便便找个人嫁了”。王彩玲，你渴望纯真的爱情，却又被生活逼的随便起来，你内心封闭从不向别人透露一丝一缝，只能在年逾40时走进了婚姻介绍所。

报出年龄，提出对方条件后，你戴上墨镜偷偷溜走，但你肯定想不到这家婚姻介绍所的老板就是当年南下创业归来的黄四宝。那天的阳关有些刺眼，你买了一串烤鸡腿啃得满脸是油，在过马路的瞬间，你经过了等待红绿灯的黄四宝。时隔多年，你一身臃肿，被生活逼迫地满脸是油；他投机倒把，开一辆四面透风的面包车招摇过市。你俩满身风雨，一个像折翅的云雀，一个像负伤的战士，在刺眼的焦阳里默然无声不敢相认，正应了那句“战争中，你流尽献血；和平中，你寸步难行。”

就是这样一个转身，这样一个交集，让屏幕外的我们潸然泪下。在这坎坷艰难的市井面前，我们被束缚地毫无生机，像是一只只隔着玻璃的苍蝇，眼睁睁看着生活的摧残与折磨，在无能为力的反抗面前，却只能笑称这就是生活本来的模样。

生活本来的模样是什么，王彩玲，你过年回家之后也许最有感慨。面对瘫痪在床的老父亲，年迈催婚的老妈，年过四十的你仍天真任性地像个孩子。孩子，对，也许你应该有个孩子。

人，总是一瞬间长大的，也是一瞬间说服自己的。领养孩子，开始贩卖猪肉，你不再优雅谨慎，挂上油污围裙，一下下切着猪肉腔骨，殊不知，这一刀刀砍在砧板上的闷响，正是你梦想破裂的声音。

……

……

王彩玲，在北方那座小城里，你的故事是不是还在继续？贩卖完猪肉，带着在摊位玩耍的小凡回家的路上，你是不是也午夜梦回。你念念不忘的北京，每天都在上演着无数的戏剧、歌剧、音乐剧，你口口炫耀的托斯卡是不是还新鲜如初……

王彩玲，你还记得你来北京投奔的那所音乐学院吗？巧的是，我就在这所学院附近工作，每每经过这所熙熙攘攘的校园，看着背着乐器匆忙行走的路人，我都会想起远在北方小城的你，此时此刻，你在做什么？

有天晚上看豆瓣文章，有个男生写自己第一个mp3的故事，情节无非是暗恋的小情愫，但最后一句话记得格外清楚：“不管少年时候把未来的自己想得有多厉害，到最后还是不得不艰难地接受自己的平凡。”

王彩玲，这句话，说的就是你我吧。

·谨以此情此景献给王彩玲·

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在前几天一个春天蠢蠢欲动的夜里，我又把《立春》看了一遍。

因为看了顾长卫的新片《遇见你真好》。去之前看片名和宣传大概就预料到会是个烂片，但也没有想到会那么烂。在影院里面如坐针毡。你无法想象这是曾经拍出过《孔雀》《立春》的导演拍出来的电影。

看到曾经喜欢的导演拍烂片，真的非常心痛。

更心痛的是，蒋雯丽再次扮丑客串了，而且这次演的人物还叫：王彩玲。

王彩玲是谁？她是《立春》的女主角啊。

是那个小城的一根六指，身在小城，心在巴黎歌剧院；吃着泡面，唱着“献身艺术，献身于爱情”，是所有心比天高，命比纸薄，怀才不遇的文艺青年心中的女神。

但到了《遇见你真好》里，她成为宿管王姨，在一个复读学校里看管女生宿舍，致力于打击男女学生早恋……

更可怕的是，最后她还和范明扮演的教导主任上演了一出美好黄昏恋，戴上墨镜满面春风坐在教导主任的机车后面飞驰而去。

我们为什么喜欢《立春》里的王彩玲？她容貌丑陋，爱情失败，事业不顺，怀才不遇，甚至自欺欺人，心高气傲，满口谎言。明明北京的剧团不要她，甚至连在音乐学院打杂都被拒绝了，但她总对身边人说自己很快就要调去北京了。

但王彩玲这个人物是真实而丰满的。

《立春》是几段式电影。当年看的时候觉得它结构有些松散，现在却发现这样的结构其实独立成段又层层递进，看爱情与生活如何冷酷无情地一步一步对王彩玲风刀霜剑严相逼。

大家印象深刻的是第一段王彩玲和黄四宝的爱情，其实每一段都拍得很好，都一点一点刻画出王彩玲丰富的面相来。

就拿和漂亮邻居小张的来往说吧。观众看到第一次她们正面交锋，是小张告诉王彩玲周瑜来找过她。然而王彩玲高傲地从她面前头也不回地走过，说：“我很快就要调去北京了。”

后来，王彩玲夜里独自在家胃疼得不行，不得已去敲小张的门，求胃药。小张热情地请她进屋，给她药，还给她喝粥。

之后两人开始交往，小张会热情地邀请王彩玲吃饺子，还给她介绍祛斑秘方。

再后来，小张的丈夫抛下她走了，她来找王彩玲哭诉，说：“我以后连你都不如了。”说，我是把你当朋友才和你说的。王彩玲说：“你把我当朋友，是因为我比你更不幸，我没你好看，没你年轻，又没有家庭。有我这种人在你身边垫底，你会安慰的，对吧。”她说：“不管是谁，他不幸的时候就会跟我同病相怜，我要是比你幸福，你还会跟我说啦？”

后来小张老师连夜搬走，乒零乓啷搬家具的声音王彩玲当然都听到了。她趴在窗口看着装满家具的卡车带着小张老师一起开走，但她到底没有开门出去送她。

这简单几段情节，就已经很好地刻画出一个立体的王彩玲来。

《遇见你真好》中的王彩玲却失去了这样的魅力，就是一个扁平的、和教导主任谈着中年恋爱的宿管王姨。和那些你相处三年但从不了解的宿管阿姨没有丝毫区别。

除了宿管这个身份，你看不出她作为一个人的悲喜，她的个性，更别提人物的丰富了。

别说一个配角王彩玲了，就是《遇见你真好》的几个主角，你也完全看不出他们作为电影人物的独特和丰富性。

《遇见你真好》也是几段式电影，每一段都是一段学生恋情。不是说不能拍学生恋情，世界上那么多拍得好的爱情电影呢，但《遇见你真好》是真的好无聊。

蓝盈莹和白客演的那一对，女生总是捉弄男生，男生就喜欢上女生了，然后就把女生写进自己小说里。关键这个小说的故事也很无聊，说男生和女生青梅竹马，然后小男生问小女生为什么没有小鸡鸡？小女生说放家里了……后来小女生就把一个喷泉雕塑的小鸡鸡掰下来给男生送去了。

第二对，男生小时候被雷劈过，喜欢上班级一个女生。同时，一个校霸也喜欢这个女生。男生屡屡英雄救美。最后一次校霸和小弟把男生抬上班级飞转的电扇，结果电扇漏电，抬他的校霸和混混们都被电得七荤八素，曾被雷劈过的男生一点事没有……

第三对……我实在看不下去，逃出影厅歇了会儿，所以无可奉告。

《遇见你真好》充满了这种廉价的煽情和无聊的搞笑。《立春》中王彩玲也活得像个笑话，但那是与生活碰撞的无奈，是一种让人悲从中来的幽默。

《立春》里随便一句台词都是经典——

火车上，黄四宝拒绝了王彩玲的示爱。

王彩玲：“你真的没对我动过心？哪怕一点点，一瞬间都没有？”

黄四宝：“我很敬重你，我一直把你当哥们儿。”

王彩玲：“你是因为我丑才把我当哥们儿的吧。我觉得我不丑，我就是有点古怪。”

黄四宝：“难道男女间非得用爱情来表达感情？”

王彩玲：“一个女人对一个男人最深的感情只能是爱情。”

黄四宝：“我没那么高的境界……我挺庸俗的。”

然而《遇见你真好》我没有听到一句打动我的台词。哪怕是蒋雯丽演的宿管王姨。

而且因为缺乏细节与真实性，使得蓝盈莹的角色对白客的角色在天台上说：“我要带你去感受你小说中写的风”也显得很矫情。

《立春》的后面，被生活一次次侮辱与损害的王彩玲看似终于对生活妥协了。她去福利院领养了一个孩子，在街上摆摊卖起羊肉……

然而她结尾带着孩子在天安门广场的一回眸，那一回眸里还是有万语千言。

她在医院遇到周瑜，对方不再念普希金的诗歌，而是和三姑六婆眉飞色舞传授如何让老婆怀孕时候吃桂圆，于是女儿眼睛又黑又亮。

他真是游刃有余啊！然而王彩玲不是的，她抱着孩子从他们面前径直走过，依旧是一个局外人，直到被周瑜喊住。

也许确实只能顺从命运了，在挣扎过后，但，也不见得就要享受庸常。

《遇见你真好》让人如坐针毡的大概就是这种享受庸常的自得。

电影里的宿管王姨是这样，电影外的顾长卫也是这样。一个电影导演怎么可以允许自己退步成这样？庸常成这样？

如果说《立春》中的王彩玲是契诃夫笔下的三姐妹，是中国的包法利夫人，那《遇见你真好》中的王姨只能是三流国产狗血剧中成天对孩子逼婚的中年婆妈。

我想，我们不想看到王彩玲变成王姨，就是因为不想看到她变得如此庸常，更不想接受有一天自己也可能会变得如此庸常。

死亡是抵抗，顺从是无奈，然而庸常是不能接受的。

看《立春》的时候，出现最多的弹幕就是“心比天高，命比纸薄”，这句话原来用来形容《红楼梦》里的晴雯，曹雪芹说她“心比天高，身为下贱”。

就因为这样与丫鬟身份并不相匹配的心气让晴雯被王夫人撵出了大观园，最终病死家中。而就算病倒在家，贾宝玉去看望她，晴雯也并没有就此向王夫人等妥协，谄媚。

如果有一天晴雯变成了袭人那样，请问你还能接受吗？

杜鲁门·卡波特擅长写畸零人，他的小说《草竖琴》中写了“个头矮小，好似侏儒”的科林、头发稀少的老处女多莉、肤色黝黑一嘴牙没剩几颗的凯瑟琳……

几个人为了反抗多莉妹妹韦莱娜的专制，离家出走，躲去了一个森林的树屋。后来这个队伍越来越扩大，捕猎松鼠的莱利也来了。还有原本是代表韦莱娜劝他们回家的库尔法官也选择留了下来。

库尔法官特别有意思，他说自己之前总是站错立场，因为“法律不认可差异”，比如渔夫和有色人种的姑娘相爱，想要结婚，但小城的法律不允许渔夫娶一个有色人种，“我的职责就是要审判他”。

库尔法官说，他之所以选择留在树屋，就是“在有生之年，有一次想要站对立场。”

于是他帮助科林他们和韦莱娜派来的人作战，后来还向多莉求婚。

就是这样看似粗鄙的男人，却也能够说出：“开始只是一片树叶，一场雨，然后你从树叶那里学到了什么，一场雨又催熟了什么，有人来接受你从这些东西里领悟到的爱。你得明白，这个过程并不容易；也许要耗费一生的时光，我就这样耗费了一生，至今也没有完全掌握——我只知道事实就是这样：爱是一连串发生的，正如自然是一连串的生命串起来的。”

他们在树屋的那段时光是《草竖琴》中最重要、也最有趣的部分。

后来多莉和韦莱娜和解了，大家也都回去了。但这段经历丰富了他们每一个人。让他们没有成为那些在树下叫嚣着要把他们赶回去的庸常的人们。

《立春》片尾，顾长卫让王彩玲终于穿上礼服，在歌剧院的舞台上演唱。最后字幕写：谨以此情此景献给王彩玲。

《遇见你真好》最后也有一段歌曲，虽然莫名其妙的，但还是可以看出顾长卫依旧是一个有着浪漫情怀的人。

看一个有浪漫情怀的导演还拍出这样的电影，失望之余，更是心痛。

我后来其实有在采访中问顾长卫导演，为什么要让王彩玲在《遇见你真好》中出现。

他依旧是那样木讷的、不懂得如何回答问题的状态。

以下是他回答我的原话：“我还是非常喜欢这个人物啊，对于《立春》这个电影来说啊，还有对于立春这个时节来说啊，咱们很多人都会想起这么个人物啊，对于那个时期来说啊是一个很亮眼的一个人物啊！这是一个方面。还有呢……这是很难回答的一个问题。就是，为了让雯丽扮成王姨啊，有她的合理性。”

我只想说，如果真的喜欢这个人物，就请放过她，就让她好好地活在《立春》里就好了。

放过王彩玲，放过蒋雯丽……放过李樯。

《草竖琴》中卡波特写到多莉他们厨房有一株天竺葵，一年到头都开着花。

“但有的花就只开一次，也许一次都没有，然后就什么也没有了。他们活着，但生活已经过去了。”

（我们的小小花园，你要不要来转转？）

说到底，人多多少少还是怀旧的，而且这种情绪，会随着时间的不断推移而愈发强烈。

因此，“怀旧”无论如何都是有市场的。

最近的古天乐李若彤微博上po出的合影，综艺节目里叶童赵雅芝白蛇传剧情重现，时隔28年的《灌篮高手》再次归来，人们争先恐后地去点赞转发，大家的情怀就这样沸腾了。

你看，这就是怀旧的力量。

至于人为什么怀旧，有句话说得挺好，那些回去的时光，多半都是用来念想的。

想念过去，就是这么简单。

每个人都有过去，而每个人的过去里，都有青春。

如果说一千个人有一千种青春，那么这一千种青春中，总少不了一种元素，那就是校园。

这也是为什么，每一部关于青春的电影，总少不了一间校园。

《遇见你真好》也是如此，但又有点特别，它的故事，的确发生校园里，但这个校园很另类，是一间复读学校。

坦白说这个设定挺加分的，相比较于大多数人而言，复读生应该算是一个小众人群，而现在能有一部电影去描述复读生们的生活，聚焦他们的人生，我认为还是挺难得的。

但看完之后，我？？？？？

影片一共有三个故事，每个故事相互独立，又互有联结。

第一个故事的男女主人公冤家路窄，一起在集会上抗议、一起扫厕所、一起在天台吹风，折腾着折腾着，就相互看对眼了。

第二个故事的男主角默默地爱着女主角，充当着“贴吧管理员”的神圣使命，替女主删除厕所门板上的一切负面留言，最后还为了女主挺身而出，因为自卑而离开。

第三个故事，男主阴差阳错救了企图自杀的女主，又因为误会而弄得不欢而散。

没有撕逼也不堕胎，似乎青春片的第一雷区没踩是不是。

的确没踩，但它创造了一个新雷区——它不讲学习。

你可能要问了，谁说青春片里一定要讲学习啊，老子读书的时候就不读书。

就是啊，谁还没个不正经念书的青春啊。可问题是，这tm可是高复啊同学们，不好好学习你来高复干啥来呀，嫌命长还是嫌高三生活没过够啊，哪里不好造作，非得跑高复学校来？

黑社会一样的老大，拉帮结派围追堵截女生

半夜逛酒吧，拿酒瓶子砸人，翻墙回宿舍

在一个比高三压力更大环境，在一年的封闭学习生活中，穷途末路般地倾尽所有为自己的未来拼搏，为自己的梦想窒息，这叫高复。

而在这部电影，三个故事，没有学习，甚至连多一点点镜头去展现高复生活的重压感都没有。

有的只是没完没了的情情爱爱，还有欢快洒脱的年轻人的生活。

抱歉，这不是高复。

甚至于，别说高复，连高中生活都拍得不伦不类。

除了学校的场景，除了符号化的教导主任和宿管阿姨，除了被称为学生的主人公，把这些零星的镜头剔除，这哪门子还有高中生活的样子呢？

看着一票像是复读了十年，充满社会气的演员，演绎着所谓的高中生活，这样的青春实在是让人无所适从。

（求求以后拍青春片的人，能不能找些面相年轻点的演员呀……）

影片还有一些自以为是的幽默和新潮。

譬如青龙被抓的那一幕，顾长卫客串一下倒也有趣，无间道的梗一出现，瞬间就乐趣全无了。

至于新潮，顾长卫是真的挺热衷于年轻人那一套的，《微爱之渐入佳境》里讲的是网恋，这部戏呢在片尾玩起了弹幕，然后莫名其妙安插了一段杯子舞，我……顾导，你真的懂年轻人吗？

或许顾导所理解的青春，真的出了一些偏差了吧。

包括之前的很多国产青春片也是，盲目堆砌学生时代的元素，以此达到引发共鸣圈一波票房就溜。可是真的不只是单靠教学楼、食堂、宿舍、老师这些元素就是青春了，也不是大喊几句口号高呼一句“这他妈才是青春，青春万岁”就是青春了。

所以我们怀念青春到底怀念的是什么，在那个特定时代的记忆固然重要，但更重要的是，其实我们在怀念那个时代的自己，无知无畏无法无天的自己。

为什么《那些年》会受到那么多人追捧，因为每个人都能在柯景腾身上找到一丝自己的影子。

《猜火车》里甚至没有什么校园的元素，依旧经久不衰，被奉为经典，因为每个人的少年时代都有过同样的迷茫。

反观这部电影，如我上面所说的，除了爱情只有爱情。

我承认许多人的青春里必不可少有爱情的元素，但不是只有爱情才叫青春。

爱情只是青春里的调剂，人生才是真正的主题。

《遇见你真好》，可真的是不好……

公众号：我是尾号2473

问：你们知道什么叫“爱”吗...？

你们知道一个人，要成长，需要经历怎样的磨难吗？

我想说，在中国，绝大部分人是看不懂这部电影的。因为绝大部分人，并不懂得何为“爱”。

应该怎么爱可惜书里从没记载，终于摸出来但岁月却不回来，不回来错过了春天可会再花开...——Eason《葡萄成熟时》

大部分的影评都在大力炮轰这部电影的剧情、故事情节、人物表现等等的不合理，却忽视了最重要、最高级的精神内核——成长（本来想写“爱”的，但是“成长”一词更为合适）。

我想说，恋爱也是成长的一种方式。是的，传统教育中羞涩的“情情爱爱”正是使我们成长的一条通道。

可是在我们情窦初开、性发育、性欲望最强烈的年纪，我们被教导压制这种情感，因此催生了爱“早恋”的、“不听话”的少数同学。

《遇见你真好》中叙述了三段校园恋爱故事，这三段故事其实就是现实青春恋爱中最常见的三种恋爱形式——

幼稚的倔强与钟情——张文生与珊妮

大大咧咧调皮可爱的珊妮，是压抑的应试教育下多数男孩的理想型。有很多事情，比如撬开教学楼顶的锁头、和女孩接吻、在办公室假装老师，张文生都不敢去做。所以当他的生活中闯入了珊妮——一个与他截然不同的人，你知道的，完蛋了，他喜欢上了她。他为她写下小说，虽然大家都误以为那是一个搞笑故事，但是其实最后两个人都知道那短短的一页A5写下了多少懵懂可爱的告白之词。

英雄主义——阿虎与凌彩彩

中国有一条不成文的规矩——负责升旗的必须是个漂亮女孩/帅小伙。想想当年，那个红旗下的女孩，又是多少人的yy对象。成绩好又漂亮似乎就是这类女生的特点，不可避免的吸引痞痞的校霸、酷酷的boy，这几乎是每个中学的惯例。没什么好说的，英雄救美，是每个男孩子做梦都想为心动女孩做的一件事。

走出迷雾——小弥与谢伦

这是这部影片中，传递价值观最正的一对CP。谢伦一直在想方设法帮助plmm小弥走出男友意外去世（并有可能被绿了）的阴影，即便在小弥醉酒打伤情敌的时候，也是很理性的教育对方。最打动人的是在影片结尾，多年后的再次相遇，谢伦依然告诉她她的前男友并没有绿她，帮助她解开了多年以来很大的心结。点赞！

电影前面的三段校园故事，其实很真实的描绘了青少年情窦初开的躁动，至于细节——表现形式、音乐、剧情等衔接，其实是富有创意并且风格独特。

但是，这部电影的“点睛之笔”——片尾的歌舞部分，才是整部电影的燃点、泪点！

一开始以为导演只是想以轻松愉快形式来结束这部电影，直到主任打开了张文生给珊妮的那张纸条——“在生命的旅程里 遇见你真好”。

在生命的旅程里 遇见你真好

我想这张小纸条，是写给每一个人的学生时代，我们或者像张文生和珊妮，浪漫到为你写“诗”；也想像阿虎那样，为了心爱的TA做一件了不起的大事；也愿意陪着受伤的plmm走出人生的阴影。而这一路走来，我们因此成长，我们或许渐渐明白爱为何物，也或许仍然不懂其中的玄机。但我依然感动，我感动谢伦在多年之后仍然要将真相告诉小弥，即便他可以完全不提不说，与时间淡忘了伤口的小弥在一起，但是他说了。谢伦对小弥的感情，超越了普通欲望层面的占有、虚荣，深入对方的心智，治愈她、帮助她。这才是爱。

观影过程中我曾一度纠结于谢伦与小弥之间的爱，因为在这三段感情故事中是最显成熟、积极的，但是又担心导演的草草收尾。

过去永远不会回来，请为自己而活

“在生命的旅程里 遇见你真好”

泪目，或许怎么样结尾，又有什么所谓呢？我想导演此处或许是想把剧情交给每一位观众，就像影片里来不及共聚一堂的人，坐在了一起，好好道别，好好感谢。感谢青春里的每一位她/他，带给我成长。我长大了，我现在懂了，从前我只想着怎么爱你，但现在我懂得如何爱自己了，我也懂得如何爱人了。

这一路来哭湿过多少深夜的枕头，熬过了多少患难，湿了多少眼眶…

谢谢美丽的你，带给我成长，遇见你真好。

回答文首的问题：什么是爱？

答：“爱是成长与分享”。

爱并不是带有贬义的“儿女私情”，爱是有组织、有计划的关注对方心智的成长。

爱从来不是“对象”的问题，而是“能力”的问题。

希望有人能看nak懂，谢谢。

顾长卫导演的上一部电影是《微爱之渐入佳境》。

要我说，他如今是在迷失自我的道路上渐入佳境了。

新片《遇见你真好》我看了，依然是满满失望。

倒不是说这部电影烂得有多么过分，如果导演是郭敬明或者张嘉佳，拍到这个水准我能接受。

但是一个处女作就能拍出《孔雀》的导演，现在连故事都不会讲了，让人忍不住心生叹惋。

毕竟他是顾长卫。

他可是张艺谋、陈凯歌、姜文这些大导演都推崇备至的顾长卫。

一

顾长卫的名字，注定会留在《中国电影史》上。

1978年恢复高考，顾长卫考进了北京电影学院。

同级的有张艺谋、陈凯歌、田壮壮、张黎、李少红等人。

就是这些人，在过去的几十年里用电影开创了一个时代。

顾长卫学摄影，和张艺谋是同班同学，也是舍友。

张艺谋的摄影水平不需多讲。

“第五代”的开山之作《一个和八个》，掌镜的就是张艺谋。

陈凯歌拍《黄土地》，摄影请的还是张艺谋。

但令很多人没想到的是，张艺谋自己第一次做导演，竟然没亲自掌镜。

他选择顾长卫做自己的摄影指导。

那部电影就是《红高粱》。

后来有人问起张艺谋为什么会选择顾长卫，张艺谋的回答很简单：

“顾长卫是我们班摄影第一。”

换句话说：

张艺谋认为，顾长卫摄影比自己好。

艺术水准上的事儿，很难说清谁比谁更好。

到了张艺谋和顾长卫那个境界，水平早已没有高下之分，有的只是风格的不同。

私以为顾长卫要更细腻一些。

张艺谋擅长拍天地，顾长卫最会拍人心。

在顾长卫的镜头下，人物总是能被拍出更多的韵味。

比如《红高粱》里的巩俐、《霸王别姬》里的张国荣，以及《阳光灿烂的日子》中的宁静。

张艺谋、陈凯歌、姜文这几位过去三十年里国内最重要的导演，拍他们最重要的作品时都找来了顾长卫。

无他，牛逼。

2000年拍完姜文的《鬼子来了》和陈冲的《纽约的秋天》，顾长卫就再也没给别的导演做过摄影。

毕竟做导演在创作上的自由度要更高。

2005年，《孔雀》问世。

他和著名编剧李樯合作的这部电影最终收获了柏林电影节的银熊奖。

出手不凡。

顾长卫在处女作中充分发挥了自己的长处，用镜头勾勒出了诗意，用影像语言描摹了理想和现实的样貌。

还记得张静初大笑着骑自行车的画面吗？

生动、细腻的顾长卫，在当时让影迷充满了对他未来作品的遐想。

两年之后，《立春》上映。

在我看来，《立春》拍得比《孔雀》还要扎实，顾长卫以自己的视角描绘出了几个“文艺青年”真实可感的生存状态，拍的是生活，更是生活之外。

后来，顾长卫又拍出了那部著名的《最爱》。

那是部情感密度大过他前两部电影的作品，在大篇幅的煽情里，影片的力量感被推到了高潮。

我个人不是特别喜欢《最爱》，但《最爱》就凭它所展现的人文关怀，就称得上优秀。

如果拍完《最爱》就息影，我们会怎样评价顾长卫呢？

可惜已经没有“如果”了。

先是《微爱之渐入佳境》，再是《遇见你真好》。

谁认识会做法事驱小鬼的大仙，急，在线等！

二

首先要再次说明的是，《遇见你真好》不是部一无是处的大烂片。

起码摄影和美术做得相当出色，演员的表演也都过关。

片子中出现的部分笑点，我也还是能get到的。

但然后呢？

然后就没有了。

一坨五颜六色的屎，它还是屎。

你就是把它捏成冰淇淋的形状，吃下去也依然不会觉得可口美味。

《遇见你真好》最明显的问题就是剧本。

琐碎、空洞、无逻辑。

它就像是一个被无数个点组合成的面，没有线的过渡，这个面不平滑也不规整，反倒让密集恐惧症犯恶心。

我甚至可以想象这个剧本是怎么讨论出来的：

顾长卫给八个编剧每个人发一个笔记本，让大家写出“你脑海中的复读生活”，于是这些不太懂复读的编剧或者努力大开脑洞或者拼命上网搜索，最终找到了许多或是鸡汤或是段子的玩意儿交给顾长卫。

顾长卫看了又看，最终选择了一些自己觉得比较“年轻”比较“扎心”的素材，再让文青编剧进行矫情的整合。

是的，你可能注意到了重点。

这部电影有八个编剧。

一个顾长卫带着七个年轻人，大有和蛇精战斗到底誓不罢休的气概。

但老实说，就这个剧本，请这么多编剧唯一的目的可能就是分锅。

上一次见这么多编剧聚在一起，还是吴宇森导演的《追捕》。

结果我看了全片，都没追捕到剧情核心。

所以说写剧本这种事情，以编剧数量取胜不太靠谱。

《遇见你真好》的故事，分成了三部分。

简单来说，就是一所复读学校里的三对复读男女的狗血爱情故事。

一个故事一部分，三个故事看似风马牛不相及，其实也确实没多大关系。但因为发生在同一所学校，编导就强行用巧合让三组人物产生了交集。

这样做目的很简单：

方便水军遣词造句。

什么非线性叙事啊什么巧妙的转接啊，能怎么忽悠人怎么忽悠。

但聪明的你多半不会上当。

因为我们观影前，就知道这是部青春片。

去看青春片，大多数人的诉求就是两个：

共鸣和向往。

这对影片就有两个要求：

真实和可感。

所谓真实，不是说导演拍的故事必须是生活中一定发生过的，也不是说不能有戏剧化的冲突。

但是最起码，这个故事得符合它所发生的语境。

《遇见你真好》选择了高中复读生活作为题材，这本身其实是青春片一个不错的突破口。

但我们看完整部电影，也没觉得把复读换成高三或者大四有什么不同。

作为一个经历过复读生活的人，我不认为复读不能谈恋爱，但我更不认为复读生活里会只有爱情。

除非编剧的设定是这几位主人公都是富家子弟，每天都可以逛美特斯邦威，根本不在乎复读之后能不能成功通过高考。

复读过的人，看到影片里这些学生划船的划船写小说的写小说，没事儿还打打架放放炮，多半都要质疑自己尘封的记忆是不是出了差错。

“真实”还不是问题的核心。

“可感”才是。

你要拍爱情，把爱情拍好我也不会说什么。

但这三段爱情，来得太快就像龙卷风，走的也莫名其妙无问西东，观众正想要浸入影片中人物的情绪，导演就换了下一个故事，结果三个故事都寥寥草草，哪个也没讲好，哪个也没能让人感动。

唯一让我有些感动的点也就是范明饰演的教务主任最后的演讲，但这个演讲的感动点和影片之前的故事没有任何关系，那只是某个片段突然勾起了我的回忆罢了。

至于烟花、放火、打架、跳楼、空难……

我终于原谅了堕胎，原来没有堕胎青春片也可以把戏做足。

剧本的崩坏让影片中那些颇有诗意的镜头变成了空中楼阁，人物拍得再漂亮，斑马走得再有意境，也只能让我们产生更多的遗憾了。

本来我以为几个年龄在三十岁左右的演员强行扮演高中生会让我感到尴尬，却没想到真正让我尴尬并不是演员，而是导演和编剧。

蓝盈莹和白客都发挥得不错，虽然略有用力过猛，但起码都不让人讨厌。范明老师的表演更是影片中不多的惊喜。

顾长卫也用力过猛，他是沉浸在自己的情绪里用力过猛。

用自己对青春的理解强行去拍年轻人的生活，最后得出的结果就是这么个拧巴的状态。

也许顾长卫导演是想不断尝试新的题材和风格，但我还是希望他能走在一条更适合他的道路上。

对于第五代来说，还没到偃旗息鼓的时候。

看看72岁的斯皮尔伯格吧，人家刚刚拍出了《头号玩家》。

还是祝国产电影狗年大吉吧。

非常好，很前卫的片子，或许很多人觉得尬，但看第二遍时很顺畅，里面三个故事衔接都很恰当，尤其那种任性，自由，冲动的青春和对爱情的无畏，在这部片子里面展现的淋漓尽致，或许在未来面对生活的压力时候，在回过头来看看，会发现青春真的很美好，整个个电影气氛非常轻松，很佩服导演将同所学校三个故事串联起来，没有城市的喧嚣，没有社会物欲横流，没有让人厌倦的高富帅，小鲜肉这些元素，就只是单纯的复读生普通人，很能引起共鸣。整个片子我看了三遍，每一遍都让人回味，值得一看。