《想见你》番外篇中,王诠胜是一个同性恋,结果同学们用各种脏话骂他。
他喜欢的人看到了,不但不帮他,还和其它人一起欺侮他,说他很恶心。
对这个世界绝望的王诠胜选择了跳海。
在王诠胜被淹死的那一刹那,李子维穿越到了他身上。
2017年空难,王诠胜去世,李子维穿越到了2003年出车祸后的李子维身上。
王诠胜的灵魂在7年前就死了,而身体现在才死,相当于李子维借用了王诠胜的身体7年。
我们展开联想,假如李子维穿越到王诠胜身上的时候,王诠胜还没有死,会发生什么?
根据“黄雨萱穿越到陈韵如身上,陈韵如就会被关进小黑屋”的设定,李子维穿越到王诠胜身上,王诠胜也是被关进了小黑屋,眼睁睁看着别人操控自己的身体,他却什么都做不了。
跳进海里他就会发现一个很诡异的事,他突然进入了一个小黑屋。
从此之后,他能通过四周看见他的身体做了什么,但他无法控制他的身体。
他看见自己去了台北,见到了一个叫做黄雨萱的女生。
外面的他(李子维)很开心,仿佛遇见了这辈子最重要的人;
但小黑屋里的他(王诠胜)感觉不到甜,感觉不到浪漫,也感觉不到幸福,因为他不喜欢女生。
他唯一的感觉是一年365天、一天24小时都枯燥无聊沉闷乏味,不能吃东西,也不会饿死,什么都不能做,连自杀都不行,比坐牢还痛苦。
他仅有的乐趣,就是外面的他看电影的时候,他也能顺便看一看。
不过有一回外面的他看了《黑镜:圣诞特别篇》和《黑镜》第4季第6集,小黑屋里的他也跟着看了,他突然发现电影也并不是什么好东西,是个很可怕的东西。
就这样度过了没有任何意义的7年,这一天他看见自己要坐飞机去找黄雨萱。
这时,突然有一个和自己长得一模一样的人走了过来,叫他不要登机,因为这趟航班会发生空难。
但他没有听对方的,还是选择了登机。
明明我喜欢男人,你却和女人在一起,这我都忍了,你居然明知道飞机会失事还是要登机。我跟你有什么仇什么怨,你为什么要害我?
不过他转念一想,如果他不死,他就会继续在小黑屋里呆50年、60年、70年,继续什么都不能做的生活,直到外面的人死了为止。
要么现在就死,要么在小黑屋里呆50年、60年、70年再死,还是现在就死更舒服一点。
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每一个时空,黄雨萱都能在2019年收到随身听和磁带,然后穿越到1998年见到李子维。
每一个时空,李子维都能在2003年穿越到2010年的王诠胜身上,然后和黄雨萱考上同一所大学。
但每一个时空,王诠胜都是被同学欺辱,被喜欢的人说恶心,然后跳进海里自杀。
千万次时空轮回后,黄雨萱销毁了磁带,打破了循环。
我以为结局是李子维、黄雨萱、陈韵如、莫俊杰在2010年阻止了王诠胜自杀,但是结局压根没有拍王诠胜。
(虽然打破循环后,他们对王诠胜的记忆都消失了,但是可以让他们产生一些模糊的记忆,比如虽然他们不知道为什么,但是他们总感觉应该在2010年X月X日去海边。他们照做了,就看到了想要自杀的王诠胜,从而及时阻止了他。)
最后28岁的李子维遇到了17岁的黄雨萱,黄雨萱祝他生日快乐。
陈韵如和莫俊杰在一起了,她变得阳光起来,没有在1999年自杀。
一切皆大欢喜。
但王诠胜的经历仍然是被同学欺辱,被喜欢的人说恶心,然后跳进海里自杀。
PS:
王诠胜喜欢的人的眼神很复杂。
也许他就是单纯的恐同;
也许他也是同性恋,但是不敢出柜。他看到出柜的下场就是被群起而攻之,所以才违背意愿打王诠胜,假装不是同性恋。
如果真的是第二种情况,那王诠胜就死得更冤了。
追了三个多月的『想见你』,在即将迎来大结局的前五日,竟发生了结局外流的憾事!感觉就像珍爱多时的宝贝突然被人随手扔在地!一如近日如影随形的疫情,皆是人为造成的祸害,却都要无辜之人买单,实在是令人气愤又沮丧!
不料,剧组竟在18小时内加拍了彩蛋,送给一路支持正版的观众。结果,结局收视完全没不受盗版影响,还一路飙高!这漂亮的还击,证明了:『真正的报复,是赢得属于自己的胜利。』我想,这个常令人失望的世界若还有变好的可能,一定是因为还有不少像剧组这样的人物,即便深受伤害仍愿正面思考,并以更强大的信念与姿态继续影响更多的人。
【先知道结果的人生,是否有更好的可能?】
『想见你』可说是近几年来热度最高的台剧:剧本杰出,演员颜值、演技双双在线,拍摄风格十分小清新,颇具张力的剧情又十足重口味。最重要的是,它折射出了十分值得深思的复杂人性。无论是1999年陈韵如的悲剧,还是2019年仍无法走出男友离世两年阴影的黄雨萱,『想见你』的开始,围绕着的就是「失去」。虽然失去是人生的必然结果,但,人总是难以接受突如其来的失去。如果能有重来的机会,谁都会想去改变过去,好让此刻的遗憾不再。
而『想见你』剧本最大的亮点也在此。先让观众看到结果,再藉由「穿越」的方式呈现出人物的心路历程。人生顺序不同,我们的感受也会截然不同。又因为先入为主乃人之常情,所以,27岁失去人生至爱的黄雨萱视角,自然而然成为观众的主要视角。
如果把顺序倒过来:先是17岁的陈韵如视角,再来是大学时的王诠胜(李子维)视角,最后才是27岁的黄雨萱视角。我们对人物的情感与情绪也将完全不同。若真如此,陈韵如或许不会成为众矢之的,因为少女时期的陈韵如就像许多人年少时困惑的自我:想证明自己的存在,却还无法自我认同,因而特别渴望能得到别人的认同,好确信自己的存在。
1999 年的陈韵如如果顺利活下去,当然也有机会成长为自我认同无障碍的27岁黄雨萱。可惜我们的人生无法预知结果,所以只能在跌跌撞撞的成长过程中留下一个又一个遗憾!这就是为什么我们需要『想见你』这样的电视剧,想象自己像是突然有了魔法的黄雨萱,拥有改变过去的机会。失而复得的人生,总会比第一次美好许多吧!
【做自己?还是做别人喜欢的自己?】
『想见你』最令我印象深刻的是柯佳嬿精湛的演技,分饰性格迥异的陈韵如和黄雨萱,在两个角色之间完全切换自如。两人完全不同的神韵,让我总感觉她们长得不一样。即便是一模一样的装扮,只要一个眼神,就能让观众一眼分辨出谁是谁?事实上,柯佳嬿不只演了两个角色,她一共演了:17岁陈韵如本尊、27岁黄雨萱本尊、17岁扮演陈韵如的黄雨萱、谢芝齐臆想的17岁陈韵如、大学时的黄雨萱、以及17岁扮演黄雨萱的陈韵如。每个角色的细节都很到位,层次分明的哭戏,每场都不同。超厉害的剧本奠定了『想见你』成功的基础,而柯佳嬿这个极度出色的女主角,则是让整部剧稳稳站住,今年金钟奖应该可以直接把视后二度颁给她了!
剧里,大多数人都不喜欢的陈韵如,其实是最具深意的一个角色。前几集都被关在小黑屋里的陈韵如,就像真实生活中的她一样毫无存在感,只能眼睁睁看着黄雨萱霸占她的身体,轻而易举就得到了她用尽全力也得不到的身边人的关注,以及她梦寐以求的爱情。这个只想要别人的喜欢却一点都不喜欢自己的陈韵如,其实并不陌生,她不就像是许多人年少时的模样?而入戏太深的观众,伴随着上帝视角,自然会一面倒向明朗自信、对人又有爱的黄雨萱。但,由始至终,我从未讨厌过陈韵如,也很欣赏编剧将这样一个边缘化的少女写得如此立体。
时代不同,人与人之间的关系与对待也会有所不同。1998年,网络世界才刚开启,在那个大部分人都习惯以群体为重的封闭年代,总是沉默寡言、孤癖成性的陈韵如,注定会被贴上「怪咖」标签。于是,自卑被解读成高冷,内向也被等同于阴郁。她明明非常渴望被身边的人认同,却总像影子般毫无存在感,轻飘飘地彷佛随时能被抹去。
在群体中总感到别扭、不自在的陈韵如,也让我想起了曾经的自己。念书时,新学期分班的前一晚,总会焦虑到失眠!所有的想象力都用在此时,不断上演着像陈韵如般有朋友、孤独一人的内心小剧场。虽然,小剧场的戏从未发生过,每段时期也都能顺利交到好朋友,可却始终没有安全感,内心深处挥之不去的孤独感一直与我同在,就这样忐忑不安地直到长大。长大以后的我,当然不再有这样的困扰,就像27岁的黄雨萱说:
大人其实也没什么了不起,只不过比较知道什么是真正重要的事。
所以啊,17岁不喜欢自己、也不被大部人喜欢的陈韵如,并不奇怪。她只是还不知道自己的多愁善感、不擅与人交往,有一天可能会成长为与黄雨萱不尽相同却也同样充满人格魅力的独特自我。
如果陈韵如出生在这个开放的网络时代,把优美文笔写成的日记变成博客或现在流行的个人公众号,她根本不必成为别人,也无须等到27岁,就会因为看见开阔的世界而喜欢上真正的自己。而与陈韵如有相似处境的王诠胜也是如此,总是被人当成异类任意伤害的他,如果生活在现在同性婚姻已合法的台湾,也许他就会是另一个像李子维一样的阳光大男孩。
我们的自我认同,总是在长大以后。
究竟要做自己?还是做别人喜欢的自己?也不是长大以后就能一清二楚。总是想做自己又期望被人喜欢,却又总在得到别人的喜欢后,还是想做回那个不那么讨人喜欢的真实自己。这才是一直没改变过的内心常态吧!唯一能确定的是:27岁的自己一定比17岁的自己更靠近「黄雨萱」一些,也更能理解「陈韵如」许多。
很喜欢柯佳嬿在12集花絮里解读的陈韵如:
韵如是一个把自己关得很深的人,我以前念书的时候也是内向害羞,去到哪里都觉得很不自在,感觉自己跟大家或是整个环境都格格不入。我觉得去拥抱自己的全部是一件很重要的事情,但这也是我长大以后才学会的。
这个众声喧哗的时代最好的就是:一切皆有可能。我想,比起评断一个人的好坏对错更重要的是:尊重彼此的差异。永远不要忘记:每个人都有可能成为少数。只有当大多数人不再自以为是,才能减少对不同之人的任意伤害﹔也只有当多数愿意保护少数,少数才不再等同于弱势。每个人都是一盏光,都有自由生长的权利,只有让更多的「陈韵如」与「王诠胜」走出小黑屋,这个暗黑世界才会一点一点的亮起来!
【神仙爱情,不过是懂得珍惜】
『想见你』播出之后,许光汉瞬间成为「国民男友」,一个小闺蜜甚至在许光汉出现后便毫不犹豫地抛下了她爱了好一阵子的玄彬,可见许光汉的颜+李子维深爱黄雨萱的人设,魅力有多惊人!
而黄雨萱和李子维之所以会不顾一切地想穿越到对方的时空,原因就是在已知的未来中,他们失去了彼此!人总是先入为主的认定会跟喜欢的人一直在一起,虽然没有人知道所谓的”一直”,到底是多久?事实上,恋人之间若没有相爱的期限,就很难以初心相待,又因为长久在一起已成习惯,对对方不走心遂自然成为常态。许多长跑爱情与多年婚姻,就是在彼此越来越忽视的对方的情况下,一步步走向消亡。
李子维与一般男生的差别就在于:从始至终都保有对爱情的珍惜之心。
男生可能会因为各种原因爱上一个女生,女生最无法抗拒的则是懂自己的男生。像李子维这样既懂女生、还超贴心的男生,一向对自己坦诚的黄雨萱当然不会错过。事实上,现实生活中像黄雨萱这样果敢强势、随时随地都在做自己的女生,也未必会大受男生欢迎。由此,也更显李子维的可贵。所以,当李子维以年龄相仿的王铨胜身分出现,再以真实年龄的成熟心性宠爱并包容黄雨萱的一切,她怎么可能不全面沦陷!
更难得的是,两人相恋七年,不但没有七年之痒,还始终保持在最初的热恋状态,这在大部分的爱情中几乎已绝迹。最重要的是,李子维眼里永远只有黄雨萱。她在或不在,他总能立刻察觉。像李子维这样的完美男友,应该没有女生能抗拒得了!也难怪即便过了两年,黄雨萱仍旧接受不了他已不在的事实。
其实,所有恋爱的过程都如出一辙,差别只在于:一路走来的珍惜之心,是否能持续下去?若能持续,又能持续多久?
除了表达「神仙爱情」是因为懂得珍惜之外,剧里,绝妙的穿越梗也有所暗示,每次他们穿越到不同时空,彼此的外在都不同。两人实际的年龄差为十一岁,李子维大,黄雨萱小。但事实上,17岁李子维爱上的是开朗洒脱、独立自主,待人又暖的27岁黄雨萱﹔而18岁黄雨萱爱上的则是对她一见钟情又完全懂她的29岁李子维。前者是姐弟恋,后者是兄妹恋,不同的年龄差,两人的心理状态也不尽相同。
唯一相同的,是两人无论各自几岁都能合拍的有趣灵魂!这说明了真正的爱情只取决于心,没有既定框架,也不受任何限制。所以,年龄不是问题,时空也不是距离。此外,虽然颜值也是爱情里不可或缺的要素,但,即便另一个人有相同的外貌,也取代不了他们对彼此独无二的感觉。决定爱情深度的,依旧是彼此灵魂的共鸣。
我想,黄雨萱和李子维的爱情之所以动人,或许是因为他们实现了每个人内心深处最向往的爱情的模样:无论有多不可思议,两个相爱的灵魂终会相遇!
【复古情怀,找回了遗失的美好】
一向比较偏爱复古情怀的剧,像是「请回答」系列的韩剧,请回答1997、1994、1988,三部曲都是真爱。而在『想见你』频繁出现的1998年,更让我有种旧时光倒带之感!先是贯穿全剧的伍佰洗脑神曲「Last Dance」,也曾经是自己好一段时间的单曲循环,同在『爱情的尽头』专辑里的「挪威的森林」,更是当时的最爱!其实这也是我唯一喜欢过的一张伍佰专辑,就像许多原本不知道或不喜欢伍佰的人,在看了剧之后,同样对「Last Dance」莫名上瘾!明明不是自己的菜,却从不太想吃到突然吃得津津有味,进而念念不忘,这就是伍佰的魔性之处啊!
当时反复听了无数遍的卡带,即便磁头已不太灵光,也舍不得丢;CD开始普遍之后,也立刻买来收藏。『想见你』播出之后,上网一搜,才发现这张专辑已经绝版,突然觉得自己珍藏的不仅是一张很喜欢的专辑,更是一段一去复返的好时光!1998那个年代,就像是伍佰的歌,当时只道寻常,过后回望,才知它的独特光芒一直在记忆里闪闪发亮!
当年在台湾最火的电视剧莫过于『还珠格格』,当时老少咸宜的『还珠』可是大家每天热议的话题,首播完结篇后产生了前所未有的失落感,也因此开启了网络世界的大门,对我的人生影响至深!所以,当剧中出现三个高中女生在聊还珠的情节,也让经历过的人忍不住会心一笑!
1998年相较现在,一切都较为缓慢与不便。看黄雨萱难以置信地用龟速拨接上网就知道当时想与世界交流,并非易事。当时已经开始有手机,却还不普遍,最知名的手机品牌是NOKIA与 MOTOROLA,好像还没有上网功能,通话费昂贵,能发发简讯就不错了。所以,李子维能送陈韵如手机,可见其家境不是一般的好啊!
那时孤独的陈韵如只能靠听随身听与写日记排遣心中的落寞。记得自己也有过像陈韵如一样勤写日记的时光,厚厚的五本日记,每页都详细记录了当时的心情。后来,上网变得越来越容易,多了与人交流的时间,也就不知不觉少了与自己对话的空间。不记得有多久不曾写过日记了?虽然偶尔也会写一些仅自己可见的文字,但,还是与过去对自己滔滔不绝的日记时光很不相同。
剧里1992年出生的黄雨萱,已经没有写日记的习惯,和大部分的人一样,开始在网上记录与分享生活。2007年黄雨萱用的是当时台湾很流行的部落格「无名小站」(已于2013年关闭);2019年的现在,黄雨萱和王诠胜用的则是现在大多数台湾人都用的FB与IG。与世界接轨,视野变得开阔,当然是好,但,凡事都有两面,太过依赖网络的生活,会让人不停地想去看,却忘了停下来想一想。把所有时间都用来与人交流,也就没有时间倾听自己内心的声音。
现在的我们,总是想面向更大的世界,却忘了先照顾好自己原有的小世界。写日记看似是封闭,却是通往内心最直接的方式。而原本从来不写日记的黄雨萱,自从开始写日记之后,整个人彷佛也沉静了下来。那些忧伤的瞬间与怀念的心情无需被点赞,只需要被自己好好安放在心底。看完『想见你』之后,又开始有了想写日记的心情。
凤南小分队的所在地古城台南,以小吃闻名全台。那些流传至今的古早味,都有简单却令人难忘的好味道!其中,李子维带小黄雨萱吃的「白糖粿」与「椪糖」,前者台中较少见,每次去台南我都很想吃!
台南人童年常吃的零嘴「椪糖」,我好像没吃过。在网上得知椪糖只需要一点水、一点糖、一点发粉,加热后就能膨胀成好大一块糖饼,看着就觉得有趣!下次去台南,一定要尝尝看!
剧里黄雨萱讲面条笑话时他们正在吃的「锅烧意面」在台南也是随处可见,热门的早餐选项必然有它。锅烧意面的面条油炸过后更容易吸入汤汁,再跟鲜味十足的高汤一起煮成。据说它可能是泡面的始祖,难怪烫了头发的面条会出现在这场戏里。
而黄雨萱热爱的「中热美」(中杯热美式咖啡)现在在台湾无人不知,不过,当时的台湾人确实还没有喝咖啡的习惯,倒是手摇茶已经开始,所以陈韵如只喝手摇茶。
这些在『想见你』出现的怀旧细节,无论是卡带、随身听、伍佰的歌、还珠格格、拨接上网、复古手机、日记、无名小站、以及台南古早味等等,都是那个年代台湾人的集体记忆。之所以令人难忘,是因为那些随着岁月渐渐消失的对象,就是当时人的生活面貌。过去难再,唯记忆永存于心,这或许就是复古情怀始终能打动人心的缘故吧!
总有一些遗失的美好,能在戏剧中被温暖地记起。
【这世界需要更多「更好的大人」】
非常喜欢『想见你』最后一集!经过一再反转,27岁黄雨萱成功拯救了17岁陈韵如。黄雨萱的「同理心」,是这部剧弥足珍贵之处。她从一开始为了自己的爱情不顾一切穿越回过去,变成别人眼中「更好的陈韵如」后,不知不觉亦改变了陈韵如原本的人生。人都很难换位思考,而黄雨萱最难得的地方也在此。面对陈韵如的绝望,她一开始也像一般人一样,希望陈韵如”再努力一点”,直到陈韵如表达了真实的想法,她才彻底明白了这一切的前因后果,原来都与她有关。她第一件做的事是立刻承认自己的错误,并尽最大的努力想挽回!
所以,当第二次机会来临时,黄雨萱放下了「我是比妳更厉害的大人」的优越视角,用平视的眼光看着少女陈韵如,一句『这次我唯一会做的,是相信你。』瞬间逼出了我的眼泪!其实我们都有「陈韵如」的时候,差别只在于没那么钻牛角尖,但并不代表曾经被人忽视否定的伤已完全无事。一直疼痛着却不好好处理的伤口,久而久之就有可能成为伤害别人的利器。
许多人不理解为何陈韵如看不见一直守护着她的莫俊杰?我们不妨想想自己的17岁,是不是也曾因过份在意别人的眼光而不自觉活在自己盖的「小黑屋」里?因为空间太小,暗黑的恐怖感被不断放大,唯一能感受到的,只有不知如何是好的恐惧!我很喜欢拯救陈韵如的是与她无关却愿意温柔相待的黄雨萱。两人相差十岁,黄雨萱就像一个邻家大姐姐,因为看见了比小黑屋更大的世界,于是想牵着陈韵如的手,带她走出小黑屋,让她面向另一个有光的世界。
在黄雨萱的FB看见了『蓝色大门』的经典台词:
青春总会留下点什么吧?留下什么,我们就变成什么样的大人。
长大以后的黄雨萱对自己很有认同感,对人却依旧充满善意、且始终保有同理心,她真的长成了更好的大人。我们的「自我认同」与身边人的善意相待息息相关:遇见李子维的莫俊杰,遇见莫俊杰的陈韵如,遇见黄雨萱的李子维,遇见「王诠胜」的黄雨萱。其实,每个人的成长过程,都有属于自己的幸运!
『想见你』留给我们最宝贵的礼物或许就是:人生之路,愿有更多人能以同理心相待。
当这世界有越来越多的「黄雨萱」,每个17岁低着头的「陈韵如」与「王诠胜」,就能自在地抬起头面向一直有光的世界。有朝一日,他们也能因为一路相伴的暖意,成长为更好的大人。所有人都想拥有的「更好的世界」, 其实就在人与人相待时自然流露的善意里日渐形成。
这篇「毕业论文」从完结篇之前写到现在,我对『想见你』也是绝对真爱了!虽然我们的人生无法像剧里的他们一样拥有第二次变得更好的机会,但我们可以因此更慎重地面对每一个人生选择,也可以让习以为常的「自我中心」分一点点空间给「同理心」。这世界大多数的纷争都起因于人的自私自利,若有更多人都能对人产生同理心,许多难题自然也能迎刃而解。
最后一定要说的是,虽然『想见你』让许光汉因此多了无数他不认识的「许太太」, 但我真正爱上的,却是这部剧的灵魂:曾经像陈韵如、现在却活得越来越黄雨萱的超级宝藏女孩-柯佳嬿!
柯佳嬿:
去感受自己心境的变化很重要,都会有不好的时候,可是,总会过去。不会永远下雨,一定会出太阳的。
真的深有同感!时晴时雨,才是最好的天气状态,而我们的人生,亦是如此!
原文发表于微信公众号:aiyung32
也许是因为看过太多穿越剧和小说的缘故,对于本剧主线剧情这种穿越时空也要在一起的爱情故事真没法产生太大的触动,男女和女主,各自熠熠生辉,被上天选中,完成了一段惊人梦幻的爱情。这种设定很浪漫,放在2020年代的今天却也未免太老套。相比这两人的感情大戏,工具人陈韵如、王诠胜这两个角色,却很意外的带给我很大触动,他们的镜头可谓少的可怜,出现的剧情又压抑又晦涩。但这并不影响这两个角色的惊艳程度,我想是因为他们足够真实吧,真实到他们人生的某些部分也是我们人生的部分。我们绝大部分人不可能拥有男女主这般生来就光彩夺目的性格,更不可能遇到他们所遇到的奇幻爱情,但我们的人生里却大概率存在陈和王遇到的那些烦恼,不善交际、不被父母理解、暗恋一个永远不会喜欢自己的人,所以陈韵如哭时我想哭,我理解她性格里那份不安和卑微,所以王诠胜走向大海时我如鲠在喉,我理解他那份对自我的怀疑和恐惧。真的很希望这两个角色到最后能被救赎,他们,绝对不是黄和李用来谈恋爱的工具和辅助,他们虽然卑微,却应该拥有自己的人生,哪怕卑微也不能被别人随意借用。
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我有我的看法,宁有宁的看法,我偏偏就是能理解陈韵如这个角色咋了?非得按照编剧的思路站队么?都多大的年龄了,这世界又不是围绕谁转的,来吵架的我就删了~
注:本文的评介基于台版前8集,第一节有剧透,第二、三节分析为主
由柯佳嬿、许光汉、施柏宇等人主演的《想见你》,是2019年最后一部、2020年第一部爆红台剧,现每周日更新时都登上热搜。熟悉台湾影视剧的观众对于柯佳嬿并不陌生,她参演的《渺渺》《艋舺》《小资女孩向前冲》等均反响不错;许光汉则大器晚成,大陆观众经由2019年Netflix首部华语剧《罪梦者》才发现这个宝藏演员,也由此去年11月《想见你》刚开播时,就引起大陆剧迷的关注。
但《想见你》开播之初,反响平平,前两集也很像以往台湾偶像剧的“俗套”画风,因此豆瓣开分时是8分。但随着播出的推进,剧情低开高走,反转不断,口碑与声势也一路高涨,目前豆瓣评分已涨至9.2分。爱奇艺内地、腾讯视频也抓紧买入版权,于2019年12月22日起同步播出。
虽然台剧的整体格局仍相对萎靡,但2019年的三部台剧也验证了台剧在全方面复苏中。如果说《我们与恶的距离》代表的是台剧在社会议题上的深入与精进,《俗女养成记》代表的是台湾乡土剧的精品化、年轻化,那么,《想见你》有望成为台湾偶像剧20年的又一部突破性的作品。
《想见你》开篇,讲述的是第一个时空,2019年黄雨萱的故事。27岁的黄雨萱,是软件开发公司的一名专案经理,她独立干练、能力很强、独当一面。但她内心并不快乐,因为两年前她失去了自己最爱的人。
2011年刚上大学时,她遇到王诠胜(许光汉 饰),很神奇的是,明明才第一次见面,但王诠胜却似乎很早就认识她了,好像是为了遇见她才出现在她的面前。她与王诠胜相爱了。直到两年前的一场空难,王诠胜消失了,生死未卜。
黄雨萱无法忘却王诠胜。她每天不搭乘直达公司的公交车,反而绕远路搭乘另一路,因为大学时王诠胜每天都陪她坐这路公交车;午休吃饭时,她一个人坐在公司的休闲区一边吃一边刷着手机,因为以前她常常在这里与王诠胜视频通话;下班后她又准时去一家饮料店买一杯饮料,尽管她不喜欢喝,但那是王诠胜曾经等她下班的地方……
偶然得知飞机失事前,王诠胜准备向自己求婚,黄雨萱泣不成声,她再无法抑制对王诠胜的思念。刚好公司在研发一款可以找到世界上另一个自己的APP,只要输入姓名,系统自动帮你排除有血缘关系的亲属,并找到一个和你长得很像的陌生人。黄雨萱尝试着输入王诠胜的名字,果真跳出来一张照片。这张照片里有三个人,女孩跟她长得一模一样,但并不是她,中间的男孩也跟王诠胜长得一模一样,另外一个男孩黄雨萱不认识。这令黄雨萱感到困惑。
剧集切入到第二个时空的讲述,那是1998年陈韵如(柯佳嬿 饰)、李子维(许光汉 饰)与莫俊杰(施柏宇 饰)的故事。
17岁的陈韵如是高三学生。与黄雨萱爽朗外向的个性截然不同,陈韵如安静内向,把自己封锁起来,也没有什么朋友。她虽是优等生,也是家长眼中的乖孩子,但她内心深藏着自卑与恐惧,她不喜欢这个世界,不喜欢自己,也惶恐于被抛弃。
陈韵如的“缺爱”,既源于个性也源于家庭。她生活在一个破碎的家庭,父母离异且重男轻女,她以为父母都不要她只要弟弟;弟弟因为父母冷落姐姐而离家出走,陈韵如却以为妈妈带着弟弟走了,只把她留下来……偶然与李子维、莫俊杰相识后,她喜欢上阳光男孩李子维,李子维照亮她的生活,但个性与陈韵如相似的莫俊杰,却喜欢着她。
两个完全不同的时空,两个完全不同的女孩,因为黄雨萱的穿越而联系起来。穿越的媒介是2019年的黄雨萱收到的一个随身听,播放的歌曲是伍佰的《Last Dance》。
2019年黄雨萱的灵魂穿越到1998年的陈韵如身上,她既拥有陈韵如的记忆,也拥有黄雨萱的记忆,所以穿越后的一切如梦如幻,在恍惚中,她一度分不清关于2019年黄雨萱与王诠胜的一切,是不是自己的一个梦。黄雨萱翻阅陈韵如写的日记,日记中写道,“有时候,我觉得自己是宇宙中最黯淡的那颗星,拼命地发光,想要有人发现我渺小的存在,可是最后等待我的,却只有坠落。陨落的那刻,我知道,世界上没有人记得我。”日记里的陈韵如悲观、消极、厌世,根本不像她(黄雨萱)。她试着接受自己是陈韵如的事实,但仍以黄雨萱的个性存在着。
周遭人很快发现这个陈韵如与以往截然不同,她有话直说、敢爱敢恨、一点也不委屈求全,妈妈不负责任她直接怼、弟弟好吃懒做她就放出狠话。以前与人打交道时陈韵如总是小心翼翼、眼神躲闪,现在这个陈韵如明朗直接,很快就成了校园里的风云人物。原本不喜欢陈韵如的李子维,慢慢爱上了这个乐观的陈韵如,原本喜欢陈韵如、将她当做同类的莫俊杰,却觉得这个陈韵如愈发陌生。
至此,《想见你》与市面上的多部穿越剧没有太大不同,无外乎就是穿越到另外一个时空谈恋爱。但《想见你》的设定不止于此,它是双向穿越,是双人穿越,还是交错时空的穿越。
正当陈韵如接受黄雨萱只是梦中人时,2019年的黄雨萱在梦中醒来。以往发给王诠胜的未读信息,突然都变成已读,而一直在给王诠胜交话费的人,竟然就叫李子维。她再次去找陈韵如的舅舅。上一回,舅舅告诉黄雨萱,真正的陈韵如已于1999年的小年夜遭受攻击身亡,凶手至今未找到;这一次舅舅又说,早在1998年,陈韵如也曾告诉他,她是来自2019年的黄雨萱。舅舅交给黄雨萱的陈韵如日记本,黄雨萱发现,有一部分就是她穿越后写的。
黄雨萱这才意识到,她是双向穿越了。不仅仅是在2019年,黄雨萱穿越到1998年的陈韵如身上那么简单,而是一种交错时空的穿越并存,在1998年,2019年的黄雨萱就穿越到陈韵如身上。那么,1998年的李子维与王诠胜到底什么关系?又该如何避免1999年陈韵如被杀害?
穿越后,黄雨萱一开始以为李子维就是王诠胜,但按照年龄推算,这个时候王诠胜才六七岁啊。可李子维身上实在有着太多王诠胜的特征。在台湾版第7大集结尾(大陆版第14集,大陆一集分为两集播出),黄雨萱偶然在李子维的房间发现一幅画,她与李子维、莫俊杰在雨中奔跑,李子维画下她的背影。而在当下的这个时空里,她曾在王诠胜的工作室里看到过这幅画,王诠胜还告诉她,画中人是他的初恋情人。
黄雨萱一下子就明白了,为什么王诠胜第一次见面时就说喜欢她,为什么王诠胜对她那么熟悉,因为王诠胜就是李子维啊,李子维就是为了她才穿越而来啊。不仅仅是她穿越了,李子维也穿越了。
在最新播出的第8大集(大陆版第15、16集),剧情进入了第三个时空的讲述,2011年穿越到王诠胜躯体上的李子维,与黄雨萱考上同一所大学,开始追求黄雨萱。他想以王诠胜的身份重新认识黄雨萱,循着这个轨迹,等到2019年的黄雨萱穿越到1998年的陈韵如身上,试着去改变1999年陈韵如被害的惨剧,避免之后所有悲剧的发生。
因为想见你,所以我们为彼此穿越时空——单单从偶像剧言情角度看,《想见你》的立意和设定,已经比一般的台湾偶像剧有新意太多了。但撇开偶像剧角度不说,观众若把《想见你》当做一部推理剧看,它也蕴藏着太多巧思,甚至可以说,是目之所及穿越题材里,构思最为复杂的之一。
我们将剧集的穿越线索做一个梳理:
2017年,25岁的黄雨萱失去25岁的恋人“李子维”(王诠胜的躯壳。下同,名字加引号,代表的是本人的灵魂,另外一个人的名字和躯体)→
2019年,27岁的黄雨萱因为思念“李子维”,穿越到1998年17岁的陈韵如身上,17岁的李子维喜欢上了17岁的“黄雨萱”(陈韵如的躯壳)→
1999年,18岁的陈韵如遭遇攻击,不幸去世→
2003年,22岁的李子维从加拿大回来,意外遭遇车祸。对于“黄雨萱”的去世一直后悔不已的李子维,车祸后穿越到2010年溺水自杀的18岁少年王诠胜身上→
2011年,19岁的“李子维”与黄雨萱相恋,一直到2017年→
2017年,王诠胜的肉体因空难毁灭,黄雨萱痛失所爱。李子维的灵魂重新回到2003年这个时空中李子维本体身上。也就是说,在2010年,同一时空不同时间轴里,既有一个真实的李子维,又有一个穿越到王诠胜身体上的李子维,真实的李子维既要隐忍对黄雨萱的思念,也默默陪伴在黄雨萱身旁→
2019年,黄雨萱穿越到1998年,终于明白了她为何穿越,李子维为何穿越……
这个故事从头到尾相爱的人,是李子维与黄雨萱。但奇妙的是,从1998年到2019年,他们俩未曾以完整的李子维(身体与灵魂合一)与完整的黄雨萱的身份相爱。要么是李子维借助王诠胜的躯体与黄雨萱相爱,要么是黄雨萱借助陈韵如的躯体与李子维相爱。他们爱得太深太难了,阻挡他们的是比山海更远的时空。
细心的观众会发现,“李子维”送给黄雨萱的戒指,是一个莫比乌斯环状的戒指。这个莫比乌斯环,是李子维与黄雨萱爱情的一个象征。所谓莫比乌斯环,就是把一根纸条扭转180°后,两头再粘接起来做成的纸带圈,会形成一个奇特的二维单面环状结构。通常纸带具有两个相对的面,一个正面,一个反面,但莫比乌斯环正面和反面却处于同一个面上,如果从正面原点出发,不必通过边缘,它就能经由反面,回到正面的原点上。
处于身份错位与时空错位的李子维、黄雨萱,就像处于纸带上的两面,看似彼此对立、遥遥相隔,但“想见你”的强烈的爱,扮演着莫比乌斯环的功能,让不同时空的他们又得以处于同一时空(同一个平面上),他们终能遇见彼此。
戒指上刻下的“only if you asked to see me”(唯有你也想见我的时候),其实是来自波伏娃的一首诗,诗歌里写道,“我渴望能见你一面 / 但我不会开口要求要见你 / 这不是因为骄傲 / 你知道我在你面前毫无骄傲可言 / 而是因为 / 唯有你也想见我的时候 /我们见面才有意义”。所以真实的李子维没有贸然去找黄雨萱,他苦苦等候多年,只有当黄雨萱许下“想见你”的生日愿望时,他们的见面才有意义。
与莫比乌斯环一样,《想见你》穿越的玄妙之处还在于,观众无法厘清一个有头有尾的时间线,追溯到底是黄雨萱先爱上李子维,还是李子维先爱上黄雨萱,到底是黄雨萱先穿越,还是李子维先穿越,他们互为起点和终点,互为因果。
就像如果不是因为2019年的黄雨萱爱“李子维”,她就不会穿越到1998年的陈韵如身上;1998年的李子维就不会爱上“黄雨萱”,2010年他也不会穿越到王诠胜身上;2011年的黄雨萱也就不会爱上“李子维”,2019年她也就不会再穿越到陈韵如身上……
在观众的一般认知中,时间是线性的,过去、现在、未来是有着清晰的先后顺序;但在莫比乌斯概念里,时间是绵延的,相互渗透的,过去、未来相互交织,互为循环。以往莫比乌斯主要用于建筑学领域,《想见你》将它运用到时间领域和穿越领域,并且前后连贯、逻辑自洽,还包裹了一个如此纯情浪漫的偶像剧外壳,其奇思妙想,着实令人击节。
而除了李子维与黄雨萱穿越时空的相爱外,在陈韵如和王诠胜身上,编剧也“大做文章”,经由他们赋予了这部剧强烈的悬疑色彩与社会性。比如到底是谁杀了陈韵如?是莫俊杰,陈韵如时代的变态班长(他也是黄雨萱时代的心理医生),还是陈韵如自己?同时,在陈韵如和王诠胜的自我痛苦身上,编剧也探讨了“青少年认同”这一议题,“其实我们写的三个青少年主角身上都有一些特别的地方,而他们无法正视自己的特别。”
陈韵如心中喊着“我讨厌这里!我讨厌这个世界!我讨厌独自活在这个世界的自己!”,但她从来都不是“独自”在世界上。妈妈爱她,妈妈是酒家女,陈韵如一直认为妈妈丢人,但就像“黄雨萱”说的,妈妈是因为爱陈韵如和弟弟,才放下尊严从事这个工作,在妈妈心中,她和弟弟比尊严重要。弟弟爱她,看似好吃懒做的弟弟,看到爸爸妈妈都想选他时,他离家出走,以此来守护姐姐。莫俊杰也默默爱着她,她的所有感受莫俊杰都懂,她自认为的那些人格弱点,是莫俊杰眼中陈韵如的独特性,“我很想成为那个能懂你的人,那个能在乎你心里在想什么的人。陈韵如,我喜欢你。”
而王诠胜的身份是一名同志,因他人的歧视而无法接受自我,他选择自杀。从陈韵如到王诠胜,这些少年悲剧的发生,或许最终都可归因到“青少年认同”议题上。
从2000年7月,台湾中视播出第一部台湾偶像剧《麻辣鲜师》开始算起,台湾偶像剧已经走过了20年的发展历程。将《想见你》放置于台湾偶像剧20年的节点上,它也有别样的意义。
偶像剧的说法,来自于日本1990年代的“趋势剧”(trendy drama)。日本知名趋势剧制作人大多亮这样定义:“所谓趋势剧,就是由年轻的工作人员、年轻的编剧以及年轻的演员所拍摄的面向年轻人的电视剧。”1991年,日本富士台播放的《东京爱情故事》爆红,让趋势剧成为一种潮流,其创作思路和方法,也慢慢影响了台湾剧集创作,1996年台湾中视开辟了“偶像一级棒剧场”,直到2000年,真正意义上的偶像剧《麻辣鲜师》推出。
但《麻辣鲜师》并未引起太多关注,真正开启台湾偶像剧浪潮的,是2001年台湾华视播出的《流星花园》。该剧不仅创下当时台湾收视率记录,也在大陆风靡一时。《流星花园》重要意义在于,它确立了台湾偶像剧的故事模式:高富帅搭配漂亮的灰姑娘,谈一场唯美、浪漫、充满童话色彩的恋爱,在满足年轻观众爱情幻想的同时,也讴歌真善美等优秀品质,并表达年轻世代对于美好生活的向往。
《流星花园》之后,台湾偶像剧进入10年鼎盛期。各个电视台纷纷从“自制自播”转变为与影视公司寻求合作的“制播分离”,偶像剧生产规模化、批量化,这10年间,平均每年播出20余部的偶像剧,有多部也风靡大陆。比如2001年的《薰衣草》;2003年的《恶作剧之吻》;2004年的《天国的嫁衣》《斗鱼》;2005年的《恶作剧之吻》《绿光森林》《王子变青蛙》《终极一班》;2006年的《恶魔在身边》;2007年的《放羊的星星》;2008年的《命中注定我爱你》;2009年的《败犬女王》《痞子英雄》《下一站,幸福》,2010年的《犀利人妻》,等等。
但从21世纪的第二个10年开始,台湾偶像剧盛名之下已危机重重。一方面,台湾2300万人口,却有100多个电视台,300余个频道,严重瓜分和稀释了市场。当前生存得最好的,不是戏剧台或综合台,而是新闻台,因为台湾传媒高度发达,鸡毛蒜皮、抄抄剪剪都可以成为新闻。很多新闻台虽然利润不高,生存艰难,但除了人力外,也不需要太多的成本支出。当整个电视环境“低俗化”,新闻节目、政论节目比娱乐节目还搞笑,精心制作的节目因为收视低,广告收入低,反倒入不敷出,劣币驱逐良币,影视制作的成本不断压缩,认真做内容、做戏剧的人就少了。
另一方面,伴随着台剧没落,是大陆影视剧的崛起,其制作成本与演员片酬把台湾甩得老远。因此,台湾偶像剧黄金时代捧红的导演、演员、制作人,纷纷“北上”。
没有人才,缺乏资金,台湾偶像剧迅速没落,自2011年的《我可能不会爱你》之后,长达六七年的时间,基本再没什么爆款剧,台剧在大陆观众这里被彻底边缘化了。
好在台湾电视人始终也在求新求变。一方面是借助互联网浪潮与视频网站崛起的契机,利用视频网站的资金和播出平台,打破制作成本和播出平台的双重桎梏,充分释放生产力。像2019年爆款《我们与恶的距离》是公视与HBO合作,《想见你》是中视与FOX合作;2019-2020年,Netflix推出三部原创华语剧,目前已播出《罪梦者》《极道千金》,《彼岸之嫁》也将于1月底播出。
另一方面,是台湾电视人的内部变革。像2016年,台湾公视推出了“植剧场”,“要回归初衷,写好故事,道出真实人生,展开新局,打造前所未有的戏剧计划”。几年来,“植剧场”推出的《荼靡》《天黑请闭眼》《花甲男孩转大人》等都有口皆碑,在台湾金钟奖上也大有斩获。
《想见你》也是外部借力与内部发力的共同结果。FOX提供制作支持,而《想见你》的制作公司三凤制作,则以对剧本的认真打磨著称,他们是先花时间把剧本完整写好,才启动拍摄。同时,公司始终将编剧视为核心资产,给予编剧极大的尊重和创作空间。像《想见你》的两个编剧简奇峯和林欣慧在采访中就谈到,他们拥有挺大的剧本主导权,并不是制作方的修改要求都会听从,如果与自己的设想违背,他们会fighting到底,由此他们的很多奇思妙想都能保留下来,诞生出非典型偶像剧《想见你》,也就不意外了。
《想见你》在保留台湾偶像剧的核心特色外,也拓展了台湾偶像剧的想象边界。许光汉搭配柯佳嬿帅男靓女,以及穿越时空去见你的设定,有着偶像剧的极致浪漫和极致唯美;莫比乌斯环式的穿越设定,充满创造力和想象力;同时,在偶像言情之余,它也融合了悬疑元素与社会议题,既丰富剧集可看性,也让剧集具有强烈的现实属性。
总而言之,《想见你》很值得一追,它有经典化的潜力。走过20年历程的台湾偶像剧,再次证明了它依旧有着蓬勃的生命力。
——本文版权属于【澎湃新闻·有戏】——
新年的晚上在家趴着看《想见你》,从第五集开始,我发觉不能把它开着当背景音乐了,因为再这样就看不懂了(误),因为有个男人勾起了我的好奇心!
说的就是王诠胜!哦不,李子唯!不对不对(金婧句式),是——许光汉!
这个男人不一般,他本人离三十岁就差一咩咩,听起来无限接近大叔行列。然而他在这部剧一半戏份都是要演一位17稚嫩的高中生,却依然驾驭的很好。
看完《想见你》(爱上许光汉)之后不禁充满私心地思考,到底为什么这个男人这么的有魅力?
我觉得第一,他长相没有太强距离感,演技容易让人产生情感共鸣。
许光汉是个太神奇的男人,他的魅力就像γ射线,可以不偏不倚、极为精准地击中观众心灵。换个角度讲,他是那种无论在什么情况下都能被“看到”的男演员。
很厉害,这几乎是所有演员求之不得的能力,许光汉却可以轻易做到。
他能被“看到”,是因为他的观众缘好到爆炸,哪怕是他之前在电视剧电影演男三、男四,演戏份不多的甲乙丙丁的时候,铺天盖地的评论里一定会出现的是,「许光汉怎么看上去在发光!」
必须承认,这一点和他的外形有很大关系。
他算是盐系长相,单眼皮,五官立体,皮肤极白,一般这种长相会给人有疏离、忧郁的感觉(比如黄轩、小栗旬),但许光汉偏生出厚厚的微笑唇来,一下子把距离感拉近,打破疏离感,奶却不娘,有股十分贴近人民群众的性感。
他还有天生做明星的造化,脸也小,头身比极好,就算是已经瘦成纸片人的女主和他合照,还是会被虐。
在这种头身比的加持下,只有178的身高往屏幕上一放,能硬生生拍出183的感觉。
长相气质独一无二,加上天生男明星身材,许光汉自然受人喜爱。
不管是《恋爱沙尘暴》里有点小坏的妖艳学长庄浩洋,还是《海吉拉》里坦然接受女友双性身份的文棠生,亦或者《1006的房客》有点感情洁癖的律师助理周大军,许光汉从来不是戏份最多的主角,他却能把每个角色都演到人心里去。
《想见你》里有一场哭戏,是他穿越回了过去,却发现自己仍无力阻止好友莫俊杰自杀。他往下望着朋友的尸体,大概有那么3、4秒的时间,然后双腿像终于支撑不住全身重量似的坐下,角色在这一刻迸发出的震惊和无力感深刻传达给了观众。
你看他笑,忍不住也要咧咧嘴; 你看他哭,心也得跟着一起揪着;
你看他挣扎,剧情还没怎么着呢,心里就像潮落似的怅然的很。
他不是什么科班出身的名角儿,但就是有这样的本事让屏幕外的人也感同身受。
第二点在于他身上挡也挡不住的清爽感,简直去油吸油净化心灵。
随着女性独立意识的进一步觉醒,以前大家爱的不能行的霸道总裁现在一点都不吃香了,但凡透露出一点“不要你觉得,只要我觉得”霸总倾向的男艺人一定会沦为群嘲对象。
更可怕的是,被打上“油腻”标签的艺人几乎等于公开行刑,别挣扎了,观众分分钟能让你迅速糊掉。
在这种大环境下,许光汉就显得更加可贵,因为他根本就是“油腻”的反义词,具备一切“清爽”的特质。
视觉上,清瘦干净(男生有过多肌肉真的蛮容易显得油,no offense!),穿上白衬衣他就是高中全年级女生暗恋的学长,甚至隔着屏幕都能闻到他身上的皂角香味。
再加上他爱笑,并不是四字弟弟那种高冷小奶狼,浑身写满切莫靠近。他是真真切切散发着没有距离感的可爱。
笑起来嘴角咧开的弧度刚刚好,让人觉得特真诚的同时,也不会降低智力感(控制不好容易变成傻笑😊),可恰到好处地治愈大都市女性深夜寂寞的心灵。
许光汉在我心里就像吸油散粉,他不仅自己清爽,还能给角色吸油。
你看他在16年的《恋爱沙尘暴》里,扮演的是一个妖艳学长,眼线、耳钉一应俱全,和女朋友过夜是要随时补妆的,时不时跌落在女主的怀抱里还要一脸受到惊吓的表情。
想想看吧,这样一个不那么man的角色,一般人来演是这样的👇,莫名很想打人。
可是许光汉来演,就算顶着大浓妆,也让人也反感不起来。能在最油腻之境地开辟出“去油”之路,只能说他身上清爽气质太重,遮不住。
我思考了一下许光汉为什么不容易油腻,后来发现秘诀就是他不用力。不管是撒娇也好,感动也罢,他都很少挤眉弄眼做夸张的表情,尽可能的还原人物真实而自然的一面。
另外一点是他对每个角色的塑造都是真诚的。譬如演坏痞学长,从一开始的玩世不恭,到最后不忍女主对流产的挣扎,眼睛红着,泪水将落未落在眼眶里直打转。这个时候你会觉得这个角色是真实的,他的情绪也是真实的,怜惜之心也油然而生。
许光汉的高情商也是他“清爽”的原因之一,说起话来总能让人极度舒适。
有次他在北京接受采访,记者让他学京腔,这种环节就蛮容易让人尴尬的,结果许光汉不仅很配合,还捎带夸(撩)了工作人员,不仅活跃气氛还让女生们都蛮开心的。
任何时候cue到他唱歌或者表演才艺,他从没有过一点不耐烦,总是愉快又不失礼貌地回应。看多了直男令人窒息的噎人式发言,你真的很难不对他产生好感。
最后也是最特别的一点,年龄的积淀让他得以释放更多性感能量。
人说红不红讲究缘分,这个缘分说的就是“时机”。
90年出生的许光汉已经29岁,不能算小鲜肉了。年龄带给他的优势一方面是一定人生阅历积淀,前期打磨足了演技,他有更多发展的空间,也自然有更多“出圈”的可能;
另一方面,老天爷优待他,年龄再大也不显老,演高中生也不会被指装嫩,反而能在成熟与纯真之间切换自如。
简单讲,就是他的气质里有“欲”的成分,是暗搓搓的性感。
放眼一看,娱乐圈和他同一长相类型的男艺人真的不多,我能想到的昊然弟弟算一个,但两个人的气质却很不一样。怎么解释呢,就是许光汉给人一种可以“亵玩”的感觉,90%的女性观众会觉得他是个不错的“性幻想”对象。
内地男明星接受太多“纯真教育”,要么就一个二个小白兔似的懂也装不懂,这么大人了还继续走傻白甜弟弟路线;要么就过犹不及,撩起来张口能滴油,感觉下一秒就要开始讲荤段子。
可是许光汉二者皆不是,他在“纯情”和“性感”间游刃有余。 他经常在明明纯情的时候突然泄露出一丝性感。比如采访里记者讲了段土味情话“你是不是累了,因为你在我心里跑了那么久~” 一般男明星都会害羞假笑遮掩过去,结果许来句:“那你追到我了没有?”说完咧开他的微笑唇。
同样的,你也能从他的性感里感受到纯情。
比如《罪梦者》有一幕他很老练地叼着烟,明明这么“男人”的动作,可是许光汉用不带一丝世故的目光看着你,吐烟圈的同时微微鼓着腮、嘴角向上扬,偏有点孩子似的稚气,让人疑心这男生不会连抽烟都是现学的吧。
这么想着,就再一次为他失神!
《想见你》豆瓣热评里有一条,“就冲许光汉三个字,本剧已经十分完美。”
怎么说呢,能受人宠真是一种本事。不由感慨可爱真是世界上最宝贵的品质之一,不管之后许光汉有没有大火,都是值得真情实感喜欢的可爱男孩啊(呐喊状)!
昨天看完《想见你》的结局,心情久久难以平复。
不是不舍,不是感动。
是愤怒。
在看《想见你》头20集,我给了5星的评价。
看了21-24集,我愤而将评分减至2星,直至大结局后,我才将分数回调到3星。
不是因为《想见你》故事结构不够有趣,男女主的爱情不够动人,而是为一个角色,抱打不平——
陈韵如。
《想见你》对陈韵如太残忍,太无情了。
归根究底,《想见你》,实际上是一场用黄李的爱情泡影所粉饰的,针对陈韵如的,霸凌。
自始而终,陈韵如就是作为工具人存在的。她的责任只有两个,一是补充故事背景,二是衬托黄雨萱。
陈韵如和黄雨萱,分享着同一副躯壳,装载的却是截然不同的灵魂。
黄雨萱,开朗、活泼、坚强、有感染力。
陈韵如,内向、阴沉、脆弱、没存在感。
所以黄雨萱工作出色,朋友环伺,总是被人关心着、惦记着。
而陈韵如除去莫俊杰外,无人问津,乃至于父母闹离婚要决定子女的归属,也是被嫌弃的一个。
所有的一切,在陈韵如的躯壳装载进黄雨萱的灵魂之后,改变了——
家庭和睦了;姐弟团结了;朋友环伺了;迷恋的李子维也成了自己的裙下之臣;乃至于只是跟同学打了场篮球,都成了令男同学纷纷侧目,争相索取照片的“正妹”形象。
至此,问题其实不算太大。因为在大多数创作之中,都习惯性地将内向人群塑造成这种形象,去衬托开朗角色的闪闪发光。这算是一个约定俗成的区间,只要不继续逾越,大多数人都能睁一只眼闭一只眼。
但《想见你》,偏偏越了雷池一大步。
在第21-24集中,编剧让陈韵如重新占据回身体的主导权之后,假扮黄雨萱,令她的形象彻底丑化。
正因如此,一直无人在意的陈韵如,以一个极其负面的标签,冲上了热搜。
很多人可能会以为,我愤怒的点,是编剧通过“陈韵如假扮黄雨萱”来丑化陈韵如,觉得编剧不应该让“陈韵如假扮黄雨萱”。
大错特错。
当剧情进展到那个节点时,陈韵如假扮黄雨萱,可谓是必然,这跟陈韵如的内在诉求所吻合,假如编剧不这么写,反而更显笨拙。
我真正愤怒的点,不是陈韵如假扮黄雨萱,而是陈韵如假扮黄雨萱,扮得不够好,不够彻底。
试想想,在陈韵如重新占据回身体主导权之前,黄雨萱和李子维、莫俊杰三人,正专注于做什么事情?
查出袭击并可能最后杀死陈韵如的凶手。
这三个人,全副身心投入到这件生死大事之中。
无论出于何等理由,陈韵如在假扮黄雨萱之时,第一要务,都是积极地继续推进此事。
因为这件事,真的很重要。
不单单对黄雨萱如此,对陈韵如来说,更是如此。
为什么?
因为谢芝齐不单单杀了陈韵如,还杀了李子维。
陈韵如最迷恋、最喜欢的那个李子维。
陈韵如或者可以不在乎自己的性命,但她绝对不能不在乎李子维的性命。
一个人不自爱,或者还能挽救;
一个人不能爱人,则将无药可救。
编剧完全忽略了这件事情,只为了增加故事的戏剧性,和挑动观众的情绪(如他们所愿,成功了),一意孤行地让陈韵如在占据了身体的主导权后,火力全开地跟李子维谈起了恋爱,将陈韵如,塑造成了这样的形象:
假扮黄雨萱欺骗李子维,自私;
假扮黄雨萱还扮不好,愚蠢;
完全忽略了谢芝齐杀死李子维的事情,只想用他满足自己的爱情幻想,坏。
当了足足20集工具人后,编剧给陈韵如的回报,是“又自私又愚蠢又坏”。
丑化至此,何等下作?
更严重的是,《想见你》通过对陈韵如的彻底丑化,达成了“开朗人见人爱,内向又蠢又坏”这种诡异的内在逻辑,并潜移默化地在影响观众,加深了他们对内在人群的偏见。
这是多么无耻,又多么残忍?
这可不是我空口说白话,单看《想见你》大结局后,针对陈韵如的网络舆论的走向,就足以窥斑见豹。
斥骂陈韵如的阅读高达2.8亿,而对陈韵如生出共感的阅读量不到7000万,连前者的零头都不及。
这意味着,有至少2亿的阅读量,往好里想,是不在乎陈韵如如何,只关心李子维和黄雨萱是不是能够happy ending,往坏里想,则是这2亿阅读量,发自内心地觉得陈韵如……
活该。
之所以如此,实在是因为21-24集的破坏力太强了,陈韵如的人物形象已经走入了死胡同,无法被拯救。
更遑论编剧拯救陈韵如的手段,也不过是大结局之中,黄雨萱一通假惺惺的道歉了。
讽刺的是,很多人没有读出这番道歉的伪善,反而认为,黄雨萱对陈韵如这一通道歉,是具有突破性的。其理由,是当下的言情剧大环境,多的是女主角无情碾压工具人女配,而黄雨萱竟然懂得换位思考,难能可贵……
且不说这是比烂的行为,我首先要指出,黄雨萱的道歉之所以显得难能可贵,要建立在一个基础之上——
那就是大多数观众,觉得陈韵如可恨。
这个道理很简单:如果陈韵如不可恨,那可恨的人,就会变成道歉的黄雨萱了。
因为黄雨萱,是压死陈韵如的最后一根稻草啊!
如果不是黄雨萱侵占了陈韵如的身体,打乱了她的生活,或者她自杀的念头,会只是停留在脑海,而不会真正付诸实践,走上不归路。
只可惜,《想见你》,不舍得沾污自己费心打造的完美女主角形象。
这是《想见你》价值观根本的瑕疵所在。
打从一开始,黄雨萱就是完美的,是作为“加强版陈韵如”的身份存在的,她和陈韵如明明是两个人,但实际上,编剧却将黄雨萱和陈韵如内化成了一个人的正面和反面。
换言之,编剧在用塑造一个人的手段,塑造实际上的两个人。
因而才最终导致故事走上了绝路,黄雨萱成了压死陈韵如的最后一根稻草,火上加油地将“开朗人见人爱,内向又蠢又坏”的内在逻辑,再往黑暗深处按了一把,成了更加令人齿冷的——
“内向的人,哪怕外在不俗,内在也一文不值。”
至此,故事已经彻底失控,编剧已经没办法解决陈韵如的矛盾了,所以他们选择了置之不顾。
黄雨萱在再度穿越让陈韵如免于殒命后,简简单单地打了一通嘴炮,表示“相信陈韵如不会再自杀”,就将自己侵占陈韵如身体,打乱了她的人生的责任,彻底推得一干二净,旋即扬长而去,重新投入到自己完美大女主的事业上,完成了“牺牲爱情记忆,关闭穿越循环”的壮举,令自己的角色进一步升华。
工具人用完即弃,大女主完美无瑕。
我确实没想到,在看过这么多“圣母婊”形象之后,《想见你》的黄雨萱,依旧能脱颖而出,称得上是个中翘楚。实在是令人惊叹。
陈韵如本来是有出路的。
只要编剧压下挑动观众情绪的私心,让她怀揣着“我可以死,但绝对不能让心爱的李子维被谢芝齐杀死”的心行动,然后因为种种意外,故事最终依旧以“陈韵如自杀”为拐点继续下去(例如陈韵如觉得,既然李子维这么爱黄雨萱,那她就干脆成全李子维,通过自杀来继续穿越循环)。
也唯有这样,黄雨萱通过再次穿越组织陈韵如自杀之后,才有充足的可能,让陈韵如打消自杀的念头。
因为,这样的陈韵如,早已经通过救李子维而自救了。这样重生的陈韵如,选择活下去,才可能令人信服。
4集,整整4集啊,这么丰富的叙事空间,《想见你》完全放弃了自我升华的机会,一头扎进了言情剧撕心裂肺的窠臼之中,实在是令人扼腕。
我对《想见你》头20集有多么钟爱,就对21-24集有多么不忿。
哀其不幸,怒其不争。
而这一切一切的元凶,则是《想见你》编剧对自己到底对陈韵如做了什么,毫无自觉。
想当初,剧组可是打着“关心青年内心烦恼”的噱头,来宣传《想见你》的。
换言之,《想见你》一开始打着“关心陈韵如”的旗号宣传,结果却丑化了陈韵如,并在意识到没办法解决这个矛盾之后,干脆地将陈韵如一脚踢开,将时间留给了李子维和黄雨萱的动人爱情故事上……
这是关心?
这是恶心。
《想见你》编剧对自己到底对陈韵如做了什么,之所以毫无自觉,是因为他们存在一个致命地认知误区:
他们以为,只要让更多的人,“看到”边缘群体,就算是一种“关心”。
而只要达成了“看到”,他们就已经功德圆满,不必在乎这种“看到”到底会带来什么后果和影响,可以沉醉在为边缘群体做了一件功德好事的自我满足之中,肆意妄为。
这是非常要命的愚蠢和傲慢!
因为“看到”,也分“客观地看到”,和“带着主观偏见地看到”。
尽可能展示边缘人群真实的一面,让人感受到他们的无助,并且这种无助,并非是他们自身所导致的缺陷,继而生出同理心,这是“关心”。
而单纯地将边缘人群摆上台面,为了达到自己的某种目的,为他们强加上臆想出来的标签,反而加剧了并不了解这些边缘人群的观众对他们的嫌弃乃至于厌恶,这叫“恶心”。
勿将恶心当关心。
屏幕之中的陈韵如遭到霸凌和践踏,她内心的裂痕,或者还能用黄雨萱和李子维的爱情泡沫掩饰。
但当屏幕之外的“陈韵如”们,看到自己在屏幕之中竟然被塑造成那副嘴脸,内心因而生出的裂痕,我就问,你们到底能用什么去掩饰和填补?
从它开始,台剧有了超越韩剧的可能。
四星预定吧 第一集的确节奏有点慢…奈何我太磕三个主演的颜了!为伍佰的last dance加一星!
这是什么神仙剧集啊! 还记得看第一集的时候我边拿着iPad玩游戏边瞄几眼,第一集结束的时候,我放下了iPad,在心里说:“原来你是这样的剧啊,那我就不是这样看法了。”
那么问题来了,许光汉和伍佰同时追求你,你选谁?
没看之前:这言情偶像剧9.2分?看完第一集:切!看完第二集:哦?看完第三第四集:有点意思啊!后面的每一集:卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽卧槽!!!
有许光汉当男友,还要去上海提分手,女主好好反省吧
不要阑尾不要阑尾不要阑尾!!!
李子维——帅哥是我
原来原来,一直都是,黄雨萱从头到尾喜欢的都是李子维,而李子维从头到尾喜欢的都是黄雨萱。谁的身体不过只是身体,相爱的灵魂才彼此相认。
“看完这一集我终于领会到编剧在采访里说的这部剧的核心是青少年的自我认同是什么意思了。其实整部剧的真正关键人物不是黄雨萱也不是李子维,而是陈韵如。这也不是什么纯爱偶像剧,它展示的是一个不被认同的人看到被认同的世界后,她是如何走向毁灭和孤独的。没人递刀,但她还是死了”
啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊!!!!我不准你被别人发现!!!为你我哭了一整集!!!!!我要为你打五星!!!!
啊哪个女孩子的青春不想要李子维 但我私心偏爱莫俊杰
虽然黄雨萱和李子维都不记得对方了,但是他们已经相爱无数次了,所以一见到对方就会爱上对方的特质早已深入他们的骨髓,流进他们的血液,成为了他们的本能反应。所以小黄雨萱第一次见到李子维就喜欢上了李子维,还问李子维喜不喜欢她。李子维也对黄雨萱这个名字感到很耳熟,但想不起在哪里听过。他们都不知道,他们曾经在一起了无数次,又分开了无数次,又无数次为了再见到对方陷入时空轮回。也许所有情侣都是这样。他们一见钟情,是因为他们曾经相爱了无数次。他们两情相悦,所以不管距离再远也命中注定会相遇。每一次爱情,都是三生有幸,都是双方费劲千辛万苦、克服九九八十一难的结果。每一次相遇,都是久别重逢,都是无数次悲剧换来的一次喜剧。穿越无数个时空,跳进无数次轮回,就是为了能够在这一次可以白头偕老,再也不会天各一方。
节奏的确有点慢,1.25倍速很舒服,但台偶现在在剪辑上真的是越来越会玩了。颜值高,感情处理细腻,结尾反转甚至鸡皮疙瘩都起来了。宝藏男孩许光汉好适合当男盆友,这世间上原来有人那么那么爱我,我要是女主我也走不出来。最喜欢女主疯狂找男友出轨证据那段,「如果我知道他其实没那么爱我的话,那我好像也可以不用那么爱他了」。就是好担心烂尾,这种玩法太容易烂尾了。追更:许光汉居然强吻了连晨翔,求给这俩单独出个HE的小甜剧啊啊啊啊啊啊啊。完结打卡:已经是时间闭环下可以拥有的最好结局,唯一遗憾的是对陈韵茹的塑造终究仓促了。
宝藏许光汉,柯佳嬿的脸上有40%的徐濠萦,40%的桂纶镁,以及20%的林依晨,真奇妙
有没有人觉得许光汉和施柏宇很搭?在秀色可餐的男一男二衬托下女主太显老了
最可怜的是陈韵如和王诠胜,一个自闭孤僻,一个是同性恋,两个被全世界划为不正常的人,除了灵魂被困住之外,还要被男女主占用身体来谈恋爱,真的太惨了,他俩到底做错了什么……(然鹅刷完一半还是上头了🙃
许光汉在是李子维的时候真他妈迷死我
想见你的好要怎么用语言形容。最初我沉迷在多维时空穿越、建立莫比乌斯闭环和反转凶案里面,后来开始思考灵魂、肉体、记忆和体验哪个是爱情的本质,直到编剧简奇峯与林欣慧讲述的「被忽視的悲傷」我有真正被他们的同理心戳到骨头。黄雨萱用折磨自己也折磨观众的方式追忆过世前男友;当所有人都觉得被魂穿的陈韵如变成了人见人爱的女孩,只有莫俊杰告诉她可以不为任何人改变,过去的你也有我喜欢着;当王诠胜带着「希望不管我喜欢谁都不再奇怪」的心愿走向海边......我看到了生命中那些不该消失也不该被忽视的少数。如果你愿意听我说的话,我走不出情伤,我也无法开朗,我拥有别人无法理解,甚至觉得我是怪物的感情,但我的故事能不能也被完整的不带偏见的讲述出来呢?你在任何时候也可能会成为某种少数,你愿意选择你自己吗?我找到了答案。
就冲许光汉三字,本剧已经非常完美,比完美更完美是这种魂穿悲剧,看一集哭一集,社畜们,痛苦就看看吧。保证能宣泄