占有者

科幻片加拿大2020

主演:肖恩·宾,汉娜克·塔波特,詹妮弗·杰森·李,安德丽娅·赖斯伯勒,瑞秋·克劳福德,塔彭丝·米德尔顿,罗西弗·萨瑟兰,盖奇·格雷厄姆·阿布斯诺特,丹尼·沃,克里斯托弗·阿波特,雷欧·巴奈扎,克里斯托弗·贾科特,卡内赫迪奥·霍恩,黛拉格·坎贝尔,道格·麦克劳德,Matthew Garlick

导演:布兰登·柯南伯格

 剧照

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更新时间:2024-04-11 04:37

详细剧情

  讲述一个秘密组织的特工Tasya Vos利用大脑植入技术来“栖息”在他人的身体里,驱使他们为某些高薪客户执行暗杀任务。然而一次例行工作出了差错,她很快发现自己陷入了一个不知情的嫌疑犯的思想中,其对暴力的欲望导致她要和自己作斗争。

 长篇影评

 1 ) hello~!朋友,我已不再是原本的我,你还是我的朋友吗?

讲述一个秘密组织的特工Tasya Vos利用大脑植入技术来“栖息”在他人的身体里,驱使他们为某些高薪客户执行暗杀任务。然而一次例行工作出了差错,她很快发现自己陷入了一个不知情的嫌疑犯的思想中,其对暴力的欲望导致她要和自己作斗争。

关于女主变化的影片,逐渐变成杀人工具,最后被组织消耗殆尽。

为什么这么说,

在一次次杀人任务中,女主也在被“栖息”人的人格影响着,而且几乎是恶的人格所占据

比起一个子弹解决,更喜欢用硬物戳刺被暗杀者......

还有在男主身体里执行任务时,更是选择残忍的手段折磨暗杀对象

当然,人性的恶每个人都会有,且各有不同,但是女主却越来越习以为常了!

第一次面对识记物件中的蝴蝶标本,她会说小的时候弄死的蝴蝶做成了标本,很可怜,后悔。

可再一次面对蝴蝶标本时,完全没有同理心了,只是客观的叙述小的时候弄死了蝴蝶做成标本。

所以我倒不认为女主原本会希望自己的家人死掉

而是她也无可奈何,因为在一次次刺杀任务中,本性中的善良部分已经渐渐死去,同时被其他人的恶所占据。

这样的女主变成了组织中的强有力的杀手

可同时也越来越不容易被控制,相信不久之后,当女主没有利用价值的时候,就是她的死期了。

联想到日常生活当中给我们什么启示呢

学别人的优秀的地方难,学坏很容易

 2 ) 一部让人浮想联翩的电影

虽然一开始对这种植入占有的形式不太理解,但是想来是因为更容易接近要杀死的对象,不容易被发现的缘故。

一个人占有了另一个人的意识和身体,两个意识之间的博弈一定很是纠结。影片很形象的用蜡化、恍惚、面具等等多种形式非常形象地表达出这种纠结挣扎的毁灭感。特别是那个雌雄同体的画面,让人很震撼,也特别形象地表现出了两个人在不同的境遇里的迷失,都好像失去了自己,但又好像非常真实的拥有自己。

最后的结局也是开放式的,我觉得非常好,当被占有的男主被女主的小孩划开颈动脉,开枪射杀了女主的小孩,小孩机械般地说出,解脱了,三个字。说明小孩也是一个被占有者。他们回归本体的办法只有一个,就是死亡,自杀或被杀。那么被射杀的女主的丈夫是被占有者嘛?女主是被占有者嘛?她自认为的世界是真实的嘛?她记得的丈夫和孩子是本来真实的嘛?都不得而知。

一部让人浮想联翩的电影,很有看头,很有意思。

 3 ) 实践暴力的永恒自由

布兰登·柯南伯格的《占有者》中的故事设定很容易让观众联想到电子游戏,我们在玩游戏时,通常会“进入”一个游戏角色的身体,操控其行为,并且完成一些通常与暴力与杀戮产生联系的游戏任务。但我们很少考虑自己在游戏中的行为道德与否,这些行为虽然完全臣服于欲望发泄,但并不会产生任何道德困扰,因为我们知道这都是虚拟的。

电影中女主角沃斯通过电脑技术入侵到他人身体中来完成杀人任务。对于沃斯来说,不断侵占他人身体来完成任务的过程就是一次次进入游戏角色进行杀戮的过程,但沃斯杀的都是“真实”的人,电影从这一角度为沉浸在游戏世界的我们提出了一个隐喻性的道德困境问题:不去考虑游戏世界真实与否,我们在游戏中杀人时,到底是以何种身份来完成的?是我们自己?还是游戏中的角色?很显然,杀人者的身体是属于游戏角色的,但意识却又是属于我们自己的。

在沃斯杀人时,她究竟谁?或者说,她到底是以谁的身份来完成杀人的呢?在电影中,沃斯执行任务时,她的身体和意识是分离的。而正是这种身体与意识的分离,模糊了当事人的道德抉择,她既可以说杀人的是自己,也可以通过身体的否认摆脱这种谴责。沃斯的内心深处隐藏着一种疯狂的虐杀嗜好。每次当沃斯杀人时,即便有枪,她也会选择用刀或利器在受害人身上留下无数伤口以满足自己的嗜血欲望。结束任务后,都需要沃斯开枪“自杀”(即杀死身体本来的所有者)来回到她自己的身体内。沃斯每次都会犹豫,她无法开枪杀死这具身体。这具身体满足了她的杀人欲望,而回到自己的身体后,她将不得不为自己的文明社会人类属性负责,她不可能在自己的身体里进行杀戮,否则将直面道德谴责。只有在别人的身体里,她才能感受到自由。

这一点在影片后半部分体现得尤为明显。沃斯与丈夫的关系一直若即若离,她对此有种隐动的破坏欲望,希望在关系中占据主导地位,因此在男主角泰特的身体中,她得以完成“杀夫”这一有悖伦理的举动。而泰特同样存在着对于杀戮的欲望,因此最后当泰特和沃斯的意识融为一体重新回到沃斯的身体后,沃斯面对着第一次杀人时得到的蝴蝶标本不再流露出愧疚之情,对于这一合体意识来说,它既不是沃斯,也不是泰特,但又同时是他们两者,沃斯原本的身体也成为了他人的身体。拒绝认同这具身体,也就拒绝了自己的社会属性和道德束缚,沃斯和泰特进入了一种“邪恶”灵魂所梦想的状态——绝对自由。

这种自由大概也是我们在电子游戏里所能感受到的。虚拟的网络社会里,真实的身体不再存在,个体身份不再被认知,道德束缚由此变得无力,在此基础上,暴力被不断复制,蠢蠢欲动的意识被不断合体和加强,成为一种不死的力量,驻留在每个人空洞的虚拟身体里,梦想着永恒。

 4 ) 谁又是本体呢?

2020年,科幻惊悚电影《占有者 | Possessor》

短评里大家逼格都还是非常高的,反正我是看不出什么的。

剧情不难理解,就是最后更加胡乱了~

男主的工作和女主的工作这种套娃的设定还是很有想法的。

镜头也非常的暴力,颜色运用给我留下挺深的印象,然后呢。。

就没什么然后了,基本没什么剧情可言吧,很意识流的电影了。

还是开始梳起头来好看。。

这段的描绘很有感觉~

杀了人还能各种晃悠。。

画面感不错~

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

有一些亮点,但是我对于意识流的电影没那么感冒,我觉得比较一般,我还是更看重剧情一点吧。

这个设定已经不算前卫了,最后又并没有挖掘出来什么深层次的东西。可惜了。

-------------我是占有的分界线---------------

推荐指数:★★☆(5/10分),谁又是本体呢?

 5 ) 骇人的思想占有者

(些许剧透)

在不久的未来。有一家神秘的杀手公司。它们拥有潜入他人意识的黑科技:锁定目标,就可让特定‘员工’潜入对方意识。兼可掌控对方的一举一动,从而‘借刀杀人’,再让意识被潜入者自杀,神不知鬼不觉。但因为潜入他人意识也会对潜入者造成一定的脑损害、神志不清,所以每次执行任务后,’员工‘都得作一系列的鉴定程序。

Tasya (安德丽娅·赖斯伯勒 Andrea Riseborough 饰) 是这家公司的明星’员工‘,她有一位老公及年幼儿子。但因’工作‘,聚少离多。老公无业,靠老婆维持家计。老公每天在家还为博士论文绞尽脑汁,自觉怀才不遇。

有一天,Tasya 接到一个任务 - 刺杀一位高科技大公司的CEO。最佳的切入点,竟是被公认为依靠CEO女儿吃软饭的男友 - Colin (克里斯托弗·阿波特 Christopher Abbott 饰)。此男为与女友在一起,不惜委屈求全地在女友老爸的公司,当一名小员工,生活得十分憋屈。Tasya 潜入了 Colin 的意识后,要制造 ’男友不满未来岳父而争吵互弑‘ 的假象,从而达成目的。但这一次的任务竟发生了差错,让身经百战的Tasya措手不及...。

《占有者 Possessor (2020)》是编导 - 布兰登·柯南伯格 Brandon Cronenberg 的第二部作品。此君乃鼎鼎大名的导演 - 大卫·柯南伯格(David Cronenberg)的儿子。大卫·柯南伯格,这位加拿大籍导演,作品多以恐怖怪诞著称,他电影常出现暴力血腥场景,但在脑洞大开的情节、及骇人的画面中,多能给予观众反思的课题,是各大影展及奖项的宠儿。

儿子 - 布兰登·柯南伯格 - 顶着父亲的光环,在业内获得了不少资源。第一部作品《病毒抗体 Antiviral (2012)》便得到了戛纳影展首映的礼遇。但也因父亲的盛名,其作品多被评论拿来与老爹比较。

《占有者》也不例外。意识/梦境潜入、真实与虚幻颠倒混淆,这种题材已被他老爹及其他编导玩得不亦乐乎。只能说《占有者》有其一些特立独行的情节设计,依然没能青出于蓝。

电影依然有其值得细细玩味的地方,其中不乏让影迷们津津乐道/诟病的暴力情节。或许编导深懂 Less is more、有些事不必明说,让观众自己去解析:Tasya 是否已经厌倦了自己的老公及家庭?她个人是否有暴力倾向?明明是可以一枪解决对方,为何还要在杀害前,对目标加以肉体上的凌虐(电影中血腥暴力场景诸多:断肢、利器刺穿肉体、血浆四溢、等,奉劝心灵脆弱的观众勿看)?

电影最后安排了 Tasya 对 Colin 的意识失控,竟让对方看到了自己的意识,从而找到了自己的家人将其绑架要挟。结局是无可避免的悲剧:Tasya 的老公与儿子、及 Colin 都无一幸免、呜呼哀哉。而 Tasya 因是远程操控 Colin 意识,而得以幸免。这个看似意外的事件,是否是 Tasya 自己有意无意的安排?得以借刀杀人地把自己厌倦的家人也顺便给干掉?!

电影聪明地对以上问题都没有解答,而是交给观众自己解析。但明眼人应该可以清楚看出编导的意图:Tasya 在事件发生后,依然能冷静地进行任务后的鉴定程序,毫无愧疚之心,让人不寒而栗!

电影仗着过硬的化妆技术,尽可能不用电脑特技而是实景拍摄(Practical effect),看得出来这方面的用心及成功,值得赞赏。但比较其老爹,导演没能于电影中提出什么值得细述的课题:大公司明目张胆地窃取数据、侵犯公众隐私?这些似乎都不是编导兴趣的,人物描写也过于单薄,反而是对暴力血腥场景巨细无遗地描述,似乎有点上头!崇尚暴力?‘司马昭之心,路人皆知’!

但在众多愈发流于公式的大片中,这部’小‘电影还是值得一看。

7 / 10

PS: 这里也介绍他老爹的另一部作品:《感官游戏 eXistenZ (1999)》。有兴趣的朋友可以找来看看。

 6 ) 梦魇操控源于现实——《占有者》

今天聊聊电影《占有者》。

片名Possessor (2020),别名Possessor Uncut。

本片导演是加拿大人布兰登·柯南伯格 (Brandon Cronenberg),本片也是他的第二部长片。

观众们对他可能不太熟悉,提到他的父亲大卫·柯南伯格(David Cronenberg)大家可能就会有点印象。

加拿大导演大卫·柯南伯格是戛纳电影节评委会主席,也是终身成就金狮奖获得者。大卫喜欢将噩梦与现实结合,强调噩梦源自于真实生活。

布兰登·柯南伯格很大程度上子承父业,同样通过影片表现类似的主题。

《占有者》正是披着科幻外衣的一场有关噩梦与现实的讨论。

故事发生在未来,一个神秘组织开发出一种可以控制他人大脑的技术,专业技术人员塔西娅·沃斯(Tasya Vos)通过“寄生”指定人物,完成相应的定点刺杀任务,由此获利。

随着执行任务次数不断增加,塔西娅·沃斯渐渐地发觉了些许不同,这些细微差别将影响她执行任务。

布兰登·柯南伯格表示,影片灵感来自于两方面。

第一是何塞·曼努埃尔·罗德尔古兹·德尔加多(Jos Manuel Rodrguez Delgado)在1971年写的那本《心灵的物理控制:走向精神文明社会》《Physical control of the mind: Toward a psychocivilized society (Harper Colophon books)》。这本书描写了无线电指令如何诱导运动、如何引发或消除敌意、改变社会等级、性行为,遥控影响记忆、情感和思维过程。

第二是他自己当年导演的一部9分钟短片《请继续说并描述您的经历》(Please Speak Continuously and Describe Your Experiences as They Come to You ,2019)。

《占有者》共有两个版本的剧本,未来可能会有第二部电影,放入本片中没有放入的拍摄素材。

《占有者》在加拿大上映的观看分级是18A,后来为了在美国获得R级评级,删掉了几分钟的性和暴力镜头,否则就是NC-17级了。

为了表达虚拟的思想控制,导演设定了一个看似科幻的初始设定。

训练有素的特工通过无线链接和大脑植入设备,可以控制受控者。只要特工本人心理足够强大、意志足够坚定,就可以轻松顺利地完成各种行为。不管是性还是暴力,都可以游刃有余。

但特工本身出现问题的话,谁控制谁就变得两可。

影片着重讨论的也就在于此,当两种意识发生碰撞,谁将占据上风。

当控制变得松动时,原因多种多样,可能是侵入者潜意识觉醒,可能是被侵入者意识反击,可能是侵入者对控制的抗拒。

《占有者》的设定比较庞大,有很大的探索空间。

那些光鲜亮丽的权贵背后是否存在一个掌控一切的神秘组织,神秘组织内部发生分歧后,造成外部伤害的表象等。

影片对于这项技术的思考浅尝辄止,如果将更加深入的探讨过程拍出来,效果一定会比现在好很多。

可以明显看出,导演的表现手法过于抽象,就像鲜血淋漓的外衣下,包裹着的是对意识的深究。

到最后,你很难分清是入侵者塔西娅·沃斯本身的杀戮欲望在作祟,还是被入侵的科林·泰特(Colin Tate)意志力在反击。

从影片最开始的一起刺杀,就可以感受出塔西娅·沃斯拥有强烈的杀戮欲望,对鲜血极度渴望。原本计划用手枪直接了解目标任务,她偏偏选择用尖刀刺破受害者的颈动脉。满地鲜血是一场视觉奇观,也是她的欲望。

同时也可以感觉出塔西娅·沃斯对被入侵者控制力的下降,被害者不愿意轻易就范,无论如何也按不下扳机自尽。

塔西娅·沃斯对男性的身体还有着另一种痴迷。

她入侵女性身体时,并不会对身体本身感到好奇,但入侵男性身体后,开始对于男性的生理有了一种奇妙感觉。可以看到她对科林·泰特生殖器有过详细观察,对男性做爱也有着自己的小心思。

这种设定一定程度削弱了她对身体的控制,也让她迷恋新身体,产生了不舍。这都为后续发展埋下伏笔。

影片中出现的道具都有其作用,其中最具标志性的就是蝴蝶。影片最后一幕,科林和艾拉的血泊形成了红色蝴蝶形状。

原本蝴蝶标本是用于鉴别塔西娅·沃斯精神力的道具,只有塔西娅·沃斯能够正确说出蝴蝶标本时,才能认定她思绪正常。

在影片第一个案子时,塔西娅·沃斯成功认出蝴蝶标本,并且表示对小时候杀死蝴蝶感到愧疚。而在影片第二个案子结尾时,塔西娅·沃斯同样成功认出了蝴蝶标本,但仅此而已,并没有表现出任何愧疚。

可以看出,塔西娅·沃斯的杀戮欲望已经占据上风。

为了达到令人信服的真实感,《占有者》尽可能地减少使用电脑CG特效,大部分特效都是实拍完成的。

影片中塔西娅·沃斯看到的幻觉亦真亦幻,都是实际拍摄完成。这样的好处就是,尽管观众知道这是幻觉,却又无比真实,进一步混淆了大家试听。可以引发观众往真实与虚幻方向进行思考。

肖恩·宾号称好莱坞死过最多次的男演员,这次不出意外,他又是便当的命。

他所扮演的角色基本都是死路一条,堪称人形自走剧透器。比起以往的死法,《占有者》中他成功尝试了另一种全新被虐杀的死法。不管这个角色最后能不能苟活,他的血腥戏份都是全片的一个小高潮。

梦魇操控源于现实,

多种因素争夺控制。

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 短评

到底是两个灵魂的意识冲突还是杀手嗜杀的本性使然,好几处设计都特惊艳,诸如女身男性器官和男宿主与杀手脸皮融合,重复两段女杀手拿着蝴蝶标本自述:“这是当我还是个小女孩时,杀掉一个人的纪念品。”这段已经给出了答案了。剧情表面看挺迷惑人,但细节都讲得挺明白。影像风格很有特色,不流俗,我个人蛮喜欢

9分钟前
  • Erzsébet
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“谢谢你带我认识了自己。”

10分钟前
  • 冰山李
  • 推荐

与处女作相比,还是有了一定程度的进步,并同其父亲早期作品的气质愈加趋同,然写作能力依然欠佳,我们看到的仍不是期待中的柯南伯格式“影像病例报告”,当酷烈的视听组织能力与邪魅的物理特效成功化为父子间的传承纽带,布兰登接下来急需改进的,是对传统短片式做戏手法的摒弃,在畸变的人与科技面前,情节化的扭桥毫无任何严肃性。

14分钟前
  • 文森特九六
  • 还行

故事还行,色彩、画面和配乐都可以,但Andrea Riseborough饰演的女主,怎么看着很苍老,额头皱纹那么多,还不到40岁呢

17分钟前
  • 申由己
  • 还行

寄生大脑控制宿主杀人的创意非常棒。看似清冷的基调实际上杀戮场面跟slaughter类型有过之而无不及。虽然剧情上有很多坑没填,比如女主作为杀手的动机,但是不影响整体的冲击和呈现

21分钟前
  • "eMily"┆rehab
  • 推荐

学到了他爸那种暴力的皮毛,镜头的节奏和情绪方面还和上部处女作那会儿一样干,其实这种剧本最大的问题不在于故事或者如何结尾,而是这个故事最后能不能有更深层次的解读,这种没有的,充其量就等于《黑镜》的新一集。

23分钟前
  • 亵渎电影
  • 较差

子承父业 and then some — Cronenberg Jr.’s clinical attention to colors and shapes and willingness to embrace narrative enrichment are at once an upgrade from and a sideway extension to his father's B-movie body horror. Also, filming violence should be a privilege reserved for truly visionary auteurs like Lars Von Trier and this father-son duo. Top 2020

24分钟前
  • Nightwing
  • 力荐

人物和故事都太单薄,难以支撑起这个花哨的视觉。当我看到肖恩·宾后,我立刻就被剧透了……

29分钟前
  • 张小北
  • 还行

万刃穿肚,铁棍撬嘴,颤抖断指,相融血亲;认知替身丢失自我,阴阳合体屠戮全家;没有导演前一部长片《Antiviral》那么极致风格化,但故事要狠了许多

33分钟前
  • kylegun
  • 力荐

确实恶心到了,有人可以做出这些事

37分钟前
  • jessefan
  • 力荐

这部影片属实今年不容错过的一部科幻惊悚片,导演的色彩用得实在是太棒了,蓝色的癫狂,红色的罪恶,把占有者的内心完美地诠释出来。我觉得苔丝其实至始至终都控制着科林的身体,她只不过是想借用科林之手杀死自己的丈夫(比如做爱时幻想自己丈夫被割喉,以及后面的蝴蝶都有暗示),因为女主渴望的爱情是以她为主导的爱情,从女主与她丈夫和与艾娃的做爱的享受程度我们可以看出女主更喜欢在爱情方面占主导的位置,她是一位绝对的占有者。我特别喜欢导演在精神融合时的蜡像化的设计,这个真的惊艳到我了,这个镜头绝对是今年科幻片里数一数二的惊鸿之作。占有者不仅是肉体上的占有也是精神上,生活上的占有。

38分钟前
  • 南之禾
  • 推荐

3.5 单薄的剧作无法支撑起长片应有的体量,由因追求形式感所产生的废篇堆积而成。当观众耐性失去后转而寻求于期望再次看到蒙太奇段落而非剧情的推动,恐怕导演也没想到自己的电影会被这一段落暄宾夺主吧。视效的呈现功底是可以的,弱在缺乏他爹作品中的文学性去对高概念题材进行形式上的填补。

41分钟前
  • runtime-err0r
  • 还行

完全是短片的体量,摄影上再强调个性也撑不起极度空虚的文本和人物,再加上大可不必的血腥,整个片子看下来很难不让人怀疑小柯南博格其实是在卖弄风格和形式

46分钟前
  • 小旗
  • 较差

父子二人都是虐杀高手,执行个任务有枪不用一定要铁棍插嘴,可谓一门忠烈。

47分钟前
  • cassetteman
  • 还行

小黄小暴力~影像风格比较独特,画面色彩和视效设计都有眼前一亮,剧情融合了许多潮流元素,细节中处处包含抽象模糊的信息,调动观众参与情节的思考和解读。只是晦涩的表达和缓慢的节奏赋予了这部片强大的催眠效果,要喝杯茉香奶茶加芋泥芋圆打起精神才能勉强看下去

49分钟前
  • 刷鞋大王
  • 推荐

影像风格太好了,完完全全长在审美点上。可惜剧本太浅,视觉与暴力奇观并未将内容导向更深一层的挖掘与探讨,空有形而乏神。其实作为主旨的人的解离与表演性,也完全在我的点上,女主站在家门外反复排练见到家人后要说的台词,那是我一直在日常生活中干的事前三十分钟我的代入度还是很高的。可惜后面一路平铺直叙的暴力展示,反而让我抽离出去了。

50分钟前
  • 还行

很黄很暴力。

52分钟前
  • 寒狐传媒
  • 还行

腥红气四溢的摄影,冷色调的城市氛围以及对死亡不懈余力的展示;不得不承认它构建了个充满可能性的故事世界,仿佛像一部科幻题材剧集很高级(或是很震慑人)的引子。但输于它对Jennifer Jason Leigh为代表的角色以及背后的故事浅尝辄止,很多时候它只是沦为一种VR似的展示,不停地在所谓虚实之间摇摆,却未有想过它希望真正完成的结论。

57分钟前
  • 基瑞尔
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影片设定很有趣,有一点类似导演他爸的<感官游戏>. 片中意识传输的桥段设计(熔蜡定格)让人眼前一亮, 男主'套娃'式的工作也很奇特. 很多镜头非常暴力, 但剧本结局处理的较合理, 没有落入强行反转的俗套. 整体来说完成度较高. Metascore评分较为合理, 7分左右.

1小时前
  • 𝐚𝐫𝐨
  • 推荐

某种程度上,布兰登和其父(大卫·柯南伯格)有什么风格上的继承,唯一的联系也许是“Sci-fi”这个好莱坞式的类型概念,“柯南伯格化”通常被用来指涉一种血肉机器,或者是二者不再区分的后人类状态,而布兰登则以炫目有如加斯帕·诺的风格却展现了一种肉体—机器的古典二元论,表面上来看,它是一部未来主义的时尚大片,充满了新art deco风格,关乎记忆,性别等等的流动性,但实际上,无论是幻觉还是观念,《占有者》是一部廉价的中产肥皂剧,所有的概念都为一种前技术的情感,回忆等cliche进行服务,我们甚至可以大胆猜测,如果直接让布兰登玩一个观念导向的反情节,也许影片该不会如此不堪入目。

1小时前
  • 墓岛GRAVELAND
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