播放地址
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 借《古利特》新酒，温《EVA》旧梦
这部《古利特》和旧版的古利特完全不是一回事。
扳机社这帮老逼们坏滴很，估计是承诺着“要将古利特金字招牌发扬光大”将改编权骗入手中，然后奸笑着在创作中拼命夹带私货。
可以说，这部动画是古利特的瓶子，装EVA的酒。
关于EVA的故事，就算再说上三天三夜也说不完。
当年TV版《EVA》仓促完结，留下了很多遗憾。所以才有了旧版剧场版《真心为你》，后来又开启了新剧场版四部曲。
当时TV版《EVA》的结局虽然让人莫名其妙，却很符合当时的需要。
在宫崎勤事件震惊全日本的时代背景下，主角碇真嗣需要和自己达成和解，人人喊打的日本动画界也需要和主流社会达成和解。
但是随着新旧剧场版的推出，这个结局相当于被“废黜”了。
确实，任何社会事件都是有热度周期的。过了，就没人关心了。用过，就可以扔掉了。
但，无论是当初的gainax还是现在的扳机社，肯定还是有人对这个结局非常满意和情有独钟吧。
毕竟只有这个结局是完全反映了“青少年内心成长”这一主题的。
所以这部《SSSS·古利特》可以看作是对TV版《EVA》结局的补完计划。
这部动画的基调也就此定下，优点缺点都和这个有重大关系。
奥特曼打小怪兽的俗套故事，却处处透着高级感。
绵软无力的剧情展开，但是在视听层面上秀出花来。
剧情拧干了大约只有2-3集。不过质疑这点的兄dei，我也想告诉你，并不是所有动画都得是剧情片啊。
2 ) 短评写不下，先放这了
接上，而在我看来，G塑造得最好，或者说最讨喜的角色反而是安奇，可能也是因为这样才安排了安奇带上同辈的二代目在D再次登场。而且要不是这两个串联GD的人物，我大概也不会这么快就把G补了。再说剧本，其实两部的主线剧情都十分粗线条，既不够新鲜高级也不够细致严谨，但同样是制造割裂感——G割裂了子供向的萝卜战斗与阴沉晦涩的剧情暗线，D则割裂了热血少年向的萝卜战斗与真实感爆棚的琐碎日常。而自然后者在接受门槛上要低得多，也更容易带给观众好的体验，这也就是为什么同样的制作组与制作水平、大体一致的制作思路，D的评价比G要高得多的原因。如果把这种割裂感归结于“世界系”的设定，那我认为这种设定前提就不适合整什么宏大深刻的故事内核，简简单单地整成一个优秀的娱乐作品就挺好。
3 ) 圆谷超人幻想的54年后——从守护人类世界到守护我的世界
距离ウルトラ系列已经过去了54年，明年就是超人幻想系列的55周年，这期间圆谷跌跌撞撞，新系列也褒贬不一，TV正剧里LED灯还在闪烁，也不知道庵野秀明会给我们带来怎样的惊喜或者惊吓，但由ganix血统的trigger制作的这部古利特着实让我在看完之后大呼过瘾。
在看的时候无时无处不透露着对原版的致敬，但画面中的种种元素都在告诉我这完完全全是一部新作，而且从立意上讲，我更愿意将它称之为在宅文化背景下，曾经的粉丝作为导演为同样是粉丝的群体以及亚文化目标市场创作的全新作品，是新时代超人幻想系列的延伸。
格局的变化——从拯救世界到拯救你
在以往的特摄剧里，超人往往来自一个虚构的、拥有高度文明的行星，并且这个超人始终热爱地球为地球而战。这个设定是以60年代冷战后人类文明的飞速发展为背景的，在这个语境下人类渴望的是征服世界，换句话而言，是人类为本的宇宙观。
而借由朝鲜战争、越战以及产业转移，60年代以来日本经济获得了一个飞速的发展，日本人不仅想要在经济上取得领导地位，更想要在话语权上取得匹配经济体量的地位，融合了人类征服宇宙的渴望以及在国际上取得匹配话语权的国民心理，“奥特曼”作为日本本土的科学超人诞生了。
（@科特队向宇宙进发，揭开了特摄系列向外星的脚步）
不同于漫威的本土力量也就是人类自身力量的觉醒，奥特曼是融合了人类对未知宇宙的幻想产生的，从某种意义上讲，这也体现了日本、美国科学幻想的不同发展。在90年代的Seven• OVA中，随着对可持续发展的反思，人类第一次被放在了批判和非主体的视角。可以说，从66年初代到06年梦比优斯，奥特曼里的技术更新和讨论议题，可以说一直是围绕着这个设定发展。
（Ultraman系列，完完全全可以用作时间对比研究了）
而本次的Gridman在时隔五十多年后，依然秉持了ウルトラ系列设定，超级英雄抱着拯救世界的目的从未知空间来到生活空间，但大有不同的是，这一次拯救的对象是意识领域的“世界”，或者说是内心的世界。全剧以一种近似于抽丝剥茧的形式，完成了从“表世界”到“里世界”的剖析，这里的一切可能都是主人公形而上创造出的意识世界。
被召唤出的英雄，它寻求归属和认同的过程，也是探求，从现实问题到内心问题，从茫然无知到承担责任的过程。而被解救的人，她被解救的过程，也是渴望从自己的内心世界解放，融入现代生活的过程。
当需要救援的人发生变化，英雄又会以怎样的形态出现？
Ultraman系列第一次全系列关注人内心是从爱迪开始，大多数怪兽的诞生是和“负能量”，也就是人内心的异化相关，80年代是日本经济的上升期，而SF作为排头兵自然也会关注消费主义盛行给都市人带来的诸多问题。
（作为高中老师登场的爱迪奥特曼）
而日本社会存在的诸多问题给当代日本年轻人的压力也不甚小，20世纪末的漫画就开始过分强调血脉传承，我们在漫画中已经很难看到有平民子弟作为主角出场，而《一拳超人》创造出的平民英雄，则呈现了人至强则无欲，是平民超人血肉化的过程。
（谁还没个好爹你说是吧？）
在这个过程中，普通人该如何选择？普通的otaku，该如何走出自己的生活圈？谁去做他们的英雄，谁去关注他们的世界？
我一直不喜欢假面骑士，我觉得它一点也不great，还是得giant来，但不可否认假面骑士也更local一点，更邻家一点，更平易近人。平成以后的Ultraman系列都变得更少有距离感，一是设定诞生于本土星球，二是刻画了更完整的成长过程，尤其是《戴拿》，作为失去的一代人，也是成长的一代人，有创伤，也有收获。而到了古利特这一代，则是从心去创造的英雄，是非常私人化的英雄。
如果在昭和系还不明显，那平成一代，借助普通人力量苏醒的战士早就不在少数，为众人所周知的有“那一年我也变成光（《迪迦》）”，少冷门一点的有《星光战士》和《超时空大决战》，作为地球起源的平成三兄弟，它们也承担了Ultraman文艺复兴的功能，是非常形而上的，而不是像以往昭和系借助外来星系创造出的形而下的“超人”。在古利特的今天，更加私人化的生活，每个人都被困在自己的小圈子里，每个人都渴望被拯救。古利特的导演也是Ultraman的粉丝，在时隔数十年后，他对Ultraman的解读，某种意义上，也是对当代年轻人的解读。
我们内心都曾幻想过那样一个科幻世界，那里的一切都由自己掌控，现实世界里我们做不到的事情，梦里面都有。我们可以肆意的变身成为巨人，实现我们击败怪兽的梦想，拥有怎么做也不会讨厌自己、一直包容自己的朋友。那时候的我们认为世界很小，不敢也不愿去踏足新的世界，或许是现实里的因素，我们把自己圈了起来。大多时刻，阴暗的一面掌控着这个世界，在这个世界里，我们把一切讨厌的事物打叉，召唤怪兽去袭击他们，好让自己能够在名为自我的世界里快快乐乐。但会不会在某个时刻，我们也会想着，有真正的正义的英雄去拯救自己，把自己从这个世界里解放出来？
虽然我们现在仍在看Ultraman，但是我们期待的早已不是那个充满力量的giant，而且在giant背后，它拯救世界save the world，拯救人类 save the human，拯救自己 save the individual，背后的人性光辉。在无数的深夜里，当流星划过的时候，我们都许愿能够变成光，变成那个Ultraman，我们渴望去解救别人，拯救世界。
实际上，我们在许愿的同时，也是为了拯救自己，
拯救那个在小小世界里，茫然无措的自己。
4 ) jk塑造的封神,以及机战的子供即视感
2018.12.23 完结
《SSSS.GRIDMAN》
综合评分: 3 (最低1分,最高5分)
作画: 3
剧情: 2
设定: 3
观看体验: 4
恭喜完结!
N站最后一集刚刚放送结束,就简单谈一下个人的看法.首先不得不说扳机社的厉害之处,新条茜对个人而言算不上,但宝多六花可以说是刻意塑造的jk巅峰了,把握住每个细节体现女主以及女二的引人之处,只能说本次动画的制作人员一定是一群懂得怎么抓住肥宅内心的阿宅们,六花从某种程度上让我明白了部分宅说的那句“微胖才是王道”,同时也是本人本季第三喜欢的女角色.吹完扳机社对于女性角色的塑造就要开始吐槽动漫本身了,我真的很奇怪这种上世纪的变身合体套路总编剧是怎么有勇气拿出来的…最骚的是每集都能有不同的变身搭配,打到后面还发金了(当然最后一集的回忆杀老特摄还是算个亮点的)???人物设定再好这个设定一出也真的是挽不回来的,这里还是要体谅一下制作人员,现在的机战片真的不好做,自己作死玩大眼萌+奇怪体位的ditf先不做讨论,大多机战片甚至经典如高达都免不了一种套路———男主操纵的机器快歇的时候突然被强化了(包括但不仅限于女主鼓励,回忆杀),或者就是有其他人来救场了,最后还能和男主玩个合体.现在恋爱机战片泛滥的情况下,个人觉得也就只有完完全全放弃恋爱和女主这条线的机战片有那么一点点发展前景,但显然古力特没有.到这里又要提到那部被有些人吹上天但我完全没感觉的《罪恶皇冠》,同样过于专注于塑造女主形象的结果,设定不清,结局不明(别说什么结局有深意,照这么说烂尾就不存在了,全是“有深意”的结局).当然了,本着jk来的那这部作品是我的强烈推荐,奔着剧情和机战本身的还是换个番看吧(ditf也算了,除了看得比古力特舒服).
可喜可贺之处是古力特做到了女性角色的完美刻画,可悲之处是除了可喜之处也没什么了.
恭喜完结,最起码jk我是喜欢的.
顺便吐槽一句官方的规定真的一点用没有,e站六花的本子整整三页…
(也就是说我其实不是非常喜欢这部番,当然不妨碍这部番成为有些人心中的神作,如果觉得我诋毁了你心中的神作非常抱歉,但这确实是我的想法)
5 ) 人的成长就是学会与自己和解啊（附最终回理解）
本来这部动画的期待不高，毕竟是翻拍特摄片，前期宣传并不多。但是看到 TRIGGER 的制作公司，心理多少还是很期待的。 雨宫哲跟今石洋之合作过很多次，本作也很有《斩服少女》的影子。再加上鹭巢诗郎 的音乐，各种分镜有EVA的影子。
《电光超人古利特》有很多优点，比如优秀的监督编剧，优秀的音乐，动作分镜，优秀的人设（导致后来宣传扩散的主要原因），但如果剧情太过简单，也不会引起太多反响。如果单独是打怪兽，那么就太低龄了，对于广大青年还是不够的，所以编剧花了点小心思，结尾加了转折，令整部动画有所升华。
最终话已经播出，虽然很多坑没有填，但是整个故事的世界观基本明确了。12话最终回最后，动画给了一段真人镜头，先是一个屋子的特写，我们看到熟悉的耳机和钱包，暗示人物跟动画的人物相关。
然后起床的女生正脸特写，不是茜，而是六花
到这里事情就很明白了，现实中的茜因为种种原因（很可能是在校不受欢迎，被人欺负）一直把自己关闭内心世界。所以在她创造的世界里，她把自己设定成受所有人喜欢的模样，但她却无法抛弃自己现实的样子，所以她把现实的自己做成了六花的样子。当剧中六花打开了茜的心门，其实也是茜与自己的和解。
剧中众人在想为什么电光超人会附身在裕太身上，剧中给了几个镜头。一边是众星捧月的茜，一边是小团体的裕太。
“裕太一直喜欢六花”电光超人如是说道，没错，即使身边有万人迷的茜，但是裕太一直喜欢的是六花。这对六花或者茜是怎样的影响？那个抛弃了的模样，却被人一直喜欢着，即使不完美的我，却被人一直喜欢着。裕太对茜来说是一个不一样的存在。正是这个能左右茜内心的人，才会被电光超人附身吧。
我觉得《电光超人古利特》是一部优秀的作品，你说他神作过分了，但是他满足优秀的所有要求，在前期期待不高的情况下，给出了满意的答卷，是本季度看的很舒服的作品。能让我这个万年潜水咸鱼爬起来专门写一篇影评去推荐的作品。
6 ) 优秀的特摄题材作品
好看!真的好看! 出色的人设(六花、茜)，流畅爽快的3D打斗，突破次元壁的神结局，还有声优们的出色表现(umb真的nb,没听出是她的声音。还有那个怪兽女孩声音真的好诱人啊) 长谷川圭一的剧本质量还是很好的。前几集单元剧，但并不无聊，反而能靠打斗和人设来吸引观众，特摄厨和普通观众都能照顾到。 然后，剧中还有大量致敬奥特曼、EVA、变形金刚等作品的元素(但作为一个骑士粉，在看到「内海」「Hyper」「古立特」这些词时反而更会心一笑) 故事本身的蕴意并不很深，正像有人的批评说「人家两三集就能讲清楚的内容」，但《SSSS.GRIDMAN》能让人印象很深刻，结局也升华得很出彩。 另外，让我印象深刻的一点是人物的反应。举例:裕太和茜在餐厅吃饭时，听茜说自己只是出于一点小事就杀人时感到震惊，而这情形如果换成其他男主的话(比如士郎、桐人)多半会直接怒吼。但裕太没有，因为对面是熟人，是自己的同学。以现实感来说，这一反应我觉得相当真实。 不过，12集的「修正光束」确实有些仓促，个人觉得加一集，总计13集的话可能会好些。 总之，是一部不可多得的优秀特摄题材作品。 真期望能有续作(好像官方有说故事仍将继续之类的话，记不太清了) 最后，我永远喜欢新条茜和宝↗多↘六↗花↘(这对CP我吃定了)
顺便吐槽:这部动画的访谈真是太多余了……
結局不盡人意。與其安排神的真實面目是六花，安排是內海不是更好嗎？畢竟前者怎樣都無法聯想到逃避自閉，後者最後兩集爆發的懦弱無奈卻足以讓人相信他想躲進一個自己打造的滿是怪獸的小圈圈。這兩個角色實在該合寫成一個的。不過，儘管如此，本作依舊是長谷川圭一的新高峰，更是雨宮哲的最顛峰。
讲真，对特摄无感，但是一路舔六花我就能把这番开开心心地看完
百合党大胜利。吐槽11集也于事无补，最终话不算力挽狂澜但也算尽力而为，古利特拯救自闭少女(这个世界原本就存在，茜按照自己各个方面创造其他人物)，把大多数坑轻描淡写填了，抛弃3d作画也让打斗水准上升一个档次。茜的洗白依旧是高屋建瓴，缺少痛苦经历的刻画让人很难产生共鸣。内海算是从头到尾废物工具人，而裕太则可以竞争一下年度工具人(某种意义上的BE)。古利特在离别时依旧冷酷到吝啬。作为非特摄厨有些失望。
看完第一集后没有来评分，第二集整集爆炸，男人的浪漫就是变身。
吹爆预定，今年最期待的新作我TM吹爆没烂尾，还行
根据最终话真人出演和标题「觉醒」电子世界是心理的影射，其中的每个人都代表了心理的一部分。新条茜是负面的一部分，亚历克西斯是负面的合理化。古利特同盟是正面的一部分，hyper agent和新世纪中学生是正面的合理化。怪兽少女是原有的一部分，安奇是新生的一部分。我们所看到的故事是本尊的梦，而卡套是真实存在的，猜想ed是真实的，古利特突然爆发修正光线是本尊的选择。本尊选择了裕太成为拯救世界的人物，本尊选择了junk放在六花家，本尊选择了内海成为裕太的朋友。也许这不是选择，是真实，本尊或许真的喜欢裕太，但裕太喜欢六花，六花是自己倾慕的“朋友”，但自己只能和内海正常交流，自己感受到内海对自己的喜欢，这种矛盾心理催生了故事。总而言之，就是死宅为了满足现实欲求在自己的心理搭建了一个摄影棚自拍自导的故事。
超人真萌！不是，女主真帅！
雨宫哲和长谷川圭一为啥要拉来鹭巢诗郎作配乐——EVA轻快版的感觉太强了啊！长谷川剧作依然两面性明显，内海这个角色基本写废了，但“新世纪中学生”四人组与安奇的加入简直神来之笔。93年特摄版限于拍摄模式与技术成本无法得到拓展的大胆想象力在动画这一形式下冲破天际！无数次点名“奥特”系列不说，怪兽造型亦刻意凸显皮套质感，第10话《崩·坏》登场的怪兽“无名”无论是造型反转还是使徒般诡异的大魄力战斗场面想必定会让奥粉和EVA粉双重高潮！从93版的变身巨大英雄与怪兽特摄系列剧向着长谷川最擅长的双面人物的隐秘情感与悲情世界的真相做突破，将“古立特”的作品内涵彻底拔高，末尾电光超人经典造型以模糊掉真人与动画边界般的神姿复活，伴随着耳熟能详的旋律，激动不已！最后的那幕令人赞叹，这仍是一部属于特摄剧的美妙的梦啊！
扳机社雨宫哲五十岚海浪到不行，虽然萝卜动作场景使用 3D 总体制作还是不错的，大量转写意识流空镜头节奏也很轻松。鷺巣詩郎管弦乐和特摄真是绝配。woc! 圣剑 CV 居然是高桥良辅！？各种致敬。。。
这部由“扳机社”制作的动画从风格构成上就已经甩同一季度的番剧几条街，op更是彰显了一种“扳机”作品一如既往的凌厉感，单是人设就足够吸引，同时致敬元素满满，特摄迷估计会看得更加带感，我想不到有什么理由不吹爆它。至少在今年以来，这是仅有的几部具备实验性质的动画，即便结局有崩坏的嫌疑，但想必这绝对能成为今年给人留下深刻印象的，能用“独一无二”来形容的新番之一。
让世界变得更热闹的宝多六花！
（９／１０）最后一集有些减分啊……看到中间几集时就猜到小茜和六花是同一人，但结局后我却在想：小茜和六花，到底哪一个是原本人格、哪一个是理想人格呢？如果小茜是理想人格，那么男主就是在一个女主自我逃避的世界喜欢上了她的真实人格。有网友提到除了六花，其实安奇也是小茜的部分内心反映，这倒挺让我震惊的，不过想想，六花的确很关心安奇……到头来，这是一个少女自我拯救的故事，作为杀毒软件的男主只是帮了个忙。如果按原作思路来拍续作的话，那第二季的主角就是小茜了（其实第一季的实际主角就是小茜和六花了，故事的情感中心在这两人。至于俩男主都比较鸡肋，内海是无数路人的代表，而裕太则只是功能性的杀毒软件了，倒是安奇刻画得更出彩）。感觉收尾太快，故事就突然这么结束了，我还是希望有第二季的，当然，希望到时主角能真的是小茜。
雨宫目前看来是驾驭不了过于复杂的文本，以至于所有该隐喻的并不新鲜且几成“明喻”。但无法抹消他在本剧对镜像日常的精彩表现，那被多次用于象征无聊的复制黏贴式楼宇，那不知谁家传来的不熟练的琴声，那嘈杂的喧闹、蝉鸣、水龙头流水声，都被他装进了幻想的现实。于我，我喜欢这样一个不出预料的、学会说再见的、孤独者的故事。
作为一个奥迷，对突然改成动漫的特摄感觉还不错，要支持一下里面的女主真好看啊！当然，我希望尽管特摄改成了动漫，但吸引我们的仍然是剧情和思想深度，而不是靠妹子但愿这是一个好的开始…
这番前三集就从头到尾透露着扳机社一股“你们瞧，国家队翻车锅不在我吧”的情绪。第一集的叙事尤其精彩——巨大的怪兽横亘在人们有些漠然的日常中，只有失去记忆的主角察觉异样。中期情节甚至设定一度陷入模糊，不清楚故事要怎样发展。最后的真相反而有点格局不足。从小魔女到古利特，扳机社讲故事的技术还是需要提高。另一点是应当更多突出的“伙伴”与“团队协作”似乎稍显无力，最后大决战的合体本应更激动人心。当然，六花的一颦一笑、茜的小脾气、ED的朦胧风成了意外的卖点。看完一想，这番是个叙诡，OP第一句“醒一醒”就泄了最后的底了呀！
Apart和Bpart之间存在着鲜明的氛围割裂。文戏部分往往是有音效无bgm，阴沉沉的色调和雨天，人物台词都透着一股冷淡和疏离；而一旦到古利特打怪兽的情节则风格一转，色彩鲜艳，配乐激情，画面充满动感。另外每集的时长注定与特摄在剧本结构上会有决定性不同，难以等而视之。*关于一座小小城市内，少年少女们妄想般的英雄剧故事，摆脱封闭内心和无聊世界的神话……固然有着种种缺陷（感觉上更像是被staff放弃的叙事），但个人实在无法抵御这种题材。
世界观确实非常厉害，最后打破次元壁见仁见智吧，我觉得有点太过，不过新鲜感满分。在这么脑洞的世界观下，最先火起来的反而是人设，也是够阴差阳错的。片头曲加分，复古Gridman加分，全程致敬EVA加分。
全靠妹子撑场，剧情一无是处
真的不太喜欢吹扳机社，画风不错，演出很eva，但是剧本总觉得差点事，角色缺乏人格魅力，特摄的幼稚感也盖不住
怪兽少女的机械降神，内海的角色塑造，正反两派来历的留白，过于粉丝向的修复光线。路人眼中这番的不足之处其实不少，然而最后的突破次元壁又太过亮眼，几秒钟的画面瞬间填补了不少坑，ED画面的巧思与瞳色等小细节都闪闪发光了起来。Special Signature to Save a Soul，它本可以做更好。