黑袍纠察队 第一季

你相信超级英雄。

你相信漫画书或是电影里说的那样，这个世界总应该有超级英雄，他们应该挺身而出面对宇宙末日，不惜拿生命打一个响指。

你相信蒙面义警的初衷从来都是“能力越大，责任越大”，在他们身后追着他们跑得哥谭警察和号角日报都只是狭隘的偏见。

你相信超级英雄也有人性，也会在世俗的政治争执中身不由己，即使再自私也不过是在隐私和责任的权衡中机场打一场内战。

这时候《黑袍纠察队》走过来，友好地伸出手，你以为又遇上新同好，还没来得及高兴，转眼就被挨了一巴掌：“超级英雄哪有那么简单？”

《黑袍纠察队》的世界满足了你对超级英雄世界的一切想象。几千个超级英雄被正义所感召，惩奸除恶，登上头条，再一发不可收拾成为全民偶像——毕竟谁可以拒绝这帮上可以解决恐怖袭击拯救人类，下可以超英101出道擅长“唱，跳，rap和打坏蛋”的超级英雄呢？

休伊就是处在如此疯狂世界里的一份子，准确的说只是一个nobody。他像所有故事里的nerd一样，有一个谈不上漂亮但绝对不丑的女朋友，有一份赚不了多少钱的数码用品店工作，当然还少不了对超级英雄的狂热，然而这一切一直到——

外号叫“火车头”的速度英雄因为没刹住车把女友撞死为止——与其说撞死不如说是撞炸，承认吧你曾有一瞬间想象过闪电侠会做出类似的事，却根本不敢细想出来——而冠冕堂皇以“正义”名号被搪塞掉的女友之死让休伊第一次意识到超级英雄世界远不像他想象的那般纯粹无暇。也正是这样的遭遇让他被一早就对超级英雄们充满怀疑的糙汉比利盯上。为了复仇，正义或是其他比利说不明白的理由，比利召集起其他几个早就对超级英雄虎视眈眈的老战友，组成“黑袍纠察队”， 一支由CIA资助的民间组织开始进行秘密的打击行动……

而与此同时，一颗超级英雄新星（她的代号真的就叫星光）通过选秀成为了揶揄DC正义联盟的超级英雄团体“超级七人组”的新晋成员。本想着一夜成名，终于得以开启拯救世界伟大使命的星光，一眼望去看到的只是外表光鲜的英雄背后龌龊的一面和被商品经济社会绑架的英雄使命。在英雄世界的内部，与“黑袍纠察队”同样初衷的小火苗，也在慢慢燃起……

由《传教士》，《地狱神探》作者加思·恩尼斯创作的《黑袍纠察队》漫画原著本身也算是站在了巨人的肩膀上。《守望者》珠玉在前，“Who watches the watchmen?/ 谁来守望那些守望者”这个反英雄的议题在漫画界肯定不算开天辟地，连漫画里的《惩罚者》有时候都会猎杀英雄嘛。真正让它能够脱颖而出，获得小屏幕改编机会的，我相信是它对超级英雄的调侃和对这个时代的绝望抗议。

其中对超级英雄世界最恶毒的调侃，肯定就是之前提到的OOC版正义联盟，剧中的“超级七人组”，七人组分别是山寨闪电侠“火车头”，山寨海王“深海”，没得山寨的“透明人”，山寨蝙蝠侠的“暗影”，山寨“神奇女侠”的梅芙女王和山寨超人/美国队长的“祖国人”，以及上一代刚刚退休明显山寨火星猎人的“点灯人”。

这几个行正义之名的超级英雄打一开始就没想留给观众什么好印象，他们的超级英雄形象完全颠覆人们的认知——“火车头”是一个瘾君子，“深海”不光是个凯文·史派西似的猥亵犯，和前两年漫画里的海王一样只是没人喜欢的逊男，“透明人”喜欢隐身偷看女厕所，“祖国人”表面无懈可击，背地里却是个视人命如草芥的恋母狂魔……被利益驱使下，他们或是将自身的黑暗面完全表露，变成了目无法纪、暴力狂妄、滥杀无辜的残酷匪徒，或是干脆把英雄使命全权交给经纪人，只把工作留给做偶像和赚大钱。《黑袍纠察队》拿起社会里你我心知肚明却总不愿承认的极端黑暗面劈天盖地糊在完美的英雄主义身上，设问：你打心底相信现实生活里的超级英雄到底会是理想主义傻白甜还是现实主义罪犯？（“哎呦，我不就是为了逃避现实才看的漫画嘛，谁从漫画书里找现实存在感啊”）

对我来说，另外一点让《黑袍纠察队》站上巨人肩膀上的是它对这个时代的反思。《守望者》创作于冷战阴影，世界大战一触即发的威胁让阿兰·摩尔通过超级英雄作为出口给了那个时代一个自己的恶毒见解，冷战阴影是刻在《守望者》里的，我相信今年原创的剧版《守望者》肯定也逃不出这个母题。而《黑袍纠察队》的时代则立意于我们生活的这个商品经济时代，所有东西都是商品，都可以拿来卖钱——包括正义本身。看起来邪恶的超级英雄组织背后是一个庞大的商业经济帝国，几个手无寸铁的生意人用金钱就可以控制人中之神们的一举一动。人们关注的不是英雄救了几条人命，而是关注支持率，关注隐藏的票房周边利润，即使为此让正义缺席也在所不惜——像不像那些明星政客？加思·恩尼斯极端夸张地让人性最自私的黑暗面污染肆无忌惮污染英雄们神性那一部分，推出英雄时代里幕后真正的坏人——庞大的商业帝国。尽管我们生活的世界迄今为止还没有超级英雄，可是那些商业帝国仍然矗立在那里，构成了整个社会的根基，与其说是它在反对超级英雄，更不如说是抗议这个时代——想到这儿在30多度的高温里不禁打了个冷战。

几乎完整从《传教士》拉来的制作团队埃文·戈德堡和塞斯·罗根——没错就是那个你熟悉的喜剧明星，他自己也找机会客串了一下——组成的幕后阵容自然没有给观众对拍摄和特效失望的机会，包括漫画里夸张的血浆暴力和情色戏码，分镜上干脆保留了漫画里的名场面：

除了漫画里拿西蒙·佩吉脸画的主人公休伊在电视剧里升级为了休伊的父亲这些无伤大雅的细节外，《黑袍纠察队》基本算是原汁原味还原了漫画，让昏暗的色调把故事的暗黑意味拉的越来越诡异，越来越深沉——深沉到故事越来越乏味。好吧，也许故事之后几集仍然很有腔调，很开脑洞，可是在前几集适应了血浆黄暴和冷笑话后，越来越走心讲腐败英雄的前世今生，玩世不恭的迷人气场于是也自然越来越弱。好在还没播出，《黑袍纠察队》早就已经续订了第二季，相信这个故事早晚有一天会去抛出漫画里的终极问题：

你还相信超级英雄吗？

那天跟朋友吃完饭，顺带聊到这剧。我说这家公司把英雄们打造成一个娱乐明星式的团体牟利，同时还想渗透进美国国防系统里，成为国家武装力量的一部分。这种解读角度很新鲜。

朋友听了嗤之以鼻，表示如果这反派公司的核心目标只是想做政府供应商的话，那这目标也太弱了。拥有超能力者的阴谋，如果和没有超能力者一样，那该多无趣。超级能力，意味着超级的权力。就算是想要“统治世界”这样的俗套也行，毕竟从未有人真的能统治过世界，因此统治世界追求的是人类史上从未出现过的绝大权力。

我一时深以为然。大部分ACGN中，但凡涉及超能力反派的阴谋大计划，作者必然煞费苦心赋予其个人伦理价值上的超越。“我渴望统治世界”，“我要杀掉一半的人拯救另一半的人”，“我要消除人类的某种天然属性（比如战争），哪怕这会把人类变成废物”……反派的计划是否精妙，其目的是否别出心裁，堪称判断一部作品骨架优劣之所在。

但最终思来想去，我觉得本剧中Vought这家公司的目标之平庸，恰恰是本片的精髓。

因为它并不是某个超级反派。它是资本的具象。抹去了个人的欲求、个性和气质，它最终只会呈现出资本这一非人怪物必然呈现的面目：逐利，与权力媾和，然后更多的逐利。

Vought并不因为旗下拥有无数超级英雄，就会想要擘画什么史无前例、别出心裁的大计划，这毫无意义。对公司而言，超级英雄只是一个酷炫的商品，商品的意义就是挣到更多的钱。

这就是Vought以及它的阴谋（敲诈勒索政客、制造超级恐怖分子）为何显得如此庸俗的原因。庸俗即是平常，即是世事本该如此。谁能对抗理所当然的事情？

于是，超级英雄这些在主流话语中代表正义、奇迹和希望的人间之神，最终不得不（大部分则是心甘情愿的）屈服于资本的力量，像娼妓般被它包装、践踏、然后贩售出去。

就像每件商品本身就是一个虚构的故事那样，“超级英雄”也是虚构的。漫画、电影、新闻、纪录片、广告全方位打造了这些“神明”的故事，让他们的道德外壳金光闪闪，让消费者心生仰慕。但毕竟是虚假的偶像，外壳之下超级英雄不过是人，他们的阴私个个龌龊难言。其中持有绝对权力者，非但没有成为神明，而是成了绝对腐败的魔鬼。

如果狭义上的“超级英雄”不存在，那么他们的天然对立面，“超级反派”也一样不可能存在。所以在Vought的谋划下，它成了另外一个虚构的商业故事。他们用超级反派的存在来凸显超级英雄介入国家暴力机关的必要性。真是极其辛辣的讽刺。

我们曾在故事中设想过一万种邪恶，却从来没有一种以这样的面目出现。它没有具象为人、为机械、为怪兽。它只是平凡到随处可见的资本，我们终日生活在其中。然而这股平庸的邪恶，却远胜过世上所有非凡的超能力，轻易做到了超级反派们从未完成的伟业——将超级英雄们碾为齑粉——如果狭义上的“超级英雄”存在的话。

好久没有刷剧了，久到以至于上一次的剧单更新放到今天改头换面到妈都不认——好多10代前后开播的剧都完结了，最近这几年更新的剧目画风也很有时代分水岭的样子。在众多更新的剧目里，时逢九月，看到这部口碑不错，而且续到二季，想来可以一看。

每一集时长一个小时左右，习惯了从前的剧集时间，乍一追时间超过45分钟的剧还真不太习惯。好在每一季集数不多，眼看着在这一季结束前也能追的上。也算是拉开了我20年代追剧的序幕吧。

如果说流行的超级英雄电影展示了模范政客的理想形象，那么《黑袍纠察队》展示的就是实际上很可能的样子。

《黑袍纠察队》里的超级英雄们，尤其是祖国人和风暴前线，都是表面上很光明的样子，实际上很坏很坏的。那么，《黑袍纠察队》莫非是在贬低超英文化？不是吧。你不能因为它把超能力者表现得很坏很黑暗，就觉得它是在反对超级英雄文化。这样的理解太肤浅了。

超级英雄之所以是正面的，其前提是理智个人的联合，是不能被某个机构或集团限制或绑架。真正的英雄必须大概率是实现道德目标的个人。离开这个前提，单单从超能力来理解超英叙事，那就没了根基了。那些从正面描述的超英影视剧是这样讲故事的，《黑袍纠察队》也是这样讲故事的。它们有共同的道德目标，因而也是同一种故事的不同讲法。

《黑袍纠察队》里的那些坏超英（超能力者），之所以那么坏，就是因为他们已经失去了正面超英所具有的前提。这些坏坏的超能力者，都缺乏“个体道德”，他们依附在利益集团中，受利益集团控制，欺骗民众。他们根本不是超级英雄，只是盗用了英雄身份。

《黑袍纠察队》的价值指向就是超英叙事的指向。如果说它有一点非主流的话，那么可能是它对公众人物的虚伪，表现得更多一点。掌握权势的人，有很多手段去欺骗民众。

一个广泛的欺骗手段：到底谁才是真正的英雄？是有权势的人？还是毫无反抗之力的民众？

有一句台词是，强大的“祖国人”对普通人说：你们才是真正的英雄。 这个台词就很有意思了，“祖国人”摆出一副拒绝个人崇拜的样子，给大众说点好听话。但是呢，那帮大众仍然生活在恐惧中，处在被忽悠和被欺骗的状态里。一群无法左右权势，一群毫无反抗之力的民众，是成不了英雄的。就算说你是英雄，也只是把你当猴耍。

那个好听的口号，欺骗民众，同时也被用来贬低反抗者。祖国人看起来那么谦虚，那么赞颂普罗大众，你竟然说祖国人的坏话？你说你是不是太坏了。 民众不仅被剥夺了反抗的力量，而且被剥夺了反抗的合理性。

“祖国人”（homelander）这个称号，是话语权的表现，是行走的牌坊。他自己，他所服务的公司，就代表了国家。于是他们就能堂而皇之地敛财了。当然了，祖国人和制造他的公司，往外宣传的话，肯定是：祖国人和制造英雄的公司是为民众服务的。

为什么在常规的超级英雄故事中，英雄们大都是单独行动，大都是私密行动？因为他们想要脱离民众？当然不是。至于理由，在前面说超级英雄道德的时候已经大致提到了。相反地看，更多接触民众的人，大概率是需要煽动民众的，就像现实民主社会里的政客那样。

在《黑袍纠察队》里，第一季里的祖国人和第二季里的风暴前线，都非常乐意走进民众。他们需要营造自己的亲民形象，需要煽动民众。不知真相的民众，就这样把那些虚伪的公众人物，当成了自己的代言人。被欺骗的民众，就这样甘愿为那些虚伪的公众人物，呐喊助威。

那些愚弄民众的公政人物，把自己包装成超能力者，从而让民众对自己有所期待，期待这些人物能把自身利益最大化。民众就这样成了信徒，那些超能力者成了救世主。《黑袍纠察队》里的很多场景，都是从美国的社会现实中搬过来的。除了狂热民众的呐喊外，还有好听的口号，还有狂热民众的集会——这些都是公众人物欺骗民众的日常表现。

可以说，公共人物有多虚伪，民众有多压抑，那么《黑袍纠察队》反映的情况就有多黑暗。无论结局如何，无论悲喜，这份黑暗是明证。

作为科幻片中较晚流行起来的亚类型，超级英雄电影在近十年迅速占领全球大银幕市场，今年上映的《复仇者联盟4》更是成功打破了由《阿凡达》保持十年之久的全球票房记录。甚至卡梅隆大神还在《阿凡达》的官推上赠言：“祝贺《复联4》成为新的票房之王。”

可以毫不夸张地说，超级英雄电影持久性的成功在好莱坞商业电影史上也是现象级的，这股热潮短期内不仅不会褪减，甚至还有望再临新的高峰。

反观电视荧幕市场，尽管和超英电影拥有同样的剧作思维和方法，但由于制作预算、叙事格局的限制，超级英雄电视剧集的整体势态始终不温不火，并未像超英电影那样打开令人惊叹的受众和市场反响，甚至多数类型剧最终都以惨淡收场。

直到近两年，一批带有自反性的超级英雄剧集的诞生，类型剧在电视市场上的低糜局面才得以扭转。从《夜魔侠》《大群》到去年全球爆红的《惩罚者》，这些带有对超级英雄的反省思考的作品不仅热度和口碑节节攀升，人物形象上也远比超英电影中那些片面粗糙、同质化严重的人物更为立体真实，主题内核更为深刻，视听美学的原创性也走得更远。

《夜魔侠》

《大群》

《惩罚者》

而近期，亚马逊流媒体平台Prime Video上线的原创剧《黑袍纠察队》（The Boys）更是完全颠覆了观众对超级英雄的刻板印象，这是一部在超级英雄故事基础上达到前所未有的颠覆性的作品。该剧上线至今仍旧保持了IMDb 9.0、豆瓣8.7的高分，烂番茄95%的观众好评率，表现相当不俗。

剧集《黑袍纠察队》改编自盖斯·恩尼斯（Garth Ennis）的原创同名漫画，恩尼斯是现今美国漫画界鼎鼎有名的作者，国内颇有人气的奇幻题材美剧《传教士》便改编自其同名漫作。

该剧讲述的是，在超级英雄们正逐渐成为大众信仰的社会背景下，几个普通人试图协力揭露这些外表光鲜亮丽、但实际作恶多端的超级英雄的真实面目的故事。换句话说，这部剧集中真正的反派是所谓的超级英雄们，而主角则是一群可能连社会精英都算不上的普通人。

休伊（Hughie）是一个安分守己的普通青年，他在一家家电商店工作，和上了年纪的父亲住在一起，还有一个非常体贴温柔的女友。工作和生活虽然谈不上有多完美极致，但至少也是顺顺利利，脚踏实地过活。

与女友的一次见面却永远地改变了休伊的命运：正当俩人还沉溺在约会的甜蜜氛围中，站在路边的女友却被迎面而来的超级英雄火车头撞成血肉模糊的一团浆体，只剩下休伊拽着的一双手。事后，火车头以“执行任务”为由，在电视媒体上公开向休伊女友的家属表达了歉意。

当事人之一的休伊知道，火车头本可以避免撞到女友，但却偏偏害死了她，这不是一桩简单的意外事故，而是故意杀人。

漫画原作中的这幕惨剧

火车头的法律团队向休伊提供了一笔不菲的“慰问费”，甚至父亲也劝其放手，但都被伤痛欲绝的休伊果断回绝，他需要的是火车头向女友真诚地道歉。

身为名不见经传的底层小人物，休伊尽管对女友死亡的真相感到愤恨不已，但到底无能为力。忍着伤痛回到工作岗位上的休伊，在店里遇到自称联邦调查局警员的布彻尔（Butcher）。布彻尔对休伊所遭受的一切了如指掌，他答应为休伊的女友讨回公道，但前提是休伊要到“沃特”公司安装窃听器，以盗取超级英雄不法行为的证据。

沃特公司是一家兼科技研发与超级英雄业务的公司，公司通过对旗下的超能力者进行大力宣传营销和包装，将这些超能力者成功地塑造为整个社会的救世主和娱乐明星。相关的超级英雄周边产品和投资，使得该公司获得了雄厚的资本财富以及足以干涉政界的舆论支持。

沃特公司推出了一个类似于“复仇者联盟”的超级英雄组合，被命名为“超级七人队”（The Seven），这个超英组合分别是由祖国人（Homelander）、深海（The Deep）、梅芙女王（Queen Maeve）、火车头（A-Train）、透明人（Translucent）、玄色（Black Noir）和星光（Starlight）这样七位拥有不同超能力的英雄成员组成。

安妮（Annie January）是“超级七人队”的最新成员，她的艺名是星光。进入七人队是安妮梦寐以求的目标，她以为进入这样的队伍便可以同其他队友并肩作战、惩凶除恶。但来到“超级七人队”后才发现，这些超级英雄都是自私甚至作恶之徒，自己不过是沃特公司的宣传工具而已。

但“超级七人队”中并不都是纯粹的恶人，更准确地说，他们多数是无法掌控自己人生的悲剧人物。囿于社会舆论压力而不得不隐藏女同性恋身份的梅芙女王、从不被别人当作一回事的深海、竞争压力导致不得不使用五号化合物作弊的火车头……这些人物从根本上来讲都并没有那么坏。

而祖国人则是最为可怕的存在，他拥有不可测量的超能力，是世界上已知的最强的超能力者。作为冰冷试验品，祖国人的成长经历没有真正的快乐可言，有的只是管教和命令。这导致他行事的手段异常凶残，人格中缺失对人的共情怜悯，他既是作恶者，也是恶的受害者。

休伊借着与火车头和解的名义来到沃特公司，本以为通过严防死守的安检就万无一失，但安装窃听器的过程却被隐身的透明人看得一清二楚。透明人跟着休伊来到其工作的商店，并对休伊大打出手，幸好赶回来的布彻尔用电击制服了透明人。

透明人暴露在外的身体均由碳素构成，这些部分坚不可摧，更糟糕的是超级七人队的所有成员身上均安装有信号定位器，如果不赶紧解决透明人，休伊和布彻尔将毫无疑问会被七人队的其他超能力者发现。为了将透明人杀死，布彻尔找到许久不曾联系的老伙计法兰奇（Frenchie）。

透明人长时间的销声匿迹引起了沃特公司的注意，于是公司通过电子定位锁定了透明人大概的位置，并派遣祖国人将其找回。在敌人逼近的危急关头，法兰奇想到从身体内部摧毁透明人的方法，他们将C4炸弹塞进透明人的身体里，赶在祖国人发现之前将外表坚不可摧的透明人炸成了不计其数的肉块。

成功逃过一劫的布彻尔邀请过去的合作伙伴母乳（Mother Milk）加入调查团队，但母乳现在是一名少年犯改造教员，身后还有家人需要照料，自然不会轻易答应。在布彻尔提出有办法搞垮“超级七人队”和沃特公司后，和布彻尔有共同仇恨对象“祖国人”的母乳才松口答应。由此，布彻尔、休伊、法兰奇和母乳组成了一支反超级英雄的调查团队。

通过监视火车头的秘密女友“魔爪女”的住处，他们意外地得知“五号化合物”的存在。五号化合物是沃特公司用于将普通婴儿培育成超能力者的刺激性药物，“超级七人队”所有的成员都是这种药物长期培育的结果。

即便超能力者成年，不再需要五号化合物培育，五号化合物也仍能够在短时间内有效提升超能力者的能力，但对身体也会有相应程度的损害。

调查团队的目标不仅是要曝光“超级七人队”和沃特公司的丑陋面目，阻止国家政权被这些人完全掌控，同时还要找到可行的办法消灭祖国人……

剧集《黑袍纠察队》的故事架构并不复杂，甚至连矛盾冲突构建也没有其他反乌托邦作品那么地宏观和黑暗，但它简单的情节却被创作者赋予了一种表达上的趣味性。

好莱坞知名低俗喜剧编剧埃文·戈德堡（Even Goldberg）有参与本剧的剧本工作，或许戈德堡的名字并不为大众所熟知，但他早前编剧的《香肠派对》、《菠萝快车》、《世界末日》、《太坏了》等作品观众一定不会感到陌生。

《香肠派对》《菠萝快车》《世界末日》

这样的编剧在很大程度上保证了《黑袍纠察队》的恶趣味。那些血腥暴力中散发幽默感的、拒绝严肃的场景，对传统超英电影中的俗套桥段大胆犀利的嘲笑，便是本剧恶趣味的体现。

为覆盖到所有年龄层的受众群体，从而实现电影商业价值的最大化，超级英雄在大银幕上的形象总是以积极正面为主流，谋略和胆识过人的托尼·史塔克、勇敢刚正的美国队长、善良蠢萌的雷神索尔……甚至是一度以反派角色出场的死侍和毒液，也不免要在自己的独立电影系列中被迫“从良”。

传统超英电影强调的是超级英雄主人公的美德体现：要不畏牺牲，要拒绝脆弱，必要时刻要无私奉献自我……超级英雄被塑造成为一种本质上拒绝人格的复杂性，简单而又纯粹的执行机器人，他们的存在意义仅仅是“拯救世界”。而《黑袍纠察队》的出现毫无疑问是对这种刻板化的价值观的嘲讽。

剧集《黑袍纠察队》在人物塑造层面的现实合理性，之所以是漫威、DC的超级英雄电影所无法抵达的，这也与该剧成人向的观众定位有关。

剧中不管是作为主角的普通人，还是作为反派的超级英雄，他们都不可以被简单地以善恶二元化地区分对待，每个主要角色身上实际上都有着善与恶的挣扎痕迹，有着人性的不完美和这种不完美所导致的悲剧性。看似人性泯灭的祖国人有这样的矛盾痕迹和悲剧性，看似完全舍己为人的布彻尔同样有。

反超级英雄影视剧作品的真正内涵并不是对传统超级英雄影视剧作品的完全反对，倘若因书写了一种尽善尽美的超级英雄形象，我们就要书写与之相对的至恶至邪的超级英雄形象作为互补，那么后者注定会陷入与前者一样过于片面化、偏执化的状态，甚至可能更糟糕。

而《黑袍纠察队》作为一部真正意义上的反超级英雄剧，在于它不仅颠覆了超级英雄影视剧过于程序化的剧情走向，还因为它承认了普通人和超级英雄毫无差异的本质：既能够表达，也能够感受的完整的人。

当我们在谈反超级英雄电影、电视剧时我们在谈什么？

我们在谈反对将超级英雄视作非人的机械存在，我们在谈反对商业作品将深不可测的人性处理成一套简单化的运算法则，我们在谈每个超级英雄成立的的前提都应该是一个“人”。

作者| 卡洛斯的三棵树；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

七人组

1.护国超人，最强最冷血自视甚高，丝毫没有为人的感觉，童年在实验室度过，渴望母亲渴望母爱。

2.梅芙女王，一个普通人，有热血有爱有怯懦，为了成为七人组之一放弃爱人，骨折发现自己并没有恢复健康后彻底接受了沃特的选择与立场，但自己仍然挣扎。

3.深海，他一出场我以为是最邪恶的大boss之一，后来逐渐看下去对他感觉非常复杂——一个怯懦的人。在七人组被排挤，任何强势的人都能压制住他，不论是成长后的星光沃特的女总裁还是那个普通的把手伸进他的腮的女孩。他只是怯懦，在沃特制定出的规则下生活，在沃特制定的规则下奋斗。唯一的抗争是想要救出海豚，失败后就失败了，就放弃了。

4.高铁侠，我看了两个版本的翻译，第一版译成火车头，第二版是高铁侠，都蛮好笑的。他和深海相似，区别的点在于深海是职场被霸凌被排挤，而他没有，甚至蛮成功的。共同点是都彻底相信了沃特那一套，在那一套里迷失自己，最后亲手杀死了爱人，自己也毁在五号化合物上。

5.透明人，6.玄色。这俩个的笔墨都非常少，尤其玄色全程背景，也许第二季会有不一样的地方。透明人，因为他特殊的能力，有很多猥琐搞笑的戏份，他最大的贡献是奉献了一场场面震撼的死亡戏份。

7.星光，七人组里的新生力量。还年轻，又是在这个变革的时代，还能坚持住自己，她还有希望。

护国超人其实与布尔奇对应。

星光与休伊对应。

一面坚持着正义与道德，另一面为了自己的目的不择手段。星光与休伊中间都有动摇，布尔奇最后为了其他人的家人选择叫来CIA，护国超人有个冷冰冰的可怕的童年，一生都在渴望爱。

医生说护国超人是他最失败的作品，没错，就是最失败的。如同机器人三原则，第一条就是不能伤害人类性命，自己造出来的东西最后完全漠视人类，就算能力再强再毫无缺点，也是失败。

议员和沃特的交易，CIA最后保住沃特放弃真正查明真相的人，能力退化英雄迟暮的超英，这剧从来讲的不是英雄，而是人。