典型的好看。就是,你知道会如何,但是看了之后依然会爽,会high。 说说几个技术细节。
第一: 开始达到马赫10.0的飞机原型是黑鸟侦察机,黑鸟可以达到3.3马赫,此时飞机表面温度在400–600度。如果到了电影中的速度,咳咳,温度,那就,不好说了。
第二:测试飞机坠毁,也是黑鸟飞机实际发生的事故。为了测试飞机稳定性,对机身下部做了气动外形修正,结果飞机剧烈抖动,空中解体。后座机械员(其实不是)丧生。飞行员被当地土豪农场主用直升机送到了医院——-我们要赶紧—-土豪业余直升机飞行员说。 我虽然不会开直升机,但是飞行仪表几乎都到了红线/红区,我TNND从60000英尺没摔死,这下,还有可能,,,——-飞行员大脑中的思考。
第三: 这款飞机,配的是宇航服。大约22万美元一套,一个飞行员2套。需要两个人帮着穿,快的话,15分钟。
第四,上飞机前,地面人员会拿一个方盒子,和飞行员一起走。那是一个冷气通风装置。所有宇航员上机前标配。上了飞机,启动发动机后,再切换为发动机提供冷气。
第五: 和美女扬帆,美女升起大大的风帆的时候,用的术语是升起了“afterburner”。这是涡轮发动机的术语,意思是在燃烧室喷出的空气中再喷入航空煤油,再点火,取得更大的推力。
第六:片尾的飞机是二战后期著名的野马战斗机。活塞时代的绝响。
第七:当战斗机过渡到了喷气式,喷气式持续进化到了现代,下一个被淘汰的,咳咳,就是飞行员了。因为,我们的肉身其实是整个飞机中最短的那个板。我们无法再提高自己抵抗高G值的能力。所以,进化就是异化。
他们要10马赫,我们就给他们10马赫。 “我不喜欢你这种表情。” “我只有这一种表情。” “你知道这么做得承担什么后果。” “我只知道不这么做的话,其他人的下场会是怎样。” 他是世上最快的人。 “我在哪?” “地球。” 他是40年来唯一击落三架敌机的人。 迟早有一天,军队不再需要飞行员。 我们每次的结局都一样,这次就别重蹈覆辙了。 在本酒吧冒犯女士或海军,或是把手机放在吧台上,就得请一轮酒。 “他是开隐形战斗机的。” “他确实很没存在感。” “他们叫你什么?” “鲍勃。” “我是说你的外号。” “也是鲍勃。” 我帅到不真实。 敌人不知道的是你们的极限。 “你想俯冲到多低?” “比你的底线更低。” “每项任务都有风险,这些飞行员都能接受。” “我不接受他们牺牲。” 时间是最大的敌人。 说个他的家人在葬礼上能接受的理由。 我是不当教官的料,我是战斗机驾驶员,海军飞行员。那不仅是我的工作,更是我的人生。 如果我派他参加这项任务,他可能有去无回。若不派他去,他绝不会原谅我。不管怎样,我都将永远失去他。 海军需要独行侠,那孩子需要独行侠,所以我才极力为你争取,所以你才能继续留在海军。 我得给孩子当个好榜样,不能第一次约会就带男人回家。 引擎起火时别启动。 “我从未失去过僚机。” “只要飞得足够久,就会发生那种事。” 飞行时多想就会完蛋的。 对上敌机至少还有机会存活,撞上山壁存活的机率是多少? 你觉得我替你挡那枚导弹是为了让你也被打下来陪我? “我年轻时开F-14战斗机击落过三架米格战斗机。” “但现在那老古董能不能飞起来还是个问题。” 关键不在飞机,而在飞行员。 下午好,女士们、先生们,我是你们的大救星。请系好安全带,收起小桌板,调直座椅靠背。 “别告诉我引擎坏了一个。” “那我就不说。” “谢谢你救了我的命。” “我爸也会这么做的。”
《壮志凌云2》很美好,美好得不像这个时代的产物,它犹如古典雕塑般硬朗的线条与恢弘的气势唤醒了一代人对于上世纪好莱坞“大片”的印象。它过分工整的剧本难以为当下熟稔好莱坞商业片路数的观众提供任何惊喜,过誉实在没有必要。但好在它新时代的一些“臭毛病”也一点没沾,最终呈现的是一份谈不上粗暴的“简单”,拿着业内顶级资源的同时又没有在剧作上蹩脚地瞻前顾后。
由于前作被过分强调的征兵广告属性,任谁都会假定这部续集仍会与政治很近,但你把它放在当下火药味儿十足的美国社会里审视,这架极速翱翔的战机又与之保持了足够远的距离,它的确乘上了保守主义的“气流”,但这架战机目标明确,想要突破性能极限重现辉煌,而不是戾气十足的撕裂它飞过的天空。
《壮志凌云2》与前作在内核与气质上一脉相承,八九十年代的既视感扑面而来,开篇响起的经典配乐与航母甲板上战机起落的蒙太奇直接让人梦回1986。很讽刺,当前能让广大观众短暂放下分歧,拥有纯粹的试听享受而又不心累的商业大作已经很难得了,而这一部的秘诀反倒是全方位的“复古”。
时过境迁,再帅气的面孔放在岁月面前也难逃被一视同仁的命运,但汤姆·克鲁斯不变的笑容仍能够让男性荷尔蒙轻松地穿透皮特·米切尔与观众之间的这层虚幻的界限,也许只有这样的时代老将尚且还能展现出这种令人感到愉悦的传统男性魅力。
与伊森·亨特一样,米切尔的梅开二度也得益于角色与阿汤哥戏里戏外魅力的深度绑定,36年过去了,岁月以一种相对中庸的方式与米切尔这一角色达成和解。一方面他的内心深处仍有一部分属于那个桀骜不驯而又纯真的小伙子,收敛了老将身上难掩的悲凉。另一方面,即便是当年无所畏惧的米切尔也被迫变得更加成熟,浪子也终于有所牵挂,没有顺着前作掀起的潮流成为无数人心中的那个略显不切实际的符号,进而强行“年轻”一把。
米切尔的倔强与奋不顾身之所以耀眼,是因为他所承受的那份孤独,正如老友的离去,无论怎样的传奇,只要生命没有在高光时刻戛然而止,便已走在了通往落幕的下坡路上,这是无人能逆转的定律,《壮志凌云2》没有过分地强调新旧时代的对立,而是通过刁钻的任务设置为老将大显身手创造了绝佳的舞台,但影片对于“最后一次”同样直言不讳。
这样的米切尔恰恰是在“CGI搞定一切”的年代里对汤姆·克鲁斯的真实写照,亲自上阵,坚守前线。总之,《壮志凌云2》的一切元素高度统一,同一种倔强贯穿了影片、角色与演员三个维度,以迈尔斯·特勒为代表的新一代也以一种很顺滑的方式融入其中。
《壮志凌云2》的种种复古属于各花入个眼,但在试听体验上绝对是2022年度级别,大量空中实拍提供了CGI无法比拟的真实质感,最后精彩的“狗斗”空战流淌着IMAX影厅专属的血液。至于用一架老祖宗级别的F-14干掉两架苏-57这种设定,害,既然都梦回80年代了,还记得《第一滴血3》里史泰龙势单力薄面对敌方压倒性大部队时的那句“包围他们”吗?显然用顶级电影技术把商业性与娱乐性拉满才是《壮志凌云2》的第一要务。
(《环球银幕》存档+1)
趁著興奮勁沒過,要講幾句。 堅持推遲兩年才上映,是商業考量,是信心。 或者也是,[蜘蛛俠]作為一個試圖回歸正常的訊號,一家老小、三兩成群湧向戲院。我講訊號,意思是,距離真正的,凱旋的號角勝利的歡呼,還有距離。除了營銷,本份只是看拍得如何。 疫情好似接近隧道盡頭,看到幾絲亮光了,可就怕大家在這時要撐不下去,不拖了,上吧,給大家一點點力量。嘩,好看到嚇死人。 他喚起影迷,或者只說觀眾,甚至只是看客,內心對於英雄敘事最簡單的期盼,他乘勝追擊,他破除萬險,他凱旋歸來。 為什麼我們都對Marvel免疫了?因為他們在生產線上量產,肥皂劇的本質。而我要說所有人都會被[新•壯志凌雲]打動,因為隔了36年,只此一回。 從戲外指向戲裡的不可思議,逆行的動作電影傳奇,這傳奇指的是這部戲,也說Tom Cruise這個人。 美國海軍會撥出資源和時間,訓練一班演員坐進F-18戰機,起飛,倍增到6、7G的重力加速度,各種急轉、倒插、垂直急升(當然是不知道這些動作在專業飛行中叫甚麼)。 重點是,電影工匠們想方設法縮小攝像機尺寸,得以躋身進淺窄的駕駛機艙,真實得紀錄一眾演員,已經分不清是表演還是生理上,伴隨下意識的純粹流露。 以上的種種允許,各種玩命的踴躍一試,只是為徵兵嗎?只為拍美版[長津湖]嗎?當然,都為。 可因為我被感動,我也很確定同場很多人也被深深感動。所以,還為了什麼。
我覺得,也真的是為留下一次,在電影史,在飛行史冊,在戰鬥機駕駛員教材內容裡,與輸出什麼主義、與操作、與戰鬥都暫時保持距離,只為感動和振奮的,很稀有的,絕對永恆的印記。 真的好好看,我真的好感動。 (戲飛合著收藏的修復版[舊•壯志凌雲]藍光,來張合影)
目前为止最好看的空战片,拍摄的技术一流,不看IMAX真的浪费了。不过这部典型的宣扬美国英雄主义的动作片,特别针对的是有当年TOPGUN情节的老观众,所以是不太可能在中国国内的影院上线,想看的话出国或去港澳台吧。
剧情就不多谈了,免得剧透扫了观众的兴,不过看完的确有一种串线碟中谍系列的感觉。
3/5 其中2分给空战题材和情怀
来一点皮夹克,情怀徽章,高科技原型机,机车,大兵斗嘴,飞机狗斗,后燃器,亲友爱,生老病死,插一段肉弹狗斗,最后再来一段F14老兵不死,新一代征兵宣传片就做好了。
制造冲突生硬,比如任务设定,阿汤哥被撤职去教学生,学生吵架的理由,比如耍个帅被老板认同说只有你能带任务,比如弹射座椅失效。感情内核快餐且生硬。拼凑了友情,爱情,重逢,离别,过往的羁绊及和解,传承,个人主义和团队精神,等等一大堆要素,但就像近几年盛行的政治正确拼合一样,缺乏关联和节奏安排,像是混合几杯白开水。似乎事和人是分裂的,角色之间的互动和感情变化缺乏联系。不过好在导演也没有因着重调动观众情绪使情节显得刻意。
拼凑同样体验在镜头语言和配乐上。整个电影像是在情感戏的“三分法长焦特写+反乌托邦性冷淡配乐”和空战戏的“高速切镜+80年代摇滚乐”中反复横跳,导演大概希望以此对比过去的飘渺和未来的迷离,但两种风格在本片中呈现极强的割裂感,而导演明显没找到好的方法进行过渡和衔接。听到这些反乌托邦性冷淡风配乐的时候我感到很出戏,比穿帮和情感小剧场更出戏。
情怀是本片的一大卖点。Charlie,Rooster,Iceman,Topgun学院,沙滩橄榄球,P51野马,更不用说各种年代感细节。最后两人飞F14的那段属实感动到。和前作一样,导演很清楚剧情薄弱,因此也没有着重描写。但前作上映于1986年,彼时不论是片中的自然风光还是空战场景都有决定性的视觉冲击力,而2022年的本作在失去了视觉上的横向优势后则很难找到其他发力点。(所以一定要看IMAX)
分析下其他评论中本片的几个吹点
1. 任务设计精彩
峡谷偷袭是《皇牌空战》(Ace Combat)系列保留任务,从1997年的AC2开始每作都有。本片的雷达高度限制、计时峡谷速攻、防空导弹、空军基地设定在AC系列峡谷关中都很典型。毋庸置疑AC系列也受到了初代壮志凌云的全方位影响,从配乐风格到台词再到分镜,但这是另一个故事。
2. 空战场面好看
确实好看。但是相对各路特效大片甚至30多年前的前作并无亮点。
3. Hans Zimmer配乐好
不认同,配乐和镜头语言共同造成了本片的割裂感。
一些考证/穿帮
Darkstar试飞到大概5倍音速的时候,控制中心里流场图的激波形状只相当于刚刚超音速
(飞机和任务本身槽点太多暂且不论)
FA18狗斗全程带副油箱(机腹下面的那个纺锤筒,副油箱会大幅影响机动性,一般来说开始进行高过载机动都会提前丢弃副油箱)
阿汤哥独闯演练区域的时候攻击目标用的是空对空格斗弹,这类导弹对于非热源的地面目标是无法锁定的。(这里再次证明导演缺乏空战常识并且大量参考《皇牌空战》,因为在AC系列里为了游戏性格斗弹可锁定一切目标,相当于MOBA游戏里的平A)
Rooster看到F14的机械仪表板后吐槽老旧。按照年龄估算他应该是80后,必然经历过漫长的机械仪表飞行训练。之后Rooster对可变后掠翼表示吃惊,表现得更像是一个对航空史没有任何了解的人。
第三架迎头的Su57发射的是R77,属于中距导弹,不会用于狗斗,在电影中的距离上可能都来不及开机点火。这段战斗本身槽点无数。
一些植入广告
-洛克希德马丁(开场Darkstar地勤衣服,操纵杆)
-福特(Expedition,老皮卡)
-IWC
-川崎
整体讲这些穿帮和植入广告极其不明显,是近几年战争片里观感很好的。
感觉碟中谍系列对老当益壮阿汤哥影响不小呀,结构挺类似。(不可能完成的)任务简约不简单,文戏,幽默元素比想象中多。在碟中谍玩极限觉得还不过瘾,在壮志凌云2里又真自己玩起了开飞机。算是战机类型电影工业一个天花板。角色关系和第一部连结紧密,没看过或忘记第一部刚开始比较难代入,影片打各种情怀牌和自我致敬联动。好莱坞商业类型片模式打磨平衡的大爽片。
#Cannes2022 第四场。请一定要在IMAX大银幕上看这部片!一定要在IMAX上看!壮阔的空战+飞行场面爽爆,是一部在各方面都完美升级的电影,且“传承”亦成为这一集的主题。第一部中Goose的离开成为了这一部的戏核,并由此衍生出老一辈空军人与新一代之间精神的承继、空军飞行员执行任务与家人之间的挂怀、Pete与Goose的儿子之间如父如子的情感、他们在完成任务时的互相守护。在高原、冰雪、蓝天下的广阔画面,将自然美景与战事的激烈尽收眼底,整部电影的叙事结构和色调也非常复古。
服了,俗套情节也可以拍得这么精彩。
Typical劇情,Typical帥氣,Typical熱血,Typical煽情,Typical好看。
好莱坞黄金时代的回光返照。
4.5滿載對80年代情懷的美好致敬,同時也是阿湯哥電影職人精神的極致展現,全片幾乎都在紅眼眶度過,好在昨天有重看一遍,情感完全高度共鳴,所有小細節都好感動,這幾年消費80年代情懷最成功的一部,方基墨抱病回歸客串無敵感謝,片尾緬懷東尼史考特更是感動萬分。《捍衛戰士:獨行俠》是一部會讓在天之靈的東尼史考特驕傲的續集,也是阿湯哥從影多年英雄形象的迴光返照,以電影人到不能再電影人的極限消費情懷,角色刻畫同時還飽滿動人,雖然說後面的情節也是有點異想天開,但是以服務角色為前提的異想天開,開頭重重舉起,結尾輕輕放下,30多年的愧疚與遺憾都在這場任務化解了,老兵終有被淘汰的一天,但是在這一天到來前,他仍會在前線翱翔天際,獨行俠精神將會從耳順之年重新出發,直到他再也飛不動的一天。永遠的獨行俠,永遠的湯姆克魯斯
60岁依然六块腹肌在沙滩上和年轻男孩打球毫无违和感,or临退休依然专业技术第一没有后人超越,说不清这两项哪一样更容易成为中年男人的porn。Mark一下270度银幕初体验。
标准的好莱坞三段式结构,标准的美国征兵宣传片,标准的发达电影工业打造出的流水线产品,但竟然已经是2022年院线最佳了:)
电影用一种非常老套、通俗但又格外燃且易懂的方式,完成的是一个人跨越35年的成长和沉淀。无论当年的意气风发,如今的志在千里,无论父辈与子辈的和解与承接,还是那些烂俗的爱情桥段…你可能会挑出这部电影的毛病,但你却不能否认它让人看得屏气凝神;全片散发的那份经典好莱坞的范儿、以及它煽情却绝不滥情的做法,绝对称得上是近几年最好的美国主旋律电影。
阿汤在片里片外掌控了一切,结果他成了这个片的最大负资产。有他在一切其他人物都成了摆设,但他自己衰老的体态容颜早已镇不住场子。导演水平太差,文戏全是水词儿,情绪魅力、剧情张力和荷尔蒙感荡然无存,连沙滩上打橄榄球的造型都拗得不能再土鳖。影片结尾忽然转型成了偷飞机搞笑片,颇得《反斗神鹰》精髓。出了影院,回想这高潮部分执行的是啥任务:轰炸固定目标早就是无人机的活儿了,为什么要让六十岁的老头开着几千万美金的战斗机去玩儿,偷来的闲置F-14不但油箱是满的,在通讯雷达全无的盲飞情况下居然能稳稳得找到大海中游弋的航母。最后,顶尖精英万里挑一的海军飞行员学校非得找一个戴金丝边眼镜的后座火控去顶直冲云霄的压力么?就不怕镜片压碎在眼睛里?怀念四十年前托尼斯科特的基情荷尔蒙张力,那位最被忽视的好莱坞商业电影大师。
阿汤哥60了还得从女友家阁楼窗户逃跑……
虽然对第一部无感,但这绝对是给全球所有主旋律/征兵广告商业大片设立的一个标杆,即便是执行任务环节有点跳戏碟中谍,但丝毫不尴尬,也丝毫不掩饰温柔又豪情的底色,阿汤哥带领全剧组做到了视听与情怀上的本垒打。国内影人一定要好好看、好好学,把这些小九九琢磨出味道来了,献礼片也就不那么难看了。
带走呼吸36年
阿汤哥,六十岁,还能演,还这么帅。世界上还有什么不可能做到的事情吗?
看评论讲是美国战狼有笑到,竟也是无法反驳,剧情确实,由他们咋说就咋说吧哈哈。但是阿汤这样子几十年如一日的银幕巨星真是太宝贵了,他很帅,而且也知道自己怎样最帅,并严格要求自己保持这么帅,很是佩服。而且我也可以get到Miles Teller的帅,就是当下好莱坞最流行的丑帅嘛!哈哈哈😄
感觉在看吴京开飞机..
美式主旋律电影🎦,观影人群也是一样的中年男人和学校组织来看的学生们。如果你觉得独行侠>战狼2,那么一些事出了问题
情节非常俗套,开头酒吧那场戏那种充满toxic masculinity的气氛让我非常不适。但是讲作战方法讲得非常清晰,尤其是和《信条》最后比起来,讲得太易懂了,很好。整场电影下来感觉像是去游乐园坐了一个小时的过山车,很紧张很刺激。真想看看幕后花絮,看看是怎么拍的。候选团队里塞了一亚男一亚女,却一个镜头都懒得给,让人心酸。
用2022年的技术拍出了一部属于90年代的电影。
MD又被漂亮国装到了!秒秒都是荷尔蒙!这才是no time to die!