1 ) 從80年代的美國和漫畫說起
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沒有經歷過冷戰,越戰,無法想象每天從播著朋克音樂的電視盒子突然放著血肉橫飛的戰爭場面,無法想象媒體鋪天蓋地的強調世界局勢,警惕民眾核戰很有可能發生。同時,登月已經過去了十幾年,里根著名的“星球大戰”計劃開始真正意義上改變世界格局..........
看片子的過程中,我一直想到漫畫第一頁的開篇一地的鮮血和從樓頂向下望的那種感覺。在21世紀的今天那些畫面不算什麽,就算之後出現在漫畫裡更加血腥暴力的畫面都不算什麽不會有任何的震驚,在我們有了成堆的暴力電影,電玩的2009.可這本漫畫的出版時間是1986年,1986年的時候,我們這個世界的插畫家們,作家們在做什麽?想什麽?而這本漫畫已經在美國開賣。那么或者說今天更加公允一些,應試教育下的插畫家,作家們的腦子和創意又擺在哪條流水線上?不用過去比過去,用今天來比過去,仍然能夠感受到自己國家文化藝術上,想象力上,育才系統上的缺失,他國的強大......1986的創意,想法,觀感以及open mind什麽時候能夠在自己的國家看到哪怕只是二分之一呢?
這本漫畫不為許多國內朋友所知,像其他一些沒有被廣泛販賣的美國漫畫一樣,也像那些我不知道他們已經存在的漫畫一樣,在世界上被稱作最富裕,浪費,邪惡的國度里被為一些的人關注著...
Alan moore從來都是一個讓好萊塢電影人著迷的 comic writer,從from hell到the league of extraordinary gentlemen再到V pour vendette。
Watchmen從一誕生就被不同的公司盯著,在最一開始就被福克斯買走,經過terry gilliam,darren aronofsky,paul greendgrass等人,都未果,公司也從最開始的福克斯變成環球再到派拉蒙,最後變成官司敗訴給福克斯庭外和解,成功讓片子上映的華納。至於華納和福克斯公司到底怎么分watchmen這杯羹目前還沒看到進一步的資料,可以確定的是在法國華納聯手派拉蒙一起發行,所以影片一開始可以看到兩家公司的標。
Moore其實在美國是知名的怪人,他憑藉watchmen拿到Science fiction的hugo獎,至今是唯一拿到這個獎的comic,他拒絕自己創作給comic的文字變成任何其他的別的形式的作品,他拒絕做電影編劇,拒絕看改編,拒絕在電影casting上署名,對於watchmen,google上有段他在2008的Entertainment Weekly上說過的話 --There are things that we did with Watchmen that could only work in a comic, and were indeed designed to show off things that other media can't --無論Moore有多不迎合他人,他的作品會說話,他寫過的字會讓他有足夠的資本於世獨立。或許有一天A Small Killing也會被搬上螢幕,或許他會改變,我們會到他的名字出現在casting上。
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有關漫畫和電影---電影基本上忠實於原著漫畫,有時甚至可以在電影里看到和漫畫中某個panel一模一樣的畫面,除了顏色,光線少許不同。
較與漫畫而言,電影的畫面以及人物更加“美麗”(原漫畫并不追求人物面目或者服飾的美),唯美許多;而且電影的配樂囊括了太多美國的著名歌手,這讓上去電影整體上看其實非常棒。無論是從變焦快慢鏡頭的動畫,從暴力場面的的流暢和細緻,從一個一個非常perspective的plongee total(俯拍),從一幀一幀的定格猶如panel一樣的效果etc.....有關電影的結構,基本上完全遵循漫畫的章節以及節奏,除了漫畫里的另一則小故事以及其他人物的“前身”以及最後一場床戲沒有囊括進來,基本重要的點都抓住了,甚至比我想想的好,特別是有jon在的一些畫面,比漫畫里更加自然清晰。說起來電影的里出現的音樂實在厲害,從Nat King Cole到Bob Dylan再到Philip Glass,最後到Nina Simone,看樣子原聲碟也會不錯賣,或者不錯下。
於電影而言漫畫更加嚴肅,完整,缺乏浪漫和空洞的唯美,沒有Choen的hallelujah的月光床戲,也沒有Simon & Garfunkel的雨中墓園,沒有清晰的火星表面,沒有庫布里克用過的會議室,沒有很多很多....無法評論電影或者漫畫哪個更好,只是覺得兩者相連卻又太過不同,那種無法相得益彰的感覺,讓我似乎明白了moore不接受改變的的原因。
總體而言這部電影并不是給喜歡“英雄戲”的人看的,除了音樂的強大,特效的值錢,同樣這部電影并不適合喜歡“xx俠”系列的人,因為他并不是一個敘事非常“好萊塢商業化”的影片,他并不是一般的comic,這個在美國知道的人應該不少,但國內許多人不做調查前都會因為預告片和海報而誤解。希望看不懂的人,不會亂罵,也希望更多人能夠去看moore的原著,再來看電影,相信更多人會明白電影里的metaphor。
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電影里有許多值得人更進一步思索的對白,譬如地球早晚要在人類的破壞下毀滅,譬如jon說,我能改變許多,但不能改變人性etc.....
人性是惡的吧?是貪婪的嗎?政府是無用的嗎?moore一直默默的宣傳著無政府主義,在漫畫裡偶爾也能看到v字出現,如果跨過漫畫看到的是另外的一個世界,另外一雙眼睛里的世界,而這個世界是在20年前,那么時至今日,20年之後,一切究竟又有多大不同?在伊拉克戰爭還沒有結束的今天?在@#%……&*¥的今天?
2 ) 关于电影的背景知识
被开头的那一长长的历史背景所吸引,历史的洪流夹在这人物的命运中。来给补补课吧,要不然看着晕:
看Watchmen就得做些功课
否则大呼不好看,就是浪费钱,浪费时间。
一部电影的背景很重要,
就算在现实生活,人们也总是被大环境影响
电影也一样,每个角色都会因为自己所在的处境而有不同的个性。
Watchmen ——“守望者”
提到阿兰·摩尔,就会提到他的这部作品——“守望者”(Watchmen)。Watchmen本是DC公司的一支英雄团队。故事发生在二十世纪八十年代的纽约,那是一个特殊的年代,英雄反被人们放逐。漫画一开始便以日记的形式交代了1985年10月12日,身为“守望者”成员之一的Blake被人从楼上扔下摔死了,本已被迫隐退多年的几名“守望者”再次聚到了一起,调查这起谋杀案。然而,调查显示这一切仅仅是个开始,在谋杀案的背后还隐藏着另一个阴谋……
“守望者”(Watchmen)其成员有:
1。Comedian (1924-1985)
真名叫Edward Morgan Blake。前“民兵” 成员,后加入“守望者”。因为企图强暴同组的Sally Jupiter,于1940年被“民兵”开除。1941年,改变装束后的他在太平洋战场上成为作战英雄。1966年,他又加入了Gardner的“ 暴力破坏者”,同时成为美国政府的特工,几次前往越南工作。在“守望者”成立后,加入该组织。1985年,Blake无意间发现了Veidt的秘密,于是被Veidt杀害。
2。Dr. Manhattan (1929- )
真名叫Jon Osterman。“守望者” 成员。哲学博士。 在一次核物理试验中,Osterman 被代到了物质领域之外的世界,回来后他获得了超能力(“守望者”的成员多数都没有超能力)。包括超级力量;心灵感应和心灵传送;控制物质的分子活动;透视眼等。之后,Osterman 为政府工作,帮助他们避免遭受核打击(因为他可以凭借心灵感应来控制和摧毁来袭的导弹)。然而在1963年,他确没能成功的阻止肯尼迪被暗杀,这使他一度变得很消沉。1966年,Osterman 加入了“ 暴力破坏者 ” ,直到该组织瓦解。后来,他又加入了 “守望者” 。1985年,人们开始认为 Dr. Manhattan 会导致更多人得癌症,再加上那个时代英雄开始被人们放逐,于是 Osterman 被迫离开地球前往火星。在几次返回地球后,Osterman 最终决定了永久的离开他的家园----地球。
3。Nite Owl II (?-?)
真名叫Daniel Dreiberg。“守望者” 成员。在征得初代 “夜枭” Mason 的同意后,Dreiberg 得以继续使用这个名字。Dreiberg 从小对鸟类,飞机以及神话着迷。长大后拿到了哈佛大学航空学和动物学的学位。1965年开始和 “罗夏” 搭档对抗美国黑手党。曾加入过 “ 暴力破坏者 ” 。1977年隐退,开始写有关于鸟类学的著作。1985年Comedian被害后,“ 夜枭II ” 和其女友复出,他们从监狱中救出 “罗夏” ,开始一同调查谋杀案背后的阴谋。
4。Ozymandias (1939-?)
真名叫Adrian Veidt。“守望者” 成员。少年时便显现出天才的特征。他的足迹遍及全欧洲和亚洲。后来以“Ozymandias” 的身份开始同罪恶斗争。1966年加入“暴力破坏者”,该组织解散后又加入了“守望者”。隐退后一手建力属于自己的财团,发展超级强权,视自己为世界的“ 救世主”。
5。Rorshach (1940-1985)
真名叫Walter Joseph Kovacs。“守望者” 成员。Kovacs 的母亲是个妓女,这导致了他从小就没有家庭的温暖,经常会受到别人的欺辱。长大后的他在服装厂工作。1964年,当他从报纸上看到 Kitty Genovese ①之死以后,决心对抗罪恶。由于 Kovacs 吃饭时掉在餐纸上的酱汁形成了罗夏(墨迹)测试 ②的图像,于是他便以此给自己取名为 “罗夏” ,开始调查那些有疑问的案件。1965年开始和 “夜枭II ” 共同对抗美国黑手党。1985年Comedian被害后,“罗夏” 复出开始调查此案。
① Kitty Genovese 事件
纽约市历史上最令人发指的案件之一。1964年,住在皇后区的珍诺维丝小姐(Kitty Genovese)在下班回家的路上被歹徒当街刺杀身亡。当时有三十八位邻居从窗户亲眼看到她被歹徒追逐长达半个多小时的过程,但是没有一位目击者在珍诺维丝呼救后出来干预,也只是在歹徒离去后才有人报警。珍诺维丝身亡后,许多人才感到深切自责。
② 罗夏(墨迹)测试
罗夏墨迹测验是利用投射技术原理编制的投射测验。投射技术的基本原理是个人面对不明刺激时,会将其隐藏在潜意识中的欲望、需求、动机冲突等反映到刺激上。因此分析个人对不明刺激的反映,就可以了解到个人的一些人格特点。罗夏墨迹由10张墨迹图组成,包括黑白的和彩色的,通过被试对墨迹的自由联想,判断出被试的一些人格特征如思维特点、内外倾等。由于罗夏墨迹的测验材料没有明确意义,受测者可以有广泛自由的反应方式,且不知道测验的目的,所以与其他测验相比,更能够得到全面与真实的资料,但是这种测验对主试的要求则非常高。
6。Silk Spectre II (1949-?)
真名叫Laurie Juspeczyk。“守望者” 成员。她是 “ Silk Spectre I ” 的女儿,父亲则是Comedian。同时也是 “夜枭II ” 的女友。1966年加入“暴力破坏者”,后来加入“守望者” 。1977年隐退,后来同 “ 夜枭II ” 一同复出。
顺便介绍一下“民兵”(Minutemen),“民兵”则是“守望者”的前身,其成员有:
1。Captain Metropolis (?-1974)
真名叫Nelson Gardner。前“民兵”成员。前海军上尉,自由冒险家,“民兵”的组建者。在“民兵”解散后他曾组建“ 暴力破坏者”(Crimebusters),但没有获得很大成功。1974年死于车祸。
2。Comedian (1924-1985)
见上“守望者”
3。Dollar Bill (?-1946)
前“民兵”成员,真名并不知道,他自称是一个来自堪萨斯州的运动员,实际上是一家银行雇来扮演超级英雄的(这样银行可以向顾客吹嘘存在该银行的钱财会有一个超级英雄来保护,绝对安全)。1946年,Dollar Bill在试图阻止一次银行抢劫时,他的斗蓬卷进了银行的旋转门而无法脱身,结果被劫匪近距离开枪射杀。
4。Hooded Justice (?-?)
前“民兵”成员,真名并不知道。是个马戏团演员。1939年加入“民兵”,一直到后来该组织解散。1950年后突然消失,据猜测是被Comedian 报复所杀。因为当年Hooded Justice 曾阻止过Blake强暴Jupiter。
5。Silk Spectre I (1921-?)
真名叫Sally Jupiter。前“民兵”成员。她于1947年隐退。
6。Nite Owl I (1916-1985)
真名叫Hollis Mason,前“民兵”成员。Mason之前是名警察,在报纸上看到 Hooded Justice 后于是效仿他,1939年开始化身为初代 Nite Owl(夜枭)并加入了“民兵”。1949年“民兵”解散后,他一度单独行动。直到1962年隐退。后来和二代“夜枭”成为朋友。1985年被一帮罪犯谋杀。
7。Silhouette (?-1946)
真名叫Ursula Zandt,前“民兵”成员。1939年加入该组织。1946年她被发现是同性恋而被“民兵”开除。当年她和她的爱人被人报复杀死在家中。
8。Mothman (?-?)
真名叫Byron Lewis,前“民兵”成员。1939年加入该组织。1949年“民兵”解散后,他酗酒成瘾,导致身体健康程度严重下降,最后不得不住进缅因州疗养院。
3 ) 如何理解《黑货船传奇》与《守望者》之间的关系?
说一说我个人理解的黑货船传奇与守望者之间的关系。
黑货船传奇的故事穿插在整个电影中,讲的是一件很简单的故事。一个船长遭遇黑货船袭击,船员全体阵亡,只剩船长侥幸活下来。黑货船上都是凶神恶煞,向着船长的家乡驶去。船长饱受生理和心理折磨,最终到达了家乡,却误认为黑货船已经洗劫了家乡。在一片漆黑下把自己的妻子误认为敌人杀死了。船长不相信事实,逃到港口,却发现黑货船此时停在港口等他,最终船长也成为了黑货船的一员。
看完整个电影,我一直在思考这个黑货船传奇放在影片里的用意究竟是什么。我觉得最可能的作用其实是在解释阴谋主使的作案动机。
影片一直在渲染美苏冷战,只要1%的核弹未能拦截下来,剩余的足够毁灭全世界,世界末日即将到来。这就是对应了黑货船向着船长的家乡驶去。
船长就是英雄,英雄为了拯救全世界,策划了一系列阴谋。甚至不惜炸死了几百万人。
最终冷战停止了,全世界人民又团结在了一起。英雄拯救了世界。
但是这一切的前提什么?是第三次世界大战会爆发。如果没有爆发呢?那么英雄只不过是平白无故杀死了几百万人。
那么,即使是在这个影片的世界里,究竟是否会爆发?影片一直在通过各种不同的方法暗示,民众游行举着牌子暗示,科学家将时钟拨向了12来暗示,总统的各种假设,世界末日理论,仿佛世界末日真的会到来。
然而那就代表世界末日是必然到来的吗?又或者其实我们已经沉浸在和船长一样的恐惧之中?在黑货船传奇的故事里,影片花了大量的镜头来描述在绝望中的船长的心理斗争,船长也一直在徘徊,究竟黑货船是否会到家乡?他自己究竟能否提前赶到?尸体做的伐怎么可能比得上船的速度?黑货船是如何恐怖,绝不是善类!
在这个黑货船传奇的故事后,我们当然知道船长是错的,他之所以杀死自己的妻子,是因为海上艰苦的生存环境,生理和心理都扭曲了。当回到和平的环境的时候,一时间无法恢复到正常理智。
美苏冷战正是在疯狂的二战之后,世界和平了,美国梦也成为了现实。然而那些英雄还沉浸在过去与恶势力争斗的光荣幻想中。当恶再次来临的时候,他们也会开启许久没有动的飞行器,再来一次蒙面人拯救平民的行动。只不过有些人的理想太宏大了。
不知道各位如何看待,英雄究竟是拯救了世界?还是在自己欺骗自己?
4 ) 解析终极剪辑版——文艺范儿的恶作剧
【这是我大一时候写的,请务必原谅其中一些黑历史】
你看的守望者还是2小时42分钟的剧场版么?还是186分钟的导演剪辑版?如果你看完剧场版觉得这一点都不是你想象中的超级英雄大片,还不如去看蜘蛛侠,那么你可以直接点击页面上方的叉叉,显然,这部风格之作不是你的茶,你更不会对台前幕后的故事感兴趣;如果你看完剧场版觉得意犹未尽,那强烈建议你再看这部终极剪辑版——3小时25分——比导演剪辑版又多了17分钟。
也就是说,扎克.斯内德删掉了40多分钟的戏。下面,我将把删掉的场景一一列举,并且对之前写过的守望者影评进行补充。
*被删场景*:
1.罗夏在Comedian遇害的犯罪现场打伤警察后逃亡。夜枭一二代喝酒聊天时在电视新闻上看到了他,他被列为头号通缉犯。Dan说出了让人印象深刻的一句话——He'll quit when he is dead.
这段被删在情理之中。后面的不少段落都提到罗夏是个孤军奋战的反社会者,never compromise——这句话也时常出现在他的日记里。既然后面有反复暗示,那么这一与主线没太多关联的场景完全可以删除。
2.罗夏日记的部分片段——拜访夜枭二代以后。
这毫无成果的夜晚,拜访的第一个人,让我有些失望。战争很快就要爆发了,上百万的人将在疾病和痛苦中死去,为什么这一个人的死比这百万人还重要?因为当中有坏人也有好人,而坏人必须被惩罚,即使面对世界末日……在这点上我也不会妥协。但有那么多人值得被报偿……而时间却那么少……
个人认为罗夏日记是全片最浪漫最诗意的段落,优美而深刻的文字经罗夏低沉的嗓音一吟诵,立刻让犀利阴冷的画面添了几分柔和,尽管基调是黑暗哀伤的,但这不妨碍导演展示末世将至的浪漫情怀。
3.罗夏日记之后,被删的主体部分——黑货船(the black freighter)第一次出现(具体内容后面讲)。
4.黑货船画面结束——原来是个黑人少年在报亭旁看漫画,这个少年就是在纽约核爆时镜头扫过的那个,当时和他抱在一起的是报亭老板。这两人将在被删场景中与黑货船、罗夏多次出现,并且带来世界格局变化的最新消息。
5.没带面具的罗夏第一次出现,在报亭边上等着《新边缘人报》(the New Frontiersman)——罗夏当然算得上“边缘人”!注意他举着的牌子——the End is NIGH(末日将近)。而在剧场版里,罗夏的初次现身貌似是在Comedian的葬礼。
6.罗夏去见曼哈顿博士,日记里只被删了一句话——Even Adrian Veidt, possible homosexual——提到了奥兹曼迪亚斯的性取向。
为什么删这个?是不是想让观众在后面的场景暗示中自己发现这个秘密?
7.丝鬼二代Laurie和Dan约会时被政府特工监视——政府要保证曼哈顿博士的感情生活不出任何问题。
8.Comedian的葬礼上,当Adrian回忆他的时候,镜头顺带扫过了第一次相遇的曼哈顿和Laurie,两人相视一笑,为后来的悲剧埋下伏笔。
由于这一段在曼哈顿自己的回忆中浓墨重彩的描绘过,为了避免重复,此场景必然被删。
9.夜枭二代对Comedian的回忆。在剧场版里,我们只看到飞艇在喧闹的人群上方停住,Comedian跳下来,面对骂声毫不犹豫的开枪。这一切是怎么回事呢?剪辑版里,我们知道了——由于守望者的存在,警员罢工,引起市民对蒙面义警的不满(或者说恐惧)。笑匠和夜枭二代开始时一直在劝说民众退散,然而愤怒的民众大呼“你们不能代表法律,我们需要正常警察!不要有义警了!”,并开始投掷杂物。笑匠是在被击中后才愤怒反击的,并不像我们在剧场版里看到那样。
是不是有点类似TDK的内涵?当民众不再需要英雄,这些曾经保护他们的人会被无情地视作社会头号威胁。
10.报亭场景,夜枭一代买报纸,黑货船漫画第二次出现。
11.曼哈顿博士消失后,黑货船第三次出现。
12.特工询问Laurie——你和曼哈顿吵架了么?言下之意——是不是你让他伤心所以他抛弃地球了?
Laurie:None of your f**king business.
特工:当你拿政府的薪水却没干活的时候,就关我的事了。(曼哈顿和人类的唯一纽带就是Laurie,政府当然不想看到博士在感情方面出岔子,自然而然把Laurie当成抚慰博士的……)
Laurie当即把特工的脑袋往桌上一磕——你说的话就相当于直接叫我妓女!
特工点支烟开始抽,让Laurie想到了燃烧着的美国地图——曼哈顿离开,末日不远了。
……在下面的场景中,Laurie略施小技,摆脱了特工的跟踪纠缠——也许与主线无关,剧场版删的一干二净。
13.继续报亭和黑货船。我们见到了最后一幕中出现的吃番茄酱的工作人员西摩尔。
14.本次黑货船结束后,将牵引出一群重要人物——街头帮派,即一出场就被Dan和Laurie华丽丽海扁的那群……这次他们出现是在骚扰看漫画的少年。之所以说这群小人物重要,完全因为他们……看15。
15.罗夏越狱。报亭边上的小混混们对此尤为不爽,想到夜枭一代曾经和罗夏合作,他们打算找夜枭出气。于是……英勇一世的夜枭一代(此前在和丝鬼一代通电话,仿佛是最后的告别)居然死在了……一帮乌合之众的手里!
此段配乐源自“愤怒的公牛”(马丁斯科塞斯),“乡村骑士”优美的旋律中,夜枭一代被残忍地一下下打死。英雄迟暮、无处依靠、美好年代一去不复返的悲壮气息扑面而来,让影片更加压抑绝望。
16.罗夏与Dan去南极找奥兹曼迪亚斯算账,报亭场景出现,报纸上大大的标题“苏联入侵阿富汗”标志着末日又近了一步。倒数第二幕黑货船出现。
17.当Adrian宣布,他35分钟之前就引爆了核弹时,黑货船的最后一幕终于来了。漫画结束,地球毁灭。在核爆的蓝光前,少年和报亭老板惊奇地发现他们叫同一个名字。
接下来就再也没有报亭段落——因为纽约也没了。
*黑货船*
好吧,在被删掉的40分钟里,黑货船漫画至少占了半个小时。
这个漫画讲了些什么呢?
这绝不属于超级英雄漫画,因为他的基调本身比守望者还黑暗,无论从诡异扭曲的画风还是纠结恐怖的剧情看——如血的残阳、燃烧的海面、杀气腾腾驶过来的黑货船,船身上挂满了骷髅,而主角在这绝望的场景中拖着近乎崩溃的身体与理智挣扎着存活。
——就算是动画,它也真的很可怕,绝对够得上R级。比如那些残肢断臂、膨胀然后炸开的尸体(有肠子爆出来)、时刻被主角带在身边但是惨遭自然力量折磨的头颅、由尸体组建起来的诡异木筏(主角认为这能给木筏增添足够的浮力)!黑色大海、贪婪的鲨鱼、啄食尸体的海鸥,再加上主角饱经风霜的一张脸和死人扭曲的面庞——够了够了,太吓唬人了。
简单地说,就是主人公在经历黑货船的劫掠后(只有他一人存活),决定造筏回家提醒人们黑货船的入侵。这几乎是他一个人的独白。
但是,从神神叨叨的台词和略显疯狂的想象,不难看出男主身心崩溃的预兆,也让人隐隐猜出了结局。
在这里不剧透,建议大家还是看看这部动画,尽管很黑暗,但是和守望者的主旨联系得很紧密。
个人认为有三句话最能体现导演的意图:
1.Hope is horrible;
2.乘着尸体,实现梦想;
3.高贵的意图把我引向了暴行,以爱的名义……我已想不起来那个我想要拯救的世界。
听听,像不像在形容Ozymandias?他的那个“牺牲千万人拯救计划”与黑货船的故事何其相似!只不过后者把拯救缩小在主角的妻女、缩小在一个城市。但是他们的性质一样、后果一样。这个建立在谎言之上的乌托邦终将是个悲剧。主角在结尾处登上黑货船,认为他和这艘船同样邪恶;那么,就算拯救了地球上的大多数,O同学是不是就无罪了?
*细节*
精心篡改过的历史、无处不在的彩蛋,大概只有艾伦摩尔和扎克才有这样的智慧。
1.Comedian的房间号是3001.当Adian和他打斗时,那个1字被砸碎了,于是剩下了——300!扎克这个“自恋狂”啊~!
2.Comedian最后锁定的那个频道,播放的是个香水广告,维特公司出品,Nostalgia(乡愁)。此香水广告在后面多次出现。
3.Ozymandias——万王之王,其实是个——GAY!除了罗夏直白地讲出来外,扎克想让我们看到的,其实是Dan侵入他的电脑时,找到的那个“Boys”的文件夹。另外,在片头,当Adian公开自己的身份时,身后的那个酒吧——70年代著名的54俱乐部——以对同性恋友好而闻名,也暗示了他的性取向。腐女们想YY?好吧,尽情YY吧,人家差不多出柜了。
4.丝鬼一代的退休晚餐会被布置成“最后的晚餐”式样,在桌子最右边的两位蒙面义警……请大家睁大眼睛,看看他们在干什么……腐女又要兴奋了。
5.还记得片头横死街头的两个人吗?他们面前是罗夏的标志。这两个人就是即将曝光水门事件的记者。然而在平行世界里,他们抢先被罗夏干掉,于是尼克松史无前例地开始第三届总统任期。
6.尼克松的会议室和库布里克的“奇爱博士”里的作战室很像。致敬+讽刺。
7.Adrian在南极基地看的那堆屏幕。据可靠情报,屏幕上包括“第一滴血2”、雷德利斯科特拍摄的苹果1984广告、1980年科幻片“灵魂大搜索”、Addicted to Love、疯狂麦克斯2、猫和老鼠、Marvin the Martian、尼克松竞选节目、80年代热门剧集玉面飞龙、色情片(汗~),以及1962年的300——扎克再次向300致敬!
8.1945年8月,时代广场上的人们庆祝二战结束,水兵与护士深情拥吻的照片变成了“侧影”与护士的拥吻,这两个女人的结局很悲惨,被反同人士杀害,背后的墙上写着“Lesbian Whores”;
9.少女将鲜花插在枪口的画面来源于1967年“鲜花与枪口”。尼克松上台前许诺结束越战,但当选后又违背诺言,于是学生开始罢课示威。
10.其他显而易见的暗示与篡改包括——赫鲁晓夫和卡斯特罗共同阅兵(古巴导弹危机将至)、刺杀肯尼迪的是笑匠、安迪沃霍尔的波普艺术展上走过的裸男(安迪是Gay~)、登月时阿姆斯特朗那个著名的笑话……
11.片头提到的英雄们的归宿,在罗夏的日记里给了我们详细的答案,包括因斗篷卷进旋转门里被杀的“账单”、因酗酒被捕的飞蛾侠、私生活很糟糕的丝鬼一代。
12.剪辑版中提到了“Keen Act”——基恩法案——尼克松上台后颁布此法案,要求蒙面义警们要么退休要么为政府工作。
*配乐*
1.片头抒情诗一般的歌声源自鲍勃迪伦的“the Times they are a-changing”,缓慢而忧伤。内涵是变革,却充满着对过去的回忆,有美好,有痛苦,体现着世界的变与不变。
2.曼哈顿博士出现在越南战场时,配乐为气势磅礴的“女武神”(瓦格纳~)。在科波拉的“现代启示录”中也出现过这段音乐,那是在美军乘直升机进攻时。
3.Comedian的葬礼,配乐为著名的“寂静之声”。讽刺的是,当年写这首歌的人在歌中表达了肯尼迪遇刺后美国人的痛苦,然而在那个世界,Comedian就是真正的元凶。
4.前面提到的,夜枭一代惨死时的背景音乐出自“愤怒的公牛”,然而这里上演的不是拳击比赛,而是一代英雄最惨烈的结局。
*评论*
很少有人能把R级片拍得如此优雅而文艺。
开篇鲍勃迪伦的“世界在变”拉开了暴力篇章的序幕,忧伤而略显漫不经心的哼唱,配以一幅幅触目惊心的社会风情画——越战的大血洗、军队对献花少女的射杀、苏联军演展示的大批核弹……仿佛是在慢慢揭开那个世界阴暗黑幕的一角,绝望的气息裹挟着似乎是旧胶片的陈腐扑面而来,末日的味道此时却多了专属于迪伦的浪漫。
世界在变。
当初雄心壮志的英雄们怀揣美国梦捍卫正义,却最终在看透世界后输给了人性。从美钞人因斗篷卷进大门被银行劫匪击中,到天峨侠酗酒被逮捕,再到惨死床上的侧影,高潮部分莫过于肯尼迪中枪后躲在暗处的喜剧演员那阴冷而不屑的回眸,若无其事的表情讲述着平行世界最大的冷笑话。历史与想象在这一刻接合得如此完美,恶作剧般的改编反而让那么不真实的历史荒谬得可笑,似乎这样的命运才是世界本来的轨迹——让一个猛然醒悟世界无法被拯救的堕落英雄去刺杀制造美国梦泡泡的统治者。泡泡在这一刻粉碎,让世界露出它隐藏在浮华之下的狰狞。
蒙面义警们守望着这个世界,Watchmen在末日的时钟前诞生,接管摇摇欲坠的社会,成为人们唯一的保护者,却不想在面对黑暗的同时被更黑暗的真相侵蚀。第一个反应过来的喜剧演员,带着点认命般的自嘲“破罐子破摔”。他射杀示威群众与孕妇(怀的还是他孩子),他酗酒嗜烟、企图猥亵队友、和所有人闹翻,如此不要命地颓废度日,是因为他看透了早就该了解的命运——超级英雄从一开始就坚守了那个错误的信念,他们凌驾于法律和秩序,执着于维护世界的理想,但没人想过,若世界已无法被拯救,谁来拯救自己?
Who watches the Watchmen?
当英雄们向人性低头,这场正义与邪恶的战争顿时演变成勉强称的上好人的人徒劳而孤独地在黑幕下挣扎。曾经凌云的壮志被悲惨的现实击个粉碎,在梦想中蹒跚而行的正义使者,面对无法被消灭的人性阴暗面,选择退出历史的舞台。确切的说,这并不是他们自己的选择——任何一个英雄都面临着近乎一样的宿命——从被怀疑到被景仰,直至任务完成后被惶恐的民众抛弃,那些他们试图用生命去保护的对象。
一切如Joker所言。所有的英雄都和反派很像,尽管在拯救世界,却逃脱不了被“当成麻风病人”扫地出门的宿命。人们需要的是危难之时现身相助的英雄,当危难过后,自然回到正轨,对英雄的崇拜转变为对力量的恐惧,那些过往的英勇事迹在多数人面前却成为潜在威胁的宣言。
所以喜剧演员没心没肺地笑着,嘲讽地对不解的夜枭二代抛出一句——“瞧,美国梦已经实现了”。
英雄已无处可寻。夜枭、丝鬼沉浸在回忆中不能自拔,与其说是怀旧,不如说是对时代的谴责;他们的传人回归正常生活,躲避着各自的恐惧,小心翼翼地不去触碰往事;奥兹曼迪亚斯的野心已经超越了常人理解的范围;曼哈顿博士面对悄然而至的核威胁,却不再有拯救世界的动力。
若干年前喜剧演员的一句话终究暴露了博士的本质——你根本就不关心人类!是啊,当成为一个神,与人类毫无关联,眼前这个充满丑陋人性的地球还有什么值得留恋?因此,当那个“杀了1500万人,拯救全世界”的创新计划曝光后,曼哈顿博士意料之中地合作了。这简直是人类历史上最伟大的恶作剧——当人类一致把矛头指向曾经的英雄,世界反而前所未有的和谐。英雄主义的时代随着核爆炫目的蓝光灰飞烟灭,当1500万个无辜生命在密谋之后永远消失时,一切清零,废墟之上的乌托邦,似乎又燃起了希望。
人们在守望者的保护下得以延续生命,但最终又被他们毁灭。拯救世界的唯一办法竟然是死亡。
罗夏想不通这一点。这个看谁都不顺眼的暴戾英雄,这个“反社会者”,一步步地追查老友死亡的真相,一步步地戳穿奥兹曼迪亚斯的阴谋,同时又牵连出那个黑暗时代的悲剧与喜剧,让观者目睹了罪恶之城式的残忍与浪漫。愤怒在曼哈顿博士决定保守秘密的那一刻爆发,面对神的妥协,他毫不客气地说:“如果你一开始就关心的话,一切都不会发生”。永不妥协的罗夏就这样成为了最后一个牺牲者,可笑的是,这也是为了世界的和平。
可是人类终究需要一个新的乌托邦,哪怕根基在谎言之上的它是如此脆弱。地球终于保住了,一切似乎归功于“最聪明的人”想出的计划和他无懈可击的强盗逻辑。
“万王之王”奥兹曼迪亚斯,站在废墟上想什么?改变历史进程的得意,还是若有所失的怅惘?都不重要了,因为活着的每一个人都得到了想要的。夜枭二代与丝鬼二代的爱情顺理成章,博士则躲避到另一个“不那么复杂的星系”,世界也得到了渴望已久的安宁,那不久之前1500万人的死亡变成了实现“全人类大同”的小插曲。毁灭带来了拯救,毁灭成就了英雄主义实现不了的理想社会。
但是一切永远不会结束,片尾罗夏日记的出现暗示了更可悲混乱的未来。就连无所不能的曼哈顿博士也有做不到的事——改变人性。恰巧人性就是罪恶的源头,我们暂时得到了拯救,但不代表未来的幸福。也许这个冷笑话是对自负现代人最好的讽刺。
扎克.斯内德的暗黑与浪漫风格,让夜雨、冰雪、穷街陋巷构成的画面独具末世韵味。幽暗的色泽和始终不晴朗的天空衬托影片的晦暗,让人的心情从头至尾都沉重地下坠。一些闪闪发光的小细节值得称道,比如罗夏诗一般引人入胜的旁白;登月时阿姆斯特朗头盔映出的曼哈顿博士的身影;被篡改的战后经典照片,无一不透着导演用心的小智慧,让人感叹历史与想象焊接的巧妙。
最出彩的两个细节,一是核爆装置启动之时,仪器里的蓝色电光突然缩小在表盘里,此时的时针指向12点差1分,联想到贯穿全片的末日时钟,末日到来的暗示不言而喻,而之前出现Watch的画面里,分针也在一直危险地逼近12点。写到这里,真不如把Watchmen翻译成“手表侠”。而从皮包散落出来的墨迹测试图,也象征着罗夏个人反抗的失败。
第二个细节就是喜剧演员的笑脸标志,它自始至终都带着那么一点红色,咧开嘴笑看这个世界,似乎是延续了主人的讽刺风格。这场悲剧以沾血的笑脸开始,又以沾着番茄汁的笑脸结束,或者说,这又是一个新的开始,人类的悲惨命运并未结束。
守望者的动作戏是扎克在“300”中的延续——快慢剪辑,这似乎是他引领的暴力美学新风尚。但动作戏只是这部严肃R级片的调味品。说到底,它与黑骑士一样,不能算是一部超级英雄电影,更像一部城市史诗,毕竟原著获得了雨果奖,电影当然也不会俗气。所以与其说它是动作片,不如说它是带着点血腥的文艺片,看上去没给人类留太多希望,却又让人无可救药地迷恋起那片黑暗,以及拥有黑夜的那群人。这大概就是世界本来的模样。
*其他*
其实剧场版已经很好地表现了扎克想让观众看到的一切,这部终极剪辑版算是对影迷的礼物——内容更加丰富充实,描绘角度更多,几乎是从各个层面展现了末世图景。
很高兴可以在这个Twifan横行的年代看到这样的作品,很高兴好莱坞拥有扎克.斯内德这样的才俊(汗~),很高兴在世界那头出了个艾伦.摩尔,他贡献了一部获得雨果奖的漫画,他让人类再次深刻地反省。
很高兴,我们有守望者可以看。
==2014.5==
扎克斯内德要去搞正联项目了。祝你好运!
我需要的是像守望者和MOS这样的电影,你们无需迫于压力向隔壁看齐。
5 ) 道德主义者,无道德主义者;关于watchmen的漫谈
1。
当世界上最聪明的人提出要核平几百万无辜的人来让世界享有和平,上帝是同意还是不同意?
从道德标准讲,人,是无法回答这个问题的。不然,世界上任何一次战争都有了合理的借口。因为,任何战争都是和平的准备--区别只是在于谁坐在上面的和平。
当人自己做出这种判断的时候,他其实就是在扮演着上帝的角色。
道德主义者和无道德主义者是一对辩证的双胞胎,在思索中不断地变换着位置。只有上帝才没有道德包袱。在电影里,上帝同意了。
2。
一部电影的成功首先来自剧本。Watchmen和300之间(同一导演)的深度区别来自watchmmen小说的故事深度。南京南京相比Watchmen对人性探讨的肤浅也来自剧本的肤浅。
这是一部难懂的电影。这一部分归功于导演的不足;一部分来自于watchmen漫画小说的广度和深度。可以说,几乎没有一个导演能够拍好watchmen。就好像很少有导演能拍好经典文学作品。Watchmen小说是一部很特别的superhero小说,但watchmen电影不是一部非常特别的superhero电影。
故事本身其实并不复杂。通过退休的superhero成员comedian被杀一案。往日watchmen成员重新聚首调查此案。结果发现是成员聪明人Ozymandias搞得鬼,因为他不愿意自己的用毁灭拯救人类的计划被阻扰。他用毁灭性的打击,再转嫁Doctor Manhattan,人们在共同的威胁下团结一致起来。最终,他的行为竟然得到了超人能力的Doctor Manhattan的支持,而脑子无法转弯的Rorschach也被Doctor Manhattan去除。
3。
Doctor Manhattan其实就是上帝,他有超人的力量,能预见未来。他以一己的力量避免核战的发生。
是不是,上帝让你失望了?
不过上帝本来就是注定让你失望的。当初他在灭掉Sodom城只让Lot一家逃走的时候,他能保证满城没有剩一个无辜的人么?就算那些人不道德,上帝需要让他们接受毁灭性的惩罚才能让人类新生得救么?
就像comedian越战结束时开枪打死怀孕的女子而受到Doctor Manhattan质问时的反诘:你明明具有改变物质,救她的能力,你为什么不救呢?
上帝拥有救世的能力,人类的苦难却从来没有减轻过。
当然,Doctor Manhattan也可以解释为原子弹本身。世界末日得以避免就是因为人们意识到核战争的恐怖,而得以相互制衡。Doctor Manhattan本人就是因为核试验的意外获得的超人能力,他的名字和美国核计划,曼哈顿计划之间的相似应该也不仅是巧合。感谢日本做出的牺牲。如果没有广岛的“小胖”,人类大概还不能对核战争的毁灭性有足够感性认识,从而有平衡的和平。
4。
和一般超人电影不同,watchmen里除了Doctor Manhattan其他的superhero并没有超人的能力。他们也许打架常胜,飞檐走壁,开着酷酷的飞行器,但都是普通人。特别值得一提的是comedian和Rorschach这两个人。
Comedian是一个亦正亦邪的人物。他干的坏事大概和他干的好事一样多。成为superhero的普通人,大多难以用简单的价值判断。好比说梁山好汉劫富济贫,但本质也是个黑社会。
superhero做出的危害几乎和好事一样多,那么我们是不是需要超级英雄?
Comedian认为人性,“Life is savage", 他也经常代表无道德主义者发问。比如先前和Doctor Manhattan的对话。他对Doctor Manhattan的诘问也是对述而不作的道德主义的诘问。有讽刺意味的是,当他意识到他先前的英雄主义行为其实是个joke的时候,他也被杀害了。
Rorschach则是个嫉恶如仇,永不妥协到有些偏执的人。这和他童年受欺负的经历不无关系。可以说,他在一种程度上代表了固执的道德主义者。有意思的是,他并不受大众甚至同伴的欢迎。超级英雄往往因为个人经历对社会的不满走上超级英雄的路,而超出常人的固执的道德主义标准往往并不被大众所接受。连Manhattan最后也不同情Rorschach,为妥协扫清了障碍。
5。
女性角色往往为了感情而存在。女主角Silk Spectre是Comedian的rape child。但她母亲却并不恨comedian,因为意外给她带来了女儿。道德的难判断性通过女性转向感情层面。
大城市被毁,无数人死亡,并没有太具体的描写,没有具体的人,似乎只是远景和数字。这样的处理似乎和南京南京大背景式的处理方式有些相似之处。
回到1中提出的问题,要核平几百万无辜的人来让世界享有和平,是同意还是不同意?显然,面对faceless的数字时比面对有感情联系的人时要容易回答很多。Doctor Manhattan(上帝)给出的是一个理性的回答,没有感情色彩的回答。他对这个世界,除了Spectre已经没有任何感情。同样问题,如果是针对你有感情的人,答案会完全不同。
南京南京的处理方式的让人诟病,也恰恰在于有没有感情色彩的区别。批评者无法接受一个中国导演缺乏感情色彩的处理方式。
这个问题也是日本经常辩论的问题。中国观众对这个问题的答案,和有切身之痛的日本观众对这个问题的答案很可能不同。
道德脱离情感终究虚无。
6。
重新得到和平的人类有了主动接受被嫁祸的共同敌人,Doctor Manhattan。。。是上帝?还是核武器?
6 ) 去他妈的世界和平,我只想要回我的正义——超级英雄速成手册
面对如此重口味的科幻电影,我只能试图用同样重口味的方式写这破影评。
1,违法乱纪——如果法律管用,还要超级英雄干什么
每个人心里都有一个超级英雄。这是关于自然正义的理想。没有没完没了的利弊权衡(杀人诛心),没有繁琐的形式(你有权保持沉默但是你所说的每一句话都将成为呈堂证供),没有“我不同意你但他妈的还要誓死捍卫你说话的权力”,有的就是简简单单的路见不平拔刀相助,就是快意恩仇行侠仗义。
从这个角度看,超级英雄(当然,是想象中的超级英雄)天生就是游走在法律之外的。这并不是说他是法律的破坏者,或者,至少他不是第一个。他的出现只是证明了法律已经被破坏得千疮百孔,要么面对犯罪软弱无力,要么本身成为了权势者犯罪的工具。超级英雄只是对法律的一种补充,一块耀眼的狗皮膏药,用来弥合日益破败的形式正义与自然正义之间的距离。因此,也许可以说,漫画里有多少超级英雄,现实里就有多少无能的法律,和对法律的不信任。
(而在美国这个向来以法律体系完善自我标榜的国家,超级英雄竟然比一支足球队还多,让人忍不住赞叹这法律可真是太他妈管用了。)
这就是现代世界的悖论,想要伸张正义,就首先要准备好成为通缉犯。所以尼克松的基恩法案正是蒙面英雄的试金石,让那些赶时髦的家伙们离开吧,你可别指望出尽了风头还能在法的门前立一个牌坊。于是夜枭丝鬼退休了,笑匠投入了政治的厮杀,奥兹当了商人,和神一样的曼哈顿博士一起搞起了节能减排和绿色能源。只有罗夏,只有罗夏,继续着警恶除奸的正义。真正的超级英雄本来就是违法者,就是要在法律之外履行正义,不违法就根本不是超级英雄。而愚蠢的政客竟然以为用法案能规训他们,真是去他丫的。
所以,不要指望我给你做他妈的无罪推定,不要指望我向你摆事实讲道理,不要得意洋洋地说“那有怎么样你没有证据”,不要以为伤天害理了以后还能舒舒服服蹲监狱——监狱是人蹲的,狗不配。于是罗夏手起刀落。这座肮脏腐臭的城市怕我。很好。很好。
2,业余爱好——你的拉链开了
(如果这个标题让你想到了别的什么……当然我并不知道你会想到的是什么。)
夜枭的梦:
他和丝鬼赤身裸体走到一起,突然在对方的皮肤上拉开拉链,里面是穿着英雄制服的彼此。
真正的超级英雄从来都不是专业的。超人是个报社小记,蜘蛛侠是在校大学生,蝙蝠侠是知名企业家,钢铁侠则是搞军火的……是三百六十行,行行出英雄,你甚至可以去扫大街,但唯独不能当个专业英雄。
伸张正义只能是个业余爱好,平时小心拉好你的拉链,安安分分做个普通人,到了关键时刻再去钻你的电话亭。因为专业的英雄最后只能得到听话的正义,而真正的正义从来不是能乖乖听话的。
现代的国家机器无疑是排斥这种自然正义的。正义开始成为少数人的职业。这个庞大的机器努力让我们相信,正义是警察的事,是律师的事,是法院的事,唯独不是我们的事。方法之一就是那些大部头的法律,数不清的条款和繁文缛节。(“你个法盲他妈的还想伸张正义?”)于是老人摔在地上我们不敢去扶了,光天化日的抢劫我们不敢阻止了(正当防卫VS防卫过当)。我们倒是不缺胆子围观,我们还会拍视屏发围脖,会躲在屏幕后面发动人肉搜索。这就是我们的时代,一个反英雄的时代。
影片中最感人的,莫过于老一代夜枭被一群小混混袭击的那一幕。原本以为这么个老家伙只有挨打的份,但当他接住了小混混的一拳,挥动起自己的拳头时,在他眼里竟又燃起了年轻时的意气风发。那是他的黄金时代,往日的辉煌不断闪现,他的拳头曾打到多少著名恶棍的脸上,那些恶棍也像他一样打扮得那么可爱。那是他的黄金时代,拳拳到肉,充满了传奇与荣耀,无论是英雄还是恶棍都披着一层魔幻的灵光。最后倒在地上,他看到对他进行致命一击的,是年轻时最重要的对手“死神”。此刻他的脸上是难以言说的兴奋和喜悦。那是他的黄金时代,而黄金时代早已落幕。现在的“死神”只是个无所作为的小老头,现在的对手只是一群服装统一的嘻哈小混混。
(是的,核武器很牛,曼哈顿博士很牛,战斧式巡航导弹很牛,B52轰炸机很牛。但是这些东西都把对手变得如此微不足道,于是也把自己变得同样微不足道。)
3,一根筋——去他妈的世界和平,我只想要回我的正义。
罗夏最酷的一句台词:
当时他被关进监狱,与许多曾被他逮捕的犯人关在一起。虎落平阳么?至少在他们看来是这样。他们试图要杀他,结果被弄成了烤猪。
罗夏:“None of you seem to understand. I’m not locked in here with you. You’re locked in here with me.”
这句牛逼烘烘的台词瞬间把我震撼得花枝乱颤。这才是他妈的超级英雄。就算被关在牢里,照样让那群乌合之众颤颤发抖。
结尾,搞了各种阴谋,牺牲了许多人,奥兹化解了苏美冷战,带来了世界和平。
他重新成了好人奥兹,打不还手,骂不还口。
曼哈顿博士,精于计算。没错,这的确是用最少的牺牲换来最多的幸福。
夜枭和丝鬼,犹豫之后,幸福美满得生活在了一起,好像这一切都没发生过。潜台词就是:你这么干不对,但是,既然那些人死都死了,就让他们死得其所吧。
只有罗夏,一根筋地拒不接受这场皆大欢喜。“I never compromise.”正义没有妥协的余地,就算另一边是世界和平。
在这里,罗夏完成了超级英雄的最后补完。他几乎是要求曼哈顿杀了他,因为只要还活着,他就不能不去揭露真相,不能不破坏牺牲了千万人得到的世界和平。
因为正义不是计算。
因为去他妈的世界和平,我只想要回我的正义。
一部满是英雄的反英雄主义电影,刷新了我对漫画改编电影的印象。过去的此类电影只管叙事和特效,而“守望者”成功塑造了人物。这是个惊喜。
一部把施耐德的优缺点都充分放大的电影:在阿兰·摩尔雄厚的文本基础上,其对于原作主线精准的删改和补充使得整个故事更具影像化质感,片头更是可以竞逐史上最佳的候选;但叙事的拿捏实在是太差了,各种扎式升格、亮相造型和繁复细节无益于对密集信息的优化。
几乎是我看过最好的超级英雄电影,说实在的比《复仇者联盟》牛太多了。前半部分太棒,所以无论结局如何大概都不会很满意。——不过还是想吐槽女主角何德何能……
终极哲学终极剪辑终极震撼终极扎导,最好的超级英雄电影。
超级英雄团队一定不能有一个人太强,否则很容易拍烂。“他那么强,还要其它人干嘛?”然而扎克·施奈德圆满完成了这项艰巨的任务,《守望者》非但不烂,反而还是超英天花板。曼哈顿博士的存在并不会显得其它成员多余,恰恰相反,他并不是无敌的,他也有弱点。世界上最智慧的人对他构成的威胁,不会比最智慧的白蚁对他的威胁大。但偏偏就是他眼中的白蚁,对他造成了毁灭的打击。曼哈顿博士和法老王的对战颇有一番超人大战蝙蝠侠的意味,一个凡人凭借智慧和谋略战胜了神。法老王不仅战胜了对方,还让他成为了滥杀无辜的罪魁祸首;而法老王自己,却成了将两个超级大国从冷战中撤离出来、给世界带来和平的英雄。曼哈顿博士还不敢揭发他,因为揭发他就会葬送无数人的死所带来的和平。“建立在谎言基础上的和平,也是和平”,又是一部《黑暗骑士》。
Brilliant adaptation!
背景情节设置和OST给我很多惊喜!
让人类团结起来的方法,就是制造一个威胁全球的神... 人果然有够贱!个人最共鸣的守望者应该是罗夏,他是爱憎分明的人,但以暴制暴的方式总会导致更多的恶性循环,所以亦一直让人踌躇不断,加之我也无法认同法老王和曼哈顿博士的牺牲少数论,到最后很可能只能像夜枭和丝灵那样,一声悲叹罢了。
怀旧主义者的政治理论。为什么我觉得这个也很适合让日本人拍成特摄片。听到All Along The Watchtower又High了。
这是一部经典的神作,必须反复看,好好学习,世界观、镜头、色彩、配乐,真棒!!这才叫漫画的魅力啊。
我的视线一直无法从遛鸟博士的鸟上移开……
4.5;终剪版,可能是最好看的超英电影;穷途末路的英雄们,在生命意义的边缘徘徊,即使能拯救人类的生命,也无法拯救人类的心灵,阴郁的色调满是反英雄的黑暗戾气;洞穿未来的半神行走在茫茫宇宙,厌倦与虚空决定了永远不会有光明的结尾;插入动画好评,浓稠暗黑的鲜血。
原来漫画可以承载宏大叙事和政治哲学,v太明显了还没意识到,这片儿漫长而严肃的启发了一些事情。能缩短些更好,不影响味道的话
超级英雄拍成这样已经极致了。。。
猫腻再多,也只是半个好电影
似是而非的无聊大道理。难道我看一部超级英雄片就是为了看这些吗坟蛋!!!
半小时内有效催眠
黑暗骑士后,漫画电影又一巅峰。
第一次有3个小时的电影没让我快进的!屌爆!屌爆!除了屌爆我贫瘠的语言库没办法拍出别的马屁了
唯一获国际科幻大奖“雨果奖”的漫画,反映时代危机和反英雄的深刻内涵。“它没有了英雄主义,取而代之的是虚无、焦虑与失落,它不再是正邪分明的善恶大战,而是处在边缘,勉强称得上好人的人与更糟糕的人的斗争。”