步步惊心：丽

你最近有追这部剧吗？

感觉如何？


首先介绍一下：

《步步惊心：丽》是第一部由中国小说改编的韩国电视剧。

国产电视剧也被外国翻拍啦，自豪感Max有木有？

然鹅，这部剧的口碑和收视率还是双扑街了。

豆瓣评分6.2，刚过及格线。



收视率嘛，呵呵哒，被同期播出的《云画的月光》狂甩3倍。



而在中国自然也不负众望，收获了各种吐槽：服饰，妆容，演技，人物设定......

要知道，咱大优酷可是花了800多万美金才取得了该剧的内地独家版权的。

这样下去.......欧多克......




巴特，我也算是阅片无数的人啦。

摆事实，讲道理，《步步惊心 丽》不该被喷得这么惨。

至少在这几个方面，它不该被清一色的吐槽。


服饰造型

被大家吐槽最多的，当然非女主的姐姐解氏夫人莫属了。

原版中那位“心较比干多一窍，病若西子胜三分”的若兰姐姐活生生变成了一个欧巴桑。



不过，你也许不相信。

这样设定其实与当时的历史背景和人物身份是基本相符合的。

据史料记载，



而且，在高丽初期，“妇女之饰，不喜涂泽，施粉无朱......”

对于解氏夫人这样一个体弱多病，美丽而又宽容的人来说，服饰淡素一点也是情有可原的。

而，



所以我们看见，王后每次都是浓妆艳抹，然后对着魔镜说：魔镜啊魔镜，谁是这世间最美丽的人？



至于解氏夫人那个显老至少十岁的发髻，你看看下面这张图就明白了。



不是她不想年轻美丽，着实是人物设定的限制啊。

BUT，人家还没出嫁时也曾是肤白貌美，天真可爱的好咩。



这里需要注意的是，史料中说的都是“妇女”，“贵妇”，也就是已婚的女子。

那么未婚的少女呢，服饰自然会颜色鲜艳一些。比如解树和莲花翁主的服饰。




至于，四王子王昭（李准基）杀马特的造型。



有人吐槽是杨洋版张起灵的2.0。



是，的确有点像。

但我还是要说，假若在一个以美为尚的时代，一个人被毁容了，他难道不是想方设法掩饰自己的缺点吗？

这点你只要看一下胡歌刚车祸后的古装造型就知道了。



至于一身黑，也是有理有据的。

黑色，一方面代表黑暗的生活，作为信州院的人质，爹不疼，妈不爱，还被亲兄弟处处算计。

另一方面，其实王昭这个人的性格也是属于暗黑系的。在怎样的环境中练就怎样的性格呗。




还有历史上的王昭，你们自行感受一下。

王昭（949年—975年在位），做了高丽26年王，他在位时致力于强化王权，颁布奴婢按检法，实行科举制度，制定百官公服，并使用独立的年号，甚至可能自称皇帝。在位后期为政苛酷，鼓励告密，大兴冤狱，屠戮功臣。

光宗王昭是高丽的第四任王，第一任王当然是他老爹太祖王建，第二任是惠宗王武（正胤），第三任是定宗王尧（那个画黑眼线，戴大耳环的男人）

说到这里，后面剧情的大概发展，我想你应该清楚了吧。

其他王子各式各样，五颜六色，而且还比较村的服装，我确实无力辩解了。

真的看起来像葫芦娃啊。



但高丽初期，他们的服饰接近于中国的汉服，而又有自个儿的特色。王公贵族也喜欢使用一些比较鲜艳的颜色。

而且《步步惊心 丽》开场就是好几位王子在“鸳鸯戏水”，为免于观众眼盲，以便更好的带入角色，导演和服装师就只能出此下策了。



不得不承认，这的确有卖肉之嫌啊。


汉字与诗

解树穿越后，发现自己完全不识字了。



因为那时候，高丽使用的是中国的汉字。

剧中，无论是八王子写给解树的情诗，还是宫中的各种标志，都是汉字。



这说明，这部剧还是很尊重史实的。

毕竟在当时，咱大中国可是国力强盛，影响深远呢。被周边一众小国纷纷效仿那也是很自然的事。


乱伦之风

这一part, 我还是很愿意讲的！

我想你肯定已经发现了。

剧中莲花翁主居然喜欢自己同父异母的亲哥哥王昭，而最后还真的嫁给了他。莲花翁主也就是历史上的大穆王后。



千万不要吃惊得张大嘴巴。

因为这就是历史上高丽王朝族内通婚的实况。

族内婚，乃至直系亲属直接的婚配结合，在今人看来无疑是大逆不道且违法的乱伦行为。但在古代世界，尤其是王室这样的高级贵族看来，这确实是一种保持继承人光荣血统的不二选择。
 
高丽王室的同父异母兄弟姐妹之间的婚姻，主要发生在高丽初期。太祖王建有25位王子、9名公主，其中有6个公主嫁给了自己的亲哥哥。

看来解树要与男神长相厮守，首先需要击败李准基在戏里的那些亲姐姐妹妹们。



当然，作为赢家的王昭并不是只娶了一个妹妹那么简单。王昭同时还娶了他大哥惠宗王武（正胤）的女儿，也就是自己的亲侄女。

Excuse me? 王昭，你大哥又是你的老丈人？

自然，并非只有人生赢家老四王昭这么风光，他的兄弟们一样不甘人后。老四最大的情敌老八（历史上是老七）王旭，一样娶了自己的妹妹。

当然，看上去只是个安静的美男子的老十三王郁（南柱赫饰）实际更加狂放。在高丽王朝初期的乱伦内婚史上攀上了新高度。



老十三后面私通了自己守寡的侄女献贞皇后还生下一个儿子王询。

后来高丽发生内乱和政变，年幼的王询被推上王位成为高丽显宗，此后高丽君主均出自王郁--王询一系。

笑到最后才是真正的赢家，老十三王郁靠着和侄女乱伦笑到了最后…… （可怕gif）


  演员演技

那些喷IU演技不行的人，说刘诗诗虽然演技也不行，但还是把IU甩了好几条街。

个人觉得，这有些过火了。

总体而言，IU在诠释解树这个人物方面，还是及格了的。

因为人物设定，解树本身就是一个有点儿大大咧咧，天真烂漫的现代少女。



IU也确实做到了。（还是这种角色比较好把握？）

而且，解树与八王子旭的感情戏也比较能入戏，苏得不行。



解树不是那种特别细腻成熟的女孩，但可能后面随着剧情的发展，人物性格会渐渐变得深化吧。

刘诗诗饰演的若曦，则更温婉知性一些，毕竟在大清朝，稍不留神就会掉脑袋，谨言慎行是必须的。



刘诗诗饰演的若曦也比较有中国东方女性独特的知性美。

而在高丽，虽然也是等级森严，王权不可僭越，但相比清朝而言，还是要轻松很多的。

所以解树一言不合就厮打王子，也就可以理解了。

IU的演技的确还有待提高，但你和国内某些小花比一下，是不是就觉得好受多了？



至于李准基，妥妥的演技担当，就不必多说什么了吧。



还有你们最喜欢的温柔的姜河那。




好啦，以上就是我的一些个人的不成熟的见解啦。

第一次认真写一遍长影评，还有很多不足。若造成大家不适，还请轻喷。

最后想说，一千个人眼中有一千个哈姆雷特。

电视剧应该扩宽我们的视野，而不是让我们生活得更局促，狭隘。

请给《步步惊心 丽》多一些宽容吧，毕竟是第一次尝试。

期待以后有更多优质的国产剧能够走出国外，走向世界。

（预警：没看过原著没看过中国原版，所有看法只基于《步步惊心丽》一、二集）
 
说句实在的，高夏珍这个人物在第一二集惊喜到了我。这是个努力生存的女人，拼命锻炼各种技能，拿到各个证书来端稳自己的饭碗。她追求的谈不上世界和平，只不过与爱人安稳地过日子。因此她像极了平凡到不能再普通的我们，委曲求全着，苦苦挣扎着。又偏是这样一个踏实安稳，甚至内心善良的普通人，被男友背叛，因男友欠下一屁股债。挫折总是接二连三地到来，总让她先看到希望的曙光，再把她打进更深的黑暗。因此她彻夜不归，试图用酒和冷风抵抗这冥顽的世界。可就算是落入这样的窘境，她依旧把酒留给身边一脸渴望的乞丐大叔，依旧在陌生小孩落水后奋不顾身地前去营救。一边喊着“为什么又是我”一边跳进水里的高夏珍，实在是善良得让人心疼。也许正通过现代生活的琐碎细节所展现出的高夏珍的善良与艰难，我们才能更好地理解为什么穿越到高丽以后的她，能吸引那么多人的目光。
 
刚穿越到高丽时代的高夏珍（解树）依旧是善良、勇敢、大无畏的。她鄙视森严的阶级，看不惯自傲的王子，甚至为了让十王子给彩铃道歉不惜与他大打出手。这样出格的事，恐怕全高丽只有高夏珍一人能够做得出来。因为只有她还没被礼教禁锢平等的观念，还没见识过得罪权贵的下场。然而，当她眼里噙满泪水，当她因震惊害怕而捂住了嘴，当她披头散发蜷曲在床边，她所流露出对死亡的恐惧和对生存的渴望强烈得直刺人心。那样一个爱肆无忌惮大笑的善良女孩，究竟如何一点点背负起生死压力，从步伐轻盈到步履沉重，最后一步一挪，步步惊心。
 
现代顽强的高夏珍也好，高丽时期勇敢的解树也好，为什么善良的人总要面临艰难的处境。难道善良地活着，是一种罪过吗？
 

看这部剧纯属好奇，我不是国产版的忠实受众，也不是小说的粉丝，只是工作原因，有意识补下热点剧。到17集为止，我是跳着看的，这部剧的确有诸多缺点，比如不合逻辑的剧情设定，难以言喻的服装审美，拖拉的节奏等等，然而我却依旧被它所打动了，只因为李演的这个角色和他的演技。

李演的四王子王昭，让我想起了火影忍者里的佐助。年少时看火影，喜欢鸣人胜过佐助，因为鸣人历经苦难后，依旧心怀希望，坚强地站起来，而佐助却沉迷于过去的伤痛中，无法自拔。然而年长一些时，却更加理解佐助。很多时候苦难看起来能克服，是因为作为旁观者，无法体验局内人的痛苦，很多事情根本不是理性可以去释怀的，譬如王昭脸上的伤疤。

王昭这个人，明明除了伤疤，一切都很优秀，坚韧的性格，强大的武艺，成熟的思维，哪怕是苦难换来的，却也成就了他。可是在他心里，伤疤的痛苦，却像一座山一样，沉重得连看都不敢看。明明在意的不得了，却只能把伤痛藏在心里，装作什么都无所谓。于是一切的棱角由此而生，不会好好说话，难以融入他人，既自负又自卑，看起来很坚强，其实脆弱得一塌糊涂。这样的人，对他好一点，会恨不得涌泉以抱，可惜的是，却很少有人爱他。

其实从头到尾，女主并没有多做些什么，只是在大环境对王昭另眼看待时，她把他当作常人一般相处，既没有恐惧也没有同情，仿佛这就是件小事，甚至带着一丝怜惜的心情，帮王昭解决了一次又一次的危机。女主拥有跨越了千年的价值观和见解，于是便能在王昭一片黑暗的人生里，拉他一把，带来些许的温暖，而这温暖，却是王昭多年来求之不得，为数不多的救赎。所以女主便成为了王昭的信仰，就像剧中说的那样，友情、亲情和爱情在王昭看来都是一样的，缺爱的人，一点温情都会无比珍惜。

也许王昭早就明白伤疤不算什么，却依旧在追寻旁人的认可，不要以貌取人，不要因为伤疤否定他的存在，不要骂他是禽兽，不要从一开始就厌恶他，不给他一条活路。这些想法是如此的合情合理，可是问题就在于，王昭所生活的世界里，太少有人会这么想。众口铄金，三人成虎，一个本来被父母私欲利用抛弃的孩子，终究成为了世人眼里的怪物。一个人究竟要有多么强大的内心和勇气，才能抵抗住全世界的否认呢？

现实大概也是如此吧，很多人觉得自己不够完美，不够优秀，不能够排除他人的干扰，认可自己，可也许那些不完美就如同王昭脸上的伤疤一般，根本就是一件小事，不值得一提，又何须耿耿于怀，只是剧中的可怜王子有穿越千年的少女解忧，在现实中，大抵就要靠自己了。

再说说李的演技，和很多人一样，看王的男人时，根本想不到他会演王昭这样的角色，又能演得这么好。这种差异感，让我想起了小栗旬，演得了花美男贵公子的花泽类，也演得出痞气十足嚣张帅气的源治。

人物的魅力不是一个镜头能说的清的，常常是不经意间，几集过去，在某个瞬间忽然发觉，这个人演得真好，一下子觉得这个人物好帅，被他所打动。可是就为了这一刹那的心动，好的演员要付出巨大的努力，同样几个镜头截下来，有些人只有一个表情，有些人却每一个眼神都代表着不同层次的情绪。小栗旬的花泽类在藤堂静说离开时，那几秒的眼神如此，李准基的王昭在被女主看到伤疤时，那几秒的眼神也是如此。人物的塑造，就是在这些细微之处形成的。让观众能抛开演员那张明星的脸，看到角色背后的故事，这就是演员的魅力。

好的演员可以演绎出差距巨大的角色，又能让人把不同的角色分辨开，可惜的是，往往观众还来不及看到一个演员的多样性，就别开了眼。于是多年过后，我才忽然发觉，原来老李这个演员，真不错，真的不错。

    “尊重原著”是我觉得很奇怪的一个话题。
    小说有小说的规律，影视剧有影视剧的表达，好的小说改编从来都不是对原故事的亦步亦趋。
    唐人版作为改编就很失败，基本是对小说的影像演绎，恨不得标点符号都拍出来。编剧的失职，或是对市场的妥协——毕竟首先需要迎合取悦的就是书粉这个群体。
    早几年李少红拍新版《红楼梦》也被“尊重原著”这个大棒砸得一头包，每个吃瓜群众都拿“原著”来指责她，最后拍出来的成品连“天下着雨”都用旁白给念出来了，作为一部电视剧就真是可笑得不行。
    “尊重原版”等同于“尊重原著”，也是一个万用砖。刚刚看完tvN翻拍的《Good Wife》，我觉得改编特别好，美版七季近百集的剧情压缩成16集，风格明确、主线清晰、人物立体、节奏适当、法庭戏家庭戏兼顾，结尾做到了合情合理的演绎，实在是电视改编界教科书级作品，即便如此也还是被豆瓣群众批评“不尊重原版”……
    “尊重”是对故事内核、人物逻辑的领悟和认可，不排除合理删改和正当演绎，“原著”或“原版”从来都不是基本法。
    左右改编方式的，还有一个【市场定位】。
    韩剧，当然也不只韩剧，日剧美剧英剧，对于市场都有着成熟的定位，怎样的风格针对怎样的目标群体、对应的群体需求如何，定位明确而精准，相较而言，国产剧在这方面要混沌得多……近几年大力引入韩国娱乐业的资源后有所改观，不过既然已经开始“禁止欧巴们来赚钱”，眼看就要走回头路了。
    市场定位外还有个与之相辅相成的因素——审查，韩国取消影视剧审查不过短短一二十年的时间，影视产业的成绩已经清晰可见。国产剧的禁忌之多不胜枚举，这里也不是重点，不想多说，只是想说明，“审查”之下导致的市场单一是一种必然。
    早些年还有康熙、雍正、大秦几部“历史剧”，近几年最像“正剧”的热门古装电视剧作品里，想来想去居然也只有唐人版《步步惊心》勉强可以搭上一点关系了。
    市场和观众又是相辅相成互为因果的存在，看康熙、雍正、大秦、老版红楼三国水浒成长起来的观众，当然无法将于正唐人的审美视作“正统”，被欢瑞培养的小盆友们把《步步惊心》当作“正剧范”追捧，自然也就不奇怪了。
    “正剧范”是唐人版《步步惊心》被很多粉丝吹捧的一个重要因素，可是在我看来，这种“正剧范”本身就是尴尬而畸形的一个存在——因为没有正剧，才需要“正剧范”，其实是一种针对模糊市场进行的模糊定位。
    从这个角度来看，《步步惊心•丽》定位为“少女向古装言情偶像剧”倒是符合韩剧定位一贯的精准。既然是少女向言情，改编方向上人设夸张化、剧情离奇化、冲突模式简单化，加上演员选择爱豆化，不正是非常自然非常正确的做法吗？换个角度说，《步步惊心》小说原本也就是中二少女玛丽苏故事，韩版的打开方式才是正确的嘛！
    顺便说一句，近几年有品质的“正剧”其实并没有绝迹，比如今年5月开播的《少林问道》，其实是一部相当不错的作品，播出前曾在网络上引起过不小的关注，可是这样一部看上去就很“扎实”的电视剧甚至无法上星播出，开播到现在也没有什么声响，基本算是糊了。即将开播的《大秦帝国2》我也不太看好。观众审美和观剧习惯通过这几年的烂剧洗脑基本已经定型了，想靠一两部好剧来扭转，那是痴人说梦。
    至于豆瓣上的一星党，我只想说，畸形市场培养的畸形需求对正常市场的反噬和挤压，简直是一个必然。
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    1.我只说唐人版步步改编很糟糕，并没有说这部电视剧很糟糕。
    唐人版我打了3星，如果换个女主，或者把女主的戏份全部删掉，我会打4星，5星也不一定。
    为什么说改编很糟糕呢，举一个栗子。小说里的若曦是一个特别玛丽苏的女主，在感情上可以称之为卑劣，跟八爷分手后转头就跟了老四，敢说不是因为知道老四会当皇帝？八爷十四爷，利用完每一个可以利用的人，最后一死又升华了，全然不顾她的行为会为对方带来怎样的苦难。
    但是看小说时不会觉得那么糟糕，因为桐华文笔虽然不怎么样，胜在人物心理刻画得好，可以通过文字进行修饰，从而加强观众的情感带入引起共鸣。可是剧版完全不顾电视语言和文字之间的差异，基本是按照小说的情节和节奏推进，加上女主不可说的演技，最后的结果就是，身为一个书粉的我看剧时一直在想“怎么还不去死”。
    韩版不知有心还是无意，女主人设的先天缺陷在第一步就得到了修补——解树根本不知道哪个王子当上了皇帝。从根本上杜绝了她在昭和旭之间进行感情选择时被外部因素左右的可能，作为一部纯爱小言剧，保障了主角感情线的纯洁度。
    2.有人提琅琊榜和甄嬛传。
    我很喜欢琅琊榜，可是我一点点都没用把这部剧看作“正剧”。我算是琅琊榜最早一批书粉之一，最早在网上连载的时候就追看了，在我看来就是一部很特别的架空小说而已，正午赋予了它特别的气质，作为书粉非常感激，但是，夸它是“正剧”，恕我吹捧不来。小说和剧我都写过长评，不想多说，有兴趣的朋友可以移步一看↓
    书评//book.douban.com/review/2858943/
    剧评//movie.douban.com/review/7619201/
    甄嬛传也是还没红的时候就看过小说，第一本都没看完，不是我的菜。宫斗我只爱《金枝欲孽》，每个人都有欲望、每个人都有残忍和执着、每个人都有面具下让人不忍苛责的一面。甄嬛传这种玛丽苏小白兔升级打怪成大boss，每个情节都能找到“借鉴”桥段的小说，欣赏不来。电视剧就更别提了，还不如跟我说《步步惊心》是“正剧”呢。

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    看完10集后最想感慨的是——
    李准基的演技可真好啊！以前没怎么看过他的作品，王的男人也是很多年前的了。表演细腻有层次，一颦一笑一抬眼一低眉都是戏，眼神戏尤其好，代入感极强。男主的天真、残忍、决绝、痛苦，条理清晰丝丝入扣。编剧改编固然好，他能把角色举重若轻地呈现出来也是难得。李准基五官虽然精致，却不是我喜欢的类型，但是这次他的演技把我代入了他是“真·绝色”的气场里。这演技演一部偶像言情剧打满分都不止。
    相比之下，李知恩演技不算太好，但是该少女的时候跳脱可爱不做作，该悲情的时候也自有打动人心的地方，眼睛亮闪闪水汪汪，跟一姐强行扮幼齿装可爱和面瘫苦瓜脸双目失焦的尴尬癌晚期演技比起来，甩几条银河系绰绰有余。不晓得现在跑出来自high的粉丝是不是都瞎的。
    边伯贤也是大惊喜，我对韩国爱豆不是特别了解，这次才对上人，大概是本色演出的原因，特别自然不做作，虽然是一个承担喜剧效果的角色，但是演得自然熨帖也是不容易的。
    这篇原本完全不打算提吴刘夫妇不可说又腥风血雨的演技，可是眼看歌手出身的演技新人李知恩都秒杀一姐了，还有那么多粉闭眼盲吹，真的被恶心到了。
    PS，姜河那的演技也是好好好，但以前就知道，所以反倒称不上惊喜。
    越看越喜欢了怎么办！！

开始歹戏拖棚了，开始往下扣星了。

这剧是为了捧IU和姜河那。这初衷不算坏，新人就要多带多捧。问题永远出在捧不捧得起。

自从进入玛丽苏卖惨傻白甜的情节后，IU表现得还行。日常瞪眼虽然少不了，但是化丑妆啊，一秒钟落泪啊，有气无力面色黯淡啊，这些广大玛丽苏爱好者用来评判女主演技标准的都算是达到了。可能IU本人的性格比较接近这个路数吧。前期善解人意的女汉子人设太难为她了。

以吴尚宫事件为分界，八 子完成了从偶像剧男一号（他前半部戏的份量和设定完全是一号啊喂）向反派的过渡。按理说，这应该是一个很有魅力的角色。

妻子在世时与其举案齐眉却无怦然心动，恋上小姨子后妻子过世，才赫然发现原是自己错过了爱，斯人在时没有好好珍惜。原想把这份遗憾一并还给解树的，却终没敌过权力的诱惑，野心的呼唤。越是沉沦争斗，越是怀念纯情与真爱，越是不想轻易放解树给别人——特别是跟自己抢王位的对手。

这种感情复杂，转变抓马，在观众眼皮子底下体现人性善恶之极，让人欲恨不能的角色，不是“懦弱”两个字能一拢而括的。但在姜河那演来，真的就只有这两个字而已。演到12集，他对解树的抱歉跟之前对妻子的抱歉，都是一毛一样一毛一样的。

如果说IU的演技大观是瞪眼的话，姜河那就是抖嘴（瞪了会大小眼很明显，所以才没这一招么？）。大概是演员怕做得太到位，会惹来讨厌吧。到现在为止仍旧没有苦大愁深之外的神情体现。但是传达不出说谎的心虚，迁怒的恶毒，这个戏眼般的人物完全只是无聊的前男友。

反派立不起来，就没有两派对决的冲突感。全程也就只能看女主在过度丰富的脑内小剧场的影响下，在两个王子之间推拉的老一套了。

说女主是从现代穿越过去的，恋爱态度上完全比不了十三王子这枚古人——姐姐在世的时候，才不管她嫁没嫁人，就是表白。姐姐过世大哭几场悲痛一阵就全身心投入新的恋爱去了。一年过去，主线感情戏毫无进展，王位争夺战也依然死水一潭，伯牙子期倒是已经把相爱和相杀的戏码都跑完了。这效率！

其实四王子也很有效率。一集表白三次都被十动然拒也是没谁了。奈何跟他搭戏的诸位不配合啊。上一集刚因为吴尚宫和王的绿叶大飙戏抓回点节奏，12集又变成鬼打墙。换个男主真是分分钟逼人弃剧。

------------------------------------------ep9之前---------------------------------------

过15岁后，我每年的玛丽苏都是有配额的，一吃多就撑。今年份的本来是送给《云画的月光》，风评好，据说收视也很彪悍。

女扮男装这种梗，大家是永远都玩不腻的。要说到明，趣味就在女主将自己主动去性别化，在一个非常不利于甚至传统歧视女性的环境中，不仅融入而且能与默认占主导乃至统治地位的男性们一争长短。因为大部分时间呈现的中性状态，传统的恋爱优势，比如温柔美貌贤淑都不允许在线，其所吸引男主的多是智慧坚毅勇敢，等等。至于男主，大部分时间也不能如传统爱情片一般，思考如何把妹撩妹，找个能生好养的煮饭婶管家婆。而是在纠结自己的性向上，要不就是爱上了【伙伴/对手】该如何自处又怎能表白的煎熬之中。从而完成一个非常困难的罗曼任务——男主爱上的不是对方身娇肉嫩易推倒的性别，而是没有性别的性格与灵魂。

不是搞基胜似搞基。“无论他是男人或女人，猫狗也好，植物也好,机器也好，我一定都会把它找出来，然后绝对会……爱上他。”（不知道句台词出处的各位太小了啊）要的就是这个不靠性别不靠“和你能搞一堆基因拷贝”的展望就得到爱情的酸爽。

这种梗往传统玛丽苏拍是《成均馆绯闻》，不那么玛丽又苏得别样的是《风之画员》。《云画的月光》在设定上先落了下乘——身份之悬殊使得女主的男装身份只有便利入宫而已，怎么都不可能是对等的恋爱（其实那片儿我觉得兵沿跟世子更有爱）。放到过半，身份已经揭破，于是一周两集就是男女主大眼对小眼，又搞回到“我虽然爱你，但是因为门不当户不对blahblahblah我们不能一起”的上世纪老咸菜缸里去了。

配额填到一半，少女心升到半空，也是很难受的。咬牙换个坑跳跳看。

一开始我对这片是十分拒绝的。国产版的《步步惊心》姐就没看（九子夺嫡这段历史从小到大真是被喂吐了，再加上个玛丽苏接受无能）。李准基我也不喜欢——《王的男人》放送那年被他的粉丝满世界吹我并get不到的颜值，实在烦得不行，就是这么记仇。更别提王子们的眼线和杀马特流海，都是些什么鬼！

后来看了李准基的那集running man对他好感略上升——综艺节目里那么羞耻的设定和play都能十分入戏地做下来，天赋不提，就态度肯定是个好演员。性格似乎也很争强，推测工作也努力（嗯，哪个偶吧努力观众是不需要粉丝说就能晓得的）。于是吃了小伙伴的安利，决定 撸两集来试试水。

据说优酷放的删减版。买都买断了还要生剪几分钟是为毛？吃相难看就不要吃了。干脆吃生肉。韩语里汉字词很多，古装尤其，还有些发音谜之亲切（“熬扫”就是“赶快”，杭州人都懂嘛），这么多剧和综艺节目入肚，基本词会，把那些词尾音都过滤掉，能听懂个邋遢破烂。至少到目前为止，剧情我还都接得上。台词整句是不行，但那些重要的表白，什么“你是我的人”，“我不许你走”，“我喜欢你”之类之类的，说了上半句也能接出下半句了。

看到目前为止，就以玛丽苏的标准来说，优缺点都很明确了。

优的首先是男主演技制胜。隔壁朴宝剑在小鲜肉里很拿得出手了，但集数一多还是显出“制式化”（就是这个场景吧，我个没看过1988的，都料到你要习惯性地做这个动作和表情）。李准基把戏给得太足，可以划进“过份派”的阵营。这种剧，其实犯不着这样劳命伤财地演，有时候出脸（虽然李偶吧的颜值我仍旧get不到）再交行货就可以了。不过，毕竟也是有看个玛丽苏还挑三拣四的吾辈老阿姨，只要有一点出戏，出洞一半的少女心就要滚回去冬眠。所以要特别感谢这些把神剧都当大片来做的演员们。也难怪小伙伴吃了这剧就果断换男神了。

而且这个人设也来劲。爹不疼（以剧情看似乎是暗中保护也栽培了的）娘不爱，兄弟不亲姥姥不在，童年饱受虐待，性格孤僻，阴郁善变，杀人不眨眼，但内心一直向往温暖和光亮，有人给他一点爱就会咬住不放。这个设定，演得好就是个有型有格的变态，演歪了就是神憎鬼厌的渣渣。来劲的人设配来劲的演员，就是欣赏演技也值回点分数。

然后细节算讲究的。宫殿寺宇之类的，不能强求人弹丸之地。至少服饰妆容上是用心了。三王子那两个大耳环常换常新，四王子的面具也有几副，女主当小姐做宫女升尚宫，衣服发型饰品都跟着换，王后、王妃和公主的头饰都跟衣服配套，身份地位也分得明显。比起某些主角一件衣服穿了半部剩下半部还要匀给配角穿的戏来，可称壕奢。

女主是穿越过去的，迷恋咬唇妆说得过去。高丽男人流行化妆，于是三王子的眼线和四王子的大流海也能自圆。
四王子的疤也是很用了心思。大小是配合剧情的（要是只有极细的一条，前半部戏天天拿这个说事儿就实在太矫情了），而颜色上是配合演员的（真的陈年老疤才没这么漂亮又均匀又配合肤色的肉红色），既符合“破相”的设定又不真损失颜值（个人倒是觉得李准基有那条疤还好看些），形状上也考究——有断有续有粗有细，眼睛底下那一愣还有点裂。
用了女主秘制遮瑕膏之后，不是干脆把疤擦了，而是留了条淡淡的印子。祭雨那段，被水淋了之后，又一点点现出原来的疤。化妆组可以把盒饭里的鸡腿都拿走，不用客气。

最后编剧选的这个背景是下过功夫的。九王逐鹿这个情节在中国也就轰轰烈烈闹过一次。毕竟要有这么多成年儿子，又全都有上位的依据，两个条件是不大容易满足的。到了李氏朝鲜，废长立幼去嫡立庶，大臣们都能好闹腾一阵，哪容得王子们在眼皮底下瞎胡来。

王氏高丽，就目前看到的，比较类似天朝的魏晋时期（全民颜控的属性也类似），中央集权不强，贵族门阀的势力犹在国王之上。国王和王子们需要与贵族联姻安稳边境提升地位（片中的老三和老八是典型），同时又通过将自己的妹妹立为王后从而防止外戚进入王室核心（尽管族内通婚毁三观）。在这种时代背景下，开国之主的嫡长子因母亲是平民而被废，剩下的王子们依靠母系或妻家的势力，明着抢王位，是可能的（虽然按查，高丽史并没有真发生这种事，兄弟们还是排排坐吃果果地轮流登基）。

还刚好就坐到老四那儿，就开杀戒，灭弟侄摘功臣立科举弱功荫。女主历史不来塞，编剧这方面是不错的。把个中国历史背景下的玛丽苏的壳拿过去，都是老四老八，居然没有生搬硬套之感，十分和谐。

然而吧，好演员需要好相手，才能飚出过瘾的戏来。李准基演得十分寂寞啊这里。

IU应该是知道眼神很重要，于是无时无刻无论做任何表情，都是先把眼睛瞪大再说。可是那大眼睛里没有神采和变化。这就很尴尬了。
这种吹胡子瞪眼一惊一乍的演法，还真不如面瘫。后者至少不闹腾，是个安静的人肉背景，观众想要过滤也比较容易选择性无视过去。而且IU的侧面不好看，导演要避镜头，正面大特写来回拍就显得她演法更笨拙了。姐好不容易入戏一点，又每每被她给瞪回去。

而且女主的人设也玛丽苏得太彻底。在穿越之前，女主好歹也是个成熟的现代女性（都工作多年了，自己也说比丫环大好多，至少得24了吧）。以年纪看，别说老十，十三和十四，就是老四也未必大过她（十五年前的四王子看着也就五六岁吧），都特么是姐弟恋啊姐弟恋！按理说，在女主眼里这些都是小屁孩。可是女主穿越回去之后，不但外形仿佛心智也一夜回到18岁。跟老十斗殴（谁特么会跟未成年的小孩打架啊），被十三教训（谁特么会被个按推理应该只有16岁的骚年提醒不要抢姐姐的老公啊）。现代的女主得有多傻才能穿越了就干这种事？

明知小屁孩喜欢自己，也不撇清也不解释，就任由人这么一厢情愿着直到大婚的那天。这算诱拐儿童吧这个。至于对老四的态度更是吐槽不能。一开始被对方天天喊打喊杀的吓得哭唧唧，突然又说不怕了，成天去人那儿送温暖，找人聊天。还一起看初雪什么的，你在穿越之前也是不看韩剧的吗这位阿加西！你怎么会不知道四爷这都是霸道总裁爱上我的暧昧套路啊哟。

搂也搂过了，祭雨前都快亲到了（托IU演技的福，我并看不出来四王子要亲她的时候女主是个什么感受，按镜头特写李准基嘴唇的表示，应该是内心摇摆了）仍旧不撇清，还喜滋滋地看人祭雨，难道是想放个备胎玩么？
之后怎么就发现老四是下任王了？（其实历史拎不清的这个梗，我觉得还挺好的，你要问我宋神宗的爹是谁，我也是想不起来。与其这么搅和，还不如让女主一直不知道一直猜到最后呢）发现了之后就对人态度180度大转变。人家现在还什么都没做呢好嘛！你不能把他以后要做的事清算到现在的他头上啊。
你这么跟躲疯狗似的就能改变历史了还是帮助八王子避祸了？还到老八面前去胡说八道。到目前为止，两个王子并没有矛盾好嘛。这一说就要说出事的节奏。这是没事儿挑事儿啊根本！

说你傻白甜你还就真就放弃治疗喘上了。玛丽苏归苏，智商还是可以正常的嘛。不用多超群，观众要求也不高，正常就可以了啊！

剩下的配角，老三和他妈就是一味的坏，老十幼稚，十四爱打架，老九是搞气氛用的，老大是个憨厚的老好人，十三是个安静的美男子，老八永远苦大仇深——其实在八王妃去世之前我都不明白他有啥好愁的，又不想夺位，兄弟又不欺压，妻家又强。形象都很扁平和僵硬。大家再用力也是演不出个所以然来。倒不如来酱油的将军父女趣致。

老八和IU的对手戏我每场都看得十分尴尬，到后面更是直拉快进。两个演员既不来电，也不来演技，只是走传统韩剧苦情男女主发糖的过场，极其没意思。虽然说是配角戏吧，编剧能不能稍微动点脑想点新桥？来来去去就是对视摸手，摔倒扶起的那么几招，也真是够了。打个秋千放个风筝斗个蛐蛐也比两个并没有cp感的人干坐着强秀恩爱好吧。

不仅跟男二，跟男三男四也是，女主是块砖哪里需要往哪里搬。为了让大家都多快好省地爱上女主（各种样的爱法就是了），也不管合不合理就神展开一段。

争王位+玛丽苏的话，不管怎么想，玛丽苏跟几位王子的戏都该跟夺位密切相关，强力影响到王位归属才行。目前来看，几个幼稚的弟弟且放一边，就连老四老八都还没完全加入战局，只有老三这个妖艳的贱货成天以十分低劣的手段想要暗杀老大而已。夺位的进度相比恋爱来说，实在太！慢！了！王子们作为女主后宫的存在感都不错，作为王位继承人的话都低到不行。
剧情都已经过去一半了，也就出了傩礼暗杀和祭雨这两件事。外臣只有一个丞相一个将军和一个司祭在掺和。气派小得来，很难想像后面能闹出什么风起云涌的事端来。也就是说，女主恋爱还是走霸道总裁玛丽苏的套路，夺王位根本是一条不相干的副副副支线。这样的话，穿越压根没有意义。

就跟女扮男装没有男扮女装一样，穿越片向来只有现代女性穿回去嫁给贵族，古代的贵族男性穿过来追寻平民的。心理上满足“在温贤恭俭让的传统女性，和活泼大胆独立有思想的新女性之间，优秀的男人总是会选择后者”的意淫之外，形式上则是因为具备现代人观点、科学常识和历史知识的女主角，对于没开天眼的男主角而言，具有战女神一般的助力，从而拉平双方的地位和气势。来一场灰姑娘与王子之间，公平的恋爱。

偶像剧的老梗就算了，不能把女主的恋爱线跟夺位线有机结合是编剧失败中的失败。两位男主一个成日悲苦，一个每天郁卒，女主的人设、演技和眼缘又不足以提升气氛，收视拼不过人家欢欢喜喜打打闹闹的，倒是很正常。

两个月的漫长时间，终于追完了《步步惊心丽》。

剧中王子们的美颜以及准基在线的演技还是没能撑起这部剧。

《步步》两个版本都是在忠于原著的基础上各自进行了删改，所以剧情主线基本上没有太大变化。但是，相比较之下，我觉得内地版更为出色。一方面是因为唐人对于场景、服装设计的考究；另一方面原著是以历史上有名的“九子夺嫡”事件为蓝本进行创作的，所以比起韩版，内地版占据了“地利”。比起这些，我觉得剧情才是硬伤。韩版只有20集，这就限制了编剧的发挥。要知道内地卫视版剧集长达40集，若曦与八爷、四爷之间的感情线非常清晰。除了主人公之间的感情纠葛，权谋争斗也是内地版一大看点。韩版中，前一部分剧情主要是围绕八王子、四王子与解树的感情纠葛展开，冗长拖沓，甚至直到剧情过半，解树还没有接受四王子的心意。后半部分，编剧为了赶进度，剧情节奏开始加快。正胤以及三王子继位寥寥几笔，四王子匆忙之间就登上宝座。前松后紧的剧情推进使得整部剧的质量下降，爱情的故事没讲好，“夺嫡”的戏码也不够精彩，整体来看比之内地版逊色很多。

就人物刻画而言，在剧情后期，若曦面色憔悴，全无生气，虽然被讽为“面瘫”，但还是让人能够很深刻的感受到她对于自身被卷入政治漩涡的无奈，以及对青梅竹马的各位王子命运的走向产生决定性影响的悲痛。而在韩版中，这一点更多的是通过对白完成。

唯一欣慰的就是，准基的演技磨炼的更加精进，期待他下一部作品。