废话少说直接开喷: 设定雷同,自己抄自己也是剽窃;核心动机为零,龙,和公主,这俩角色都在标题了,够重要了吧?那雀斑公主为什么找龙,从头到尾都没有说。所以你看电影会像我一样,为什么女主角能对一个毁了她演唱会的兄弟这么上心,为什么?!你告诉我女主想知道他是谁,你让人家说“我想知道他是谁,”就行了,让我死心了。但细田守从头到尾都没有说。我是真的没办法共情。 只能满脸像生吃了柠檬一样,拳头变硬。 说说最后一段。 如果前面是6分,最后一段那就负分不敬。 女主角在她一帮靠谱大人的帮助下找到了被家暴的小孩的住址,得去救小孩吧?那当然!结果官方说没发生事件不能报警,但他们担心会出人命,那就自己过去。这个理由我能勉强接受。于是靠谱的大人们开了车,我以为他们要一起去小孩住址——下个镜头画面一转——女主一个人坐在夜行巴士上。 细田守,你真的疯了吧.......问问你的理智,一个女子高中生,一个人,去见长期家暴小孩子的成年男性,以为自己可以保护得了他们。 然后一帮成年人觉得没问题?他爹甚至回复:我知道你要一个人去了,你好厉害!我好骄傲! 拜托,一个高中生做不到! 你以为这里最烂了? 紧接着女主到了目的地。这时候下起了雨,她艰难地向前走,终于见到了在路口等她的小朋友。(此时煽情bgm)然后家暴爹冲了出来,要打女主他们。 以下是朋友葱花友情还原现场:
女主:母鸡护小鸡的姿势 家暴男:举拳,开始战吼ruaaaaaaaaaa 女主:不动,就看,就盯,就瞧 家暴男:怂了,收声 女主:再看,再盯,再瞧 家暴男:二次战吼,ruaaaaaaaaaa 女主:接着看,接着盯,接着瞧 家暴男:他怂了,他软了,他跪了,他跑了
他写的这个故事完全没考虑现实情况,随心所欲,搞得观众也只能不带脑子看,虽然还是让人受不了,想大叫,想发疯。 你要真写得随心所欲,也别写这么土气、无聊的设定了吧! 所有人都很卖力,U有多好听?神组合!伴奏初听也许觉得乱糟糟,但相当符合U狂欢一般的氛围,兴奋,激烈,鼓让人眼前一亮。高潮部分的和声和中间穿插的念白更是常田大希的标志。中村佳穗的嗓音清澈又有力量,那句“君を信じてみたいの 恐れずに一歩踏み出したら”带了点颤抖,嗓音里带着Belle破开风浪的决心,作为开篇太震撼!
对,除了细田守,求求你真的不要拍了。别白费了这常田大希中村佳穗,这ikura的超强配音,这岩崎太整,这人设。
【角色分析篇】两组镜像:铃与阿惠,母亲与朋友;义警与家暴男,成人世界的阴霾(雀斑公主)影评 (douban.com) 上一篇分析
家暴男和前面的义务警察是一样的外强中干的典型男性形象。(他们挥拳的动作,装束都很像,家暴男手腕的手表也呼应了警察手上unvail器)
义务警察奔溃了,其实就是为家暴男崩溃做铺垫。你一个弱者,为什么不怕我!!
尤其是家暴者,性犯罪者,恋童癖,都是弱者挥拳向更弱者,他们其实在男权社会中是弱势,所以才向自己的家人、更弱者发泄,以寻求优越感。
学者二宫周平认为,当个人无法从社会中获得正面评价或者经济生活无法充实时,就惯性地选择比自己弱且生活在同一屋檐下的客体为对象,以不适当的手段发泄自己内心的愤懑与不平,因此导致婚姻暴力和儿童虐待等事件发生。
而这种人一旦发现自己一贯鄙视的弱者不害怕自己时,他们的溃败是不言自明的。 如果这时还他不怕女主,而是直接去殴打女主,反而说不过去。
就好像男人看见张伟丽时的反应:你一个女人。。。怎么不怕我们男人。。(口吐白沫)
再举个例子,之前微博有个健身男在夜店调戏女人反被对方捏蛋,被捏得浑身无力大声求饶。他视为猎物的女人不害怕他的肌肉,而是反手给他回击,造成的心理创伤不言而喻。
本来以为家暴男是大boss,其实只是个青铜蜥蜴一下就解决了,这种落差让人啼笑皆非的同时也是细田守想告诉我们,你害怕的人,其实没什么大不了的。就好像玲害怕唱歌,但是她最后还是好好地以自己的姿态唱出来了。
并且,虽然在日本,家暴很难立案,但是女主不是家庭成员,家暴男如果伤害她,即使没有造成轻伤,依然会被以暴行罪判处2年以下、30万以下罚金。更不用说工作会被彻底毁掉。
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更新:铃对应的明显是龙的母亲。龙的城堡和现实的房间里都有一副女人的照片,她胸前和Bell同样的位置都戴着一朵粉红色玫瑰。这刚好与铃给自己母亲拍摄的照片又形成一组对照,他们都是失去母亲的人。龙的母亲的照片在脸部中央被打碎玻璃,看不清容貌,很可能是被家暴男打碎的。她已经不在了,很有可能已经不在人世
铃冲出来保护兄弟俩的画面,双手张开挡在他们面前,姿态很像老鹰捉小鸡游戏里的母鸡,这也是暗喻。
回到家暴男打碎妻子的照片,他对妻子是愤怒吗?是恐惧吗?最后铃保护着兄弟俩时,她坚定的眼神让家暴男退缩了,或许龙的母亲也曾经像这样保护着他们,用这样的目光看着身为父亲的施暴者。妻子的影子与面前的女孩重叠,进一步让家暴男感到恐惧。
有一说一,中文的片名真不能概括这片子。主角应该在前面,不是在后面。好歹也是雀斑公主和龙。而且雀斑怎么了!如果有人推荐我,我只是手机看,感官真的没有这么丰富细腻。这片子真的好适合去电影院看!!!音乐给满分!!!电影原片的翻译印象中,比豆瓣的宣传手机看图的翻译要准确好多,到位很多!答应我去影院吧,平时我也觉得很多电影可以在手机看,电视看,但这部我力荐去影院!!
看的时候,忍不住拿了纸巾哭了几次!也有很好笑的剧情情节!当时觉得如果豆瓣有6分,实际我也可以打六星!
以下内容涉及剧透:
1、女主母亲救人走后,女主不理解母亲,是很正常的。(我实际也开始觉得不是很理解)。但最后女主毅然决然去救赎他人,实际是一种循环,她独自去面对未知的未来,只为了保护他人,保护比自己弱小的人。
2、被救赎的龙,网友说家暴应该报警。没有错。但剧情说了,应该也是有报警,龙的父亲也有被教育了的,但还是依旧家暴。因为弱小而无法逃避,只能忍受。女主情怀有圣母光环。但我们要知道有时候,情感上如果能站在龙的角度去看待,他更需要被理解被看见被帮助。龙也在等被救赎,龙救赎了他弟弟,自己的救赎需要有人拉他一把,就算女主走后,他看到了勇气,看到了希望,人才能走下去。
3、我实际也以为龙是青梅竹马,没想过剧情反转,以为是爱情,但陌生的远方的熟悉的人,大概也是元宇宙题材的铺垫,虽然我们都在天涯海角,但我们感同身受。U世界也给我带来了视觉和听觉盛宴。
4、虚拟的世界需要正义,也需要隐私的保护,所以也是我为什么喜欢豆瓣的原因,因为大多数都是陌生人,但会有很多有爱的人给与了温暖和鼓励。
5、人,只能自我救赎。无论是青梅竹马说要守护自己,还是去另外一个世界,创造另外一个自己,改变了世界,我们面对问题时候,选择的人只有自己。当女主从害怕站在世界中央被关注,去了U应用,到最后用最真实的自己去面对另外一个世界,是自我成长的过程。青梅竹马给了什么么,龙给了什么么,是我们的女主的英勇,接受理解这个世界和另外一个世界!
6、家庭的和解,女主实际有一个很好的家庭,很好的朋友,闺蜜虽然毒舌,但对女主很好,友谊的情怀为她也贡献了很多。父亲的支持和理解,也给了女主一定的勇气。虽然父亲也不怎么善于表达。
7、校花和划船同学,爱情实际就像风,又像雨。当我们喜欢一个人,也会怯懦,不管是多么优秀的校花,面对划船同学,给他加油也会脸红。男生自信比女生真的多好多啊。希望他们幸福。
8、歌曲全部我都很喜欢!
NHK曾经在细田守制作《怪物之子》时跟拍了他长达一年的时间,记录了这位当红日本动画导演工作和生活的细节。在一次审片过程中,细田守对着画面的其中一帧提出了修改意见:“汗滴应该更白一些。”他说,“总之,让汗滴看起来更加明显一点。”此时,画面上的男孩——男主角九太,正因为误入怪物的世界而惊慌失措,无路可逃。
这是细田守绝大多数动画电影作品里小人物主角的形象。从《穿越时空的少女》里冒冒失失的真琴、《夏日大作战》里只能当奥数比赛第二名的健二、再到《怪物之子》里失去双亲陪伴的九太。他们像我们每个人一样平凡、身上多少都有点毛病、有点自卑:见到喜欢的人不敢表白,不愿面对自己心中隐隐的梦想,但凡真的发生点好事在自己身上的时候,第一反应是抵抗——人生是不会有那么多奇迹会发生在自己身上的。《龙和雀斑公主》的女主角铃也同样是这样一个人:她天生对音乐有着自己独特的感知力,却因为童年的一场意外,再也无法施展自己的才华;暗恋着和自己一起长大的帅哥青梅竹马,害怕遭受同学们的诽议,只能远远与他躲开。
与好莱坞工业化的电影产业不同,日本动画电影导演在动画制作过程中有着相当大的话语权,无论是分镜、编剧、原画、后期、配音,都是以尊重导演的意见为中心,因此日本动画导演的作品有相当明显的个人风格,观众也能从电影传达的价值观中窥见导演自己的精神世界。例如,以创作“纯爱动画电影”闻名的新海诚,几乎每一部作品里都会出现一位“独立洒脱、有时有点冒失、身材一般都不错”的姐姐,她们常常以配角的形式出现在男性主角身边,戏份并不是很多,但总能在男主角失意的时候用三言两语点醒他。被誉为“日本动画界的传奇”的宫崎骏,他的个人风格则更为明显:作为飞机制造师的儿子,经历过第二次世界大战的伤痛后,每一部作品都是以反战或环保为主题,故事背景跳脱于现实世界,有着宏大的世界观,场景通常是在欧洲,对画面中的一切都进行精准细腻的刻画——尤其是机械和飞行器。
随着宫崎骏因为年事已高而数次宣布退休、吉卜力工作室辉煌的渐渐退去,越来越多的人把目光聚焦在了细田守身上,将这位同样以作画细腻为著称的导演誉为“宫崎骏的接班人”。事实上,如果我们重新回顾细田守这些年来不同时期的作品,就会发现他并不是为了成为传奇的接班人而努力至今的——细田守创造的是属于他自己的小人物王国。
《龙和雀斑公主》里,铃和龙的关系致敬了童话故事《美女与野兽》:人人喜爱的美女和被视为破坏者的野兽,城堡里的玫瑰藏着野兽的秘密。在这个故事的基础之上,细田守为龙的秘密加上了更为现实主义的背景因素——铃在城堡中穿梭时,注意到了墙面上破碎的母亲画像。龙在现实中的本体惠和他的弟弟从小失去了母亲,终日在父亲的家庭暴力中度过,龙背上的花纹是他常年经受暴力的痕迹。
细田守所创作的大多数电影主角身上,都有着他自己的影子。他出生于1967年,父亲因为工作繁忙常年不在家,被母亲独自辛苦抚养长大,加上语言障碍和口吃,从小就有一些自卑。因此,细田守创造的许多电影角色,和《龙和雀斑公主》里的惠一样,他们家庭都是不完整的:《狼的孩子雨和雪》里,女主角是一位单身母亲,含辛茹苦独自抚养狼人孩子;之后,细田守更是把自己童年时期缺失的父爱寄托在电影《怪兽之子》上,为失去双亲的男孩九太塑造了一个性格鲁莽的熊怪师傅,如父亲一般带他经历人生的历练。
无论是动画电影还是真人电影,父子关系始终是日本文艺作品反复探讨的主题,父子之间疏离且克制的亲情关系,放大镜一般反应出了在日本传统社会观念影响下,世俗化的父权主义导致的情感表达能力的缺失——父亲很难平等地与自己的子女进行沟通和对话,也不会站在子女的角度考虑他们的处境。《龙和雀斑公主》直截了当地揭露了日本家庭暴力问题的冰山一角:惠和他的弟弟仅仅是在自己的房间里听铃唱歌,就被破门而入的父亲揍了一顿,理由是“打扰到了他工作”。家庭暴力发生的起因从来不是因为受害者真的做错了什么,本质原因在于施暴者认为他的身份在家庭中处于优势和掌权地位,在缺乏处理情感关系能力的同时,习惯于在家庭这个小型社会中建立通过恐吓和控制造就的秩序。
为了拯救惠和他的弟弟,铃只身赶到东京保护了他们,少女抛下了了过去自卑懦弱的自己,她前所未有坚毅的眼神吓到了惠的家暴父亲,这个家庭的力量核心地位第一次受到外界的质疑——这才让父亲开始尝试直视孩子们的情感需求。
细田守电影里的母亲,多数都是困苦的。《龙和雀斑公主》和《怪物之子》里的母亲都在主角童年早逝,《狼的孩子雨和雪》里的单身妈妈因为早孕而大学辍学,为了避免邻居之间的诽议只能带着两个孩子搬去一无所有的乡间居住。尽管《狼的孩子雨和雪》在上映之后获得了日本电影学院奖,收获了不俗的票房和口碑,但对于社会和性别观念逐渐进步的观众来说,这也是一部充满争议性的影片,“母鸡式”含辛茹苦培育孩子、舍弃自己美好青春和未来的母亲形象已经不再受到当今价值观的认可,这加重了“女性必须奉献自我”的刻板印象。
事实上,和细田守作品中缺失的父爱一样,他笔下的每一位母亲,也都是对自己母亲的一种致敬。被母亲抚养长大的细田守,他对动画的热情和爱好也是起源于母亲——1979年,母亲带他去电影院看了当年宫崎骏执导的首部动画长片《鲁邦三世:卡里奥斯特罗之城》,被电影里精妙的画面和宫崎骏创造出的奇幻世界所吸引,从此对动画产生了浓厚的兴趣,并且励志长大以后要和宫崎骏一起工作。
如果说,《龙和雀斑公主》里的惠代表了细田守对亲情的价值观,那么因为童年阴影而再也无法开口唱歌的铃,就是细田守对自己大起大落的职业生涯的一种回顾。
少年励志成为动画家的细田守,开始不懈地练习自己作画水平。他在高中时期尝试制作动画短片,画了一千多张原画,拍摄了一部1分多钟的动画短片,拿着这部动画参加了当时东映的动画师征选比赛,并且成功入选。但当时细田守的目标只有一个——入职吉卜力,和宫崎骏一起工作,因此他拒绝了东映的请求。
在大学期间,细田守开始尝试拍摄真人电影,并且制作了超过五十部真人电影,为日后他成为动画电影导演打下了专业的基础。大学毕业以后,准备充分的细田守决心参加吉卜力工作室的入职考试,考官要求考生交出两张原画作品,细田守则信心满满地交出了一百五十幅作品,无论是质量还是数量都远远超过了入职考试的要求。当人生理想终于近在咫尺,即将实现时,细田守却收到了宫崎骏亲笔写的落选信。在信中,宫崎骏指出:“你如果进入吉卜力的话,你的才能一定会被磨耗殆尽,所以我们才没让你通过测验。”
与梦想失之交臂的细田守并没有因此放弃,最终选择入职了东映动画公司。彼时,以制作tv动画为主的东映动画公司如日中天,细田守在东映参与制作了包括《灌篮高手》、《数码宝贝》、《少女革命》等知名动画,并在1991年跃升到了导演一职。沉淀了九年动画制作经验的细田守,在1999年导演了《数码宝贝》的第一部动画《数码宝贝:滚球兽的诞生》,该作以细腻的作画、诡秘的叙事风格、以及贯穿全动画的一首与《数码宝贝》基调相差甚远的《波莱罗舞曲》作为配乐,在众多流水线下制作的粗糙tv动画中脱引而出,成为了后来《数码宝贝》迷心中当之无愧的经典之作。一年以后,细田守紧接着在此作基础之上制作了剧场版《数码宝贝:我们的战争游戏》,获得了空前的欢迎,一跃成为日本动画界万众瞩目的新星,同时引起了吉卜力工作室的注意。
宫崎骏向细田守伸出了橄榄枝,邀请他担任吉卜力工作室下一部新片《哈尔的移动城堡》的导演。这是细田守第一次有机会能够导演长篇动画,他义不容辞地答应了宫崎骏的邀约,暂停了他在东映的工作,并且利用自己的名气号召了一批业内的好友和有实力的创作者们,组建了自己的团队,开始投入到《哈尔的移动城堡》的制作当中。然而,经过了八个多月的制作,电影仍然焦灼在画分镜的阶段,细田守遭到了吉卜力工作室的制作人铃木敏夫的辞退——铃木敏夫对他说:“细田,你已经江郎才尽了。”
时年,细田守仅仅三十五岁,职业生涯的高光时刻不过才过去了一年。
《龙和雀斑公主》的铃似乎比细田守本人更加好运一些:她对音乐的敏感和唱歌的才气是与生俱来的。她没有经历过太多的专业训练,在小的时候就可以和母亲一起靠电子琴和手机软件创作歌曲,天生的好嗓子给她带来自信,母亲一直在她成长和追求梦想的道路上给予支持。母亲过世后,铃失去了精神支柱,再也唱不出来歌了——曾经的梦想成为了击碎她信心的凶器,ktv里的同学把麦克风举到她跟前,像举着匕首一样把她团团包围。在同样的语境中,被业界顶尖制作人辞退的细田守也遭受了和铃一样的质疑,他开始对自己的才华失去信心,回到东映工作以后,给高层提交的长篇动画企划案也被屡屡拒绝,职业生涯跌入了低谷。就在同一时期,一直以来支持细田守追求梦想的母亲也陷入了病重,他需要考虑返回老家照顾母亲,还是继续留在东京追求动画梦想,成年人现实的困境远比动画本身残酷得多。
铃在现实中失去唱歌能力、只能在虚拟世界U里放声歌唱的设定,看似是为了动画剧情而做出的特殊编排,其实这种现象是所有创意工作者们在遭遇创作瓶颈期的真实困境:他或许可以尽情地在脑海里尽情浮想联翩、描绘出鸿篇巨制,但是在现实世界中自己却始终下不了笔。一个才子对自己才华的否认是最大的悲哀,因为释放才华从某种程度上来说需要依赖于对自己能力的自恋,他们相信自己超乎普通创作者的审美和创作手法能够获得成功,能够打破世俗的眼光,这就是为什么所谓创作奇才的作品往往有着超越常人的大胆想象力和表现手法。《数码宝贝:滚球兽的诞生》和《数码宝贝:我们的战争游戏》本是这样一类的作品,前者单靠一首波莱罗舞曲作为配乐贯穿全片,作为子供向动画叙事诡异、跳脱现实;后者在千禧年向初次接触网络世界的人们描绘了一个宏大的实体化的网络战争,而这种让虚拟世界和现实世界大通、让人类沉浸在虚拟现实的表现手法,在20年后的今天被正式定义为了“元宇宙”,细田守早在20年前就在动画里想象了出来。
2005年,在人生低谷沉寂多年的细田守被著名制作公司MADHOUSE的制作人丸山正雄挖掘,邀请他担任《穿越时空的少女》导演一职,本以为自己再也没有机会制作动画电影,突如其来的机会让细田守重新燃起了作为动画导演的觉悟。这部电影制作成本有限,画风中透露着一丝简陋,但通过细田守巧妙的分镜和剪辑手法弥补了画面的缺陷。也就是从这部电影开始,细田守的作品出现了他真正标志性的记号——夏日晴朗天空中的积雨云。
积雨云云体庞大、孕育着雨滴,就像渐渐成长的人一样。因此,每当他笔下的角色经历困难,终于有所觉悟的时候,电影画面就会切换到晴朗的蓝天,一朵松散膨胀的积雨云正在慢慢向上生长。《龙和雀斑公主》的第一朵积雨云出现在铃鼓起勇气和瑠果敞开心扉,讲述自己的童年创伤、对青梅竹马的爱恋,为后来铃放下过去、面对真实的自我而放声歌唱埋下了伏笔。
《穿越时空的少女》上映后,获得了极佳的票房和口碑,从最开始仅仅6个影院的排片量扩张到100多个影院,无数影迷被细田守笔下细腻的情感表达所感动。那个被周围人都不看好的动画导演——重新带着才华回来了。“我总觉得,人在夏天更容易成长。”细田守说,“在炎炎夏日,人也蜕了一层皮,会有那么一天经历了重要的人生体验,仿佛蜕变了一般。”
《穿越时空的少女》大获成功以后,细田守带领着同样的团队继续制作了有着他强烈个人风格的第二部长篇动画电影《夏日大作战》。同样的夏日、同样的积雨云,同样的还有他在2000年导演的《数码宝贝:我们的战争游戏》中曾经出现过的虚拟世界。
如果我们把2000年的《数码宝贝:我们的战争游戏》、2009年的《夏日大作战》和2021年的《龙和雀斑少女》放在一起看,就可以发现三部作品实际上是细田守对于他所创造的虚拟世界——即如今的元宇宙的一种深入探索和优化。
2000年正值互联网热潮,人们开始逐步学习适应网络的双向通信便利,在《数码宝贝:我们的战争游戏》里,细田守设计出了动画元宇宙世界的雏形:数码宝贝可以像电子宠物一样被养育在网络世界里,但这个世界同样也出现了以吞噬网络数据为生的病毒数码宝贝,它们对网络数据的肆意破坏导致了人类现实生活一切依靠电子运转的机器瘫痪,人类的生活遭到了严重的影响,甚至危及到了地球的安危。细田守把目光聚焦在了互联网自身的安全和漏洞问题上,第一次向人们展示了隔离在电脑屏幕背后的网络世界将会以什么样的形式与现实世界打通。随着科技和网络的发展,杀毒软件、防火墙和技术维修人员已经足以应付网络病毒,细田守在《夏日大作战》中引入了人工智能的概念,同时也扩大了他所描绘的虚拟世界的更多可能性,让人类也可以进入虚拟世界:OZ是一个通过手机、电脑、电视等多种电子设备媒介皆可登陆的虚拟世界,人们可以自由设定他们在OZ中的形象,可以在OZ中娱乐、购物、甚至购买房产、汽车、旅行、运动,企业在OZ里有自己的办事处,政府机构和自治团体在OZ开有窗口,人们可以尽情地在虚拟世界中解决现实生活里的问题——与现在元宇宙的概念如出一辙。
作画技术的发展让《夏日大作战》表现的元宇宙场景效果远远超越了9年前《数码宝贝:我们的战争游戏》里的虚拟世界。为了表现出虚拟世界战争的宏大和紧迫感,细田守利用不断弹出的多国语言对话框、密密麻麻围观战斗的虚拟人物、眼花缭乱的色彩特效,在狭小的电影银幕上制造了一个宛如囊括四海的无边世界。同样的表达手法在12年后的《龙和雀斑公主》再次升华。这一次,在U的宇宙中,细田守有意选用了曾经在《夏日大作战》中同样出现过的元素,例如铃的第一个粉丝——那只半透明、长着翅膀的小人。它也是《夏日大作战》中是第一个站出来,把自己的账号捐献给女主角的用户:
《夏日大作战》的OZ宇宙里因为出现了个好斗的人工智能,导致大量用户的账号失效,到了《龙和雀斑公主》的U宇宙里,这位好斗的反派角色就成为了龙——一个有着真实情感的人类用户。在其他用户眼中,龙是虚拟世界里喜好暴力的异类,而铃却试图了解他。
有一个精通电脑、面对网络战争依然能冷静、为主角出谋划策的死党:
两代世界中的npc皆为鲸鱼,细田守为它们设计了同样喷烟花的场景:
在围观的虚拟角色设计上,群众角色也得到了深化设计,突出了U宇宙更多元化的审美:
从画面表现力来看,U宇宙的精美程度远远超越了过去两部作品,过去考虑到技术的局限和成本问题,只能通过眼花缭乱的色彩冲击来加强虚拟世界的震撼感,在《龙和雀斑公主》中,U世界的环境设计更贴近于我们的现实生活,增加了沉浸感,而基于生物特征计算出的个性虚拟形象设计则凸显了U宇宙广阔的可能性。
也就是说,细田守在《龙和雀斑公主》中创造的U宇宙,实际上是对他过去20多年职业生涯两个重要里程碑的回顾。检验自己累积更多经验之后,再次表达同样的主题,是否能够突破自己过去的成就。《数码宝贝:我们的战争游戏》里打败的敌人电脑病毒、《夏日大作战》里打败了人工智能、而在《龙和雀斑公主》里,铃需要打败的却是她自己——一个自幼不敢面对的真实自我。这场战争不只是对铃,同时也是对U宇宙里活在虚拟面具下的每一个用户。在这20年的时间沉淀中,细田守把自我的苦痛分解在了一部部不同电影角色的身上,这是一场只属于他、始终为自己而战的战争。
这个世界上有很多不被理解的事情。
比如,出家清修的和尚,救助五湖四海的孕妇,收养弃儿。
比如,名校毕业的男人,放弃工作,人到中年,重新踏入高考考场。
比如,年轻的妈妈丢下自己的孩子,奔向暴涨的河流,牺牲自己,拯救素不相识的孩童。
这些脱离了主流思维模式的行径,旁人不理解倒还好,毕竟他们只是远方的看客,说两句就算了。倘若亲近的人不理解,就会是一件伤心的事情。
《雀斑公主》在我看来,讲的就是一个因为不理解而伤心的女孩如何与自我进行和解的故事。
01
我们的女主角——铃,自小在对妈妈的不理解中长大。
妈妈在世的时候,小铃活泼,可爱,对音乐有天赋,有热情。一家三口,其乐融融,三餐四季,幸福美满。妈妈因为救人而丧命之后,她的天空一下子变得晦暗了。
失去妈妈的小孩是怎样的心情呢?
难过,从此餐桌上再也没有妈妈的身影了,也不想再好好吃饭了。
痛苦,那些说着“逞英雄”,说着“不知道顾惜自己孩子”,说着各种批评言论的人,把她心里面原本美好的妈妈形象彻底破坏了。她既怨恨妈妈,又爱着妈妈,内心难以自洽。
想念,想回到从前那样妈妈陪伴在身边的快乐的日子。
怀疑,妈妈是不是不爱我,才会不顾我的哭喊,去救那个小孩?
所有复杂的情绪交织在一起,像一座山一样,沉甸甸地压在她心里,于是小铃长成了一个沉默寡言、压抑自卑的高中生。
在成长的过程中,大部分人都有过这样的时刻。羡慕肤白貌美的校花,幻想长成她的样子。喜欢聪明帅气的学霸,只敢远远围观,默默欣赏。内心感觉十分孤独,想要站在耀眼的光里,但又无法勇敢地走出自我限定的围城。
如何获得改变自己的勇气,与自我和解呢?影片给了一个超现实的解决方案——进入U的世界。
U的世界,虽然是虚拟世界,但会读取人的生物特质,突出人原本的能力。
在那个世界里,铃摇身一变,成为了万众瞩目的歌星Bella。倒不是什么厉害的魔法,只是因为有虚拟形象的掩护,不用背负沉重的回忆,不用顾忌别人的眼光,也不用害怕唱得好或不好,她只是自然而然地唱了出来,展现了自己的天赋而已,就获得了大众极致的喜爱。
原本歌唱的记忆都与妈妈有关,随着妈妈的离开,铃也丢掉了这一部分的自己。
面对大众展现出自己的歌喉,这是铃与自我和解的第一步,她找回了缺失的那一部分自我。从此以后再提到歌唱,也不再是痛苦的回忆了。
02
U世界的竜,是铃完成自我和解的一个强效催化剂。
他们的第一次相遇,一个是璀璨耀眼的歌星,一个是狼狈逃窜的恶兽,身份有如云泥之别,但他们一定在某个时刻,共情了对方心底的仓惶无助。
所以作为Bella的铃想要找到竜,竜也屡次三番保护Bella。
不得不说,竜在现实生活中是一个受到家暴的少年惠,这个设定有点出人意料。但这又让前面的某些动机变得合理了,正因为他和铃都是缺失母爱的孩子,才会不自觉地相互吸引。
为了获取惠的信任,阿忍建议铃用现实的模样在U世界歌唱。闺蜜弘香强烈反对,好不容易万千宠爱于一身,怎么能就这样放弃了呢?但铃还是义无反顾地卸下了假面,以一个女高中生质朴的面貌面对华丽的U世界,面对千千万万包装过的精美皮囊。
同时,这也是铃在勇敢地面对真实的自己。离开校花的长相,离开华冠丽服,坦然接受自己的普通与平凡,达成自我和解的第二步。
惠终于相信了铃,给他们打来了视频,视频里的父亲暴跳如雷,一场暴风雨眼看就要刮向兄弟俩。少年伤痕累累的背脊,像一把将将要折断的弓,却仍倔强地把弟弟护在身下。看到这一幕的铃,决意只身前往帮助他们。
在铃决定的那一瞬间,她的身影和当年奔向河流的妈妈重合了。她终于理解了她的妈妈。不是自不量力,也不是逞英雄,是势在必行。妈妈也不是不爱她,她终于可以放下对妈妈的怨恨,好好地爱妈妈了。
此时的铃,完成了所有的自我和解。
03
自我和解之后,内心不再拧巴,知道自己值得被爱,才能看得见身边的人。
原来爸爸一直都是很爱铃的啊。
不善言辞的爸爸,整部片子来回就是那几句台词,晚上想吃什么吗?铃每次都冷漠回绝,他还是每天都会问。
只有爱你的人才会时时刻刻关心你饿不饿,也只有爱你的人才会不厌其烦地问你有没有想吃的。
后来的铃,终于回应了爸爸。
俗世里的幸福,是每天可以一起好好吃饭。
另一个被看见的是,一直呆在铃身边默默守护她的阿忍。
他六岁的时候说要保护她,直到十六岁都没有食言。
铃失去了妈妈,他便像一个妈妈一样,常常询问铃是否遇到了什么事情,有什么想要跟他说的吗。
可惜那时候的铃,自卑心作祟,只想离忍远远的。她不敢接受忍的好意,生怕自己自作多情,误解了他。
即便铃的态度是这样,忍也没有后退,他不仅践行着保护铃的承诺,还像一个导师一样,鼓励铃在U世界露出真身,给予她最诚挚的信任。
他一直在等铃与自己和解,当真的等到了那一天时,他便毫不犹豫地向她袒露了心迹。不是“我喜欢你,我们在一起”,而是“你真棒,你已经不需要我的守护了,现在的我们可以正常交往了。”
多么令人心动的少年啊,他喜欢铃,却没有乘虚而入,而是选择帮助她、成就她。等到两个人在心理上平等之后,才提出想法。想的也不是一步到位,而是正常交往,从朋友做起。
除了爸爸和忍,铃的身边还有弘香、慎次郎、瑠果,她自己都不知道,她其实从来都不孤单,只是等到她与自己和解之后才真正感受到这些人。
太阳的光穿过层层叠叠的乌云,那些伤心的事情啊,都过去了。
人生就是这样,一边经历,一边和解。
接受不完美的自己,不被他人的眼光或言论绑架,勇敢地做自己,好好爱自己吧。
突然有点儿明白了觉得天气之子特别好看的男性的心情,对主角有一定代入感后确实会上头,更不用说拯救谁的故事会带来成就感。这部一直到女主角变回真身唱歌后其实都是还能忍受的,想着要在大屏幕上看肯定更美妙,尤其是女主角和妈妈有了共情的那段,俺的眼泪真是哗啦啦往下掉根本止不住。
虽说想说大家一起哼哼也太夸张了吧;技术宅的闺蜜什么都会、用着如此大的屏幕结果还是和俺一样只会用图片搜索;与其显出真身不如通过网路找粉丝帮忙;女主角怎么就突然就想知道龙是谁还想产生共情这处于青春期的感情萌动没活到这个岁数的人根本就看不懂;大家对贝儿和龙的评价也一致到奇怪但想想这是极端言论会被放大的互联网;一开始U的旁白贫乏到地味,但总之前面的都还能说服自己可能是想简单化剧本吧,但彻底搞不懂还有两个人要帮助女主却坐上鲸鱼唱起了新歌???提前坐啊!唱前面那首的时候就坐啊!等了半天空没出现你盯着月亮干嘛啊!想表现女主角的状态改变,但观众都着急看救人啊!
前面Ruka的感情戏特别可爱,现在记着的喜欢的台词有Ruka吐槽男主对女主说“担心你”很少见简直像妈妈一样,和男主最后说“终于能普通交往(希望是恋爱的意思!)”。
一直想通过声音猜龙是谁,所有的男角色尤其是爸爸都怀疑了一遍,结果意外听到棒球选手是宫本充开心!(看到Cast里还有砂糖和mamo,竟都没听出来!)龙说Boku的时候还结合墙上的照片怀疑龙是非二元性别,照片里的是过去的自己,想想也是很好笑。一开始就觉得男孩弟弟怪怪的但也没多想,再次看到的时候俺是有些想要昏厥的,这伏笔真的是……无槽可吐。
猜测爸爸囚禁是担心他们受伤害,但控制欲同时也带来的家暴行为,看到女主角的时候其实是想到妻子吧,不过这确实到了猜测在妻子去世前这个父亲是否就表现出了如此行为的时候。两个小孩到底为什么最后又都跑出来了呢,还是在女主到附近的时候……还比较好奇的是从女主角的故乡到男孩的所在地要花多少时间,和48h差多久。
总之这部的逻辑完全经不住推敲,情感还是动人的,靠场景也撑起来了。但要问我是它好看还是美女与野兽好看,只能说看之前你以为至少要比莫名其妙的美女与野兽好,但看完后就没法做判断了。
开始怀疑是不是为了卖专才做了这么一部作品,并且在其他场合会想将这部作品其称之为概念性作,因为在情节上实在没什么好夸的。做成好几个Part会比现在好。
(才知道出了简中小说,但已经购入了日版,要9月才能到……俺这么抠门的人竟会花钱买原作,可见看的时候有多上头了orz)
原声英字版,《未来的未来》还可能是失误,这一次细田守是真的失手了
画面和歌都很惊艳,三渲二的部分做的太漂亮了!但是故事是个什么东西???女主妈妈没了就不理爹了,女主跑到东京家暴老狗就不家暴了,女主露脸唱歌被家暴的兄弟居然就立刻能腾出手联网搞直播?三人抱在一起的场面美好到我满脑子都是“不,你来的刚好!”和男主带着绿帽的脸。众筹把细田守写的的下一部剧本格式化一下。
該監督的動漫片輝煌期早已過時了,作品水準亦有逐年落下的嫌疑,尤其多次起用業餘演員冒充聲優棒讀(這次還請到了玉城蒂娜,本人對她演出印象極差)更成為主流動漫片的一大損害。細田守監督,若是你真做不了一部好的動漫片,還是就此打住洗洗睡算了吧,因為你的動漫片確實沒一部夠資格稱為「最高傑作」。
全片最佳是瑠果和头慎的告白(
“我的灵魂深处在歌唱,你听到了吗?”
唱得挺动人讲得不咋地
我求求细田守不要再自己写剧本了!场景绝美,人设绝美,结果配个烂故事看得人更糟心了啊!
我哭了。尴尬得脚趾抓地的剧本,想一出是一出满头问号的情节编排,简单粗暴还很奇葩的价值观传递,比上一部《未来的未来》还差很多。不过音乐和美术是真的牛啊...细田守,求求了,不要自己写剧本!吃不了这碗饭就让专业人士来吧!人物与人物,事件与事件之间都没串起来啊!最开始我一度以为妈妈救下的小孩就是那个赛艇哥,然后又怀疑龙跟青梅竹马有关,最后发现全都想多了。这这这,完全是硬把一堆不相关的人和事凑一起啊...尤其是我们的初中女主靠眼神降服了成年家暴男子的神奇情节,真的是白眼都出来了。不得不说这三颗星里,还包含我的感情分...风格虽然跟夏日大作战很像,但剧情真的一个天上,一个地下。跟奥寺佐渡子合作吧...好想看到王炸组合重新出山啊...
除了女主之外全员工具人属性太过明显,鲁莽地给予只在网络上有一面之缘的陌生人善意却一再忽视和推开真正关心自己的身边人充其量是自我感动,我希望这仅限于女主而非导演本人的自我感动。u世界里的所谓“危机”做得差《夏日大作战》里的oz一大截,普通社畜网民谁会关心别人屏幕背后的真实身份啊,“执法者”以暴制暴的看似私刑也缺乏正当性。音画不必再夸,bell变身直接放迪士尼动画里也毫无违和感,海报大字能再不上心一点嘛😂
原来不止中国缺好编剧
一星给影片开头前3分钟,一星给片中的音乐,一星给坚持看完的我自己😊
她终于理解了那天妈妈为什么要跳入激流中,她选择像妈妈一样放弃了某些东西,在上亿人面前将自己揭露,不远万里去成为两个孩子的英雄。庆幸的是,爸爸也终于等到了她放下心结的那一天。全篇我很心疼这个几乎失去一切的男人,他不知道女儿是什么世界顶流歌姬,他是唯一一个一直关心她有没有吃饭的人啊。
元宇宙的设定是亮点,歌曲很洗脑,表白那段太细腻太好了。
头五十分钟还凑合 虽然又臭又长 但好歹歌好听画面也漂亮 后面情节越来越悬浮到不能忍的程度 孤僻中学生女儿突然离家出走扔下一句去找最重要的人 当爹的竟然欣慰表示你去吧我温柔的孩子去帮那个重要的人吧 真的不怀疑这是诱拐?闻名五十亿人网络的歌姬自曝真身 没人吃瓜没人喷没人蹭热度竟然全网齐唱国际歌?日常家暴男会被个女孩子瞪一眼就吓到摔屁股蹲?这是什么美好大同世界?写故事的是智障?再次证明硬件拯救不了软件的铁律 白瞎俩小时
重生元宇宙之美女与野兽救赎篇
故事讲成这样还敢飞专门飞过来Mamoru我看你是被这群虚假吹捧的欧洲人蒙蔽了双眼。而且麻烦西方人不要看见个女的就马上搬来不物化/非传统/强大女性的那套说辞开始硬夸,会被台下我们这些看美少女战士百变小樱长大的鄙视没见识。但也有几个喜欢的点:现实世界笔绘/虚拟世界CG的刻意创造的形式差异;角色灵感来源于担心在幼儿园内向少言的女儿将来无法融入现今SNS占主的社交世界;疫情促进了集结世界各地创作者合作的可能。尤其U的建筑设计是他在网上浏览现有作品后才接触到的建筑师/大学讲师Eric,两人全程都是远程合作,这场也是两人第一次见面。还很喜欢的一点是一个人物造型就要动用业界最顶尖的人物/花束/珠宝设计师轮番上阵的创作模式,和传统的本土工匠模式完全不是一个时代了。
美女与野兽之高知乡下姑娘为保护被家暴网友单枪匹马闯武藏小衫。画面很华丽,故事太微妙…
2020.12.20 想看:《未来的未来》刚出海报时→《穿越时空的少女》既视感?《龙与雀斑公主》刚出剧照时→《夏日大作战》既视感?—— 2021.10.20 看过:四星是我对「细田守」的温柔。因豆瓣评分不足七分而调低预期,个人整体观感倒还算可以,胜过《未来的未来》,但实在不及《怪物之子》《狼的孩子雨和雪》。本来期待是《头号玩家》式的冒险故事,结果中途却一度上演网络版《美女与野兽》,剧情的落脚点则是“乐于助人&家暴问题”,但援救的方式却生硬刻意,最后根本问题也没彻底解决就草草收尾了?!虽然《龙和雀斑公主》日本总票房打破「细田守」个人生涯最佳票房纪录,但还是希望下次能请回老搭档「奥寺佐渡子」一起编写更给力的故事呀!?
空洞无聊,意义不明,细田守还是没搞明白,虚拟世界主题的作品,技术设定怎么可能用两句话敷衍过去就足够呢,过了十二年,他就给加了个耳机
技术和节奏掌控绝对是顶尖了,所以即使故事那么土还是有很多令人动情的部分。我认为差的部分:1.这个metaverse的设定除了提供给主创炫技外实在缺乏想象力。既不朝向未来也不遵守现在互联网平台的基本原则,更像是上世纪90年代的技术乌托邦。于是导致动画越炫,设定越土的窘境。2.正因为中村佳穗灵气四溢所以愈发显得她被这种音乐剧式的框架给限制了。也就和millennium parade的那个歌还算惊喜。这两点加起来也可以说本片最精彩的是前10分钟。