猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 一个快没人看的电影：其中蕴含着当时人们对技术的态度
弗兰克斯坦的新娘作为科学怪人的续集，给了这个故事一个完整的结尾。故事续接上一部的结尾，众人以为怪物被烧死在磨房，但实际上在那场大火中怪物幸存下来，并经过一系列事件之后被一位孤独的盲人所收留。在这位盲人那里，怪物学会了语言和与他人相处的道理，也明白了自己的不安源自于自己的寂寞。这之后怪物遇见了一位对尸体复活技术狂热的科学家，科学家告诉怪物自己可以为它创造一个“朋友”，但需要弗兰克斯坦的帮助，随后怪物和科学家挟持了弗兰克斯坦的妻子胁迫他一起创造出那位“新娘”。可是这位新娘却同他人一样惧怕怪物，心灰意冷的怪物最后决定放过弗兰克斯坦和他妻子，然后和“新娘”还有科学家同归于尽。
与前作一样，弗兰克斯坦的新娘这个故事的主题同样在讨论人性会如何主导技术的运用，而这种应用又会给人们带来什么样的影响，不同的是各个角色的立场都发生了改变，而且将重点通过男女关系，人与怪物之间的关系而不是创造者和创造物的关系所表现的。而讨论关系时，每个事物都有具像化的代表，这些代表就是电影中每个人物。
所以在下文中我想讨论每个人物和其所在现实中映射的事物。
首先是怪物，与前作不同，前作中它象征的就是技术，完全理性的力量，没有感情的创造物。这部电影中，怪物遇到盲人之前，怪物还是那个代表“技术”，此后怪物了解了自己的恐惧和渴望，并且从盲人那里学会了语言，和与人相处的方法，产生了自己的思想。所以在这部电影后期，怪物的立场就改变了，变成了一个有需求的人，所以在这部电影中，怪物的立场和弗兰克斯坦还有Pretorius博士平行的。电影中期开始，怪物需要消解孤独，这是这种需要导致了新娘的诞生。所以此时的怪物代表着面对问题时人们的需求。
然后是弗兰克斯坦博士和Pretorius博士，两者各象征着科学家的一种心态。弗兰克斯坦博士因为前作中和怪物的冲突，理智的认识到了尸体复活技术潜在的威胁。而Pretorius博士则是一个对技术痴狂的人，他追求一种技术的同时可以无视伦理道德，甚至为了新鲜的器官，不惜指使助手谋杀少女。而结尾的剧情，也隐喻着这种无视伦理的狂热必定会导致狂热者自身的毁灭。而因为妻子被挟持而参与实验的弗兰克斯坦博士则和妻子活着看到这场噩梦结束。
最后是那位被弗兰克斯坦，弗兰克斯坦博士，Pretorius博士共同创造的新娘。虽然她的出场只有三分钟，但无疑是整部电影的焦点。她就相当于前作中的怪物，代表着“技术”。她是怪物为了消解寂寞的工具，是弗兰克斯坦解救妻子的工具，是Pretorius博士向世人别人证明自己成就的工具。初生的她和前作中的怪物一样对任何人都没有恶意，但是同样具有人类的本能。见到怪物后受到惊吓，无疑是导致怪物选择自我毁灭的主要原因，这段情节也寓言着当人们对技术所抱有的期望所破灭的担忧。
总的来说，作为一部早期的科幻电影，这部电影可以说是里程碑式的。这部电影的所讨论的话题是对科学怪人这部电影的话题的辩证和预测。这部电影中用人造怪物代表技术，用人与怪物之间的博弈去喻示人与技术的关系在后来的电影中都有体现。如异形系列，日本动画电影阿吉拉还有各种关于病毒的电影。
2 ) 科幻恐怖片历史上的经典角色
看完这部电影的主要感觉是：科学怪人跟异形（尤其是普罗米修斯）说展现出来的内容有点相似。但是二者想表达的内容，却完全不一样：
异形主要从社会学、人类学以及历史学的维度去思考人类的来源，人类在未来的去向，探索的是工程师与人类，人类与人造人之间创造与被创造的关系。
而科学怪人，主要反思的还是科学家的疯狂与执着，科学与宗教，科学对伦理的冲突。
为什么会有这种差异呢？个人认为，我认为这主要是由于科学处于不同发展阶段，对人类的影响迥然相异
弗兰肯时期（即女作家玛丽雪莱时期）处于18世纪末到19世纪初这个阶段。那个时候的人类正处于第二次工业革命的初期，此前的科学虽然让生产力迅速发展，但没有达到后来翻天覆地的地步。那个时候的普通人，尤其是感性十足的作家，更多的对科学有一种不可言喻的怀疑和不自信：
至少我相信原作者玛丽应该有这样一种怀疑：既然科学能如此增益人类的生活，那他是不是也能够用同样的方式，毁灭人类的文明？
例如弗兰肯，他力大无穷，但是非常懵懂，他知道的只是完全遵从内心的发泄，他的感情不受控制，他的破坏不收拘束。这样的形象，与其说是一种怪物，实质上不就是“科学”这个概念的实体化么？
而在异形兴起的70年代到现今的这段时间，科学技术日新月异，互联网蓬勃发展，人类已经可以大致上（或者说自以为是的）控制制科技并进行稳定的输出，因此人类与科技交互的主题也就变成了利用科技去探寻人类真正的起源，回归到“我从哪里来”这种更加形而上的问题中去（即便在这个过程中，科技也始终在找人类的麻烦）
说回电影，虽然距今将近100年，但是没有感觉到丝毫的过时或陈旧。20世纪20年代的科学怪人三部曲基本上奠定了这个经典IP的形象：高大的身躯，不能够自然控制的表情，笨拙的动作，呜呜啊啊的牙牙学语，异常坚定的意志（我就想要一个媳妇！）
之后各种科学怪人的形象（包括玩具，游戏，还包括在各种流行文化当中不断串场的形象），大体都不会脱离影片当中波利斯·卡洛夫的模样。从这个角度讲，这个片子是非常成功的
如果说前作很好的完成了主角的形象和背景设定，那么这一部则在性格设定方面进一步强化了科学怪人的形象。就好像绘画，前作搭好了一个完美的轮廓，而本作则丰富了很多细节
影片通过延续了前作创造科学怪人的剧情，将科学怪人这个形象表现的更加立体和饱满。这是这个IP得以成为经典的决定性因素：他不仅仅是科学的实体化，是罪恶心理与欲望的表象，还具有完全的人性，形象非常矛盾，但是很立体。
看到举着武器要伤害他的人，他毫不犹豫的进行反击。但是反击的目的是自保，他没有像其他以杀戮为生的邪恶生物将对立者斩尽杀绝
看到对他好的人（例如影片当中的那个盲人），他也愿意与之交好，并且成为朋友
看到漂亮姑娘，他也会与欲念，并且坚持要让自己的父亲给他造出来一个一样的伴侣
虽然科学怪人顶着一张怪物的脸，但是所有的这些故事和剧情都表现出他是一个纯粹的人。这也是这个形象之所以深入人心的核心原因。
所以在这之后的科学怪人的形象，老实忠厚甚至是有点懵懂的设定成为主流
相对来说，我对科学怪人的新娘的设定，并不太满意。虽然新娘的形象极具现代感，很经典，但这个人物出场的时间太少了。表情也不讨喜。新娘苏醒之后，就之后一惊一乍的张开嘴巴，让人很莫名其妙，不太清楚这个动作和表情有什么内涵（应该就是不同意嫁给科学怪人把）。而且影片的主题是科学怪人的新娘，但是这个新娘统共出场了不到五分钟的时间，实在猜不透主创这么安排到底有什么意义
3 ) 科学怪人与科学无关
《科学怪人的新娘》中盲眼牧师把科学怪人当作他多年虔诚信教，上帝赐予他的礼物，但讽刺的是，上帝赐予这个虔诚信徒的却是一个人造人，这两个真正能够互相倾听的“Friends”都是被上帝抛弃的子民，
牧师教会了弗郎克斯坦“GOOD”，可是仔细观察会发现弗郎克斯坦学会的东西却是“七宗罪”：
骄傲
贪婪
好色
愤怒
贪食
妒忌
懒惰
弗郎克斯坦对这些贪欲用丑陋的嘴不断“GOOD......GOOD......”相反没有引起我的任何反感，因为“GOOD...... GOOD......”意味着他人的认同，他得到快感的方式并不是欲念的满足，而是他念诵这个词语时心理上得到的满足。他如此低等的满足感却能让人反思 GOOD这个词的原本意义就是“七宗罪”带给人的快感，弗郎克斯坦的GOOD已经超越了“七宗罪”，它直指人类给他带来的心理上的孤寂，远远无法用“七宗罪”的快感来弥补。
这一段是这部片子最好的部分，我甚至觉得它通过一种“俗气”的视觉表达方式取得了高于某些文艺片和实验片的价值，这也是CULT片吸引我的地方。
CULT片的文化就是邪恶宗教文化，CULT的字面意义就是信徒。
僵尸的传统就是WOODOO教（女巫教）的传说，各种CULT怪兽也都是不符合上帝法则的生物，人造人更与科学无关，因为从死人身上复活的生命必然会引起上帝的愤怒。
4 ) 弗兰肯斯坦的新娘·短评写不下了
首先表白一下Karloff，演员本人长得就好看，化成科学怪人依然让人觉得帅🥵。
然后电影叙事太过强大了，简直吊打现在无数电影，我都为几十年后那些花里胡哨叙事稀烂的片感到丢整个时代的脸。
开头Pretorius桌子上放的他做的那些瓶瓶罐罐里的小人，效果是真他娘的好，这可是九十年前的电影诶，这种特效技术我怀疑都失传了。
虽然电影名是bride但绝大部分剧情还是在科学怪人身上，别人看见他都会尖叫，一是他确实有杀人，二是也许他的外形对那些人来说真的是吓人的？反正我p都没觉得，看他看见水里自己的倒影，忍不住搅浑了水面，他跑进林子，遇见住在里面的善良盲人，两颗孤独的心碰在一起，我真希望电影到这里就结束啊，让他和那个独居老头happily ever after吧，看他们二人为遇见彼此而流泪我心都要化了😢虽然我知道这种事并不可能。。老头还教会了科学怪人讲话。。
异常简单而纯粹的感情却是最能牵动人心的。
被几个不速之客破坏了好不容易得来的和谐，孤独的人想要朋友，科学怪人和Pretorius威胁Frankstein合作造了bride出来，她真的好美!!!可惜她见到科学怪人也和其他所有尖叫鸡一样。。真难过😢。
绝望的科学怪人让Henry和Elizabeth离开塔楼，他和Pretorius说我们属于死亡，流下泪水，拉下拉闸，塔楼轰然倒塌。
对了开头他在林子里还遇见了牧羊女，她不慎掉进水里，科学怪人还把她救了起来，却被人误解。。
真的好喜欢这个片，他妈的，最后那一幕真是痛彻心扉，太他妈的难受了我的妈啊😭越想越堵得慌，太绝望了😭难受死了难受死了啊啊啊啊，这个结局太他妈的悲剧了实在是痛苦的难以呼吸😣😣😣😣😣😢😢😢😢😢😭😭😭😭😭😭妈的杀了你们所有人恨死你们了杀杀杀杀杀😭😭都怪你们😭😭！！！！！！！
最后的最后爱死他妈的那个年代的黑白片了环球牛逼好吧，那个演员男帅女美而且都画眼线的时代😭。
电影跟上一部还挺连贯的，不知道这一部科学怪人会不会也在倒塌的塔楼废墟中活下来呢。。
5 ) 《科学怪人的新娘》1935
虽然这部影片被归类为恐怖电影，但与现在的恐怖电影相比简直就是轻松的家庭休闲片，甚至有人把它当作搞笑片。这也难怪，现代电影几乎都已成为声音颜色特效结合产物，尤其是恐怖电影对声音和氛围烘托的要求更加严格。它们甚至能做到只听背景音乐就能让观众惊悚得起一身鸡皮疙瘩。而《科学怪人的新娘》并没有过多的恐怖背景音乐，作为黑白电影，在恐怖气氛烘托时也面临较大的困难。
电影的科幻色彩要比恐怖的主题浓厚的多。用死人的身体重造一个新的生命的想法，在玻璃罩里的那些小人，各种开发的器械，还有接收闪电的器具，在那个年代应该都是很新奇的表现手法。
从剧情来看，整部电影也有很多不容易理解的地方，比如为什么怪人跑走之后又突然跑回了原来的村庄，教授的妻子是如何逃脱并找到实验室的，怪人为什么最后单单放走了教授和他的妻子，这些我都没有看明白。电影中比较特别的是角色们拿腔拿调的说话方式，这样的表现在现代电影中很难见到，据说这样的方式也是过去恐怖片管用的手法。除此之外这部影片也就没什么特别的了。
6 ) 拒绝 性 的续集
Fay Wray的时候，这个女人则成为他征服的奖励品。这也许是显然的。
《科学怪人的新娘》在类型上超越了前集《科学怪人》，对于四年之后的续集，这是保守判断。四年间，詹姆斯 威尔拍摄了《黑暗古宅》（the old dark house）1932、《隐形人》（the invisible man）1933等影片，风格已经彻底脱离了《科学怪人》一片中的严肃刻板，这也许与他在好莱坞的地位有关，也应当认为是他游刃有余的与审查机构的周旋的映射。1931年环球购买《科学怪人》剧本时，当时是伯德斯顿的剧本，其中已经包含了一个被创造的女恶魔，但是没有被影片采用。
而最后《科学怪人的新娘》的剧本也是数次修改，其中包括女恶魔的身体部件是从何处搜集来的，心脏和大脑的来源，最后选择了威廉 赫尔伯特。
影片的开始是雪莱夫妇和拜伦的谈话，这一段是迫于电影审查的压力而添加的，尤其是雪莱夫人“承认”：这个故事是有关“道德”的。因为只有这样才能避免观众认为电影反映了真实的事件，而非一个传奇的幻想故事。影片中很多修改的原因大多是这个原因，当然，有些没有修改的地方也未必传达了审查机构希望的“那样”。
故事的开始承接《科学怪人》的结尾，弗兰肯斯坦被恶魔（鲍里斯 卡洛夫饰演）从磨房高处扔下来，自己消失在燃烧的磨房中。燃烧的磨房消灭恶魔影响了《范海辛》（式）的电影，而如同本片一样，如此的方法似乎无法毁灭恶魔。恶魔在磨房下的水池中保住了性命。值得一提的是，恶魔绝对不是我们现在能够想象或看到的不可一世的不死怪物，如同金刚一样，你会发问：他也喝水吗？他吃什么东西？他会流血么？答案都是肯定的，本片中恶魔有着一切人的特征，他只是一个力量巨大的人。如同在习惯了好莱坞大片的人看金刚最后“坠入”城市时所感受到的不解，这样一个庞然大物居然就这样死掉了，恶魔带给你的感受似乎时相同的。他被子弹击中后痛苦的表情，被市民围困后捆绑，如果不是超强的力量，他根本无法威胁任何人。
在恶魔被市民追赶的时候，他来到了一个孤独的老人那里，老人双目失明，在寂寞的驱使下与恶魔成为了朋友，关键在于他是一个看不见的人，所有的其他人看到恶魔的反映是恐惧尖叫，唯独他没有，从这个角度看恶魔，其实只是一个长相丑陋的人。人们对他有着自然的排斥，这也导致了他狂暴的伤害那些尖叫的人。老人在恶魔睡觉前感谢上帝赐予他一个朋友，流着眼泪诉说他的寂寞，此时恶魔也流出了泪水。不过这段友谊很快被摧毁，赶来的市民“救走”了老人，恶魔再次逃走，他痛苦的选择了一条“自我毁灭”的道路，钻到墓穴中，人们说他“由死人制造”，所以坟墓是他的归宿。
品尝到“友谊”幸福的恶魔遇到了普特瑞斯教授，当时他正在攫取一个少女的尸体，寻找制造女恶魔的大脑。恶魔希望他能够快点给自己制造一个朋友，并帮助教授胁持了在磨房大火中受伤不愿再制造怪物的弗兰肯斯坦。从语言到感情，恶魔在浩劫中完成了社会化，人的躯壳终于有了人的思想。
最后女恶魔在暴风雨之夜被制造成功，普特瑞斯兴奋的高呼：“The bride of Frankenstein!”，其实这句话并非表达了恶魔的名字叫做弗兰肯斯坦，也不是对弗兰肯斯坦本人发出赞美，原因在于女恶魔的心脏，这颗心脏是弗兰肯斯坦的新婚妻子的心脏，这也是为什么后来女恶魔拒绝了男恶魔的爱而始终依偎在弗兰肯斯坦怀里的原因。但当初审查的时候未能通过，所以改为教授的手下杀害了一名过路女子取得了心脏，弗兰肯斯坦夫妇被恶魔释放。于是出现了“弗兰肯斯坦的新娘”的说法。（威尔似乎在当时还以为心脏是用来思考的器官）
恶魔在被新娘拒绝了后释放了弗兰肯斯坦夫妇，拉下了实验室的一个关键的闸门，与邪恶的普特瑞斯教授和女恶魔一起毁灭在实验室的爆炸中。
在很多《科学怪人》包括对雪莱妇人剧本的分析中认为，弗兰肯斯坦创造了一个活生生的男性恶魔，这对女性在社会中承担的角色构成了侵犯和威胁，创造是一种否定女性生殖的激进方式，而且恶魔来自一个男性科学家的“分娩”。如此一来，女恶魔的创造虽然被女权主义者认为加剧了这种侵犯，但实际上，可以从影片中看到，女恶魔的诞生是为了与男恶魔形成繁殖的对称，这又回到了传统生殖的路子上。不过似乎没有人认为，威尔将《科学怪人》中的思路进行矫正，原因也许在于没有人认为恶魔是人，恶魔之间的交媾繁衍了一个新的种族，这是普特瑞斯教授的主要观点。
如果能够抛开所谓的女权观点来看这部影片，我宁愿认为这是一部边缘人的故事，来自死亡，毁灭于觉醒。詹姆斯 威尔在1935年以公开的同性恋身份生活在好莱坞，即使在今天也是一件十分困难的事情，这个事实决定了他在拍摄科学怪人的时候，将恶魔的受斥形态描述的细致入微，拥有人的躯壳却游离在人群之外，冠以“恶魔”的标签，科学怪人一点点被人同化：渴望友情，心地善良、喜欢杜松子酒和雪茄，然而依然处在人群的追捕中，最后连自己的“同类”：女恶魔都拒绝了自己，这样一种被遗弃的感受让他自己选择了毁灭，同时也毁灭了造成他如此境遇的人——创造者。
《弗兰肯斯坦》的伟大，在于创造了一个经典形象。而《科学怪人的新娘》却可以说是超越原作的更为伟大的续集。一方面，由原小说中副线发展而来的故事非常丰满，兼具恐怖、喜感和温情；另一方面，原本徒有其表的人造怪物，变得有血有肉，而无辜受害者被逼施害的恐怖叙事模式也被建立起来
早期的续集orz 结构上为对称第一部，或想特别致敬一下玛丽雪莱，加了开头那段对话。可那俩男人说话就跟《雨中曲》发音课后的金凯利，那小舌音笑惨我。大概是科学怪人的诞生是亮点，最重要的新娘诞生环节被置于最后。除了怪物学抽烟喝酒交朋友（艾薇儿？！），我个人也非常喜欢疯狂女仆和博士。
雷点依然不少，但可看度方面明显完胜前作，盲眼老人与怪人的友谊和最后的新娘成为全片亮点，原来卡梅隆在终结者前两部里从造型到故事内核其实都是在向詹姆斯威尔学习嘛
午夜狂躁症春药|其实是一部忧桑的温情片|兼具人道主义关怀恐怖片|除了棒还是很棒！！！
看前自带避雷针
比Frankenstein更体现了原著的精神，剧情更完整，对人性的刻画也更突出。
尚没有看第一部，看起来两部合在一起才算是改编了整部玛丽雪莱的原作，顺应当时的科幻片潮流还融入了轻度的政治批判，而弗兰肯斯坦的故事注定是悲剧。最后的实验戏进入高潮后大量倾斜构图，打光也相当精彩。Lanchester一人分饰两角，玛丽雪莱与弗兰肯斯坦的女伴，在最后的官方卡司中却把女伴的扮演者标注为“？”，是为呼应前作的彩蛋。而女伴的造型成为经典。20120801 1522
小时候刚知道弗兰肯斯坦是科学家的名字不是怪物的名字的时候热衷于纠正其他人，直到现在也算大众知识的盲区，因为大家觉得这不是怪物的故事吗，科学家明明只是配角。后来读了点书以后发现所有人都抓着“现代普罗米修斯”不放，19世纪科学与神学的冲突，反而大家都忘记怪物本人了，只有在James Whale的这两版里才真的有对他的关怀。Whale的怪物是拉康的噩梦。加上开头的vignette可以说是拜伦和雪莱夫妇的同人文了，配上结局 女人造了女人 该怎么说？uwu imagine there is no woman
有些电影随时间而衰老，有些变得更加成熟。在今天看来，威尔的杰作比当时更加惊人，因为我们对片中隐秘的暗示更加警觉（同性恋、恋尸癖和对神明的亵渎），对于这样一部视觉风格建立在德国表现主义好莱坞电影，你不一定非得通过解构才能欣赏它，它充满讽刺意味，逗人发笑，是一部艺术手法拍摄的杰作。
就听见女人不停的尖叫和怪人不停的呻吟，然后这片子就完了。唔，最后两分钟很深刻，仅此而已
虽然是一部恐怖片，但它却在人类影史上有着举足轻重的地位。事实上James Whale在拍摄本片时已经厌倦了恐怖片，所以与其说这是一部关于弗兰肯斯坦复仇的续集，倒不如说是对于人类欲望的探讨。这样一部1935年的电影虽然在视觉上已经不再恐怖，但娱乐性依旧十足，Boris Karloff精湛的演技更是值得一看。
★★★★☆，比第一部好啊，摄影很美，结尾太心疼Monster了
科学怪人像一只傲娇的野猫。这电影开头还在讲故事，片尾直接就不交代了，让强迫症的观众情何以堪。
开头一场引子是玛丽雪莱和雪莱拜伦一起畅想故事的后续。怪物真是个乖戾的存在，脾气很大动不动杀人伤人，但又脆弱永远被误解，这一部学会了爱，渴望友谊和陪伴。和瞎子隐士共处，新娘的诞生两场戏非常经典，结局出人意料还带点一了百了的说教意味。（CAST出现两次很有爱“好卡司值得出现两次”）
Frankenstein: Yes. Live. You Live. (turned his head to Doctor)Frankenstein: We belong to death. (pulled the lever)
私心更爱第一部，但依然要给五星。我看到善意被浪费，仇恨被利用，外表扭曲的“人”走向心理扭曲。一个能被音乐感动的人，会是坏人吗？有可能，但我不愿相信。怪物与盲人的相遇是又一个影史最让人心碎的段落，人类睁开眼睛反而容易被表象所迷惑。看这部续集我更多关注德国表现主义的影响，比如大面积阴影和实验造人时的倾斜构图。情感上最终导向邪恶，情节上则是彻底的灭亡。她是新娘吗？只是又一个带着恨的陌生人。那样一个无爱的世界，还有什么可留恋的呢？都毁灭了吧。“我喜欢死亡，讨厌活着。”
看的修復版，畫質感人。弗蘭肯斯坦的新娘，一個尖叫可以驚艷到八十年後，人們要向你致敬至少兩百年。
视觉方面做得挺好的，早期有声电影设备笨重，运镜不易流畅就在视效上下功夫，城堡里的布光强调了空间感，几次当地人在山顶围剿弗兰肯斯坦的仰拍做得也很漂亮，不论布景的山巅还是背景板上层叠的云层都够精致。这部续集的故事更像是前作的恶搞版，开场拜伦与雪莱两口子讲故事介入剧情，亨利和弗兰肯斯坦双双大难不死，一个结婚另一个也要老婆，造物者的角色又增添了一名恶毒的哲学教授（他做的那些微缩小人好精致啊），这种直白的对照关系有喜剧的意思了，不过对这个题材来说不是好事。剧情也欠打磨，弗兰肯斯坦跟瞎眼隐士被迫分离后，piu一下就跑到哲学教授那里了，莫名其妙。亨利和未婚妻、教授什么的也尽是些脸谱角色，没什么有趣的细节设计。
超乎我预料的好看的黑白片，中间描写瞎子与怪兽那一段是绝对的亮点，与结尾也有所呼应。人性就这么呼之欲出了，比很多说教的片子好很多。另外，注意片子的一些细节，会发现，怪兽其实并不是本质的坏……
不知有人注意到没有，开头的玛丽·雪莱和后面怪物的新娘是一人饰演的！这部比第一部要更有恐怖气氛，科学家也更疯狂——特别是那位博士，简直是后来各种大反派的原型！没想到结尾还是大团圆式的……