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1 ) 拍血浆电影比他牛的，一只手就能数出来
山姆·雷米，好莱坞炙手可热的大导演，代表作有《蜘蛛侠》三部曲和《魔境仙踪》等。
雷米从小就是个电影青年，跟一起长大的好友布鲁斯·坎贝尔，整天拿着8毫米摄像机各种拍。
在拍了一些超低成本的喜剧片和悬疑片之后，雷米决定把他的长片处女作献给恐怖类型。
恐怖片不是想拍就会拍的。他的进修方式，是天天跑去汽车影院观摩各种恐怖片，偷师各种剧作创意和拍摄技巧。
汽车影院（Drive-in theater）：一种露天的电影放映场所，观众坐在汽车里观看电影，放的大多是通俗的科幻片、动作片、恐怖片、喜剧片等等，在美国的年轻人群体中非常流行。
拍电影当然不便宜，两个好哥们东拼西凑，找亲戚朋友借钱，甚至到处变相乞讨，才勉强凑足了够拍一部长片的钱。
他们在郊区找到一座小木屋，以此作为主要场景。雷米亲自编剧和执导，坎贝尔当仁不让出演主角阿什，其他演职人员也由两人的朋友熟人担任。
通常来讲，一群初出茅庐的发烧友自己鼓捣电影，能在录像带市场上小赚一笔，就是极大的胜利了。
但雷米和坎贝尔拍出的，却是同类型恐怖片的传世杰作，《鬼玩人》。
故事非常简单，五个年轻人到一座郊外木屋里度假，并在屋中发现了一本古老的魔法书和一具老式录音机。
他们无意中让录音机播放出咒语，唤醒了沉睡已久的恶魔，紧接着就是一场场你死我活的人魔大战。
由于缺乏拍摄经验，片场天天上演啼笑皆非的事情。
第一天拍摄剧组就在森林里迷了路，坎贝尔在奔跑戏中摔断了腿，女主角撕面具时扯坏了眼皮，其他剧组成员也小伤不断，而药品又供应不上，搞得人人怨气冲天。
拍摄后期，地处荒郊野外的小木屋变得寒冷无比，众人又相继感冒发烧，最后不得不靠烧家具来取暖。
但这一切窘迫和狼狈，却起到了非常好的艺术效果。大家都颓丧暴怒，一身褴褛，跟被恶魔追杀无处可逃的焦灼惶恐，正好是丝丝入扣，意外达成了人戏合一。
而拍摄设备的简陋，也误打误撞营造了一种真实感。那感觉，就像是一群现实中的倒霉蛋，在现实环境中遭遇了恐怖事件。连不知情的路人入画等bug，也成了气氛的一部分。
不得不说，雷米的大量恐怖片真不是白看的，他在剧本上下了不少功夫，化繁为简，对节奏感的掌控堪称精彩，节奏迅猛如疾风骤雨，一刻也不给人喘息，就像看完了一部从头打到尾的动作片一样爽。
他还独创了一种“山雨欲来风满楼”的玩法：主观镜头快速地推进，模拟恶魔的视角，效果非常惊人。后人恶搞《鬼玩人》时，总不会忘记模仿这一段。
创意的镜头运用也是层出不穷，各种超级大特写、不按套路的扭曲镜头，使得夸张的杀戮戏有着狂烈的惊悚感，同时又具有浓浓的喜剧色彩，满是信手拈来的黑色幽默。
最关键的血浆戏更是毫不含糊，各种追逐、砍杀、摔打、断头断手、匕首扎眼睛、斧头大刀乱抡、猎枪轰杀，主角被溅上一身血，恶魔被一枪爆掉半个脑袋，在当时都算得上刺激眼球的视觉先锋。
第一部小兵立大功之后，雷米又再接再厉拍出两部续集。
《鬼玩人2》一开头就从续集中脱颖而出，花几分钟把第一集重演一遍。人魔交战更加惨绝人寰，最疯狂的一幕阿什是失去了一只手，他毫不畏惧地在断手装上电锯，把鬼怪切成了肉渣。
《鬼玩人3：魔界英豪》更加疯狂无忌，这一回雷米有了充足的预算，让阿什穿越到中世纪，带领一群盔甲骑士，用土法黑科技跟恶魔大军一决雌雄。
全片洋溢着摇滚精神，草根救世主阿什更成为流行文化中的打鬼代言人。
著名电影网站IMDb一贯瞧不起恐怖片，但《鬼玩人》三部曲分别拿到了7.6、7.8、7.6的高分。哪怕是文艺片或传记片，拿到这个分数也足够炫耀一番，难登大雅之堂的恐怖片有此佳绩，更是堪为经典。
三部曲之后的山姆·雷米，才华得到了好莱坞的全面认可，也跳出B级规模，跟沙朗·斯通，凯文·科斯特纳，凯特·布兰切特等大明星合作。2002年执导的《蜘蛛侠》，更是把他的事业推向高峰。
2013年，一部翻拍版的《鬼玩人》上映了，虽然票房卖得不错，但口碑砸了锅，很多粉丝纷纷唾弃，这部毫无新意和特色的所谓续集，完全不配跟原版三部曲相提并论。
按说混成好莱坞大拿的山姆·雷米，不该再蹚这趟B级片的浑水了。但他卷起袖子说：你们这些小辈根本不会玩鬼，还得老爷子我亲自来！
2015年，雷米参与编剧和导演的剧集版《鬼玩人之阿什斗鬼》横空出世，再续断臂青年，哦不，已经是中老年的阿什斗鬼传奇。
好哥们坎贝尔也是义薄云天，年近六旬继续出演打鬼大侠，跟妖魔鬼怪上演新一轮血浆横飞的较量。
剧集一开播，不但老粉丝集体捧场，还成功圈入一批B级文化的年轻新粉，在IMDb评分更高达8.6，对于血浆恐怖题材简直这难以想象！
剧中一方面海量致敬，阿什断手接电锯配上猎枪的经典造型，各种无节操的对白和人鬼厮杀，对原版三部曲的典故引用，连招牌的贴地飞行镜头更是原样复现，情怀爆表。
另一方面，剧集也与时俱进，恶搞了大量经典影视剧，从同为恐怖经典的《鬼娃》，到科幻三部曲《回到未来》，兼收并蓄，脑洞无边。
《鬼玩人之阿什斗鬼》目前已播完第二季，第三季也已早早预订，阿什的斗鬼之路，漫漫可期。
方君第一次接触《鬼玩人》是在学生年代，这几天为了写文章，回头重温，依然被它的生猛和锐意所折服。
那是一群年轻的电影人，向老资格盘踞的电影圈的宣战。它具有年轻电影人的一切风格，冲动狂放，大胆妄为，什么都敢尝试一把。
经典的诞生，不是不是靠按部就班、复制前人的成功，而是勇敢地突破条条框框，抵达前人止步不前的禁区。
而雷米老爷子，一把年纪，功成名就，有着《蜘蛛侠》三部曲这样辉煌的商业成绩，本可以靠吃漫改IP轻轻松松赚得盆满钵满，却愿意放下身段，重续当年的B级魔怪江湖。
就凭这份不忘初心，他就是个值得敬重的艺术家。
说起来，其实《鬼玩人》的故事挺蠢的，一群地狱来的魔怪，张牙舞爪，法力通天，叫嚣着要征服全世界，却被没有超能力、武器简陋的卢瑟们一次次打败，这简直侮辱智商。
但我们也无法否认，这些蠢，才是《鬼玩人》系列最迷人的地方。因为它一点也不掩饰自己的蠢，有时候甚至安排人和鬼怪比谁蠢，时刻弥漫着一种荒诞的喜感。
大多数恐怖片，都缺少这样可爱的自嘲，而这正是《鬼玩人》三十多年来持续惊吓和逗笑我们的终极法宝。
2 ) 影残志·鬼玩人
不过到了今天，电影的黄金时代俨然成为历史，我们不指望能再拍出一部《鬼玩人》这样纯粹的片子来。当我们着手一部新片的时候，我们会考虑到电影节、市场、文化、政治、受众、电检等等功利的元素，所以那些看似轻而易举的东西，就像《鬼玩人》里横飞的肢体与血浆，或者《流星蝴蝶剑》里高大姐花样百出的杀人手法，它们反而以最快的速度消失了。看《鬼玩人》这样的影片从某种程度来讲，其实是为了怀念一个时代，一个为拍片而拍片的时代。这才是类似电影留给我们的最有价值的部分。
3 ) 《鬼玩人》三部曲
她有着cult电影的典型特征，投资小，拍摄受限制，制作者非常热爱电影，手段奇特，无所不用其极。
《The Evil Dead》的导演Sam Raimi拍摄这部电影的时候，才22岁。电影在物质上的匮乏随处可见。
电影是用非常简陋的摄像机排成的。在今天用数码修复之后，看起来依然象家庭录影带。
电影的资金明显受限制，所以只能在一个小木屋和周边的小树林中完成大部分情节。电影开始汽车开过铁桥是电影中少有的几个外景之一，然而这个镜头中，在本应荒无人烟的野外，却有路人甲经过。也可以看出拍摄这部电影时的资金匮缺。
然而导演Sam显然无比热爱电影，他在镜头的运用上，在声音的运用上，下足了功夫。
而这些却是电影打动人的最根本的手段。
所以这部电影非常动人，让影迷顶礼膜拜。
例如，在恶魔出现之前。男主角Ash和女主角Cheryl之间的调情。Ash握着戒指盒装睡。Cheryl在他身边，偷偷去拿戒指盒，一边偷偷看Ash的眼镜。Ash也在偷偷地看Cheryl的动作。
Sam用了大特写的快速切换。这个大特写不是脸部的特写，而是大到了双眼的特写。Cheryl漂亮的大眼镜占满了整个屏幕，俏皮地转动着。
这组镜头排得非常动人，把两个人的关系和感觉完全地带了出来。让我印象非常深刻。实际上，我想不出几个爱情戏的片断能够和这一段相比。
而这样有创意的镜头运用（还有声音的运用），在电影中层出不穷。
电影的另一方面是近乎无控制的暴力和血腥，当然那是在恶魔出现之后。电影毫不回避鲜血喷了人一身、或者一枪把人的脑袋打掉一半这样的镜头。
我相信这些镜头在80年代初是非常震撼的，这也是导演使用这些镜头的原因。不过在现在，在有了《Saw》《Hostel》《The Hills Have Eyes》之后，这些血腥似乎也不是太特别了。
但是Sam创造性地电影语言却是后人无法模仿的，即使他本人也是。似乎Sam在鬼玩人的前两集用完了他全部的创意。不过就算如此，Sam依然是很了不起的导演。
《The Evil Dead II》在某些方面比第一集更精彩。电影一开始只用了五分钟就把第一集的故事重新讲述了一遍。注意是重新讲述，不是重新剪辑。然后马上继续第一集未完的故事。
第一集中，开始还有不短的铺垫，然后恶灵才出现。而第二集中，Ash从一开始就跟恶灵纠缠。节奏比第一集快了很多。
和加快了的节奏一样，导演塞入的创意也更丰富了。看电影的时候，有时候甚至感觉Sam好像在怕自己的创意没有地方用一样，每一个镜头都要弄出一点不一样的地方来。
造成的结果就是，这部电影让人喘不过气来。
在这一集中，Ash失去了一只手，实际上是他自己用电锯给锯下来的。当然在锯手的时候，按照《The Evil Dead II》的风格，镜头不会摇向天花板，而是会直盯盯地对着Ash锯自己的手。然后，Ash把电锯装在了没有手的胳膊上，把断手变成了更强大的武器。这个设置在后来的很多作品中都可以见到踪影。
《The Evil Dead 3》还是Sam的导演，但是换了制片商，由MGM发行，而前两集都是名不见经传的小公司作的。这让第三集和前两集完全不同。前两集都是在小木屋中的故事。而第三集却回到了中世纪，Ash领着骑士和恶魔战斗。随着制作经费的增加，电影不再血腥，猎枪打在恶魔的头上，再不会哄掉半个脑袋了。另一方面，电影语言上的灵性和创意也消失了。这是一部很寻常的魔幻电影。
如果你喜欢《The Evil Dead》的前两集，那么完全不用看这第三集了。如果你觉得前两集的故事有点意思，但是太血腥了，那么第三集到是很适合你。
三部曲的导演Sam Raimi很早就拍片，并且借《The Evil Dead》系列而成名。但是他作为导演拍的电影并不多，基本上每两三年拍一部电影。目前他正在拍的电影也是一个系列，而且非常精彩，但是和《The Evil Dead》系列完全不同。
Sam是《Spider man》系列的导演。
《The Evil Dead》三部曲在IMDB上的得分分别是7.4（20101人投票），7.8（21195人投票），7.5（29050人投票）。
我分别给7分，7分，3分。
http://likeyesterday.spaces.live.com
4 ) 终于找到《鬼玩人》
上小学的时候，我家长特别喜欢看恐怖片😱，每次到了周末都会挑一部恐怖电影来看，当时的我还特别兴奋，以为都会是像《僵尸先生》那样的搞笑的片子 结果有一次就选了这个鬼玩人😶😶，可真是『鬼玩人』，小时候的我那晚上也差点玩过去，但我比较克制，也没哭也没呲哇乱叫，就是下麻了😵😵，当时真真切切感受到了什么叫灵魂与肉体分离的快感😭 从那以后，我发烧的时候，晚上会做一个梦，梦见和电影一样的“恶灵”视角，从门口，到打开门，到进屋子，到我的房间，冲向睡觉的我，像是被无形的力量压着一样，我就惊醒，哭着去爸妈的房间😭。 后来长大了，但是这个电影那个恶灵视角一直浮现在脑海里，我也想去尝试搜这是什么片子，但当时搜出来的是《林中小屋》，仔细看看了，发现和小时候的印象完全不一样，以为是小时候记忆模糊了也就不了了之。 但今天看了B站电影迷小雅的解说，顿时童年阴影复现，原来是这部电影!!😳😳 然而现在看看这电影，就没有当初灵魂与肉体分离的快感了，再看一遍算是对童年惊悚回忆的修复吧🉑🉑
5 ) 《鬼玩人》電影觀後感
人的創意無窮無盡, 為做夢, 人可以用盡方法籌募資本製作他醞釀而久的恐怖電影, 這個人就是以當年37萬美元拍攝一部恐怖片愛好者永留心中的傳頌傑作 ― Sam Raimi。
故事以現今標準來說是陳舊的, 不過同類片子觀眾要求有別劇本為主電影, 他們要的是血腥、慘號, 氛圍, 《鬼玩人》給予觀眾十分豐厚的殺戮盛宴, 讓他們心懷懼意的離開影院, 大力的向朋友稱許這部嚇得他們心膽俱裂片子。
恐怖片是利用大量電影攝影技法說故事, 帶動氣氛, 電影起初五位男女友人出發往郊外度宿時還是陽光遍及, 有說有笑, 可是方抵步, 氣氛驟然轉變, Scott上前確定投宿地址時木鞦韆順着風的勢頭擺動, 物件邊緣不斷碰撞門板, 聲響巨大, 又不是狂風暴雨, 即使有風, 力道不至於能夠吹動實物, 撞擊木門, 發出聲浪, 電影凝聚的天浪氣清, 卻有怪風鼓動的不協調不只讓筆者, 站得稍遠的四名男女都是帶有異樣表情看着登門的Scott, 側面拍攝的木鞦韆搖晃, 配以攝影機逐漸拉開那班事不關己, 卻是踏入不自知咒術陷阱的年青人, 暴風雨前夕總是陽光普照, 古人的經驗智慧名言, 導演很好的用於營造日光下有如刀子架在項背的遍體生寒隱藏殺意。
善於繪畫的Shelly獨自在房間素描大鐘, 妖物特別喜歡向獨身的人下手, 魔鬼利用對象長處宣告地獄降臨訊息, 導演用的素材是雷聲、女演員的瞪眼臉頰特寫鏡頭, 以及迫降的手留下筆觸粗糙的[死亡之書]圖像。
鄰房的Ash假裝小睡, 把置於膝蓋的禮物借小計贈予愛人, 溫馨暖心, 殊不知魔物的詭計是先讓人類生前溫存, 後以獵物想不到的方法大肆凌辱, 妖魔附身的Shelly沒有對象, 所以魔鬼首先令她落單, 眾人雖然驚慌, 他們還是把面目全非的朋友Shelly困於地下, 隔離了個體總是首當遭殃的社會特徵, 魔鬼豈止如此? 有伴侶的Cheryl是下一個魔鬼對付目標, 愛人Scott這次下的手甚重, 應驗了[滅妖是要肢解附體的人]的聽取聲帶。
要有多狠心才能大斧斬首?
剛才的親蜜抵不了克服當前恐懼, 以及消滅妖邪求存的人性轉折, Ash比起揮斧頭的Scott甚是念情, 他在野外男女共處一隅不是要求肉體交歡, 而是施以常人看來是拙劣, 但在愛人(Linda)眼裡是甜蜜無比的途徑攥緊芳心, 相對Ash對Linda藉項鍊傳遞那份矢志不渝的愛, 導演掌鏡下借妖怪視點發現Shelly自行解除羅衣的畫面, 短暫的交溝是取之快樂, 毀了能夠活命的自私苟活。所以電影於Ash與Linda的房間愛情鋪墊可以讓大家傷心Ash抽起電鋸不忍下手的原因, 方才帶在粉頸的信物, 男人可以切割嗎?
人於邪魔的分別在於人有愛, 有惻隱之心; 魔怪有的只是[與我們一起(Join us!)]的羣魔匯聚。
Patrick Chan寫於2018年5月31日
6 ) 草莽气质下的邪典恐怖
怪不得翻译过来叫鬼玩人。
然后对于女主，这个女主真是作死的叫人没话说了。坐在大厅里出现异状，结果呢，没和别人说；在半夜三更又听到异状，结果什么武器都没拿就出去了，还大声的吼叫说我知道有人，来啊。来干什么？半夜三更有人偷偷摸摸的在你家门外徘徊，你什么武器都不准备就冲出去说来啊，想干什么就来啊。再不济，你好歹和朋友舍友说一声呢。
如果这样下去，我也敬她莽汉一条，结果立马就怂了，接下来再变成恶魔之前就没平静过，哭哭啼啼，直到死亡。
还有那个海报上威风凛凛的男主，要知道，在所有人都被鬼附身前，他手里的那把斧头都没敢动过。而且，女主附身杀人时，他被砸倒在书柜地下，那几根木片片能是困住他了，手脚都不能动了；男二被鬼附身的女配纠缠时，男主又被书柜砸倒了，又被书柜困住了手脚。真的是手脚都不能动了。
我就没见过这么窝囊的男主，你看男二一察觉事情不对，立马就要走人，你说自私也好，混蛋也罢，总是办法。总不能真的和男主一样，啊，没事，等天亮再说。等等等，天亮你都活不下去。
总而言之，这几个角色都不讨人喜欢。而且，观众的视线根本就不是和他们一伙的。在许多恶鬼环绕的时刻，观众的视线根本就是恶鬼的视线。
观众就是恶鬼，就是预备着附身时刻的恶鬼。
而且，大部分情况是这样的：啊，她个傻子居然一个人出来了，哥玩玩。啊，他们回到屋子里，那好，休息一下。算了，好无聊，冲进去，玻璃碎了就碎了，反正不是我的玻璃。
我也不知道该说什么了。
令人印象深刻的或许是最后，当死亡之书烧起来后，那两个僵尸腐烂崩溃的情形——完全就是定格动画，好不好，定格动画啊。
看着好爽快，这几个傻子居然吵醒了恶鬼，就该这样。
我总觉得估计导演当时唯一的念头是搞死这几个傻叉，搞死！就这样高歌凯进搞死了所有的角色。这部电影邪就邪在这里，他把观众的位置定在了邪恶的一方，也许它的特效和血浆都过时了，但是就这个视点放在这里，它就会吸引人来看。
毕竟有几部电影将观众默认为故事的恶鬼呢。
所以，这部片子的情节或许有漏洞，但并不苍白。
非常优秀的处女作，惊悚片融合黑色幽默，在成本限制下直接靠镜头和声效营造氛围，尤其是靠仰拍，环拍以及各种快速运动镜头，配合倾斜构图，时刻营造出主角面临各种危机的感觉，《鬼玩人》的片名起的实在巧妙，后半段反杀段落直接显示恶趣味，cult感十足，番茄酱狂洒，看的非常过瘾。但是碍于成本鬼的化妆，还有那些成精的树枝之类的确实是有点出戏，开放式结尾很赞。（8/10）
山姆·雷米的第一部剧情长片，拍摄时才刚年满20岁。融合砍杀类型和丧尸类型的恐怖片元素，转变为超自然杀戮片。七十年代恐怖片更主打心理氛围，到八十年代后则转向外向式表现，更多用到Jump scare，血浆也变多。特技化妆和断肢表现都在冲击感官接受度。这部长片实际是山姆·雷米在1978年拍的短片《在林中》扩展版，原本是遵循恐怖片常用的“最后一个女孩”设定，拍成长片后却翻转过来，三女两男出行，三个女孩先后被恶魔附体变成反派，反而留下男人在挣扎求生，套路变了。也许是这么考虑：恶灵附身后会使得力量增强，如果是男人变恶魔，女人更难以反抗。如果是相对力量较弱的女人变恶魔，和被吓坏的男人战力有得一战。更简单的理由或许是男主扮演者布鲁斯·坎贝尔是山姆·雷米的发小，要给他更多戏份。
惊吓度一般，倒是挺恶心的。
追镜、特写、背光+倾斜构图，再套用僵尸片的传染与变态杀人狂类型的山中孤宅，甚至还偷师史云梅耶，这感觉就对了。
山姆·雷米的处女长片作品，山姆·雷米本人没有受过任何电影方面的专业训练，拍摄时完全凭着感觉行事。影片的剧情本身十分苍白，而山姆·雷米的真正着力点在于气氛的营造和此起彼伏的惊悚桥段设置。山姆·雷米通过画面的剪接与镜头的移动使得整个恐怖场景张力十足，展现出其卓绝的控制力。
7.4 第一次看《鬼玩人》正值我入B级恐怖坑之时，尤记当时惊艳，粗糙质感、恶心造型无不令人着魔。至今仍不喜欢看恐怖、逼真的断臂残肢，但是用化妆、模型造成的cult味血腥却仍然占据心头，在其中看到的是人脑的创造力和想象力，无比怀念2013年，把根正苗红的我完全带歪。如今再重温，恐怖气氛被弱智剧情冲淡，人鬼屠戮不再刺激眼球，也不如续集“玩”得尽兴，然后回看以前我对这部电影的吐槽，发现当年我也很嫌弃它，也许只是回忆的幻影。
【B－】主观运动镜头的狂欢，模拟“不在场”的亡魂，亦或是隐去真实面目的鬼怪。转向跟随镜头时，超乎寻常的运动轨迹和广角带来的视觉畸变是对空间的异化，观感极佳。小段落也有好设计，比如滴入放映机的血浆，腐烂的定格动画，以及某处反杀鬼怪的剪辑，拼凑出的动势就像早期特摄片一样诙谐。
非常无厘头，而且很幽默。采用传统的林间小屋模式，没什么剧情，后面基本上就是大家一起哈哈尬笑。这个假装死了，那个追过来了，剩下的尸体又变异了。咔咔一顿肉搏，拍一堆动作戏，不仅不好看，还让恐怖荡然无存。最后也不知道为什么丧尸变成了黏土，摆明了冲着恶心人去的。这个变异规则也没给整明白，别人喇个口子就控制不住自己的笑了，男主受了这么多伤还能一个打俩。不过主观镜头很好玩，居然能在恐怖片里体验到追捕的感觉。
汤汤水水不嫌脏，花花绿绿冒大疮，白脸白手白内障，烂头烂脑烂裤裆。被很多影迷奉为经典的鬼玩人系列，以其充满想象力的运镜与暴力奇观著称，残尸断臂遍地皆是，充满精怪意味，树精、邪灵、丧尸、鬼爪全部出动，如果放在录像带时代，可以想见那是多么让人惊叹的恐怖影调，估计晚上回家绝对不敢走小路了。但是现在看来很多桥段让人哑然失笑，男主四处关门，而窗户四敞大开，好像鬼怪从来不走窗户一样；窗户外面有情况，不仅没找朋友帮忙，反而大半夜一个人跑树林里四处呼唤，纯属吃饱撑得；邪恶宝典被火焚毁之后，两个丧尸以黏土动画的形式变成一堆方便面，日出东方万事大吉，结果又被邪灵索命，那他妈书白烧了。从这几点看来，本片是没有内在逻辑的，它不像后来的香港丧尸片讲求一物降一物，有一个征服过程，这里完全就是胡来，山姆不仅雷米，而且雷人。
只是因为更喜欢翻拍版。
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角色的作死操作都是家常便饭了，在他们放了咒语的tape之后，鬼就开始毫无理由地拉人下水，特别就特别在鬼视角的镜头运动路径非常有意思，观众似乎是和鬼而不是主角一伙儿的，尤其是片尾最后一个镜头，男主只身一人打开前门看到了初升的太阳，一片光明前途大好的场景，结果鬼（观众）从屋后的树林里窜过整个房屋直捣男主身上，把《鬼玩人》的“玩”贯彻到最后一秒钟；最先被附身的主角妹妹大部分时候在地窖里充当一个助兴的角色，扰乱幸存者的心智，最好笑的是假装变正常去骗男主打开地窖的锁；总的来说是茶余饭后可以休闲看看的轻松无脑血浆片
不断地死，不断地诈尸，还有粘土～气氛营造得出色，片尾的血色放映机真创意～Joel Coen是本片的助理剪辑
好糙啊，其实我挺喜欢的，哈哈哈，不过后半段不如前半段有劲。话说现在的恐怖片怎么都是女的做主角，你看人家男的也挺好。。。
暴风雪山庄挨个恶鬼附身，怨灵丧尸和青春片结合，当年开启新的恐怖亚类型，《林中小屋》对此套路戏仿得漂亮；广角贴地快速移动镜头玩得溜（斯坦尼康大法好），《血迷宫》里某经典长镜头可能借鉴了；资金问题导致穿帮太多，不过《诗人之血》式的穿镜入水很惊喜；偷看眉目特写呼应，尸变定格动画最cult
大量仰拍，倾斜构图和主观运动镜头，雷米这处女作玩的太带感了，特效的渣化反而是更加深化了那种在恐怖表象下信手拈来般的幽默感，所以说拍电影和钱无关，只和才华有关。
影史最经典系列cult电影之一，花样戏法＋足料恶趣味。
最后变成粘土动画了
【4】尽管粗陋到逻辑都有些混乱，调度却抓住了邪气营造的精髓。无论角色视线的延伸，还是恶魔凝视的游动镜头，雷米是相当懂的。
看cult片B级片的一大限制是：你不能因为它长得像家庭录影带，场景又少又简陋，表演拙劣特效粗糙而鄙弃它。扣掉这些点，镜头感不错，剪接很频但算是到位，前半的气氛出来了，后半的血腥因为实在是……太糙了所以无聊得十分紧。