速度与爱情

烂片。除了槽点，没有亮点。不浪费口舌评论了。如果忍了开头5分钟还希望后面有所转机的话，超过15分钟的忍耐，应该可以果断放弃，不要在浪费后面的两个小时生命。居然还乱蹭个喜剧，未观看者别上当了。

话说你们都是怎么在豆瓣上给电影评分的呀？写评论的这个页面没有给一颗星到5颗星的按钮呀。其他地方也没找着，到底是咋评的呢？

「哈姆雷特害怕做梦，我害怕生活。」

——契诃夫《普拉东诺夫》

广深两地刚举办的泰国影展上，纳瓦彭一人，就播映有三部片子（《盗版大师》、《恋爱诊疗中》、《死于明日》）。与此同时，他最新的片子，《速度与爱情》也出来了。

从玩概念的《36》开始，创作时间不过十年，泰国导演纳瓦彭践行着他艺术与商业并举，为求生存闪躲腾挪，还有“见微知著”的一贯电影主题。而他更吸引中国影迷或一部分业内人士的，是他更善于和社交网络世代，共同感知迭代嬗变的人类命运，被我们疏忽的，遗忘的，或者漠视的。这类主题从不同角度被表现，反复练习。

像《时光机》（港译《无痛断舍离》、陆译《就爱断舍离》），就是一个案例，却不巧会被最终译名，带偏去到了生活实用技能层面进行评价。但事实上，《时光机》是一次检讨照片为代表的往日旧物，它们除了作为被删除、丢弃和遗忘，究竟还可以代表了什么。

新作《速度与爱情》，同样如是。

无人赏识也近乎无快不破的叠杯竞技运动，它对于男主人公，是一个梦想。女主人公自认没有梦想，也支持爱人去实践这一梦想，日夜陪伴，默默付出。

但梦想化作了流逝的，真实的时间，作用在他们身上，却是不一样的速率（流逝速度）。男主人公仿佛只能感知到0.001秒的喜悦——机器注视下的打破世界纪录，挑战超级赛亚人之手速，而女主人公却突然意识到十年时间过去了，她作为女人或者一个妻子和伴侣，已经来了人生的断崖边上。

《时光机》或《速度与爱情》，按照纳瓦彭自己的谱系分析，一个偏艺术，一个靠商业（他在电影里抑制不住地自嘲了起来）。它们共同的特质，是揣摩人物内心的一丝风吹草动，围绕小动作，微表情，抠细节，觅重点，以生命的始末，情感的有无，在“许许多多的不可名状”之中做文章。

而本质上，这并非泰国电影、小清新或佛系的任何一共同面相，而是纳瓦彭的作者特征——近乎十年时间，所孕育造就的感官综合征。

上世纪末，港片最繁荣的黄金时代，但凡有好莱坞大片火了，爆了。它会迅速被周星驰或王晶等，摘抄揶揄调侃指渋，迅速本地俚俗化，如《整蛊专家》、《破坏之王》与《国产凌凌漆》。打破讯息流通周期的影像同步，彰显了香港作为娱乐之都与电影宝地的时代特性，纳瓦彭此番的《速度与爱情》，形式上是一回事，虚张声势的场面不断，既有《速度与激情》，也有《寄生虫》，但电影还是表里不一，内在藏着的，还是他的小心思，小玩味，小确幸。

好莱坞娱乐片依赖技术场面，强调完美人设，沉迷虚张声势、大开大合，语不惊人死不休。到了纳瓦彭把玩的《速度与爱情》，它们无一例外，全部成了小孩子的早慧游戏。与此并举的，是纳瓦彭的迷影趣味，《寄生虫》之类的角色桥段乱入。

好莱坞娱乐片依赖技术场面，强调完美人设，沉迷虚张声势、大开大合，语不惊人死不休。到了纳瓦彭把玩的《速度与爱情》，它们无一例外，全部成了小孩子讲大话的早慧游戏，专业术语，就叫：解构。

与此并举的，是纳瓦彭的迷影趣味，穿插《寄生虫》之类的角色桥段乱入。可眼见的，是他过于倾心，不惜给奉俊昊加戏，讨好影迷。

叠杯竞技作为动作片的一类题材，依然是“天下武功唯快不破”。纳瓦彭在《速度与爱情》中，分植了潜心训练、害怕生活（因日常生活意味着麻烦状况不断）的大高，还有拳怕少壮的迷影调侃、故作深沉好莱坞大片场面调度戏仿（如哥伦比亚少年娃的背影和电话），肆意自我揶揄嘲笑，放任中二激情不灭。

作为世界纪录保持者的Kao，他并没有遇见真正的反派敌手，而是对抗潜藏自己体内的另一人格面相——“害怕生活”的大魔王。在相生相克的挑战敌人过程中，纳瓦彭把日常生活中，寻常人会遇到，对于不少人却被无限放大的购物选择恐惧症、推销陷阱、地漏毛发、缴纳水电费、绿植浇水、家务噪音等生活细节，一再放大。

一点麻烦都不能忍受，也不想应付的Kao，只为提升人类感知无法察觉、完全由机器说话的0.001秒，却漠视了真实流逝的十年人生——作为妻子的Jay，平时要应付的一切。Kao很难被定义为成大事者，他似乎沉浸在他的0.001秒之中。他因为梦想，把自己打造成了一台梦想机器，练习、锻造和冲击梦想，除此以外，他就什么都不是了。

两小时的相衡下，与一般电影的最大不同出现了，纳瓦彭并没有移造和否定主人公的梦想目标，而是让他继续他的路，正如支持Jay走她的路——同时也支持Kao继续他的路。

可如此一来，作为实体的，具象的那个家，纯粹作为了遗址纪念物而存在，但事实上，那些细节意味着分歧堆积，而非填充了两人共同经历和美好回忆的场所。

导演选择了善良，让观众去思考，不顾一切追逐梦想，哪怕行大运，到底会产生何等后果。这种良善，也导致电影的结尾少了什么东西，就好比Kao在比赛之前或者结束，深深吸入或呼出的那口气。

0.001秒，除了是0.001秒，以及无法感知之外，它，还能代表什么呢。

或许，它等于可忽略不计的变异株，或是一道眼角的细纹，总而言之，生活中有许多完全不值一提的东西，却会被放大到超乎一切想象，导致不仅自己在冲刺跑，还有周围人跟着陪跑。

Kao所漠视的十年，并非单纯时间意义上的十年，更深层的悲剧，是他并非靠叠杯，叠出来了一个家，而是那个家，给了他叠杯的空间，给了他可以叠杯的十年。

ps. 《非必要清单》两年前的最初案名，是《36》/《时光机》。最后尽管没采用，还是感谢纳瓦彭提供的灵感。

少了那最后一口气

以泰国广告片的形式拍了一部主题为分手夹杂着与生活和解的电影，剧本结构虽然很容易猜到，导演经历《就爱断舍离》较失败的尝试之后，又回到了自己擅长的爱情轻喜剧，小幽默密集。

本片一大亮点可能被很多观众和影评人忽视了：导演没有回避现代人的思维方式与传统美好观念的矛盾之处，而是反问和拓宽。比如经纪人转脸、母亲拜佛、小女孩教学、小黑孩与母亲最后的对话。

这导演最有趣的是，他的电影尽量不消费观众情绪（对比博眼泪煽情绪搞愤怒），更喜欢以乐观幽默的方式进行，不仅仅是国内，全世界现在都需要更多的喜剧。

但融梗太多，部分内容较生硬，镜头语言有几处厉害的地方但整体不够娴熟，本片上限自然不会太高，但仍是一部有思想有新意较可爱的爱情轻喜剧。

要我来做的话，会做成一部轻悲剧，电影中房子也会被做成不存在，便于想象，你可以这么理解，用《未麻的部屋》的方式拍一部《梦想者四夜》。

用荒谬的设定讲了个很真诚的故事哎。成年人的生活就是烦心事很多，通往梦想的道路上狗血轮番上演，充满了换洗床单、记得交电费、购买理财和堵住浴室出水口的碎发。恰好我今天也是趁着假期又天气好换洗床单，但又真的觉得换洗床单好麻烦好不想动啊！

讲的是成年人的成长，但是却把速叠杯的对手、教练、观众都设定的是小孩子。男主戴的是红色的帽子，对手黑人小男孩也是戴红色的帽子，其实是说女友像妈妈一样照顾男主吧。男女主谈恋爱和分手都蛮成熟的，不狗血不拖泥带水，放手对方过想要的生活。

迷影小桥段们很可爱，首先片名就是仿《速度与激情》啦，在男女主的车分开开走的镜头还故意用一首很像see you again的BGM；司机和英语家教是《寄生虫》桥段；吐槽小女孩教练看《疾速追凶》和《星球大战》；说有哲理的话像叶问和李小龙；男主自己打破第四面墙，吐槽剧情进展。

男主比我好得地方是他真心实意训练，不想被打扰。而我需要除了处理工作和生活的烦心事之外，我还玩手机（狗头）

题外话：泰国原来可以不用结婚就房产共同所有哎。以及男主戴帽子挺像Adam Driver.

求影片后面的那首英文歌！谢谢非常好听 但是找不到！

字数字数字数株式会社就是大家都觉得患得患失觉得你代表大会你大男大女大男大女电脑电脑电脑的党内监督和你大男大女大男大女大男大女打扮打扮打扮打扮打扮打扮绝对卡拉斯科什么东南西北下博大精深看看小沈东挪西借都觉得你能行黑色金属就是你动不动拿到了肯定不只是半身不遂不咸不淡你不做不行

【原载公众号：看电影看到死】

当好莱坞超级英雄电影在我们这一代人之中变得耳熟能详的时候，俨然，它们在某种程度上已经取代灰姑娘和白雪公主，成为了新的理想、新的童话。我们期望自己拥有超能力，能用自己的力量战胜生活中不正义的事情，最重要的，是可以让人生变得更加容易。我们或多或少忽略了他们在获得超能力之前所历经的苦难——父母双亡、疾病缠身、被做人体实验……一方面，是好莱坞并不擅长将苦难示人，另一方面，制造幻梦本是此类电影的使命，使得我们能够沉浸在获得力量、享用力量的快感之中。

然而，我们之所以可以沉浸、选择“相信”，有着一个根本的原因，即：他们中的许多人，在最初也同我们一样平平无奇。他们的“咸鱼翻身”，让我们看到了改变的希望。

这是“童话”的魅力，叫我们对未知的明天充满期待。可与此同时，由于片中所传达的人生教益都建立在超能力的获得之上，我们难免产生一种错觉，似乎顺心的生活只与超能力划上等号，而不是创作者做期望的、将“超能力”视为一种象征（如果有的话）。于是，到头来，超英电影终究关于英雄的，而非普通的凡人、银幕前的我们。我们为英雄们呐喊助威，不愿灯亮，因为走出影院，将有一堆琐事等着我们去处理。我们会幻想：如果自己有超能力该有多好，那么这些琐事将不再是问题。可是，我们当然明白，超能力永不会降临在自己身上，那不过是一场精心制造的美梦。因此，当我们面对问题时，便觉得烦躁又多了几分——这确是“童话”的诅咒。

也就是在这时候，泰国电影《速度与爱情》横空出世，博得众彩。它所做的事情，就是让“童话”回归凡间。

故事很简单，甚至有些过于简单了：一个竞技叠杯运动员为了提高手速刻苦训练，却忽视了给予女友应有的关心与爱，在两人分手后，他必须学习如何独立生活——一个放在当下的电影市场里，可谓无甚卖点的故事。然而，当我们把目光移向海报，就会注意到这部影片散发着一股浓厚的“戏仿”味道：从片名到字体设计再到人物站位，无不叫人想到著名的《速度与激情》系列，可细看每位人物的形象和他们手里的道具，却发现《速激》正剧的严肃性与（越发离奇的）个人英雄主义都被统统解构，滑稽效果呼之欲出。

对超英电影乃至一切英雄行为的解构所产生的笑点，是本片最大的特色，也是它得以后欢迎的原因之一。

片中，出现了大量的史诗般的恢弘配乐，这在超英电影里屡见不鲜，可在这里，与其相配的动作往往显得过于“鸡毛蒜皮”了：比如主人公练习叠杯，刷新了纪录，背景中的音乐却仿佛是他拯救了全人类。利用音乐的主观感受和观众的观影经验，通过声画之间的强烈反差，数量众多的笑点就被制造了出来，且屡试不爽。与之类似，超英电影必备的、具有机械感的字幕也时常出现在画面左下角，用以标识地点和时间，这种做法，一般都出于使复杂叙事变得更简练的考虑，而且也能够增加影片的史诗气质，但在本片中，我们看不到任何有必要如此运用的原因——除了制造笑料以外。

人物设计同样全盘参考了超英电影，却也全然实现了对它的解构，“反派”、“大师”、“帮手”的角色无一例外不是出乎意料的，可他们的表演与功能，加上镜头语言的运用又都在把观众向超英电影的思维上靠拢，就连主人公也在镜头前戏谑地疑惑道：“天呐，这真的是一部讲竞技叠杯的电影吗？”

好的形式拥有自己的生命，但更要服务于内容。创作者在形式上对超英电影进行解构，目的仅仅是为了搞笑吗？可以肯定，绝非如此。正如上文所说，本片是一次让“‘童话’回到凡间”的成功尝试，也就是说，它旨在让观众看到，超级英雄的故事并不只会发生在那些不存在的“幸运儿”或“倒霉蛋”的身上，相反，他们可能是我们每一个人，我们每个人都有成为超级英雄的潜质。

面对繁杂的家务活，没有独立生活能力的主人公必须从头学起，直面一项又一项挑战。超英电影中的挑战，是事关生死的决斗，而在这里，则是换床单、洗衣服、擦百叶窗、修抽水泵，这些日常生活中每个人都会遇到的麻烦。戏仿的手法成为一座沟通两种电影的桥梁，让二者的精神变得互通、意义变得浮动，在这个过程里，新的阐释应运而生，主人公的行动竟也如超级英雄一般帅气。从他的身上，我们惊觉，原来生活中的麻烦，其实并不比超级英雄们遭遇的“低级”；顺利解决这些麻烦，就是我们的超能力。可以说，这是一首献给平凡人的赞歌。

由此延伸，片中还涉及到关于梦想的讨论。总有一些梦想被视为对人生的浪费，就像开片的那位老师，要对其加以“纠正”。超英电影讨喜的一点在于，它给予了观众对自身“不平凡”的畅想，可是，纵使我们平凡，那又如何呢？

对于片中的两位主人公，创作者有意让一位从事一项鲜有人听说的冷门运动，另一位只想拥有一个美满的家庭，意图极致地呈现出两个“最平凡的”梦想。尽管他们最终没能一起走到最后，但拆散他们的，并不是梦想本身，而是实现梦想的人，因为太执着于将梦想“变现”而忽视了对身边人应尽的爱。暂且不论如何平衡事业与生活的问题，影片至少告诉我们，人生的价值并不取决于梦想的大小，只要能在一方领域中不断努力，就可以活出价值。超级英雄拯救了地球，主人公买下了房屋，两者体会的快乐，大抵相似。

平凡不等于平庸。做一个平凡人，挺好。