刺客伍六七第二季

太长不看版，本次采访的几个重点信息：

《伍六七》第三季已经在制作中，预计2020年就能与观众见面；《伍六七》院线动画电影正在筹备中；《伍六七：黑白双龙》漫画已上线；啊哈娱乐成立了专注于ACG音乐制作与发行的啊哈音乐；啊哈娱乐还孵化更多的原创IP，计划每年推出一个。

《伍六七之最强发型师》是《伍六七》系列动画的第二季，目前更新已经进入尾声，第十集更新后接连登上了腾讯视频和B站的全站热搜第一，热度居高不下，口碑也一路走高，在B站有5万名粉丝为动画打出9.8的高分。

除此之外，《伍六七》系列动画还将于2020年1月10日登陆Netflix，包括英语、西班牙语、法语、日语4种配音版本和29种语言字幕版本将在 全球190个国家和地区独家播出。据悉，这也是第一部作为Netflix Original上线的国产动画剧集。

就在《伍六七》即将与海外观众见面之际，啊哈娱乐CEO、《伍六七》系列出品人、制片人邹沙沙接受了笔者的专访，和我们分享了她带着《伍六七》扬帆出海的幕后故事。

"第四届金骨朵网络影视盛典"颁奖礼，邹沙沙代表啊哈娱乐领取"年度创新国漫公司"奖

国漫出海，最重要的是作者性和普适性

2018年，在被誉为"动画界奥斯卡"的法国昂西国际动画电影节上，《伍六七》第一季《刺客伍六七》入围了系列动画（TV Films）竞赛单元，这次亮相让Netflix注意到了这部中国的原创动画剧集，随后啊哈娱乐与Netflix进行了持续一年多的沟通，最终双方顺利达成了合作。

在谈到与Netflix的合作经历时，邹沙沙表示："Netflix这个平台会喜欢那种具有创作者个人风格的作品，例如前段时间特别火的《爱，死亡和机器人》。其实《伍六七》在审美上也具备强烈的作者性，它不是那种日漫风或者美漫风，而一种比较简约的形象设计，形成了创作者自己的风格。"

《伍六七》国际版海报

《伍六七》系列的编剧、导演何小疯是广东人，《伍六七》动画也使用了大量广谱配音，形成一种鲜明的语言特色，也是导演个人风格的特征之一。不过在邹沙沙看来，《伍六七》并非一部单纯以"语言梗"为卖点的作品，而是通过塑造一个个有人情味儿的角色，讲述了一些很搞笑又很有生活气息的故事，抛开那些"语言梗"，动画依然可以打动观众。

邹沙沙说："动画中的保安、居委会大妈、生病的少女等等，都是我们日常生活中能够接触到的小人物，而动画最终也是从人性的层面去打动观众，因此无论是对于广州以外的观众，还是对于国外的观众，《伍六七》都是一部非常普适的作品。"

事实上，《伍六七》自立项之初的定位，就是要打造成一部全民性乃至全球性的IP。

邹沙沙认为，一部作品是否适合出海，其实在选择题材的时候就决定了，因为有些题材由于文化差异的缘故，可能天然就不适合出海。而对于那些出海的作品，在创作过程中也会面临一些取舍，也许一些作品拥有面对全球市场的潜力，但也应该找到自己面对的主要市场是哪里，一定要有主次之分。

"就像《伍六七》系列虽然有机会面对海外观众，但它的主要市场依然还是中国。"邹沙沙补充道。

《伍六七》的成功在于协作和专业

《伍六七》第一季于2018年播出后，以B站9.8分，豆瓣8.9分的成绩稳居国漫动画口碑榜头部位置，第二季《伍六七之最强发型师》则延续了前作的高口碑，取得了极佳的数据表现。

根据数据统计，《伍六七之最强发型师》自10月底上线，截至目前累计播放量为3.8亿，其中在腾讯视频的累计播放量为2.4亿，评分为9.5分；在B站的累计播放量为1.4亿，评分为9.8分，追番人数为581.6万。

2020年1月1日，《伍六七之最强发型师》最终话播出，在腾讯视频、B站两家平台迅速爬升至热搜榜第一。

在制片人邹沙沙看来，一个好的项目需要导演和制片人形成良好的平衡，而《伍六七》最幸运的一点是制片人和导演在初期就开始了共同协作，过程中不断形成默契，不断在动态的平衡中发展。

在创作上，导演何小疯有足够的空间，展现个人风格。随着作品的持续火爆，她也与导演以及团队共同成长，让作品跳出小圈子，一步步朝着打造世界性IP的目标而努力。

每一季完结都对前一季进行复盘，随着团队的扩充，制片团队也在扩充，让整个项目在预算、时间、质量把控不断优化。

此外，啊哈娱乐还成立了专注于ACG音乐制作与发行的公司啊哈音乐，负责《伍六七》动画的各种配乐的制作与发行，第二季的刷屏神曲《连备胎都不是》的制作以及《伍六七》数字音乐专辑《伍六七 原声大碟》就是出自该团队之手。

目前《伍六七 原声大碟》在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐上线不到60天，销售量超过7万张，总销售额突破100万，并荣获酷狗音乐、QQ音乐三金唱片认证，酷我音乐双金唱片认证。这样的成绩，对于一张动画音乐专辑来说实属难得。

第三季不远了，更多原创项目待公布

第二季《伍六七之最强发型师》完结之际，粉丝们最关心的自然是第三季何时上线。尤其在动画第二季公布了《伍六七》的世界地图，登场了多个新角色，还接连展开多个重量级伏笔，更让粉丝对接下来的剧情走向期待无比。

本季最高能时刻，不用解释了吧？

邹沙沙向骨朵国漫透露，《伍六七》第三季目前已经在制作中，预计今年就可以和观众见面。此外，啊哈娱乐还在筹备《伍六七》的院线动画电影，而讲述斯特国和玄武国历史恩怨的漫画《伍六七：黑白双龙》也已在哔哩哔哩漫画、腾讯动漫等平台上线。

《伍六七》之外，啊哈娱乐近五年也一直在孵化不同的原创IP项目。邹沙沙表示，啊哈娱乐计划未来每年推出一部新的原创作品，并且这些作品都具有不同的风格。"作品的名字还不方便透露，也会是让观众耳目一新的内容。"

最后，对于和海外平台、海外内容创作团队打过无数交道的邹沙沙来说，她认为国漫与外国同行的差距正在逐渐缩小，国内新一代的优秀创作者不断涌现，行业的前景一定是明朗的。

邹沙沙说："国产动画行业也就是这几年变得很热闹，而国外动画行业已经很成熟了，所以我们和国外的差距就在时间上。另外，我觉得近几年国内新一代的创作者越来越优秀，在国际上也可以看到一些好的作品是来自于中国创作者，它们放在国际上一点都不逊色，所以我对行业绝对是充满希望的。"

本文首发于“骨朵国漫”公众号，作者大海里的针

看了两遍第十集，第一遍的时候完全就是：？？？

伍六七都还没暗黑就成功转型了吗，这也太快了（想想火影里面鸣人跟九尾之间的斗争大概维持到故事的后半段吧），伍六七里柒对七说：“因为我就是你”，以及到最后出刀的时候连同剪子一起出了，刺客与发型师就完全融为一体了，而且已经是有血有肉的阿柒了。

但是前面也是有很多次铺垫的，第一季对抗斯特国王子的时候，跟杰克船长决斗的时候，还有很多次想起来的瞬间，而且最重要的是，阿柒一直在这个小岛上生长，从心理学的角度来说，在一个温馨的环境中长大有助于恢复的嗷（但是鸣人就不一样了奥），这样一想也就释然一点吧。

仔细想想，第一季每一集围绕人物线展开，因为不知道而觉得好奇，猜想阿柒以前的身份，但是第一季故意不显山露水，也是吊足了观众的胃口。也是，哪有一部动漫是主角一开始就很厉害的，总要有一些波澜，这样故事才能展开。

第二季就频繁带来惊喜，op与ed都换了（我一直都觉得op里的阿柒手指旋着剪刀，抿嘴一笑超级帅的！），青凤以前的故事、姜主任深藏不露的功力、杰克船长前来寻仇、可乐兜转了一圈斯特国又平安无事的回来……

好多次我都觉得这是一个好温馨的漫，可乐对斯特国王子看似无礼，但并没有遭到绑架之类的对待，那个卖牛肉的大叔（牛头形象～）最后阿柒与他一起在台子上吃东西，玄武国掌门穿着破破烂烂在小岛上剪头发~

不过看完，觉得很多都值得推敲，我对师父青凤没有抱什么好意，觉得青凤只是想让阿柒去刺杀首领，就像看阿柒与赤牙决斗一样，以达到自己成为首领的终极目的。

八年前他成为七大暗影刺客，一步步地接近这个目标，至于说后来他拿到了阿柒的魔刀千刃却不行动的原因，可能是他发现魔刀千刃只能被拿到它的人利用（阿柒只身前往神锻国拿到了魔刀），所以他将魔刀还给了阿柒，想让阿柒亲自去结束首领。

在岛上用结界屏蔽战场不让其他人看到也是，就是想营造阿柒杀死了赤牙的假象，然后告知阿柒“能救这个小岛的办法只有一个”，我猜应该是那就是刺杀首领吧，只有这样才能让阿柒下定决心去做。

想必是处心积虑吧。觉得可能性还是挺大的，青凤看起来不是什么良善之辈。

不过很开心看到阿柒转换了过来，接下来的行动就是为了保护小岛 出发玄武国！

期待第三季~新年快乐哦

今天补看了《刺客五六七》2后几集，因为之前片头片尾被剧透知道了白莲派二人、巨大的角色形象反差让人印象深刻，所以对角色相关剧情还蛮感兴趣的，然后看江主任那集还都是熟悉的感觉：开头有曾经的内裤男成为设计师的海报，是一贯的小细节治愈系，江主任的居处、打斗时一楼四散逃跑，细节感是一贯的好，我也乐呵呵地看；到江主任变身、唤起我对幽游白书里幻海“灵波光动拳”的记忆，我下意识地认为这位江师姐是和幻海一样坚强、有独立意识的强大女性；然而后续剧情狠狠打脸，——白莲派师姐弟的感情戏？所以他们其实拿的是岳灵珊林平之剧本？然而又错，瞎猜果然没好下场的；可是摒弃杂念，只跟着本剧的剧情走呢，却还是陷入逻辑混乱中。

其实我可以理解，不管什么类型剧，配角也不应喧宾夺主，配角的戏留白留的好，善用几个回忆杀等等，比主角更易出彩呢。但是，这对白莲派师姐弟啊，即使我脑补出这两人之间再多的无可奈何、再多的苦衷，也绝对冤枉不了赤牙的自私自利、嫉妒、冷血，何必；而师姐江主任呢，更惨啦这位是典型的反差萌吸睛+苦情戏工具人，然而缺少人性亮点、更拉跨了故事逻辑；上一集江还挺硬气反驳“污蔑”吗、下一集回忆中对当众承认“喜欢”师弟？？这逻辑不通呀！好吧就算回忆中当年是被骗了可能一时冲动恋爱上头了吧，那这么多年过去了，该是清楚真相承认被污蔑了吧，怎么又在“净化”时心软停手了呢？而且亏剧组想得出这剧情这台词，看到同门都被自求入魔的师弟杀伤满地，还要救凶手师弟就凭你“喜欢”？这句台词拉跨之极，既无半点对门门手足之情分，也无作为师门继承人的责任感，更看不出半要分遵从内心抉择判出师门之觉悟，对江这个人物塑造可谓毁灭性打击。如果作为对比，可以看看类似情形《倚天》中纪晓芙临死前与灭绝的对话，高下立现。。剧情回到主角时间线，江主任明明可以完成“净化”却中途停手，更加令人无语，这可关乎整个岛的生死存亡啊。最终只好用江主任“恋爱脑”，或者工具人为主角铺垫发挥空间来理解吧。可惜了这么个本来可以很出彩的女性角色。

还没看玩我就迫不及待的要来吐槽了，这尼玛你们是在打架呢还是打情骂俏啊。看个番还要被喂狗粮心态炸了。梅十三你来杀阿七的还是来当发型师托尼的夫人啊，你要控制你自己啊，你是杀手难道不知道动感情是犯了大忌了吗？言归正传第二季制作依旧精良，剧情呢也不再局限于小鸡岛了。看得出来制作方很有野心 ，想把格局放大。所以呢，剧情上主线越来越明显，不过也越来越乱分不清主次。还有音乐上那首备胎歌，真是土到极致了。这么烂的歌词，一下子让我回到了网络歌曲的时代，真尼玛太蛋疼了。

笔者第一次看《刺客伍六七》是因为一位动画专业的同学的推荐。因为笔者是大学院动画研究的学生，所以就很高兴去看一看这一部传说中的神作。当时看到伍六七为了内裤贼跟净化环境小分队队长江主任对打时，惊呆了。虽然线条没有好好处理（这也顺便创造了独特的动画画风，不得不说，这个挺厉害的），但是以画面的角度变化和拉伸控制打斗节奏的方法，让这段打戏特别的有“动画打斗艺术感”，因为这种打斗镜头只有动画能做出来，真人电影是拍不出来的。除此之外，动画剧情对很多现实问题也是能引发思考的。尽管经费不足，但是并不影响这部动画的亮点。

今天是《刺客伍六七之最强发型师》的第二集的播出日。就着这前两集动画，我们来聊一下第二季。相比较于第一季，《最强发型师》的制作经费明显充足了很多（估计有人投资了），在画面线条处理上明显少了许多瑕疵。在第一季中讲述了刺客伍六七的各种失败的“刺杀任务”，第二季相比较于第一季增添了很多商业元素，主要内容就是：打斗，刺客对战刺客。对于很多不感兴趣动画作品中“哲理意义”的观众而言，打的精彩、打的搞笑就是他们看动画的趣味所在，这第二季就回归到“有趣的打斗”上，值得庆幸的是：阿七在打败刺客之后还不忘记“心灵抚慰”一下，玩笑中透漏着治愈，这样就不是纯粹的一般打斗娱乐的动画了，好像更有档次。动画名称虽然叫“最强发型师”，但是好像出现的杀马特发型师就是出来搞笑的。因为，战斗和感化才是重点啊。

看到第二集，梅花十三和伍六七的打斗就太有喜感了，跑酷游戏表现方法、电影蒙太奇手法、动画独有的打斗表现手法都使用了，节奏有缓有急，看着不累眼睛。顺便说一句这段是相爱相杀啊，不仅让我想起了《国产凌凌漆》中李香琴杀凌凌漆的片段，异曲同工之妙啊。笔者发现，其实“阿珍真的爱上了阿强”，最终“阿强的爱情”战胜了“刺客师父的教导”，伍六七成功影响了、或者说改变了梅花十三，梅花十三那个如同冰山一般冰冷的心，被伍六七温暖了，“阿珍”再也无法下杀手杀“阿强”了。再参考第一集，伍六七好像也成功影响了守打刘丸、普通刺客、春风一郎（除了赌神阿发，他好像只是用来搞笑的）。在第一集中，伍六七虽然打败了四名刺客，但是仍然没有拿到一分钱赏金，虽然鸡大保是为了赏金才接下这个对抗刺客的任务的，但是伍六七每一次出手都不是为了赏金，他要么是迫于无奈，要么是为了保护重要的人（为了陈伯和可乐出手对战春风一郎，为了梅花十三出手攻击梅花十一），可能也正因为如此，他明明打败了刺客，却又是没有赚到一分钱，内心的纯净，让他不被金钱所迷惑。

最后笔者吐槽一下，在第一集中那个“剑客”春风一郎，他使用的刀从外形来看是唐刀或者日本刀，另外还有他挥竹刀的训练画面，推断武功类似于日本的拔刀术。笔者是剑道二段，并且练习过一点拔刀术，唐刀、日本刀跟现在一般所见的中国武术刀不一样，刀的重心偏移程度以刀的弯曲角度都不一样，这里犯了一个常见的错误，就是：春风一郎拿刀拿反了。日本刀的握法是刀刃朝上的，然后反手拔刀，所以拔刀速度特别快。笔者第一反应就是：这哥们拔刀术是个外行，出不了快刀（也没办法，一般动画师都不怎么练习武功）。但是下一秒，笔者瞬间觉得，拔刀术什么的无所谓了，因为春风一郎的刀柄是“能发射子弹的枪”。完美的避开了拔刀手法的问题，又很有趣搞笑，这个真是有趣的处理方法。

让我们继续期待一下，伍六七是如何有趣的战斗，并且影响改变来刺杀他的人的。

2019年10月

首发于公众号“影探”

ID：ttyingtan

作者：二丫

转载请注明出处

对于国创动画来说，2019年11月14日，是个很特殊的日子。

那一天，全球最大、最具影响力的流媒体平台之一网飞放出了一条新闻：

一部国产动画剧集，将登陆其核心版块“网飞原创（Netflix Original）”。

网飞为其配置了强大的配音演员阵容，将制作英、日、法、西4种配音版本、使用29种不同语言字幕，在全球190个国家和地区上线。

继国产动画电影之后，国创动画剧集也陆续“出海”，逐渐重回世界舞台！

若用一句话来形容这部国创的创作团队，那便是才华横溢中透着些许“贫穷”。

团队开始不过五人，到现在才增加到十几人。

如此一来，大部分成员需身兼数职。

可表现得却毫不含糊！

像导演何小疯，肩负编剧、分镜、剪辑、角色设计、主角声优、片尾曲作词等重要职能。

导演何小疯（图源：何小疯微博）

如此有才，再加用心，也难怪它能在圈内获得大波认可和赞誉：

专业奖项上，今年的上海电视节，它获得了最佳动画片及最佳动画剧本的提名。

它还曾作为系列动画（TV Films），入围2018年法国昂西国际动画电影节主竞赛单元。

昂西国际动画电影节在世界四大动画电影节中举办历史最长。 享有“动画界奥斯卡、动画界戛纳”等盛誉的世界顶级国际动画节。

2018年昂西国际动画电影节海报

再看观众口碑，则更为爆棚。

首季B站总播放量1.9亿，评分9.8。

豆瓣也给出了8.9的高分。

什么“国漫沙雕霸权番”、“2018年国漫神作”、“新一代中国动画的颠覆代表作之一”……

诸如此类的实力好评标签，悉数被它拿下。

在一片翘首以盼中，今年10月，这部国创终于推出了系列第二季。

它也正是二丫今日推荐的主角——

伍六七（以下简称阿七），小鸡岛若志小学门口卖牛杂的小老板，同时也是该作的主角。

他常年绑着个鸡冠头，顶着副黑眼圈。

跟一只口音酷似曾志伟的蓝羽鸡混在一起。

何小疯 配 伍六七

等等，人类和鸡如何能成为基友？

这就说到该作的世界观了——

这是一个逆天科技与霸道武学并存、国家名大部分都很随意的架空世界。

这里的动物和人类除了外貌之外，并没有什么区别，有的还很屌。

就像这位名叫鸡大保的蓝羽鸡。

姜广涛 配 鸡大保

形象气质佳，还会搞发明创造👇，俨然一位鸡配版阿笠博士。

按照“看似沙雕的主角必有个牛P的过去”这个惯例。

别看阿七现在屌丝气质浓郁，过去的他，却是个让人闻风丧胆的大人物。

阿七的过去

他原是崇尚武学的玄武国首席刺客，却不想被身边的女人暗害，差点丢了性命，幸得鸡大保所救。

醒来后，便失去了之前的记忆，武力值也大大缩减。

拿手的技能，只剩下“以气御剪”。

鸡大保为了救阿七，欠下岛上神医百万医疗费。

为了还钱，它以帮助阿七恢复记忆为由，忽悠他放弃卖牛杂转干刺客。

阿七负责具体执行，鸡大保搞定技术支持和接单收银。

于是，这一人一鸡便租下一间发廊作办公室。

有活儿的时候接活儿，没活儿时就理发赚外快。

从此，阿七便以另一个面貌，阴差阳错的回归了老本行。

借阿七执行“暗杀任务”为线索，《刺客伍六七》第一季以单元剧的形式，逐渐绘出了一副相当逗逼的小鸡岛风土人情画卷。

恶搞锤哥

同时，作为主线剧情的“阿七过去的身份和失去的记忆”，也在一片插科打诨中逐渐展开，直到第二季。

其实从第二季剧名就可看出，阿七准备弃杀从技，追随Tony老师的脚步当个优秀发型师。

毕竟整个第一季，因为一些二丫不想剧透的原因，他作为刺客的生意就没开过张……

可此时，一大波刺客上岛，旨在铲除岛上强大的人，以占领小鸡岛。

这个地图上只有芝麻大小的岛屿，究竟暗藏什么玄机，使其成为了各国必争之地。

另一面，阿七能否恢复记忆？重伤他的白衣女子究竟何许人也？

他和女刺客梅花十三之间，是否还会继续擦出各种神奇的火花……

段艺璇 配 梅花十三

好，剧透打住！

毕竟二丫今儿的正题，是想聊聊这部国创为何如此闪闪惹人爱。

动作帅

该作是一部包裹着戏谑外壳的热血治愈番。

所以它的刻画重点之一，就是打斗场面。

而这，也是它被广大粉丝认可的起源。

动作设计流畅，招式名称有梗。

导演还基于作品调性，良好融入了日漫中经典动作作画手法。

像第一季第4话，阿七与江主任的对打。

右：小岛净化环境小分队队长 江主任 敌对双方突然抽离现实场景，进入方块型彩色抽象空间。

镜头跟随二人的出招动作不断变换主体，同时快速切换，打斗的激烈氛围被迅速调动。

这一桥段，便是导演以日本知名原画师中村丰的作画风格为基础演化而来。

包括江主任放大招把阿七震出房顶，房顶以方块状炸裂。

这个方块，正来自著名的“中村方块”。

中村丰作品中的中村方块（图源：《血界战线》）

第二季中，导演在动作场面的表达上，还大胆尝试了“板野马戏”。

这是日本原画师板野一郎发明的一种十分酷炫、华丽的动作场面设计方式（它也是弹幕的鼻祖）。

它大量使用运动镜头，以机体（主角）在超高密度的攻击中神闪避为精髓。

通过它可轻易营造出十分宏大的场景和氛围，使得画面拥有很强的临场感。 同时，由于空间变化，攻击招式的飞行轨迹及速度等问题，板野马戏的作画非常难搞。

《超时空要塞》中的板野马戏（图源网络）

讲真，比起常在机站中看到的严肃的中村马戏，该作中表现，略显粗糙、儿戏。

不过勇于突破常规，作出尝试这点，还是非常值得肯定。

出神曲

机缘巧合下，《伍六七》还成为了一部深受粉丝喜爱的“音乐番”。

剧中插曲，有的是通过一种十分魔性的好听而圈粉无数。

最具代表性的，莫过于五条人乐队的《阿珍爱上了阿强》（南方市井男青年一般叫阿强，女生叫阿珍）

阿珍爱上了阿强/在一个有星星的夜晚飞机从头顶飞过/流星也划破那夜空虽然说人生并没有什么意义但是爱情确实让生活更加美丽~~

这首十分上头的曲子，唱响在阿七和梅花十三的首次接吻。

颇具上世纪八、九十年代岭南地区卡拉OK风格的曲调，言简意赅的四句歌词，偶遇上无厘头的纯情粉红。

竟形成了歌曲和场面互相成就的双赢。

曲子成了神曲，绕梁三日，百听不厌。

场面成了名场面：接吻后紧接着一招夺命碎蛋腿，给劲！

魔性之外，剧中的曲子更以“走心”让人铭记。

像导演写词的片尾曲《无论你多怪异我还是会喜欢你》👇。

这个世界是多么神奇/我竟然遇见了你无论你样子是多么怪异/每一天还是想看见你小时候处处都充满惊喜/现在都去了哪里如果你可以再天真一次/你是否还会做你自己~~

简单却温柔的曲调、业余却温暖的歌声、随意却治愈的歌词。

配以动画主旨，总能很轻易打动人心。

熟悉感

导演曾在采访中被问及：为何会将主角的武器设定成剪子。

他回答说，这来自他儿时的生活片段，那时路边摊卖牛杂的，都会用剪子把牛杂剪断。

其实，不仅是阿七的武器，剧中好多桥段，都会让你有种蜜汁熟悉感。 这些，大多都来自导演的生活经历、观察和感悟。

它饱含了很多回忆杀。

吃泡面吃到吐也要集齐的108将水浒卡。

八神庵和草稚京模样的痞子。

Cos水果忍者的习武方式。

还有第二季中对经典动漫《北斗神拳》的恶搞、对电影《功夫》的致敬。

以及那狂拽酷炫吊炸天的葬爱家族。

这些梗，都曾是伴随我们长大的重要回忆。

而主线剧情之外发生的那些故事，也都受用于大部分人的人生经历。

像第一季第4话。

大哥爱好收集女性内裤。 他不偷不抢，藏品都是捡回来或买回来的。

这爱好，确实有些变态。

可也确实没有伤害到别人，影响别人的生活。

所以当普世价值观将过分的谴责降临到他的身上，唯一拎得清的阿七，便站在了他这一边。

怪异也好，奇葩也罢。 只要没有伤害，我应该尊重你的喜好和选择。

这也是导演借此所传达的感悟：

人上一百，形形色色。

我们应拒绝以貌欺人，并要学会尊重每个人的个体差异。

严格来说，国创动画市场的逐渐回暖，应从《大圣归来》（2015）的成功开始算起。

在这之后，大部分优秀作品涌出，一个国创动画井喷期逐渐拉开帷幕。

18年B站国创（上）和日漫（下）总播放量前四名对比

到今年，又有大荧幕的《哪吒》角逐奥斯卡，小荧幕的《伍六七》出海登网飞。

技术的发展、人才的更替、环境的支持……

条件的愈发便利，使得国产动画的数量、质量和口碑都在迅速回升，甚至有赶超之前国产动画巅峰时期的趋势。

《哪吒》角逐奥斯卡海报

而今年11月B站的国创发布会，其公布的国创动画作品，更让人充满期待。

不仅有《三体》、《天官赐福》等诸多重量级IP即将面世。

一些小团队的优秀制作、想法，也在行业大佬们的扶持下逐渐成型。

也难怪B站发言人会对下一个十年作出“三个预言”。

第一、2022年，国创的产量和数量将数倍于日本番剧，成为动画市场、电影市场的主流。第二、到2026年，动画本身将成为整个娱乐产业的主流。第三、到2030年，中国原创动画将走向世界，领先于世界，流行于世界。

二丫时常能回忆起儿时国产和引进双开花时，所带给我的快乐。

所以虽无法言说这预言是否准确，但我真心希望它能成真。

不过看目前国创发展的正向态势，它至少当得起一句“未来可期”！

参考资料： 1.中村丰，萌娘百科

2.板野马戏团，萌娘百科

3.《走进伍六七主创访谈》，B站

4.《哔哔Q第6期：独家访谈刺客伍六七：不想做声优的导演不是一个好刺客》，哔哩哔哩国创 5.《伍六七导演何小疯深度专访》，动画学术趴6.《B站说明年是全年动画元年，为什么》，极客公园

文/二丫