“上帝不响,像一切由我决定.....”
《繁花》开头的这句话,仿佛响应了宿命、时代、地域、人情、时间......繁花落尽,世态沧桑,一切交织入梦。
至今还记得,看完《繁花》的那个夜晚,阿宝挂完电话,闷头走进了无边夜色里.....合上书页,感觉好像懵懂之中过完了一生。
作为华语电影名导,王家卫导演以文艺片获奖无数,他电影跟小说《繁花》一样有着细腻传神的叙述能力。
电视剧《繁花》从开始筹备就让整个华语影视界开始瞩目期待,每一次物料放出都能让观众猜测良多。
从开机到现在差不多三年了,王家卫导演拍电影从来都是慢工出细活,从剧本到拍摄到演员都是如此,所以影迷也是耐心的等。终于,这个年末《繁花》定档了。
看完预告片,感觉小说里阿宝在无边夜色里那一走,好像穿越了时空,走进了电视剧里,以另一种形式走到了观众面前。
这是一种非常奇特的艺术反应,海派作家金宇澄和导演王家卫两种既不同又相同的艺术风格组合在一起,是文字和影像的水乳交融,展现出了一种全新的《繁花》之美。
王家卫导演最让人折服的,就是其电影作品的美学,以至于都诞生了一个专属名词“王家卫美学”。王家卫导演电影作品中的台词、色调和剧本结构,都构成了一种独特的电影美学风格。
这种美学风格,从剧版《繁花》的预告里可见一斑。少年旧梦、人间烟火,斑斓记忆,声色犬马,时空交替......
在电视剧《繁花》第一版预告片中,也能看到王家卫式的独白。“我记得小时候,我爬到我家附近的东正教堂上面,看天上的云,地上的树。时光如水,把人带来,又一并带走了……那天坐在屋顶上,我一直没回头,因为我知道东正教堂就在身后,我怕看到楼去人空,鱼都游走了,留下的只有我……”
各种意象,跟王家卫导演的艺术风格发生的艺术反应。一切由人物动作、话语、情绪所编织起的一张隐秘的网,悄无声息将观众笼在过去的时光里。
电视剧《繁花》选的几乎都是会讲上海方言的演员。男主角阿宝扮演者是土生土长的上海人胡歌,从小在上海长大的胡歌具有得天独厚的优势。
除了胡歌,马伊琍,唐嫣,辛芷蕾,游本昌等演员都在预告片中展现出了地道的上海方言。
预告片里,游本昌饰演的爷叔跟胡歌饰演的阿宝讲帝国大厦那个故事,也透着上个世纪九十年代上海的味道。
从预告片中看出,剧版《繁花》的故事,对小说有所取舍。通过很大的篇幅来讲做生意,商战等元素。围绕阿宝这个角色展开,着重呈现上世纪九十年代这个时期的上海。
整个故事以上海为土壤,讲述阿宝在上海滩起起伏伏以及他与各个角色的关系,围绕阿宝与三个女人“玲子、汪小姐、李李”的事业线展开。
通过目前最新的预告和海报等物料,可以猜测一下剧版的剧情。
开头胡歌饰演的阿宝到上海做生意,马伊琍饰演的夜东京的玲子应该和他有生意上的往来。玲子还说帮阿宝还债,替阿宝出头的。阿宝说玲子是神通广大的老板娘,有困难找玲子。
关于汪小姐,阿宝应该是汪小姐的客户,两个人一起干外贸,预告片中提到“左手做外贸,右手炒股票”。汪小姐说她的成功离不开他的支持,这里的他应该是指阿宝。
至于李李,看简介她似乎还有一层隐藏身份,能够让宝总的事业受到大震荡的那种,阿宝的形容是天空和大海,互为镜像又若即若离。
这三个女性角色都跟阿宝有很多往来,不管是生意上,还是情感上。
关于预告片开头阿宝说自己曾经无数次想过和她的相逢,这里的她,还是个谜,估计还要到剧中去找寻答案。
但从后面的预告看,因为利益关系,三人的关系并没有一直维持下去,其中有人最后应该跟阿宝感情破裂,形同陌路了。
除了以前这些,从官方放出的物料来看,剧版《繁花》的拍摄和制作也极为精致考究。
从预告片中展现的片段几乎还原了小说里提到的上个世纪九十年代的上海风貌,沉浸式地再现当年上海的都会景象,一个时代的精气神溢出屏幕,完全是电影级别的质感。
“暗藏上海的时尚与流行;昨日的遗漏,或是明天的启示……即使繁花零落,死神到来,一曲终了,人犹未散。”
一直以来,王家卫导演的作品都在描述这种“感觉”,不论是忧郁,迷茫,还是孤独,这种贯穿始终的感觉,大概是他会想要拍《繁花》的原因吧。
《繁花》用了很多篇幅来追忆那个逝去的年代,里面的人情世故和精神状态,都让人回味无穷。这种年代感的感觉,在某种程度上也跟王家卫导演以往的作品气质吻合。
剧版的《繁花》延续了这种感觉,并做到了一种新的诠释。一个新的上海年代故事,加上众多实力派演员的加盟,真的让人非常期待剧版《繁花》的故事了。
胡吞噬天空歌,胡斗罗大陆歌,胡完美世界歌,胡凡人修仙传歌,请问哪个90-00后男粉们,在中二少年时期不想看胡歌演男频大男主玄幻修仙呢?
可惜胡歌他已经40岁了,不过没关系,感谢60岁的王家卫爷爷👴🏻帮忙拍繁花胡龙傲天歌圆梦,男粉们都非常满意,真的很满意,给我们男频大男主玄幻修仙第一大导演王家卫点赞👍🏻
这剧的阵容就很顶,男主阿宝(胡歌饰)他的琅琊榜伪装者,都很好看,女主角是谁还不知道,好像有三个,辛芷蕾这次给人很惊艳的感觉
三年磨一剑,👍预告片都盘爆浆了,胡歌饰演的宝总手拿大衣走的那个背影真的帅炸了,而且这剧电影感十足,后来才了解到这是大导演王家卫导演的作品,他好像第一次拍电视剧,辛芷蕾的那个妆容太精致太美了,狠狠期待住了,快播!
《繁花》终于要播了,一部剧制作六年、拍摄三年,这很王家卫。
有幸跟着观剧团提前看了第二集和第三集,打光、运镜、色彩、构图、配乐都很美。导演用了不少上海籍演员,包括主演胡歌、马伊琍、唐嫣等,“演的时候全部讲上海话,后来每个人都配了一遍普通话版本。”
这里讲一讲:主创制作两个言语版本的做法,算是面面俱到了。
《繁花》第一遍拍摄,演员们基本上都是用沪语念白,更贴纯正老上海剧的气质。拍上海风貌当然少不了吴侬软语,那些腔调、字义里自带浓厚的地域特色,也沉淀了不少历史和文化。
不过在我看来,沪语版《繁花》一方面是有种古典感,赋予剧中上海浓厚的地域氛围,另一方方面也多了份真实感。这次演员阵容有不少上海人,按唐嫣的话来说就是这次“不像在演戏”,言外之意——倒像是在展现真实的生活状态。《繁花》中方言的作用,亦如此。
观剧团那天看的是普通话版本,但有意思的是,马伊琍、唐嫣饰演的角色多是以“沪普”的形式念台词。沪普会给角色注入一种新的风味,比如唐嫣饰演的汪小姐,上海话蛮硬气,沪普倒是有种摩登范儿。
上世纪90年代,风云际会大上海,霓虹闪烁黄河路,人来人往,不缺故事。最核心的人物是胡歌饰演的宝总,气质内敛,长相帅气。新年夜那里拍得特别有范儿,鞭炮噼里啪啦炸响,空中烟花绚烂绽放,宝总穿一身深色大衣,逆光而去。这两集能看到他的一些人物特质,重情义、有谋略,是那种能抓住机会赚钱但不会为了赚钱不择手段的人。
值得一提的是,目前来看,剧版《繁花》的故事线是明晰的,这一点对于“墨镜王”来说算是一次全新尝试吧,毕竟熟悉王导的影迷都知道,由影像烘托出来的氛围感是王家卫作品的重中之重,至于线性的故事情节则被角色内心的挣扎所遮掩。
除了大男主宝总的爽炸人生外,几个配角给我的印象也很深。这里列几个:
马伊琍饰演的玲子,跟宝总合伙经营着一家叫夜东京的小酒馆,比较有特色和腔调,极有分寸感,精明能干。唐嫣饰演的汪小姐属于第一批职场女白领,在外滩27号外贸公司上班,协助宝总处理工作,人美,有事业心,讲话嗲,但做事情干练,一头流行的大波浪,妥妥的“浦西明珠”。这两个人关键时刻能帮宝总排忧解难。
而辛芷蕾在王家卫的镜头里格外美丽,堪称艳光四射。剧中很多俯拍中景和特写镜头,或仰头对视,或扭身回眸,一颦一笑,尽态极妍,像一朵盛放的红玫瑰。李李是至真园的老板娘,非上海人,来历神秘,财力雄厚。李李经营的至真园并不是一家简单的高档酒楼,供客人吃喝玩乐,更重要是当商人之间的掮客,为买卖双方牵线搭桥,赚取高额佣金。
最有意思的其实是正跟宝总谈生意的纺织厂老板范总。刚开始就觉得这演员眼熟,后来想起来是演《三叉戟》里徐国柱的董勇,这次演得非常颠覆形象,像一只油滑、精明的老狐狸。
就看到的两集来说,人物群像拍得不错,主角、配角都挺有记忆点。“墨镜王”的经验、技术、审美在那里,内容质量有保证,而映后听完主创分享各自跟王家卫合作的幕后故事,更好奇后面的剧情了。
江湖上流传着各种“墨镜王”拍电影的传说——没有剧本,不给明确的表演要求,喜欢精益求精,经常一个镜头能拍许多遍,就算合作的是影帝、影后也从不心慈手软。梁朝伟接受采访时说过,有次一句台词说了27遍,他都开始质疑自己到底会不会演戏了,回家后直接崩溃大哭。
听着很折磨人,但不少演员以跟王家卫合作为荣。初次跟王导合作的演员应该都会经历类似的过程,是对过往演戏经验的一次摧毁和重建。资深演员董勇也未能幸免,他现场分享了自己的心态变化。
他说,作为拍了那么多年戏的老演员,经验丰富,感觉“一条过”属于基础操作,但是演了一遍又一遍之后真的会不知道该怎么演了,就算导演喊了“过”,好像也没有想象中那么兴奋,总觉得差了点什么,反而回去后会琢磨要不要再来一条。
确实,王家卫的拍摄现场带着一种不确定性,演员必须想办法激发个人潜力,一方面是“今天不知明天拍什么”,演员没办法提前准备,另一方面导演经常有新想法,推翻重来都是家常便饭。
董勇提过一个细节,有次,一个演员当天的戏份拍完了,为了陪另一个演员,于是没走。下半夜,导演看见他(她)还没走,直接说,“哎呀,你没走啊,那再来拍一遍吧。”
又或者导演有一些个人的拍摄习惯,比如,整部戏用单机位拍摄,原因是“这样的光拍出来的女孩子好看。”(听到这里,忽然get到了王导奇奇怪怪的萌点。)
对于这种“一个镜头拍N遍”的拍摄方式,只要演员熬过了初始阶段,并适应导演的工作节奏后,反而有更多时间、空间去打磨演技,所以唐嫣说“以前不懂,以为一条过就很厉害,现在觉得一条过并不是标准,其实我们可以激发更多的拍摄灵感。”
每个演员都认为自己的时间宝贵,毕竟演员的演艺生涯再长也不过几十年(二三十年都算长的),而王导一部作品按年起步,拍摄周期只长不短,怎么想接戏的时候都要深思熟虑。不过还是有很多演员想与之合作,因为好导演真的能调教出好演员,即便被击碎重塑的过程很痛苦,但是结果值得一试。
这或许就是王家卫的魅力与魔力吧,创作上的天才,拍摄时的魔王,永远沉迷于美、艺术和下一部作品。
小说有太多留白,六十年代的工人阿宝如何成为九十年代叱咤黄河路的宝总的?不得而知。而这个重任,就落在了王家卫身上。
上帝不响,一切全由我定;至于文字留白,剩下的,则由影像补白。
王家卫对金宇澄说,你写的是我阿姐阿哥的故事。剧版《繁花》的多姿多彩,还要等你来领略。
王家卫式画面风格的主旋律当代都市剧电视剧+胡歌式的演技+扎实的《繁花》剧本+牛逼团队制作+马伊琍+唐嫣组合,这部万众瞩目期待的《繁花》想不爆都难哦。
2021年期待能够上映播出,希望顶级王牌金牌王家卫导演能够尽快拍摄制作完成,观众非常期待王家卫导演能够带领中国主旋律当代都市剧开创一个新的格局和一代先河,运用胡歌老师的经典语录艺术是需要创新的 ,追求艺术敬业的精神是需要传承的。
《繁花》这部主旋律当代都市剧被誉为上海的清明上河图这话确实是不假的,讲述的是上个世纪60年代到90年代发生在上海的金碧辉煌,涨涨跌跌的创业和情义故事。剧集将围绕阿宝(胡歌 饰)展开,九〇年代初,煌煌大时代,人人争上游,阿宝也变成了宝总,成功过,失败过,在沪上弄潮儿女中留下一段传奇。有过金碧辉煌,有过细水长流,男男女女,涨涨跌跌,道尽一个时代的情义与至真。
非常期待这部主旋律当代都市电视剧《繁花》能够在2021年上映播出,开创中国当代都市剧的一代先河和为中国电视剧艺术的创新注入新动力,中国电视剧艺术已经到了变革创新彻底的时期了,那观众就很欣慰王家卫导演担任监制和导演的这部万众期待的电视剧《繁花》会炸裂中国电视剧荧屏霸榜各大卫视网络播出平台和横扫各大电视剧类奖项了现象级剧作的情景了。王牌实力派演员胡歌又要来横扫电视剧各大奖项了,拿下飞天奖胡歌最年轻的大满贯视帝了,那我们就期待着吧到来,很快就会到来的。王牌导演王家卫在电影领域封神了。那其首次执导顶级王牌电视剧《繁花》能夺得电视剧领域各大奖项吗,到时又会是一番怎样景象的让我们拭目以待吧。
读过两遍书,不算很爱原著因此不敢称原著粉。但前两集这个商战描写的确是…跟书的气质很不符,情节上关系也不大,还是当新剧来看最好。原书在我看来跟红楼梦一样,最后颇有白茫茫大地一片真干净的感觉。剧的开头,妥妥一个悬疑+年代+商战剧的即视感。
原著不重情节重场景和对话,同时穿插着多条时间线、空间线,更像是平凡人的史诗,絮絮叨叨的通过主角团的经历记录了几十年上海的风物和演变。
墨镜王(如果真的是他主要指导的话)的风格主要体现在运镜、打光和布景上。夜间戏强化了霓虹灯牌光怪陆离的特点,比霓虹国还霓虹国。慢镜头和透过镜子、玻璃、书架等前景的运镜比较精致。几次时空跳切,年份的大字从上到下滑落,很墨镜王,很《重庆森林》。服装布景有点过于干净了,但这也算我国拍年代剧的通病了,不提也罢。
至少目前看来还是当作一个独立电视剧看比较好,书可能只是提供了灵感,纠结情节的意义不大。
个人观感,上海话的版本必然更好,配音版配得怪怪的,重音不对劲。
第一集,可能为了角色塑造吧,有点儿装,上海人和李李这个北方人都装得很。悬疑的目的达到了,但看看后面情节能不能重新接地气。
btw,这个开头音乐,打击乐+钢琴,有点像《继承之战》的主题音乐诶。
刚看个开头大概十几分钟。目前感觉,开场前五分钟不到的剪辑应该是在国剧中几乎没见过的,有那么些电影的感觉。“繁花”的两个字以及胡歌甩衣的那么几个场景与《了不起的盖茨比》有几分神似。艺指、摄影和那调性很有墨镜王的感觉,但配乐有点奇怪,不多却太满。台词不错,上海话更是+1分,胡歌目测大概率可以hold住,但马伊琍我感觉有点不放心,比较不贴,无论是塑造还是念白,与整体脱离。
目前这几十分钟,感觉更像是墨镜的游戏之作,再看看吧,只希望这么好的本子,不要塌便好。
男主少装逼,三女生观感上好很多。马伊琍有一股跟爱情神话不同的感觉,但是很不错。唐嫣确实进步了。辛芷蕾目前很爱 出场美就够了
拍得又像广告又像ppt……小说字里行间的隐痛全无
友谊地久天长配合慢镜响起,郭敬明此刻在屋内喝着红酒狂笑,王家卫也不过如此嘛~
陈勋奇跟王家卫不愧是黄金搭档,光原声带我也能给你打四颗星。游本昌,惊喜老爷子。首集观感很好,后面不管是骡是马我都会追完。
马伊琍在剧里正宗的吴侬软语+婀娜风趣有小心机的角色还挺对味的,果然上海影视剧是在她演技的射程范围内
电视剧都能掉帧 有你的
戛纳导演+奥斯卡摄影来拯救我的眼睛了,内娱帅哥美女这么多,麻烦会拍人会拍景的多多工作产出!!
第一个?
上海话很有代入感,还有配乐让我想起了“继承之战”。
王家卫是有进步的,这部剧很完美的将他的文艺范儿和原著那种写实范融合在了一起,流光溢彩的画面质感一流,审美在线的情况下,也依然能看到90年代真实的样貌,不管是布景还是人物特点都做到了1:1还原。
王家卫的细节控出来的效果对观众来说还是很有保证的!90年代的大上海繁华程度一骑绝尘,时代细节做的非常到位。
开头引子那里删戏了吧?王家卫的调子适合慢进情绪,电视剧刷刷过剧情只能水土不服,更不说还有广告商什么的更是改到面目全非,还是期待电影吧家人们,全球独一份静态电视剧。王家卫疯了,抽帧特写死里用,开篇30分钟光就看一群人鬼鬼祟祟晃来晃去去了,山珍海味也架不住顿顿吃,镜头华丽到死了就是无效镜头
胡歌久违地找回了年代感男神的气质,一举一动全是派头,唐嫣也不再是一味傻白甜的形象,拍板果决利落,内心细腻柔软,辛芷蕾和马伊琍各领风骚,仪态万方,豪爽与妩媚并不冲突,一场惟妙惟肖的90年代人物志,乍见惊艳各异,细品津津有味。
碎片化的情节,变换的太快的年份,每个年份匆匆忙忙,事情不给你说全了,上海话真是挺带劲的,但是穿插真实的记录情节会显得割裂,因为纸醉金迷质感你不说九十年代,我差点以为三十年代,美人们各有千秋,唐嫣都没有拉胯,游老爷子一人控全场,太厉害了,我以为在看了不起的宝总,后面越来越像爷叔和他命途多舛的门面担当。某些情节像的我一度觉得胡歌不会是想用繁花来讲个自传吧。
为表演艺术家游本昌的爷叔炉火纯青的演技,打四星。
电影业不济 各路影咖导演下凡。质感真的不错 要看就看沪语版 真的。
熟悉的味道,果然还是那个墨镜王。一集下来不知所云,每个人都在拼了命的装逼,一个说人话的都没有。挺好,像是年轻的时候看怹的电影,看久了觉得自己也是个逼王。只是这全程电影镜头一个电视剧镜头都没有看的太累了。大空镜,大特写,大摇臂,大航拍,镜头不是在下就是在上,非得从肩膀头子上拍,看的累。
如释重负、如花似锦、如痴如醉。繁花,响了!
故事设定在90年代的上海中心还挺有新意,作为当时全国经济最发达、国家最支持的商业中心城市,有无数个阿宝这样的人崛起,也有无数个发根落寞,时代洪流下有无数佚事可挖掘,充满上海城市文化和时代精神
《2046》版《股疯》,陈勋奇搞了个低配版继承之战BGM。质感和光影真的绝,没有一帧是不好看的,王家卫才是真正的留下你四十岁最美的样子的人