我的大叔2018

结局一场重逢，反倒让我想起黄耀明唱离别的《下一站天国》。

我历经世间种种，却都不及你。

换做林夕笔下的词句，便成了「抚摸过雪人 苦恋过圣人 从来没遇过你声音 多动人」

林夕用“声音”代表了心中最好的那个人。

在《我的大叔》里，女主角也同样用“声音”定义了男主角，定义了她心中最好的人。

与患有听障的奶奶全靠手语交流，李至安身边唯一的亲密空间一直都是无声的，直到朴东勋以及他的一切开始传入耳蜗。

跟踪布局下套，从驾轻就熟的各种小手段就看得出，李至安窃听他人的行为也应该不是初犯。公司上层间的政治斗争，让李至安发现了一个赚快钱的机会。或许能听到可以利用的阴谋诡计，或许能听到可以换作威胁筹码的秘密。但是这次这位窃听对象，好像干净的什么都没有。

儿子在海外读书无需操心，妻子做律师风风光光，自己在大企业当部长拿着千万年薪，朴东勋的人生，让亲兄弟都羡慕嫉妒恨。

信贷不良丢了工作被老婆赶出家门的大哥对他说，我多希望一觉醒来变成你啊。可是，朴东勋每天早晨连眼睛都不愿意睁开，醒来面对这个世界，除了疲倦，感受不到一丝乐趣。

在家与妻子貌合神离，在公司被后辈踩住头顶俯仰由人，日常还要在两个废柴兄弟和母亲间充当精神支柱。

「像一个被判了无期的囚徒一样，每天咬牙坚持」

朴部长就这样被临时工李至安一语道破了心境，「她懂我， 让我觉得悲伤」。

抑郁厌世的中年，自然也一眼看透了背负着沉重包袱的绝望青年。

巨额的欠款，还不清的命债。这个女孩的过去，朴东勋害怕知道。

毫不起眼的简历，因特长一栏与众不同地填写了跑步二字而吸引了目光。朴东勋不知道，李至安只有在跑步的时候才感觉自己活着。朴东勋更不会知道，李至安不止一次为了他而全力奔跑。

这样的两个人在一起会有怎样的结果？

大概非常可能相约自杀，下一站天国了。

好就好在朴东勋面对一次次的选择，始终保持着内心的纯净与清醒。

所以李至安听到了他每天咬牙坚持下，对工作的认真专业，对亲人的倾力付出，对周遭一切的真诚善良，也听到了他的犹豫、隐忍和痛苦，更多的还有那些随着情绪起伏不定的呼吸和沉稳的脚步。

是这些干净的声音，冲破了李至安的罪名，唤醒了她内心因不幸遭遇而封存了的、对这个世界的善意。

尔虞我诈的职场战争，一场意外的受贿陷害，促使两个陌生人开启一段柏拉图式的交往，成为彼此活下去的动力。

事情了结，他们必然要分离，才能去相互达成对自我的原谅与和解。

多年之后，女孩终于活得轻松自在与同龄人无异，大叔也重新出发换来一脸爽朗笑容。

身处同一座城市，人与人之间有无数种邂逅的可能。

「走在路上看见，都该认不出来了」

李至安低头默然，不论世间多么嘈杂，她永远都认得这个声音。

4月16日，隔了一年，我终于把这部剧看完了。

一直以来勤勤恳恳、老实本分、努力 进取的大叔却在中年之后屡遭不如意，职场遭到排挤、和妻子就像陌生人、哥哥和弟弟没有一个省心的，还有小区里每天聚在一起喝酒的一帮同学。生活的色调是茶色的，萎靡而没有希望。他每天拖着身体去上班，地铁里大白灯打下来明晃晃的，金属质感的车厢泛着银光，对比之下他显得更加不堪。可是他没法从这窒息的生活中出去，他上有老下有小，活得像块三明治。每天一边难受着一边继续原来的生活步调。他形容憔悴，步调拖沓，像一块烂掉的土豆。

随着剧情推进，我们意外地发现，啊，这个失败者年轻时曾考取了很高的学历，意气风发，然后我们还发现那些他周围不幸的人们也都来头不小。大家都接受了很高的教育，取得过不小的成绩。也就是说，大家都努力地活着，却不知为何陷入不幸的境地。还要再怎么努力呢？努力了就能够改变吗？

可能很多年轻人都会不屑，如果是我一定不会把自己弄成这副样子，我曾经也是这样想的。可是，看完这部电视剧，我却觉得，努力了也未必能成功才是生活的真谛。我们年轻的时候都想出人头地，我们有雄心有壮志有激情有动力。这是自然而然的，但是生活是残酷的，努力了就能有收获有的时候并不会成真。生活对某些人来说就是这么苦涩。他们总是缺少那么一点运气。

那生活有什么盼头呢？电视剧给了我们答案。你的朋友，你在人世间结识的姻缘，那些发生的故事，才是最能宽慰我们的。财富是欲望，是镀金，是荣耀；而情是暖汤，是热酒，是回甘。放下对财富对成功的执着，也许就能品味人生的甜。但这并不容易，谁不是一边浅尝着这甜一边一头栽到那边去，在痛苦里挣扎。但是挣扎着，挣扎着，我们一直在成长。中年人只是年龄稍大的孩子而已，因为年龄的增长，他们背起了责任，背起了大家的期望。

二刷三刷之后好像能看懂了，《请回答1988》之后最不能割舍的韩剧。

已经看完两三天了，想写些什么，又怕过度解读，写写改改，后面一想，一百个读者有一百个哈姆雷特，管他的呢，这是我的想法，谁又能说什么呢。

导演非常高明的开放式结局，让我只能不断重复的二刷三刷，从细节中找到导演想表达的内容，找到自己相信的内容，每一个细节都是伏笔。这就是这个剧的魅力所在，每个人相信的东西是不同的，所以看到的东西也不一样的。

以下是我看到的《我的大叔》。

一、关于人生

人生不用活得那么清清楚楚，幸福就好了。

每个人都有自愈的能力，我们远比自己想象中要坚强。

东勋：从某种程度来看，人生也是内里与外力的抗衡，不管出什么事，有内力都能坚持下去。大家一辈子都为了得到某些什么而受尽了苦，为了展示自己是什么样的人而踉踉跄跄的活着，自己到底想要什么都不知道，即便最后得到了自己想要的东西，本以为会让自己安全的那些东西，一旦有了裂痕，便再也无法承受，一蹶不振，本以为是自我的那些东西，本以为在支持自己的那些支柱，其实并不是自己真正的内力。

所以，自己的内力到底是什么呢？

谦德：人们看到的都是自己迫切期望看到的东西，会在外界寻找内心想要看到的东西，如果心情好，外界就没有任何讨厌的东西，用内心的东西看待外界，那就是你世界当中的真相。

东勋：如果你轻描淡写的接受，别人也会想得轻描淡写，如果你觉得很严重，别人也会想得很严重，所有事情都是如此，最重要的始终是你，过去的事情，算不了什么。

宥拉：人吧，一辈子都生活在害怕毁掉的恐惧当中，原来毁掉也没关系啊，原来毁掉，也是可以幸福的啊。

东勋：还以为只要我一个人做出牺牲，人生就能顺顺当当地过下去呢，虽然像是努力生活了，但没是现实什么，也不觉得幸福，当然想当成是做出了牺牲。

谦德：谁想要别人的牺牲啊。什么样的子女，什么样的父母，谁为谁牺牲啊？ 只是为了这操蛋的人生进行自我合理化而已。先从你自己开始幸福吧，拜托，把牺牲这词儿收起来，厚颜无耻的只想你自己吧，那样也可以的。

基勋：好奇怪，我从前就觉得二哥最可怜，在欲望和良心之间，总是一下就倒向良心这边的人，是最可怜的。

我所理解的内力是自我和解自我救赎的能力。

东勋：看第一遍的时候没理解东勋最后会泣不成声，看了第二遍才知道，那是他压在心里的重担终于卸下来了。没关系的，难过的时候哭也可以，每个人都有自我治愈的能力，没有谁必须对谁的人生负责，只要自己幸福就好了，那就是对他人最好的报答。最后重新成立了一家新公司，改变了过去闷闷不乐的性格，变得开朗起来。

至安：放下了过去，重新接待自己，找到新工作新朋友，开始了新的生活。

尚勋（大哥）：开始清扫工作解决了从大企业出来如何重新创业的问题，不再是虚度光阴浪费时间；帮助至安办理奶奶的丧礼完成了人生的一件大事，以往的人生不再是回想起来只有吃喝拉撒的场景，也有一件回忆起来值得骄傲的事情；跟老婆和好。这么看来大哥才是人生赢家啊。

基勋（三弟）：重新开始了创作。

宥拉：克服了被毁掉的恐惧大红大紫。

谦德：离开二十年后终于放下，回到后溪，跟静熙告别。

静熙：等了谦德二十年，最后让谦德变成回忆。这应该是本剧最令人心疼的角色了吧。

几个主角在与周围的人的不断互动和鼓励当中不断摸索，最终自我和解和自我救赎。

二、关于爱情

每个人对于爱情的理解都是不一样的。我理解的爱情是，相互理解、相互包容。

东勋面对至安的冷漠与莽撞，没有责怪和逃避，而是理解和包容，相信她、保护她。

至安也懂东勋的孤独与奉献，所以她也不顾一切保护他。

如果这世上有人能懂我，无条件包容我、保护我，而我也懂他，光想想就觉得幸福了 。

东勋对至安说她很善良啊，在所有人都说至安不漂亮的时候东勋对老板说至安是长得漂亮的女孩子，老婆出轨都没有揍都俊永却为了至安把都俊永打了，家人受委屈也只是把墙砸了却在得知至安的伤是光日打的之后把光日揍了，老婆出轨上司打压都没有抽烟因为至安抽了，从头到尾不疾不徐的人却在得知至安的下落之后飞奔而去找她，这一切的反常应该都是因为心中有爱吧。

崔宥拉飞奔着跑到基勋身边，她说因为她想他了；至安好几次飞奔着去见东勋去确认他的安全因为她喜欢他；东勋飞奔去找至安同理可证吧。

喜欢是放肆，而爱是克制。

如果至安开始一直放肆的表达自己对东勋是喜欢的话，那最后至安的克制就是爱了。

年龄差和家庭的关系让东勋不能逾矩，东勋的行为一直都在克制，可人的心真的可以像开关一样由自己控制吗？东勋看至安的眼神骗不了人，感情是捂住了嘴巴也会从眼睛里面流露出来的。

不自觉的看向对方

与喜欢的人对视，很难不笑出来吧。

与至安告别时的东勋，满脸的悲伤和不舍。

笑出朵花来了。

东勋和至安虽然相差二十多岁，可两人的心智是一样成熟的。

吕克贝松说《这个杀手不太冷》中的Leon是12岁的男孩，至安也说自己三万岁了，Leon和mathilda是两个小孩的故事，那么东勋和至安应该就是两个老人的故事了。

保洁大叔：事实有那么重要吗？按事理来说至安做的不对，但是人心哪里能随逻辑走呢？

静熙：男女关系讲究什么起承转合，照着四个阶段按部就班的，那是新手，这男女关系吧，结局是跟开始一起到来的。

所以，导演是在疯狂暗示结局其实是东勋和至安的开始吧。

至安，抵达安宁了吗？嗯，是的。

东勋：听说你有女朋友了嘛 ，真的喜欢她吗？

儿子：当然是真的喜欢啦！

东勋：她是漂亮还是善良，只能说一个，漂亮还是善良？

儿子：善良。

东勋：哈哈哈哈哈哈哈！啊，这小子，是真的喜欢她啊！

东勋：“再怎么想，也不要去死”“你是不错的人啊”“加油吧”，即便是有这样为你加油的人，就足够让我呼吸。

这些话不都是至安跟东勋说的吗。

至安：之前没对别人抱有什么期待，也没有为了被认可被赞扬而做出过什么努力，可是现在，我开始想要好好做了。

因为你，我想成为更好的人。

至安：不恨我吗？

东勋：一旦懂得了那个人，不管那个人做什么都无所谓，因为我懂你，所以没关系。

懂你，是最长情的告白。

东勋：如果不让你看到我幸福生活的样子，你就会一直为我心痛，想到为我心痛的你，我也会心痛的活不下去。所以你看着吧，我会幸福的活着，你一定要看着，被人指指点点的人生就毁于一旦了吗？全都算不了什么，还是可以幸福的生活的。

东勋：我也给人下过跪，被人揍过，被人辱骂过。但不幸中的万幸是我的家里人都不知道，那就没事，什么事都没有。是啊，那不算什么，无论我受了什么侮辱，只要我的家人不知道就不算什么。但无论发生什么事，都不能在家人面前那样，如果在家人面前那样，就算杀人也不奇怪。

光日：她杀了我爸爸。

东勋：换了是我，也会杀的，打我家人的混蛋，来一个杀一个。

东勋：你，好像是为了拯救我，才来到这个小区的，把奄奄一息的我，救活的人，是你。

至安：可我是遇见了大叔，才第一次真正地活着呢。

东勋：现在真正的，幸福吧。

这应该是我听过最动听的告白了。

三、最后

静熙：想到会变得这么老，很可怕吧。

至安：希望快点长到那个年纪，人生应该就没那么累了吧。

静熙：年轻时的人生也不容易啊。

《这个杀手不太冷》里面也有类似的对话

Is life always this hard, or is it just when you are a kid?

Always like this.

至安：生活好过的人，当好人很容易。

东勋：僵化的人都很可怜，都是诉说他们过往的人生，伤痕累累的孩子，总是很早熟，很明显，所以很可怜。

想起了《我不喜欢这世界 我只喜欢你》里乔一说的，有些人充满戾气和恶意，是因为他们从未被人温柔相待过。

谦德：哪有什么输赢啊，都是自己的人生。

奶奶：如果细看，所有的缘分都很神奇、很珍贵，一定要报答，幸福的生活吧，那就是报答。

社长：既然看到了曙光就应该看到最后啊，敞亮的，看到一半不看了那能行吗。

生活不易，好在我们都能自愈。

愿你被人温柔相待；

愿你永怀善意，清澈明朗；

愿你再怎么不堪也不会丧失幸福的能力，从现在开始，幸福吧；

愿你看懂这部剧时，依旧是少年。

以上

2019.6.3

—有个人…能懂我。我好像也能懂她。—喜欢吗？—悲伤。

—为什么？

—她能懂我，让我觉得悲伤。

看到第四集结尾，大叔平淡而戳心的寥寥几句和智安第一次被触动的眼神狠狠击中了我。而听到这句话，遭受欺辱毒打，饥饿病痛都面无表情的智安，眼睛里第一次有了脆弱的泪水。

因为她和我承受着一样的沉重，压抑而麻木地活着。

因为世界上那么多人，好像也只有她懂我的苦痛。

所以悲伤啊。

我想，如果能像智安一样“窃听”到每个人的生活，拥有上帝视角，听到那些疲惫的叹息，沉默的妥协，每一次深夜的哭泣，你会发现，每个人其实都是极平凡而不幸福的。

哪有那么多俊男靓女，豪宅派对，每天除了爱情不用考虑吃什么，有没有钱花。

生活中，99%的人都在为了面包活着啊。

你不会是李智安，也不是大叔。但你也一定有过在黑暗里沉默哭泣的夜晚。在街角压抑疲惫地看着路人，低头叹息的时刻。

这就是编剧充满人性关怀的表达和对内心情感的精妙掌控。也是近近年来韩剧倾向现实派的理由。

贴近每一个平凡的人，并给他们以慰藉。不得不说，这一点上，韩剧比目前大部分国剧已先进很多。所以无论剧情走向如何，这部剧的情感基调和最高任务已经足够打动我。

剧情线到第四集已经完全展露，智安和债主的恩怨，我之前猜到可能是智安杀害了债主的家人，果不其然。但看到智安为救奶奶失手杀人的呈现，和奶奶焦急地比着手语问“脸怎么了”的时候，仍觉痛心。15岁的少女，在破碎负债的家里和不会说话的奶奶相依为命。从小也一定没有过被好好照顾，更别提呵护宠爱。一个本该像花一样的少女，一路摸爬滚打地生存。

大叔说，冷漠厌世的背后其实是在讲述着那段不堪回首的人生。而智安的人生，至今为止就一直在这样冷酷绝望，灰暗得像她的衣服一样的气氛里前进着。

有些评论说不太相信现实中会有李智安这么丧的人。我只能说，那只是你没见过而已。现实中，只能有比她还惨的人。因为这是现实。不是那些广告和偶像剧里呈现出的完美幻象。

有人说主角的三观问题，而我恰恰觉得这就是体现角色的血肉丰满之处。一个完整的人永远是有善恶两面的，生活的天秤会决定他倾向于哪个方向。智安背负的沉重，决定了她必须为了生存妥协掉尊严，和原则。而也正是我们需要用温暖让那架天秤滑向善良的理由。

办公室里那些不理解她的人，也是人性使然。试想如果你在工作中遇到这么一个板着脸不说话，对谁都没好气的底层打杂工，你也不会喜欢她。

你也无暇关心她是不是每天都在吃剩饭，被债主毒打，自己扛起一个破碎的家。为了钱放弃自己的一切，甚至内心仅有的温情。

大部分人，都已被生活打磨地麻木而不自知。

智安不是不知道大叔的诚实正直和善良，但她要打碎这一切。听到大叔在酒桌上说，早熟的孩子都受过伤害，她骂了一句畜生。她不允许这样的温情动摇她。

她要钱，要继续冷酷地活着。

可以预见后面大叔在道俊英和IU的联手之下遭会遇更大的动荡，同时承受失业和被亲人朋友背叛的悲剧，铺起高潮，智安内心的温情会被逐渐激发。希望结局应该是光亮温暖的。

给那些平凡的人最平凡的慰藉。至少在前四集里，我认为编剧和导演做到了。用追求写实的人物和平淡的叙事让大部分普通人能够感同身受。

配乐和剧情节奏很贴，缓缓流淌，在压抑中不失平静温暖。加分。画面的电影质感和后期时不时搞些实验性的特效，加分。

总体越来越期待之后的剧情走向，希望最终是部能够治愈大家的年度好剧。

本剧的主创人员曾告知过观众，《我的大叔》并不是一部爱情剧，他们指出，这是一部关于人与现实的剧。然而，好多观众在追剧时还是争论不休，心心念念地希望男女主角能有个有情人终成眷属的结局，形成了一种有趣的现象。关于这种不同解读的原因，我觉得可能和观剧者的成熟度有关。比如，像女主一样的年轻人，就很容易误将大叔与至安之间的感情理解为爱情。但像男主一样成熟的观众，却能从一开始就确定这种珍贵的情感与爱情无关。

本剧的主题与角色构建的方式，注定了这是一个关于爱的故事，却不是一段爱情故事。

（一）主题

《我的大叔》是一部探讨人与现实的关系，探寻人生内力，引导观众重新审视生活，进而捕获人生幸福的韩剧，由TVN出品，金元锡执导。全剧结构严谨，人物刻画鲜活，情感表达细腻，由丧至暖层层推进，正如那个极具象征意义的超级月亮，在黑暗中耀眼得只能看见它。随着剧情的发展，剧中的角色走过寒冷的冬季，走进温暖的春天，慢慢地，无所谓丧，唯有暖。

本剧中持续出现的关于内力与外力抗衡的探讨，其实就是暗指人与现实的关系，旨在揭示：当一个人承受生活重压并感受到空虚和绝望时，到底什么是可以支撑下去的人生的内力？怎样才能获得这种内力？获得后生活又会产生什么样的变化？

编剧将答案给的很清楚：一个人感受到的现实世界，其实取决于他自己，源自他的内心：内心虚无绝望的人，看到的世界也是灰暗无望的；而内心幸福的人，他拥有的世界也会处处透着幸福的味道。人生的内力是爱，爱自己亦热爱生活的爱。一个人只有通过接受现实，接纳自己，爱自己，进而热爱生活，才能抵达真正的幸福。当一个人的内心真实地感受到幸福，他才能向他爱的人传递幸福，普普通通的生活，才会呈现不一样的色彩，平凡的人生，才能熠熠生辉。

人生总会有不尽如人意的地方，但幸运的是，我们每个人都拥有自愈的能力，渴望被爱是本能，爱不是本能，爱要一生努力去习得，爱能治愈，而爱人先爱己，便是打开幸福之门的第一把钥匙。

类似主题的电影《玛丽与马克思》

《我的大叔》在剧本构建之初，其实就已经将主角之间的情感限定在纯粹的大爱之上了。

《这个杀手不太冷》vs《我的大叔》

（二）角色构建

大叔和至安不仅是三观一致的同类人，甚至可以说互为镜像，是同一个人。编剧正是用同一个人的内核，构建出了两个角色，然后将两个角色通过故事情节连接，这样一来，主角间的对手戏，就会呈现一种反观自我的效果。这种表里融为一体的故事构建方式，和经典电影《情书》极其相似，岩井俊二就是通过在两个长得完全一样的女孩之间搭建关系，表达主角在精神层面逐步自我和解的过程。

同样的人，通过生活经历的不同，就可以塑造出两个看似不同的角色。在本剧中，至安有杀人的前科，她的问题是害怕亲近的人得知自己的过去后会疏远自己，选择了以冷漠的态度抵御失望的痛苦。除此之外，债务压力和生病的奶奶，又逼着她忙于生计，正如她自己意识到的，真正的自己仿佛奔跑着奔跑着就会消失，毫无意义。没有希望地勉强度日，她过早地触碰到内心的空虚与绝望。

而大叔的问题在于：误以为牺牲自己一个人，就能成全家人的幸福。他常常为难自己，委屈自己，压抑、隐忍、沉默、郁郁寡欢，同时，大叔的这种生活状态也给他的家人带来了精神上的愧疚感，大哥觉得亏欠了他，三弟觉得他可怜，妻子因他感到凄凉，母亲为他揪着心，又觉得愧对了儿媳，同事好友为他的压抑感到难过…

编剧借由大叔的妻子和都俊英表达出轨理由时，直接表达出大叔的问题。妻子曾这样说：“如果不是我，是别的女人的话，东勋不会有任何问题。他勤勉，很善良，但就是有点悲凉，导致身边的人也跟着他一起悲凉。我发现无论我做什么事，他都不会因为我变得幸福起来。他总是像丢了什么似的，确实是丢了东西，却又不知道那是什么，深陷这种不知丢了什么的迷茫之中，他就是这样的人。然后他似乎就死了心，啊，来错了，原来我不该来到这个世界啊。可即便如此郁郁寡欢，他依然对家人尽职尽责。”

以上这段眼熟么？没错，妻子这个角色的设定，好强的性格，甚至她的出轨，她说的这段话，都类似于电影《美国丽人》，那个满是中年危机，主题却旨在捕获生命之美的电影。在本剧中亦是如此，大叔丢了的东西，正是他对自己的爱，对生活的热忱。

大叔与至安最核心的问题：厌世，而其内在源头在于：不爱自己。

本性善良诚实又聪慧敏感的人，本就在现实世界中更容易感受到挫败和绝望，然而，不爱自己的人，内心感受不到真实的幸福，外化就是容易厌世，厌世会自然散发出疲倦压抑的气息，身边的人也会受其影响。

自己不幸福，就无法向他人传递幸福，这是一个不幸的恶性循环，郁郁寡欢的人停在原地，时光却一刻不停地继续流逝。

（三）窃听另一个自己

主题已确定，角色已构建，主角需要完成的核心问题也已明确，那如何让男女主角发现自己的问题？

编剧采用了“遇见另一个自己”的方式，通过理解对方，帮助对方，来表达和促进自我和解。

那么，怎样遇见另一个自己？编剧借鉴了另一部经典电影《窃听风暴》，以窃听为纽带，将两个角色紧紧连在一起。和《窃听风暴》一样，故事都是由恶意窃听开始，偏偏对方是个好人，两个世界从平行到交织，动容与改变，源于人性共通的最美好的部分。

电影《窃听风暴》vs《我的大叔》

男女主角的人物弧光是通过理解和接纳彼此呈现的。 至安通过了解大叔了解了自己，她认可大叔也意味着接纳了自己，喜欢大叔的过程也就是至安从“无视自己、厌恶生活的绝望状态”，转变为“看见希望，建立自信，逐步寻找自我，心怀感激地热爱生活”的过程。

而大叔通过帮助至安，亦发现了自己的问题，感受到安慰，也获得了勇气。大叔在第14集为至安落泪，为一个和自己一模一样的人落泪。

对大叔来说，至安是像自己一样愿意默默为他人牺牲的人。当大叔成为那个被保护的人，除了感动，他也会换位思考，他为家人的牺牲，从家人的角度来讲，即便感动，但这并不是家人真正想要的。

（四）不是爱情

大叔与至安之间的情感，至安理解成爱情，大叔却始至终并不这样认为。仔细看剧的观众会发现，大叔对至安的关爱，发乎情止乎礼，大叔从未给过至安任何爱情方面的信号，他一直克制自己的行为，不做多余的事情，甚至连简单的感谢都考虑再三，不给对方任何希望，这是一个成熟的人唯一能为那个说喜欢自己的孩子做的事情。

分析几段感情戏给大家，比如，在至安向大叔表白之前，其实大叔就已经知道至安是喜欢自己的，当他看见坐过站的至安冲出地铁站口寻找自己的身影时，他就有了预感。（这段心理戏，饰演大叔的李善均用凝视至安的眼神、叹气、思考的微表情表达了出来。）了解到至安的心思，大叔以长辈般的语气表明自己的态度，又因内心有了波动和顾忌，走路的速度比平时更快。（大叔稍微调整速度，至安跟着就很吃力，这样的镜头有点一语双关的意味，一方面导演表达出大叔刻意表现长辈姿态的心理动机，另一方面，又表达出至安不够成熟精神世界。） 随后，当至安直白地表达出不喜欢都俊英代表的原因是大叔不喜欢时，大叔立刻确认了自己的观察，为了表明态度，他立刻更正至安对自己的称呼，“叫大叔太不像话，叫我部长”，然后走得更快了，刻意疏离，以最简短的语言道别：“你走吧”。 可惜，事情并不会完全按大叔的意愿发展，至安随即迅速回了大叔一句“明天见”。（台词设计的挺巧妙的，简简单单，却又似乎呼应着随后至安强势表白的戏）

至安第一次表白时，说到让大叔打她一下后脑勺，大叔没有半点迟疑，秒懂。这正是因为他之前就已经有所察觉，他知道至安的表白出于真心，他愣在原地，大叔吃惊于至安竟然会这么快、这么直接、又如此不计后果地向自己表白。一向稳重的大叔瞬间慌了，第一反应就是逃避，他端出长辈的姿态，使用命令的语气，让至安赶紧回家去，他想尽快逃离这种有点尴尬又暂时无解的场面。大叔心里知道自己确实也喜欢至安，确实不想让至安从自己的生活中消失，但他也深知这并不是爱情，成熟的大叔甚至理解为什么年轻的至安误以为这是爱情。

至安在地铁里再次表白时，大叔其实很无奈，至安也察觉到了这种无奈，于是大叔直接告诉了至安问题所在：“你知道你为什么喜欢我么？因为我可怜，同样可怜的你只是想抱着我一起痛哭罢了”，大叔的言外之意是告诉至安，你在自怜，源于怜悯的情感不是爱情，喜欢的原因，是因为你和我一模一样，你一看到我就想到自己，你以为的你喜欢我，其实是“你的内心渴望被爱，你渴望付出爱，你渴望爱自己。”（在这场戏里，本剧的主题表达的非常贴切）大叔在这样劝至安时，也发现了自己的问题，总是倾向于为他人牺牲的大叔，其实和至安有着同样的问题。至安反问大叔，“难道你不是因为同样的原因才对我好的么？”大叔被戳中，至安又补充了一句，“我们两个，都觉得自己可怜。”

这是一场重要的戏，它让男女主角通过彼此更明确了自己的问题，并将剧情引向如何解决自怜的问题。 厌世是一种内心状态的外化表现，不爱自己的人，才会厌世，觉得自己可怜的根源，就是不爱自己，这是整部剧里男女主角最核心的问题所在。

此后的一场戏，当至安预感到离别将至，问大叔能不能抱一下，大叔明确地拒绝并不忘表示感谢。大叔一直是个诚实的人，包括在审视自己与至安的情感上，他始终都是诚实的。他知道这不是爱情，比起不计后果的短暂安慰，明确的拒绝和真心的感谢，才是成年人应有的态度。

大叔将逃亡中至安寻回，重逢的戏将角色从“发现自己自怜的问题”导向“更正自己自怜的问题”。因为角色构建是通过同一个人分化出两个角色，大叔与至安，互为自我的镜像，所以他们之间的互动观察暗指“了解自我”，互相理解暗指“接纳自我”，互相帮助暗指“克服并解决自我的问题”，互相治愈暗指精神层面的“自我和解”，而彼此间的感情，也注定是一种爱自己的纯粹情感。

编剧一直很小心地处理细节，就连至安向大叔表白所用的台词，使用的词汇一直都是“喜欢你”，而从未使用有着爱情意味的“我爱你”。重逢这场戏，也未透露出一点异性间爱情的味道，全部台词均指向角色的自我和解。

随后在医院的戏，有句分量很重的台词，至安说她喜欢大叔的声音，想法，连脚步声也喜欢，是大叔让她第一看到什么是人。

对于至安来说，大叔是一个成熟的人，一个理想自我的形象，她竭尽全力也要保全大叔，象征着她对自我的追求，她渴望大叔幸福，也就是渴望自己幸福。代表至安这个人物的主题曲《大人》，其歌词也贴切地表达出至安由空虚绝望到追寻自我的人物弧光。

结局时至安获得了新生，大叔获得了重生，最终两人的关系，化做无比珍贵的缘分。大叔与至安，带着对生活的感悟，各自回归生活，继续追寻自我，感受幸福。

（五）不同的爱情观

对爱情的定义，每个人都有自己的答案，这种差别和当事人的成熟度有关。年轻的时候，我们大多对爱情有着无限的向往。心里埋着一种情结，仿佛只要对的人一出现，爱情就能奇迹般产生，如果有幸能走到一起，又能白头偕老，就是完美。爱情就像通往幸福的捷径，人人渴求，但现实中，却罕见在爱情或婚姻里始终心满意足的人。

在这种爱情观里，一个人幸福与否的决定权始终掌握在丘比特手里，当事人除了耐心等待，不需要任何努力，爱情似乎再容易不过了。如果无法恋爱，那就是因为对的人还没出现；恋爱失败了，失败的原因就归结于没有找到对的人；婚姻失败了，也可以这样推脱。所谓对的人，如同一个为我们而生的救世主，好像只要他一出现，就能将我们从不完美的生活中彻底挽救出来，直抵幸福美满，然而，真有这回事么？

现代社会里总有很多人是靠着幻想活着的，因为有了幻想就能忍受现实，像精神鸦片一样，抱着美好的幻想，至少可以好受一些。

成熟一点的人不是不相信爱情，只是不会轻易被幻想迷惑，成熟也不是变得更容易妥协和将就，而是更懂得识别什么是真的。真实的东西从来就不在人的幻想中，而在于现实。了解了人与现实的关系，就会着眼于现实，专注于内心，真实的幸福才变得有迹可循。

真正的爱情，从来不存在谁拯救谁的情节，成熟的人也不会把雪中送碳的感激、同病相怜的理解、抱团取暖慰藉、或者两个缺爱灵魂的一时陪伴幻想成爱情。 “ 我需要你，所以我爱你” 本质上只是自私和恐惧。而颠倒一下顺序，“我爱你，所以我需要你”，才更接近爱的本质。

爱情不该是一种幻想，也并不是一种与人的成熟度无关，只需要投入身心的感情。追求爱情需要付出巨大的努力，去获得爱的能力，爱自己，活出自己，由内而外自然而然地热爱生活，就算一个人也能过得幸福完满，生命没有缺失感，内心笃定且安稳，并能将幸福传递出去。唯有像这样具备爱的能力的人，遇见同样懂爱的人，才能真正彼此理解，才能创造1+1大于2的幸福，才能产生真正的爱情。

那些不沉溺于幻想，愿意接受现实的人都懂得：爱，才是必需品，而爱情，是锦上添花的美好。幸福是从接受现实开始的，是从爱自己出发的，而真正爱一个的人方式，就是既活出真实幸福自己，又能成全对方也成为他自己。 爱情和幸福并不在于天意，从来都掌握在我们自己手里。

……

（忽然想插播一个逗比的“科学”爱情观，调节下一本正经谈论爱情严肃的氛围）

（六）结局

本剧的第一场戏，是突如其来的瓢虫引发办公室骚乱最终死亡的情节，最后一集对应着至安奶奶的葬礼。所谓生命，就是注定了死亡的结局，但首先要有生命，由生到死这中间所有的喜怒哀乐，就是以其本身讲述着生命的意义。人生没有输赢，只有选择，我们就是串联每一个选择，讲述着各自的人生。

之前导演采用李沧东电影的镜头，表达一个好人的哭泣，到最后一集里，老三和大叔提起另一部电影，关于母亲抛弃孩子，孩子们继续生活的故事，这是日本导演是枝裕和的电影《无人知晓》。大叔心里担心至安，老三却告诉他，小孩也有自己的力量，每个人都拥有自愈的能力。

这句话彻底点醒了大叔，连孩子都有的自愈力量，为什么自己困在悲观的情绪里这么多年，为什么没能让自己幸福起来，为什么没能传递幸福给身边的人，为什么白白流失了那么多时光，明明自己本就是幸福的。大叔难过，懊悔，自责，也感恩此刻的顿悟，他失声痛哭。

至此，大叔终于可以幸福起来。

和尚曾在爱自己还是爱静熙之间，选择了前者，明知道自己的选择遵从了内心，却仍然因伤及静熙，在自责中痛心了20年，青年出家，直到中年才终于可以回来与静熙化解。曾经的感情成为珍贵的回忆，镶嵌在彼此的生命里，如同化作永恒。

老三与女演员，因伤害而纠缠的缘分，直到老三直面自己自私丑陋的一面，化解了彼此的心结，两人才走到了一起。虽然暂时分手了，但女友在帮助他成为真正的自己，这对恋人的故事，注定未完待续。

自带喜感的大哥，执着地给自己余下的生命添加精彩的高光时刻，慢慢地，和超级可爱的大嫂也恢复了关系。

大叔与妻子的问题得以修复，两人以全新的眼光看待对方，曾经厌倦的那一句“ 要我买什么东西带回家么”，如今也凝结着满满的感动。

曾经善良的光日，经历一切后，重新审视他差点失去的善良。

至安的奶奶，看着花瓣飘零却感受到从未有过的平和，以珍惜缘分、感恩生命的方式离开人世，至安感谢奶奶，送走奶奶，许愿来生再做亲人。

而至安，带着满满的能量，创造着全新的自己。

……

《我的大叔》这个剧最暖的地方，在于给予平凡的普通人面对现实的勇气，我们不会被痛苦淹没，我们每个人都具备自愈的能力，人生即便跌入谷底也无所谓，我们不需要为别人的期待而活，我们只要遵循内心，活出自己的幸福。

大叔本来就是幸福的，他最终发现了这一点。

我们也本就是幸福的，我们也会发现这一点。

这就是结局，最好的结局。

（七）加一个彩蛋：导演花絮

本剧的导演金元锡也是一个散发暖意的大叔，丑萌丑萌的，透着感性，泪点特别低，记者会上他想到至安的悲惨境遇，竟然现场飙泪，使得一旁的“至安”和“大叔”不厚道地直接笑趴！（看到这帖子，实在忍不住转图）

导演金元锡在解释剧名争议时曾这样表达，为什么大叔一词总是参杂着贬义呢？他想通过本剧，创造出一个值得信赖的成年人的形象，与观众一起探讨我们应该成为怎样的人。《我的大叔》这个名字，暗含着人与人之间的关系，表达着人与人之间珍贵的情感。导演希望观众能够借此获得勇气，即便在现实的苦难中，依然可以绽放笑容。

没想到剧追到最后才发现，最治愈的，竟是失控落泪的导演大叔！ 最美好的东西，其实都藏在现实之中，所谓幸福，睁开眼睛，就能发现。

……

（PS：越写越长，索性就写到尽兴，算是写给自己的吧，记录一下33岁时对生活的一点理解。）

"我请大叔吃饭吧"......看着画着美美的妆的李至安，发自内心幸福的微笑着要请大叔吃饭，真的感觉被治愈了！

重新遇见，wuli大叔终于能够主动了，主动提出我们握手吧，握了很久不说，甚至在松手的时候我们都能看的至安的小手被捏白了都，这个小细节也是很打动人，CP党暗搓搓的磕糖中......

两个人约定好再见后，各自转身离开，这时大叔内心OS“至安，现在可以舒心的生活了吧”，镜头一转，至安默契的在心里回答“是，是的”；两个人的默契真不是盖的，互相了解，互相珍惜；这种感情可以超越普通爱情了吧..

第4集结尾，大叔说“因为她懂我，所以难过”，真的太戳心了！两个可怜的人，因为懂得，互相保护，互相治愈，看的我们这些群众心有戚戚啊...

最后的结局可以说很高明了，两个重获新生的人，终于可以放下以前的一切，开始自己幸福的人生；莫名想到《最好的我们》，里面名台词“当年的他是最好的他，而很多年后的我才是最好的我”，对于这部剧来说，当年的至安，是穷的没饭吃还要被高利贷暴揍的杀人犯；当年的大叔，是工作坎坷又被两兄弟吸血、老婆还出轨自己后辈的无期徒刑老实人；当年的他们，都是人生最灰暗的时候，但是，还好他们遇到了彼此，没有大叔，至安还不了那两千万，没有人帮她安葬奶奶，回不了普通人正常的生活；没有至安，大叔一开始就会因为受贿被公司辞退，后面更是因为至安辞掉了朴常云常务，大叔才能顶替他成为常务，后面，也是因为至安，自己的老婆才能认清现实，回到了自己身边；

真是一段奇妙的缘分，大叔对至安说，你很懂事，至安对大叔说，你是一个很好很好的人；真的很治愈了，这世上，有人懂自己，有人在意自己，有人肯定自己，有人心疼自己，告诉对方，我会幸福的，为了你，我到死都会幸福的，泪目。。。

感谢演员、作家、导演带给大家这么好的作品，谢谢//

“我会打给你的“，cp党可以脑补出省略的一万字了...