消失的妈咪

几乎可以说，没有一部主打悬念反转的悬疑电影是百分百合理不存在bug的。《消失的她》已经做得很好了。看片的时候，就感觉有很多细节值得梳理。在这里分享一下我的一些分析以及相关知识点介绍。

1，第一个镜头，一只斑斓的毒蜘蛛：

显然，这种一种隐喻和暗示。蜘蛛结网，往往寓意着阴谋和骗局。同时，毒蜘蛛也象征着险恶的捕食者。一个镜头，影片的主旨和气质都出来了。

这种手法在悬疑片中经常被使用，比如《不准掉头》开头，秃鹫在公路上吃掉被汽车压死的老鼠，突出了一种黑暗和疯狂气氛；还有《疯狂的麦克斯4》，第一个镜头就是沙漠中爬行的蜥蜴，然后被男主角抓住吃掉。同样充满了隐喻色彩。

2，曼德拉效应：

所谓曼德拉效应（The Mandela Effect），是一个心理学术语，指大众对历史的集体记忆与史实不符。

许多人表示，在自己的记忆中，南非总统曼德拉“应该在20世纪80年代已经在监狱中死亡”，但现实是曼德拉没有在20世纪80年代死去，后来还被释放，当上南非总统。2013年，曼德拉去世的新闻自发布之后，世界各地的人发现自己对曼德拉的记忆出现了混乱，从死亡时间到死亡原因都出现了不同的记忆。

这种现象之前因为“对事情持有错误的印象”而知名，曼德拉效应其实只是一个新名字而已。

本片中，陈麦假扮的律师问何非知道不知道“曼德拉效应”，何非表示没听说过，但其实，他就利用了曼德拉效应：他拉着妻子去照相、在酒馆拼酒然后假装不胜酒力……这一系列制造不在场证明的手法，都是利用人们可能会产生的错觉和记忆偏差。没想到，陈麦“以其人之道治其人之身”，把曼德拉效应又用在了何非身上：何非报案未果，走出警局，然后穿着警服的郑成过来搭话，让他以为这位是“郑警官”，这也是利用了人的思维惯性做的圈套！

3，酒吧外的青蛙：

有个镜头，给到了酒吧外的人造池塘，一只青蛙蹲在那里。结合第一个镜头的蜘蛛，颇有点螳螂捕蝉黄雀在后的意思！

4，“他让我想起一个人”：

文咏珊饰演的角色说何非“他让我想起一个人”，然后我们会看到她手腕上留下的伤口。显然，这个假李木子以前被渣男虐待，曾试图割腕自杀。所以这个假妻子才会那么恨何非，一定要跟他玩到底。

5，咖啡加柠檬：

不知你注意到没有，李木子和闺蜜陈麦都喜欢在喝咖啡时加柠檬。这个细节表现了两人之间的亲密友情。

6，一出好戏：

在闪回镜头里，青年的陈麦被拉到剧场，她看到台上正在演出莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》：一个情侣假死变成真死的“骗局”。它涉及到了真爱、欺骗、假死等元素，显然与影片主线有某种对应。

7，灯塔：

灯塔本来意味着希望。但这座灯塔已经陈旧不堪，即将被拆除。可以说暗示着面对残酷现实，希望已经不在了。可怜的李木子被沉尸在灯塔之下，也是一种隐喻，甚至非常有讽刺意味——当陈麦质疑何非时，何非就在灯塔边上，发誓自己没有隐瞒。而那时，他的妻子就一个人躺在下面的海水中，失去了生命……想起来真是令人不寒而栗！

8，铁笼：

很多观众会奇怪，为什么水下会有一个大铁笼子？是何非安排的？那可太费周折了。其实，这是一个水下的防鲨笼，专门供潜水的人躲在里面观看水下的风景，以免被鲨鱼等大型水下动物攻击。

何非一定是勘察过水下，找到了这样一个潜水点。何非原本的考虑是：有了铁笼，尸体不会被发现。过一阵灯塔被拆除，铁笼会被埋掉，证据就被毁灭了。没想到，最后铁笼却成了铁证：如果没有铁笼，尸体说不定早顺着大海的洋流飘到什么地方去了，也许会导致无法定罪。所以，有时真的是聪明反被聪明误。欲盖弥彰。

此外，这里还有一个细节：何非曾教过李木子在水下求救的手势。李木子在最后时刻打出手势向何非表示∶救救我，不能呼吸了——何非很可能动了她的呼吸器。这几个手势，既是李木子向何非求救，也是妻子在以此呼唤丈夫最后的良知，期望他记得曾经的“爱情”。

9，梵高的星空：

梵高的《星空》，以及《向日葵》、《阿尔勒的卧室》等画作都出现在影片中。然而，看起来很漂亮的《星空》，并非唯美的代表；梵高在创作此画时，精神是有些不正常的，其实画中也充满苦闷、疑虑、绝望的情绪。然后，想想看，为什么书店、照相馆都会有梵高的作品？恐怕不是因为喜欢梵高，而是一种充门面的噱头吧。就好像何非也是对梵高没有真正的喜爱，仅仅是他接近李木子的手段罢了。

10，结尾的照片∶

结尾，看到B超结果，何非痛哭流涕。是悔恨吗？是人性的闪烁吗？我觉得，他后悔的，是“原来我不用杀妻也能得到遗产”；恨的，是“老天对我真不公平，早知道不就没事了”……我们反而可以从这疯狂的哭笑不得，看出何非这个人早已黑化到底，内心只有他自己。

影片中还有很多细节，欢迎大家一起来讨论哈。

（原影评删减后重发了，想看的往下拉～）

哎呀，真是影评一颗星，控评五颗星。

就在几天前，咱们这几位真情实感打一星写影评的用户都在霸榜影评区，如今都是各自流落在天涯。

意料之中，我之所以来豆瓣写差评，就是因为我当时看完电影点映后，非常憋屈，随手就在小红书发了个“烂片，不要去看”。

结果一秒涌来6个评论，都在说真的好烂，其中一个用户告诉我，她就说了句不好看，帖子就被限流了。

果不其然，我的帖子在阅读量超过600，评论量超过8后，再无任何动静。而评论区很诡异，区区八条评论，居然闪烁不定，一会少了这条，一会少了那条，要不是那两条“我觉得很好看”的评论始终坚强挺立，我都差点以为平行空间入侵，陈思诚宇宙的蜘蛛侠要来毁灭我的小世界了。

我顿悟自己给他人做了嫁衣，于是才怒转豆瓣，大刀阔斧进行分析。

之所以不怎么信任豆瓣也是因为之前评《误杀2》遭遇同样的控评行动，活比这还花。《消失的她》明显感觉预算更足，从一众主流影评博主要么夸奖，要么顾左右而言他便能看得出来。

《唐探3》我没评，但随手一搜，互联网也残留他人记忆：

影评被删后，很多小伙伴都来求原文，真的谢谢你们。

我现在看，其实写得也粗糙，如果真有那么一点价值，也是因为你们想看。

现在我把影评重发，原文有删减，部门敏感字眼会用 xx 或者 内谁 替代，希望大家读得开心。

《内谁，你可以假装自己同情穷人，但无法假装自己欣赏女人》

忽然想起一件很有趣的事：有一部电影，完全可以跟《消失的她》对照着看，就是郑秀文主演，杜琪峰导演的《我左眼看到鬼》。

这部老港片堪称性别倒转之《消失的他》，两部电影结合食用或有奇效。

在鲜明的对比下，你可以清晰地感受到，同样的伴侣死亡事件，同样的反转元素电影，同样把目光对准女性和底层，在另一个导演的手下，可以变得有多轻盈、多有趣、多真诚、多充满温情、多消除偏见、多消弭裂痕、多启发思考……并且真的可以做到出人意料还感人至深。

杜琪峰利用刻板印象破解大众误区，xxx利用大众误区加深刻板印象。

（战略性后仰）什么叫真正的反转电影啊？什么叫真心地关爱底层和女性啊？

看完那部看这部，看完《消失的她》再看《消失的他》，看完xxx再看杜琪峰，你会明白什么叫云泥之别。

电影《消失的她》在创作理念上存在两大陷阱：

表面上，电影宣称要帮助女性、批判恶行。

实际上，它传递给观众的结果却完全相反，变成：迫害女性，打击善举。

目前电影主要宣发口号是“不要恋爱脑”，观众的主流认知也是。

这是一个邪恶愚昧的巨大谬误。其中，邪恶的是主创，愚昧的是观众。

对着“李木子”这个角色发出“不要恋爱脑”之类的评论，是典型的受害者有罪论——它将批判核心，即“何非的恶”扭转成“李木子的善”。

抛开这一角色的苍白单薄不说，李木子是一个很善良的人，小时候救闺蜜，长大后爱何非（并帮他还债）。

这不是因为什么恋爱脑，是她本身就具备的良善品格。

同样的善意，使她收获了一段真挚的友情，也让她踩入了恶行的陷阱。后者最终置她于死地，而前者却千方百计想要挽救她于危境。

在迥异的境遇中，李木子没有变，善意没有变，善举没有变。造成不同结果的唯一变量，是人。

那足以说明，造成女主悲惨结局的，是被帮的“人”，而不是“帮”的行为，更不是女主本身。

一个女性被丈夫谋财害命，首先应该归咎于丈夫的恶行，而不是她的“恋爱脑”。

电影在女性议题上的问题，远不止女性角色单薄落后，更在于它在根本逻辑上贬损女性，故之在现实操作中迫害女性。

——一个赌鬼杀妻骗财，解决方法居然是劝女性不要恋爱脑？你怎么不干脆劝女性不要恋爱？这跟对被性侵的女性说不要穿太少有什么区别？

我很反感“恋爱脑”这三个字，“恋爱脑”的底层逻辑是要求完美受害者，是限制女性，而非帮助女性。（这个词很像精神病人发明出来的，充满恐惧，不惜妖魔化正常人）

之前被删的原影评下，有一条令我印象深刻。

那位网友用一种充满不耐烦与不屑的语气说，恋爱脑不是罪，是缺陷。

我当时真没忍住笑出来——首先，当恋爱脑被定义为缺陷时，它离罪就不远了。再者，恋爱脑当然不是缺陷，不能恋爱的脑才是缺陷。

在许许多多所谓“恋爱脑”的场景中，隐藏着无数女性自身无法挣脱的困境。女性之所以遭受损害，是因为这些困境，而不是极其表象化的什么“恋爱脑”。

群嘲恋爱脑是一场针对女性的集体恐吓，其潜台词是：身为女的，你不该爱人，你不能爱人，你不配爱人。

恐吓的结果，就是进一步捆住女性寻求解放的步伐。

当他们向女性投掷“恋爱脑”攻击，所有的结构性迫害一一隐身，只剩下针对受害者自身的谴责——你之所以受害，是因为你有感情，是因为你想拥有爱情，是因为你想顺从自己的心，所以你活该——何止是在否定女性，简直是在否定人。

这是一个极其傲慢、冷酷、霸道的词汇，它看似女权话语，其本质却是反女权的，是一种霸凌。它是新时代的“裹小脚”，从保护的角度出发，但根本无法帮助女性实现权利进步，反而在更大程度上，限制抹杀女性的权利，鼓吹女性走向“非人化”。但它竟然能被滥用到今天这种地步，不得不说是文盲们的巨大胜利。

看完电影，我们根本无从得知造成李木子葬身海底的真正困境究竟是什么？她为什么爱上何非？为什么走进婚姻？为什么坚持己见？又为什么宽恕赌徒？尤其在最后，为什么要放弃自救？

要知道原型中的被害者可是幡然醒悟，斗智斗勇拼命自救的。并且原型受害女性面对的困境，驱使她在明知道有问题的情况下还要跟赌徒丈夫结婚的原因，我认为是很清晰的，那并不是能被“恋爱脑”跟“圣母心”一词以蔽之的。

而李木子作为一个阻止闺蜜放弃生命的人，为什么在自己性命攸关的时候，反而毫无反抗意愿和求生意志？而此时她的肚子中，还孕育着另一个生命。

电影并没有关照女性的爱心与揭示问题的雄心，它只是单纯想将观众厌恶恶行的本能，快捷地转化为对受害者的不悦，低成本分化群体，点燃情绪。强者的作恶再次被转移成弱者的过失。

这个故事想拿及格分，至少应该准确传达出一个观念：

善举并非批判的对象，恶行才是。

但很遗憾的是，这么简单清晰的道理，在这部电影的呈现下，非但没有传递给观众，反而造成了灾难性的误读——女主的善与爱被污名化成恋爱脑，“不要恋爱脑”这种变相谴责受害者的观点成了目前主流。

注意：此时此刻，“善”居然成了影片跟观众的主要批判对象，而对“恶”的批判几近消失。不要跟我说“远离赌鬼”是对恶的批判，这就跟“远离男人”的结论一样可笑。

假使电影设置一个赌徒为恶人并有意对其进行批判，那么最好呈现出“赌如何通往人性之恶”的过程。

其一，赌博的作用机制是什么？人为什么会沉迷其中不可自拔丧尽天良？

其二，人由赌变恶，不应该是“原罪论”。

目前对男主的批评大部分是“原罪论”（不由分说完全否定男主，跟指责女主恋爱脑形成逻辑上的工整对称），然而何非不是从一开始就罪不可赦。

何非不是一个天生的恶人，他是穷苦出身跑到城市奋斗的小镇青年（这个设定啊……），让他转变成赌徒的原因有：

第一，人性的贪婪和自私；

第二，贫富差距带来的心理落差；

第三，快速通往财富之路的开启（我看到何非收到诱赌短信并成功借钱最后负债累累时，不由得感慨穷人往下坠落的过程也太TM顺滑了）。

除了第一点，剩下都是指向环境的。

我们完全可以用《今日说法》经典之问打开一个合格剧作的序幕：

亿万集团姑爷设局杀妻，究竟是道德的沦陷，还是人性的扭曲，抑或是社会的不公跟监管的缺位乃至权力的错位（这点还可以将女性关爱收进框架里）？

当我们指责赌鬼时，应该要诘问一个问题：

“赌”如何使“人”变“鬼”？

当我们指责一个穷人变恶，我们也必须发问：

穷通往恶的途径究竟是怎么打开的？

不是穷都会去赌，不是赌都会杀妻（举个众所周知的例子，潘粤明不也跟何非一样，曾是赌桌上的一员吗？现在口碑观感完全逆转）。

亮出“穷到赌到毁灭”每一环之间的通行证，才叫批判。

而目前舆论的导向，仅仅停留在“远离XX”、“不要相信XX”、“不要扶贫XX”这类充满歧视敌对恐惧恶意的肤浅口号上，离批判恶的距离遥不可及。

（“穷人滥赌”的设定不是说不行，但很容易造成大众的误解，认为“穷=坏”。事实上，了解“赌”的人就明白，穷人在赌博游戏中，可以说都是受害者。而在能坐在赌桌上的，更多还是有资本的人。另外，我们不妨看看那些所谓的社会成功人士，没有一个不是“赌性坚强”的。不久前那个因赌而坠毁的世界冠军，好像只引发了恐惧和愤怒，没引起思考与进步。赌博作为久盛不衰的危险游戏，学问大着呢。

看何非的时候就觉得，这是我们普通人啊，差距大，诱惑多，资产少，稍有不慎跌入绝境，动不动就只剩一条命，自然容易拿命来拼。我不喜欢这个设定。创作当然是自由的，问题是审美不太高，俗套，以及过于简单讨巧，还很容易误伤弱势群体。有追求的话，应该避免冒犯弱者。

而且在柬埔寨的旅游见闻告诉我，如果一个地方存在底层滥赌现象，那么当地的社会问题要远远大于人性问题。尤其电影把故事背景放在东南亚，但似乎只是降低创作风险，而非借此挖掘剧作深度）。

随着电影的错误引导，观众站到了善的对立面，其立场也就顺其自然地被恶所同化，成了反派角色的拥趸。内谁的电影里经常出现这种价值立场两极反转的大乌龙，其系列反转电影的最大反转元素，恐怕是那遮遮掩掩却终将暴露的扭曲价值观。

一些电影到了最后，都是那条被烹坏的“九转大肠”，迂回曲折但裹不住恶臭，因它保留了价值观的原味。但凡有辨别力的观众，都应该对这种价值观的两极反转发出质疑：你是故意的还是不小心？

在反复偷换概念模糊重点的行径中，一场大型误读灾难随之诞生，而一些人非但无意于厘清概念，更有故意误导之嫌。

由于概念的偷换，重点的模糊，导致剧作缺乏对恶的批判，“恶”从而变得扁平缺乏细节层次和解构可能，于是“恶”也由此被赋魅，呈现出无所不能的观感，剧作变相帮助“恶”迸发出巨大能量——观众一边倒地批判恋爱脑，退而限制受害者，本质上就是因为“恐恶”引发的“恐弱”。

这种被扭曲的共识来自电影对观众的隐晦暗示——善无法战胜恶，只能被恶残害。

而这种暗示，是通过创造一个被弱化、矮化、面谱化、极端化的女性角色并让她陷入无依之地的绝境来完成的。这就好比，我打断一只鸟的翅膀，把它踢下悬崖，然后昭告天下：

这只鸟死于对人类的信任。

那我的目的绝对不是为了阻止小鸟不被人类伤害，而是通过制造小鸟的悲剧，摧毁这份信任。

在电影中，善跟爱的价值就是通过这种方式被摧毁的。把李木子写死这一败笔，堪称邪恶。展示李木子的尸体，更是邪恶中的奇观。那一刻，观众对恶的恐惧以及对善的怀疑都达到了顶峰。

说白了，这些设置最终传递给观众的结果，是“长恶之气焰，灭善之威风”——一个善良的女性，是不配活着的。一个有爱心的女性，是应当被冠上“恋爱脑”的骂名被唾弃的。一个珍惜爱情的女性，下场就得在海底绝望不堪惨烈地死去。

电影宣扬的两个主题——女性互助跟批判人性之恶，在现实中却将舆论引入了完全相反的陷阱中。

首先是把女性继续推入被限制，被迫害，被污名化的困境。

其次是让观众陷入对恶的巨大恐惧，全然忽视善的力量，从而对恶避之不谈、轻轻放下，转头压迫受害者，变成“恶的同谋”（所有认为这部电影有教育意义的人，希望你们看到这良心能痛一下）。

到这里，另一重陷阱已经昭然若揭——不仅女性互助是假的，连批判人性都是假的。

在《消失的她》里，善是愚蠢的，恶是强大的，女性是有缺陷但可以被利用的——她们只有姿态是好看的，而力量根本是不足的。

那个彩蛋之所以让人严重不适，在于它被动且分裂。

被动是指，彩蛋的底层逻辑是向恶乞怜，即美好要依靠于恶的让步而非善的弘扬，这恰恰暴露了“恶之强大”的隐藏逻辑。观众代入的是正面角色，内心更期待看到一个正派掌握主动权的视角：我不能祈求恶让步来保证自身权益不受损害，我要依靠正确的立场和习得的能力来争取、战胜敌人。然而电影一直把主动权交给代表恶的男性反派角色，而代表善的女性正面角色，直到生命结束都相当被动（李木子一角的行为逻辑都是“配合”，主体性弱化到了工具人的程度），这种被动在结尾尤为明显，在彩蛋中暴露无遗。

分裂是指，正片的逻辑始终是“恶不可被感化”，正是男主的恶毫无改变余地，女主的善才失去价值意义，因此观众对“恋爱脑”的批判才得以成立——善良只有在无法改变恶的时候才显得多余。而彩蛋中呈现出的，却是“恶的进退仅在一念之间”，一半天堂，一半地狱，恶被改变的可能性高达50个百分点！这不是变着法地鼓励女主再“恋爱脑”一点吗？毕竟在彩蛋逻辑下，女主对男主越好，恶念被驱除的概率就越高。

这样一来，正片的逻辑被完全掀翻，xxx简直就是揪住自己个儿左右开弓，接着邪魅一笑：只要我把自己打死，就没人能够打我。

而观众在逻辑的废墟里凌乱，只能PUA自己来稳住被震得摇摇欲坠快要崩裂的三观，自动对认知失调展开强力修复，懂事得让人心疼。

这部电影的糟糕之处啊，真不是十个手指能掰得过来的。

之前，作为海南电影节的闭幕片，《消失的她》已经收获了一波好评。看了首映，我觉得，形容这一部暑期档的悬疑犯罪电影，其实用一个词评价就够了：好看！

首先是故事好看，悬疑感十足，层层反转之中，不完全是巧合和设计，更多是人性的两面。影片一开始，是一个“失踪的她”的故事：纪念新婚一周年的一对儿夫妇，妻子忽然不知去向，15天了当地警方也不予立案。到底发生了什么？接着，是一个“假冒的她”的故事，忽然冒出来一个美女，自称是男主角妻子，而且拥有诸多证据和证人。事情变得离奇神秘，疑点重重。观众忽然发现，很难确定谁是好人谁是坏人，谁在做局谁在入套。最后，我们才看明白这是个“消失的她”的故事，结尾让人在解开前面层层悬念的同时，对人性中的善良与丑恶都唏嘘不已。

监制陈思诚，确实是国内做悬疑类型的高手，从三部《唐探》两部《误杀》到这次的《消失的她》，真的是把悬念和人性都玩明白了。本片中的悬疑感，不是通过人物的语言来交代，而是从很多细节，以及诸多暗示来表现。随着一个个“真相”被揭示出来，你可能会去想：到底谁说的是真的？谁在演戏？他们背后的目的各自是什么？我刚才看到的场景，会不会也有什么深意甚至反转？好的悬疑电影，犹如一场头脑体操，让你在观赏影片的同时，跟着思考，跟着推理。每个人从悬疑情节得出的结论，往往不仅仅代表着他的理性，更代表着他对人性的认识。

必须得说，《消失的她》选角太好了。几位主角，不但颜值抢眼，演技更是各擅胜场，互相飙起戏来，非常好看！倪妮饰演的“律师”是知性的飒爽；文咏珊饰演的“妻子”则是极致的妩媚和狡黠；而饰演丈夫的朱一龙，一面深情一面癫狂……三人都能用眼神表演，传递出各种信息。倪妮坚定审视的目光，文咏珊带着邪气的媚眼，朱一龙绝望的一撇！都给我留下了深刻的印象。自从《人生大事》之后，感觉朱一龙的演技又上了一个台阶。本片中他的戏份吃重，要把角色那种丰富性表现出来，在影片的不同阶段带给观众不同的感受。人好看，戏好看，整个片子能不好看吗？

此外，本片的镜头非常唯美。导演把悬疑的情节多半放在夜晚或室内，用低光度来表现人物内心的阴晴不定；而白天的场景多半都很干净漂亮，自然光拍摄的场景充满浪漫气息，但映衬出来的，却是悬念重重，心里有鬼。漂亮的画面和流畅的剪辑，也让《消失的她》看起来很好看。

影片突出了一种女性力量，比如女性的情谊、闺蜜的信任……女性角色各有特色，特别是倪妮角色的干练洒脱，让人看起来觉得特别清爽，使情节推进也显得快速有力，不显得纠结拧巴。

在几层反转之后，结尾带来的冲击和情感力量非常大。朱一龙这场戏非常高光值得反复品味。倪妮功成身退，但在向外走时，成功的她却是满脸泪痕。还有那个“消失的她”，你说她太痴情也好，太单纯也罢。总之，不该遭遇如此的命运。一种对人性善恶的感慨和惊惧，一定会让你看完影片后浮现心头。特别是演职员表走完之后，我们又一次看到了唯美的海边画面，如此浪漫，如此温情款款。那也许是“消失的她”留下的美好回忆。

陈导演和徐峥都是商人，都是精明的利己主义者，知道如何吸引大众，抓人眼球，拿一些不是艺术的艺术作品糊弄大众，或许有人觉得看片嘛爽就完了，不需要多少脑子，本来商业片的逻辑嘛，爽就完了，也无可厚非。或许徐峥的逼格相对高点，才华大于陈，大大方方承认是屎尿屁，还不至于庸俗到极致，还不至于过分抄袭借鉴，还不至于赢得心安理得，也会觉得不光彩不体面不好意思，里面还有些正能量的东西。

陈就不同，陈有点才华，但不多，自称“中国诺兰（诺兰有被冒犯到）”，作品拿不出手。某种程度上，陈＝郭敬明＝汪远（爱情公寓）＝于正，但凡阅片量足够多，你就明白无非是些雕虫伎俩，老缝合怪、抄袭改编借鉴、模仿融梗，原创不易，抄袭就很方便就手，拿着抄袭当原创，投机取巧，拿来主义，以至于原创隐没，抄袭当道，市场乌烟瘴气，拿些不像样的东西糊弄观众，反复将观众智商按在地上摩擦，会有什么新意？又会有什么价值？不过是依托答辩，人厌狗嫌！这样功利的人，这样的糟糠，很庸俗，三观不正，没有实际养分，钱赚的不厚道啊！偶尔看看无伤大雅，看多了真会给带到沟里，拉低智商，造成填鸭。这些人作为中国电影的一流导演编剧，真是悲哀。

陈的原创剧本——《外太空的莫扎特的》票房口碑的彻底失败，再次证明个人创作才华的缺失，所以，没办法只好走老路，继续拼凑改编抄袭，整出个莫名其妙《消失的她》，片名硬蹭《消失的爱人》，影片拍摄“致敬”了《为单身汉设定的陷阱》《失踪之谜》《看不见的客人》《瞒天劫》............再放社会热点爽点痛点下锅来个大杂烩，就像是新搭建的一个“马蜂窝”，表面完工，漏洞百出，一遍爽，两遍污，三遍自挖双目。关键所谓的热点、梗很低级，还打着女性主义的幌子，包装的好，还真收割了一波小粉红（的确佩服他的精明），但是悬疑片不讲逻辑讲什么？讲叙事一塌糊涂的鸡零狗碎吗？和尚的百衲衣穿在普通人身上就很难看，就是荒谬。

粉丝你别跟我急，从《法官妈妈》《民工》《士兵突击》就开始认识陈导演，陈就是士兵“成才”，当初看是演技尚可，很快就到了瓶颈，演什么都是成才，不得已改行导演，没想到十几年过去了，庸俗，低级，背叛，出轨，唯利是图，制造精神垃圾，“一个不落”，这样不堪，恶心到我了。

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0709 09:16原文已修正，以下评论源于本人求生欲🙏🙏🫣🫣恶臭强大的资本，控评猖獗，五星是本分，四星是缘分，一星的通通都上黑名单！！读者老爷们默默看就好了，别顶上去啊🙏🙏被伟大光荣的“中国诺兰”“中国希区柯克”看到，又要联系豆瓣删帖了，球球🫡🫡🫡🤝🤝🤝

北影节天坛奖入围影片《消失的她》首映活动（无剧透）

#编剧顾舒怡# 对，我就是要让全世界知道她是最棒的悬疑片编剧！今天首映现场坐满了人，台阶上、过道上、安全通道里挤满了人，好激动！

电影高色彩饱和度的美术，具有带入感的配乐，配合梵高画作各种形式的出现，让整个影片像一件艺术品，令人沉醉其中。

离奇失踪案的背后，是一场讳莫如深的人性暗流。接二连三的反转吊足了观众们的胃口，让大家跟着剧情一起抽丝剥茧，寻找真相。确实有种“逼近悬疑天花板”的畅快感，现场观众说自己“见证了历史”，见证的是国内犯罪悬疑类型片进步的历史，我觉得毫不夸张。

女主角陈麦（倪妮饰）的那条线已然足够戏剧性，最终的真相更让人倒吸一口凉气，我直接飙泪。男主角何非（朱一龙饰）就像是人性多面体，朱一龙的演技之炸裂真的让我路转粉。最喜欢的还是文咏珊，她一如既往的又美又好，好几次因为她的演技汗毛都竖起来了。

6月22日上映，绝不辜负你所期待！

开头我先说，不要去看《消失的她》，很难看，如果非要看，结尾也没必要等彩蛋。 做为一个早年追唐探系列的影迷，我的确有段时间觉得陈思诚是有才华的。 但只是小聪明。 目前再回想，唐探系列应该只有1是比较推理的，其他的都在靠噱头。 《唐探》系列的网剧我也追了，但从这时候开始，编剧就有多少融梗撞设定的行为。

《消失的她》在最开始出预告的时候就点了想看，看完后总觉得哪里怪怪的，回味了两三天还是觉得烦闷，于是把里面我认为逻辑不通的地方写成了影评。 当然，对于接二连三的喜报，刚刚看官方已经说，票房破了16亿。 院线需要一针强心剂，投资方需要信心，人们需要话题，粉丝需要狂欢，我都理解，即便是这样，我依旧在这里表明我的态度。 这将是我看陈思诚电影的最后一张票。

不是因为过度营销，不是因为逻辑漏洞百出，而是陈在创作里的一种粗糙感，这种敷衍的创作方式，正在被一种浮夸的热搜炒作所掩盖，可能会出现极大的劣币驱除良币的趋势。

我始终觉得，对所有创作者而言，真诚是最好的底色，你的作品可以有能力不够的不完美，但不能出现一种【差不多得了】的敷衍感，而这种感受恰恰是我观影了两三天之后，一直卡在喉咙里说不出来，觉得难受的东西。

当然，如果有朱一龙的粉丝看到，觉得我在怼主演，这你大可不必。 你家哥哥拿了一个毒饼啊！不要拿了票房，丢了人品。 剧本和创作态度，从一定程度会限制演员的发挥，而在片场里，最终决定权是在导演，导演觉得什么是好的，你要朝向这里去演，或者是，你这么演观众就会如何如何，那很可能会造成演员的认知偏差。

我不是在危言耸听，纵观整部电影，最让人不舒服的地方就是【欺骗感】 导演用信息不对称的方式，去试图不停的代入观众，最终是希望你忽视剧本里的硬伤。

这就有点像一个巧克力的老板，一直试图用广告和价值观的宣讲，去让你以环保的名义，以各种名义去吃下已经生虫子的巧克力是一样的。 当你真的信了他的鬼话吃了下去，你就会觉得生理性反胃。

而观众一旦走出影院，带来的不适感势必会反噬给演员，可演员本身也是冤枉的，因为导演的要求和角色的任务他们觉得都完成了，所以我才说，这是创作态度的问题。

说到剧情势必会涉及一些剧透，所以如果你打算观影，以下内容谨慎观看。

《消失的她》这个故事，其实内核很简单，是丈夫打算在海外杀妻，从而继承妻子的遗产，用来偿还赌债的故事。 故事一开始导演就用一个欺骗的技巧，试图让大家以为朱一龙扮演的丈夫是一个人在国外，签证即将到期的苦命男人，他的老婆失踪了半个月，他报案没人理会，叫天天不应叫地地不灵。

如果你在这里开始共情，然后很自然注意力就会被牵着走，因为忽然出现了一个陌生的女人说是你老婆，可你根本不认识她啊！但你的手机里的相片，她记得你所有的一切，她身上也有你说的疤痕，甚至你们之前去过的书店的录像，都清晰的记录着，是你们一起去的。 画面还不时的给出这位丈夫抖动抽搐的脸颊，以及每天都要吃的药，所以是丈夫的神经或者记忆出了问题？ 故事由此展开……

如果你在这里已经来了兴趣，被牵着鼻子走，那到了后半段，突然男主的身份曝光了，他消失的妻子是身价上亿的富家女，父母双亡后她成了唯一继承人，而他则设计与富家女相爱相恋，甚至还掌管企业，对于千万的赌债也能轻松应对。 所以如果你再回想开头，你是怎么一个感受？

有本书叫做《有钱人和你想的不一样》，其实是揭示了不同财富阶层认知的不同。 所以，我们可以同理一个和你我一样的工薪阶层，在国外妻子失踪，报案无门的困境，但如果你是一个身价上千万的老板，遇到这种困境的可能性就很小啊！

因为公司会有律师和法务，你会有财富往来的人脉和朋友，基本上你没有机会把自己落入一个叫天天不应的境地。 这点不论是明星遇到的大小案件，还是前段时间万达太子因为打人被刑拘的消息，你搜一搜结果就知道，都是团队作战，只有普通人才孤军奋战。

好的，如果你说，身为男主，他就是需要报案来假装自己清白，所以他不能求助外界。 且不说刑事案件里，凡是妻子发生意外，第一嫌疑人就是丈夫。

我们就说，丈夫最大的目的就是继承遗产，洗脱嫌疑，所以他的目标就是把事情搞大，用自己不在场的证明让更多的人相信他是无辜的。 所以，一个普通人可以被逼到窘境，但在剧里已经有微信的年代，连普通人都知道借助媒体发声，让舆论热起来去带动社会做出反应，而剧里对于求助大使馆、甚至找媒体造势，都只字未提，男主甚至连发个微博和朋友圈哭诉都没有，那请问他是在干嘛？ 每天在异国街头不停的贴寻人启事，演给一大堆外国人看么？这不是和他的目标相悖么？

因为隐藏了这个破圈之后的有钱人的设定，所以做为观众的我，回头再看的时候，才会犹如吞了一个苍蝇一般的难受。

从而再回味文咏珊沙滩上的那个对手戏，朱一龙说我很有钱，你们要多少，才会觉得不对劲，雇佣倪妮做律师的时候，说我可以出钱，才会觉得对不上人设。

这个故事的原型据说是杀妻骗保，所以我们接受普通人设定，会觉得病急乱投医，雇佣律师仅凭新闻都不看执照。甚至觉得男女主父母双亡，所以无法自证这个女人不是我妻子。 可你回头细琢磨一下，只要你有微信和朋友圈，只要你们夫妻出去和朋友吃过饭合过影，你都能找到往日的蛛丝马迹。 这个李代桃僵的戏法，一开始就像小儿科一样站不住脚啊。 除非那个时代是一个移动网络没开通，只能靠打电话的时代，除非陷入困境的是小人物，手机丢失，和朋友失联。 不然，如果你曾是一个企业的老板，你还有微信，你让你助理或者秘书去你的办公桌上拍一下你和你老婆的结婚照，发回来。这个谎言都站不住脚啊！ 但编剧和导演这时候已经不管了。对他们来说，有悬疑就够了，观众怎么可能会想那么多的细节呢？观众没那么复杂的！ 所以后来出现了警察发现尸体，然后身为好友的人能直接冲进案发现场，还顺便能带走证物的情节，也就不稀奇了。 我仿佛都在听到陈思诚说，不用逻辑，观众看到这儿哭都来不及，谁还想什么逻辑啊！这个地方只要音乐一给，你想想你昔日最好的朋友死在你面前，你还发现她怀孕了，天呀！这时候你不狂哭，你还是人么？ 有没有感受到就是那种【以为拿捏了观众】【随随便便应付】的态度？ 电影，就是在讲故事，讲好一个故事就像是撒谎一样，你要能自圆其说。 导演和编剧到最后一副摆烂的样子，圆都不圆，一方面是他们觉得已经给了更劲爆的，观众不会在意，还有一方面是他们对自己作品的预期，可能早就胸有成竹了。 演员阵容，宣传策略，资本加持，这个盘开场直接多少亿！ 把观众当傻子耍又能怎么样？最后还是不影响我票房破10亿啊！ 你信不信，下次我再出作品，他们还是乖乖的回来看！ 这就是我讨厌那份敷衍态度的理由。 没有一个扎实的剧本，于是我们看到了倪妮身为一个律师，没有理由陪着当事人的出生入死。 整体的剧情像极了《看不见的客人》，这部豆瓣8.8分的西班牙悬疑推理神作，陈思诚可以完全说没看过，不稀奇啊！但你这相似的桥段和设定是怎么回事？ 我宁愿朱一龙扮演的男主在倪妮被逼问的时候，突然目露凶光地说，你就是曼曼吧？我早就发现你了，我们来做个交易如何？ 让他黑化的更阴暗更彻底，我也不想看结尾那个看到孩子的B超片，假惺惺哭泣的救赎，到底他哭的是不应该杀妻子，还是哭的是无形中杀了自己的孩子？ 更别提最后那个等来的恶心人的彩蛋。 《消失的她》目前评分已经掉到6.6的电影，我非常不推荐！ 也期待这是我观影名单里陈思诚的最后一次出现。 就做一个消失的他吧！ 期待国产电影有越来越多的好故事，好创作，配得起这膨胀的购买力。