刚刚看完《缉魂》的点映,几乎满座,想说说2020年10月14刚刚过了44岁生日的张震
虽然在《缉魂》中扮相是这样的
但是帅哥在骨不在皮,即使这样,他眉眼之间的帅气还是无法被拦住
张震出生于1976年的10月,用行内一句话说,张震的长相就是“祖师爷赏饭吃”,深眼窝高颧骨,一张长脸配上直挺挺的眉骨,鼻梁从小挺到大,他的亲爹张国柱也是著名的演员,遗传加上祖师爷的一口仙气,从小就是一副演员脸,有趣的是他有个亲哥哥叫 张翰
(不是这个张翰!!)
张震的第一部电影就名震天下,与他的父亲张国柱一起出演的,传奇导演杨德昌的
《牯岭街少年杀人事件》
这部电影单拎出来可以讲的太多了,毫无疑问,无论从哪个方面,这部电影都是华语电影的巅峰之一
有趣的是,初出银幕的张震与他的老戏骨父亲,凭借这一部电影同时拿到了当年的金马奖最佳男主角的提名
并且女主杨静怡也获得了金马奖最佳女主的提名
虽然表演奖都遗憾落榜,但《牯岭街少年杀人事件》本身得到了金马奖最佳影片,也算是对众主创的一种肯定,但是当时的媒体风向对张震并不是特别友好,甚至有说他“面部没有表情”,张震仍旧在磨练自己
1996年,张震再次与他的老朋友杨德昌合作了《麻将》
《麻将》进入了那年柏林金熊的主竞赛单元,却被同乡李安带着他的《理智与情感》斩于马下,惜败金熊奖。
更可惜的是,这是他和杨德昌导演的第二次也是最后一次合作,2007年,杨德昌病逝
此后,张震继续着他的文艺片道路,并且与王家卫导演开始了一段缘分。 1997年,与张国荣、梁朝伟合作出演由王家卫执导的文艺片《春光乍泄》,张震在片中饰演周游世界的台湾青年张宛
虽然戏份并不多,但是他还是用自己的独特气质已经眉眼之间的演技,呈现了一个周游世界却有些迷失自己的青年,并凭此角提名了第17届香港电影金像奖最佳男配角 。
也不知是幸运之神的眷顾,还是他独特的选片眼光, 2000 年他出演了同样是华语片的巅峰之一,李安的
《卧虎藏龙》
张震在片中饰演罗小虎,同样是一个戏份不多的角色,但是他却呈现出了一个超出戏份作用的人物,将这个配角也塑造的悲情立体。
《卧虎藏龙》在国际上备受赞誉,在那年的奥斯卡大放异彩,获得了包括最佳影片、最佳导演、最佳外语片在内的十项提名,最终获得了包括最佳外语片在内的4项奖项,这在华语电影史上是前无古人的。
从这时开始,张震的演艺道路越走越顺, 2001年,在爱情片《爱你爱我》中饰演男主角Feng 。2002年,张震主演了由刘镇伟执导,王家卫监制的爱情喜剧片《天下无双》,在片中饰演正德皇帝朱厚照
2003年,与梁朝伟、杨千嬅合作主演了爱情片《地下铁》,在片中饰演普通的上班族阿杰 。2004年,与梁朝伟、巩俐合作出演由王家卫执导的剧情片《2046》,在片中饰演一个乐团鼓手 ;
12月30日,张震再度与王家卫合作,与巩俐主演一同的爱情片《爱神》上映,他在片中饰演作学徒的张裁缝
这时的张震,虽然诸多提名在身,仍然保饱受质疑,当时媒体的理由是:“张震的演出太过平淡,张力不足,这也是他提名数次却没有获奖的原因。”当时的张震依旧没有奖项傍身。
2006年,张震走向国际,主演苏照彬执导的科幻惊悚片《诡丝》,饰演忧郁的警探叶起东 ,巧的是,刚刚上映的缉魂同样是科幻惊悚片,同样是与 张钧甯 合作
同年,主演田壮壮执导的剧情片《吴清源》,饰演围棋大师吴清源 ,张震为了该片专门学习日文与围棋,他还凭借该片提名第43届台湾电影金马奖最佳男主角,角逐意大利罗马电影节竞赛单元最佳男主角 ,并在第三届大阪电影节上夺得最佳男主角奖,成为大阪电影节上首位获奖的华人演员 。 终于,29岁的张震第一次获得国际的演技表演奖项的认可。
同时,他也被一位鬼才导演注意。
2007年4月26日,张震主演的由金基德执导的剧情片《呼吸》在韩国上映
他在片中挑战出演无任何台词的角色,饰演了性格暴烈、因自杀未遂而失去了说话能力的死囚张真。这部电影继承了金基德电影的一贯风格,乖张,哲学,该片还入围了第60届戛纳国际电影节主竞赛单元 。这也是他与金基德导演的唯一一次合作,2020年末,金基德导演因新冠病毒去世。
这时的张震已经开始了大量接戏,却仍然保持着一定的水准,2006年至今,张震出演了数量不小的商业片以及文艺片,包括《赤壁》《蓝色矢车菊》《财神到》《建党伟业》 《深海寻人》 在内的商业片,也有《一代宗师》这样的,与王家卫再度合作的艺术片。但无论是艺术还是商业,张震总能超额完成任务,也多次提名台湾金马香港金像在内的数个奖项,外界对张震书数不清的赞誉,却也有反对的声音“张震就是个长得帅的面瘫罢了“这样的评论常常出现。
2014年,张震主演了由路阳执导的《绣春刀》
他在片中饰演述职锦衣卫却不得志默默无名的沈炼 ,《绣春刀》在上映后口碑票房双收,张震也获得了台湾金马最佳男主的提名
2015年 8月27日,其搭档舒淇主演的,侯孝贤导演的古装动作片
《刺客聂隐娘》
上映,张震在片中饰演性情暴虐多变、内心复杂的田季安 。
这部电影享誉国际,却没什么人在称赞张震的表演,也许是因为侯孝贤的处理方式本身就弱化了表演,但是张震仍是超额完成了任务。
今年,张震拿出了《缉魂》,挑战癌症病人扮相
这与他往日的形象完全不同,眉毛头发都剃掉,减重四十斤,上一个我记得为角色付出如此之多的是这个橡皮人
有句话说他:”比他帅的没他有天分,比他有天分的没他努力。“此言确切,张震有着一张“祖师爷赏饭”的脸,也有着苦练武术苦练演技的决心,才成就了这个又帅又有才华的人,如果没有张震的演绎,这部《缉魂》将会失色不只一星半点。张震三十年的演艺生涯,有赞誉,有非议,但是他一直磨练自己,“两耳不闻舆论言”,在艺术的道路上越走越远
今年他也走向国际,与维伦纽瓦合作了改编自科幻名作的《沙丘》
他在《沙丘》宇宙中饰演阴郁神秘的岳医生
期待他与甜茶弟弟的第一次合作,同时也期待着这个44岁的“帅大叔”能拍出更多《缉魂》这样优秀的国产电影。
在我一度以为这个电影很无聊,后悔来看的时候慢慢也能被后来的故事吸引进去。
听到标题这句话能想象20年的感情是多么长多么深。很感谢这种不刻意消费噱头,把特定人群的故事以平淡无奇、稀松常见的方式展示出来。就像是在平权很多很多年之后,才有的那种"喔,那个人每天要吃三顿饭"的预设。可能这才是本片最大的科幻吧。
为张震的投入震撼,被孙安可的演技折服,全体演员演技在线,私心有点喜欢李铭顺。
最后Love wins.
【1】 王世聪的性取向
王世聪是个双。
在唐素贞调查他出轨的时候,提到发现了王世聪身上的长头发和口红印,而这基本上不可能是万博士的。
王天佑也是他婚后和唐素贞正常生下来的,管家台词有说“生下天佑后,十几年没碰过她”。
【2】 悬空的袋子
李燕搞的。
就是故意等阿爆来了做给她看。第一,配合上刻在房间地板上的符咒,让事情朝着灵异的方向发展。第二,故意让阿爆发现袋子里的书。
这里还要结合阿爆信佛的细节,手上戴着的佛珠,以及办案前双手合十的动作,都可以看出来。也正是如此,才更好让她相信所谓诅咒的事情。
【3】 撒落的照片
王世聪和万博士的亲密照。
因为万博士台词里有,“唐素贞本想抓王世聪出轨的证据,却发现了让她更为崩溃的消息”。比出轨让她崩溃的只能是这个了。以及王世聪回家一幕,她大骂“恶心”。
而万博士见到唐素贞死了的痛哭,更多的是出于愧疚。他说“我害死了你”,正是因为自己和王世聪的事情让她走上绝路。
【4】李燕为什么急着杀王世聪,并要陷害王天佑
经过人脑复制后,存在了两个王世聪的意识。在李燕体内的带有部分女孩的潜意识,且有着更大的野心。
杀王世聪,是因为他得了癌症以后意识糊涂,做了很多错误的商业判断,公司亏损已经很多,再霍霍下去她忍不了了。
她有一句台词也有交代,“我老了怎么会变成这个样子”。可以理解成自己的一个意识杀死另一个。
而设局王天佑,他被捕李燕自然是第一继承人。毕竟继承人不传儿子还是会惹来非议,可能会影响到他以李燕身份在公司的位置。
【5】 李燕为什么割破手指
为了演戏更逼真。
她要假装唐素贞附身,和王天佑对质的时候演完戏真晕,可以更让人信服,也能让王天佑自愿顶罪。
而根据她和万博士的对话,原本李燕的晕血症依然留了下来并且会影响她。
【6】 博士为什么突然良心发现
有人说博士是突然良心发现的,这一点都不突然。
首先,他是一个有良知的人,对唐素贞愧疚,一直对她很好,她死后周全筹办丧事。利用李燕的时候也不断自我安慰。只不过对王世聪的爱超过了他的良心。
其次一点就是,李燕把王世聪杀了,死了的王世聪才是他原本的最爱。
而李燕设的这个符咒局,也让他感到事情不可控了,所以决定挽回一切,两个人一起受罚。
真正让他崩溃的,是李燕最后说的一句话。“那都是上辈子的事了,我宁愿没认识过他”。这句话足以让一个爱你的人失望值窜到max。
【7】最后的李燕是谁
梁文超。
因为既可以让梁活下来,又可以自首拯救王天佑,而如果不驱除掉王世聪的意识他就不会罢休。
最后李燕又假装母亲的口吻对王天佑说要他好好活下去,也只能是梁文超才会这么做。
【8】 李燕监狱里写字的手
起初打算左手是潜意识,随即改成了右手就是梁文超。
首先,梁文超和万博士合作驱除掉了王世聪的意识,植入梁的意识,梁是右手写字。
其次,根据王世聪之前和万博士的吐槽,RNA技术还是会保留一部分的潜意识,王家人都是左撇子,所以那个打算左手写字的是王世聪的潜意识。
这里的用意只是通过左右手变化表示现在这个李燕已经是梁文超了。
【9】 万博士的结局
死了.
床上的也不是RNA,因为人脑复制需要有另一个人一起实验,而且躺下之前落寞的背影,以及眼神里的绝望,都暗示了一切。
【10】电影主题
我认为是---执念。
电影最点题的部分是梁文超和阿爆车内的一段对手戏。
执念可以让活着的人相信灵魂存在,也可以让人为爱付出一切。
阿爆为了丈夫剪掉录音交换RNA技术,即便知道只是能延缓几年生命她也愿意抛下自己的一切去交换。万博士为了爱人可以为他做一切事情,也会在彻底失望之后选择一起接受惩罚。王天佑同样可以为了母亲做一切,也是来自爱的执念。所以每一对人物关系,每一个故事情节都是由此推进的。
所谓缉魂,多少带有为了留下爱人灵魂而出卖自己灵魂的意味吧。
《缉魂》是2021开年尤为奇特的一部片子。
目前在豆瓣上,影片只有7分冒头,但我的好友评分,全部在三星或三星之上。评价可以说,相当不错。
电影之奇特,在哪?故事发生在2030年?来自台湾导演?还是因为它涉猎了惊悚奇幻加软科幻?看完片子的都知道,是因为它在讲一个对大陆院线片而言——很不可思议的一个题材。即便依然受到最后坏人必须伏法(参照《南方车站的聚会》),公职人员必须问责等审查机制影响,但《缉魂》依然能把观众带得蒙头转向,飙上一路车。 相对扫兴的是,一旦被剧透,这部电影似乎经不起第二遍观看(我尽量不谈剧情故事),这要对比《杀人回忆》等不怕剧透的金牌类型片,那是肯定比不来的。《缉魂》以爱欲和执念为动力,却没有能深化人物的性格,较少有转变与反差(基本上是只有一层,例如万博士洗白)。这也是电影薄弱地方所在。 聊《缉魂》之前,想提一部新加坡的科幻剧,叫《力克千年虫》。
这都是上世纪的事情了。之所以提它,也仅仅是主题曲的关系。它是这么唱的:
如果智慧能迁移 会不会更开心 如果我们变得更聪明 谁值得信 …… 如果智慧能迁移 会不会不伤心如果我们变得更聪明 可否交心
事实上,这好像已经有了剧透的嫌疑。但电影要讲的事情,大概也就这么简单,其实很古早味。当《缉魂》把破案与惊悚,也即程伟豪两大风格“反转再反转”与“红衣小女孩”混搭在一块,跑出来RNA之类的民科词汇,观众已经可以猜测到剧情走向:它应该和大脑记忆有关。剩下的,无非就是导演你到底还敢怎么拍的终极疑惑了。
至于跳楼、符咒、颠茄、莫名其妙劈杀数余特警小队的战斗力刺身男,固然是迎合观众的血腥卖点,又充当混淆故事主线的障眼法。一旦故事产生扭变,就引发了全场观众懵逼乱叫、躁动不安的“什么鬼”。 也有朋友怒斥,《缉魂》的片中角色都是工具人。但在我看来,类型片往往就是拿人物充工具,好比《拆弹专家2》也是一个模式,纠结于黑白好坏的类型片。
《缉魂》有趣的地方在于,你一度会觉得,它是不是在玩《双瞳》。我是有点点期待,又觉得大陆院线是不会容忍有鬼之类的事情。最终也发现了,电影要讲“因爱生忧、因爱生惧,若离於爱者,无忧亦无惧”这么个事。 既然也提到了十亿导演邱礼涛。生于1984年的程伟豪,完全可充当台湾版邱礼涛。比如在《缉魂》和《拆弹专家2》,我最接受无能的,就是两人都依赖简单粗暴的闪回滥用。这种类型片招数,最大限度照顾了观众情绪,主人公说啥就是啥,导演在疯狂洗脑你就对了。区别在于,邱礼涛在《拆弹专家2》借花甲刘德华喊的台词更让人神经发紧、一阵心痛。以及,如果想成为邱礼涛,程伟豪还得拍得更快——更快——更快就好啦。
有人可能要质疑,这就拿出来邱礼涛做比较了,是不是有碰瓷撞车的嫌疑。事实上,还有人拿出来阿莫多瓦。说实话,除了都喜欢大洒狗血,我也没有发现程伟豪这部戏跟西班牙人有啥关系。
还有人仅以《送你一朵小红花》中,岳云鹏爱人的一张照片,就表示LGBT题材有重大突破口。这个设置固然让那个群体普通正常化,但一闪而过,许多人根本没有办法回味。而恐怕只有看了《缉魂》,你才能明白,这个对台湾来说也是逆科幻的类型片(台湾在2019年已平权合法化),到底有多诡异。 张震的表演,得到了大家的一致认可。如果对比同是类型片,不过身着古装的《绣春刀》,那么,他确实值得一座金马奖表演提名。
大家还一直认为,《缉魂》片名取得好。从字面理解和看完理解都说得通。其实,如要咬文嚼字,对于台湾、福建等地,卷舌困难的人而言,包括电影里听来,称呼起片中惨死的当事人,确实就一口一个王思聪的,而不知为何,我甚至想到了,大陆电影圈的小马奔腾公司案。
或许,这些联想并不是离奇的。拥有68亿元人民币财富身家的游族CEO林奇被毒杀,详细犯罪安全尚未披露,但潜伏在身边的凶犯,长期投毒,毒药有100多种之类的细节,已经让网民结结实实地感受了被支配与谋杀的恐惧。 除了人物的单薄,《缉魂》也缺少一到两场,能镇得住全场,锁得住观众灵魂的大戏大场面(倒不一定要依赖调度),这与全片停留在“我有一个推论你听听看”的张震讲鬼故事手法上,不无关联。后半场尽管不停翻转,却也太依赖即刻来袭的煽情。
至于电影苦心打造的2030年灰色调末世科幻,到头来也就是SIRI语音而已,令人怀疑这是不是为了过审方便而已。毕竟在《目击者之追凶》在豆瓣上被吹爆之际,我就听闻到程伟豪要跟杭州的公司合作,拍摄一部科幻片的消息。只是当时,我万万不会想到,这科幻,原来是这样的科幻。
昨天闲着无事跑去看了程伟豪导演的新作:《缉魂》,这部悬疑电影质量中等偏上,属于优缺点都非常明显的电影。它延续了《目击者之追凶》灰冷的电影色调,以“执念”为题,展现了执念下的众生相,颇有佛家劝人“一念放下,万般自在”的味道,不过虽然这部电影的某些设定颇具亮点,但是总体而言,悬念和反转的设置与《目击者之追凶》相比逊色了不少,一些误导观众的障眼法过于明显,这点是比较遗憾的。因此,个人认为豆瓣评分7.2分还是比较恰当的,如果闲着无事,当作玩解谜游戏,消遣一下还是不错的,但是如果很忙,就没必要特意抽出时间去看这部电影了。
以下是关于这部电影地解析,全剧透
一、王世聪与万羽凡是什么关系?
恋人关系,即男同性恋,两人一起创业,开了王氏集团,迫于世俗压力,王世聪与素贞结婚。因为他本来就不喜欢女的,所以一有了后代就不再与妻子同房。如果他是双性恋,不至于不和素贞同房。
二、如果王世聪是Gay,为何衣服上会有女人的口红印和长头发?
他故意加上去的,一个正常的男人如果没有外遇,性功能正常,有了妻子后又不和妻子同房,那么种种证据都会指向一个结果:他是Gay,他在骗婚。而王世聪害怕自己的妻子知道真相,因此假装自己有外遇,这也是为何素贞抓不到小三的原因。
王世聪他一直是在跟万羽凡幽会,每次两人一起外出开会就是偷情的时候,所以素贞不可能找到女小三,素贞从一开始的方向就错了。
三、万羽凡是双性恋吗?他是不是喜欢素贞?
万羽凡不是双性恋,他是男同性恋,只不过他心地非常善良,因此他对素贞变成“同妻”的遭遇心存愧疚,于心不忍,因此在王世聪冷落素贞的时候,他一直默默关心着素贞。虽然万羽凡无非分之想,但是素贞在不知道对方性取向的情况下,因为对方的温暖而暗生情愫,喜欢上了万羽凡。
四、素贞为何自杀。
1. 她发现了王世聪是Gay,自己被骗婚
2. 王世聪喜欢的对象是一直对自己照顾有加的万羽凡
3. 自己喜欢上了万羽凡,这也是一个Gay
因此对于素贞来说,她的经历已经不能用悲剧来形容了,是一出彻头彻尾的惨剧、荒诞剧以及丑剧,因此患有严重抑郁症的她崩溃自杀,并且自杀的时候把王世聪和万羽凡的照片扔向天空,大有将真相大白于天下的意思,同时也以自己的死亡来诅咒王世聪,希望王世聪能永堕地狱,不得超生。
可惜的是,到场的记者被万羽凡收买了,素贞死不瞑目。
五、李燕(王世聪复制体)为何要在与王天佑对峙时假扮成素贞?
首先在李燕(王世聪复制体)眼里,王天佑就是一个废物,不配接自己的班,更是可以牺牲的,因此才有了借刀杀人的计划。而对峙的时候假扮成天佑生母,不仅能让王天佑觉得自己的杀父行为是对的,是为了完成母亲的遗愿,然后心甘情愿认罪,而且也能让所有人认为李燕是受害者,最终摆脱嫌疑,洗清所有罪名。
六、李燕(复制体)为何要杀王世聪(本体)?
RNA脑细胞复制技术把本体的一些根本的特性保留了下来,而王世聪最执着的就是亲手掌控王氏集团,本体都脑癌神志不清了,还在担心自己的复制体想篡位,而复制体一听到本体想剥夺自己接管王氏集团的决定,立刻就起了杀心。
所以,这算是科技的反噬。
七、最终李燕为何会承认自己是王世聪的复制体并承认所有罪行?
万羽凡最后去见梁文超提出的计划就是把梁文超正常的RNA脑细胞提取出来,注入到李燕大脑里,以覆盖掉王世聪的所有记忆。而脑细胞RNA复制技术会保留本体一些根本的特性,那么完成复制后,梁文超的对司法公正以及正义的追求就会体现在李燕身上,最终认罪自首。
而这个推理的证据就在于电影最后李燕和阿爆在狱中相见,李燕做出了揉阿爆眉心的动作。
八、电影的主题是什么?
执念,电影中所有人都在围绕着执念转动。
王世聪:对权力的执念,无法放下王氏集团,制定并实施复制体计划。
万羽凡:对爱情的执念,帮助王世聪实施复制体计划,即使自杀,死前想的都是王世聪。
李燕:对金钱的执念,接受了人体实验,成为牺牲品
素贞:对爱情的执念,对受骗的执念,一直对王世聪冷落自己耿耿于怀,最终自杀身亡
王天佑:对亲情的执念,最终被借刀杀人,差点成了替死鬼。
阿爆:对亲情的执念,抛弃司法公正,知法犯法。
最终只有梁文超的本体放下执念,即佛教中的“破我执”,他放弃了苟活于世的执念,勇敢地走向死亡,潇洒离开。
九、结局是温馨的吗?
不温馨,而且细思极恐。
如果电影在在录音结束,阿爆认罪的文字过后戛然而止,那么我们可以把结局理解为温馨结局,全片因执而起,因执而灭,最终梁文超“以我死破我执”,而阿爆也因为文超的死,放下了对亲情的执念,勇于面对自己的错误,呼应了文超和阿爆同床时说的信佛之人应该学会放下。
正所谓,有过牵挂,了无牵挂。
但是,结局却是阿爆与李燕(梁文超复制体)相遇,看似温馨,实则是对宣告了“破我执”的失败。
这说明阿爆依旧放不下,她认罪服刑,更多的是为了见到李燕(梁文超复制体),是执念的延续。而我们在片中也看到了执念过深会让人做出疯狂的举动,因此,也许阿爆就是下一个王世聪。
另外,公审的时候大家都知道了脑细胞RNA复制技术是有效的,即永生是可以实现的。
那么在赛博朋克的未来,谁才有资格获得用生?
同时,这项技术的存在,也意味着求长生的执念不可破。
兜兜转转,最终又回到了起点。
当然也许这才是真正的世界,毕竟连地藏王菩萨都有执念:
地狱不空,誓不成佛。
因此,真正能做到破我执的,都成了佛,而凡人只能在执念的人间地狱里轮回受苦。
【更新:感谢评论区一些看了原版的朋友验证了我的猜想。】
原本还纠结了一些,比如世聪性别认知还是男性,选择女性身体是因为方便转移遗产、为了可以怀孕生小孩无限迭代下去,但是解释不了发现长头发、口红印的bug。
尽管故事仍然说得通,但只有他本身性别认知为女性,才能使得整个故事更流畅顺利。
我的验证逻辑是:发现长头发➡️没找到出轨证据➡️长头发是王自己的➡️over
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原文:
第一遍看的时候发现了一个疑点,为何唐素贞会发现王世聪出差回来后,西装上会有长头发和口红印?当时我有两个猜想:
1、唐素贞可能重度抑郁症伴有一定程度的幻想症。
2、如长评热一所写的,王世聪本人是双性恋。
在第二遍观影的过程中,这两个猜想都逐渐被我否定掉。
第一点,不是抑郁症导致的幻想。
唐素贞的抑郁症是逐渐发展起来的,王世聪出轨的迹象是加重她抑郁症的原因。片中有一句话:“素贞一直想找到世聪出轨的证据,但却发现了令她更为震惊的东西。”这句话也暗示了唐素贞没有找到王世聪向女性出轨的实质证据。
第二点,王本人是双,并出轨女性。
以万博士和王的亲密程度,如果王出轨的话,他们的关系不可能如此稳定。万博士也不可能一直爱着王。
综上,长头发很可能是王本人的。
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【一些影片中的暗示】
如此,二次观影时我特别留意了王别墅里的细节,发现了几个证据指向王是异装癖或者性别认知障碍。
1、片头警察进入王房间的时候,入眼第一个画面是一副人脸的画作,在混乱的线条中人脸分裂开来,暗示着这个房间的主人,对身份的认同或者自我的认知是存在混乱的。
2、整个别墅中随处可见的艺术品都是一个主题:女性身体。
阿爆进入房间调查时,墙上的画是一个怀孕的女性。做手术的艺术品储藏室,里面有非常显眼的女性胸部的雕塑。还有摆在桌上的小饰品,也是女性的头部。
3、复制到李燕的身体后,有一分钟的镜头,表示了王对自己新身体的欣赏。除了复制成功的激动外,可以看出王是纯粹的欣赏女性身体。
并且有一个画面是李燕买了许多大牌的衣服,一开始很容易被误导成,是唐素贞被复制成功了。但是当知道被复制成功的是王之后,这一段就有趣极了,为何王如此热衷于打扮自己呢?甚至之后还给自己涂上了玫红色的指甲油。
4、唐素贞拍到的照片,第一眼看上去是男女性躺在床上。这种模糊是有为了误到观众,隐藏悬念的可能,但是让我细思恐极,难道王每次出差,都是穿着长发涂着口红和万博士偷情的?这就是为什么每次王出差回来,身上都会有女人的头发丝。
5、这一点纯属瞎猜。王的公司靠生命技术和医美发家,生命技术是万博士的专长,那医美呢?很有可能是世聪本人的爱好嘛!而且世聪的脸,看上去就像do了很多次的。
💡💡💡
【个人感想时间】
除此之外,这部电影还是让我非常惊喜的。
意识上传、大脑复制这类主题一直以来就有一个最大的问题存在:拥有了我的意识的我,就真的是我吗?
这部电影给的回答是:原身体的潜意识是会被部分遗留的,手术不可能是百分百的,也就是说,原先的那个我,已经不存在了。
那么两个我共存的时期,本我是如何看待新的我呢?
是像王世聪那样,对新的我产生了畏惧和嫉妒?
还是像梁检座那样,平静的接受死亡,让新的我去守护自己爱的人?
大多数人对于自我意识的消失,都存在恐惧心理的。片中有一个画面我非常喜欢,在机场的窗外的广告上,出现了两个画面。老人笑呵呵的看着刚出生的孩子,坐着婴儿推车的孩子,和坐着轮椅的老人。人类恐惧于自己的消失,这份恐惧却会因为新生生命的诞生,而稍有慰藉。仔细想想,大家不过都是基因的工具罢了。
还有一些相关问题,如若有一天,这个技术被滥用,那么新的我杀了本我,是否违反了法律?
如若妻子的意识换到女儿的身体中,父亲和女儿相爱是否是乱伦?
这些问题都是未来值得探讨的,看到缉魂这部电影为国内大脑题材开了个头,我觉得很高兴。
点评不敢说太透,和🌺一样是两个抗病魔家庭之间的「镜面」,彼此都被爱「绑架」,两个家庭的结果是一体两面。剧作上,科幻是引子,服务于悬疑,用一套「移魂大法」带出对肉体与灵魂的拷问,诠释出性别倒错的柏拉图式永恒。一切伏笔、细节和反转都处理的有条不紊,且留白之处的减法做得非常微妙。事后细想,有时候审查反而帮助了剧本。Btw,程伟豪还是很会拍类型片,张震和张钧甯的表演相当加分。
4.5 不仅只是一部需要疯狂复盘、捋清每个动机细节的电影,理解片中的情感变化比理解概念、事件逻辑的门槛更高。这次程伟豪把反转渗透入镜像式的人性抉择和双重性的情感体验系统,悬疑扎根于人物本身,直至最后一秒都灌满了复杂得酣畅淋漓而又保持克制的情感。后四十分钟的漂移操作把人看呆,不剧透地说,这是个讨论极致的爱情与仇恨、罪恶与救赎可以跨越肉体、身份、血脉、时间、生死的故事,奇绝到深度复盘后仍会感到震惊。类型上也有创新,敢于通过伦理奇情、东方元素,打破悬疑与科幻的固有类型限制,对情感于意识、躯壳间关系的探讨呈现出各色光谱的广度。相比《目击者》或者近两年的华语片同类项,都是重大突破。
8.5分。看了点映场,一问三不知三连。一时间,不知道《拆弹专家2》和《缉魂》谁写的「假如记忆可以移植」命题作文得分更高;一时间,搞不清《缉魂》和《送我一个小红花》谁拍的「抗癌的我们」更打动人,尤其都关注到了lgbt群体;一时间,分不清《缉魂》和《心灵奇旅》关于灵魂与存在的探讨谁更高明,尤其是都拍到了「灵魂互换」。但我确信,这是国内目前最好的软科幻。如果《流浪地球》是硬科幻的标杆,《缉魂》是软科幻的典范。软科幻不是不像科幻的科幻——那种姑且称为「轻科幻」。
开篇1对cp没孩子,结尾1对cp2个孩子,厉害了!
世上少一对基佬,就会多一对百合,这就是LGBT守恒定律
3.5 被尺度惊了,我竟然在国内院线看了部阿莫多瓦???
全部的观影感受总结为四个字:如坐针毡!片中人脑的复制仿佛做了个脑ct般简单,李燕仿佛一个超大容量的脑硬盘,反正全片完全不能让人信服…两🌟都给演员,演技没毛病
#看完惊呆系列,我真的在电影院看的吗?#
特别好的剧本杀
有人轻易签下贩卖灵魂的契约,有人率先临床永葆生命的实验。有人在众叛亲离的豪宅里被权欲弑杀,有人在形销骨立的躯壳里被爱欲背叛。谋划的宏图不抵阳寿,便要那魂魄世代承袭;缘分的尽头难卸执念,便求那科技帮忙永生。最致幻的颠茄是对权力贪恋,最致命的脑癌是对情爱痴狂,令人不得好死,难以超生。
什么登西…这种电影需要动用到张震吗?
是认真的吗?这都能吹???这电影能吹????客观主题不落地,男女主的感情线断断续续,主线进行不下去就拿出来讲一讲,最恶心的是不严肃讨论LGBT就别蹭,扭扭捏捏属实恶心!嗨,抱歉!是我过于情绪化了,再此做一下更新。我说他主题不落地的原因在于,既然博士爱的是王世聪的灵魂,那为什么在他有了新的躯体以后,甚至是符合社会期待的一副躯体之后态度却发生巨大的改变呢?再来,既然世聪爱博士,那继承的第一顺位应该是博士而不是一个“变数”。甚至,当他开始欣赏新的躯体的时候,顺理成章的一个合理的身份陪在博士身边才对而现在看过来,全都是顾左右而言他,讲的是他又不是他。我看不到导演对于LGBT是肯定或否定的价值体现。在我看来就是有意的剐蹭与消费。最后脱离影片本身,这部电影买了太多KOL来带节奏,恶心
这个奇情狗血的故事,拍成犯罪类型片,倒是蛮吸引人的。由于各种反转以及奇情的设定,会让你整个观影过程都会有不同的快感。而科幻背景与未来的设定,也让那些看起来不那么顺畅的地方,有了合理之处。张震的减重还是有效果的,他让这个探案的检察官有了独特的、病态式的魅力,是一种源自生命脆弱感的吸引力,而张钧甯的表现也非常不错。还有一点就是,这个片名真的是不错,多读几遍就更不错了。
好看,超过预期。严格来说属于优缺点都比较明显,优点是改编的小说底本足够有趣;导演克制扎实;类型片手法成熟;审美优良;服化道和近未来视觉设计得很精细可信,但又足够克制,服务于剧情与表演,不喧宾夺主。缺点是太早揭露真相,以致第三幕有些疲软,叙事节奏可以再优化;另外导演手法和演员表演,一直持续在一个情感浓度高度饱和的状态,全片一直维持在这种高浓度里反而平了,最后缺乏层层递进的情感张力。演员的眼泪再少一点就好了。但是张震很好,这个故事的可信度和代入感,很大程度是靠张震献身般的表演支撑起来的,片子四星,张震值得多给一颗星。
影院二刷之后更加震撼,手松一点甚至可以给到五星。年龄、身份、肤色、性别,为爱你能放弃多少?当身体成为硬盘灵魂成为数据,爱会永恒吗?《缉魂》通过近未来背景设定,来探讨爱这一永恒主题,不得不说程伟豪完成得非常出色,这片的震撼程度以及对行业的启示作用,堪比《午夜凶铃》之于当年的日本电影市场。
王思聪骂骂咧咧离开了电影院……
男同骗婚导致异性恋夫妻变拉拉
本身还过得去的商业类型片。前半段破案时的悬念铺设有点见拙,后半段每一次反转都保证伴随不同情感层次的表达(以及过头煽情)。科幻概念和世界观之间的连接不是很扎实(不是背景放点高科技特效就能让观众相信你的科幻设定)。但主要是这通过层层反转逐渐浮现出来的主题(直到最后一个镜头才完成内核表达的惊喜),能在国内大银幕看到真有点激动。片中罪恶和悲剧根源是来自“社会压力”的身份认同障碍、隐瞒以及欺骗,而最终自我救赎则回归到无关身体性别、来自灵魂碰撞羁绊的爱~(续集可以是双女主赛博朋克探案
虽然最后结局能预料到,但是还是会引发小小惊呼:我的妈啊,我看到了啥?非常难得一见的坦率,开年惊喜。//故事和设计有很多不够的地方,但是还是不应该无视在人物关系上的突破
太失望了,全部的悬念点都写在脸上的剧本,前一个小时把一个极其简单的案件来来回回故弄玄虚,后一个小时几乎充斥着与整体风格完全割裂的煽情,明明应该是一个抽丝剥茧的悬疑片,结果整成了一个大家听故事的苦情剧,科幻的包装以及RNA复制人脑的概念都诠释得特别肤浅,包括LGBT的内容都显得鬼扯和生硬,程味豪这一次的剧本是太缺乏亮点了,相比《目击者》是一次大退步,还不如《红衣小女孩1》。