我明白了。大岛渚一直不选漂亮的女主,是因为他电影里的人,都是因为纯粹肉欲 或者说纯粹欲望而纠缠在一起的。纯净得甚至连美色都不包括 看的过程中真的很无语。是预感到要再次跟他一起见证人类自己的残酷而无语。人最终都是被自己打败的。人始终是人,是受到基本社会规范才能长成人的。这样人才能因为基因选择我们族类必须作为社会性动物活下去,必须成为能与人相处的,与社会(哪怕社会与生活更为畸形)相处的人。所以就算一往无前地选择犯罪与畸恋,也永远无法逃过自己(被规训过的)内心的责罚。 死去的丈夫作为鬼,非常特别。本来鬼就是巨大怨气的化身,但却看似一直没有指责女主。可以说这个角色,实在是写活了那种,在男权社会下“没出息”的,看似温良老实无害无缺点,但也没本事的男人。他们真的如此无害吗,怕是只能因为没本事而温藏巨大的怨气伪装着吧,因为他们也只能这样才能“活”下去(让自己的基因有继续繁衍的机会)
其实一开始我是拿这个片子当恐怖片看的。男主人如影随形的那张灰白色的鬼脸,再加上鬼雾蒙蒙的诡异意境,让人很有种那种恐怖片的感觉。
影片的主要内容还是放在了男女主偷情这条线上。在这条线上,主创花了非常多的时间去塑造男主以及女主的形象,并且血淋淋的揭露出来所谓的感情实质:虽然男女偷情的时候激情澎湃还山盟海誓,但是他们之间的那种还是叫做肉欲,并非爱情。
无论是对于变成鬼的男主人,还是对于男主,其实女主都没有产生所谓真正的爱情。对前夫男主来说,他是一个侍女的角色,功能主要是带小孩,和伺候老公。这种毫无平等可言的定位,自然不会产生真正的爱情。而没有爱情,发生背叛就是大概率的事情。之后女主出轨男主,合谋杀死亲夫。但是在那之后,男主也并没有成为他的爱情。他贪图的是男主年轻的身体,因此在没有受到鬼魂骚扰的时候,他一个人生活是完全OK的(他可以把感情寄托给儿女)。但一旦受到生命的威胁,他就跑去找男主。而当女儿抛弃他的时候,他就完全奔溃,甚至想自杀。
男主只是她失足落水时候的救生圈而已。
再来看男主,他和女主的苟合,是因为喜欢人家的肉体,而不是有什么灵魂的交流。合谋杀人之后,男主第一,并且首要考量的始终都是如何逃避法律的制裁。为了达到这一点,他不惜和女主分开,不惜去再杀其他的人掩饰自己的罪恶。
无论是男主还是女主,在影片都有那种丧心病狂的爱爱画面(很多看起来还挺可笑),但是那种爱是没有灵魂的,说到底,他们只是自己欲望的奴隶。
影片对于男主人亡灵的刻画个人觉得很意味深长。男主人活着的时候,不知疲倦的劳作,回家之后泡澡喝酒,然后睡觉。作息规律,并且也很少与人交流。而当他被合谋害死之后,他仍然做一样的事情,并且仍然保持着不闻窗外事情的漠然。这样的设定,很深入的刻画出了男主那种死气沉沉,毫无灵魂情趣的气质。这样的行尸走肉,也自然不能给予女主所希望的爱情,和肉欲的欢愉。
男主和女主毕竟还是人,他们杀人之后,对阴谋还是非常惴惴不安的,这种惴惴不安体现为他们害怕别人的闲话,他们恐惧警察的猜疑。这种焦虑成为一种负担,到了后来已经影响到了他们的心智(他们到了抛尸的枯井当中,也没有找到尸体)。尸体是真的找不到,还是心理病变导致看不到?这个真是不得而知了。
而一旦他们的罪恶暴露,接受惩罚的时候,他们的压力完全放下了,之前承受的所有压力,变成了疯狂的宣泄。他们虽然接受了残忍的刑罚,但是还大声叫嚣着,无比高调。这也表示,这一对狗男女,可能一开始就不后悔杀人,他们在意着的,而是世俗的眼光,而当世俗最终对他们的行为盖棺定论,他们能做的只是徒劳的宣泄自己的压抑。
总体上是一部非常优秀的影片,男女主和前夫哥的定位与表现,都非常的接地气而且平实,他们的逻辑非常本能,表现非常自然,视听语言很高级,有些画面也比较唯美,对于人性的探讨深入而完整。但就是节奏相对缓慢,剧情还有点压抑。而男主旁边那个傻子不失时机的高声尖叫,也让人的心理很不舒服。
香港艺术中心,画面质量非常棒。 日本的自然拍得非常美,云天,林中木屋,山中飘雪,落叶,稻田。 如果这部电影出现在《感官世界》之前,我们可以说,这是导演在为一部巨作准备和实验。 然而《感官》几年后才有此片,有点失望,比《感官》掉了几个档次。 大岛渚要拍摄的是纯感性世界。摒弃理性和现实,追求的是一个完美的“爱”的萃取液。 这样的液体,在现实世界中,是有挥发性,腐蚀性的浓液。习惯了稀释了的爱的人们,无法辨认这100%的提取液,唾弃之,鄙夷之,避之不及。 可是这样对爱的追求,其实是最疯狂的追求真理的化学实验。 这部电影让我喜欢的,是它继承《感官》的地方 1)藤龙也。 有的人,即便名满天下,作品无数。依然让我觉得,其实不懂演戏。比如影帝刘德华,影后章子怡什么的。 而有的人,一部作品便完全展示戏骨的天才。藤龙也便是这样的人。 完全分辨不出这到底是他塑造的人物,还是他自己。 一张鲁迅一样批判的脸,却能够喜怒哀乐,癫狂痴情。 他仿佛生于魏晋,解放了的肉体不再沉重而是轻盈。 放浪形骸,从而行走如风,情感汪洋恣肆。 2)色彩。 皑皑的白雪,收割的稻田,秋风中的落叶,和燃烧房屋的火。 和张艺谋一样色彩丰富,但丰富得低调,不夸张,不炫耀。 3)多样的小人物。 和《感官》一样,电影的两个主演占了80%的戏份,剩下20%的戏份,填充满了各色各样的小角色。每一个角色都很有趣,一起构造出一个日本风情的community。 4)傻与认真。 两部电影里有些又俗又傻的问题。 女主都会有个moment大声质疑:你爱我吗,你要离开我吗。 男主外表浪子一个,看起来对感情只是儿戏。 可他却惊人地诚挚,痴情地回应:非常爱,生死在一起。 台词内容回想起来似乎和偶像剧一模一样,然而大岛渚的认真,却让我有完全不同的感受,起鸡皮疙瘩,很有“直教人生死相许”的感动。 其实,来香港前,对日本的印象单一而片面(其实是完全的无知)。 在香港,才发现--日本是香港人的精神家园。 才慢慢开始接触起日本的电影,电影中反映的人物风情。 看日本的小说和电影,总有种一脉相承的感觉。不同的作家和导演在共同营造一个有爱,有自然,敏感又温暖的世界。 村上的直子,在的那个山区,是不是就是大岛渚这部片子里的这个山庄? 都有着落雪落叶,山风山涧。 宫崎骏的那个有飞行梦的少年,是不是也过着山田洋次描述的东京生活?
新浪潮这批到了七八十年代都开始拍时代剧了。一个红杏出墙谋害亲夫的故事,西方是灵与肉的思辨,古代中国的是武松快意恩仇,日本则是鬼魂前来索命。不过绝对不止于此,这个故事的讲述将一直与婚姻制度纠缠在一起。
大岛渚:情欲能去到几尽?这个故事只能发生在教育程度偏低得村落里,而原始力量之美(崇尚感如井口雪纷飞)却野蛮地撕裂了道德与法律,甚至皮肉之苦。
它阐释了日本新浪潮或者说大岛渚本人对于如沟口健二的“志怪电影”前景的悲观看法:当东方传说的叙述过程中引入西方理性主义或者说历史档案学的时候,《雨月物语》这般体现日本民族性的电影便失去了本源魅力。注意仪三郎被杀时与最后显形时双手的姿势:由展开到抱合,这一动作转变昭示了亡灵对于生者的原谅与祝福,恰是日本怪谈的魅力所在!而突兀出现的警察以“案件”逻辑而非“故事”逻辑将这一叙事打断了,从而直接破坏了人在这片土地上的增殖性,重新上演了仪三郎的悲剧。结尾的旁白充分证明了这一点:这片土地上的灵与肉,一切都会过去,一切都会忘记……
7/10。性欲催生人的原始动物行为,丰次对阿石的引诱和剔去阿石阴毛后的极致快感,是一种对农村社会的封闭和愚昧的反抗,当俩人深陷泥浆难以动弹,亡灵面无表情地站着把落叶洒向枯井,无法摆脱的道德拷问把俩人折磨成疯,只有投入更疯狂的性,才能短暂无视(阿石被竹叶啄瞎双目)客观存在的亡魂(绝望)。雪夜、秋林发生的谋杀和井、石碑等性符号在戏剧化雾影的诗意画面中突显,其间充满猥琐的欲望,象征丰次的青春活力给予了阿石美好生活的幻想,但一切道德规范始终干扰享受性爱的自由,以至结尾警察像社会大网一样冲破光辉下两人拥抱的私密空间,被吊打审判时两人依然为对方辩护,肉体的折磨反而意味着灵魂的解脱。大岛渚看到了奸夫淫妇传统故事的深层次,猥琐的欲望在他眼里是追求原始本性的自然行为,性由爱到性暴力,最后由暴力结束了狂羁的爱。
爱归爱,杀人是不对滴。
[爱的亡灵]里最有趣的不是这个出轨杀夫的故事,而是里面鬼的形象。它本身看上去人畜无害,并非带着复仇的目的重返阳间,而仅仅像是”阳数未尽“。而真正摧毁人的是人自己的罪孽感,把鬼看得愈发恐怖。罪孽感愈发深重,人便愈发纠缠于性爱,最终纠缠在一起的二者一并达到了高潮。
在这个故事中,女性的激情之爱却又是盲目而糊涂的,或许跟随「快感」和「臣服于」男性(包括毫无理智地去杀人)都是直男世界就算批判也可以被「供奉」的价值观,「亡灵」形象或者是一种出于「人性」本质上的愧疚,更表露出一种大岛渚式的「人/兽」性的矛盾与混沌。
为什么说这是感官世界2???骗人呢!
看图534 也没脚着有多情色啊,是不是现在的尺度太大了都已经习惯了?日版潘金莲的故事...都一样无奈
我太爱这部片子的影像了 真正的发现竟然可以把画面拍的那么漂亮
爱欲、恐惧,此消彼长,而爱欲与反抗则疯草般绵延纠缠。《感官世界》镜像之作,不同的世界,相同的冲撞。
日影史补遗;讲述人力车夫仪三郎的妻子阿石勤奋善良,却未能抵挡浪荡子丰次年轻强健的身体诱惑,两人为了长相厮守,更于某个暴雪夜晚勒死了仪三郎,并将其尸体抛入枯井.三年之后,村里人议论仪三郎的鬼魂出现,阿石亦逐渐无法承受心理上的重压,眼开就要崩溃.1.本片在影像风格及题旨表述上作为[感官世界]的姊妹篇,仍以真实历史事件构建电影蓝本,并借由两性关系中"性&爱"的断截面剖析,延展至个体生存状态之于社会经济/政治/阶级关系的深入探讨.其中女性工具化言论和喻象及性元素的坦诚展示(直石碑群/干枯的深井/剃刀刮耻毛/两性交媾)无不是对日本传统文化(愚昧封闭的农村社会)-伦理道德观念发出的强有力的冲击和挑战.2.初始段-家庭生活/人物性格等诸多细节的细致摹绘为后续开展提供合理预设.3.烘衬叙事氛围与人物心境的视觉意象拼贴:风雪/火焰/窗栅/陋室.(8.5/10)
有一些混乱的介入,加上一些魔幻的段点,让整个的节奏稍微有一点跳,但这部的爱欲有古朴的气息
一切的道德审判在当我看到腾龙也冲进火中救出阿石与两人赤裸相拥时都放下了。大岛渚对性爱有着无尚崇敬。一切为着性和爱的挣扎皆视作合理。所以从异性到同性到婚姻之外到人兽到性爱致死都客观呈现。爱本无错,因爱而冲破社会规则乃至滋生死亡便超出了爱的范畴,但它的内核仍是爱。
其实很简单的一个故事,大岛渚将其拍出了一种古朴的味道,没有什么花哨的技法。看时心想,不乏这样的民间故事,以文字来读,简单且冷淡。而此片,最大程度得复原了这种故事的血和肉。
夺妻遭鬼恨~诅咒的证据
勉强两分。时隔十年二刷。虽然依旧是法国人制片,但尺度小了太多,明显棚内拍摄的布景和打光也让人看得胸口发闷,跟筱田正浩小林正树他们相比,大岛渚在摄影上可说是毫无追求。故事主线是个恶有恶报的聊斋故事,虽然也加了凶手男女的真爱描画,但这么无趣并且推进缓慢无甚起伏的主线真是很难拯救了
05-10-10:几个人为了看《感官世界》硬是浪费了两个小时的影片,最后终于明白不是《感官世界》。
手车夫之怨。鬼怨。只是,以鬼片看,拖得太长,这本是小林怪谈中一篇的故事量;以色彩看,不够鬼魅的浓烈对比,暖温感更像山田洋次;以情色论,尺度远不及感官……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2050410460/
呃,看了这个片子对大岛渚仍旧尚未能产生共鸣。戛纳最佳导演奖,剧本倒是很通俗,莫偷情偷情鬼缠身。