1 ) 《超能查派》:2016,人类永生之年
第一法则:机器人不得伤害人类,且确保人类不受伤害;
第二法则:在不违背第一法则的前提下,机器人必须服从人类的命令;
第三法则:在不违背第一及第二法则的前提下,机器人必须保护自己。
阿西莫夫在《我,机器人》这部经典科幻巨著中提出了【机器人三定律】,同时也成为现实中的机械伦理学的基础法则。本片完全围绕这三条定律展开,却又不局限于机器人本身。
站在机器人科幻作品的角度,笔者觉得《超能查派》是继《我,机器人》之后最硬核的机器人与人工智能题材科幻作品。同时,站在科幻电影本身的角度,本片又同斯嘉丽约翰逊的《超体》一样,过于【科幻粉丝向】,属于科幻迷也许会很喜欢而普通观众却不一定感冒的电影。
《超能查派》中的机器人作为机器警察登场,但不要以为就和《机械战警》中的机器人一样。后者机械战警本质上依旧是生物智能,并且该片表面上主角是机械人,实际上电影与机器人无关,反映的是人类内部的腐败问题;而本片却是实打实的机器人和完整人工智能。同时,《超能查派》也与本片导演之前两部科幻电影不同。《第九区》表面上是关于外星人移民,实际上却在探讨种族问题;《极乐空间》表面上是关于地外移民和乌托邦殖民地,实际上却是在探讨医疗政策和移民政策。本质上这三部作品都是科幻外衣包装下的政治话题电影,可谓表里不一。
然而本片,却相当表里如一,就是在实实在在、货真价实为我们探讨和机器人与人工智能有关的话题。电影一开场,当机器人以机器警察的身份亮相,并且在人类的命令之下射杀人类,其实违反了第一法则。这是绝大部分机器人电影都会涉及的设定:凶恶残忍的机器杀手,包括阿西莫夫自己也不断在自己的作品中试图挑战三大法则。然而当人类主角在查派身上安装了完整的人工智能程序,情况完全逆转。从设计者和查派的约定就能看出,三大法则是完全受到尊重的,连查派受到围攻和协助“爸爸”抢劫的时候,他都没有违反任何一条定律。
电影绝大部分时间都是在讲述获得完整智能后的机器人查派的成长历程。这一过程中最显著的不是查派智力的成熟而是情感的成熟。再进一步说,区分完整人工智能和普通人工智能最重要一点,就是是否具有自我意识。查派就像是一个人类一样,拥有喜怒哀乐,拥有恐惧,拥有亲情,他和“妈妈”的深厚的亲情是全片情感上的一个亮点。同时,他也清楚的认识到,自己是一个机器人,而不是人类。可以看出,查派的自我意识非常强大。
即使【人类意识是什么,来源何处】在计算机领域仍旧是未解之谜,但是电影却已经将探讨范围延伸到这一块。导演和编剧自然无法做出解答,但是却让查派通过超越人类的智能解决了这一问题。这一点同《超验骇客》很像,非常巧妙的规避了硬核的理论解释,却软式的为我们用影像呈现了它的应用。
《超能查派》设定在犯罪之都约翰内斯堡,而查派的“爸爸”、“妈妈”都是典型的罪犯,即使是他的设计者也是近乎中立的工程师。虽然片中有警察有罪犯,但是整个电影跳出了人类内部的道德划分,站在了整个人类的立场上描述不分善恶的人类情感。这也就为电影将主题高度推到人工智能终极命题【人类永生】提供了基础。
电影结尾人类主角为了延续生命将自己的意识迁移到机器人,查派为了生存也将自己的意识转移到其它机器体,查派复制了“母亲”的意识并在“母亲”死后将其意识植入机器人。这看似脑洞大开的结局,却暗合了超人类主义哲学对于人类永生的定义。
人类永生的全过程太过复杂不做叙述,但是这第一步,恰是破解意识的奥秘,实现意识与躯体的分离,人类能够制造与复制、上传与下载意识,从而使人类摆脱终会腐朽的肉体。脱离躯体的意识,具有自我与他我的鉴别,从而不论意识迁移到哪个躯体,都能保持自我认知,使得人类踏出永生第一步,使得生物人的定义成为历史。创造生命即是创造意识,那么生物意识同人工意识,生物智能同人工智能,则无区别。
即使是伟大如【机器人三法则】,仍旧以人类为中心。而本片,却跳出人类自我的框架,站在了智能统一的层面,将话题延伸到【意识】和【人类永生】。从这种意义上说,本片是远远高于《第九区》和《极乐空间》的非常优秀的硬核科幻作品。
2 ) 其实Chappie与你们想象的无关
关于Chappie大家都理解错了。无论这部电影还是第九区,我想大多数人并不能真正看懂。
选景:约翰内斯堡。尼尔的出生地。
我先从Chappie这个名字说起,很多人以为chappie是chap可爱的叫法,小家伙或者小伙子的昵称。其实都错了。尼尔是南非七零后白人。在南非,七八十年代并没有什么大超市,大街小巷到处都是葡萄牙人开的小卖店,那个年代的孩子们对一种东西很有感情,那就是剥开纸里面有连环画名叫chappie的泡泡糖,一分钱一个。尼尔之所以用chappie这个名字我想一定是他对自己童年时代的眷恋。那时的南非虽然顶着国际制裁但仍然施行着种族隔离制度。没有暴力抢劫杀人,社会安定,街道整洁。南非的美被称作上帝的后花园。
我不知道多少人看的是英语原音。你们有没有察觉到这样一个问题。一个印度工程师两个南非荷兰裔白人加一个墨西哥人养出来的机器人Chappie,操着南非开普敦特有的有色人种口音。当地最大的黑帮之一就是这群有色人种。他们从孩子刚刚懂事就开始进行黑帮训练。第一课,ninja把chappie开车扔出去那个段落。和现实是吻合的。黑帮成员候选人会有很多在这个阶段就被淘汰,甚至死亡。被打掉牙打碎骨头的都是小事。一个个无辜懵懂的孩子要经过无限洗脑和残酷的训练,最终也只有那些幸存者才能成为黑帮成员。(南非黑帮文化的身份象征是上下两排16颗牙拔除,在升级为高层之后镶全口金牙,表示金钱和地位。底层打手需要经常冲锋陷阵就豁着。如今竟也成了一种黑帮时尚,很多女人也会拔掉门牙,她们称之为love gap,都是成年人,你们懂得。)
关于ninja和Yolandi不想多说。尼尔选择Die Antwoord出演恰到好处,整部片子看完我脑子里也实在想不出还有什么演员能比他们更合适。南非荷兰白人后裔相对欧美白人要rough和 tough很多。但是再糙的女人有了娃也护崽,再混蛋的汉子如果有爱也甘愿牺牲自己无缘无悔。
也许很多人吐槽最终这部片子还是以重生欢乐大结局结束的。这结局寄托了尼尔对南非绝望的憧憬。他把死去的人们重生为机器人,是因为他想回到那个一切都井井有条的童年。他渴望南非像从前那样再次复兴。虽然心已死。
整部电影两小时,满满的都是殖民后裔尼尔对南非的爱恨与无奈。
曾经的南部非洲,桑人部落散落,十五世纪末从葡萄牙人抵达南非到后来的荷兰英国的陆续殖民,而后才有各族黑人从非洲四面八方来到富饶的南部。直到1994年曼德拉执政废除种族隔离制度。教科书上说南非黑人解放是人类历史的进步,白人不属于非洲。但事实上南非今天的黑人并不是土地的主人。殖民者认为只有建立种族隔离才能保护他们一代一代建立起来的文明,他们相信这个世界从没有和平,人与人之间也从未实现平等。如果你去过南非,我想也许你会理解曾经的隔离是唯一可以稳定社会秩序的制度。片中机器人警察是政府权力与职责,也是曾经遵循法规维护制度的人们。尼尔用影片来抱怨黑人政党摧毁了曾经有序的社会,文明被野蛮代替。当机器警察全部倒下,约翰内斯堡中心发生暴乱的镜头并非只是电影,在今天,最近的一次2014年南非黑人大罢工就是这样的情景。“美国人”想要夺走的也不只是一个小小的芯片,而是几百年前那群人从欧洲远道而来,一代又一代人的勤劳与智慧。那个曾经非洲唯一的发达国家沦落成了如今肮脏而不堪的模样。尼尔的家乡南非最富有的城市,约翰内斯堡成为了世界上最危险的城市之一。当维护社会秩序的机械警察被摧毁,人们终于迎来了期盼已久的“自由”。而自由的目的难道就是可以为所欲为打砸抢烧么?愚蠢的人们烧掉的不是外来的统治和束缚。而是自己的土地和家园,是文明与秩序。尼尔想要通过他的电影讲述的是现实中南非的现状。他要让世界看到南非的无助与无奈。这就是全世界期望的黑人大解放,这就是解放后的黑人。这就是为什么黑人曼德拉总统曾说:我这一生最后悔的事情就是成为南非总统。
尼尔是一个种族主义者。但他和所有生长在南非的人们一样深爱着这片土地,不容任何人来践踏。然而南非的处境又多少人能懂?
3 ) 蠢萌机器人,科幻外衣下的少女心。
蠢萌机器人,科幻外衣下的少女心。
影片也在直播完押车员倒地后迎来了剧情的加速,但之后的那些都不重要了。查派是个本该报废的机器人,发明者迪恩因为突然灵光一现打算瞒着公司给查派装上感受意识的程序,结果刚把查派偷偷运出公司就被劫匪三人组给绑走了。劫匪很简单的只是想要个把机器警察关掉的“遥控器”,结果得到机器刑警,干脆来个机器流氓养成计划……如果一个人在睡着的状态下,进行灵魂转移,那么他醒来之后,能够感觉到自己还活着,就是换了一个身体。如果是复制过去,再删除原来身体的灵魂(现在电脑的文件转移都是这种方式实现的),那么对于这个人自己来说,他就是睡着了,再也没有感觉自己醒来(死亡)。而新的身体那个人,虽然从他自己和其他人来看,都是同一个人。其实已经是两个人了。未来估计也是机器人的时代。
4 ) 可爱的Chappie
本以为这是一个可爱Chappie的处处为善的故事,其实它学坏了,到最后也没改好;
本以为Chappie学坏后该怎么改邪归正,结果用一个骗局跳过了这个点;
本以为充满人的感情的Chappie,会有复杂的善恶观,其实只有羞涩、害怕、学习能力而已;
本以为所有的人都死了,但他们都用Chappie的方式重生。
本以为Jackman是猪脚,其实他被摔惨的那场戏才是猪脚
旁人问我,Chappie没有电了怎么办。。。。。
5 ) 如果只是当科幻来看,就可惜了《Chappie》
(有剧透)
看到多人都在纠结机器人题材,人工智能。以及各种高大上的剧情、技术逻辑。
做为一个父亲,我看到的是一个少年Chappie的故事。
Chappie出生在约翰内斯堡的贫民窟。
他有一个每天给他讲睡前故事,包容他一切的妈咪;和一个好莱坞经典的混球老爸,在外吸毒,抢劫,勒索,回家对孩子拳脚相加。别的孩子在课堂中快乐长大,Chappie每天在WTF的语言环境中长大。别的孩子在阳光中奔跑,Chappie则在街头和小混混斗殴。前一刻,还在妈咪怀抱里听故事,下一刻就被老爸逼着学开枪;前一刻发现自己的艺术天赋,下一刻就被老爸摔个稀巴烂…
他并不想要这样的人生,但他无从选择。
于是他悄悄的把自己的童真藏在心底。小心翼翼的在这个悲催的世界生存着。
是的,Chappie。
也许你永远无法决定自己的出身,但你可以决定你要成为一个怎样的人。
做为父亲,我看到了另外一个父亲的故事----Ninja
在这样一个纷乱的世界,他别无选择的成为一个恶人。只有狠,才能在这个世界生存下去。
在他的剧本里,从来没有想过会有这样的状况,正被债主逼得焦头烂额时候,却有了个窝囊废机器人儿子!
于是他逼着查派去做狠角色,哄着骗着他去抢劫,去犯罪。一个完全没有育儿经验的帮派父亲,不就是这样的吗?
看着Chappie从一个呀呀学语的孩子,到走起路来有模有样,张口闭口WTF…也许他自己也没发现,他在慢慢的接受着了查派。所有,当自己的家人受到威胁的时候,他挺身而出,站在了巨型机器人面前!这一刻,他保护的不只是自己的女友,还有自己的家人----Chappie。
相比《第九区》我更喜欢《Chappie》。导演在故事和角色的刻画都非常有质感。他不像《ai》那样壮阔,不像《机械公敌》那样震撼。
导演是在借着科幻的外衣,讲一个现实主义的故事。我喜欢《Chappie》的科幻,更喜欢《Chappie》的现实。如果你只是把他当科幻来看,就可惜了《Chappie》。
6 ) 比我们更高尚的造物
前几年《第九区》让我哭得死去活来,之后的《极乐空间》略感失望,当时心想,尼尔•布洛姆坎普大概也是再而衰一类的导演,一辈子的好点子全给处女作了。但《超能查派》扭转了这一印象,作为约翰内斯堡三部曲的收尾,这个句号足够分量。《查派》有着前两部一切熟悉的视觉印象:污浊的水泽,满腔的涂鸦,锈迹斑斑的钢筋,工业质感的机器人,艳阳和酷热,耀武扬威的罪犯,光溜溜的膀子,密集的纹身,以及似乎飘散在每一寸空气里的汗渍。情节上,那些显著的母题也大致沿用:贫民窟,大企业,隔离制度,怯懦的男人被逼着爷们起来,人形动力机甲,富有情义、性格复杂的反英雄,肉体的异变,生物对异类的排斥,整个故事也始终如一地笼罩在一个“大限将至”的框架下:《第九区》是逐渐变成龙大虾的小职员,《极乐》是身患绝症的维修工,《查派》则要面对电池的耗尽。
如何让观众对一个机器人角色产生感情?很简单,完完全全把他当做一个人来塑造就行——从他“出生”的那一刻起。我们观察查派与陌生人的第一次接触,他牙牙学语、摆弄玩具时流露的纯真,他接触各种文化、发挥艺术天赋时的跃跃欲试,他会得意忘形,会胆怯和惶惑,会祈求同情和原谅,会爆发出智慧和勇气,他有我们每个人都有的脆弱和顽强。
早几十年这么拍,观众会一笑置之。电脑科技的初级阶段,没人会相信一堆芯片和电线能孕育出具有自我意识的生命。但如今我们了解到,人本身也不过是碳基结构的生物计算机而已,而当下的技术,距离创造出与我们平起平坐的新生命,已经为时不远。这样的常识,激发了观众对查派的移情。在他被流氓殴打欺凌时,我们心生不忍,当他抱着残破的躯体蹒跚出现,就像一个因流浪而饱受伤痛的孩子渴望着母亲的怀抱,当他目睹至亲倒在眼前,那份伤心欲绝,我们完全可以感同身受。
我还没有为人父,不过曾经帮带过初生的婴儿,深深体会过带领一个心智初开的小生命逐渐熟悉、投入、最终拥抱这个世界,能给人怎样的喜悦。我相信所有为人父母者,在见到影片中的这些段落时,一定有着更深的感触。电影浓缩了查派的成长,在短短几天内,完成了一个孩子十几二十年的人生经历:从一片空白的婴儿,到满怀好奇和恐惧的幼年,到充满叛逆的青少年,最后成长为具有责任感和行动力、英勇迎战强敌、为至爱之人而战的成年英雄。心智的成熟,阅历的增长,是非观的树立,以及感情的茁壮,都是那样自然。查派伤心时无法落泪,愤怒时不会浑身发抖,开心时也不过笨拙地舞蹈几下,但我分明透过那钛合金身躯,看到了一颗鲜活的对生命充满热忱、对亲人和世界充满爱的灵魂。
视听特效方面,延续了尼尔作品在有限空间内做足气势的传统。拆墙裂地的火力交锋,像热刀切黄油一样穿透身体的子弹,展示了近未来军火的摧枯拉朽,没有《第九区》化成血浆的激光枪,也没有《极乐空间》打上太空,常规的大口径机枪和集束炸弹的威力已足够令人咂舌。尼尔依旧用他擅长的抑扬手法保持观众的兴奋,比如一开始表现大机器人的笨重,似乎是《铁甲威龙》里那些中看不中用的废物,但首次启动立刻飘然上天。全片的几个high点都跟《第九区》,《极乐空间》相仿,连时间点都掐的分毫不差。尽管在理性上,我能接连数出影片制造兴奋和煽情的技巧,但在感性上,却无法不为这个虚构的故事激动和落泪。也许这就是电影艺术的魅力,越是对它了解得多,反而越陶醉其中。
情节并非没有漏洞,不过我一向认为,好的科幻电影,不在于其描述是否符合现实,而在于能否自圆其说。从这个角度看,非硬科幻的《查派》,没有让人别扭的硬伤。看似升华一切的结局,其实从第一幕就做出暗示:既然意识可以被创造,当然也可以复制和转移,而在查派开始读取互联网时,故事向《攻壳机动队》靠拢的意图已经十分明显了。由此,查派那些挑战机器人三定律的做法(万一把狼叔打死了呢),也变得可以理解,而他坚持不取人命的行为准则,也彷如人格化的道德描述:一个机器人在做出绝不杀人的承诺后,无论面对何种情况,都会坚守,这不再是一种软件定律,而等同于高尚品格的表达。考虑到没有几个人类能做到这点,也许,海报上说的“人类进化转折点”是正确的,人工智能真是比我们更高级、更适应未来的存在。(文/方聿南)
南非大法好,贫民窟美学糙得让人不舒服司机。卡壳的地方不少,差牌一会三观低幼一会已经能搞超级优盘。不过,惊讶的地方也很多。比如差牌被老黑狂殴海扁,印度米饭重生,还有十年永流传的汗死寂寞。我仿佛听到了一个神之声音:Are you OK?
本以为是主角其实是配角,本以为是好人结果是坏蛋,没错!狼叔,说的就是你!反倒龙套成主角,坏人也不坏……片子不错,脑洞大开,导演从《第九区》开始就一直热衷把人类转化为其他的东西,先是虫子(起码还算是生物!),现在是机器(彻底变成东西了)……
抛弃了机器人三法则也抛弃了科学逻辑的导演只想卖个萌~真的挺萌,表扬。
查派还是个孩子...撒娇电影。
三星半的片子,中规中矩的电影。一个暗黑的机器人科幻童话故事,叙事节奏过于缓慢,给人造成不够紧凑的精彩感觉。里面很多元素在以往的电影中都出现过,比如,我,机器人和超能战警等,总体而言,算是导演一贯的风格,朴实平淡的硬科幻作品。休叔的角色定位导致了他在该片中若有若无的存在感。
脏乱差到最后有点恶心
除了最后半小时脑洞开大了以外,算是今年比较惊喜的科幻片。“第九区”导演的个人风格很明显,嘻哈风的配乐也很燃(Hans Zimmer!)。我喜欢这个怕死怕得要命的机器人Chappie啊~
超能洗衣粉+茶π饮料。2015.5.9成都太平洋影城(盐市口店)
不管导演有意无意,最后Chappie的简单粗暴已经把结尾上升到了机器人伦理观的高度!盛赞音乐和布景!
剧情上好多不合理的地方……妈蛋啊!就算苹果手机不能换电池但它能充电啊!!!不过……看这种电影,剧情什么的不是重点了吧……机器人很萌,但是这么多暴力元素,没法带孩子来看啊……
这结局是要机器人搅基和谈恋爱的节奏嘛!
好棒啊!科幻片做好了大设定,就已成功一半了,再放到还算紧凑的故事里,使得影片相当精彩。小问题有,但掩饰不住它的光芒!“查派”从被造,到学习,到完成认知与智慧的突破,让人热血沸腾。最终两个机器人相视后转身走向屏幕远方的镜头,看得浑身发麻!!
Blomkamp的片可以被硬科幻片迷无止境吐槽,理论和逻辑上各种漏洞,也不乏老套情节。但是类比下音乐来讲,在以techno风主宰的科幻片中,他就是hip-hop是punk啊。没有极度polished的机器人、干净高大上的场景、悬浮空气中的透明屏幕、连体紧身衣,其实看着很清新带感呢。
这是一个在黑帮长大的王宝强。
开场的对战很精彩,又回到尼尔最擅长的贫民窟与高科技以及真人枪战游戏。不过之后的机器人学习段落实在太长了,尤其是过程中又没什么特别出彩的点,感觉非常难熬。尼尔的电影始终有非常棒的设定和技术,却总是一个有些无聊的故事和略幼稚的世界观。总让人非常遗憾。
卧槽,好好看,目前为止,今年看到得最好得科幻片,虽不及《第九区》,但没想到后半部整体主题上升到一个高度,结尾设定更是赞!不过,本片也真是时运不济,北美上映遇《速7》,天朝上映又撞《复联2》,好片就这么无声无息了...
太老套故事导演还是拍第十区吧,异形也别拍了
烂片竟然分这么高。洋人版科技版无极,试图要说的太多,其实又不知道在说什么。hugh大叔坏人设定纯粹就是喜欢暴力真人游戏。实在是 浪~费~
影院里的观众不时笑场…说明这是部喜剧片。模仿银河护卫队登场,而模仿被绿巨人狂摔的洛基——昔日金刚狼被虐的可真惨。机制、诙谐、意外和反转,后半整一个阿西莫夫式机器人短篇,关于“不正常”机器人的创造力,尤其让人想起《AL76走失记》。忽然觉得异型皇后西格妮完全是脑中苏珊·凯文的形象!
一个脑洞大开的结局拯救了这个原本烂俗的人工智能类电影,其实该片很有新意,查派活了之后如新生儿一般的状态,其后所为虽比较拖沓,但也严格遵守了三大定律,结尾是哲学的二元论,意识与物质分离,还有人类进化的观点。跟去年的超验骇客类似,极大的模糊了人与机器人的差距,点子不错拍得就那样