阿德尔曼夫妇

1.首先台词贼有趣，可能是伍迪艾伦之后为数不多一直逗乐我而修辞又高级的电影之一了。

摘抄了一些精彩台词：

a.不得不说，他经常引起女人的欲望，就像是一个有纵火癖的消防队员。

b.她笑起来就像一台自动点唱机，让人想要不停地投币播放

c.我不需要喝酒了，这个女孩就是伏特加。

d.她靠一场辩论就能让我硬起来

e.为什么要送礼物

我不知道，似乎人们相爱的时候，总需要用物质形式来表达，用一种资产阶级的方式说我爱你

f.看看这两个女人（妈妈和女儿），你不知道哪个更美，你根本可以写一本五卷厚的书来比较这两个人的美

文学化的表达所暗含的幽默仿佛重现了好莱坞黄金时期那种台词的精雕细琢，也包含着无处不在的法式幽默。

2.文学爱好者的福音，他们在其中的谈话，如果你看过其中的书，肯定会会心一笑。《暗店街》的吐槽真的xswl

3.男性对自我阉割的恐惧。

在弗洛伊德的理论中，男人对女人的感情很复杂：同时包含着恐惧和痴迷。恐惧是因为男人害怕自己终将成为一个不完整的男人—女人（是被阉割的男人的形象），而因此男人需要对女人进行掌控，从而压制自己内心对女人的这种天然恐惧。

在这部电影中通篇充斥着弗洛伊德的这个理论，在男主角和心理医生（心理医生或精神分析师是后精神分析时代“救世主”形象之一）的多次谈话中都可以看到。他对于性的看重。当男主刚开始认识这个女人时，他是有掌控力的，因为他的知识和幽默令女主产生了崇拜（或者说他自认为如此）。女主比他高在一开始就令他有些不安。这是男性对自我性别焦虑的开始。而当男主开始走向“阳痿之路”（更恰当的说“男性气质”的缺失时（生理上秃头，老去，不能勃起或者精神上衰弱：写不出东西or气势压制不住女主的时候），他便更加有了自我阉割的冲动。他在见到了女主的家人之后彻底拜倒在犹太文学之下，甚至给自己取了一个女方的姓。而姓氏本身就是一种男权社会的象征，在家族中的姓无论东西方，均是以父系为纽带相传，而男主则主动放弃了自己的姓氏（在片尾的翻转中是女主建议他换掉的，但他还是接受了），以此进行了自我阉割。而他飞黄腾达，也是在他“归入阿德尔曼”这个举动后开始的。这意味着他从此的命运其实有意无意的，都已经掌握在女主手里了。在片子中点的时候，他甚至找了一个年轻小伙Pablo来“献给”妻子，而弥补自己所缺失的男性气概。

这部片的名字就叫做阿德尔曼夫妇。女方家族姓氏为名。可以看得出来，编剧深谙精神分析的概念并把它化用到了影片之中。

4.女性主义

从女性主义的角度说，女主一直是一个独立的个体。特别是最后的一下翻转，女主原来是男主背后的枪手这一概念的确立，更是标志着对男主气概的彻底否定。我们甚至可以看出，在真实版本的故事中，男主不是被“阉割”的，而是他本来就“不存在任何雄性气质”——如果按照真实故事版本，可以很轻松地推断出女主靠近男主的时候，可能是近乎于挑选猎物一样的方式进入了男主的生活。

她什么都不求，只求爱，男主其实是个没什么天赋的蹩脚作家，而她正好可以帮助男主打通工作的坦途，男主追求的更多的是“女人对他的崇拜感”，也就是原始的力量—-雄性气质。而她所要的回报一辈子都只是爱而已。最后男主女主在悬崖边故地重游，她最后一次回忆了他们两个人的温馨甜蜜。那是两个人爱燃尽的最后一次升华，当男主拥抱过后再次忘记女主，女主瞬间做出了一个决定——最后一次控制男主，就像她“控制”（或者说帮助）男主工作一样，只不过是以控制其生命的方式，完成对他们一生感情之路的埋葬。

妻子在真实版本中（即结尾翻转后重读故事），果断，有才华，对爱有着狂热而又孜孜不倦的追求。只不过这种追求并不是对男主本身的追求，而是对“爱”的追求。在索绪尔的语言学指认中，即女主追求的不是男主这一“能指”（指认对象的表象）而是男主所代表的，能够提供给女主的爱的这一“所指”（指认对象的实质。这一点可以从结尾女主在葬礼上狡黠地和新情人眨眨眼睛可以看出。她对男主是有爱的，但不是那种非他不可的爱，而是对爱情本身的爱。用弗洛伊德弟子拉康的话来说，恋爱中的人不仅仅在爱着对方，也在爱着恋爱中的自己与恋爱的状态。

女主对男主的爱更多的是一种“掌控”，类似于—我给你灵感，帮你事业步步上升，我心甘情愿当你的小迷妹对你崇拜，让你获得“我有男性气概”这一感觉，而我索求的，是你忠诚不逾的爱情。可惜根本求而不得，男主在每次获得/（或者拥有）男性气概后/（时），都会自我膨胀，选择沾花惹草或者对女主蔑视（比如瞧不起她如今“无聊”的贤良淑慧，而希望她能够变得像以前一样青春活力）

以往这样的题材到最后都是悲剧走向，女主被抛弃，男主找到了新的妻子，原配则会孤注一掷复仇或者开始新生活，而这部电影中的女主并没有这样做。编剧虽然安排她“吸毒讨好丈夫”的桥段，但她在后面却依然掌握着主动权：他们有了一个健康的女儿之后，女主真的变得更加年轻优雅了，而男主则变得衰老，肥胖，秃头，此时男主的男性气概再次衰落，甚至不能勃起，他急需要证明自己，便有了Pabli小鸭子的故事。而在女主再婚后，她虽然和男主再次私奔，但却在车上给男主签订了一份早已准备的契约。其大意指向男主不许过问自己这几年的再婚生活，而只能接受之后好好生活的决定。女主再一次，（其实也是每一次），控制了男主的气质。

而这部片中的翻转，也使得女主的地位或者气势得到大幅的加强，可以说，这部片子表面上是一部描写婚姻成长的片子，但其实本质上是新时期女性主义的一种体现。女性有智慧，有金钱，有掌控力，有身材，有外表。以往这些只有在完美男性角色上才能有的标配，在这部电影中悄然地完成了对女性的“女王角色”的转移。但这部片子是那么地谨慎，似乎是在最后一刻，观众才悄悄发现皇冠戴到了“女人”头上。这和那些飞扬跋扈的伪女性主义（女性角色标榜自己的权力或能力，什么都硬抗，最后还是需要依靠男性角色安放自己的温柔的刻板角色）不同。可能是我观影量还不足，但起码这是我观影以来第一个见到的，我自己认为的，完全觉醒的新女性角色。

5.对婚姻生活的寓言

好多啊..写不下了，下次想到再补充吧。

只是自己的一些拙见，欢迎各位讨论分享哦。

婚姻中最可怕的变量其实是时间。

它总是自顾自在的滴答向前，没有任何事物能摆脱它的固有引力。

因此，婚姻里，两人之间的爱与恨，甜与涩总是伴有阶段性的阵痛和起伏。

在时间的挑拨下，婚姻绳索两端的夫妻实际上时刻保持着博弈关系，缠绵悱恻总是浮于表面，虚张声势；而绵延恨意才是深入骨髓，让人警醒的婚姻症候。

解剖爱与恨，婚姻与生活向来是以浪漫著称的法国人的绝活。

新片《阿德尔曼夫妇》就以章节形式，

从两人婚姻的各个阶段为落脚点给我们讲述了一对世人羡慕的夫妻45年来的相杀相爱。

《阿德尔曼夫妇》由尼古拉斯·贝多斯自导、自编、自演，

目前网络得分高达惊人的8.5分，力压94%的爱情片，一时间掀起了影迷论坛的极高关注。

影片用了多大十几个章节，讲述两人45年婚姻的始末。

每到章节开头，时间节点总是被首先提及，片中无处不在的政治选举，法国当局内阁成员的变动，其实都在暗示时间的暗自发声。

时间亦或时代总是会潜移默化影响人的行为和思维。

高知女性Sarah对尚未成名的作家Victor绝对是一见钟情，再见倾心。

酩酊大醉的Victor当晚没办法和躺在一旁的Sarah做爱，第二天一大早被翻书的纸张声惊醒，Sarah已经把他的作品改的七七八八，甚至撰写好了30多页的大纲。

Victor又惊又喜，内心忐忑，他爱上了她，同时也惧怕她。

就像他对心理医生说的那样，“我爱她，但怕她会阉了我”。

人的一生总是在各种心理“阉割”下逐步隐退本我，形成自我和超我。母亲、父亲、朋友都是阉割的凶手，而另一半绝对是施行长时间阉割的顶级暴徒。

那是一种不容易被察觉的慢性改变，是两人角逐之后的愿赌服输，妥协退让。

那是在多年之后，猛然回头想起多年前的自己时才会顿悟出差别，原来执子之手与子偕老，需要付出失去自我的代价，期间唯一的区别只是失去的多少而已。

Sarah和Victor的故事虽然被分成十几个章节，但如果从时间和生命阶段入手，大抵可分为相识相爱、相恨分离、冷漠疏远，三个大的篇章。

相识相爱时荷尔蒙在作祟，Victor处于被动，Sarah异常主动，从Victor的朋友，亲兄弟曲线救国，拿下Victor，一场私奔天雷勾地火。

Victor写作，Sarah校对，Sarah的生活和家庭给了Victor灵感，他终于成功，拿下了自己心心念念的文学大奖。

生活品质大大攀升，物质条件突飞猛进，爱情结晶悄然落地。

婚姻却由此拐入了疲惫期。

在这场拉锯战的中间阶段，Victor完全强势，Sarah只能靠毒品和瑜伽课麻醉自己。

浓情总有冷却时，盛宠终有褪色日。

两人之间的恨意最终覆盖了残留在心底爱。

嫉妒导致了分离和疯狂。

婚姻的强势曲线再次因为时间而发生扭变，年长的Victor身体开始衰竭，毫无性意，沉迷酒精，嫉妒心泛滥成灾。

因为这时的Sarah如成熟的花朵，吸引力十足，让Victor自惭形秽。

这时，Sarah完全处于婚姻的全盛之处，走下坡路的Victor甚至以祈求的方式挽留。

两人的婚姻第一次破裂，分离。

当然，多年之后，一个奇迹的反转延续了两人的婚姻，两人又以私奔的方式，在晚年用激情维系了情感的联系。

青年，中年，晚年，是《阿德尔曼夫妇》明显的婚姻三幕戏，

Sarah和Victor不但在写作事业上相互牵扯，不分你我，拉锯不断，相互控制；

还在“出轨”这件事上你来我往，相互攀比，以此证明自我魅力的长盛不衰；

事业、激情、责任是婚姻中挥之不去的控制变量，

《阿德尔曼夫妇》几乎将婚姻中大多会遇到的“熵”之变量笼络其中。

甚至在晚年，Victor再次站在了婚姻的高处，靠学识招蜂引蝶，圈养了一名爱慕他的女学生在家里，这最终导致了两人长时间的冷漠关系。

在爱消失前，Sarah拿起刀，一寸寸、一丝丝、一点点地，剜掉对方心中最后一丝留恋。

《阿德尔曼夫妇》靠“耸人听闻”的反转，略带狗血的故事，对于经典的借鉴让对婚姻涉世未深的观众拜服叩首。

这是故事的威力，是时间的魔术，是婚姻的围城为影片添加的“障眼法”。

导演编剧尼古拉斯·贝多斯对婚姻还是留下余地，对爱情依然歌颂，片尾的分离铸就两人婚姻和爱情关系的永久性停驻。

善良的人，真正的爱，会在开始时柔软，结束时慈悲。

真正的爱不会在无法占有时赶尽杀绝，锉骨扬灰。

原来，夫妻之间，甜言蜜语不作数，花前月下不当真，若想真看清一个人，只有等到真正分离时，真相才会姗姗而来。

时间，永远不会说谎。

秘密，只能藏在Sarah心底，结尾的大反转其实无关乎真相，只关系爱情，那些两人之间的秘密，是他们唯一的，只属于两人爱情密匙。

《阿德尔曼夫妇》聪明的地方是，用无数人的婚姻爱情故事为基准打造了Sarah和Victor的故事，它让我们总能从中发现有关自己的蛛丝马迹，

也许是爱情甜蜜期时的出轨，

也许是当父亲前的慌张，

也许是分离时的尊严倒地，

也许是激情退却时的同床异梦，

也许是爱情变亲情时的身份挣扎，

唯一不变的是，时间长河中，持续博弈的紧张关系。

绳索断裂的一刻，要么是一方太过强势，要么就是一方实在懦弱，

如何维系势均力敌，同时不让绳索断裂，是维系婚姻最大的秘诀。

令人心冷的是，影片给出的终极答案，竟然是“死亡”。

当一人彻底消失离去，缠绵的记忆会复苏爱的温度，爱与恨的交织成为了一方的独自诉说，这时婚姻才抵达了终点，有了不容被改变的形状。

于是，爱终于压倒了恨，取得了漫长博弈后的孤独胜利。

萨拉：博学多才的博士，十句话里能有三句话引自著名作家。她看到了维克多，将他当做猎物，然后出击。在维克多面前和他的朋友、兄弟接吻，引起他的嫉妒心，又以自己的才华征服他。 维克多:怀才不遇的作家，看到影片的最后十分钟，也许他连才华都没有，只是一个普通的作者，但是萨拉改变了他，萨拉有才华、幽默感，懂得如何营销，只有在萨拉的帮助下，维克多的书才能大卖。在世人眼里，维克多是了不起的作家，实则所有的荣耀全应归功于萨拉。 因为维克多表现出了对萨拉的依赖，萨拉离开了他。她说前二十年都在担心他不爱她，所以她依旧待在他身边。 我想指使、控制维克多能让萨拉产生征服一般的快感，知道维克多彻底臣服，她就走了。 萨拉毫无疑问是能干的，二婚以后她凭借自己的聪明赚了一大笔钱。她这波澜壮阔的一生，唯独两个孩子是败笔。儿子是智障，女儿没有才华，从孩子身上她无法得到满足。

萨拉爱维克多吗，我这里说的“爱”是指纯粹的爱，在他们人生的后几年，或许爱，但从相遇到成名到离婚又复合，这期间我不认为她对他存在纯粹的爱。

影片末尾，萨拉看着维克多向死亡走去，那一刻，她了解脱，她回过头看自己的一生，心里也许在想“老娘真牛逼，够了”

有些人的爱，是以他人为出发点，爱他已有的属性；我偏向于认为萨拉的爱是以自己为出发点，在维克多身上将他本有的属性改造成为她爱的样子。但维克多不是只知道情爱的傻子，他是不得志的作家，他自主意识强，萨拉把握不准他的爱，就是这一“患失感”连接着萨拉和维克多。

（本影评完完全全是自我的观点，我从我的角度出发，表达出我对萨拉和维克多关系的理解，一点拙见）

男主说女主的微笑就像一个投币点唱机。

他问她：

-你喜欢安托万吗？他不幽默，对任何事都不感兴趣。

-我喜欢他的鼻子。

-我们有一样的鼻子。

-所以也许这就是原因了。

-你缺乏自尊。

-你缺乏道德。

然后俩人就一起逃跑了，在圣诞节的夜里。

想起了两小无猜和戏梦巴黎，

我喜欢这些疯批的爱情，

他们都找到了和自己契合的另一个灵魂

一起去对抗人生中的无聊和俗套。

本片是写实风格的电影，丰富的细节流露着真实的情感，浪漫极了，几乎写尽了爱情。 记忆很容易流逝，当莎拉深情地说：多希望看到从前的你，那该多好啊！每次都能和他（她）再重来一遍，应该就是爱情不灭的真理了吧。 正如势均力敌才会相爱相杀，而相濡以沫是智慧，根本不是爱情。 莎拉是古典文学博士，维克托也是得到了法国最高文学奖（龚古尔奖）的。影片中莎拉的智慧在于看见了维克托的简单，而不只是才华。 至于30页手稿，可能表达的是彼此看见了对方，也因为同频，才将两人维系了一生。 遇见真正的爱人，会激发出一种想用整个人生去探索彼此的激情，发掘自己究竟爱什么，为什么爱他，爱他的什么...有意思的是，如果自己也不全明白为什么的话，这种吸引力会延续终身。 当对方是爱的本身时，才可能遇见爱情（看电影时一直纳闷，怎么导演这么了解女性，原来男女主角都是该片的编剧）。 有了婚姻的约束，爱情密度的维系则更需要本能或灵魂深处的力量。而且在婚姻场景中，爱的各种表达方式，也是需要通过不断升华去感悟的。 维克托在刚认识莎拉时怕被阉割的桥段，是符合法国独立女性的女权价值取向的。是智慧式的融入，还是阉割式的榨取，就是本片灵魂的样子，而另外一种模式则像《消失的爱人》。 当下主流的爱，其实就是别人来爱自己。而真正的爱是需要有能力输出的。如果在心理、思维都不具备独立性，也只能嗷嗷待哺了。还好，爱本来也是需要学习的。 女人是活在回忆中的，当维克多连名字都记不起来的时候，对莎拉来说他已经离去。接下来的一幕，也是影片的巅峰，浪漫到达了极致…… 当带着最爱的人的鼓励与陪伴，踏向终点，该有多幸福！ 而独占最爱的人的信任与记忆，到永远、到唯一该有多满足呢！ 男人真爱的表达为升华，女人真爱的表达为融合，因为吸引的本质如此。 戛然而止的收尾密度太低，只是激发了人思维中的自然完成系统，而本片却未入俗套。 最后，爱情中男人主动是一种假象，女人才是真正的猎手……

也不知道这算不算影评，欢迎大家指正。

a.不得不说，他经常引起女人的欲望，就像是一个有纵火癖的消防队员。

b.她笑起来就像一台自动点唱机，让人想要不停地投币播放

c.我不需要喝酒了，这个女孩就是伏特加。

d.她靠一场辩论就能让我硬起来

e.为什么要送礼物

我不知道，似乎人们相爱的时候，总需要用物质形式来表达，用一种资产阶级的方式说我爱你