小成本的制作,没有自带流量的演员,没有震撼的三维特技,没有崇高的英雄主义,也可以带来非常不错的艺术和观感,这句话是说给别的某些看了也不想评论的电影听的。
影片的服化道普通又简单,通过光线、构图与后期,细致入微的再现了那个似乎已经很遥远的八九十年代的真实质感。
即使有一些剧情细思也许不合理,但也不影响影片的真实与唯美。
我曾有那么十几分钟在质疑,谁的人生被替换了,而亲戚朋友都没有一个知晓的?
严华已“死”,或许亲友就断了念想。
而“林音”却是“活着”的,不应该像一阵烟就消失了,她的同学、玩伴、父母、姐妹、师长、朋友,以及警察,难道没有一个人发现她被别人替换了?
看着看着,就释然了。
电影故事能触动你内心的,有时候就是那么极致到偏执的东西。
变态连环杀手,因为被母亲和女友抛弃,就杀了那么多无辜的人。
那为什么就不能有一个热爱舞蹈的年轻女孩,付出一切去争取实现梦想,在唯一一个对自己好的朋友被害的时候,勇敢的踏上舞台,埋葬自己,继续别人的人生呢?
观众,看的虽然是剧中人的悲伤故事,其实哪一个故事,不是来源于真实世界形形色色的人生呢。
就像我,年少时喜欢画画,但并没有真正的去热爱画画,奔波中的空闲时间,多半用在看漫画、看电影、看小说,或者吃好吃的。
现在喜欢写字,可是大纲还没写完,就停笔好久了。
不够拼尽全力的喜爱,谈不上热爱,也不配有梦想,多么的悲哀。
那么拼尽全力去热爱,就不会悲哀了吗?
影片中的刑侦队长,在与画像师临别时,说出了几句肺腑之言。
他年轻时逞能,拼命做英雄,守护一方平安,多年后回头看,却似乎什么都没有做。
他说,拼命换来的,风一吹就没了。
可是,无论多么悲哀的结局,我想总有一天回头看,拼过命的人生,一定更值得。
写下这段文字的时候,影片只有6.6分,不应该这么低,特此5星。
用文艺片的色调去拍悬疑推理片,远山淡影用它自有的叙事风格,拍出了人性美丽的一面。当它与昔日连环凶杀案产生联系时,像极了短视频课程里讲的玩法重组,利用旧貌换新颜的方式,让观众产生新的兴趣。
电影时长120分钟可分为三个阶段,前40分钟为第一阶段,利用个案关联旧案,挖掘人物关系和案件信息,过程相对紧凑悬疑性高。之后的40分钟,像是对经典电影《杀人回忆》的一个汉化,搜查和推断逻辑清晰,但其实也有个小问题,稍后我们再细说。
最后40分钟属于验证推理以及故事升华的过程,叙事节奏开始偏缓,更多人物情感变化开始出现。如果是纯推理迷,可能看到这里就会选择结束了,文末有一个小彩蛋,如果是有续集形成一个系列,倒也给推理迷一定的期待。
先说说故事背景,一个芦苇荡的枪击案牵涉到1980年前后的连环杀人案,那个年代没有高端的法证仪器,破案更多是依靠线索和走访调查。为了给刑侦提供更多可能性,模拟画像师作为主角登场,以画追凶最近属于热门题材,它的专业水平和神奇程度也足以吸引人们观看。
同时刑侦推理片的老套路,经验丰富的老警察沈队长与画师章欣成为了破案搭档。沈队长脾气火爆,从开始瞧不起章欣,到后来敢把配枪交给对方追凶,还为对方辩责写介绍信,老大哥优良传承的精神体现得不错。
片中另一份传承属于凶手和死者之间跨越时间的故事,要从照相馆老板陈默被杀说起。
四十六岁的陈默被人枪杀埋尸,身上有三处弹痕伤口,凶器是把自制土枪,与尸体被埋的,还有一本非陈默所写的笔记本。沈队长查到陈默曾和插队女知青谈过恋爱,后来女知青回了家乡大城市,他便单身至今。
报案者是位老渔民,夜里发现了尸体和疑似女鬼的凶手,画师章欣根据描述和经验,画了一张已死之人的画像。画像之女叫严华,原文工团仓库管理员,1980年11月失踪,一个月后被野狗从芦苇荡叼出,至今悬案未结。
两起案件死亡时间相同,陈默曾为文工团拍过照片,可能与严华认识,陈默身旁那个笔记本就是严华的日记。第一个精彩的伏笔,是严华死后日记仍在更新。也就是说要么严华未死,那她复仇也应该杀潜规则她的那个主任才对,为何会杀一个照相的摄影师呢。要么就是有人再替严华写日记,这事多少有些无聊,一时间想不出这么做的意义是什么。
章欣走访以前的警察老李,拿到了当年的一手资料,同时老警察称严华的案件并非个案,像是连环杀人案,只是苦于没有证据。这段真的有电影杀人回忆的影子,它是根据韩国真实事件改编,公映时事件还是悬案状态,老刑警就是吃了法证技术的亏,始终未抓到凶手。
连环案包括1977年6月2日,张卫红尸体在桥洞下被发现;同年9月7日,王雅莉尸体在制冰厂后边的河岸被发现;1978年3月2日,陈卫星的尸体在鱼苗场中被发现;1981年10月7日,严华的尸体在芦苇荡被发现。除了严华,被害者共同点都是要离开当地的女性。
当年老李调查了很多人,唯有文工团的林音去了广州后人间蒸发,这恰好与日记中所述一致。林音与严华也是熟人,若非那个年代没有整容,很让人怀疑互换身份生活的设定。
后来章欣询问文工团老队员,被告知严华失踪当晚,林音是自己匆匆离开前往广州,只跟严华打过招呼,而且林音因为伤病已无法再跳舞了。沈队长收到一份资料,介绍说林音去广州后加入了其他私人舞蹈队,后又在酒店当服务生,因为酒店失火发生重大事故,林音此后再无音讯,怀疑她早已死于火中。
由此基本也就断定,当年死的是林音,去广东的是严华,反正广东那边并不认识林音,被冒名并不奇怪。只有这个推论,才能让林音符合连环凶杀案的目标画像,严华又能继续写日记。
唯独陈默的凶手定论有点小问题,章欣是从老李的众多录音中发现端倪,画出了陈默的画像,其因心理疾病而对要离开的女性产生报复行为。那当初老李有录音怎么没有查到人呢,莫不是就缺了一个画像?逐一走访排查的话,应该不难找到人。陈默离开家乡一段时间,多半是为了跑路吧,大部分线索前后倒是呼应上了。
可严华回来替林音报仇,为什么要把笔记本落在陈默身旁?本身计划要出去杀人还带着日记本就很怪,日记丢了就意味着肯定会东窗事发,也没有提前跑路,可能真是生无可恋了吧。如果陈默死后,日记被埋在严华的墓碑前,章欣随老李祭拜时发现证物,这样可能更合理一点。
随后破案在意料之中,情理之中,严华和林音之间的故事属于两种遗憾组成了三段悲剧,两人神交的知己友谊比沈队和章欣之间更加深厚,才能促成严华的互换人生与杀人动机。
电影的最后,章欣即将前往甘肃为连环杀人案画画像,让观众对续集有了一种期待,甚至编剧可以考虑嫁接被称为青蛙少年失踪事件的电影孩子们,感觉会有一定契合度。
首先,影片完成度极高,运镜娴熟,剪辑流畅,光影与色彩的运用有着远超导演执导经历的成熟与大气,黄子轶制作的BGM非常出挑,服装、化妆及道具都可以给出好评,许多的细节都能够看出导演对于整部影片花了万分的心思去雕琢。
作为爱奇艺首映的网大,却拍出了连院线电影都不多见的质感,更为难得的是导演能够熟练地驾驭镜头语言及光影色彩为剧情服务;影片最明显的问题应该是前中期节奏较慢,部分人物动机比较苍白,一些演员演技略显稚嫩,尚不能完全算是一部非常成熟的商业化作品。但是瑕不掩瑜,相比较近几年那一群群把观众当傻X的“电影”,《远山淡影》的整体素质足够让相当一部分院线“电影”为之汗颜。
以下是关于《远山淡影》剧情的解析,剧透警告
第一层:关于解谜,一个友谊,凶杀与复仇的故事。
第二层:关于选择
队长沈张,明知癌症晚期,依然选择拼杀在前,欲换一方太平,却仿若推舟于陆,徒劳一场;
妓女梅莉,为了养大有先天疾病的孩子,选择了出卖自己身体。她警惕着整个世界,却为章欣的一句“我想帮你”而动容;
仓管严华,为了出路不惜牺牲自己委身主任,为了能够继续舞蹈窃取了林音的身份,却在广州沦落为酒店服务员,连容貌都被一场大火毁灭;
人生有无数种选择,但就像片中多次出现的玻璃瓶里的金鱼,无论做哪个选择,命运往往一次又一次开出或残酷或无奈的玩笑,而这才是人生。
第三层:关于救赎
当严华发现在她口中唯一对自己好的林音被杀害时,做出的选择竟然是换下她的衣服,成为了她。最后整个舞蹈队回头对严华的笑,包括自己全片唯一的一次笑容,是她幻想中对自己的救赎。
本片片名《远山淡影》的原作,石黑一雄在1982年写下的小说,也是一个关于自我欺骗与救赎的故事,与影片产生了微妙的呼应。
结语:
可能是这个社会节奏变得越来越快,加上疫情对票房的影响,越来越不愿动脑的观众与越来越不尊重观众的导演彼此影响着进入了恶性循环。而电影本不该只是茶余饭后的无聊消遣,内涵的剧情,唯美的画面,迷幻的光影,精彩的演技,动听的音乐,这才是电影迷人之处。
两个月前的一个深夜里看过一次,当时囫囵吞枣的看完,只是觉得视听不错,隐约有那么点后劲,到底是什么又很模糊。这几天正好电视广告再次推荐给我,便又看了一次,而这一次我却被感动到了,于是有了以下文字.......
《远山淡影》表面上讲的是一个交换身份的故事,用画像师章欣破案为线索,层层抽丝剥茧,发现了严华代替林音活下去的真相,以一个人永远不能成为另一个人唏嘘收尾。
我本来以为《远山淡影》是一个讲身份认同的故事,但是在我看第二遍的时候发现并不是。这也是为什么编剧导演在处理严华林音的80年代那条叙事线时弄得那么复杂的原因。编剧导演把这条故事线设置成是多人的记忆而引发的章欣的想象,并这些记忆未必都是真实的。所以电影在此引发了一个由章欣想象的记忆迷宫(整部电影的视听设计其实都是建立在章欣的想象上的),让人目眩神迷,估计有大部分人看不懂,主要原因便是在此。
那这部电影是在讲两位女生心心相惜的情谊吗?
如果如此,编剧导演好好把林音和严华的感情线讲好,这部电影就已经成了。为什么要故作高深,吃力不讨好的把这个弄得如此复杂呢?
其实,这部电影的主题就藏在这里——为了阐述“人生的意义是什么”。
要讲明白这一点,我们还是得回到人物上。片中主要人物有5个人,章欣,严华,林音,沈张,梅莉。除开章欣外,每个人物的特点都十分突出。
梅莉:当年的文工团舞蹈演员,后来沦落成妓女。这对于破案故事只是一个工具性人物,但是她是主题阐述过程中的主要线索。
她的矛盾是与林音之间的。她嫉妒林音,因为林音的存在,她无法站在最高点,这也是她的心魔。从第一次亮相时,就对林音的不满;多年后回到文工团,看到林音破损的海报时,仍然不甘心;当年得知林音要走时,合照前那掩盖不住的得意之情。梅莉本就是一个高傲的人,但也是这样的人被命运击打时,会更加的凄厉。
所以,这个当年的天之骄子,在舞厅后巷被章欣质问“你当年不是芭蕾舞演员吗”时,一道车灯的光在她脸上划过,在这一瞬间,她才从低微的妓女恢复了原来的本色——生气。或许是因为章欣揭开她结痂的伤疤;或许是因为如今身份悬殊的落差,对自暴自弃的悔恨。但是梅莉的生气看上去都是一种无力的抗争。
而在她让章欣为她画像做报酬时,表面上是为了“不收钱”的尊严,而实际是她也是对现在自我的否定——“我是好人吗?”
或许她是因为生病的孩子沦落成妓女的吧?她一定挣扎过,与命运抗争过吧?这些都过去了。就连她曾经引以为傲的——芭蕾舞蹈演员,纠结是与不是,也都不重要了。所以她最后与林音的和解,其实是和自己的和解。当章欣对他说“我只想帮忙”时,她回复“我自己选的路,那我就走下去”,眼神中再次恢复了高傲的神采。
她没有成为首席,没有把人生的路按理想的那样发展,但是在泥泞中仍然倔强着,以另一种骄傲的姿态走下去,这不能不令人动容。
但是站在观众的角度,她又将何去何从呢?新的开始,就是与自己的和解,就是把原来的身份放下,那之前为之努力,挣扎,嫉妒,不甘的意义又何在呢?
沈张:沈队是一个自我掩藏的人(或者说叫不懂表达情感),他是从一个“令人讨厌的方式”入场的。他无缘由的暴躁“没时间”了。这也曾经一度让我认为沈队是为了升官而去破案。
而他的真正的“没时间”,是因为他癌症晚期,他还有两件事没办到。
第一是,他担心没有时间破案了,所以根据以往办案经验,靠画像师无法逮住凶手,只能去查凶器(这是他熟悉的办案经验)。他对章欣的不耐烦也是来源于这一点。而章欣自作主张去舞厅,找退休刑警老李等,完全不按破案计划走,这无疑让沈队更加暴躁。
第二是,王宝还很稚嫩,他没有时间继续带他了。所以在船上缉私时,王宝努力与歹徒搏斗后,沈队没半分表扬,还凶王宝,要这个徒弟脑后要长眼睛,这就是体现沈队的自我掩藏。(这个点,最后用王宝穿上沈队的衣服去做了了结)
另外,沈队是调查过笔记的(王宝与章欣说师父早派人去南方调查了,也是沈队后来为什么有“林音”在广州遇火灾的资料),否则以沈队脾气,章欣在画出嫌疑人是严华后,沈队更应该让章欣走人了,而不是让王宝把他喊回来。
可能在沈队心里,章欣的破案方式是plan B吧。章欣画像的技术流并不是沈张所擅长的,但是他隐约知道严华的死没有那么简单,所以他其实在暗中还是配合了章欣的工作的。要不为什么章欣在听到磁带中“强奸犯”在同命案现场“芦苇荡”时,为什么沈队立马清醒下来,配合章欣画画。
而最应该让沈队爆火的时候应该是章欣在楼梯质疑他破案是为了“升官”时,当时我觉得沈队可能要对章欣动武了。但是沈队只是说了句“你不要以为画出了陈默,就会破案了”,这其实是一种点拨。
沈队最后的一次缉捕行动,也让王宝来叫章欣一起去。带着一个画像师去缉捕,能有什么用?只能说沈队是认可章欣的,他虽然和章欣政见不合,但是仍然把章欣当做团队的一份子。
沈张也是剧中第二个看穿章欣的目的:当刑警。一个画像师,做的都是刑警的事。所以,在病床上他说完一番人生感慨后,拿出一个信封装得满不在乎的说“局里的介绍信,希望对你转刑警有点帮助”。
所以,沈张对章欣的认可到欣赏的过程,是暗中布满在剧情推进过程中的。不仔细看,就会认为沈张暴躁突然转折到癌症末期会很唐突。“就此别过,来生再见”,这并不只是告别,也是一个期望。
这个看起来刚愎自用,其实是一个不会(不想)表达情感的人。即使被剧中人误会(自己的老领导,自己的徒弟都以为是为了升官),也被观众误会,他都用他的热忱与细腻去履行了他的责任。但是他的人物总结,导演已经让沈张自己做了总结,就是他最后对章欣说的一番话:
我以前是逞能,搞什么英雄主义,孤家寡人拼了半辈子,以为能换一方太平,现在看来像什么都没做,拼命换来的风一吹就没了。 世间众生百态,哪条路好像都能走,但你只能选择做一种人,无论成为谁都需要勇气。
潜台词翻译过来就是:
我不知道,也无法对我的一生做出结论:这辈子是否有价值与意义。但是我知道,无论如何,都要继续走下去,最终总有一种方式能让你认同你自己。
这句话并不是只对章欣说的,也是对观众的我们说的。
而最后,这位不善言辞的队长,还是带着遗憾离开了。
林音:她是理想主义的符号,却也是无法实现理想的人。这个人物的塑造用的篇幅虽然很少,却是最光亮的。一是因为这个人物的命途多舛,出身未捷。二是这个人物的人格魅力。
但是林音和上面两个人物一样,她也是无法对抗命运,而掩藏自己的人。她腿伤没有告诉严华,包括离开也是对外宣称自己是要去“南方歌舞团”,都是表现她心里对不能继续跳下去而耿耿于怀。两次在天台上对严华说的话,无论是“真羡慕你”,还是“跳不了就应该离开”,都证明她对命运安排的无奈与无力。
既然无法带走什么,那便要努力留下什么。所以她教严华跳舞,自己退出把位置留给严华,并鼓励严华通过舞蹈“把人生过得辽阔一些”。她在严华自卑的人生中,就是美梦一场。而这些正是她所渴望的人生。而正是因为这样,也同时形成了严华后来成为林音的动机之一。
可以那么说,严华成为林音,是林音不自觉中给严华进行的引导。因为只有这样,才能解释严华为什么要把林音给埋葬,替林音完成最后一场演出(天啊,这是林音啊,不食人间烟火的她怎么能就这样死了,那么默默无闻的死在荒草之中)。而在演出过程中,导演也用了抽象的表现方式让严华变成了“林音”。
可能是因为林音的这个角色太符合大过光亮,太让观众同情,所以并没有考虑这个角色对严华造成偏差的影响,从而对严华的行为无法理解,甚至误读吧。其实,剧本逻辑非常合理,没有丝毫BUG。
但是,林音再出挑,她也是一个普通人,也和我们一样,时刻活在挣扎之中。即使她发过光,随着时代的洪流,最后留下的,只有原来在仓库墙上贴着的那张海报而已。
严华:名字和烟花的同音,她的人生也是如此。唯一的高光时刻就是代替林音完成了最后的演出。而在演出之后,成为林音的她也再陨入黯然之中——“我来了,时代却走了”。
故事开始,便一而再的强调出身的卑微使她一直被排挤,被轻视,直到林音的出现,才有转折。但是,严华跳舞的动机是什么呢?严华是一个理想主义者,我相信她是热爱的舞蹈的,她和队长说“以前在村里常跳”。但是,有没有另一种可能,支持她继续跳舞的原因,是她对偶像林音的热爱呢?严华出场在仓库抱着林音的衣服跳舞,墙上是林音的海报日历(包括镜子里也有林音的照片);被队长拒绝后在看台上看林音跳舞,重新拾起勇气再去找主任申请加入舞蹈队;在林音练习时(摔倒的那次)也在偷看并学着林音;林音说教她跳舞后,她在日记中记载着的是“梦寐以求的唾手可得”,而这个梦寐以求究竟是跳舞?还是和林音在一起?
另外在严华在日记中,很清晰的展现出严华自我催眠的情况。
像“有些东西,离的越近,欲望才会愈发激烈”“每次面对镜子,我都会和她说,要把人生过得辽阔一些”这两句,其实是严华的意识。但是第一段80年代故事线结尾闪回后有“我死了后,去了广州”。而这个就变成了林音的意识。
而到了第二段80年代故事线,出现了“我从来没有爱过这个世界,它对我也一样”。(这一句其实是引用了拜伦的诗。拜伦是一个自幼跛足的人,父亲欠下高额赌债后不知所踪,母亲被欺骗,抛弃后,在贫穷中沉沦,精神失常。拜伦就在这种极不正常的家庭氛围里成长起来。即使他天资聪颖、相貌俊美,也无法掩盖他天生跛足的现实,自幼年起,拜伦常常感觉受到了旁人的嘲笑,他既高傲又自卑,自尊心极强,又极敏感,他成为了旁人眼中的怪人。我不认为严华的知识水平能知道拜伦,并在那个年代读到拜伦的这首诗。而编剧引用这首诗,就是为了映射严华用的。)这也是严华的意识,到了第三段独白“在南方的日子里,我唯一的动力就是跳舞,只有跳舞才能让我知道,过去的记忆不是假的。只有跳舞才能证明,我存在过。”这又变成了林音。
无论日记中是自我身份,还是林音身份。都说明了一个问题,林音对严华的重要性。那重点来了,林音不过是教严华跳舞,严华为什么会那么感动?即使林音为了严华离开舞蹈队,严华便放弃了自己为林音活下去?
这份情感其实有来源的,第一个是来源于两人身份落差带来的感恩情感。在《飞狐外传》中,平四就是为了胡一刀对自己的尊重与肯定,而在胡一刀死后救下胡斐,并含辛茹苦的抚养其长大。严华只是一个乡村姑娘,一个库管员,平时都没人搭理的人,突然收到了偶像林音的真挚对待。知遇与感恩之心,是成立的。但是更重要的是第二点。
林音不单给了她肯定,自尊,更重要的是给了她一个美好的梦。
这个梦是因为有林音才成立的,因为严华的梦想不是“跳舞”,而是“和林音一起跳舞”。
所以在整部电影最美好的部分,林音和严华一起跳舞时,严华的旁白才会是“这是我一生中最好的时候,梦寐以求的唾手可得”。
所以,林音的死,导致严华的梦碎。而这个一直活在理想中的人,为了报答林音,也为了让梦延续,严华选择抹去自我,变成林音。所以,严华埋葬林音,并代替她去跳舞。当毁容回来后,得知了杀害林音的凶手,严华丝毫没有犹豫,买枪杀了陈默。
所以纵观严华一生,她把自己都弄没了,那她的意义在哪里?章欣最后把画像给她,她又哭什么?是后悔?还是遗憾?还是她到最后都没有成为那梦中的林音?
四个人物,四个不同的人生。有积极面对现实的,有带着遗憾离开的,有把希望留给他人的,有偏执的遗忘掉自己成为他人的。任取其一,都可以成为另一部电影的主角,展开另一个故事。
所以,回过头再来看,这部电影的主题。每个人物其实都没有“文以载道”,又各自代表了一种价值观。无论结局如何,成就她们价值本身的,都是她们自己的选择。
梅莉,如果她没有成为妓女,她会过上什么样的生活?会成功吗?会美满吗?不知道,但是她成为妓女后仍然为女儿努力的活着,才使她成为了梅莉。沈张,如果他得了癌后,去接受治疗,不管破案,那他还是沈张吗?林音,他腿伤之后,不再是神话,不再是那个令人向往的符号,从此教书育人,她能接受吗?而严华,她如果只是选择留在文工团,努力成为首席,最后随着文工团的解散而散落于人海之中,那她还是严华吗?
所以,远山淡影并没有为我们说明了人生的意义是什么,而是告诉我们,意义都是主观存在饿,人生的意义就是追逐意义的本身。正是因为我们做的每个选择,才使我们成为了我们。
最后说章欣,这个男一,编剧导演并没有过多的刻画,他看上去柔弱,但是却无比的勇敢;怀疑自我,又坚定的要证明自我价值;他一直都没有掌握全局,但是事实上却早印证了他的努力。这不正是当下的我们吗?
我觉得编剧和导演没有深入刻画他,整部电影又是从他的视角展开和结束,其实是把空间留给观众,让观众自己套入章欣这个角色中。我觉得编剧和导演希望观众在经历了一切后,最后决定自己的选择。无论选择如何,都是生活上的“英模”吧。
最后说点乱七八糟的。
1.这部电影除开经常下雨,章欣和沈张的背景设置有点像《杀人回忆》外,整部电影的主旨,视听,人物塑造方向,整体氛围,都和杀人回忆一点关系都没有。
2.我查了一下,这部电影编剧之一的吴童立,是山东大学哲学系教授。怪不得整部电影的思辨如此严谨,立意如此高级。
3.电影远山淡影是借鉴了小说远山淡影中女一回溯记忆的方式,只是电影用的是旁白,小说是口述他人事迹。
4.我看了章欣饰演者叶硕的访谈文章,他说贺泉导演开始忽悠他出演时,说这部电影是一部类似福尔摩斯探案集的故事,而他将要饰演的是一位英雄神探。但是后来他看到剧本时,却发现根本不是这回事。贺泉导演又忽悠他,认清生活本质仍然对生活热爱的人,才叫英雄。原来这位演员是在导演的一直忽悠下,完成的章欣这个角色。这演员在生活中也很章欣啊,哈哈哈
5.这部电影评分很低,但是这正是证明了编剧,导演,演员,摄影,美术,音乐等一干人做出了一个曲高和寡的作品。虽然没有雅俗共赏,但是这也很了不得了,不是吗?
期待你们的下一部大作。
我是被海报吸引才去看的这部影片,实在是把我惊到了。空灵的镜头,不紧不徐的节奏,荒诞又现实的剧本,完全贴合故事的表演,深情辽远的音乐,把我拽入那个时光洪流的小镇里,再也无法抽身出来。
《远山淡影》的编剧绝对是看过石黑一雄那同名的处女作,因为电影和小说的内核惊人的相似,只不过电影的远山淡影讲故事的方式不同于小说,更像博尔赫斯的叙述风格,破碎的记忆混入在画像师的调查过程中,真相与想象藏在朦胧的回忆里,任由叙述者摆弄,氤氲缭绕。 这部电影是需要观众自己去组合构建的,这对绝大部分倚赖喂食的观影习惯的人来说,根本无法理解也没办法看懂其中美感。毕竟现在的中国电影绝大部分已经完全沦落成只有娱乐性的消遣,不再具备对艺术的探索与追求。
回到正题,我要讲的是这部电影的视听语言,这绝对是教科书级别,比这几年任何一部国产电影都要优秀。在网络上播放实在太委屈它了。下面是我的拉片笔记,我把我看到的,理解的,无论是镜头还是片子细节都说出来。如果侥幸被远山淡影剧组的老师看到,恳求不吝指点并纠正。
1. 时间
远山淡影是两线叙事,一虚一实,它没有像普通的电影那样,用力的去做出明显的年代切割痕迹。因为它并不在意时间前后的对比,而把时间碎片平行的排列起来,好像时间这个东西并不存在。就像“多年以后,面对行刑队,奥雷里亚诺·布恩迪亚上校将会回想起父亲带他去见识冰块的那个遥远下午”。典型的文学手法。
例如:
“严华”尸体被发现的长镜头,章欣的背影突然入画,然后镜头掠过章欣,再呈现章欣所见的荒芜(人去楼空)。这个镜头看似用章欣作为参照物,横跨了两个时间,但是影像却又做成是一个时空下的,看似近实则远,挑逗着观众的感官。这个镜头就是表示之前那段文工团回忆是章欣的想象。而在这个镜头之前的那几场戏里的疑问(严华被主任潜规则后就能立马上台演出了?但是演出完怎么立刻又死了?),不单是观众的,也是章欣的。所以,导演巧妙的通过一个镜头,让观众与章欣建立起了共同目的,增加了悬疑,也让观众代入了章欣这个角色。
相同手法,还有章欣与梅莉回到文工团。
随着汽笛声,梅莉缓缓走向林音的海报,但是镜头没有在她身上停留,穿过了像虫洞的回廊,来到房子的另一边,严华入画。这个与《尤里西斯的凝视》里的感觉特别的像。
这样的处理,我的理解是为了营造一种错觉,一切就如昨日一般,人没有离开,时间也没有逝去。那这样的目的是什么呢?其实有句台词已经把用意说了出来。
导演其实是在营造更高级的距离感。什么才是高级的距离感?就是有些东西明明好像在眼前,你却再也无法触及,那才令人唏嘘难受,让人无限怀念。远山淡影整部片子都是这样的处理方式,这些处理方式却一点都不张扬,像埋藏在泥土中等待发芽一样,这控制力更难得。
2. 视角
远山淡影的镜头是特别讲究视角的,例如上一个俯视的长焦镜头,像有人在远处虎视眈眈的窥视,下个镜头就表明,刚才那个镜头是沈队的主观视角,那是沈队在居高临下看着章欣。不用一句台词,就已经把沈队和章欣的关系表述清楚了。
当然,这组镜头只是工整,没有什么特别之处,但是接下来就开始玩花活了。
章欣进入照相馆。
然后开始了一条长镜头,这些都是章欣的主观视角,章欣看到的就是观众看到的,导演是让章欣带领着观众展开调查。
当镜头移到红幕前,章欣突然入画了。镜头从刚才的章欣主观镜头变成了客观镜头,这是为了强调接下来满墙陈默女友的照片,这也是暗示陈默杀人的动机。
在章欣开始疑惑的时候,声音先入,王宝打翻了一盒胶卷。之前缓慢的节奏被打断。
镜头继续丢给观众信息量,这其实就是陈默杀人的证据。(我看有评论说早把胶卷拿去冲洗不就知道真相了么?但是此时陈默是被害人, 80年代的连环凶杀案这时候沈队章欣也不知道)
随着沈队呼喊王宝,客观镜头慢慢又变成了主观镜头。沈队正眼都不看章欣,而身边的同事也似乎没注意到章欣的存在,在进一步表明,章欣此时的处境与关系。(后面挂满着的衣服不知道为什么让我看的时候汗毛直立)
此时镜头并没有交代箱子里的是什么,只是队员们的猜测,这是导演在卖关子,而章欣此时也无法往前靠近,只能在其他人后面看。欲擒故纵,吊起观众胃口,也为暗示箱子里的东西是本次搜查最重要的线索做铺垫。
果然,随着众人不屑走后,章欣再次入画,镜头又从主观镜头变成客观镜头,当章欣拿起芭蕾舞鞋时,音乐突然也变了,加入了一段像八音盒似的音乐。暗示舞鞋的重要性。
接着满箱子各式各样的女鞋中有一双芭蕾舞鞋,是那么的唐突与不和谐。这是对应章欣的疑惑表情:如果是拍照用的话,就不太可能会有专业的芭蕾舞鞋。这里其实是用镜头来反驳刚才其他警员的猜想,也在交代章欣与淮川刑警队粗犷的办事风格不一样。而也是因为这样的处理,让我对箱子里的女鞋印象深刻,当剧情发展到后来陈默杀人后的习惯是拿走人家的鞋子时,回想起这一场满箱的鞋子,细思极恐。
照相馆这一场戏,导演用主观客观镜头交替的方式来控制着整体节奏,丝毫没让人注意到这是一条长镜头。信息量一波比一波重要,不得不佩服导演对镜头得心应手的控制力。
紧接下来的一场戏,同样是相同的手法,主观变客观来承接转场。
镜头回到了陈默的命案现场,背景音乐里有着节奏重复的铃声。
章欣入画,镜头变回客观,表示章欣一人又来到现场调查。那个铃声越来越明显,像是章欣被铃声召唤而来的感觉,引领着章欣要找些什么。
注意画右,空无一人。此时告诉观众,这个方向是安全的。
此时,镜头摇成近景,音乐突然出现了另一个节奏更紧的铃声,是从右边发出的。
镜头往右摇过来后,刚才没有人的地方,严华突然出现了。安全的地方实际最危险,导演用了人们的心理惯性,造成了突如其来的这个惊吓。这只是用了最简单的摇镜头来完成,丝毫没有炫技,也完美达到了目的。说明最简约的方法也是最高效的。
再下一场戏,原来刚才发生的,只是章欣在做梦。看到这里时,觉得刚才的芦苇荡命案现场导演只是在营造氛围。
隔了一场戏后,又是由沈队的主观镜头开始。我们看到泥泞的裤子和袜子,满地的泥浆,像是有人摔泥里了(这个镜头也是与后来章欣第二次在严华幕前绊了一下呼应的,营造章欣并不太敏捷,武力值并不高的印象)。看到这里,我才反应过来,之前那场章欣在芦苇荡的戏,并不是刻意的交代氛围。章欣是有去过命案现场的,否则哪来的泥泞。那章欣刚才的见到严华是真是幻?一下子你的印象便朦胧起来,像隔了一层云雾。
这种主观客观镜头切换的方式还有一两次,不再详细例举,这里再说一个另外的视角运用。
沈队调查过程中,镜头是跟着王宝的表述去展开的。
我还在疑惑开场戏不是被埋了一个女人,怎么现在说的是被埋的是一个男人时,突然切入一个远景,像一个偷窥式的视角。我还以为凶手还在附近,但是后来看下去又不是。那这个视角是谁的?
还有:
当局长并不了解沈队的“没时间了”的真正含义时,沈队没有过多解释。但是镜头好像是有人在偷窥着一样。
章欣在画室中迷茫着,之前蒙太奇全是调查林音的信息,镜头配合着日记里的旁白,从屋内望出窗外,一个人影在滂沱大雨中跑过(我觉得是严华)。是林音的记忆,还是章欣的思绪? 这个镜头又是谁的视角?
还有章欣画出陈默后,再次回到文工团旧址,章欣就总像被人远远的盯着,注视他的一举一动。我本来以为是梅莉的视角,但是后来发现并不是。因为:
那片中每一个关键处几乎都有这个诡异视角到底是谁的?我想了半天才明白。
这个视角是“时间”。导演把“时间”给拟人化了,注视这电影里每一个人的一举一动,悲欢离合。但是它只远观而不靠近,不带一点感情,存在与虚无交织。
我看懂这个,才知道《远山淡影》整个美学基础是以什么逻辑搭建的。它就是安静的给我们展现了一段吉光片羽,里面有各种各样的人,他们都在努力,为了自己的价值而挣扎着。它不把人写大,也不把人写小,看似冷静却又是另一种悲悯。
所以像这种电影的共情并不是建立在某一个人物的情感上,更不是建立在剧情的曲折上。而是建立一种形而上学的哲思上:我们是谁?我们的价值在哪?我们要何去何从?
这也就是很多人看完,好像很感动,但是又不知道为什么感动的原因。大音希声,大象无形。
3. 细节
远山淡影的细节处是在太多了。
沈队一出场,其实是在看着体检化验报告。他脖子上还有道刚拆线的伤口。演员有一部分的表演是根据造型来的,这种造型的人肯定是狠人。导演一开始就给沈队的爆裂脾气做了铺垫。
另外沈队左手一直裹着纱布,到病房时才解开。因为焦点不在沈队手上,伤口看不清楚,应该是个枪伤。这也是给沈队的性格与经历做铺垫。
章欣在第一次会议室上,自然而然的想去拿传递中的证物“日记”,暗示了章欣潜意识里就把自己当成刑警,想参与破案;并没有把自己“当外人看”。
沈张找章欣要画时,案头上章欣看的书是“犯罪学”“犯罪现场勘察技术”。这是刑侦书籍,和画像师的专业没有什么关系。这说明章欣不单只是在画像,他也在调查现场,也同时证明他是一个想拼命证明价值的人。包括他在把画交给沈队后,还在强调他的逻辑猜想:被害人与嫌疑人应该是认识的,芦苇荡那荒无人烟,天又那么冷,没人会轻易去。
当小王给章欣说画错时,描述章欣内心的并不是音乐或者音效,而是一个船的汽笛声。(后来在梅莉回文工团处也用过一次)这声汽笛就像把我们的思绪拉上某段回溯时光的客船,简约自然,意境更高。
林音的铺垫是从她的海报开始的。我觉得导演这样的设计是因为“这是林音唯一留下的,给人认识她的东西”。
穿过岁月,当年的首席女神,如今只剩一张海报中样子。
梅莉拾起的杯子,是当年严华给她装烟灰的。她拿在手里,心里肯定想的是严华。
还在任职的老李。片中他们穿的是71式警服,我查了一下,这套警服的时代是72年开始,是户籍、治安、刑事、外事、司法、铁路、航运等诸警种的警服。而停止使用是83年。服装老师很严谨。
“你以前不也是芭蕾舞演员吗?”章欣说完,外面的车灯掠过梅莉脸上。这段岁月,对她来讲,就是这一道光吧。
严华墓碑。81年去世,84年立碑。我开始不太明白这个时间差是什么意思。后来查资料,才知道湖北汉口周边土葬风俗是三年后才能立碑。好严谨,细节都扣到这份上了。
淮川是湖北的。严华的文化程度是小学,这个也是在暗示着严华最好的出路是跳舞,林音教她的才有社会价值。
老李家墙上是当年案件的调查资料,还有严华的照片。说明老李退休那么多年一直都心系此案。对应章欣在严华墓地里安慰老李:如果她知道你为她追凶17年,她会安慰的。
就连片名,细节处的镜像反转,也是暗示了严华林音互为镜像的人生。
如此细节还有很多,不胜枚举。
这才是做电影的态度。
我太喜欢这部电影了。还是那句话,这部电影是洗尽铅华的美学之作,没有任何浮夸,它把自己藏进碎片的朦胧回忆里,等待每个有缘人来解开其密码。一旦解开,风月无边,一梦十年。
PS.以上皆是个人理解,不代表电影创作者的本身意图。如有错误,恳请创作者们原谅。
其实对我来说,本片题材不错,氛围营造还行,两段叙事也穿插有序,属于看得过的片。
但看完之后总感觉憋着一股劲,没个释放点。
想来,除了人物塑造并不抓心讨喜之外,大概就是逻辑问题稍多了些。
评论中有些朋友说这是文艺片,不必太计较BUG。但我觉得,对于一个故事来说,悬疑也好,文艺也好,即便是无厘头,在剧情上也要以“合理”为第一原则,否则其他全部免谈。
提几个我眼中的问题吧。
1,日记本
作为案件侦破的重要线索,以及推进剧情的重要工具,我实在不理解这个日记本为什么会出现在案发现场。如果凶手是为了与昨天告别,那一把火烧掉日记本不是更符合传统习惯吗?而且也更安全。像这样故意给警方留下重大线索,还不如直接去自首。
另外,日记里边记录的是严华和林音之间真挚的情感,让如此珍贵圣洁的东西和一个BT杀人魔埋在一起,这几个意思?
2,沈队和章欣的关系
从一开始,沈队就对这个文弱新面孔感到不爽,这很像《杀人回忆》的人物关系,大城市来的新技术派年轻警察,和小县城的老炮,天生八字不和。
但在《杀人回忆》中,两位刑警大概是同等的地位,彼此对立并不违和。而本片中,章欣只是个辅助画师,即便沈队心里不吊他,但真的没必要每次见面都甩脸子,不吼就不会说话。毕竟人家是大城市来的同行,又是来帮你的,面子上的客气都不要了?
而在后边,沈队对章欣的指责也是自相矛盾,有时会冲章欣嚷嚷一句“你很闲吗?”,有时又指责他太过积极(越权办案),也就是说,章欣不管做什么都是不对的。
之后,在章欣帮助下,沈队查清了陈默是BT杀人犯的事,了解了当年一桩悬案,按说两人的关系应该缓和了,但却依旧针锋相对。
这种对立关系的刻意放大,我觉得有些生硬。
3,目击者老石
章欣跟目击者谈话时,客客气气的叫了一声“老先生”,然后老先生横了吧唧的回了一句:“什么老先生,叫我老石。”
我擦,这是跟警察说话的语气?我以为来了一个有个性的硬角色,马上要有一场激烈的对抗了。结果老石马上变脸,规规矩矩描述情况,一边介绍还一边哆嗦,吓死宝宝了……
……!!那开始你横那一下是啥意思?
然后,老石又介绍了一个重要线索,他当时看到的是个“女鬼”。
而之前,老石说他已经多次和警方介绍过凶手的大概情况,然而,警方竟一直不知道凶手可能是女的(至少警情大会上没提过,章欣作为参案人员也不知道)?那之前警方问那么多遍,都问什么了?
4,准到离谱的画像
这个问题可已经被广泛讨论了。技术方面我不懂,但我是真不明白,章欣是如何通过老石“没看清面貌”的描述,就把已经毁容的凶手给复原的,而且还是她十七年前的样子。
神奇。
5,严华申请入队
严华竟然在队长训练队员的时候,闯进来提申请,这时间点卡得令人摸不着头脑。咱就不能等领导下了班,不忙且没人的时候再去说么?尤其是这种“要进一个必须出一个”的敏感申请,真的要当着其他所有队员的面说出来吗?
相比之下,第二次找主任提申请的场景就合理得多。但这次被主任乘机那啥,我觉得有些无趣。为艺术献身有点……太俗套了。而且失身事件对于剧情推动并不起决定作用,林音本来就不能跳了,另外这件事对于严华思想的变化也没有起到太大作用,有种为了暗黑而暗黑的感觉。
6,发现尸体
警方估计死亡两三周,实际死者已经死亡一个月,但我想,即便是一个月的时间,也不至于分辨不出容貌吧?芭蕾队的队长和队员可就在旁边看着呢。
7,时间错误
王宝介绍案情时说,严华于1980年11月7日失踪(实际是死亡),但根据老李的查案记录和墓碑上的日期来看,严华是死于1981年的。这是个硬伤。
8,报纸细节
如果确定严华死于1981年,再根据章欣找梅莉时说的这句“十七年前”可以推断,当前是1998年。
而前边章欣准备回上海时,有一个镜头细节,他在码头看报纸。
在杀人案的上边,是叶利钦访华的新闻。叶利钦当总统时一共四次访华,分别是1992, 1996, 1997, 1999,单单是1998年,他宅在家里没过来。
这张报纸,做的不严谨。
9,拜访老李
章欣拜访刑警老李,当时,老李在吃饭,章欣坐在他的对面,顿了顿之后,他开口说道:“老李同志,有个案子想请你协助一下。”
这个???章欣进门之前就没说过来意么?老李不问清楚就让他进来看自己吃饭?
10,沈队推断林音已死
沈队从广州找到的资料显示,五年前广州一场大火,烧毁了林音(其实是严华)住的酒店,造成6人死亡,141人受伤。于是,沈队认为,林音很可能死于那场大火。
但如果查阅当年的案底,应该很容易核实死亡名单,至少酒店也会有人员记录。而且沈队自己也说,林音是“很可能”死于那场大火,后边还专门对章欣补了一句:你要找的人,或许早就死了。
林音这么重要的线索,却用“可能”和“或许”来草草对待,实属费解。
11,脚后跟认人
无论后来章欣如何解释,反正他通过脚后跟就锁定嫌犯,然后开枪射击,这点我是不能信服的。
12,季节问题
淮川应该是虚构在湖北的某个县城。
根据王宝介绍,林音(其实是严华)是去年6月份回的淮川,而根据严华自己的口述,她是回淮川半年后来到了照相馆,也就是12月。那天下着大雨。
但湖北的12月,会下暴雨吗?至少我在湖北的那几年,冬天是没见过的。
13,一双绣花鞋
巧合,是在以逻辑为主的悬疑推理片当中,应竭力去避免的。
而此时,严华之所以发现陈默就是当年的杀人凶手,恰恰是因为碰巧那天陈默在鼓捣那双绣花鞋。
一个离开了十多年的人,回来后偶然来到照相馆,又偶然看到老板拿着当年的那双鞋,这得多大的缘分呀。
倒不是说故事中不能有巧合,但在重要的节点上,靠一个巧合来推动进展,这是很拉分的。
另外,她仅仅因为这双鞋就断定陈默是凶手,其武断程度不亚于沈队认为林音已经被火烧死。
14,陈默智商堪忧
根据严华供述,她计划了好几个月,然后约陈默到芦苇荡。
陈默来了以后说:我来了,你是谁呀?
他居然连约他的人是谁都不知道,那自然更不知道要去干嘛。在这种情况下,他就去了?而且是去他的作案现场!
再者,前边严华在照相馆看到绣花鞋之后,反应那么大,陈默竟然一点警觉都没有!作为一个连环杀手,显然他很不合格。
15,尴尬的礼物
前芭蕾队员梅莉曾让章欣帮她画一张像,然后章欣画了,临走前送给了她,但是梅莉说:你留着吧,做个纪念。
我擦!我给你画的,专门送过来,然后你让我自己留着,还做个纪念?
无语,又发生了一个重大转折。
林音因脚伤而不能再跳舞这件事,舞蹈队早就知道的,但这个消息居然是在抓到凶手之后,才由梅莉传到警方这里。那之前警方的都调查什么了?再假如,章欣走之前不来找梅莉,那影片就提前结束了?
这样看来,倒是可以理解为什么梅莉不要那张画了,因为画本身不重要,趁机向观众透露重大讯息才是目的。
16,严华埋尸
严华发现林音的尸体后,没有选择报警而是埋尸,然后化身林音,这肯定是很多人无法理解的,也是被广泛讨论过的,其心理动机我就不多说了。
我只从事件逻辑来说,林音从走出化妆间到后门,再跟随陈默去芦苇荡,然后在那里被杀,这需要多少时间?
严华怎么来到芦苇荡的?又怎么发现林音尸体的?
发现之后,她难过了好一阵子,又花掉了很多时间。
然后她要徒手挖一个大坑,这又要多少时间?
她还要给两人换衣服,要知道,给死人换衣服,又是个花时间的活。
然后还要一点一点把尸体埋好,又是时间。
所以,严华能准时回到剧院登台,我认为这是个奇迹。
17,不透明的透明面纱
最后在舞台上,严华仅仅因为蒙上一块透明面纱,就骗过了所有队员和队长。
要知道,这些都是朝夕相处的人,一丁点异常和变化都会引起注意,但他们就这样盯着看,竟没能发现这是个赝品?!
以上只是个人观点,有不当之处欢迎指正。
另外,虽然说了故事中的一些问题,但不影响本文开篇的评价,这片子还看得过。希望国产悬疑片越做越精,瑕疵越来越少。
女知青、文工团、芭蕾舞、照相馆、杀人案、画像师、悬案,这些元素被国产悬疑片翻来覆去地拍,比的就是哪个更有新意。显然本片从剧作和摄影上只能说乏善可陈,缺乏那种新意,最后的反转也没有丝毫意外。还有,和石黑一雄没有一毛钱关系……
悬疑剧情确实不足,但是色调和镜头挺美的!就有一类刑警吧总觉得自己刑侦才是科学,其他都不是科学。这时候活该你们刑警被一个叫夏洛克·福尔摩斯的人治的死死的,锁住,毫无翻身机会。
电影版《猎罪图鉴》,中国版《杀人回忆》,网大里的五星作品,无论节奏、美学、剪辑、故事、演技、氛围感都是对的,被时代伤害的弃儿,绝境中的女性互助,贫瘠土壤开出梦里花,复仇黑天鹅的金蝉脱壳,每一个元素踩在悬疑的点上。
泛黄老旧的滤镜加持下,悬疑复古的氛围还算尚可;但是剧情而言,悬疑、文艺两手都没拍好,尤其是双线叙事下,两位女主的感情没有任何铺垫,两位男主的纠葛更是毫无缘由,莫名其妙;节奏上更是冗长拖沓,无数繁琐的独白更是降低观感
中国电影人对《杀人回忆》的执念这是有多深,前赴后继地模仿和致敬……这一部其实还好,质感完全不像一部网大,尤其是摄影,非常出色。
文艺片和犯罪片的恰到好处的融合,促成了这部佳作。远山处,层峦叠嶂,只缘身在此山。待云雾散去,淡影处,山峦互为映衬,不分你我。
起了一个片名是石黑一雄的小说,然后一味的往《杀人回忆》的风格上靠,弄得十分的文艺,絮絮叨叨两个小时,其实故事打磨得很粗燥,逻辑上的漏洞太大了,之所以给三星是因为它居然是网大,以网大来说有这种资质就算不错了。PS:三个女演员我感觉都一个模样。
比大多数电影差一些,但也比大多数中国电影好太多。
又名《人工天眼》
摄影略好,表演后期勉强及格。其他部分就都是问题了,2小时的时长水份太多,剪掉20分钟完全没问题,无论当初目标是院线还是网络,这个时长都是很难接受的。剧情方面,看了开头,推理爱好者基本可以才出一个大概来了,但是bug实在太多。推理方面,首先是当初的尸体被被刨出来没人发现真身。老警察的录音带自己听了也不上报,夜晚遇到强奸犯也没有后续,土枪来源避而不谈了,这都是明显的问题。新老警察配的经典组合却没有用好,缺少互动交集,老警察老发火,主人公明明啥也没影响他。两个女性的交集缺少铺垫,仅仅是一点点跳舞宣传片蒙太奇就把关系推上去了完全不够。再加上调色的泛黄老调子和现实没有区分开,表演上女孩见到主任就上去动手动脚等等问题。总之创作者的问题还是比较多的。
画面与调色终于像学过摄影了,但是各路人物动机行为漏洞百出。感情牵强,悬疑不足,整体很平淡。
像杀人回忆,罪案只是幌子,真正揭开的是时代的那道疤,最后那段独舞,仿佛一百年那么遥远,可望不可及的美
服化道质感都在线,几个空镜很有感觉。探案中夹杂着一丝感性的思考,骨子里是个文艺片
★★★☆☆ 导演的选景和对光与影的认识蛮好的,一看就是有摄影功底的,很多场景,慢下来截一副图就是壁纸。唯一不足的就是对案件的叙述与呈现,但是影片的完成度非常高,值得三星半。
很耐心地讲了一个故事,可惜人物深度不够,尤其是主角
有在用心做,但是剧情存在bug,后期悬疑力度也不大
因为题目而看,结果无关,但也还不错,2倍速播放毫无影响,也不会过分在意纰漏和细节。
这是一部诚意十足的剧情片啊。在最后的舞台上,严华看着林音的感觉一切文字都无法形容,光凭这一场戏,这部电影就已经无法被时间抹去它的价值。
为什么要用人石黑一雄小说的名字啊,明明一点关系都没有…
我很喜欢这种慢吞吞的感觉,现在已经没有什么人拍这种娓娓道来的片子了